С именем этого художника я познакомился в дневнике Диаскоп . Полистав галерею художника, я открыл для себя целую серию интересных картин на любимую мной тему, которые подкупили меня чувством юмора автора.

Крис Чепмен
Chris Chapman



Британский художник.
Крис Чепмен - успешный иллюстратор, окончивший Колледж искусств в Лестере в 1979 году, где он изучал графический дизайн. После окончания колледжа Крис практически сразу переехал в Лондон, сейчас он живет и работает в городе Борнмут, Дорсет.
В последнее время Чепмен наряду с коммерческими иллюстрациями начал писать картины маслом. Крис работает в разных техниках, в портфолио художника представлены картины, выполненные акрилом, цветными карандашами, гуашью, графитным карандашом и маслом. Произведения Криса Чепмена выставлялись в ряде галерей, в том числе и в Королевской академии искусств в Лондоне.

Ну, а теперь предлагаю пройтись по залам музея Чепмена и улыбнуться вместе с художником.



Chris Chapman Is That Me? (Неужели это я?)


ЕЩЕ 22 КАРТИНЫ

Серия сообщений "Музеи и выставки":
Часть 1 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 37 - Я ПОВЕДУ ТЕБЯ В МУЗЕЙ...)
Часть 2 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 38 - Я ПОВЕДУ ТЕБЯ В МУЗЕЙ...(продолжение))
...
Часть 12 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 138 - МУЗЕЙ, ЖИВОПИСЬ, ТИШИНА.)
Часть 13 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 144 - В ТИШИНЕ МУЗЕЙНЫХ ЗАЛОВ.)
Часть 14 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 145 - МУЗЕЙ КРИСА ЧЕПМЕНА.)
Часть 15 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 175 - СЕГОДНЯ ВНОВЬ ПОЙДЕМ В МУЗЕЙ!)
Часть 16 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 179 - МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ МУЗЕЕВ.)
...
Часть 36 - МУЗЕИ КУКОЛ В ПЕТРОЗАВОДСКЕ (Часть II.)
Часть 37 - АВГУСТЕЙШАЯ ХУДОЖНИЦА - ИМПЕРАТРИЦА МАРИЯ ФЕДОРОВНА РОМАНОВА.
Часть 38 - ВЫСТАВКА "ИХТИОЛОГИЯ" ВО ВЛАДИВОСТОКЕ.

Сигарета

То ли горит сигарета, то ли градусник ртутный дымится –
Ты, дорогая, больна… ты очень страшно больна.
На дереве мыслей твоих, расправит ли крылья птица?
На внутренний остров твой, придет ли однажды весна?

Просила огня и что же? – Тебе подожгли сигарету.
Во взгляде неясное что-то, цинично кривится рот.
И выгнута шея как стебель, который тянется к свету,
И шляпа в нелепости милая, тебе, пожалуй, идет…

Но кто виноват, что ты лишь вечно взываешь к ответу,
Не чувствуя и не зная, все знака ждешь ночью и днем?
И кто виноват, что ты держала в зубах сигарету,
Когда повстречала того, кто мог поделиться огнем?

Автор под ником Иона
2009 г.



Владимир Любаров Бордель 2002 г.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Серия сообщений "Курение":
Часть 1 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ)
Часть 2 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ.)
...
Часть 21 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 21 - О, КАЛЬЯН, МОЙ КАЛЬЯН!)
Часть 22 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 22 - ПЕРВАЯ СИГАРЕТА)
Часть 23 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 23 - КУРЯЩИЕ ДАМЫ. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ.)
Часть 24 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 24 - КУРИЛЬЩИКИ ТРУБОК.)
Часть 25 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 25 - СИГАРЫ, СИГАРЕТЫ, ЦИГАРКИ, САМОКРУТКИ.)
...
Часть 37 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 37 - СИГАРЕТА, ЛЕДИ И ЛЮБОВЬ...)
Часть 38 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 38 - БАЛЛАДА О МУНДШТУКЕ.)
Часть 39 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 39 - КАЛЬЯН ЛЮБЯТ НЕ ТОЛЬКО МУЖЧИНЫ.)

Бенджамин Роберт Хейдон
Benjamin Robert Haydon

1786-1846



Benjamin Robert Haydon Selfportrait 1845 г.

Английский художник, искусствовед и мемуарист, автор многотомного "Дневника", создававший полотна в историческом жанре и тяготевший к монументальности.
Мемуаристика Хейдона, увы, оказалась более известной, чем его живопись.
Хейдон родился в Плимуте и был единственным сыном в семье. Его мать была дочерью преподобного Бенджамина Кобли, ректора Додбрука. Ее брат, генерал сэр Томас Кобли, был известен своим участием в осаде Измаила. Отец мальчика был хорошо известным в Плимуте, процветающим продавцом канцелярских принадлежностей и издателем.
В возрасте шести лет мальчик пошел учиться в гимназию Плимута, а в 12 лет перешел в школу святой Марии в Плимптоне, эту же школу закончил и известный художник Джошуа Рейнольдс. На потолке классной комнаты был рисунок жженой пробкой Рейнольдса, на который Хейдон любил сидеть и смотреть.
В школе у него были мысли стать медиком, но увидев операцию, Бенджамин был так потрясен, что отказался от этой идеи. Впрочем, биографы пишут, что он с детства мечтал стать художником.
14 мая 1804 года Хейдон отправился в Лондон и поступил в Королевскую Академию искусств.
Он был настолько увлечен учебой, что его педагог Генри Фюселли спрашивал, когда он находит время, чтобы поесть.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 17 КАРТИН

Дэвид Гершен Бомберг
David Garshen Bomberg

5 декабря 1890, Бирмингем – 19 августа 1957



David Bomberg Self Portrait 1931 г.

Английский живописец.
Дэвид родился в Бирмингеме, и был седьмым из одиннадцати детей польских евреев – иммигрантов. В 1895 его семья переехала в Whitechapel (Белая часовня) в район Ист-Энда в Лондоне, где мальчик и провел свое детство.
После изучения искусства в местной Гильдии, Бомберг возвратился в Бирмингем, чтобы обучаться литографии, но вскоре покинул училище и с 1908 до 1910 учился у Уолтера Сиккерта в Вестминстерской Школе искусства.
Акцент Сиккерта на исследования формы и "грубых материальных фактов" городской жизни стал большим влиянием на раннее творчество Бомберга. Еще одним ярким потрясением для юноши стала выставка Мане и постимпрессионистов, устроенная в 1910 году Роджером Фраем. На этой выставке Дэвида больше всех покорил Сезанн.
Художественная учеба Бомберга требовала значительных финансовых вложений, с которыми в небогатой семье были затруднения. Но в 1911 году, с помощью Джона Сингера Сарджента и еврейской Благотворительной организации Образования, выделивших сумму на стипендию, Дэвид поступил в престижную Школу искусств Слейда.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 27 КАРТИН

Альфред Элмор
Alfred Elmore

1815, Клонакилти, графство Корк – 24 января 1881, Лондон



Alfred Elmore Self-portrait 1860е г.

Английский живописец викторианской эпохи ирландского происхождения, писавший в основном историчесие полотна и жанровые сцены.
Альфред был сыном хирурга Джона Ричарда Элмора, который демобилизовался из британской армии и поселился в Клонакилти в графстве Корк. В 1827 году в возрасте 12 лет мальчик со своей семьей переехал в Лондон. Увлекшись рисованием, Альфред практиковал копирование античных скульптур в Британском музее.
В 1832 году он без труда поступил в школу при Королевской академии художеств.
Его ранние работы были выполнены в пасторальном стиле Ричарда Парка Бонингтона, но вскоре художник перешел к религиозной теме. Он выполнил картину «Мученичество Томаса Бекета» (The Martyrdom of Thomas à Becket) по заказу Дэниела О'Коннелла для церкви Уэстленд Роу в Дублине.
В середине 1830х годов Элмор жил в Париже, учился в частных в студиях и копировал произведения мастеров в Лувре. Между 1840 и 1844 Элмор путешествовал по Европе.
В 1840 году он провел три месяца в Мюнхене, потом отправился в Италию, посетил Венецию, Болонью и Флоренцию. Два года художник провел в Риме.
В Англию художник вернулся в 1844 году.


ЕЩЕ 16 КАРТИН

Френсис Хейман
Francis Hayman

1708 - 2 февраля 1776



Francis Hayman Self–Portrait of the Artist in his Studio 1734 г.

Английский художник и иллюстратор, который стал одним из членов-учредителей Королевской Академии художеств в 1768, а затем ее первым библиотекарем.
Родился в Эксетере, графство Девон. О раннем периоде жизни художника известно мало, но существуют доказательства, что Хейман начинал свой творческий путь, как театральный художник, работая в Лондоне в театре на Друри Лейн, где он также играл эпизодические роли. По другой версии, это была сцена Королевского театра Ковент-Гарден.
Позже Хейман создал свою студию в Сан Мартин Лейне.



Francis Hayman Francis Hayman and Grosvenor Bedford 1748-50 гг.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Стенли Спенсер
Stanley Spencer

30 июня 1891 Кукхем -
14 декабря 1959 Кливден



Hilda Spencer (Carline) Portrait of Stanley Spencer 1931 г.

Английский художник, представитель магического реализма, мастер религиозной и жанрово-бытовой картины.
Родился и жил в Кукхеме-на-Темзе, графство Беркшир. Городок находился приблизительно в 30 милях к западу от Лондона.
Один из двенадцати детей, Спенсер провел счастливое детство, окрашенное любовью к большой семье и Библии, которую ежедневно читал его отец.
Первое образование Стенли получил в 1907 в техническом институте в Беркшире.
Год спустя он поступил в лондонскую Школу изящных искусств Ф.Слейда, где учился до 1912 года. От сокурсников он получил прозвище «Кукхем», потому что, будучи студентом дневного отделения, возвращался каждый вечер в свой родной город.
Еще студентом Спенсер начал писать картины на библейские сцены в обрамлении современного и близкого ему декора. В 1912 году картина Спенсера «Рождество» получила несколько призов.
К этому времени Спенсер твердо установил место своего рождения центром своей духовной вселенной. Он писал: « Когда я оставил Слайд и вернулся в Кукхем, я словно попал в земной рай».


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Журнал "STORY", который стараюсь регулярно читать, часто публикует замечательные статьи о художниках. Вот и апрельский номер (журнал выходит в конце предыдущего месяца) порадовал меня статьей Александра Мелихова, посвященной английскому прерафаэлиту Уильяму Моррису. Героям этой статьи посвящены посты в моем Дневнике, но поскольку речь в статье идет больше о декоративно-прикладном искусстве, а не о живописи, я решил перепечатать статью в Дневник без купюр, дополнив ее иллюстрациями. Надеюсь, автор и журнал "STORY" не будут ко мне в претензии. Тем более, одна из моих ПЧ - NADYNROM очень увлечена искусством прерафаэлитов.

Александр Мелихов
Подмастерье Аполлона

Когда еще слова «дизайн» не существовало, один англичанин решил посвятить ему жизнь. То, что создал этот первопроходец, трудно даже перечислить... А умер совершенно несчастным.

Уильям Моррис всю жизнь служил красоте не как жрец, но как чернорабочий. А мог бы жизнь просвистать скворцом, заесть ореховым пирогом... Он не только учился, но и роскошествовал на -медные» деньги: его отец очень удачно вложился в медные рудники, так что образованный отпрыск мог без помех упиваться вальтерскоттовскими сказками о поэтическом Средневековье и скакать верхом на пони в игрушечных латах по собственному Шервудскому лесу, а затем поступить в Оксфорд, где, по словам будущего Морриса-социалиста, золотая молодежь готовилась к тяготам будущей жизни за счет чужих трудов.



William Morris Self-portrait 1856 г. Victoria and Albert Museum

Ему все давалось играючи: захотел писать стихи - и был признан одним из королей поэзии, вздумал заняться живописью - и молниеносно сделался художником, чьи картины висят в музеях. Влюбился в сказочную красавицу - и стал ее мужем. Затеял фирму прикладных искусств - и превратился в законодателя мод и основоположника дизайна.
И все-таки на закате своей не особенно долгой жизни Уильяму Моррису иной раз хотелось воскликнуть вслед за Пушкиным: догадал меня черт с душой и талантом родиться в викторианской Англии! Хотя Пушкин по праву рождения принадлежал к уходящей с исторической сцены аристократии крови, а Моррис - к прочно утвердившейся аристократии денег. И чего, спрашивается, не хватало баловню судьбы?


СМОТРЕТЬ И ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Ричард Дадд
Richard Dadd

1 августа 1817, Чатем — 7 января 1886, Бродмур



Richard Dadd Self-portrait aged 23 1841 г.

Английский живописец, основатель группы художников "Клика".
Ричард родился в 1817 году в графстве Кент, в небольшом городке Чатэм, который славился самым крупным доком королевских военно-морских сил. Его дед по отцу был отличным плотником в доках, а родители владели аптекой на центральной Хай-стрит. При отец всегда увлекался декоративным искусством. Юноша унаследовал художественные склонности отца, он рано проявил способности к рисованию.
Ричард получил неплохое образование в местной школе. Когда ему исполнилось 20 лет, отец переехал в Лондон и открыл в столице мастерскую на фешенебельной Саффолк-стрит, в которой занимался резьбой по дереву и золочением резных орнаментов.
В этом же 1837 году Дадд был принят в Королевскую Академию живописи.
Вскоре о Дадде заговорили как о выдающемся таланте, сияние и блеск которого подкреплялись усидчивостью и трудолюбием.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 50 КАРТИН

Поскольку имя этой художницы уже несколько раз мелькало у меня в Дневнике, я решил подробно расказать о ее жизни, тем более, что нашел две замечательные статьи на зарубежных сайтах, которые оставалось только перевести и отредактировать. Тем более, что в русскоязычном интернете информация о художнице, как ни странно, встречается только в блоге Елены Кузьминой из Израиля и в аннотациях к фильму о художнице, вышедшем в 1995 году.

Дора де Хоутон Кэррингтон
Dora de Houghton Carrington

29 марта 1893 – 11 марта 1932



Dora Carrington (English, 1893-1932) Self-Portrait 1910 г. National Portrait Gallery, London

Английская художница, дизайнер и оформитель.
Дора родилась в Херфорде. Она была четвёртым из пяти детей в семье ливерпульского купца, занимавшегося оптовой торговлей, Сэмюэля Кэррингтона и Шарлотты Хоутон.
Обстановку в семье Кэррингтон позже называла гнетущей. Она обожала отца и недолюбливала мать. В 1903 году, когда Доре было 10 лет, семья переехала в Бедфорд. Дора посещала среднюю школу Bedford High для девочек, где особое внимание уделялось спорту, музыке и рисованию. Учителя поощряли занятия Доры изобразительным искусством, и родители оплачивали дочери дополнительные уроки рисунка.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 50 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Марк Гертлер
Mark Gertler

9 декабря 1891, Лондон – 23 июня 1939, Лондон



Dora de Houghton Carrington (British, 1893-1932) Portrait of Mark Gertler. 1909-1911 гг.

Английский художник.
Марк родился в Лондоне в бедной семье еврейских иммигрантов из Польши, он был младшим ребенком и до 8 лет он говорил только на идиш. У него было четыре старших братьев и сестер: Дебора (родилась в 1881), Гарри (р. 1882), Софи (р. 1883) и Иаков Джек (р. 1886). Родители Марка, Луи Гертлер и Кейт Голда Беренбаум жили в Спиталфилдсе в Ист-Энде в Лондоне.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 46 КАРТИН

«Кэррингтон»
«Carrington»



1995 г. Франция, Великобритания
Жанр мелодрама, драма, биография
Продолжительность: 112 мин.
Режиссёр: Кристофер Хэмптон
Продюсеры: Роналд Шедло, Джон МакГрат
Оператор: Дени Ленуар
Художник: Кэролайн Эймис
Композитор: Майкл Найман

В ролях: Эмма Томпсон - Дора Кэррингтон
Джонатан Прайс - Литтон Стрейчи
Стивен Уодингтон - Ральф Партридж
Самуил Уэст - Джеральд Бренан
Руфус Сьюэлл - Марк Гертлер
Пенелопа Уилтон – Леди Оттолина Моррелл
Джанет МакТир - Ванесса Белл
Петер Блайт - Филипп Моррелл
Джереми Нортэм – Беакус Пенроуз
Алекс Кингстон - Фрэнсис Партридж

В начале Первой мировой войны 22-летняя Дора Кэррингтон закончила школу изящных искусств Слэйда в Лондоне, где после завоевания ряда призов, она считалась исключительно многообещающей художницей. История ее жизни рассказывается в картине, поставленной по книге Майкла Холройда "Литтон Стрейчи". В центре сюжета - любовь художницы к писателю Литтону Стрейчи, гомосексуалисту, который, старше ее на 15 лет, и который, как это странно ни прозвучит, также любил ее всю свою жизнь. Он был популярным писателем, снискавшим себе славу благодаря гениальным романам, она - талантливой художницей.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

В одном материале я практически рассказываю о трех группах английских художников, ибо практически одни и те же люди организовали одну группу, потом расширили ее и "переназвали", ну, а через пару лет объединились с коллегами под другим названием. А теперь об этом поподробней!

Глава 4.

Кемден-Таунская группа
The Camden Town Group

История создания этой группы имеет свою предысторию.
В 1905 году английский живописец Уолтер Сикерт, являющийся организатором и вдохновителем будущей «Кемден-Таунской группы», возвратился в Англию из поездки во Францию и снял квартиру в лондонском районе Кемден-Таун.
Сразу же по приезде он подтвердил свое членство в "Новом английском художественном клубе", но очень скоро его заинтересовали более радикальные организации.
В Париже он выставлял свои работы в авангардном Осеннем Салоне и пожелал создать нечто подобное у себя на родине. В результате на художественную сцену Лондона явилась группа "Фитцрой-Стрит", получившая свое название от улицы, где находилась мастерская Сиккерта.



Malcolm Lrummond 19 Fitzroy Street (Walter Richard Sickert's studio) 1912-14 г.г.

По четвергам в этой мастерской собирались члены новоявленной группы - в частности, Спенсер Гор, Гарольд Гилман и Альберт Ротенштейн. (Обратили внимание, четверг в Англии – какой-то день живописи! Блумсберийцы тоже собирались по четвергам!)

В 1911 году многие из тех, кто посещал Сиккерта по четвергам, перешли в новую группу - "Кемден-Таун", получившую свое название теперь от района северной части Лондона, где находилась мастерская Сиккерта.
Эта группа стала своего рода откликом на выставку "Мане и постимпрессионисты", проведенную в Лондоне Роджером Фраем. Стоит заметить, что она оказала решающее влияние не только на "кемденцев", но и вообще на развитие молодой британской живописи.
Художники группы черпали свои сюжеты из жизни рабочих слоев города. Отношение к форме и колорит их произведений отразили влияние искусства Ван Гога и Поля Гогена.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Начну с того, что эта группа состояла не только из художников, вернее, художников в ней было меньше всего, но они были, поэтому Блумсбери считается ярким явлением и в изобразительном искустве Англии ХХ века.

Глава 3.

Группа Блумсбери
Bloomsbury Group

Элитарная группа английских интеллектуалов, писателей и художников, выпускников Кембриджа, объединенных сложными семейными, дружескими, творческими отношениями и начавших в 1905—1906 регулярно собираться в доме покойного историка словесности Лесли Стивена (Sir Leslie Stephen, 1832—1904) на Гордон-сквер в лондонском районе Блумсбери.



George Frederic Watts Sir Leslie Stephen. 1878 г.

Центральный район Лондона, неподалеку от Британского музея и Лондонского университета, по праву считался центром искусств, науки и литературы. Дом в Блумсбери сняла Ванесса Стивен (в замужестве - Белл) для большого осиротевшего семейства после смерти отца.
Через некоторое время дом в Блумсбери стал центром притяжения для молодых интеллектуалов Лондона. Частыми гостями здесь были Томас Стерне Элиот, Бертран Рассел, Эдуард Морган Форстер и многие другие. Они приходили отнюдь не только по четвергам (официальный приемный день Стивенов) и засиживались за полночь, до изнеможения споря - обо всем, что казалось им достойным спора. Чаще всего, однако, их разговоры сводились к литературе, что было гораздо интереснее Вирджинии Стивен (в замужестве - Вульф), чем ее сестре Ванессе.
В 1905 году Ванесса Стивен организовала так называемый Пятничный клуб. Отныне по пятницам в Блумсбери говорили не о литературе, а о живописи.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

О двух из представителей этой группы я совсем недавно писал в своем Дневнике, планирую продолжить персональный рассказ об участниках "Клики" (одни гениальность и безумство Дадда чего только стоят!). Ну, а сегодня представляю короткую справку о самой группе и портреты ее участников.

Глава II.

Клика
Clique

Группа английских художников, так называемый эскизный клуб, основанная Ричардом Даддом. Их деятельность была охарактеризована, как уход от академического высокого искусства в пользу жанровой живописи.
Группа была создана в конце 1830-х годов. Информация о деятельности «Клики» известна в основном из воспоминаний Фрита и очерка друга группы Гилберта Имрея, опубликованного в "Художественном журнале" в 1898 году.
Художники утверждали, что искусство должно быть оценено общественностью, и не ограничивалось академическими идеалами. Члены «Клики» считали себя последователями Уильяма Хогарта, писавшего серии картин на темы общественной и семейной морали, и Давида Уилки.
«Клика» подвергала критике принципы Братства прерафаэлитов, Фрит и О’Нил особенно яростно выступали против Братства. В отличие от большинства членов группы Август Эгг восхищался творчеством прерафаэлитов.
Члены группы встречались каждую неделю, чтобы писать картины на конкретную тему, как правило, на сюжеты из истории или литературных произведений, а затем критиковали работы друг друга и дискутировали.
Группа распалась в 1843 году, когда Ричард Дадд был заключен в Бедлам за убийство своего отца в припадке безумия.
В «Клику» входили:
Ричард Дадд (Richard Dadd, 1817 — 1886),
Уильям Пауэлл Фрит (William Powell Frith, 1819 - 1909),
Август Леопольд Эгг (Augustus Leopold Egg, 1816 - 1863),
Генри Нельсон О’Нил (Henry Nelson O'Neil, 1817 — 1880),
Эдуард Мэтью Уорд (Edward Matthew Ward, 1816 – 1879),
ирландец Альфред Эльмор (Alfred Elmor, 1815—1881) и
шотландец Джон Филипп (John Philip).



Richard Dadd Self-portrait aged 23 1841 г.
William Powell Frith Selfportrait
John Phillip Portrait of Augustus Leopold Egg 1859 г.
Alfred Elmore Self-portrait 1860-е г.г.
John Phillip Selfportrait

В 1860-е годы возникла еще одна группа художников с аналогичными идеями, известная как «St. John's Wood Clique».

Художники, объединяющиеся в группы, объединения по интересам - тема исторически закрепленная и известная. Такие объединения и делали "революции" в живописи, и давали рождение новым направлениям, и выступали в оппозиции рутинным Академиям и официальным канонам и модам. Поскольку сейчас я "копаюсь" в викторианской Англии XIX века, то решил поинтересоваться, что же было там, кроме известных прерафаэлитов. Мои поиски были недолгими, я насчитал четыре крупных группы художников, творивших с середины 19-го до начала 20-го веков. Задача этой серии постов ни в коей мере не состоит в том, чтобы делать искусствоведческий разбор и подробно описывать деятельность этих групп, я просто хочу познакомить вас с их активными участниками посредством автопортретов или портретов коллег-художников. К сожалению, портреты не всех "героев" своего рассказа я нашел.
А начну я, естественно, с прерафаэлитов. Им по праву принадлежит пальма первенства!

Глава I.

Братство прерафаэлитов
Pre-Raphaelites Brotherhood

Объединение молодых английских художников, основанное в 1848 году, с целью борьбы против условности в английском искусстве первой половины века, против академических традиций и слепого подражания классическим образцам.
Название «прерафаэлиты» обозначало духовное родство с флорентийскими художниками эпохи раннего Возрождения, то есть художниками «до Рафаэля». Их кумирами были Сандро Боттичелли и Филиппе Липпи.

«Братство прерафаэлитов» первоначально состояло из семи членов:
живописцев Джона Эверетта Миллеса (John Everett Millais, 1829 — 1896),
Уильяма Холмана Ханта (William Holman Hunt, 1827–1910),
Джеймса Коллинсона (James Collinson, 1825 — 1881),
поэта и живописца Данте Габриэля Россетти (Dante Gabriel Rossetti, 1828 — 1882),
его младшего брата, критика и писателя Уильяма Майкла Россетти (William Michael Rossetti, 1829 — 1919),
скульптора и поэта Томаса Вулнера (Thomas Woolner, 1825 — 1892) и
литературного критика и живописца Фредерика Джорджа Стивенса (Frederic George Stephens, 1828 - 1907).
Особняком в Братстве стоит живописец и поэт Форд Мэдокс Браун (Ford Madox Brown, 1821—1893).
Являясь одним из виднейших представителей прерафаэлитизма, он никогда не входил в само Братство прерафаэлитов.



