Она всегда загадочна, даже на снимках, Шерилин Фенн с её родинкой у глаза, пронзительным холодным взглядом голубых глаз и красивым изгибом губ.

Невероятно хороша в любом образе и блондинкой и конечно жгучей брюнеткой Одри Хорн в сериале 1990 года Дэвида Линча "Твин Пикс". Её манера курить, движения пантеры и этот взгляд хищника на очаровательном нежном овале лица запоминается надолго. Линч безусловно волшебник, который создал бесконечный мистический детектив, который можно продолжать и продолжать смотреть, словно кролик под гипнозом.

Шерилин Фенн - номинант премий "Эмми" (1990) и "Золотой глобус" (1991). Помните её в роли красивой блондинки Эйприл в фильме "Слияние двух лун" 1988 года?

Позже, именно режиссер Дэвид Линч дал ей незначительную роль в мелодраме "Дикие сердцем" (1990) вместе с Николасом Кейджем и Лорой Дерн. Фильм получил награду "Золотая пальмовая ветвь" на "Каннском кинофестивале" в 1990 году.

Также в 1990 году фото Шерилин Фенн было на обложке журнала "Playboy", а автором снимков для данного номера стал её парень - фотограф Барри Холливуд.

роль Одри Хорн сериал "Твин Пикс" 1990 год

Лара Флинн-Бойл, Шерилин Фенн, Мэдхен Эмик для журнала Rolling Stone, 1990 год

Великолепная Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Она замечательно сыграла Элизабет Тейлор в фильме 1995 года "История Элизабет Тейлор", а также в известном фильме "Елена в ящике". Её роли всегда неоднозначные и интересные.

У актрисы два любимых сына: "Я обожаю своих детей, они дополняют меня. Самое главное, что они знают, что их любят. Я очень душевная мать. Чудо рождения ребенка в вашей жизни — это лучшая вещь в мире".

Она сказала: "Я говорю то, что чувствую. Я стараюсь быть тактичной, но я не могу не сказать, что я чувствую. У меня действительно большая проблема с этим".

Шерилин Фенн и сейчас снимается, её роли обычно странные, непохожие на других женщины с характером и именно такие, от которых можно потерять навсегда голову.

"Слияние двух лун" 1988 год, С Ричардом Тайсоном

Шерилин Фенн блондинка

Шерилин Фенн блондинка

"Твин Пикс" с Кайлом Маклахленом

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн изумительная

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

Шерилин Фенн

источник

http://www.mistermigell.ru/post509603333/

Жизнь Клаудии Кардинале - словно пестрый калейдоскоп, где солнечные блики переплетаются с тенями прошлого. Ее судьба петляла причудливыми дорогами, порой заводя в такие дебри, что только диву даешься - как она сумела выбраться и остаться собой?

"Размышляя о своей жизни, прихожу к выводу, что играю в ней, как чуткий музыкальный инструмент, которым дирижирует судьба", - признавалась Клаудия. Кто-то называет это везением, кто-то - даром небес. Но для нее самой жизнь всегда была чередой неожиданных поворотов, подарков и испытаний Фортуны.

С первого вздоха - под прицелом чуда

Чудо ворвалось в жизнь будущей дивы с первых мгновений. Она родилась в Тунисе 15 апреля 1938 года в семье сицилийцев, и сразу оказалась на волосок от гибели. Пуповина обмоталась вокруг хрупкой шейки младенца... Но малютка выжила назло всему! Мать считала это не иначе как знаком: у дочки неукротимая жажда жизни. А сама Клаудия позже скажет - таков был первый подарок судьбы.

В семье будущую звезду называли Клод. Французское имя, общее для мальчиков и девочек, ей дали неспроста. Маленькая Кардинале росла сорванцом - водилась с мальчишками, лазила по деревьям, гоняла в футбол. Вот и носилась по улицам, растрепанная и веселая, будто оправдывая свое мальчишеское прозвище.

Строгое, почти спартанское воспитание в сицилийских традициях лишь подстегивало бунтарский дух. Клаудия кипела, сердилась, хлопала дверьми, не желая жить "как положено". В ее мечтах было столько безудержной дерзости - стать учительницей или сбежать в неведомые дали! Но судьба, похоже, лишь посмеивалась, глядя на юную мятежницу. У нее на Клаудию были совсем другие планы...

Королева красоты поневоле

Путь в кинематограф для Кардинале начался как нелепая случайность - с победы на конкурсе красоты "Мисс Тунис". Шестнадцатилетняя девушка, сама не веря в свои силы, вдруг очутилась на подиуме с короной на голове. Это ли не шутка капризной Фортуны?

"Меня подхватили чьи-то руки и вынесли на сцену. Там сразу вручили приз. Я стала "Мисс Тунис" к собственному недоумению!"

Так, по воле случая, провинциалка с внешностью молодой Софи Лорен впервые попала на радары режиссеров и продюсеров. Тут бы и сказке конец, да не тут-то было! Клаудия решительно не желала становиться актрисой и покидать родные края. На все уговоры она упрямо твердила - мол, не хочу, и все тут.

В итоге кинобоссы были вынуждены капитулировать. Прямо как строптивые ухажеры перед неприступной красавицей в будущих фильмах с Кардинале. Они прислали упрямице билет в Рим, апартаменты и место в престижной актерской школе. От такого напора отказаться было уже нельзя.

"Продюсеры взяли, да и прислали мне авиабилет в Рим, приглашение на учебу в Центр кинематографии и адрес апартаментов. Все оплачено! Тут уж на семейном совете решили - такой жест нельзя отклонять..."

Так Клаудия Кардинале впорхнула в волшебный мир кино - покорять его вопреки собственным планам и желаниям. То ли еще будет!

Под крылом у великих

Рим 60-х... Гремят имена Феллини и Висконти, на экранах блистают Мастроянни и Делон. Начинающей тунисской красотке впору растеряться! Но пасовать перед трудностями Клаудия не привыкла. Она с жадностью впитывает новый мир и без страха отдается течению судьбы.

Первые шаги в кино дались Кардинале нелегко. Опыта нет, зато есть дерзость и своенравие. На съемках "Девушки с чемоданом" она умудрилась расквасить нос партнеру Жаку Перрену, хлопнув дверью...по сценарию. Оплошность тут же обратили в шутку, мол, ах, какая горячая сицилийская кровь!

И вскоре этой дебютантке с разбегу покорились вершины кинематографа. Сам Лукино Висконти пригласил ее в свой шедевр "Леопард". Клаудия на равных играла с живыми легендами - Бертом Ланкастером и Аленом Делоном. Хотя не обошлось и без подковерных интриг.

"Не знаю, было ли пари между Делоном и Висконти насчет меня. Но слухи ходили, что Ален должен меня соблазнить... Однако у него ничего не вышло - я держала дистанцию".

Впрочем, самой Клаудии в ту пору было не до любовных игр. На площадке она схватывала науку перевоплощения на лету. Оттачивала мастерство, училась быть разной - от смешливой простушки до женщины-вамп. Даже великие режиссеры не сразу ее раскусили:

"Висконти первым разгадал меня, сказав журналистам: "Клаудия только внешне кажется ласковой кошечкой, внутри она - настоящая тигрица".

Алён Делон и Клаудия Кардинале

Личные драмы и триумфы

Пока на экране для Клаудии Кардинале не существовало преград, за кадром ее поджидали нешуточные бури. В шестнадцать лет она пережила страшную драму - надругательство. Родился сын Патрик... Но Италия тех лет была беспощадна к "падшим". Клаудии пришлось спасать репутацию и честь ребенка ценой молчания. Продюсеры скрыли факт рождения сына, представив его публике как брата актрисы.

"Кристальди запретил мне объявлять о рождении ребенка. "Невеста Италии" не имела права разрушить свой имидж. Это было очень жестоко с его стороны..."

Немало встревала в судьбу Клаудии и любовь - сладкая и горькая, будто поцелуй с привкусом яда. Красавцы вроде Делона, Мастроянни и Бельмондо штурмовали неприступную крепость по имени Кардинале... пока не разбивали себе сердца о ее гордость и своенравие. Не добился взаимности и сам Марлон Брандо!

"Однажды Марлон появился у меня в номере. Я была так удивлена, но вела себя очень сдержанно, ничего ему не позволила... И теперь жалею, ведь у нас могло бы что-то получиться!"

Марлон Брандо

Настоящую любовь Клаудия встретила лишь в 33 года. Режиссер Паскуале Скуитьери покорил ее сердце, и она сама, первая, ринулась за ним в омут чувств. Вместе они прошли через огонь и воду - травлю в прессе, запреты на съемки, бытовые трудности... Кардинале все бросила ради любимого! И была вознаграждена за свою смелость.

"Мы с Паскуале колесили по Америке в его старом "Грейхаунде". Спали в палатке, ели что придется. Целый месяц длилось это безумное счастье - я, он и бескрайние просторы... И моя рука в его руке".

Эта невероятная итальянка и сейчас полна жизни. Уже много лет Клаудия Кардинале живет на две страны - в Париже и Риме. К 86 годам она успела все - покорить мировой кинематограф, стать иконой стиля, родить двоих детей, обрести и потерять любовь. И познать самое главное:

"Моя философия - всегда жить на солнечной стороне. Я живу только положительными эмоциями и ни о чем не жалею".

С Паскуале (он скончался в 2017 году)

Эпилог. Женщина, которая смеется

Клаудия Кардинале прожила десятки жизней на экране. Была и сицилийской красавицей, и царицей Савской, и даже Маpией Магдалиной. Но своей главной ролью всегда считала одну - быть верной себе.

Ее до сих пор часто спрашивают: не обидно ли, что времена великих режиссеров прошли? На что Клаудия неизменно отвечает с улыбкой:

"Жизнь похожа на лоскутное одеяло. В ней есть место и слезам, и смеху, ошибкам и победам. Главное - уметь благодарить судьбу за каждый подаренный день".

И правда, к чему грустить, если ты - женщина, которая всегда смеется? Разве не в этом ее секрет, суть характера, шарм, очарование? Кто-то скажет - талант, красота, везение. Но, похоже, дело совсем в другом: она просто умеет жить. Горячо, смело, на полную катушку!

Так что пусть летят годы, пусть меняются нравы и рушатся кумиры. Клаудия Кардинале и сегодня выбирает солнечную сторону. Однажды полюбив жизнь, она верна этой любви до конца. И нам всем у нее впору поучиться - как прожить в радости, не теряя надежды... и непременно с улыбкой!

источник

http://www.mistermigell.ru/post508531907/

Татьяна нажала кнопку звонка. За дверью послышались шаркающие шаги, и на пороге возник небритый мужчина в потертых джинсах и мятой футболке. От него ощутимо несло перегаром. "Здравствуйте, я за картиной. Мария Ивановна дома?" - робко спросила гостья. Хозяин квартиры расхохотался: "За картиной? Ну заходи, покажу я тебе картину!" Татьяна и не подозревала, что попала в логово знаменитости. Тысячи поклонниц брали штурмом эту квартиру днем и ночью. Одна фанатка даже пыталась сигануть с балкона и кричала на всю улицу: "Я здесь!". Но Татьяна пришла сюда по ошибке, она просто разыскивала квартиру знакомых, обещавших отдать китайскую картину и перепутала адрес... Незваную гостью хозяин тотчас принялся потчевать вином и задавать неудобные вопросы. А она, она тщетно пыталась объяснить, что произошло обычное недоразумение. В конце концов Татьяна не выдержала и позвонила Марии Ивановне. Та подтвердила - девушка действительно попала не туда. Собственник квартиры не поверил и даже вызвался ее проводить, видимо, чтобы убедиться, что картина не была поводом для знакомства. Только когда недоразумение прояснилось, мужчина сменил гнев на милость. Он спросил у Татьяны номер телефона, и та машинально продиктовала, радуясь, что сумела вырваться. Разве могла она представить, что этот потрепанный жизнью человек с небритой физиономией был актер Николай Еременко, кумир женщин своего времени? И что случайная встреча круто изменит ее жизнь? Натиск страсти Наутро Татьяну разбудил телефонный звонок. "Ты что, дома?!" - раздался возмущенный мужской голос. Ещё до конца не проснувшись, она пробормотала: "А где мне еще быть?" "Как это где? У меня!" - напористо заявил вчерашний знакомый. "Отстань", - отмахнулась Татьяна. "Я сейчас приеду и разнесу весь твой дом!" - продолжал бушевать Николай. Он грозился ломиться во все двери, пока не найдет ее квартиру. Вконец измученная Татьяна сдалась и согласилась на встречу. Увидев его при свете дня, она едва узнала вчерашнего забулдыгу. На нее смотрел жгучий красавец в светлой рубашке, надушенный и выбритый до синевы. Всю дорогу Николай кружил вокруг новой знакомой и сыпал комплиментами. Потом Еременко решил просветить Татьяну о своей популярности и повел ее в кинотеатр "Пионер" на фильм "Пираты XX века", где он сыграл главную роль. Татьяна смотрела на экран как завороженная - там актер совершал умопомрачительные трюки в той самой клетчатой рубашке, в которой сейчас сидел рядом с ней рядом в зале. После сеанса зрителям сообщили, что в зале присутствует Николай Еременко собственной персоной. Под аплодисменты публики актер поднялся и застенчиво раскланялся. Теперь Татьяна смотрела на него совсем другими глазами. Устоять перед напором звезды экрана было невозможно. И даже тот факт, что оба состояли в браке, отошел на второй план. Запретный роман Вскоре влюбленные стали неразлучны. Когда Еременко уехал на съемки фильма "Солнечный ветер" в Иркутск, он стал названивать Татьяне и умолять приехать. Однажды сказал: "Если не прилетишь, я с тобой такое сделаю". "Что же ты можешь сделать, если я не прилечу?" - съязвила она. "Прилечу в Москву, сделаю и улечу обратно", - невозмутимо ответил Николай. Страшно представить, что пережила в тот момент Татьяна, замужняя женщина с ребенком. Но желание быть рядом с любимым пересилило сомнения. Она быстро навела порядок в делах, собирала чемоданы, поймала такси и помчалась в аэропорт. А в голове стучало: "Что я делаю? Зачем я к нему лечу?". В Иркутске Николай, не обращая внимания на посторонних, подхватил Татьяну прямо у трапа на руки и закружил, повторяя: "Ты прилетела! Ты правда прилетела, Танька!" Именно после этой сумасшедшей поездки она созрела для тяжелого разговора с законным мужем Андреем. Собравшись с духом, Татьяна призналась, что полюбила другого. Развод прошел на удивление мирно, без скандалов. Хотя позже Андрей пытался вернуть жену, признавался, что был невнимательным и хочет начать все сначала, но не повернуть время вспять было невозможно. Сердце Татьяны было отдано другому раз и навсегда. По ее же словам, она не умела жить с нелюбимым человеком, какой бы хорошей ни была жалость. Знакомство мужей Перед самым разводом Андрей зашел в квартиру за вещами и нос к носу столкнулся с Еременко. Мужчины молча выпили по стакану водки и заперлись на кухне. Татьяна рыдала в соседней комнате, ожидая самого страшного. Но когда дверь отворилась, оба стояли на пороге и мирно прощались. Бывший муж тогда сказал: "Таня, я не смог сделать тебя счастливой. Коля, ты точно сможешь, ведь она этого достойна!" Впрочем, едва ли Андрей произнес бы такую тираду на трезвую голову. Ведь уже наутро протрезвевшие мужчины поливали друг друга отборной руганью, но больше никогда не виделись. Вскоре после развода Татьяны стало ясно, что Еременко тоже несвободен. Вот уже много лет он был женат на Вере Титовой, а в семье подрастала дочь Ольга. Актер, хоть и клялся Тане в вечно любви, но из семьи уходить не собирался. Она страдала, но принимала такие правила игры. Так начались двадцать лет тайного романа, полного слез, разочарований и редких всплесков надежды. Эмоциональные "качели" Татьяна хотела бросить возлюбленного, но каждый раз отбрасывала эту мысль и бежала к нему сломя голову. А Николай приходил в ярость от малейшего подозрения в неверности. Орал, обзывал последними словами, обвинял в придуманных изменах. Ревновал буквально к каждому столбу. Случалось, что Еременко приводил Татьяну в ресторан и нарочно флиртовал с посторонними девицами, проверяя её реакцию. Она с трудом сдерживалась, но в открытую истерику не впадала - знала, что только этого ему и надо. Вместо скандала начинала подчеркнуто любезничать с его друзьями. Николай мрачнел и сбегал, хлопнув дверью. По словам Татьяны, в их отношениях бушевали шекспировские страсти. Еременко мог наорать и обласкать, довести до слез и вознести до небес. Его неуемная ревность и необузданный темперамент не давали заскучать. Николай так крепко прижимал возлюбленную к себе, что дух захватывало. При каждой встрече буря эмоций - от неистовой радости до приступов гнева. Поклонницы актера досаждали Татьяне анонимными письмами с дерзкими признаниями. Но Еременко относился к назойливым фанаткам с брезгливостью. Он вообще был крайне избирателен в связях и никогда не заводил интрижек с малознакомыми женщинами. Слухи о его многочисленных романах с партнершами по съемкам оказались сильно преувеличены. Зато выпивка стала бичом, разрушающим жизнь актера и его отношения с Татьяной. В моменты запоев Еременко превращался в настоящего тирана, грубого, язвительного, неуправляемого. Татьяна пыталась усмирять гневные порывы возлюбленного, прятала бутылки и разбавляла алкоголь. Порой срывалась: "Или я, или водка!" Николай бросал пить, но ненадолго. Он словно стремился забыться, заглушить непомерное чувство вины перед двумя любимыми женщинами. Дитя любви Спустя десять лет после знакомства, у Николая и Татьяны родилась общая дочь. Девочку назвали Татьяной в честь матери. Казалось, теперь-то Еременко точно уйдет из семьи! Но этого не произошло. Хотя чувство долга перед любимой женщиной и дочерью возросло многократно. Актер старался уделять малышке как можно больше внимания. Возился с ней, читал сказки, водил гулять, покупал игрушки и наряды. Еременко принял как родного и сына Татьяны от первого брака Илюшу. Мальчик считал его настоящим отцом, даже называл по имени. О том, что Николай ему не родной, Илья узнал лишь став взрослым. Андрей, бывший муж Татьяны и биологический отец Ильи, не поддерживал с сыном никаких отношений после развода. Как он сам объяснил много позже, Татьяна якобы не позволяла ему общаться с мальчиком. А потом Андрей и вовсе решил не бередить прошлое и не лезть в чужую жизнь. Хотя назвать семью Татьяны полноценной все равно было сложно, ведь Еременко продолжал жить на два дома. Роковой поворот Двадцать лет обмана, тайных свиданий, попыток расставаний и примирений подкосили здоровье Николая Еременко. Его запои участились, сводя Татьяну с ума. Она ставила ультиматумы, грозила уйти насовсем. Порой так и делала. Но Николай умел вымаливать прощение - валялся в ногах, рыдал, клялся завязать. И снова тянулся к бутылке. В конце концов Еременко все-таки развелся с женой. Но не для того, чтобы соединиться с Татьяной. Он завел молодую пассию по имени Люся, копию своей многолетней пассии, какой та была двадцать лет назад. Предательство подкосило Татьяну. Но Николай успокаивал: "Ну что тебе еще надо? Посмотри, как у нас все хорошо!" В последний раз Татьяна виделась с Николаем в кафе за два дня до его ухода из жизни. Он обещал заехать к ней в понедельник, но страшный понедельник наступил без него. В 52 года сердце актера остановилось. Врачи констатировали обширный инсульт. Татьяне почему-то казалось, что это был суицид. Слишком тяжело дался Николаю грех двоежёнства, слишком вымотала душу лавина лжи. На проводах Татьяна впервые увидела Веру, законную супругу Николая, и их дочь Ольгу. Поразительно, но Вера обняла заплаканную Татьяну и прошептала: "Знаешь, все эти годы он любил только тебя". источник Особая благодарность автору рамки! Особая благодарность автору рамки

http://www.mistermigell.ru/post508515790/

Том Хэнкс, по отзывам знающих его людей, — человек без зведной болезни, простой в быту и в общении. Но, как положено звезде, у него есть свои маленькие хобби — как и возможность не жалеть на них денег, ведь его состояние оценивается в $400 миллионов. На что же Том Хэнкс никогда не жалеет средств? Дом в Малибу Особняк Тома Хэнкса в Малибу — не самый дорогой среди звездных домов, но все же достаточно шикарный для того, чтобы высокий статус его владельца никто не подвергал сомнению. Свой дом в Малибу Том и его супруга Рита Уилсон купили в 2016-м году за впечатляющие $26 миллионов. Дом находится на вершине холма и надежно огражден от неделательного внимания. Жилая площадь составляет около 1400 метров, а территория оформлена в стиле ранчо. Коллекция часов Том Хэнкс давно и с удоволсьвием коллекционирует часы — и не только коллекционирует, но и активно носит свою коллекцию, появляясь на публике с самыми разными, но неизменно дорогостоящими часами на запястье. Он предпочитает классические бренды типа Rolex. В коллекции Хэнкса немало часов этого бренда, вкючая RolexExplorer, противоударные часы для активного образа жизни стоимостью $6390, и Rolex Sea-Dealer Rolex, водонепроницаемые часы для экстремального дайвинга стоимостью около $12000. Кроме того, в его клллекции есть такие бренды, как Omega и Bell&Ross. Фанаты Том Хэнкс — простой парень, он частенько заходит в заведения фаст-фуда и общается со своими поклонниками, непременно осчастливливая их каким-нибудьщедрым жестом. К примеру, в 2018 году он заплатил за ужин целой компании своих фанатов в кафе In-N-Out, после чего с удовольствием делал с ребятами селфи и записывал видео, которыми счастливые поклонники Хэнкса потом хвастались в соцсетях. Это был не единственный добрый жест со стороны актера: говорят, он любит сделать что-нибудь приятное для случайно встреченных поклонников. Пишущие машинки Помио часов, Хэнкс коллекционирует пишущие машинки. Он начал собирать свою необычную коллекцию в 19 лет, и постепенно у него набралось несколько сотен устройств. Они даже перестали вмещаться в комнату, специально отведенную в доме Хэнкса под коллекцию. Тогда он распродал часть коллекции. Сейчас, по его словам, в ней насчитывается 120 пишущих машинок — как раз полная комната-музей. Частные самолеты На земле Хэнкс не против встретиться с поклонниками, а вот в воздухе предпочитает побыть один. Поэтому на борту регулярного рейса, даже в первом классе, его не встретишь. Для своих многочисленных поездок — на съемки, по делам и на отдых — он всегда арендует частные самолеты и летит в одиночестве, с друзьями или с семьей — но никогда с посторонними. Отдых Том Хэнкс предпочитает шикарный отдых — как-никак, положение обязывает. Да и друзья, в компании которых он любит путешествовать, — люди солидные и вряд ли согласятся на обычный отельный вариант. Так, в 2017 году Том Хэнкс с женой отдыхали на островах Французской Полинезии вместе с Опрой Уинфри, Брюсом Спрингстином и четой Обама. В их распоряжении была целая деревня отель, и единственным затруднением для Хэнкса было то, что, по его словам, ему достался какой-то "девчачий" велосипед для прогулок, Яхты Том Хэнкс любит путешествовать на яхтах и не отказывает себе в этом удовольствии. Еще в 2004 году они с супругой, Ритой Уилсон, взяли в аренду самую большую яхту в мире длиной 75 метров и провели на ней несколько недель, путешествуя у берегов Турции. На яхте со спортивным залом и бассейном может свободно разместиться 12 гостей, не считая команды, но звездная чета предпочла провести время друг с другом. Благотворительность Том Хэнкс активно жертвует деньги на благотворительность, и за годы своей кинокарьеры уже помог более чем 30 благотворительным организацим. Среди них — некоммерческий научный центр Chabot, где дети и подростки бесплатно получают знания по астрономии, и СПИД-фонд Элизабет Глейзер, ведущий исследования в сфере борьбы со СПИДом. Личный шеф-повар Том Хэнкс питается не только в забегаловках с фаст-фудом! Он любит поесть и ценит изысканную пищу. По этому поводу у него в доме работает собственный шеф-повар. Одно время его личным шефом был знаменитый Гари Родс, шоумен и владелец сети ресторанов, готовивший приемы для членов британской королевской семьи. Известно, что Хэнкс очень любит японскую кухню и греческий гирос, так что его нынешний повар точно знает, как ему угодить. Рестораны Том Хэнкс любит хорошие рестораны, он — постоянный клиент многих пафосных и дорогих заведений. так, в Вашингтоне он регулярно навещает Blue Duck Tavern, ресторан, пользующийся популярностью у звезд. Именно здесь Барак и Мишель Обама когда-то праздновали 17-ю годовщину семейной жизни. Любит Хэнкс и Kanda Matsuya, эксклюзивный японский ресторан всего лишь с 8 местами для гостей. В Атланте он любит захаживать в ресторан South City Kitchen, где часто бывают Бен Аффлек, Ким Кардашьян и другие звезды. источник

http://www.mistermigell.ru/post508476632/

Софт Драматик Софи Лорен красотка с большой буквы. Тип фигуры — песочные часы, рост 171-174 см. Как бы выглядела красотка, если бы не подчёркивала свои достоинства? "Софи Лорен считает, что надо уметь ухаживать за собой, но не делать из этого культа. Дело ведь не только в укладке, в аккуратном макияже, в платье по фигуре, но и во внутренних качествах, которые тоже необходимо постоянно развивать и прокачивать". Вы тоже так считаете? Возможно Софи Лорен повезло с типажом и с тем, что её внутреннее "Я" выбрало именно тот стиль, который идеально подходит Софт Драматику. Гармония во всём — вот идеал успеха. Софт Драматикам рекомендуется использовать яркий макияж, который подчеркнёт глаза, скулы, губы. Причёска тоже должна быть объёмной. Иначе яркая внешность потеряет свою огранку. Итальянское слово diva — "обожествлённая". А красотка Софи родилась в Королевстве Италии. Совпадение? Возможно)). Итальянские женщины отличаются громкостью, яркостью, эмоциональностью, сексуальностью. Софи Лорен — прямой пример такой женщины. Удивляет тот факт, что в детстве Софи страдала от непринятия своего роста — её обзывали Жердью. Девочке не нравился её, так она думала, большой нос. Рот и губы казались огромными. Знала бы она о том, что eë будут называть самой красивой женщиной в мире. Конечно, у любой красотки есть свои секреты красоты. Софи Лорен не исключение, но она делилась ими и озвучивала. Ее секреты красоты, выдержавшие испытание временем, являются свидетельством ее дисциплины и преданности своему внешнему виду. Одним из самых важных секретов Лорен является регулярный уход за кожей. Она всегда использует мягкие средства для умывания, не содержащие мыла, и увлажняет кожу дважды в день. Она считает, что очищение и увлажнение являются основой здоровой и сияющей кожи. Её любимое средство — оливковое масло холодного отжима. В маске для волос и в креме должно оно быть обязательно, а вот голову Лорен предпочитает мыть детским шампунем. Лорен использует масло при снятии макияжа, после умывания, а когда купается, то добавляет в ванну несколько капель этого волшебного средства. Кроме того, Лорен придерживается сбалансированной диеты, богатой фруктами, овощами и цельными зернами. Она избегает обработанных продуктов и сахара, понимая, что то, что она ест, оказывает значительное влияние на ее внешний вид. "Я слежу за тем, что ем", — озвучила актриса в одном из интервью. Лорен отказывается от консервированных продуктов и уменьшает дозы красного мяса, предпочитает ему рыбу и курицу. И, конечно, Лорен не забывает о необходимости насыщать себя изнутри влагой. Не менее 8 стаканов воды — вот её минимальный план на день. Лорен обожает пасту с добавлением соуса из свежих томатов. "Необходимо знать меру," — говорит она. Физические упражнения также играют важную роль в секретах красоты Лорен. Она регулярно занимается ходьбой, плаванием, делает упражнения на дыхание и растяжку. Софи считает, что физическая активность не только поддерживает ее в форме, но и улучшает ее настроение и общее самочувствие. Сон также является неотъемлемой частью режима красоты Лорен. Она стремится спать не менее девяти часов каждую ночь, так как знает, что сон восстанавливает организм и освежает кожу. Лорен подчеркивает важность внутреннего счастья. Она верит, что, когда вы чувствуете себя хорошо изнутри, это отражается и снаружи. Она находит радость в простых вещах жизни, таких как общение с близкими и наслаждение красотой природы. "Спокойствие — это ключ к красоте" — говорит Софи Лорен. А вот, что думает Софи Лорен, когда связывает внешние данные женщины и внутреннюю гармонию: "Сексуальное притяжение замешано на таких качествах, как магнетизм, умение вкладывать в каждоё своё движение определённый смысл; кроме того, это смесь таких противоположных качеств, как агрессивность и покорность... Если вы разбавите всё это искренностью, чувством юмора и желанием понравится, то, очевидно, никто не устоит". Что думаете, права Лорен? Мне понравилась подсказка от Софи Лорен, как держать животик под контролем. В одном журнале я прочитала, что актриса советовала "дышать грудью". Попробуйте, действительно работает Хочу закончить статью одной жизненной позицией этой замечательной женщины. Софи Лорен говорит, что возраст начинается и заканчивается с ума. Лорен считает, что ни одна красота в мире не может сравниться с красотой самопознания и удовлетворения, которое приходит, когда вы принимаете себя такой, какая есть на самом деле. И я ей верю, так как в начале карьеры Софи предложили сделать пластическую операцию — уменьшить нос, и она отказалась. А ведь мы бы получили очередной шаблон красоты, который не обладал бы таким шармом и привлекательностью, потому что он в единственном экземпляре. источник

http://www.mistermigell.ru/post508462147/

Её называли Королевой Голливуда и самой красивой актрисой тех лет. Элизабет Тейлор - это целая эпоха в кинематографе, бесподобная и ошеломляющая.

Она сказала: "Я спала только с теми, за кем была замужем. Много ли женщин могут похвастаться тем же?"

"Чтобы стать легендой, нужно сначала умереть".

В 1961-м году Элизабет Тейлор потребовала гонорар в миллион долларов за съемки в фильме "Клеопатра" и повстречала любовь всей своей жизни - Ричарда Бартона. На тот момент за её плечами были несколько браков и трое детей.

Обожаю её в роли Марты в фильме 1966 года "Кто боится Вирджинии Вульф?". Блестящая игра Тейлор не осталась незамеченной и она получает "Оскар", как лучшая актриса 1966 года в этом фильме.

Тейлор два раза выходила замуж за Бартона и два раза разводилась с ним: "Может быть, мы слишком любили друг друга... Никогда не думала, что такое возможно".

На отдыхе

Юная Лиз Тейлор

Великолепная Элизабет Тейлор на берегу моря

Лиз Тейлор

Юная Лиз Тейлор

Идеальная Лиз Тейлор

Она очень любила драгоценности и написала книгу "Мой роман с драгоценностями". Ричард Бартон подарил ей на День всех влюбленных огромную редкую жемчужину и однажды она потерялась в номере отеля. Оказалось жемчужина в зубах собаки и чудом камень не повредился.

Энди Уорхол "Лиз № 5"

В 1963 году Энди Уорхол изобразил её в картине - "Лиз № 5". 2 мая 2011 года она была продана на аукционе в Нью-Йорке за $26,9 миллионов долларов.

Юная Лиз Тейлор

Чудесная Тейлор

Лиз Тейлор

С мороженым

Лиз Тейлор обладала замечательным чувством юмора: "Надо следить за своей фигурой. Знаете, что мне в этом помогает? К дверце холодильника я приклеила фото Элизабет Тейлор".

Элизабет Тейлор - это "Вневременная жемчужина Голливуда". "У Бальзака есть прелестное и очень верное выражение: "Деньги нужны для того, чтобы без них обходиться". Могу добавить: умение их делать ничуть не вредит таланту, если, конечно, талант не приносится в жертву деньгам, а сопутствует им. Мой девиз: не умеешь радоваться каждому мгновению жизни – найди себе другое занятие!"
"Если слишком долго сидеть на диете, то потом не хватит сил с нее подняться".
"Энди Уорхол как-то сказал, что известность приводит к тому, что становится приятно проглядывать журналы, мол, листаешь и видишь лица знакомых и приятелей".

Она не любила внимания толпы и старалась уединиться, а на съёмочной площадке совершенно преображалась и могла сыграть бесподобно любой образ. Острый ум, любящее сердце, обаяние и независимость преобладали в характере Элизабет Тейлор.

Юная Элизабет Тейлор

Свадьба Лиз Тейлор и Конрада Николсона Хилтона-младшего 6 мая 1950 года на снимке ниже. Юная и прекрасная Лиз вышла замуж за монстра, но через 9 месяцев они развелись... Самое ужасное, что за него выходили замуж также Джоан Коллинз и Натали Вуд...

Свадьба Лиз Тейлор и Конрада Николсона Хилтона-младшего 6 мая 1950 года

Прекрасная Лиз Тейлор

Элизабет с красными розами

Юная Элизабет Тейлор

Она сказала замечательные слова: "Я всегда чувствовала себя на двадцать пять – и когда мне было двенадцать, и когда… не будем вспоминать о возрасте! Женщине столько лет, на сколько она себя чувствует…"

источник

http://www.mistermigell.ru/post508421969/

Она родилась в 1927 году в семье простого мебельщика в маленьком городишке Субиако в Италии. Впоследствии именно она получила титул "Самая красивая женщина мира". Вы уже догадались, о ком я говорю? Ну конечно, это роскошная Джина Лоллобриджида. Кстати, начинала она с карьеры фотожурналиста, и именно она брала эксклюзивное интервью у Фиделя Кастро. "Женщина в 20 лет подобна льду, в 30 она теплая, а в 40 — уже кипяток", - говорила красотка. Эта фраза уже сейчас стала крылатой. Согласитесь, что так оно и есть, правда? Она была талантлива во всем. И после окончания Второй мировой войны она поступила в Академию изящных искусств, которая находится в Риме. Ей безумно нравилось то, что она там изучала. Живопись и скульптура. Кстати, спустя много лет в одном из интервью она сказала, что кино - стало для нее волей случая, а вообще она и художник, и скульптор. Почему случай свел ее с кино? Все просто, гуляя по улице, в 1947 году она встретилась с режиссером Марио Коста. Просто проходила мимо, но он мимо не прошел, и предложил Джине попробовать себя в кино. Так и начался ее бурный роман с этой сферой искусства. Джина Лоллобриджида, одна из самых известных и ярких актрис середины XX века, на протяжении своей жизни оставалась символом красоты, элегантности и харизмы. Её карьера охватывает несколько десятилетий, в течение которых она блистала на экранах и оставила незабываемый след в мире кино. Однако Джина была не только талантливой актрисой, но и женщиной с глубокими размышлениями о природе красоты, любви и искусства. У меня для вас снова рубрика "Звезда о красоте и женщинах". Что же говорила об этом прекрасная итальянка? "Женщина на семь лет моложе, чем утверждают её подруги, и на пять лет старше, чем дают ей мужчины". И вроде бы здесь есть легкая нотка юмора, но ведь это на самом деле так, правда? ) "Красота — это искусство, которое мы создаём каждый день. Она не в идеальных формах, а в выражении чувства и страсти". Эта мысль отражает тот самый максимум, к которому стремилась Джина на протяжении всей своей карьеры. Она понимала, что красота не ограничивается физическим обаянием. Как актриса, она раскрывала многообразные грани красоты, показывая, что каждый человек уникален и имеет свою собственную форму привлекательности. "Человек старится, когда ему нечем заняться". И это тоже чистая правда. Джина никогда не сидела на месте, всегда была занята делом. Она обожала фотографировать, писать картины, творить. Она прожила долгую жизнь и ушла из жизни в 96 лет, практически не останавливая ее ход. "Женщины легче признаются в своих ошибках, поэтому кажется, что они ошибаются чаще мужчин". Согласны ли вы с этим утверждением? "Истинная красота исходит изнутри. Она складывается из наших мыслей, чувств и нашей любви к окружающему миру". Для Джины было важным то, что настоящая красота не может существовать без внутреннего света. Эмоциональная и духовная гармония, уважение к себе и другим — все это составляющие, которые определяют, как мы воспринимаем красоту. Лоллобриджида сама была ярким примером женщины, которая сияла не только благодаря своему физическому обаянию, но и благодаря уму, чувству юмора и душевным качествам, которые наполняли её роли особым смыслом. Какие фильмы с ее участием смотрели? Я, например, обожаю "Фанфан Тюльпан", "Соломон и Царица Савская", "Собор Парижской Богоматери", "Трюкач" и многие другие. "Время делает с нами то, что не может сделать ни один пластический хирург — оно придаёт нам истинную красоту". С течением времени, Джина осознавала, что каждое новое возрастное изменение приносит свои особенности и шарм. Старение, как она считала — это не потеря красоты, а добавление новых оттенков в образ. Это отражает философский подход к жизни, когда каждая морщинка и каждое переживание становятся частью общей картины, придающей индивидуальности. Этой цитатой она призывала не бояться возрастных изменений, а принимать их как часть жизненного пути. И вот, что она сказала как-то, когда кто-то из журналистов обидел ее, обратив внимание на ее брак с Хавьером Ригау, которому на тот момент было 45 лет. А самой актрисе 79. "Если вы не можете понять, как молодой мужчина может хотеть быть рядом со мной, значит, вы ничего не понимаете в любви". Да, она всегда считала, что самая большая красота заключается именно в любви. Потому что без нее жизнь теряет смысл. Она всегда придавала особое значение любви, считая её источником вдохновения и жизненной силы. Это не только заметно в её работах, но и отражает личные переживания и отношения, которые она имела в своей жизни. Будучи символом той эпохи, Лоллобриджида оставила нам ценное наследие и напоминание о том, что красота постигается не только глазами, но и сердцем, умом и душой. Каждая цитата — это капля её опыта, мудрости и жизненной философии, которые, возможно, помогут нам лучше понять и ценить красоту, окружающую нас. источник

http://www.mistermigell.ru/post508421683/

Элизабет Тейлор, потрясающая актриса, невероятной красоты и стати женщина, прожившая долгую жизнь. Ее называли королевой Голливуда, она трижды удостаивалась премии Оскар. Родилась актриса в 1932 году в семье актеров, которые работали в лондонских театрах. В 60-х годах она стала самое высокооплачиваемой актрисой в мире. Она стала второй знаменитостью, запустившей свой парфюмерный бренд после Софи Лорен. В 1961 году она получила невероятный по тем временам гонорар в миллион долларов за роль Клеопатры. И именно тот образ с черной подводкой под глазами стал культовым на долгие годы. Кстати, у Элизабет была одна необычная фишка: у нее было два ряда ресниц, такой она родилась, взгляд из-за этого становился в разы более выразительным. И плюс у нее был фантастический цвет глаз, с легким фиолетово-лавандовым отливом, об этом писали все мировые таблоиды. Сегодня я приведу вам несколько цитат роскошной брюнетки о красоте и об отношении к жизни. Для вдохновения, для положительных эмоций и для придания сил! "Я знаю, что я красива, хотя ноги у меня коротковаты, стопы великоваты, а бёдра широковаты. Кроме того, у меня несколько подбородков, и вообще я слишком полна". Какая самокритичность, правда? Не каждая женщина может похвастаться этим и так смело высказаться относительно себя, да? "Все, что я вижу в зеркале каждое утро, это лицо, которое нужно помыть". Только и всего, представляете? Просто молодец! "Странная вещь! Терпение приходит с годами. Чем меньше остаётся лет жизни, тем больше наша способность к терпению". И это очень, на мой взгляд, отвечает нашей жизни, всему тому, что с нами происходит. Элизабет прожила долгую жизнь, у нее был огромный бэкграунд за плечами, 8 браков, и она осталась верна себе во всем. "Женщина должна любить плохого мужчину один или два раза в своей жизни, чтобы быть благодарной за хорошего". Ее жизненный опыт был очень большим, методом проб и ошибок она всю жизнь искала свою судьбу, и к определенному возрасту пришла именно к этой мысли. "Вкус формируется постепенно. Лет 20 назад мне случалось выходить замуж за мужчин, которых нынче я бы не пригласила к себе на обед". Опыт, как писал поэт, сын ошибок трудных. И конечно, то, что мы делаем в молодости, мы не всегда готовы повторить в зрелом возрасте. Именно об этом и сказала актриса, когда говорила то, что я процитировала выше. "Женщины в своем большинстве считают мужчин негодяями и мерзавцами, но пока не нашли им подходящей замены". Да, очень верная фраза, которая актуальна и по сей день! Вообще, могу сказать, что для меня Элизабет Тейлор, как и для многих людей моего поколения, была эталоном красоты, стиля, королевой яркого образа, одной из самых знаковых персон в тогдашнем кинематографе. Она была не похожа ни на кого. В большинстве своем тогда более популярны были худые и миловидные блондинки, а-ля Катрин Денев и Мишель Мерсье, а вот сильная красота Элизабет не сразу стала эталонной. Но на мой взгляд, именно ее образ стал, пожалуй, символом, женской силы и элегантности. источник

http://www.mistermigell.ru/post508410485/

Все, конечно, помнят роскошную Анжелику де Пейрак... Невероятную красотку в исполнении потрясающей Мишель Мерсье.

Мишель Мерсье, французская актриса, невероятно харизматичная и эффектная, оставила заметный след в истории кино и культуры. Она стала ярким символом женственности, и ее слова о красоте, элегантности и роли женщины в обществе вдохновляют даже наших современников. Сегодня я хочу рассказать вам, что же актриса говорила о красоте...

Красота как гармония

Мишель Мерсье часто говорила о том, что красота не является статичным понятием, а представляет собой гармоничное сочетание различных качеств. В одном из ее высказываний она утверждала: "Истинная красота — это не только внешность, но и внутренний мир человека. Она приходит из сердца". Это утверждение подчеркивает важность внутреннего состояния и душевной гармонии для становления истинно красивой личности. Таким был и Робер Оссейн, который сыграл роль страстного и мужественного Жоффрея де Пейрака!

По мнению Мерсье, женщина должна стремиться не только к физической привлекательности, но и к развитию своих интеллектуальных и эмоциональных качеств. Она верила, что красота имеет множество проявлений и должна быть разнообразной, как и сами женщины. Именно поэтому ее взгляды всегда отличались толерантностью и открытостью к различным формам выражения женственности.

Женственность как сила

Одной из ключевых тем в высказываниях Мишель Мерсье была идея о том, что женственность — это не только о соблазнительности, но и о силе. В одном из интервью она заметила: "Сила женщины заключается в ее способности быть мягкой и в то же время сильной. Женственность — это не слабость, а особая форма силы". Это актуально и по сей день, правда?

Мерсье подчеркивала важность уверенности в себе и самопринятия. Для нее настоящая красота проявляется через состояние гармонии с самой собой. Женщина, которая знает и принимает свои сильные и слабые стороны, превращается в источник вдохновения для окружающих. В этом контексте, Мишель Мерсье выступала за активное самовыражение и уважение к собственной индивидуальности. И так говорят многие признанные красотки!

Эстетика и искусство

Актриса также подчеркивала значимость искусства и эстетики в своей жизни. В одном из своих высказываний она отметила: "Красота — это искусство, а женщина — художник своей жизни". Эта метафора отражает идею о том, что каждая женщина имеет возможность творчески подойти к созданию своего образа и судьбы.

Мерсье признавала, что каждый из нас может быть архитектором собственной жизни, и это требует художественного подхода: внимание к деталям, понимание своих желаний и стремление к совершенствованию. В этом контексте, красота можно рассматривать как нечто динамичное и развивающееся, потому что она формируется в процессе жизни и взаимодействия с окружающим миром.

Значение внешнего вида

Несмотря на акцент на внутренней красоте, Мишель Мерсье также подчеркивала важность внешнего вида. Она признавалась, что ухоженная женщина всегда чувствует себя уверенно. В одной из своих цитат она заявила: "Каждая женщина должна заботиться о себе и своем внешнем виде. Это показывает уважение к самой себе и к окружающим". Скажу честно, так и есть. Я вполне согласна с французской красоткой!

Мерсье говорила, что ухоженность помогает не только создавать позитивное впечатление о себе, но и способствует формированию уверенности в своих силах. В этом смысле ее слова звучат как мотивация для женщин быть активными в заботе о своем здоровье и внешнем облике. Именно об этом я всегда говорю, когда делюсь с вами информацией о средствах об уходе за собой. Потому что это очень и очень важно!

Красота в возрасте

Не менее важной темой для Мерсье стало восприятие красоты в разных возрастах. Она всегда говорит так: "Красота может меняться с возрастом, но истинная женственность никогда не исчезает". Эта философия отражает ее позитивный взгляд на старение и принятие жизненного опыта как важной составляющей красоты.

Она считает, что каждая возрастная веха может быть прекрасной, если к ней относиться с уважением и любовью. По ее мнению, возраст добавляет женщинам мудрости и грации, что только усиливает их привлекательность. Также мыслит и Моника Белуччи, и Дженифер Энистон, и Николь Кидман, и многие другие признанные эталоны красоты!

Мишель Мерсье — это не просто икона стиля и красоты, это женщина, чьи мысли о красоте, женственности и внутренней силе остаются актуальными и сегодня. Ее цитаты вдохновляют и побуждают к размышлениям о том, что красота не ограничивается лишь внешними параметрами, но включает в себя внутренний мир и характер.

Поэтому, учитывая взгляды Мерсье, можно утверждать, что настоящая красота формируется из гармонии внутреннего и внешнего, силы и мягкости, элегантности и уверенности. Каждая женщина, опираясь на эти принципы, может создать свой уникальный образ и стать источником вдохновения для окружающих.

Эти идеи не теряют своей актуальности и сегодня, и служат напоминанием о том, что истинная красота — это результат постоянного стремления к самосовершенствованию и искреннему принятию себя. А вы согласны с этим утверждением?

А вы помните эту красотку?

источник

http://www.mistermigell.ru/post508355215/

Формально они прожили в браке 46 лет. Но все эти годы Марчелло Мастроянни был с кем угодно, только не со своей женой Флорой Карабеллой. Она ждала его из каждого нового романа, как преданная болонка. Иногда робко просила развода, но, получив от Марчелло ответ: "Не надо ничего менять", снова прятала женскую гордость куда подальше.

Марчелло Мастроянни и Флора Карабелла

За что же он так с женой?

Марчелло Мастроянни и Флора Карабелла поженились в августе 1950 года, а через год родилась дочь Барбара, ставшая известным художником по костюмам.

Флора, Марчелло и дочь Барбара

Флора была на два года моложе Марчелло и у них были совершенно разные истории. Она родилась в Риме, в семье композитора Эцио Карабеллы, училась актерскому мастерству в драматической школе в Риме. Марчелло Мастроянни, родом из небольшого городка Фонтана Лири, сын простого столяра. Учился на курсах актерского мастерства, выступал в самодеятельных труппах.

Марчелло Мастроянни и Флора Карабелла

С первых дней знакомства Флора начала опекать Мастроянни.

"Марчелло сразу очаровал меня, он был не только очень красив, но еще дружелюбен и обаятелен. Несмотря на то, что он начал работать с Висконти, у него не было денег, поэтому я купила ему пиццу" — вспоминала Флора.

Карьера Мастроянни была стремительной и успешной. А вот Флора совсем не поспевала за мужем. Она пыталась стать хорошей актрисой, но у нее ничего не получалось. Таланта оказалось меньше, чем амбиций, поэтому пришлось довольствоваться ролью жены суперзвезды.

Многие удивлялись, зачем Мастроянни вообще женился на Флоре. Они были такими разными. Марчелло жил на широкую ногу, любил женщин, вино и автомобили. Их у него было так много, что он потерял счет.

Об этих различиях говорила и сама Флора: "Возможно, мне никто не поверит, но у нас с Марчелло было мало общего. Я боялась самолетов, он их любил. Я была суеверна, он вообще не верил в предрассудки. Он любил гоночные машины, такие как Феррари и Мазерати. Меня все это не волновало. Он коллекционировал обувь. Наш дом напоминал обувной магазин".

Марчелло Мастроянни

Несмотря на множество романов, актер никогда не хотел разводиться. Мастроянни говорил:

"Я всегда отодвигал проблемы в сторону, не хотел делать выбор, боялся задеть чьи-то чувства".

Лишь один раз актер решился на развод, но женщина, ради которой он это сделал, его отвергла.

Три великих романа Мастроянни

Первый был с американской звездой Фэй Данауэй. На съемках мелодрамы "Влюбленные" в 1968 году между Фэй и Мастроянни вспыхнул жаркий роман. Два года Фэй ждала, когда Марчелло бросит жену. Но реальность ворвалась в жизнь актрисы, когда она случайно увидела за ужином Марчелло и Флору в нежных объятиях. Тогда Фэй поняла, — Мастроянни никогда не уйдет от жены, по крайней мере ради нее.

Фэй Данауэй и Марчелло Мастроянни

Флора тогда спросила мужа, хочет ли он развода, но тот ответил: "Оставь все как есть".

Данауэй сама бросила Марчелло. Актер умолял Фэй вернуться, но она бесповоротно вычеркнула Мастроянни из своей жизни. А потом много лет ненавидела его за то, что он был недосягаемой любовью всей ее жизни.

"Он думал, что мы будем как Спенсер Трейси и Кэтрин Хепберн всю жизнь хранить нашу любовь в тайне", — рассказывала Фэй.

"Сожительству да, браку нет"

Второй большой роман актера был с Катрин Денев. Они встретились в 1970 году на ужине у Романа Полански. Но чувства между ними вспыхнули только через год, когда они вместе снимались в драме "Это случается только с другими". Ей было 27 лет, ему 46.

Мастроянни и Катрин

Мастроянни наслаждался новыми романтическими отношениями с яркой женщиной, но афишировать их как обычно не спешил. Ведь в Риме его ждала официальная жена. А вот Денев терять было нечего. Прямо во время съемочного процесса она взяла и переехала в фургон к Мастроянни.

Флора узнала об этом уже на следующий день. Но она без памяти любила супруга, заранее принимала и прощала все его измены – настоящие и будущие. Флора даже не пыталась воспитывать в Марчелло верность. Просто любила и была его лучшим другом. Он доверял ей свои любовные секреты, неизменно возвращаясь в лоно семьи после окончания очередного романа, чтобы залечить разбитое сердце.

Мастроянни и Катрин

Но с Катрин все было иначе. Актриса стала для него страстью. В конце концов Мастроянни сошел с ума, не выдержал и захотел развестись со своей "святой" женой. Увидев страдания любимого, Флора согласилась на развод.

Марчелло устремился в Париж, и с этого момента их везде видели вместе с Катрин. Теперь, когда предложение руки и сердца было возможно, Марчелло заполнил заднее сиденье своего "Ягуара" цветами, купил кольцо с огромным бриллиантом и помчался к Денев делать предложение. Но Катрин сказала: "Нет, это невозможно".

Опустошенный и униженный Мастроянни бросился звонить законной жене: "Боже, она меня отвергла! Я хочу умереть!"

Флора, двадцать лет терпевшая и прощавшая любовные похождения мужа просто рассвирепела. Он посчитала отказ этой женщины выйти замуж за ее обожаемого Марчелло личным оскорблением. И все же Карабелла надеялась, что, получив такой болезненный щелчок по носу, он наконец успокоится и притихнет у ее юбки. Но не тут-то было.

Мастроянни и Катрин

Едва Флора успела зализать душевные раны мужа, как он снова бросился к Катрин в Париж, нарушая контракты, договоренности, срывая запланированные съемки. Агенты рыдали.

Но Денев была холодна, как лед. На это была причина. Актриса считала, что Мастроянни никогда не станет верным мужем и ей всегда придется терпеть его предательства. Когда-нибудь он просто уйдет. Жить как Флора Катрин Денев не желала.

Но все же Катрин не могла без Мастроянни. И уже осенью 1971 года мир ошеломила новость о беременности французской актрисы. Малышка Кьяра появилась на свет 28 мая 1972 года.

Катрин и Марчелло с дочерью Кьярой

После рождения дочери Марчелло надеялся, что теперь Денев согласится выйти за него замуж. Но его вторая попытка также оказалась неудачной. Катрин говорила: "Да сожительству, но нет браку". А через год актриса и вовсе ушла от Мастроянни со словами: "Я не хочу больше продолжать эту ерунду".

Мастроянни часто приезжал к Катрин и дочери

Марчелло вернулся к своей верной Флоре... Она была единственным постоянным человеком в его бурной жизни. Актер называл брак якорем безопасности.

Флора

Во время отношений с Катрин Денев он часто звонил жене и дочери, ездил к ним в гости в Рим. Федерико Феллини сказал однажды, что Марчелло заслужил "Оскар" за упорство и ум, благодаря которым он смог сохранить свой брак на протяжении стольких лет.

Весьма спорное утверждение... Особенно, если учесть, что брак сохранялся благодаря Флоре.

Марчелло с уже взрослой дочерью Кьярой

Даже после окончательного расставания Марчелло и Катрин по-прежнему поддерживали связь. Ради дочери они остались в хороших отношениях и иногда даже ездили вместе на отдых. С годами Катрин Денев и Флора Карабелла подружились.

Маятроянни с Марией Тато

Последней женщиной в жизни итальянского актера была режиссер Анна Мария Тато. Они были вместе 12 лет до его смерти от рака поджелудочной железы в 1996 году. Стоит добавить, что, когда он болел, за ним присматривали дочери с женой и Катрин Денев.

Марчелло Мастроянни и Флора Карабелла так и не развелись. Актриса умерла через три года после мужа. Она страдала от рака костей. Их единственной дочери Барбары тоже уже нет на свете. Ее не стало в 2018 году.

источник

http://www.mistermigell.ru/post508255182/

Дейенерис Таргариен - один из самых ярких и важных персонажей как "Игры Престолов", так и книжного первоисточника, поскольку многие главы были представлены, скажем так, её глазами.

Однако сериал не дословно перенёс все детали, факты и события, связанные с Дейенерис, и в книгах у её персонажа было куда больше интересных аспектов, которые не вошли в сериал. В этом материале предлагаю познакомиться с ними поближе.

Приятного чтения!

Внешность

Одним из самых известных изменений Дейенерис Таргариен в сериале по сравнению с книгами является её внешность. Во-первых, её сделали старше. В книгах ей было всего около тринадцати лет, что придавало всем связанным с ней событиям довольно жуткий оттенок.

Вообще многие молодые персонажи "Песни льда и огня" получили плюс два-три года к своему возрасту в рамках сериала.

Также в книгах у Дейенерис были серебристые волосы и фиолетовые глаза - черты, которые символизируют уникальную и величественную валирийскую красоту. Серебристые волосы добрались до сериала, но вот фиолетовые глаза были убраны для большей естественности. Ещё один ключевой момент - это наличие самих волос, поскольку когда Дейенерис вышла из пламени с новорожденными драконами, её волосы сгорели, и они росли на протяжении нескольких книг.

Предыстория

Визерис упоминает их с Дейенерис предысторию в рамках первого сезона "Игры", но в книгах были важные элементы, которые добавляют большей загадочности. Важной деталью является то, что Дейенерис вспоминает своё детство в Браавосе и дом с "красной дверью и лимонным деревом за окном". Дени неоднократно возвращается к этому воспоминанию, особенно в книгах "Игра престолов" и "Танец с драконами".

Многие теории предполагают, что на самом деле она выросла в Дорне, что может означать, что её родители - не те, за кого она их принимает.

Наиболее интригующим аспектом этого сюжетного элемента является то, что Мартин прямо заявлял, что холодный и суровый климат Браавоса не подходит для выращивания деревьев, особенно цитрусовых. Очевидно, что в воспоминаниях Дейенерис о её детстве и месте, где она выросла, что-то не сходится.

Различные видения

В сериале сюжетная линия Кварта претерпела множество изменений, чтобы сделать историю более зрелищной, ведь в книге "Битва королей" она довольно краткая.

• Во-первых, Дейенерис не приходится угрожать, чтобы попасть в город - её в него приглашают.

• Во-вторых, она не идёт в Дом Бессмертных, чтобы спасти драконов, ведь в книгах их не похищают. Вместо этого Дейенерис посещает это место, чтобы понять свою судьбу, и там она видит множество видений своего будущего, которые дали читателям пищу для теорий на долгие годы.

В книгах Дейенерис даже видит видение своего старшего брата Рейгара, который упоминает пророчество об Обещанном принце - очень важном в рамках "Песни льда и огня". В сериале же Дени просто увидела замёрзший тронный зал и ставит эмоциональную точку в истории с Кхалом Дрого.

Верный последователь

На протяжении всего сериала Дейенерис собирала вокруг себя верных последователей. Одни добрались с ней почти до самого конца, другие же исчезали по разным причинам. Однако, не все сторонники были включены в адаптацию, как, например, Силач Бельвас.

Бельвас присоединился к Дейенерис в конце "Битвы королей", и он был одним из её главных сторонников на протяжении всей саги. В "Буре мечей" он стал частью её королевской гвардии, где верно служил ей, и он остановил юношу, собравшегося напасть на Дейнерис. В сериале все эти моменты размазали между Даарио Нахарисом и Барристаном Селми.

Отравленная саранча

Хотя главы о Миэрине не являются любимыми у большинства читателей "Танца с драконами", и их часто критикуют за "затягивание сюжета", в них были свои интересные события. Прежде чем Дейенерис вынуждена бежать с арены верхом на драконе, как это происходит в сериале, её муж Хиздар зо Лорак уговаривает её съесть засахаренную саранчу, приготовленную для неё на пиру.

К счастью, Бельвас попробовал саранчу первым, прежде чем Дейенерис успела это сделать, и загадка покушения на Дейенерис становится важной сюжетной линией, ведущей к событиям "Ветров зимы". Хиздар - один из главных подозреваемых, а компанию ему составили Сыны Гарпии, Квентин Мартелл, Даарио Нахарис и другие. Эта сюжетная линия полностью отсутствует в сериале и является одной из многих, которые Мартину предстоит завершить в шестом томе (если шестой том вообще выйдет).

Эйгон Таргариен

Фанаты "Игры престолов" знают, что Джон Сноу тоже Таргариен, но речь сейчас не об этом, ведь его родословная в книгах всё ещё не подтверждена. В книгах же есть персонаж по имени Юный Гриф, который утверждает, что он - Эйгон Таргариен, сын Рейгара и Элии Мартелл, который, как считалось, не пережил разграбление Королевской гавани десятилетия назад.

Юный Гриф скрывался много лет, но теперь, заручившись поддержкой, он жаждет сесть на Железный трон, чтобы восстановить династию Таргариенов. В конце последнего опубликованного романа Юный Гриф и его силы уже закрепились в Штормовых землях, и они намерены двигаться к Королевской гавани. Многие фанаты считают, что эта сюжетная линия может стать ключом к безумию Дейенерис, ведь формально у Эйгона больше прав на Железный трон.

Куэйта

Зрители "Игры престолов" могут помнить Куэйту как женщину в странной маске, которая появляется во втором сезоне, говорит загадочные вещи и затем исчезает навсегда. Это ещё один аспект сюжетной линии Кварта, где сериал решил ослабить мистические элементы саги, ведь в книгах Куэйта остаётся важным персонажем, а после своего появления в "Битве королей" она возвращается ещё дважды.

В "Буре мечей" Дейенерис видит сон с Куэйтой, которая повторяет свою загадочную фразу из предыдущей книги, говоря Дени, что она должна "пройти под тенью", что заставляет Дейенерис задуматься, на чьей стороне Куэйта на самом деле. В "Танце с драконами" Дейенерис дважды видит видения с Квайтой, которая предупреждает её не доверять тем, кто ищет её драконов.

Квентин Мартелл

Сюжетная линия Дорна считается одной из самых неудачных в "Игре престолов", поскольку большинство важных персонажей из книг вообще не были включены в сериал. В "Танце с драконами" сын Дорана Мартелла, Квентин, отправляется в Миэрин, чтобы предложить Дейенерис союз через брак ради объединения сил в Вестеросе. В сериале же Варис заключает союз между Дейенерис и Дорном через Элларию Сэнд, которая, каким-то образом, захватывает власть в этом благородном доме.

Хотя Дейенерис знала, что Дорн мог бы стать ценным союзником, в романе её внимание сосредоточено на Миэрине, и она отклоняет предложение Квентина. Не желая покидать Миэрин без успеха, Квентин надеется использовать свою родственную связь с Таргариенами, чтобы приручить одного из драконов Дейенерис, но всё, что он получил - это тяжёлые ожоги, из-за которых его жизнь закончилась через несколько дней.

Виктарион Грейджой

Виктарион Грейджой - ещё один персонаж, которого не включили в "Игру престолов", хотя его роль весьма важна в "Пире стервятников" и "Танце с драконами". Виктарион проигрывает корону своему брату Эурону Грейджою и становится частью его плана по захвату власти в Вестеросе. Получив драконий рог, Эурон намеревается использовать его для контроля над одним из драконов Дейенерис, и он отправляет Виктариона как своего посланника в Миэрин, чтобы договориться о браке между собой и Дейенерис.

В духе "Песни льда и пламени" у Виктариона появляется "гениальная" идея: захватить Дейенерис и драконов для себя. Пока что его сюжетная ветка закончилась на том, что Железный флот прибывает в Миэрин в разгар сражения под стенами города, атакуя юнкайцев.

Главные сторонники Дейенерис

Главными сторонниками Дейенерис в сериале были Джорах Мормонт, Миссандея, Серый Червь и Барристан Селми, однако у этих персонажей есть заметные отличия в книгах. Во-первых, сюжетная линия Джораха с серой хворью в сериале не встречается в книгах - эта история принадлежит Джону Коннингтону, наставнику Юного Грифа. Более того, Джорах ещё не воссоединился с Дейенерис, так как прибывает в Миэрин уже после её отъезда, и его дальнейшая судьба остаётся неопределённой.

Что касается Миссандеи, её персонаж в книгах значительно отличается, ведь в литературной версии она буквально ребёнок. Миссандея по-прежнему выступает переводчицей Дейенерис, но на её первое появление девушке было всего десять лет. Присутствие Серого Червя не так заметно, как в сериале, и у него, естественно, нет романтических отношений с Миссандеей. Что касается сира Барристана, то к концу последней выпущенной книги он здоров и жив.

источник

http://www.mistermigell.ru/post508112737/

Молодая, легкомысленная и красивая женщина, оказавшаяся на испанском курорте, привлекала всеобщее внимание.

День шел за днем, и Марта Рише вела себя также, как и все отдыхающие на курорте Сен-Себастьян: утром - пляж, после обеда - променад, вечером - казино или ресторан. Назавтра все повторялось.

Сан-Себастьян в 1914 году был Меккой для шпионов

Скучающая Марта щедро дарила томные взгляды окружающим и нежно улыбалась одними уголками рта. За ней начал робко ухаживать громоздкий, одышливый немец. Толстяк подбирался все ближе и мадам Рише понимала: это не просто ухаживания случайного поклонника.

Это то, о чем ее предупреждал глава французской разведки Жорж Ладу: рыбка клюнула. Что может быть лучше охочей до случайных знакомств очаровательной женщины? Вот-вот. Об этом думал и толстый немец.

Сначала за ней долго наблюдали. Временами она чувствовала себя зверьком, которого окружили со всех сторон опытные охотники. И все же у нее получилось: французский агент Марта Рише, по кличке Жаворонок, стал германским агентом С-32.

Сначала молодая дама набивала себе цену, требовала гарантий, назначала встречу с самым главным начальником. Ей ответили: гарантии будут, а с шефом она увидится. Сегодня ночью.

Марта вышла из отеля в полночь. Ночь выдалась ясной, и луна, похожая на спелую дыню, отражалась в лакированном капоте длинного черного автомобиля германского резидента. Шофер распахнул перед ней дверцу. Она села в машину и услышала вкрадчивый голос:

— Если вы измените Германии, я не дам за вашу жизнь ни гроша.

Марта ответила как можно небрежнее:

— До германской империи мне нет никакого дела. Служить я собираюсь себе самой. И только тем, кто за это хорошо платит.

На этом и расстались. Резидент - с убеждением, что ему повезло завербовать красавицу и к тому же умницу. В этой женщине чувствовался характер - и капитан первого ранга Ганс фон Крон решил, что работать с ней будет лично.

Кадр из фильма "Марта Рише на службе Франции"

Впереди было много дел: Берлин приказал развернуть во французском тылу антивоенную пропаганду. Еще ему велели взpывaть заводы, сжигать посевы и, главное добывать секретную информацию.

Барон фон Крон решил, что такая бойкая и безнравственная женщина, как С-32, может быть очень полезна. Он заинтересовался новым агентом и, давая все новые и новые поручения, сам не заметил, как потерял голову.

Марта между тем получила инструкции, специальную бумагу и разработанные немецкими химиками бесцветные чернила. Она едет в Париж с заданием и является прямо к капитану Ладу.

Капитан Жорж Ладу, невысокий человек в штатском, посмотрел на вошедшую Марту сквозь темные стекла очков. Все-таки удивительная женщина эта мадам Рише!

Ее из грязи и самого дна поднял коммерсант Анри Рише. Говорят, что Марта не брезговала когда-то проституцией, в которую ее вовлек бывший любовник, оказавшийся сутенером. Но Рише влюбился в нее безоглядно и женился. Юная Марта Бетенфельд, стала респектабельной мадам Рише. Для своей любимой Анри был готов на все. Он даже подарил ей самолет.

Марта брала уроки пилотирования у самого Ганимера - первого аса Франции. Она получила лицензию пилота 23 июня 1913 года (№ 1369), став шестой француженкой, обладающей правом управлять самолетом. Бесстрашная мадам Рише установила новый рекорд по дальности полета на биплане.

Еще она увлекалась автомобилями и не раз брала призы на гонках. Марта мечтала стать военной летчицей, но ее не допустили. В 1914 году, с началом Первой мировой войны, ее муж Анри ушел на фронт и в мае 1916 года погиб. Марта решила отомстить немцам за горячо любимого мужа.

Тогда она впервые пришла в кабинет капитана Ладу и стала французским агентом по кличке Жаворонок. Жорж Ладу сказал ей:

— Ваш путь лежит в пограничный испанский городок Сан-Себастьян. И вот вам немного денег на расходы.

А потом он пожал Марте руку:

— Ну что ж, мы в вас верим!

...Ганс фон Крон вручил Марте несколько небольших, похожих на авторучки стерженьков. На самом деле это взрывные устройства. Стоит бросить одно из них вблизи помещения, куда подведен газ, и вскоре произойдет взрыв. Стерженьки получил капитан Ладу, а фон Крону достается газета, напечатанная в трех экземплярах. В ней говорится о том, что на воздух взлетел вoeнный завод, расположенный возле Тулузы.

