|
![]() Современное искусство: Каллиста Иванова: Художественный манифест русской идентичности в XXI векеПонедельник, 16 Декабря 2024 г. 19:46 (ссылка)
![]() Живопись: Как обходили политическую цензуру графики XIX века, и над какими проблемами иронизировали?Понедельник, 07 Октября 2024 г. 21:53 (ссылка)
![]() Как купец Щукин помог русскому искусству?Четверг, 01 Августа 2024 г. 16:33 (ссылка)
|
Метки: Сергей Щукин коллекция картин коллекционеры русское искусство коллекционирование изобразительное искусство Эрмитаж Анри Матисс | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Марджори Мерриуэзер Пост родилась 15 марта 1887 года в Спрингфилде, штат Иллинойс, США. Она была единственным ребенком бизнесмена К. У. Поста и его жены Эллы Мерриуэзер. Изначально их семья была среднего класса. В 1894 году К. У. Пост придумал «Постум» — альтернативный кофе напиток, приготовленный из пшеничных зерен, патоки и отрубей.
В детстве Марджори часто помогала отцу продавать «Постум» в магазинах, но поначалу они не пользовались большим успехом. Затем CW Post запустила рекламную кампанию по популяризации «Постума», и к тому времени, когда Марджори вступила в подростковый возраст, ее семья стала богатой.
Метки: коллекция ювелирные украшения антиквариат сша женские образы портреты живопись Россия русское искусство СССР история | Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
16 мая в возрасте шестидесяти пяти лет ушел из жизни, пожалуй, самый известный акварелист России – Сергей Николаевич Андрияка, действительный член Российской академии художеств, основатель и руководитель Школы акварели Сергея Андрияки, основатель и ректор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, автор множества научных и методических работ, посвященных живописи. Но главное – яркий и самобытный художник, любимый и простыми людьми, и сильными мира сего…
Подробнее..
Метки: живопись акварель Россия Сергей Андрияка русское искусство Кремль | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Страна может быть пронизана лучами художественной культуры.
В.Я. Курбатов
Россия сильна провинцией...
А.П. Чехов
Среди художественных музеев национального искусства России Третьяковская галерея занимает особое место. Ее по праву можно считать первой и по времени создания, и по роли в истории национального самосознания, если прослеживать эту историю на наиболее ярких и при этом типично русских явлениях отечественной культуры, заслуживших мировое признание. Для россиян и иностранцев знакомство с собранием Третьяковской галереи - неисчерпаемое по богатству впечатлений и приобретаемых знаний путешествие в Россию. Русское искусство, собранное в Галерее, дает возможность увидеть особенности мировоззрения и духовного склада русского человека. Находясь в залах Галереи, постигаешь не только самобытность и оригинальность русской школы, но и ее неразрывную связь с общеевропейским художественным процессом.
Метки: Музей Русская школа | Третьяковская галерея Русское искусство Государственная Третьяковская галерея ЗОЛОТАЯ КАРТА РОССИИ Галина Андреева | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
С годами… Художник Шафранская Елена.
Метки: ШАФРАНСКАЯ ЕЛЕНА женский образ русское искусство русские художники пейзаж | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Любви все возрасты покорны, особенно если это подлинная страсть к искусству и желание, как говорила наша героиня, украсить жизнь. Никогда не рано и никогда не поздно взять в руки кисти и краски, чтобы выплеснуть на бумагу или холст самые свои яркие чувства. Любовь Майкова – советская и российская художница наивного искусства – начала писать в возрасте семидесяти девяти лет. Ее творческая жизнь длилась полтора десятилетия, и за эти полтора десятилетия она участвовала во множестве выставок, повидала немало известных людей, а главное – стала вдохновением для тех, кто считал, что живопись – не для них.
Подробнее..
Метки: Любовь Майкова живопись наивное искусство русское искусство СССР деревня примитивизм | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Картина Виктора Иванова "Андрей Рублев" из серии "Художник и время", холст, масло, 85х145, 1986 год
Этот холст своей серии «Художник и время» Виктор Иванов посвятил гениальному русскому художнику-иконописцу Андрею Рублеву (1370 – 1430). Андрей Рублев родился в конце 60-годов 14 века в небольшом городке Радонеже неподалеку от Троице-Сергиевой лавры. По всей вероятности, в юности он был послушником этого монастыря, а потом принял сан монаха. Это было тяжелое время для Руси – время татаро-монгольского ига и борьбы с ним, время княжеских междоусобиц. Именно настоятель Троице-Сергиевой лавры Сергий Радонежский стал духовным вдохновителем победы русских войск под предводительством князя Дмитрия Донского на Куликовом поле в 1380 году. Несмотря на продолжавшиеся набеги татар на Русь, в стране началось возрождение, строились церкви и храмы, которые надо было украшать иконами и росписями. Гениальные художники того времени Андрей Рублев, Феофан Грек, Даниил Черный во главе художественных артелей переезжали из города в город, расписывая церкви и храмы. Доподлинно известно, что Андрей Рублев принимал участие в создании иконостаса Благовещенского собора Московского кремля, в росписи Успенского собора во Владимире.
