Афоризмы Антуана де Сент-Экзюпери

 

 

 

Главное — идти. Дорога не кончается, а цель — всегда обман зрения странника: он поднялся на вершину, но ему уже видится другая… 

 

Если я изменился и больше не меняюсь, если не двигаюсь и ни к чему не стремлюсь, чем я отличаюсь от умершего? Вид, открывшийся тебе с горы, в радость до тех пор, пока ноют ноги, трудившиеся ради него, пока тело радо отдыху.

 

К тому времени, когда придет пора умирать, я хочу превратиться в нечто иное. 

 

Быть человеком — это значит чувствовать, что ты за все в ответе. 

 

Дальше

Замки и Крепости Европы

Очень Интересная Тема перед вами - Замки и Крепости Европы. Этот пост обзорный и здесь собраны все то о чем я уже писал на эту тему - это 20 постов и около  300 фотографий. Но нажимая на выделенные области вы попадете на конкретный пост о конкретном Замке. Хорошего вам виртуального путешествия!

один из самых старых замков виденных мной - Замок святого Ангела, правда это было ночью и мне кажется что именно ночью он еще более загадочный:     Италия. Рим. Замок Святого Ангела

  

далее о ЗАМКАХ ЕВРОПЫ

William-Adolphe Bouguereau/Детские портеты

Вильям-Адольф Бугеро (William-Adolphe Bouguereau), французский живописец, крупнейший представитель салонной академической живописи.Родился 30 ноября 1825 года в городе Ла Рошель.
Главная ретроспективная выставка его работ открылась в Париже в 1984 году, затем была показана в Монреале, Хартфорде и Нью-Йорке.

By the Edge of a Stream (1875) Private Collection

PUSH

Дымные фото

далее....

Daniel Garber (American, 1880 - 1958)

Tanis

 

Смотреть еще

Дочки-матери

 

Смотреть еще

Пещера Ан-сюр-Леc (Бельгия)

Местность Ан-сюр-Лес знаменита своими известняковыми гротами.

Пещера (Известняковые гроты) Ан-сюр-Леc расположена в холме у одноименной деревушки в Бельгии. Пещера образована в результате эрозии под действием реки Лес (Lesse), которая течет под холмом в пещерах на протяжении 1100 метров. В гротах Ан-сюр-Леc организован туристический маршрут на трамвайчике протяженностью 4 км. Пещера усыпана сталагмитами и сталактитами.

more

Великий фотограф Феликс Надар

  Феликс Надар (Gaspard-Félix Tournachon) родился в Париже в 1820 году. В 1853 году начал делать первые фотографии, в 1858 сделал первую в мире фотографию с воздуха, поднявшись над Парижем на воздушном шаре. Им сделаны фотографии Шарля Бодлера, Гюстава Курбе, Сары Бернар, Эрнеста Шеклтона и других. Необыкновенной репутации Надара как фотографа способствовало то, что по просьбе великого французского художника-классициста Энгра он снимал каждого, чью фотографию хотел иметь художник. По свидетельству его биографа, Э. де Мирекура, Энгр рисовал свои замечательные портреты по этим фотографиям, не испытывая необходимости в том, чтобы ему позировали. Художники называли Надара «Тицианом фотографии». Надар обратился к фотокамере благодаря театру — он был театральным драматургом. Как художник, он был весьма уважаемым портретистом. Как журналист, он работал с Домье в качестве карикатуриста в журнале «Шаривари». В 1850 году в возрасте тридцати лет Надар был любимцем бульваров, известным своим остроумием, но ни театр, ни художественный салон, ни журнал не давали ему достаточно средств к жизни. Настроенный против фотографии, как и большинство других художников, он тем не менее стал совладельцем фотостудии своего брата Адриена в 1852 году, но это партнёрство вскоре окончилось судебным разбирательством. В 1854 году Надар выпустил в свет «Пантеон Надар», огромную литографию, составленную из 240 карикатур, первую из запланированных четырех подборок. Он пришел к той же мысли, что и Дэвид Октавиус Хилл в свое время, — сначала сфотографировать своих клиентов, а уж потом рисовать карикатуры. Но в солидных томах «Галереи современников» появились не карикатуры, а великолепные репродукции портретов литераторов и других известных людей, сделанные с отличных репродукций оригинальных фотографий Надара. Умер 21 марта 1910 года, похоронен на кладбище Пер-Лашез.

 

Жорж Санд

 

Смотреть еще

Британские ботаники помогли искусствоведам истолковать картину Боттичелли "Венера и Марс"



Британские ботаники из Королевских садов в Кью помогли искусствоведам истолковать картину Боттичелли "Венера и Марс" (1483), сообщает The Times. По просьбе Дэвида Беллингема (David Bellingham) из Института искусств Sotheby's они идентифицировали растение, которое держит в руках один из изображенных на картине сатиров. Им оказался дурман обыкновенный (Datura stramonium).
Дурман - ядовитое растение, способное вызывать наркотическое опьянение и галлюцинации. В древности его также использовали в качестве афродизиака. По мнению Беллингема, симптомы наркотического опьянения видны в изображенной фигуре Марса. Так, известно, что дурман заставляет человека испытывать жар и снимать с себя одежду. Также он вызывает обморок.
По версии искусствоведа, картина, хранящаяся в Национальной галерее в Лондоне, изображает Венеру и Марса, но под ними подразумеваются еще и Адам и Ева. Беллингем считает, что дурман символизирует запретный плод с древа познания. Его нередко изображают в виде яблока, однако в Библии плод подробно не описан.

Источник

Художник Шишкин И.И.

Художник Шишкин И.И.

Художник Шишкин И.И.
Редкая популярность Шишкина И. среди современников и особенно в последующих поколениях сослужила ему недобрую службу. Многочисленные копии его картин, которые обычно украшают залы ожидания вокзалов, бесчисленные репродукции на обертках кондитерских изделий настолько опошлили память о художнике, что в современном сознании истинное его значение в русском искусстве стало стираться,а упоминание имени вызывать иронические улыбки.
Неудачное, но прочно закрепившееся за шишкиным Определение "мастер лесного пейзажа", безусловно, сужает значение его творчества. Шишкина так же нельзя причислять к "лесовикам", как Саврасова - к "полевикам". Оба замечательных художника были пейзажистами в полном значении этого слова, и неважно, что они при этом изображали, ибо охват ими русской жизни, осознание национального характера природы выводило их творчество за тесные рамки непосредственного предмета изображения.
Обычно и художники, и критики, исповедующие какое-либо одно направление, нетерпимы к "иноверцам". Шишкин вызывал и восторг, и злобную ругань. Противники не могли признать шишкинской изобразительной речи, которая казалась им фотографически бесстрастной.
Для Шишкина верность натуре оборачивалась порой снижением художественного уровня изображения. Как только ему не удавалось сохранить обаяние природных цветовых отношений, как только художник отклонялся от поэзии самой натуры, так изобразительная речь утрачивала органичность, становилась сухой, мотив терял эмоциональность.


Читать далее...

Tristan Shu: фотопейзажи

По странам и континентам с французским фотографом и путешественником Тристаном Шу (Tristan Shu). Картинки кликабельны, можно брать на обои.

Читать далее...

Аббатство Мон-Сен-Мишель (Mont Saint-Michel)

Мон-Сен-Мишель (фр. Mont Saint Michel, гора Св.Михаила) представляет собой скалистый остров в устье реки Кюснон на границе Бретани и Нормандии, Франция. С незапамятных времен это аббатство было конечной точкой для многих паломников, желающих прикоснуться к святыням. За многие годы аббатство превратилось в настоящую крепость, удачно соединив в себе военную и религиозную архитектуру. Не раз приходилось крепости веры отстаивать свою независимость, а в Столетнюю войну между Францией и Англией Мон-Сен-Мишель стал последним французским форпостом в Нормандии, который врагу так никогда и не удалось взять. В настоящее время аббатство Мон-Сен-Мишель превратилось в настоящую туристическую достопримечательность, достаточно сказать что по посещаемость крепость стоит на втором месте после Парижа.


История и фото

Островной рай с высоты птичьего полета

Фотографии yesway.ru
Архипелаг Бора-Бора относится к группе островов Общества во Французской Полинезии в Тихом океане. Волны разбиваются о коралловые рифы опоясывающие этот потухший вулкан, возраст которого составляет 7 миллионов лет и он постепенно уходит под воду

>>>>>>>

ВАТИКАН. Сикстинская капелла.

далее СИКСТИНСКАЯ КАПЕЛЛА

Добавлю от себя: он родился в Ташкенте в 1949 году.

Там, где хочется жить... (Ruben Bore)

Когда впервые увидала картины этого художника, то создалось впечатление,
что я уже бывала здесь и мне так знакомы эти пейзажи... Удивительное сходство
с картинами Victor Shvaiko, но Швайко родился позже, так что кто у кого учился - понятно :))

Ruben Bore


- = там, где хочется жить... = -

АЙВАЗОВСКИЙ

Если говорить о живописи, то в последнее время я всё больше посты про иностранцев выкладывала)) А сейчас задумала цикл постов о русской живописи. Причем, мысль такая: сделать серию постов про малоизвестные картины известных художников. Задумала я это уже давно, а вот с воплощением замысла подзадержалась... Только один пост на эту тему сделала: Малоизвестный Брюллов.

Ну а сегодня речь пойдет об Иване Константиновиче Айвазовском.
В детстве я очень любила картины Айвазовского, они мне казались чуть ли не образцом живописи...))) Потом я как-то охладела к нему, а сейчас, вглядываясь в его работы, вижу, что не такие уж они простые, как кажется... В этом посте собраны не то чтобы уж очень редкие, но, во всяком случае, не "затертые" и не так часто встречающиеся его полотна. В конце поста - пара графических, тоже очень интересных, работ.

Лунная ночь. Берег моря (1885)

more

Marek Langowski. Fine Art

Marek Langowski - современный польский художник, пейзажист, маринист, рисующий в стиле импрессионизм, также профессионально занимается фотографией. Живет и работает в небольшом шахтерском городе Belchatow, недалеко от города Лодзь, Польша. Site

Лазурный пейзаж
ArtWork

Моне Клод Оскар


Моне Клод Оскар (Monet Claude) (1840-1926), французский живописец. Учился в частных студиях в Париже (1859-1863), изучал японскую гравюру на дереве; испытал влияние Камиля Коро, Гюстава Курбе, Эдуара Мане, мастеров барбизонской школы. Один из основоположников импрессионизма, в своих картинах художник Моне со второй половины 1860-х годов стремился передавать средствами пленэрной живописи изменчивость световоздушной среды, красочное богатство мира, сохраняя при этом свежесть первого зрительного впечатления от природы. От наименования пейзажа Моне “Впечатление. Восходящее солнце” (“Impression. Soleil levant”; 1872, Музей Мармоттан, Париж) произошло название импрессионизма. В своих пейзажных композициях (“Бульвар капуцинок в Париже”, 1873, "Клод Моне читает газету" 1872


“Скалы в Этрета”, 1886, - обе в ГМИИ, Москва; “Поле маков”, 1880-е годы, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург) Моне воссоздавал вибрацию света и воздуха с помощью мелких раздельных мазков чистого цвета и дополнительных тонов основного спектра, рассчитывая на их оптическое совмещение в процессе зрительного восприятия. Стремясь запечатлеть многообразные переходные состояния природы в разное время дня и при разной погоде, Моне создал в 1890-е годы серии картин-вариаций на один сюжетный мотив (серия полотен “Руанские соборы”, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва, и другие собрания). Для позднего периода творчества Моне характерны декоративизм, все большее растворение предметных форм в изощренных сочетаниях цветовых пятен.



"Впечатление. Восходящее солнце" 1872, Музей Мармоттан, Париж
Читать далее...

Большое Весеннее Шоу Королевского Общества Садоводов

 

В

Читать далее...

Капли. Застывшие мгновенья

Фотографии Mirra

>>>>>>>