William Holman Hunt Portrait Of John Everett Millais 1853 г.
William Holman Hunt Self-portrait 1845 г.
William Holman Hunt Portrait of Dante Gabriel Rossetti 1853 г.
Данте Габриэль Россетти Портрет Уильяма Майкла Россетти 1853 г.



Данте Габриэль Россетти Портрет Томаса Вулнера 1852 г.
John Everett Millais Portrait of Frederic George Stephens 1853 г.
Ford Madox Brown Self-portrait 1850 г. Walker Art Gallery


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Готовя этот материал в продолжение предыдущего поста, я подумал, что придуманное мной название "Биография под копирку" не оченб верное. Конечно, совпадения в биографиях Фрита и Эгга есть - группа "Клика", дружба с Диккенсом, иллюстрации к Шекспиру, обращение к темам морали в своих картинах. Эти совпадения могут навести на мысль о "копирке", но думаю, просто оба художника были истинными викторианцами.

Август Леопольд Эгг
Augustus Leopold Egg

2 мая 1816, Лондон - 26 марта 1863, Алжир



John Phillip Portrait of Augustus Leopold Egg 1859 г.

Английский художник викторианской эпохи.
Родился будущий художник в семье богатого оружейника с Пикадилли Йозефа Эгга и его жены Энн. Крестили его в церкви Святого Джеймса там же, на Пиккадилли.
Мальчик был третьим ребенком в семье, имел старшего брата Джорджа Хайна.
Изучение живописи Эгг начал в рисовальной Школе Генри Сасса, которая послужила хорошей подготовкой для поступления в Королевскую Академию художеств, куда он был принят вольнослушателем в 1836 году. Уже через два года, в 1838 году, его картина «Испанская девочка» была принята для участия в выставке Академии.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 22 КАРТИНЫ

Это первый рассказ из задуманной дилогии, которой я дал рабочее название "Биографии под копирку". Действительно обоих героев объединяет не только национальность и годы жизни, но и немало одинаковых подробностей в биографиях.

Уильям Пауэлл Фрит
William Powell Frith

19 января 1819, Харрогит, Северный Йоркшир - 9 ноября 1909, Лондон



William Powell Frith Self-portrait 1883 г.

Английский живописец.
Родился в семье преуспевающего владельца гостиницы и художника-любителя Томаса Фрита. Интересно, что именно честолюбивый отец, видя увлечение сына живописью, убедил его сделать карьеру живописца. У парня были, видимо, другие планы.
В 1835 Уильям переехал в Лондон и поступил в Художественную школу Генри Сасса в Блумсбери, выпускниками которой были Миллес и Россетти.
В 1845 он был назначен учащимся Королевской Академии.



William Powell Frith Dolly Varden 1842 г.
Frith, William Powell Dolly Varden circa 1842-49 г.г.
William Powell Frith A Stagecoach Adventure, Bagshot Heath 1848 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 62 КАРТИНЫ

Не забыты кинематографистами и англичане, в основном, прерафаэлиты. Отдельное спасибо нужно сказать телеканалу BBC за то, что создали два из четырех, представленных здесь фильмов. Я же свою благодарность выражаю своей ПЧ NADYNROM - знатоку творчества прерафаэлитов, подсказавшей мне название фильмов и предоставившей ссылки. Надежда, будем считать этот пост нашей совместной работой!



"Ад Данте: Частная жизнь Данте Габриэля Россетти, поэта и художника"
"Dante's Inferno: The Private Life of Dante Gabriel Rossetti, Poet and Painter"