В 1408 году татарский хан Едигей, не сумев взять Москву, сжег множество городов, в том числе Троице-Сергиеву лавру. Преемник Сергия Радонежского, настоятель монастыря Никон принимается за строительство нового белокаменного храма, для украшения которого он приглашает Андрея Рублева и Даниила Черного. Именно для Троицкого собора пишет Андрей Рублев свою знаменитую икону «Троица». Нас поражает мир любви, духовного единения, добра и света, созданный художником в противоположность тому, что окружало его в реальности. Его творчество оказало огромное влияние на все последующее русское искусство, дав ему мощный духовный импульс.
Виктор Иванов так сказал о своей картине: "Мне хотелось создать образ Андрея Рублева, как художника-провидца, несущего в мир идеи добра, красоты, духовности и света. Я изобразил его на фоне его гениальной иконы «Троица», которую считаю духовным завещанием художника человечеству."
Икона Андрея Рублева долгое время находилась в Третьяковской галерее, где созданы все условия для ее хранения. И вопрос о передаче ее церкви является очень спорным, особенно если учесть то, что подлинных работ Андрея Рублева сохранилось очень мало.
Искусствовед Надежда Горбушина
Метки: русское искусство прикладное искусство народное творчество жостовская роспись жостово подносы | Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Эту серию картин из 20 больших холстов, посвященную гениальным художникам прошлого, Виктор Иванов написал в 1985 - 1988 годах. Это был грандиозный проект, как сказали бы сейчас. Это как бы страницы истории мирового изобразительного искусства, рассказанные художником ХХ века. Каждый холст - это как бы квинтэссенция личности художника, его жизни и творчества. Все вместе холсты представляют собой яркий мир изобразительного искусства, своеобразный мини-музей.
"Винсент Ван Гог", х.м., 85х150, 1987 год
Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Виктор Иванов «Кузьма Петров-Водкин» (серия «Художник и время»), х.м., 85х150, 1985 год. Картина находится в Ставропольском краевом музее изобразительных искусств.
Кузьма Петров-Водкин (1878-1939) — Один из самых интересных, самобытных художников первой половины 20 века. Его детство и юность прошли в дореволюционной России. Родился он и свое детство провел в небольшом городке Хвалынске на Волге в простой бедной семье. С детства он увлекался рисованием и живописью. В 1905 году он закончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С 1908 года художник жил и работал в Петербурге.
Свою самую известную картину «Купание красного коня» он написал в 1912 году. Еще не началась Первая мировая война, не грянула в России революция, а художник уже передал в образе огромного красного коня и хрупкой фигуры сидящего на ней мальчика свои предчувствия надвигающихся грозных событий. Картина принесла художнику громкую известность.
Художник принял Октябрьскую революцию, с 1918 года преподавал в Петербургской Академии художеств. В 1920 году он написал по живым впечатлениям событий еще одну знаковую картину «Петроград, 1918 год». Простая женщина в образе русской Мадонны на фоне какого-то нереального пустынного города, с домами-громадами, раскрашенными в разные цвета. Все это вызывает тревогу и мысли о том, какое будущее ожидает город и людей в нем.
Именно фрагменты этих двух картин поместил Виктор Иванов на холст, посвященный этому художнику, потому что именно они характеризуют и стиль художника, и его пророческий дар. А в центре картины — образ самого художника с альбомом в руке, который в нем фиксирует происходящие события то ли в виде рисунка, то ли в виде литературного произведения, так как он был и художником, и превосходным литератором. В 1939 году художник умер от туберкулеза легких, ему было всего 60 лет.
Искусствовед Надежда Горбушина
Метки: искусство русское искусство пейзаж художники музейные коллекции | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Метки: искусство русское искусство портретная живопись классика музейные коллекции аукционы | Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Метки: искусство русское искусство портретная живопись классика музейные коллекции аукционы | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Следующие 30 » |
<русское искусство - Самое интересное в блогахСтраницы: [1] 2 3 .... 10 |
|
LiveInternet.Ru |
Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda |