Джон Мельюш Страдуик
John Melhuish Strudwick

1849 - 1937



Английский художник-прерафаэлит.
Родился в 1849 году в Лондоне. Он учился в художественной школе Южного Кенсингтона, а также в Школе искусстве при Королевской Академии. По окончании учебы работал ассистентом в мастерской Стэнхоупа, а в течение 1870-х годов был учеником и последователем Берн-Джонса, утвердившего его на позициях прерафаэлитизма.
Страдуик со своей женой Гарриет Рид и единственной дочерью жил в лондонском районе Хаммерсмит, недалеко от Берн-Джонса и Томаса Мэтьюса Рука, другого ассистента мэтра.
В 1876 году Страдуих дебютировал на выставке Королевской Академии со своей картиной «Песня без слов» (К сожалению, репродукцию картины найти не удалось).
Начиная со следующего года, он стал регулярно выставляться в галере Гросвенор, а чуть позднее – в Новой галерее. Художник имел богатых покровителей из числа ливерпульских судовладельцев, в частотности Уильяма Имри и Джорджа Холта, который особенно охотно заказывал ему работы.
Все творчество Страдуика развивалось под заметным влиянием Берн-Джонса. Налицо не только стилистическое сходство, но и общность типажей, а также сюжетов, среди которых преобладают аллегорико-мифологические сцены с характерной метафорической иносказательностью. В них ощущается дух ренессансной эстетики, унаследованной, вероятно, у Стэнхоупа, поскольку сам художник никогда не был в Италии.
Работам Страдуика свойственна богатая, насыщенная цветовая палитра и обилие мелких деталей, в чем его постоянно упрекали критики. Художник работал чрезвычайно медленно, нередко возвращаясь вновь и вновь к уже написанным полотнам и внося поправки.
Многие картины Страдуика посвящены тему музыки. Блестящими примерами такого рода композиций является его раннее полотно «Аполлон и Марсий» (1879),


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Мэриан Кольер. Портрет Джона Кольера 1882-83 г.г.

Художник Джон Колльер родился 27 января 1850 года в семье сэра Роберта Колльера, первого барона Монксуэлла, который был известным и уважаемым судьей, а в свободное время увлекался живописью, и его жены Изабеллы. Джон был младшим сыном, поэтому титул унаследовал его старший брат Роберт.
Джон Колльер поллучил престижное образование в Итоне и Гейдельбергском университете. Поощряемый отцом, он обучался живописи в лондонской Школе Слэйда у Эдварда Пойнтера, позднее – в Париже в мастерской Жана-Поля Лоуренса и Мюнхене. Однако чаще всего его упоминают как одного из самых талантливых учеников Альма-Тадемы.
В 1879 году Колльер породнился со знаменитым английским зоологом Томасом Генри Хаксли (за свои яркие выступления в защиту теории Дарвина Хаскли заработал прозвище «Бульдог Дарвина»), женившись на его дочери Мэриан.

СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 36 КАРТИН

 

 

Charles Sillem Lidderdale Petulance 1885 г.

ЕЩЕ 16 КАРТИН

В 1860 году Джон Эверет Миллес написал свою знаменитую картину «Черный брауншвейгец», посвященную теме любви и разлуки в период Наполеоновских войн.



Получив тяжелое ранение в битве при Йене и Ауэрштедте в 1806 году, умер законный герцог Брауншвейга Карл Вильгельм Фридрих, а само герцогство было аннексировано Францией и присоединилось к Вестфальскому королевству, отданному Жерому Бонапарту.
Сын умершего герцогства Фридрих Вильгельм не только не смирился с потерей наследственных прав, но и собрал войска, который участвовали в военных действиях против Наполеона сначала на стороне Австрии, а после – на стороне Англии. Принято считать, что браунгшвейцы выбрали в качестве цвета униформы черный в память о своем герцоге и о трагедии, произошедшей с их родиной.
Миллес изобразил на картине сцену прощания молодого офицера в черной форме кавалериста-брауншвейгца и юной девушки в жемчужно-белом бальном платье, упрашивающей своего возлюбленного остаться и пытающуюся удержать дверь, которую тот тянет на себя.
Упрашивает не только она, но и черная собачка с красным бантом. Красный бант мы видим и на рукаве атласного платья девушки. Могут ли эти банты символизировать кровь, которая в скором времени прольется?
По всей видимости, у Миллеса возникло желание изобразить подобный момент прощания в связи с рассказами о знаменитом бале герцогини Ричмондской, состоявшемся в ночь перед битвой у Катр-Бра. Офицеры покидали этот бал, чтобы присоединиться к войскам…

До сих пор различные предположения вызывает изображенная художником на стене комнаты репродукция портрета Наполеона на перевале Сен-Бернар, написанного Давидом. Была ли героиня картины поклонницей или даже сторонницей Наполеона, а момент прощания стал для нее двойной трагедией? Является ли портрет напоминанием в враге-исполине, который должен быть и будет повержен любой ценой? Содержится ли в этом изображении намек на императора Наполеона III? А, может быть, все сразу?
В одном из писем к жене Миллес искренне восхищался доблестью черных брауншвегцев и отмечал, что почти все они погибли в сражении. При Катр-Бра был убит и Фридрих Вильгельм. Стоит отметить, что сначала в названии картины присутствовало множественное число – «Черные брауншвейгцы». Но оно не прижилось.
Зная, что произойдет в будущем, зритель может предположить, что и безымянную героиню картины Миллеса ожидает горестное известие о гибели любимого. Этой их встрече суждено стать последней.

По утверждению сына и биографа художника Джона Жиля Миллеса, фигура и лицо черного брауншвегца писалось с некого лейб-гусара, который умер вскоре по окончанию работы над картиной. И как тут в очередной раз не вспомнить о роке, преследовавшем людей, позировавших прерафаэлитам?
О той, с кого Миллес писал девушку, пытающуюся удержать и спасти возлюбленного, удалось найти более подробную информацию. Увы, не настолько подробную, как того хотелось.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Стэнли Рой Бедмин
Stanley Roy Badmin

1906-1989



Английский художник, график, иллюстратор. Первоначально фамилия Стэнли была Badman, но родители изменили ее на Badmin.
Стэнли родился в Южной Лондоне в 1906 году. Вначале он учился в Кембервилльской Школе искусства Camberwell (1922-24), затем в Королевской Академии живописи (1924-1928).
В 1934 году Бедмин стал преподавать в художественной школе Ричмонда и в художественном училище St John’s Wood, а с 1954 года в Центральной школе искусств Лондона.
Его искусство всегда было связано с сельской жизнью. Большую часть времени он работал в акварельной технике и чернилами.
Первые цветные репродукции его работ были опубликованы в журналах The Graphic (1927) и The Tatler (1928).
В 1935 годуБедмин получил первый крупный заказ от журнала Fortune Magazine на серию иллюстраций различных городах США.
В 1937 году художник проиллюстрировал много книг, среди который романы The Highways и Byways of Essex.
Во время Второй мировой войны Стэнли работал в Министерстве информации Великобритании до тех пор, пока в 1942 году не был призван в армию.
С 1945 года художник работал над календарями и рождественскими открытками для издательства Royle Fine Arts, им было сделано более ста открыток. Поздравительные открытки от "Badmin" можно все еще найти сегодня в магазинах и киосках Великобритании. Позже он выполнял заказы во многих журналах, в первую очередь в The Radio Times (1951 г.).
В 1963 году Стэнли иллюстрировал «Книгу деревьев» (the Book of Trees). Позже была написана серия "Trees & Shrubs", из которой получился цикл "Двенадцать месяцев".
В течение всей своей жизни Бедмин выпустил большое количество рисунков для плакатов и рекламы для таких организаций-гигантов, как Лондонский транспорт (London Transport), бумажной корпорации the Bowater Paper и Британского агентства путешествий (the British Travel Authority).
Стэнли жил в течение многих лет в Bignor (к западу от Findon). Серия, названная «Времена года» была написана именно там.
Умер Стэнли Рой Бедмин в 1989 году.


Январь


ОСТАЛЬНЫЕ 11 МЕСЯЦЕВ