Кадр из фильма "Марта Рише на службе Франции"

Барон фон Крон доволен, общество С-32 доставляет ему все большее удовольствие. Он планирует новую операцию - даме надо побывать в Мадриде, его автомобиль довезет ее до железнодорожной станции.

По пути они остановились в небольшом городке: фон Крон и Марта перекусили в ресторанчике и сели в машину. Огромный букет крупных алых роз подрагивал рядом с Мартой на сидении. Только они тронулись, но неожиданно машина сломалась.

Ганс фон Крон вроде бы немного расстроился и произнес:

— Нам придется заночевать в местной гостинице.

...Глубокой ночью Марта стояла у открытого окна и вдыхала свежий воздух. Она вглядывалась в ночную тьму и ее трясло от ужаса и мерзости случившегося. Могла ли она предвидеть, что это неизбежно? И да, и нет. Но оставалась тень надежды, что ей каким-то немыслимым, невероятным образом удастся избежать всего этого...

Кадр из фильма "Марта Рише на службе Франции"

Марта смотрела на спящего барона, храпевшего во всю мощь, а на тумбочке рядом с постелью тускло поблескивал его вставной стеклянный глаз. Барон был уродлив, у него было несвежее дыхание...

Но это же не главное, черт возьми! Она готова была принести в жертву родине жизнь, а не память о муже. Теперь ей придется и дальше спать с тем, кто его yбил.

А Ганс фон Крон впервые в жизни в ту ночь почувствовал себя счастливым. Одноглазый барон отвез очаровательную Марту в Мадрид после починки машины и каждую минуту был готов проводить все время с ней.

Фон Крон снял квартиру на улице Баркильо - ему надо было встречаться со своими агентами, не привлекая внимания околачивающихся в кафе и парках зевак. Квартиру разделили на две половины: в одной стоял сейф с бумагами - здесь он принимал своих людей, а на другой половине поселилась Марта.

Мадам Рише усмехалась: в нескольких кварталах от их временного пристанища располагался собственный дом фон Крона - там жила его законная супруга. Поскольку баронессу больше занимали парижские туалеты, к шашням мужа она относилась философски.

Но во избежание слухов агенту С-32 было сделано прикрытие: германская разведка открыла косметический салон. Владелицей стала Марта Рише: она помогала изменить внешность тем, кого фон Крон готовил к переброске через французскую границу.

Свой салон Марта назвала "Приютом жаворонков". Маленький привет капитану Ладу, придумавшему ее оперативную кличку! Все-таки она была отчаянной женщиной, да еще и с юмором.

Кадр из фильма "Марта Рише на службе Франции"

Первой клиенткой Марты стала жизнерадостная шатенка лет тридцати. Она попросила перекрасить ее в блондинку. Вечером фон Крон собирался отправить ее во Францию. Марта сожгла ей половину волос, и барышня уехала пегой. Ее приметы были переданы Ладу на заранее оговоренный адрес. Шпионку арестовали на границе.

Потом фон Крон отправил Марту в Аргентину, поставлявшую Франции пшеницу. С-32 везла в германское посольство пакет с секретными документами и термос с насекомыми-вредителям, выведенными немецкими биологами. Насекомые должны были загубить зерно, предназначенное для Франции. Пакет Марта облила водой, а насекомых утопила. В посольстве она сказала, что стюард забыл закрыть иллюминатор и каюту залило водой.

Марта прошла из Испании во Францию тайным горным коридором, специально подготовленном немецкой разведкой для переброски своих агентов, а потом сообщила Ладу, где удобнее разместить засаду. Перед заброской во Францию к фон Крону приходили шпионы, и Марта угощала их чаем. Приметы агентов становились известны во французском посольстве.

Фон Крон отправил ее в Алжир он так и не стал смиренной колонией и готов был восстать против французов. Марта тут же выдала местной контрразведке главаря повстанцев и координаты места, куда направлялись германские машины с оружием.

Фон Крон слепо доверял Марте и считал ее лучшим своим агентом: ночные удовольствия лишили капитана первого ранга мылить здраво. Ганса не слишком волновали робкие упреки жены и осторожные вопросы встревоженного посла.

Кадр из фильма "Марта Рише на службе Франции"

Со временем сомнения посла усилились. В конце концов он заявил барону:

— Я считаю, что агент С-32 не внушает доверия и нуждается в проверке!

— Какой?

— Элементарной. Эта дама утверждает, что не знает немецкого. Посмотрим!

На обеде в германском посольстве, где были фон Крон и Марта, подали суп. Марта услышала громкую фразу у себя за спиной:

— У этой дамочки суп крепко приправлен ядом. Одна-две ложки и со шпионкой будет покончено.

Марта с аппетитом съела суп, весело перешучиваясь с соседями. На следующий день посол извинялся перед фон Кроном, а тот преподнес любимому агенту дорогое колье. Марта подумала: выдай она себя на обеде: фон Крон уничтожил бы ее, не задумываясь.

Что ж, в их профессии нет места сантиментам. Марта защелкнула замок колье и очаровательно улыбнулась, ловя в зеркале влюбленный взгляд фон Крона.

Настроение у нее было прескверное. Шли недели, проходили месяцы. Силы Марты были на исходе. Днем нужно следить за каждым своим словом и жестом, а ночью изображать пылкую страсть к человеку, которого она готова была придушить.

Ганс фон Крон был безупречным профессионалом. Он в совершенстве отладил работу своей резидентуры. Не влюбись барон во вражеского агента, его налаженная машина и дальше работала бы как часы. А с Мартой творилось непонятное: французская контрразведка присылала ей странных связных: одни путали пароли, другие не знали их вовсе, третьи изъяснялись по-испански с французским акцентом. Она ничего не понимала. Ей не терпелось поговорить с Ладу.

Для этого она попросила фон Крона отправить ее с очередным заданием в Париж. Встретившись с Ладу, Марта была удивлена. Шеф отвечал невпопад и несколько раз задавал один и тот же вопрос:

— Сколько вам заплатил фон Крон за последнее задание?

Далее следовало:

— Не забудьте передать деньги в Пятый отдел. Помните, мы нуждаемся в средствах.

Фон Крон вел какую-то свою игру, а Марта в ней всего лишь пешка. Ладу выдал Марте снотворное для того чтобы она подсыпала его фон Крону и опустошила сейф. Она потом попробовала его на кошке - животное не уснуло. Значит, пора уносить ноги. Французская контрразведка не нуждается в ее услугах. Ладу вычеркнул ее из игры.

Но дело есть дело. Надо попробовать обесценить содержимое сейфа и скомпрометировать барона фон Крона. И Жаворонок принялась готовить свой собственный провал.

...Марта и фон Крон потягивали белое вино в мадридском ресторанчике. Пылко глядя на свою возлюбленную, барон произнес:

— Что-то мы засиделись, моя милая птичка. Не пора ли нам домой?

— Одну минуту, мой ощипанный птенчик, - ответила ему Марта на превосходном немецком, - нам следует объясниться.

Фон Крон побагровел как рак и четким ударом кулака двинул ей в лицо. Он рассек Марте губу и выбил передний зуб. Все кто сидел в ресторане уставились на безобразно скандалящую пару. Но как ни разъярен был барон, убить Марту при множестве свидетелей он не решился. Тем более, что у него совсем не было времени.

На чистейшем немецком Марта заявила, что с минуты на минуту ее люди начнут потрошить сейф барона с ценными документами и напомнила ему секретный код... Это было чистейшим блефом. Какие люди? Откуда? Но капитан ринулся спасать сейф, а Марта исчезла из города.

Благополучно добравшись до Парижа, она ринулась в Пятый отдел. Вместо Жоржа Ладу в кабинете сидел другой человек. Господин заявил изумленной Марте, что Ладу смещен с должности, поскольку уличен в присвоении крупных сумм и находится там, где ему положено находиться. А перед собой она видит нового начальника.

— Мадам, не скрою, мы тщательно проверили вас.

— Что? Я рисковала жизнью, а вы...

— Обойдемся без эмоций. Вы произвели благоприятное впечатление. Более того, я узнал, что вы в первые дни войны отдали свой биплан, две гоночные машины и большую часть имущества в собственность военного министерства. Но война заканчивается и мы больше не нуждаемся в ваших услугах.

Началась тусклая жизнь, где каждый день был похож на предыдущий. Однажды Марта встретилась со своим бывшим связным. Они сидели в кафе, вспоминали бурное прошлое. И от собеседника Марта узнала, что Жорж Ладу оправдан и на свободе. Невероятно! Человек, который подставил ее...

— Я не раз видел, как этот мерзавец выходит во фраке из "Гран-Опера". И на груди у него орден Почетного легиона. Важный такой и в полном порядке.

...В этот жаркий весенний день в "Гранд-Опера" пел сладкоголосый итальянский тенор. В антракте публика хлынула в буфет, и бокалы с ледяным шампанским и лимонадом шли нарасхват.

Плотный, средних лет господин с орденом Почетного легиона в петлице с трудом пробрался к столику, держа высокий бокал. Вдруг кто-то толкнул его и добрая половина шампанского расплескалась и вылилась на фрак.

Господин разозлился:

— Да что это такое! Можно поаккуратнее?

— О, тысячи извинений.

Женщина неопределенного возраста схватила носовой платок и попыталась промокнуть лацкан его пиджака. Господин поморщился: "Неловкая провинциальная гусыня. Травленные перекисью волосы, очки как колеса (минус двадцать диоптрий!), нелепая шаль на плечах..."

— Оставьте мой фрак в покое!

— Приношу вам свои извинения. Я такая неловкая. Но свой бокал я донесла, не пролив ни капли. Возьмите его.

Она поставила бокал на столик и исчезла, словно растворилась в воздухе. Допивая второй бокал, Жорж Ладу подумал: все-таки жизнь хороша, а ледяное шампанское превосходно. На этом умозаключения господина во фраке с орденом Почетного легиона оборвались. Навсегда.

Кто-то рядом пронзительно закричал. Люди бестолково суетились вокруг господина, бившегося в судорогах. Утренние газеты пестрели заголовками:

"Загадочное происшествие в "Гранд-Опера", "Следствие установит истину", "Жорж Ладу мертв"...

В 1926 году Марта вышла замуж за Томаса Кромптона, некоторое время они с мужем жили в Великобритании.

...В 1933 году рассекретили архивы французской контрразведки, об агенте по кличке Жаворонок вспомнили, написали в газетах, и уже немолодая женщина была удостоена ордена Почетного легиона. Во время Второй мировой войны Марта Рише участвовала в Сопротивлении.

В 1945 году как героиня двух войн, была избрана членом Муниципального совета и начала активную борьбу с проституцией. В 1946 году по ее инициативе во Франции был принят закон о закрытии публичных домов, который назвали "законом Марты Рише". Марта стала национальной героиней и дожила до 92 лет.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507820160/

Ее эталонная красота сводила с ума миллионы. И несмотря на то, что ей давно уже не 30, Катрин Денев, легендарная французская актриса и икона стиля, на протяжении десятилетий остается воплощением элегантности и утонченной красоты. Это поколение актрис можно считать самым ярким, смелым и эффектным. Софи Лорен, Джина Лоллобриджида, Мишель Мерсье, Фанни Ардан и пр.

Её внешность, которая со временем только становится более выразительной, является результатом не только хорошей генетики, но и тщательно продуманного ухода. И сегодня я решила поделиться с вами 15 главными секретами красоты несравненной Катрин Денев, которые помогают ей оставаться роскошной и уверенной в себе на протяжении многих лет.

Натуральный макияж: минимум, но со вкусом

Катрин Денев предпочитает естественный макияж, который подчеркивает её природную красоту. Вряд ли в обычной жизни вы встретите ее с алой помадой на губах и огромными стрелками на глазах. Она считает, что главная задача макияжа — освежить лицо, а не скрывать его. Её основной подход — минимализм: легкий тональный крем, немного румян и нейтральные оттенки теней. И работает ведь, правда?

Грамотный уход за кожей: инвестиция в качество

Катрин Денев уверена, что качественный уход за кожей — это основа сохранения красоты на долгие годы. Она предпочитает высококачественные антивозрастные средства с антиоксидантами и увлажняющими компонентами. Регулярное увлажнение и питание кожи — её главный ритуал красоты, который помогает сохранять упругость и сияние. Вроде бы банально, но факт. Она пользуется качественными и дорогими средствами по уходу, и несмотря на возраст и какие-то иные вмешательства, они, безусловно, работают.

Увлажнение — ключ к молодости

Денев никогда не забывает про увлажнение кожи. Она использует сыворотки, кремы и маски, которые насыщают кожу влагой и помогают бороться с сухостью. Кроме того, актриса уделяет внимание правильному питьевому режиму, что очень важно. И она это прекрасно понимает. Поэтому всегда пьет много воды.

Массаж лица: тайный ритуал молодости

Один из главных секретов Катрин Денев — регулярный массаж лица. Этот ритуал помогает стимулировать кровообращение, улучшает тонус кожи и предотвращает появление морщин. Актриса делает массаж самостоятельно или обращается к профессионалам, чтобы поддерживать лицо в тонусе. И это тоже очень правильный и достойный лайфхак по уходу за собой, на мой взгляд.

Сон — главное условие красоты

Для Денев сон — это не просто отдых, а необходимый ритуал для поддержания красоты и здоровья. Она старается спать не менее 7-8 часов в сутки, считая, что качественный сон помогает коже восстанавливаться и выглядеть свежо. Это один из ее главных спутников, сон дает ей силы, помогает хорошо выглядеть.

Французская философия — никакого стресса

Катрин Денев известна своим умением сохранять спокойствие и элегантность в любых ситуациях. Она считает, что стресс — один из главных врагов красоты, и старается избегать его. Несмотря на свою долгую жизнь, не всегда наполненную счастливыми событиями, она все же считает, что стресс на корню пресекает все возможности быть красивой и ухоженной. Поэтому старается убирать из жизни его источники, ну и правильно делает, кстати!

Акцент на глаза

Хотя Денев предпочитает минимальный макияж, она всегда уделяет особое внимание глазам. Её фирменный стиль — легкая подводка, тушь и немного теней, чтобы подчеркнуть выразительность глаз. Этот прием делает взгляд глубоким и загадочным, придавая лицу особую харизму. А на всех съемках она просит уделять особое внимание бровям. Так как от них зависит общий образ в целом, считает актриса.

Волосы — корона красоты

Катрин Денев гордится своими волосами и считает их важным элементом внешности. Она регулярно ухаживает за волосами, используя питательные маски и масла. Актриса избегает агрессивных процедур, предпочитая естественность и здоровье волос. Конечно, в молодости и у нее были эксперименты над волосами, ведь по жизни она шатенка. Но мир знает ее именно, как роскошную блондинку!

Минимализм в уходе за телом

Денев считает, что уход за телом должен быть таким же тщательным, как и уход за лицом. Она использует увлажняющие кремы и масла, уделяя особое внимание зонам, подверженным сухости, таким как локти и колени. Однако актриса избегает слишком сложных и многокомпонентных процедур, предпочитая минимализм даже в этом вопросе.

Ощущение собственного стиля

Она всегда подчеркивает важность индивидуального стиля, считая, что каждая женщина должна найти свой уникальный образ и придерживаться его, несмотря на модные тенденции. Для неё важно чувствовать себя комфортно в своей одежде, и она никогда не наденет то, что не будет соответствовать ее внутреннему состоянию, характеру и самоощущению в данный момент.

Интеллектуальное развитие — часть внутренней красоты

Актриса уверена, что настоящая красота идет изнутри. Катрин Денев много читает, посещает театры и музеи, интересуется искусством и культурой. Для неё важно постоянно развиваться и узнавать что-то новое, что, само собой, отражается на её внешности. Она настоящий интеллектуал!

Ароматы как средство самовыражения

Денев считает, что аромат — важная часть образа. Она предпочитает классические, утонченные парфюмы, которые подчеркивают её индивидуальность и стиль. Ароматы для неё — это способ самовыражения и создание настроения, которое соответствует её внутреннему состоянию. Ей нравятся роскошные Eau de Magnolia и Carnal Flower от Frederic Malle. Когда-то она даже была лицом Chanel №5, и если помните, еще и делала свой парфюм.

Лимонный сок по утрам

Да-да, каждое утро актриса пьет именно его. Неоднократно в разных интервью она признавалась, что он стал ее слабостью. И ей кажется, что он очень благотворно влияет как на цвет лица, так и на ясность ее взора. А вы верите в это? Или, может быть, сами пьете лимонный сок?

Душевное равновесие и гармония

Катрин Денев уверена, что душевное равновесие — основа внешней красоты. Она старается жить в гармонии с собой, избегать негативных эмоций и окружать себя людьми, которые приносят ей радость. Этот внутренний покой и уверенность отражаются на её лице, особенно спустя годы.

Её секреты красоты основаны на простых, но эффективных ритуалах, которые помогают ей оставаться роскошной и элегантной на протяжении всей жизни. Вдохновляясь её примером, каждая женщина может найти свои собственные ритуалы, которые помогут ей чувствовать себя красивой и уверенной в себе в любом возрасте. А почему бы и не почерпнуть что-то у великой актрисы и просто потрясающей женщины, правда?

источник

http://www.mistermigell.ru/post507727406/

Есть у вас "секретное" кино? То, которое никому не хочется показывать, потому что это только ваше? Или если и показывать, то только самым-самым близким и любимым?

Для меня такой фильм — это “Мосты округа Мэдисон”. Я впервые увидела его, ещё учась на первом курсе педагогического, лет пятнадцать назад. Если можно было бы измерить в литрах количество пролитых мною тогда слёз, насчиталось бы, наверное, порядка пяти-десяти единиц. А если помножить это на всю последующую жизнь? Любопытно, что на протяжении всех этих лет, я всегда плачу в одних и тех же моментах. Но очень люблю такие слёзы, они — чистые, светлые и вместе с тем те, от которых кажется, что великан сжал твоё сердце свой гигантский кулак и никогда уже его не разожмёт.

“Мостам” уже почти тридцать лет. Человечество изменилось, выросло уже целое поколение других людей, обстановка и ценности тоже сменились, но фильм остается актуальным до сих пор. Многие из нас побывали или ещё будут в той ситуации, о которой рассказывает нам эта история.

"Мосты округа Мэдисон"

Год выхода - 1995

Жанр - мелодрама, драма

Режиссёр - Клинт Иствуд

Человеческое сердце способно снова стать большим даже после того, как оно было разбито вдребезги

Кадр из фильма "Мосты округа Мэдисон"

Это и слоган к фильму, и некая отсылка к состоянию после просмотра. По-крайней мере, так было со мной.

Если вы запамятовали, о чём кино, или не смотрели вовсе — я напомню. Франческа Джонсон (Мэрил Стрип) — жена американского фермера и мать двоих детей. Каждый её день похож на предыдущий. И если вы спросите Франческу, что же случится в этот же день через пару-тройку лет, она с лёгкостью ответит на этот вопрос. Ничего. Ничего не изменится, всё будет также.

Счастлива ли она? Полагаю, что нет. Женщина даже не задумывается над этим вопросом, будучи погружённой в ежедневные заботы о доме, ферме, детях и собаке. Говорят, что в своём доме (доме, не квартире) никогда не находится времени для тоски и рефлексии, поскольку дел всегда невпроворот. Вновь и вновь по кругу одни и те же заботы — еда, ферма, уборка, стирка, собака, еда, ферма…...

У Франчески нет времени на размышления “А любит ли меня мой муж?”. Она знает, что любит. Страстная и волнующая ли эта любовь? Нет, скорее, это тот вид любви, который люди испытывают к своим братьям, сёстрам, бабушкам и дедушкам.

Франческа не задумывается и над следующим вопросом “А кто я на самом деле? Чего я хочу? Что доставляет мне удовольствие? Почему я грущу?”. Не задумывается до встречи с фотографом Робертом Кинкейдом (Клинт Иствуд). Только в долгих разговорах с ним или находясь в его объятиях она наконец-то вспоминает о себе, о собственных упущениях в жизни, о возможности ещё успеть наверстать это упущенное. Иногда достаточно одной встречи, одного взгляда или слова, чтобы найти в себе того человека, которого ты давным-давно потерял(а).

Кадр из фильма "Мосты округа Мэдисон"

Помните ту финальную сцену, в которой Франческа едет в машине с мужем и видит машину Роберта? Где он ждёт на светофоре, где её рука несколько раз соскальзывает с сидения и дёргается, чтобы открыть чёртову дверь, выбежать и начать новую жизни с Ним? Сколько же раз на этом моменте я донимала свою голову вопросами! А как правильно было поступить тогда? А что такое “правильно” в этой ситуации? А имела ли она право на уход? А что было бы дальше?

И ведь каждый из нас ответит по-разному. Кто-то скажет, что уехав с Робертом, Франческа наконец обрела бы желанное счастье и свободу. Но так ли это? Разве нет сомнений в этом мужчине? Разве она — первая подобная женщина в его жизни? Разве он — не Нарцисс, интересующийся только самим собой и отношением женщин к себе, ведь, чем больше их, тем лучше? Разве он на самом деле, искренне, прозрачно и честно любил эту женщину или просто хотел поставить еще одну галку в своём “послужном” списке? Разве Франческа не стала бы одной из тех многих, кого Роберт оставит в очередной раз, чтобы снова поехать фотографировать и повстречать ещё одну такую же потерянную, запутавшуюся женщину?

Кадр из фильма "Мосты округа Мэдисон"

Или всё же нет? Или его любовь действительно чиста, и вместе они обрели бы счастье?

А смогла бы Франческа вообще уйти от мужа и детей? Спустя нескольких первых дней эйфории от пережитого, не захотела бы она вернуться назад в свою уверенную, знакомую и понятную старую жизнь, в которой так стабильно чувствовала себя все эти годы? Разве спокойствие и уверенность в “завтра” — не то, что ей необходимо? Новое знакомство, несомненно, взбудоражило её, но ведь это совсем не тот стиль жизни, который ей подходит. Не покинула бы Франческа Роберта через неделю или месяц? Или, что ещё хуже — осталась бы с ним, но душой всегда была бы со своей семьёй, от которой и устала, и к которой всегда спешила одновременно?

Я не знаю. А вы?

источник

http://www.mistermigell.ru/post507727242/

В российский прокат к 90-летнему юбилею легендарной итальянской актрисы выходит документальная картина "Софи Лорен. Жить, сниматься, любить!". Как Софи Лорен стала иконой кинематографа еще при жизни? Неужели дело только во внешности? Кинокритик Иван Афанасьев разбирает жизненный и творческий путь актрисы и объясняет, почему в ее случае красота действительно может быть страшной (вернее, прекрасной) силой.

Сейчас трудно в это поверить, но первоначально жизнь будущей легенды кино складывалась отнюдь не радужно. Дело не только в бедности — почти традиционном атрибуте многих звезд, но и в ней тоже. Матерью Софии Костанци Бриджиды Виллани-Шиколоне (да, именно таково ее полное имя), родившейся 20 сентября 1934 года, была Ромильда Виллани, которая мечтала стать актрисой, но вышла замуж за Риккардо Шиколоне Мурильо и оставила эти надежды, а в дальнейшем их оставил и сам Риккардо, который был женат. Кстати, от Шиколоне ее мать Ромильда родила еще одну дочь, Марию, которая в будущем стала женой Романо Муссолини, джазового пианиста и по совместительству сына Бенито Муссолини.

Жила семья Софи тяжело — денег и еды было мало, особенно во времена бомбежки Милана, где они жили, с 1942 по 1945 год. Трудно в это поверить, но будущий секс-символ Софи в детстве и юности травили в школе за внешность — она была весьма высокой для своего возраста (хотя в итоге выросла лишь до 170 сантиметров), за что ее прозвали Жердью. Однако мать, у которой карьера актрисы не сложилась, прочила юной девушке большие перспективы на сцене, видя в ней настоящую красавицу. В 15 лет она выиграла конкурс красоты, а в 16 уже снималась в кино — правда, справедливости ради, продюсеры, которые не знали, что делать с юной красавицей, пристраивали ее в сомнительные комедии на не менее сомнительные роли. Например, в те же 16 лет София Шиколоне сыграла эпизодическую роль одалиски в фильме "Это был он... да! да!" (под именем София Лаззаро), где снялась топлес. В то же время, в начале 1950-х, она познакомилась со своим будущим мужем, кинопродюсером Карло Понти. Он помог ей выйти из лимба однообразных и сексуализированных образов и придумал ей псевдоним Лорен, взятый по аналогии с фамилией популярной в то время шведской актрисы Марии Торен.

Благодаря Понти же Лорен получила свою первую главную роль в киноопере "Аида" — правда, ее "голосом" стала певица Рената Тебальди. На тот момент Лорен уже три года состояла в отношениях с Карло Понти, хотя тот и был старше ее на 22 года, да еще и женат. Мать отговаривала Софи от этих отношений, боясь, что дочь повторит ее судьбу, но все сложилось хорошо. Ему, конечно, пришлось развестись, для чего они с его женой даже поехали во Францию, приняли там гражданство, а после развелись в обход итальянских законов, и только тогда он смог жениться на Лорен. Но в итоге их отношения продлились более полувека, вплоть до смерти продюсера в 2007 году.

Кадр из фильма "Легенда о былом"

Он же помог ей с ролями, и это не тот случай, когда "а вы точно продюсер?". Понти работал в кино с 1940-х и спродюсировал на тот момент более трех десятков картин. Он точно знал, что его возлюбленная — гораздо больше, чем просто симпатичная девушка с фигурой античной красавицы, и даже выкупил все эротические фильмы с участием Лорен, чтобы сформировать новый, правильный образ актрисы. Таким образом, уже в 1954 году ее увидел весь мир в фильме "Аттила завоеватель", где снимались и голливудские актеры, например Энтони Куинн — в главной роли. За год она снялась сразу в нескольких картинах, громко заявив о себе как об одной из самых ярких и красивых новых актрис, в том числе в комедии "Жаль, что ты каналья", а также в серьезной драме "Женщина с реки".

Кадр из фильма "Аттила завоеватель"

Лорен иногда ошибочно называют звездой итальянского неореализма (направления в итальянском послевоенном кино, которое просуществовало примерно с 1943 по 1953 год), но это не так. Отчасти это основано на том, что в 1950–1960-х, когда Лорен была в первых лучах своей славы, она много работала с одним из главных итальянских неореалистов — актером и режиссером Витторио Де Сикой, который снял ее сразу в нескольких ключевых для карьеры актрисы фильмах: "Золото Неаполя", "Вчера, сегодня, завтра", "Брак по-итальянски" и других. Но, пожалуй, главным совместным фильмом Де Сики и Лорен стала "Чочара" — военная драма с Жан-Полем Бельмондо, за роль в котором актриса удостоилась премии "Оскар" за лучшую женскую роль. Это был не первый "золотой болванчик" у итальянских актрис, как принято думать (ранее аналогичную награду за роль в фильме "Татуированная роза" получила Анна Маньяни), но первый "Оскар", полученный за роль, сыгранную не на английском языке.

Кадр из фильма "Вчера, сегодня, завтра"

На тот момент (1960 год) Лорен уже была известна на весь мир: в 1957-м ее впервые пригласили в Голливуд, чтобы сыграть в драме "Мальчик на дельфине" (американские зрители с удовольствием любовались прекрасной женщиной в намокшем платье на яхте). Далее были фильмы с крупнейшими звездами фабрики грез: Джоном Уэйном, Фрэнком Синатрой, Кларком Гейблом, Кэри Грантом и другими. С последним у Лорен даже завязался короткий роман, который она, впрочем, разорвала, чуть не поставив под удар судьбу фильма "Плавучий дом", где они вместе играли.

Кадр из фильма "Плавучий дом"

Причиной измены, возможно, стало давнее, но долгое время не реализовавшееся желание Софи стать матерью — она пережила несколько выкидышей, лечилась от бесплодия и долго не могла родить ребенка. Но в 1968 году это все-таки случилось: у нее и Карло Понти наконец родился первенец, которого они назвали Карло-младшим; спустя пять лет родился и второй сын, Эдоардо. Первый стал дирижером, второй режиссером (и много снимал маму — например, в экранизации пьесы Жана Кокто "Человеческий голос"). По признанию самой Софи, дружная семья и воспитание детей — то, о чем она всю жизнь мечтала даже больше, чем о карьере актрисы, и теперь, когда это желание реализовалось, Лорен позволила себе снизить обороты и уделить больше внимания частной жизни.

Тут имеет смысл перейти к вопросу о том, почему актрису так любили (и продолжают любить) на территории бывшего СССР. Впервые Лорен появилась в Москве в 1965 году вместе с Карло Понти, когда представляла фильм "Брак по-итальянски", участвовавший в Московском международном кинофестивале. А после приезжала на несколько месяцев для съемок в советско-итальянском фильме "Подсолнухи". Итальянские кинематографисты вообще частенько были гостями в СССР и плотно там работали. Ранее уже выходили фильмы "Они шли на Восток" Джузеппе Де Сантиса и Дмитрия Васильева, "Красная палатка" Михаила Калатозова, а звезда итальянского кино Марчелло Мастроянни позже, в 1987 году, сыграл у Никиты Михалкова в "Очах черных". А уж сколько итальянского кино показывали в Союзе — начиная со второй половины 1940-х, в период расцвета итальянского неореализма. Неудивительно, что в момент приезда Лорен в Москву она была желанной гостьей — все хотели посмотреть на, возможно, самую красивую звезду итальянского кино, самого доступного советскому зрителю.

Валентин Мастюков/ТАСС

Так что дело было не только во внешности, хотя для советских женщин утонченная, невероятно красивая, аристократичного вида Лорен была своего рода инопланетянкой, женщиной из параллельной вселенной. Тем более что в Софи был заложен огромный запас эротизма и страсти, которого откровенно не хватало советским актрисам. Просто по причине, что то, что было можно в Италии, нельзя было снимать в СССР: даже в "Бриллиантовой руке" знаменитая сцена соблазнения Горбункова подавалось как нечто непристойное, а сама Анна Сергеевна — как коварная соблазнительница. Лорен же выглядела невероятно сексуально и при этом сугубо положительно. Даже знаменитую сцену стриптиза во "Вчера, сегодня, завтра" в Союзе, где секса как будто бы нет, не тронули — и зрители шли, чтобы увидеть это диковинное зрелище в исполнении прекрасной красавицы.

Кадр из фильма "Золото Неаполя"

Софи Лорен — это тот редкий случай, когда внешность делает свое дело не меньше, чем актерский опыт. Ей просто повезло родиться настолько красивой, чтобы выглядеть как классическая женщина из кино, ради которой не жалко и умереть (или хотя бы пострадать за нее). Таковой она была в фильмах "Черная орхидея", "Дыхание скандала" и "Пять миль до полуночи". Лорен — это европейская Мэрилин Монро, воплощение красоты в кинематографе, и ее имя не зря стало нарицательным: есть несколько женщин, которых сразу вспоминаешь, произнося словосочетание "красивая актриса", и Лорен однозначно одна из них. При этом она вела довольно скромную и закрытую жизнь, мало участвовала в общественных делах, была очень открытой к обычным людям (не было отбоя от желающих подойти к ней на Московском кинофестивале) и воспитывала долгожданных детей, как образцовая мать.

Кадр из фильма "Пять миль до полуночи"

И это несмотря на спорные факты из ее же жизни — от брака с женатым мужчиной до съемок в эротике. Даже в нашем традиционалистском обществе Лорен воспринимается как эдакая "разрешенная сексуальность", одобряемая плюс-минус всеми, не считая людей самых пуританских взглядов. Даже когда в возрасте 73 (!) лет она снялась в обнаженной фотосессии (пускай и абсолютно целомудренной) для Pirelli, пожалуй, самой дорогой марки календарей, никто и слова не сказал. Ну снялась и снялась. Последний пик ее большой активности приходится на 1970-е, когда она много снималась, пускай уже и не так активно, дальше количество фильмов с ее участием снижалось. Сейчас она на заслуженной пенсии — с 2000 года с ней вышло всего восемь фильмов, часть из которых и вовсе короткометражные. При этом о ней, еще живой легенде, снято уже два художественных и бесчисленное количество документальных картин.

Такое возможно только с живыми богами кино — а Лорен жива и бодрствует: например, появилась на Венецианском кинофестивале в прошлом году, а в 2021-м, в возрасте 87 лет, не побоялась выйти на публику в обтягивающем платье на гала-концерте Американской киноакадемии в Лос-Анджелесе. Просто потому, что хочет и может — и выглядит так, как никто другой. Потому что Софи Лорен. Как сказала когда-то сама актриса: "Существует источник молодости: это ваш ум, талант, творчество, которое вы вносите в свою жизнь и жизнь любимых людей. Когда вы научитесь пить из этого источника, вы действительно победите возраст". Так победим.

Иван Афанасьев

источник

http://www.mistermigell.ru/post507714375/

28 сентября 100 лет со дня рождения исполняется выдающемуся актеру Марчелло Мастроянни — крупнейшей европейской кинозвезде, многократному номинанту на престижные премии и вечной иконе итальянского кино.

За карьеру длиной в полвека Мастроянни стал музой многих великих режиссеров — от Феллини и Де Сики до Висконти и Антониони. Сыграл в одних из главных шедевров европейского наследия — фильмах "Сладкая жизнь" и "Восемь с половиной". Влюбил в себя зрителей ролями в культовых "комедиях по-итальянски" и трогательных мелодрамах с Софи Лорен.

Киновед и автор телеграм-канала Valerie a ty
den divu Валерия Косенко рассказывает о жизни и творчестве великого актера.

Для подготовки материала использованы биографические книги "Красивая жизнь" Энцо Бьянджи и "Марчелло Мастроянни" Дональда Дьюи.

Путь актера по тропе славы и вечной молодости простирался от ролей статистов до влиятельных символических портретов, гордо носивших отпечаток шумной и противоречивой послевоенной Италии.

Мастроянни вырос в рабочей семье в деревушке в провинции Фрозиноне, снисходительно отзывался об интеллигентном севере и всю жизнь благоволил к Неаполю с его сердечным простодушием. Хотя в семье имелись и художественные традиции, питать надежды на творческое образование во времена царившей нищеты казалось непростительным эгоизмом. Судьба же, серьезно помотавшая артиста еще в молодости, была благосклонна к юному повесе, с ранних лет страдавшему тягой к авантюрам.

Silver FilmsчС Жанной Моро в драме "Ночь"

О приключениях во времена Второй мировой Мастроянни рассказывал множество раз и всегда с ноткой ребяческого бахвальства. Твердо решив избежать военного призыва, он прошел через огонь и воду, узнав, что с падением фашистского режима канула и его университетская отсрочка: вместе с товарищем устроился чертежником в немецкий институт, откуда с приходом союзных войск не мешкая сбежал, подделав аусвайс и щедро набив чемодан немецким провиантом. Добравшись до дома, Марчелло вернулся к получению образования и вскоре благополучно завершил учебу на строительном факультете.

Было несколько причин, почему юноша, горящий привязанностью к искусству, поступил на техническую специальность: обучение на строительском было бесплатным, а сразу влиться в творческую среду мешал скепсис по поводу дальнейшего трудоустройства. Но главное — университетский театр. Здесь Мастроянни мог беспрепятственно набираться опыта, шлифовать мастерство — и действительно не сходил со сцены.

Примечательно, что учиться ремеслу юношу вдохновил не кто иной как Витторио де Сика — мэтр, стоявший у истоков итальянского неореализма. С ним совсем еще зеленого Мастроянни познакомила мать, после чего тот начал появляться в кадре в качестве малозаметного статиста и даже участвовал в фильме "Дети смотрят на нас" (впрочем, разглядеть его на экране будет трудной задачей). Годы спустя Мастроянни украсит многие картины стареющего классика, а их блестящий дуэт с примой Софи Лорен ("Вчера, сегодня, завтра", "Брак по-итальянски", "Подсолнухи" и другие) заслужит славу одного из самых ярких, страстных и гармоничных тандемов в истории кино.

Почти сразу после выпуска Марчелло был вынужден спешно искать работу: отец потерял зрение, и семья осталась без кормильца. Так Марчелло оказался уже во взрослом театре, привлекавшем его со времен студенчества. Сцена сулила нуждающемуся не такой уж грошовый гонорар, учитывая узкий круг исполнительских задач: доверить новичку больше, чем пару едва заметных реплик, никто бы не взялся.

Compagnia Cinematografica ChampionчС Софи Лорен в фильме "Брак по-итальянски"

Решение связать жизнь со сценой стало роковым. В одном из спектаклей блистала Джульетта Мазина — будущая жена и муза Федерико Феллини, быстро взявшая под крыло незаурядного юношу. Мазина помогла Мастроянни совершить первые шаги в театре, откуда он часто сбегал на съемочную площадку ради очередного киноэпизода.

Тогда же молодой актер познакомился с очаровательной Сильваной Мангано — еще одной дивой итальянского экрана, впоследствии ставшей супругой главного продюсера Италии Дино Де Лаурентиса. По слухам именно юношеская интрижка Марчелло с Сильваной стала причиной отказа Де Лаурентиса продюсировать культовую "Сладкую жизнь": тогда продюсер всеми силами убеждал Феллини взять на главную роль Пола Ньюмана (в крайнем случае — Жерара Филипа), однако тот упрямо настаивал на малоизвестном Мастроянни. Режиссер не сдался, и выиграли от этого, как известно, оба. Феллини, успевший заработать репутацию выдающегося постановщика, стал и вовсе недосягаемой величиной, обойдя в Каннах всех своих ближайших конкурентов от Бергмана до Бунюэля. Для Мастроянни всем известная Dolce Vita стала билетом в престижное интеллектуальное авторское кино, ознаменовавшее приход 1960-х.

Gray-FilmчКадр из фильма "Сладкая жизнь"

Любовь и слава

Триумф Мастроянни случился под именем Марчелло — мечущегося репортера, неспособного сделать выбор между порочной роскошью и тихой гаванью. Актера наделили титулом мировой звезды, от чего сам он всю жизнь открещивался.

По словам его и его близких, Мастроянни всегда был скромен и закрыт. Пресса любила судачить о его громких любовных похождениях, однако актер никогда не выставлял личную жизнь напоказ, твердо оберегая и свой покой, и покой жены Флоры Карабеллы, с которой его связывала нежная многолетняя дружба.

Так родился медийный образ Казановы, героя которого Марчелло Мастроянни воплотит дважды: в "Казанове 70" Марио Моничелли и уже в глубокой старости у одного из своих любимых режиссеров Этторе Скола в картине "Ночь в Варенне".

На вопросы о сложившейся репутации обольстителя Мастроянни отвечал небрежно, смущенно и даже с долей непонимания. Вряд ли это было кокетством, ведь об эгоизме, праздности или лени, очевидно помогавшей актеру воплощать на экране обаятельных сибаритов, он высказывался откровенно. Так выглядит портрет Мастроянни, увиденный глазами писателя Альдо Бузи: "Ангел в образе красивого итальянца, не подозревающего о своей красоте, очаровательного безо всяких усилий, перед обаянием которого не могут устоять священники, фашисты, власти и женщины" (Энцо Бьяджи "Красивая жизнь", стр. 51. — РБК Life).

Марчелло Мастроянни и Флора Карабелло на премьере "Белых ночей" в Великобритании. 24 октября 1957 года Evening Standard/Hulton Archive/Getty Images

Любовь действительно свела кинозвезду со многими красавицами, делившими с ним площадку. Ходили слухи об интрижках с Бриджит Бардо, Жанной Моро, Анук Эме и тем более с Софи Лорен, с которой Мастроянни связывало не только бесчисленное количество супружеских пар, сыгранных на экране, но и дружба.

Еще в браке с Карабеллой, отношения сложились у Мастроянни с двумя звездами мирового экрана — Катрин Денев и Фэй Данауэй. Союз с Денев принес в этот мир их совместную дочь Кьяру, впитавшую черты, как отца, так и матери. Трансатлантический роман с Данауэй, начавшийся на съемках "Влюбленных" Де Сики, продолжался несколько лет и закончился болезненным разрывом.

ChampionчКадр из фильма "Казанова 70"

Судьбоносные режиссеры

В кино Мастроянни начинал с ролей сельских повес. Вопреки более известному образу уставшего интеллектуала, сделавшему Мастроянни имя, амплуа обаятельного деревенского простака долго следовало за актером, возвращаясь к нему и в зрелые годы. Одной из самых знаковых картин раннего периода стали "Дни любви" Джузеппе Де Сантиса, ознаменовавшие переход итальянского кино к "розовому неореализму". Компанию Мастроянни составила Марина Влади — тогда восходящая звезда.

Omnium International du FilmчС Мариной Влади в фильме "Дни любви"

Следующим важным этапом стало сотрудничество с Лукино Висконти. Режиссер был одним из первых больших мастеров, кому представили еще неизвестного актера. Однако совместных работ у них было всего две — "Белые ночи" и "Посторонний" (правда, Мастроянни служил в театре Висконти и неоднократно принимал участие в его спектаклях). По меркам послужного списка итальянца, два фильма — это малость, учитывая, сколько раз он снимался у Витторио Де Сики, Этторе Сколы, Марко Феррери или Элио Петри. Наконец, со своим "школьным товарищем" Феллини (так они в шутку характеризовали свою дружбу, которая точно не тянулась со школьной скамьи) актер успел сделать шесть картин за неполные полвека.

Если "Сладкая жизнь" стала шоком, пощечиной и сенсацией, то "Восемь с половиной" — выдающимся прорывом, уровень которого по сей день считается недосягаемым. Мастроянни не просто отразил образ великого режиссера, — фокусника, мыслителя и баловня судьбы, но и стал символом нового послевоенного героя: растерянного, сомневающегося и ищущего обитель где-то в сумрачном астрале — на стыке правды и неправды, мечты и действительности, фантазии и сна.

Далее последовали одна удача за другой. На волне триумфа Мастроянни снимается в экзистенциальной драме "Ночь" Микеланджело Антониони и социальном фарсе "Развод по-итальянски" Пьетро Джерми. Последняя картина положила начало череде легендарных "комедий по-итальянски", во многих из которых Мастроянни с удовольствием принимал участие. На 1960-1970-е пришелся пик трогательных, комичных и даже трагичных мелодрам в исполнении дуэта Мастроянни-Лорен.

FrancinexчКадр из фильма "8 с половиной"

Одной из последних совместных работ вечных партнеров стал "Необычный день" Этторе Сколы, с которым актера связывало одно из самых продолжительных сотрудничеств (10 фильмов!) В обаятельно-меланхоличной драме, рассказывающей о муссолиниевской Италии, Мастроянни предстал в образе антифашиста Габриэле, изгнанного и презираемого обществом, отравленного тоталитарной агрессией. Его любовь, честность и добросердечность излечивают темную необразованную домохозяйку (Софи Лорен) от яда фашистской пропаганды. То, что эту роль воплотил Мастроянни, имеет особый смысл: всю свою карьеру актер страдал от предложений сыграть очередного героя-любовника, а роль отринутого, но верного себе Габриэле дала иной взгляд на поднадоевший образ.

Другими важными в карьере актера режиссерами стали Марко Феррери и Элио Петри. Оба — убежденные коммунисты (как и большая часть итальянской интеллектуальной элиты того времени). Первый обожал снимать Мастроянни, выжимая из его харизмы и актерской гибкости все возможное для своих скандальных сюжетов ("Большая жратва", "Прощай, самец"). Второй снимал Мастроянни в любимом жанре социально-политической сатиры, заложившем отдельное направление в итальянском кино второй половины века.

18 DicembreчВ фильме "Прощай, самец"

Другими знаковыми эпизодами позднего периода актера стало знакомство с греческим классиком Тео Ангелопулосом, вылившееся в два фильма ("Пчеловод" и "Прерванный шаг аиста"), съемки "Высокой моды", где Мастроянни и Лорен по задаче Роберта Олтмена должны были воспроизвести любую сцену из их раннего фильма, главная роль в драме "У них все было хорошо" Джузеппе Торнаторе, а также работа с Никитой Михалковым на фильме "Очи черные".

Последней работой Марчелло Мастроянни стала роль стареющего кинорежиссера в португальском фильме "Путешествие к началу мира". Картина подарила безупречный финальный аккорд блестящей, насыщенной фильмографии и заслужила множество фестивальных наград. Персонаж Мануэла Ди Оливейра составил отличную рифму Гвидо Ансельми — главному герою фильма "Восемь с половиной", а вместе ним — Феллини, Мастроянни и всей послевоенной Европы. Одна роль возвела актера к небесам, сделала иконой для огромного числа современников, другая со свойственной актеру элегантностью и благородством ознаменовала его путь в мир вечности и бессмертия.

Cinematografica Associati (CI.AS.)чКадр из фильма "Белые ночи"

Марчелло Мастроянни не стало в 1996 году, спустя три года после смерти его друга и соратника Федерико Феллини. Две путеводные звезды, две легенды щедрого и ослепительного XX века погасли, оставив после себя лишь чарующие пленочные образы. В тот день траурными одеялами был покрыт и фонтан Треви — тот, что много лет назад благодаря знаменитым кадрам "Сладкой жизни" был превращен в эмблему седьмого искусства. Так страна провожала своего героя — выдающегося лицедея, романтика, интеллектуала, авантюриста и итальянца. Так прощались с Марчелло Мастроянни.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507714216/

16 января 2023 года не стало Джины Лоллобриджиды, одной из самых красивых итальянских актрис 20 века. С её уходом ушла целая эпоха - эпоха "Золотого века Голливуда". Лично для меня она навсегда останется молодой и юной красавицей, которую давным-давно я впервые увидела на экране телевизора. Образ Аделины Лафраншиз (из к/ф "Фанфан-тюльпан", 1952 г.) и Эсмеральды (из к/ф "Собор Парижской Богоматери", 1956 г.) навсегда останется в моей памяти.

Давайте освежим память и вспомним самых красивых итальянских актрис последних ста лет.

Джина Лоллобриджида

Джина (настоящее имя - Луиджа) родилась в 1927 году в Субиако, небольшом горном городке недалеко от Рима в семье рабочего класса. В 1944 году она поступила в Институт изящных искусств для изучения скульптуры (Рим). Джина отлично рисовала и подрабатывала этим, рисуя карикатуры и шаржи. Красота девушки была столь очевидной, что она не раз получала приглашения сниматься в кино, но решилась на это только в 1946 году. Пик карьеры пришёлся на 50-60 гг прошлого столетия.

В СССР самыми популярными кинофильмами были "Фанфан-тюльпан", 1952 г и "Собор Парижской Богоматери", 1956 г.

После спада карьеры Джина занялась фотожурналистикой и политикой. Замужем была один раз, в браке родился сын Андреа (единственный ребёнок актрисы). Умерла в возрасте 95 лет в Риме.

Согласитесь, что актриса и в старости выглядела просто великолепно!

Марина Берти

Марина Берти (настоящее имя - Елена Морин Бертолино) родилась в Лондоне 29 сентября 1924 года в семье итальянцев, эмигрировавших в Великобританию. В 1936 году Марина вместе с семьёй вернулась в Италию и поселилась во Флоренции. Первая её роль была в к/ф "Джакомо-идеалист" (1942 г), поле чего она была приглашена в Голливуд, но там актрисе не удалось задержаться надолго из-за её жизненных принципов. Марина наотрез отказалась сниматься в слишком откровенном купальном костюме в рекламе чизкейка. Актриса вернулась на родину, где продолжила свою карьеру.

Самые популярные роли были в кинофильмах "Бен-Гур" (Флавия, 1959 г), "Мадам Сен-Жен" (1962 г.), "Иисус из Назарета" (1977 г.). Последнюю роль актриса сыграла в 2002 году в фильме французского режиссёра Коста-Гавраса "Аминь".

В 1944 году вышла замуж за известнейшего итальянского актёра Клаудио Гора, с которым была очень счастлива. В браке родилось пятеро детей: три сына (Андреа, Карло, Лука Джордана) и две дочери (Марина и Кристина Джордана), некоторые из которых пошли по стопам своих родителей. Марины Берти не стало 29 октября 2002 года в возрасте 78 лет.

Столь утончённая красота, увы, встречается нечасто.

Пьер Анджели

Пьер Анджели (настоящее имя - Анна Мария Пьеранджели) родилась 19 июня 1932 года на острове Сардиния в семье католиков. В одно время с ней на свет появилась сестра-близнец Мария Луиза, которая тоже стала актрисой под псевдонимом Мариса Паван. После окончания школы Анна поступила в Академию Искусств (Рим). В один день прогуливающуюся с семьёй девушку заметил известный режиссер Виа Венето и пригласил ее сыграть в фильме "Завтра будет слишком поздно" (1950 г). Спустя год Анна снялась в голливудском фильме "Тереза" (1951 г) и следом с семьей переехала в Голливуд, где после подписания контракта взяла псевдоним Пьер Анджели.

Далее последовал ряд успешных проектов, но карьере актрисы помешала собственная мать. Она слишком активно лезла в личную жизнь дочери, категорически запретив ей связывать свою жизнь с американским актёром Джеймсом Дином, которого посчитала недостойным её дочери. Далее последовал брак с выгодным женихом - певцом Виком Дамоне, с которым отношения Пьер не сложились, не смотря на рождение сына. Именно тогда актриса и пристрастилась к употреблению сильных успокоительных препаратов, что впоследствии сыграло роковую роль.

С Виком Дамоне актриса развелась со скандалом и долгими разбирательствами, уехав сначала в Лондон, а потом в Рим. Там актриса снялась в фильме "Содом и Гомора", (1962 г)., а вскоре вышла замуж за композитора Армандо Тровайоли и родила второго сына. В 1969 году пара официально развелась, а у Пьер была диагностирована клиническая депрессия, от которой актриса долгое время лечилась. В сентябре 1971 года актрису нашли мёртвой, причиной смерти стала передозировка успокаивающими препаратами.

Удивительная красота и столь печальный исход!

