Куклы (яп. нингё) с древности занимали значимое место в жизни японцев. Они использовались в различных религиозных обрядах и церемониях. Большое распространение изготовление кукол получило в период Эдо (1603-1868). В это время в стране установился мир, стали активно развиваться связи между отдельными районами, люди начали активно передвигаться, в том числе с целью паломничества. Куклы изготавливались в качестве амулетов, оберегов, сувениров, детских игрушек. Практически в каждой провинции существовали свои особые типы кукол и игрушек. Разнились также материалы и техники.

В 1920-е годы появилась новая тенденция - изготовление авторских кукол, в которую включились как профессиональные мастера, так и любители. Эта волна подхватила и Оно Хацуко.

Оно Хацуко (1915-1982) является одним из самых интересных мастеров кукольного направления в японском декоративном искусстве ХХ века.

Родилась в Осаке, в 16 лет переехала в Токио, где занялась изучением западной живописи. Однако вскоре поняла, что ее больше привлекают объемные формы искусства. Это привело ее к работе над авторскими куклами. Позже художница занималась дизайном одежды (а созданные ею куклы, одетые в придуманные ею наряды, выставлялись в витрине ателье). Во время Второй мировой войны занималась изготовлением кукол на продажу.

Матрёшка - русская деревянная игрушка в виде расписной куклы, внутри которой находятся подобные ей куклы меньшего размера.

Почему оригинальную деревянную куклу-игрушку назвали «матрёшкой»? Практически единодушно все исследователи ссылаются на то, что это название происходит от женского имени Матрёна, распространённого в России: «Имя Матрёна произошло от латинского Matrona, что означает «знатная женщина», по-церковному писалось Матрона, среди уменьшительных имен: Мотя, Мотря, Матрёша, Матюша, Тюша, Матуся, Туся, Муся.

Матрёшка название очень удачное, кукла действительно стала «знатной».

Валентина Смоленская живет и работает в Москве. В 1977 она окончила Московский технологический институт, специальность "Лаковая миниатюрная живопись". Работала 6 лет в Подмосковье на Федоскинской фабрике миниатюрной живописи – это старинный промысел, родоначальник русских художественных лаков. В настоящее время Валентина Смоленская самостоятельно занимается творческой деятельностью, в звании доцента преподает в Государственном университете по землеустройству на архитектурном факультете, член Московского союза художников. С 1979 года принимает активное участие в Московских, региональных и международных выставках.

Шкатулка "12 месяцев"

Сюжетная линия композиции шкатулки включает в себя 12 месяцев, представленных в 10 женских образах, одном мужском и в образе ребенка. Персонажи собраны в группы по три фигуры, как месяцы во временах года, перетекая в замедленном танце от холода зимы в нежную весну, где май представлен юношей, а теплое лето – в образе женщины с ребенком; зрелую осень представляют три женские фигуры, в образах которых уже ощущается приближающаяся зима. Так вереницей переходят друг в друга в течениe года 12 месяцев.

Ирина Филиппова родилась в Новгородской области в городе Валдай. Здесь же, в своем родном городе она создала проект под названием «Sligo&Company», в рамках которого она и создаёт эти потрясающие расписные игрушки. Основы для игрушек, сами фигурки, Ирина делает сама, выпиливая их лобзиком и шлифуя. Получается полностью ручная работа, в основе которой дерево разных пород - береза, липа, сосна или дуб.

Всё началось с домашнего ремонта. Знакомые дали Ирине электролобзик, чтобы обработать вагонку, которой обивали дом. Но досками дело не ограничилось. Мастерица попыталась вырезать из дерева игрушку.

Легенда искусства росписи русского фарфора Александра Щекатихина-Потоцкая своим главным учителем считала Николая Рериха, а любовью всей жизни — супруга Ивана Билибина, первого чародея русской сказки. Собственные работы художницы, чье имя далеко не так на слуху, — настоящее волшебство.

Александра Щекатихина-Потоцкая словно прожила три разных жизни. Одна прошла в объятом революцией и войной Петрограде, другая — в приветливом жарком Каире и пленительном Париже. Третья — в Ленинграде, куда мастерица вернулась вместе с супругом.

Фарфоровая шкатулка, росписанная в стиле МакКензи



1.





2.





3.