1967 г. Великобритания (канал BBC)
Жанр: костюмированная драма
Автор сценария: Остин Фрейзер
Продюсер и режиссер: Кен Расселл
90 минут
В ролях: Оливер Рид (Oliver Reed) - Данте Габриэль Россетти, Джудит Перис (Judith Paris) - Элизабет Сиддал, Эндрю Фулдс (Andrew Faulds) - Уильям Моррис, Иза Теллер (Iza Teller) - Кристина Россетти, Кристофер Лог (Christopher Logue) - Алджернон Суинберн, Гала Митчелл (Gala Mitchell) - Джейн Моррис, Пэт Эштон (Pat Ashton) - Фанни Корнфорт, Клайв Гудвин (Clive Goodwin) - Джон Рескин, Норман Дьюхерст (Norman Dewhurst) - Эдвард Берн-Джонс, Тони Грей (Tony Gray) - Уильям Майкл Россетти, Дуглас Грей (Douglas Gray) - Уильям Холман Хант, Дерек Бошер (Derek Boshier) - Джон Эверетт Миллес, Каролина Кун (Caroline Coon) - Энни Миллер, Дэвид Джонс (David Jones), Джанет Дейтерс (Janet Deuters),
Остин Фрейзер (Austin Frazer).

Полнометражный телевизионный фильм режиссера Кена Рассела посвящен взаимоотношениям между Данте Габриэль Россетти и Элизабет Сиддал. Это был один из фильмов серии, сделанной Расселом для ВВС в 1960-х о жизни художников и музыкантов. Сценарий был сначала предложен режиссеру Брайану Форбсу, но тот решил, что фильм окажется некоммерческим, и отказался. А Рассел предложение принял. Он посчитал, что история о человеке, который эксгумирует тело своей покойной жены, должна быть полной драматизма и пользоваться интересом зрителя. Для участия в съемках Расселл пригласил многих своих друзей и непрофессиональных актеров. В роли Миллесса снялся художник Дерек Бошер, а в роли Суинберна – поэт Кристофер Лог. Съемки проводились в Lake District (Озерный край).


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 3 ФИЛЬМА О ПРЕРАФАЭЛИТАХ

Ну, и в завершение сегодняшнего вечера еще один представитель "Братства прерафаэлитов". Правда, среди трех картин только один автопортрет.

Часть 3.

Джон Эверетт Миллес
John Everett Millais

8 июня 1829 — 13 августа 1896

Английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов.
Миллес родился в Саутгемптоне и начал учиться рисованию с девяти лет.
В 1838 году семья перебралась в Лондон. В возрасте 11 лет Миллес поступил в Королевскую Академию художеств, став самым молодым студентом за всю историю Академии. К пятнадцати годам он уже прекрасно владел кистью, в 1846 г. явился перед публикой с исторической картиной «Писарро берет в плен перуанских инков», которую критика признала лучшей на всей академической выставке того года, а в следующем году получил золотую медаль за картину «Нападение колена Вениаминова на дочерей Силоама».
В 1848 году на одной из выставок Миллес знакомится с Холманом Хантом и Данте Габриэлем Россетти и вместе с ними основывает Братство прерафаэлитов.

Его ранние работы характеризуются значительной детализацией, в частности картина «Христос в родительском доме» (англ. Christ In The House Of His Parents, 1850, Лондон), которую сочли излишне реалистичной и в газете «Таймс» окрестили как «возмутительную». Однако Миллес это не смутило, и он продолжал свое творчество среди прерафаэлитов. На самом деле, техническое совершенство картин Миллеса сразу выделило его среди других живописцев, поэтому его работы всегда принимали на выставках Академии, какими радикальными бы они ни были.
Его также поддержал критик Джон Рёскин, который сразу увидел в художнике выдающийся талант.

Летом 1853 Рёскин и его жена Эффи пригласили Миллеса отправиться вместе на лето в Гленфинлас. Миллес и Эффи полюбили друг друга и, после ее скандального развода с Рёскином, поженились. Женитьба изменила Миллеса: для поддержания семьи он должен был создавать картины быстрее и в большем количестве, а также дорого продавать их. Миллес полностью отрекся от взглядов и идей прерафаэлитизма. Картину «Сэр Изюмбрас» (1857), где художник сильно отошел от прерафаэлитской техники, Рёскин назвал «даже не неудачей, а катастрофой».
Тем не менее, Миллес обрел огромную популярность и бешеное состояние, зарабатывая до 30 тыс. фунтов в год. Он сделался портретистом и отчасти пейзажистом (причем пейзажи Милле рисовал не на заказ, а как хобби — для себя) и стал первым английским художником, получившим титул баронета (в 1885). В 1896 году Миллес был избран президентом Королевской Академии.


СМОТРЕТЬ ПОРТРЕТЫ