Клаудиа Кардинале

Икона итальянского кино, "богиня любви" и одна из самых красивых женщин XX века родилась 15 апреля 1938 года в Тунисе, куда её родители переехали из Сицилии. Примечателен тот факт, что Клаудия Кардинале (настоящее имя - Клод Жозефин Роз Кардинале) никогда не мечтала стать актрисой, а итальянский язык выучила лишь на съёмочной площадке. Волей случая (победила в конкурсе красоты) юная Клод была замечена продюсером Франко Кристальди и девушку пригласили на съёмки, где ей категорически не понравилось. Вскоре Кристальди стал её продюсером (а потом и супругом) и строго контролировал все сферы её жизни. Чуть позже актриса признавалась, что это время она вспоминает с ужасом. Ей запрещали личную жизнь, толстеть и менять прическу. Именно поэтому рождённый в результате насилия сын стал её младшим братом.

С 1958 по 1960 годы актриса снялась в полутора десятках фильмов и сотрудничала с известными кинозвёздами. Наибольшую популярность заслужили такие кинокартины, как "Девушка с чемоданом" (1961 г.), "Ла Вьячча" (1961 г.), "Картуш" (1961 г.) , 8½" Феллини и "Леопард" (1963 г.), "Розовая пантера" (1963 г.), "Однажды на Диком Западе" (1968 г.). В 1969 году снялась в советском фильме "Красная палатка".

Не смотря на мировое признание, Клаудия много лет была вынуждена подчинятся деспотичному Франко Кристальди и лишь в 1974 году с помощью режиссёра Паскуале Скуитьери она смогла сбежать от Кристальди. Вскоре у пары Паскуале-Кардинале родилась общая дочь, но официальный брак так и не был заключен. В конце 1980-хх переехала жить в Париж, где и живёт поныне.

Клаудии Кардинале 84 года и актриса предпочитает естественное старение.

Софи Лорен

Будущая секс-символ XX века появилась на свет 20 сентября 1934 года в Риме (Италия). Настоящее имя - София Костанца Бриджида Виллани Шиколоне. Юная София комплексовала из-за своего высокого роста и прозвища, которое ей дали сверстники - "жёрдочка". Но её мама, которая растила их с сестрой в одиночку, смогла разглядеть потенциал дочери и убедила 15-летнюю дочь подать заявку на участие в конкурсе красоты, где девушка попала в тройку победительниц и смогла поучаствовать в кастингах в Риме. В 1950 году на конкурсе "Мисс Италия" (1950 г.) Софи завоевала титул Мисс Элегантность и там же она поразила воображение кинопродюсера Карло Понти, который разглядел в девушке настоящий бриллиант. Трудиться им пришлось много, но оно того стоило.

Софи Лорен называли "итальянским чудом", а киноленты с её участием гремели по всему миру: "Чочара" (1960 г.), "Подсолнухи" (1970 г.), "Вчера, сегодня, завтра" (1963 г.), "Брак по-итальянски" (1964 г.). В творческой биографии Софи Лорен около ста кинокартин.

С Карло Понти Софи прожила много счастливых лет, родив ему двоих сыновей. На момент их знакомства Понти был женат и по тем законам добиться развода в Италии было нереально, из-за чего Софи и Карло переехали жить во Францию, где и был оформлен сначала развод, а потом и зарегистрирован их брак.

В этом году Софи исполнится 89 лет. До сих пор её считают эталоном красоты, грации и изящества.

Вирна Лизи

Вирна Лизи Пьерализи (настоящее имя актрисы) родилась в итальянском городе Анконе 8 ноября 1936 года. Уже в подростковом возрасте она определилась, кем хочет стать и снялась в фильме "Стальной канат" (1953 г.) Определённую популярность принесла роль в кинокартине "Восемнадцатилетняя" (1955 г).

Далее последовал целый ряд популярных работ: "Ева" (1962 г.), "Веские доказательства" (1963 г.), "Черный тюльпан" (1964 г.), "Сегодня, завтра, послезавтра" (1965 г.), "Казанова-70" (1965 г.), "Дамы и господа" (1966 г.), "25-й час" (1967 г.), "Арабелла" (1967 г.), "Девушка, которая не могла сказать нет" (1968 г.) и "Тайна Санта-Виттории" (1969 г.).

Брак с актёром Франко Пеши был счастливым: эту пару считали образцовой в Италии (единственный сын родился в 1963 г.) и их отношения были нежными вплоть до самой кончины Франко в 2013 году. Актриса пережила супруга немногим более года - её не стало 18 декабря 2014 года в возрасте 78 лет.

Актриса обладала утончённой, неземной красотой.

Лорелла Де Лука

Итальянская актриса родилась 17 сентября 1940 года во Флоренции. В юные 15 лет дебютировала в фильме Федерико Феллини "Мошенники" (1950 г.). Лорелла Де Лука была признана одной из самых известных инженю (образ наивной девушки) в итальянском кинематографе, где её много лет считали самой лучшей для данного амплуа.

Первый успех к актрисе пришёл в 1951 году, после роли в фильме "Бедные, но красивые". Далее были работы в кинолентах "Лазурный берег" (1959 г.) , "Пистолет для Ринго" (1965 г.) и "Возвращение Ринго" (1965 г.).

В 1965 году познакомилась с режиссёром Дуччо Тессари, за которого в 1971 году вышла замуж. В браке родились две дочери, которые впоследствии тоже стали актрисами. Этот мир актриса покинула 9 января 2014 года в возрасте 73 лет.

Действительно, внешность юной Лореллы идеально подходит под образ наивной девушки.

Сильвана Пампанини

Сильвана Пампанини родилась 25 сентября 1925 года в Риме. Юная Пампанини увлекалась танцами, пением, играла на фортепиано и мечтала стать оперной певицей. Но всё решил один конкурс красоты. В 1946 году Сильвана стала второй в конкурсе "Мисс Италия", но ей достался особый приз зрительских симпатий и множество приглашений сняться в кино. И уже в 1947 году вышел первый фильм с её участием ("Апокалипсис").

В 1950-хх актриса была завалена предложениями о работе. Киноленты "О’кей, Нерон" (1952 г.), "Президентша" (1952 г.) и "Римская красавица" (1955 г) принесли ей известность во всём мире. В СССР была знаменита благодаря киноленте "Муж для Анны Дзаккео" (1953 г.).

Карьера актрисы пошла на спад из-за продюсера Мориса Эргаса, который долгое время ухаживал за актрисой, надеясь на официальный брак. Но Сильвана, чей независимый характер часто вызывал скандалы на съёмочной площадке, ответила отказом. Мужчина долгое время судился с ней, пытаясь в судебном порядке отобрать все дорогие подарки, которым он её заваливал. Суд остался на стороне Пампанини, а униженный мужчина постарался сделать так, чтобы актрису перестали приглашать на съёмки и постепенно некогда заваленная предложениями актриса осталась невостребованной. 6 января 2016 года в римской больнице Сильвана Пампанини скончалась от осложнений после операции.

Эталонная красота этой актрисы будоражит воображение и поныне.

Орнелла Мути

9 марта 1955 года в Риме родилась будущая итальянская кинозвезда Орнелла Мутти (настоящее имя - Франческа Романа Ривелли). Имеет русские корни (дед и бабушка актрисы родом из Санкт-Петербурга). Карьеру начала в юные 15 лет, до этого подрабатывала натурщицей у студентов-художников.

В 1970 году Франческа, не имея специального образования, дебютировала в киноленте "Самая красивая жена". Мировая известность пришла после выхода киноленты "Последняя женщина" (1976 г.) с Жераром Депардье. Фильмография актрисы насчитывает более 100 работ, но самой популярной кинолентой в нашей стране является "Укрощение строптивого" (1980 г.).

Актриса официально замужем была один раз. Официальный брак с итальянским актёром Аллесио Орано распался из-за романа с Адриано Челентано. С пластическим хирургом Стефано Пиколло они прожили вместе чуть более 10 лет в незарегистрированном браке. Какое-то время состояла в отношениях с бизнесменом Фабрисом Керерве. У Орнеллы две дочери и один сын. Актриса снимается и поныне, занимается так же бизнесом (запустила собственную ювелирную линию), в 2016 году приобрела квартиру в Москве.

Нельзя не признать, для для своего возраста Орнелла выглядит просто потрясающе!

Моника Беллуччи

Моника Анна Мария Беллуччи (настоящее имя) родилась в 1964 году в небольшом итальянском городе Читта-ди-Кастелло. Смешанный брак (мать - итальянка, отец - иранец) не одобрили родители матери, а рождение Моники Брунелла Бриганти (мать актрисы) до сих пор считается чудом, так как ей ставили бесплодие. Уже в 13 лет Моника впервые попробовала себя в качестве модели. По её воспоминаниям, она всегда стремилась к независимости, поэтому уже в в 1988 году она бросила учёбу и переехала в Милан, где основательно занялась миром моды, блистая на подиумах и обложках журналов. Не смотря на немодельный рост 170 см (в некоторых источниках указывает 167 см), Моника добилась успехов на модельном поприще.

В 1989 году Моника записалась на актёрские курсы. Дебютом стал итальянский телефильм "Взрослая любовь" (1991 г.). Популрными стали роли в кинолентах "Дракула", "Малена", "Матрица: Перезагрузка" и "Матрица: Революция", "Страсти Христовы", "Братья Гримм", "007: Спектр", "По млечному пути", "Астерикс и Обеликс: Миссия "Клеопатра".

Была замужем за фотографом Клаудио Карлосом Бассо (1990-1994 гг.). В 1996 году на съёмках познакомилась со своим будущим мужем французским актёром Венсаном Касселем, с которым они прожили вместе 14 лет (с 1999 по 2013 гг), в браке появились сын и дочь. Актриса снимается и сейчас. В 2022 году вышла кинолента "Флешбэк" с Лиамом Нисоном и Моникой Беллуччи в главных ролях.

До сих пор Моника считается эталоном женской красоты, грации и изящества.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507602890/

Считается, что век киноактрис, особенно если они проложили дорогу к славе своей красотой, недолог: как только появляются первые морщины, прежних покорительниц сердец ждёт неминуемая отставка. Но тем заметнее те немногие исключения из правил, когда актриса не просто десятилетиями сохраняет свою красоту, но и продолжаела сниматься, год за годом бросая вызов сложившимся правилам. Софи Лорен - одна из таких счастливиц. Даже в 72 года она сумела удивить своих поклонников, снявшись полуобнажённой для знаменитого календаря Pirelli!.

Неувядающая красота и жизненная энергия Софи Лорен, которая 20 октября пригубит любимого вина в честь своего 90-летия, сделали едва ли не самой загадочной женщиной современности. Её жизнь, подобно многим другим биографиям, любят сравнивать со сказкой о Золушке: девочка из нищей итальянской деревушки стала звездой! Но, в отличие от многих, в этой сказке Золушке пришлось всего добиваться самой, ежедневно доказывая простую истину - даже если тебе суждено жить в нищете, у тебя всегда есть шанс покорить мир. "Мне в жизни ничего не давалось легко, - признавалась актриса. - Мои дети, мой брак, моя карьера - всё было результатом упорной борьбы. Думаю, что именно тяжкий труд и верность поставленной цели приносили мне высшее счастье в жизни".

Девочка №19

20 сентября 1934 года в контрольном журнале Клиники королевы Маргариты в Риме дежурная сестра сделала запись о рождении девочки №19. Имени девочке не полагалось, так как запись была сделана в разделе "Незаконнорожденные". В Италии шел 12-й год режима Муссолини, и по фашистским законам мать, родившая ребёнка вне брака, не имела на него никаких прав. Малютку должны были отдать в другую семью или в приют. Матерью безымянной девочки была юная неаполитанка Ромильда Виллани. У себя на родине она победила в конкурсе двойников Греты Гарбо и приехала в Рим, полная надежд на головокружительную актёрскую карьеру.

Здесь она встретила Рикардо Шиколоне, который происходил из зажиточной семьи, известной еще со времён Средневековья. В Риме он прославился как охотник за юбками. Роман с прекрасной неаполитанкой был всего лишь очередной победой сердцееда. Узнав, что Ромильда ждёт ребёнка, он просто исчез. Позже синьора Шиколоне всё-таки уговорили признать отцовство. Девочка №19 избавилась от клейма незаконнорожденной: ей дали имя София. Но на этом отцовская забота иссякла, и Ромильда с ребёнком на руках вернулась в родные края. Её мечты о карьере актрисы пошли прахом.

Детство гадкого утёнка

Городок Поццуоли близ Неаполя стал для Софии второй родиной. Семья Виллани жила очень бедно. Ромильда не оставляла попыток выйти замуж за Рикардо. Они встречались, их страсть то вспыхивала, то угасала. Но несмотря на скандалы и уговоры женщины, ловелас отказывался жениться на ней. Через четыре года Ромильда родила вторую дочь - Марию. На этот раз сеньор Шиколоне своё отцовство признать отказался. Старшую дочь он впервые увидел в день её пятилетия и был неприятно разочарован: девочка показалась ему страшненькой.

.

Маленькая София и вправду была дурнушкой. В ту пору никто не мог предположить, что эта худая, длинноносая и большеротая девочка в будущем станет королевой кино. Детство её нельзя было назвать счастливым. Несмотря на официальное наличие отца, она оставалась изгоем в глазах сверстников.

Кроме того, в 1942 году в Поццуоли пришла война... И без того нелёгкая жизнь семейства Виллани стала невыносимой. Постоянный страх, голод и опасность стали неотъемлемой частью жизни Софии и её родных. Им посчастливилось выжить. Сразу после окончания войны Ромильда попыталась эмигрировать в Америку, чтобы выйти там замуж, но наличие двух дочек очень осложняло ситуацию. Никто из заморских женихов не хотел получать в придачу к жене ещё и двух чужих детей.

Чудесное превращение

Как позже вспоминала Софи Лорен, для превращения гадкого утёнка в прекрасного лебедя ей понадобилось 18 месяцев. Неожиданно для всех в 14 лет дурнушка София превратилась в потрясающую красавицу. И сверстники, ещё недавно обижавшие нескладную девочку, начали сходить от неё с ума. Мальчишки добивались внимания Софии, а девочки старались подражать ей в одежде, ведь даже самое дешёвое платье сидело на фигурке Софии так, словно было куплено в дорогом бутике. Может быть, именно это и позволило актрисе в дальнейшем стать лицом самых престижных модных домов.

Когда Ромильде Виллани стало ясно, что её старшая дочь - красавица, она всерьёз задумалась над тем, чтобы с помощью Софии реализовать свои неудовлетворенные амбиции. Первой удачей стал конкурс красоты, проходивший в Неаполе весной 1949 года. Софии не хватало полгода до минимального возраста участницы. Однако Ромильда справедливо решила, что никто не станет спрашивать у дочери свидетельство о рождении, увидев её хорошо развитую грудь. София конкурс не выиграла, но в награду за участие получила 23 тысячи лир (35 долларов), билет до Рима и обратно и прекрасную льняную скатерть. Мать спрятала призовые деньги и билет до удобного случая. И он вскоре представился. В 1950 году американцы набирали в Риме массовку для ремейка фильма Quo vadis по знаменитому роману Генрика Сенкевича. Ромильда с дочерью отправились покорять столицу. В массовку утвердили обеих, и фильм стал для юной Софии первым шагом в её долгой кинокарьере.

Крёстный отец

Вскоре после съёмок мать вернулась домой, и 16-летняя София осталась в Риме совсем одна. Она работала фотомоделью в журналах и участвовала в конкурсах красоты, которые в те времена были очень популярны. Иногда её приглашали и в массовку, хотя особого успеха и дохода это не приносило. Возможно, София Шиколоне так и осталась бы никому не известной рабыней подиума, если б не одна встреча. Его звали Карло Понти, он был на 24 года старше, обладал неказистой внешностью. А также огромными связями в мире киноиндустрии.

Их знакомство было случайным и больше походило на сцену из романтической мелодрамы. Карло заметил Софию среди посетителей ресторана и прямо с порога предложил ей принять участие в конкурсе красоты. Девушка немного растерялась, но ответила согласием. И... заняла второе место. После окончания мероприятия Понти подошёл к своей протеже и предложил ей поучаствовать в кинопробах. Поначалу София недоверчиво отнеслась к человеку, пообещавшему ей карьеру звезды, однако на следующий день всё же пришла в его офис. Первые кинопробы Софии оказались неудачными. Карло предложил начинающей актрисе немного похудеть и исправить форму носа. София ответила гневным отказом. Их отношения могли бы на том и закончиться, однако через некоторое время Понти вновь занялся судьбой Софии.

Он устроил её в Национальную школу кинематографии, обеспечил жильём и средствами к существованию. Ему же принадлежит авторство всемирно известного псевдонима актрисы: София Шиколоне стала Софи Лорен. Надо сказать, что к моменту встречи с Софи Понти был женат и имел двоих детей. Однако это не мешало ему вести бурную "деловую жизнь". Карло стал активно продвигать своё новое открытие во всевозможные проекты, в которых не было недостатка в стремительно развивающемся послевоенном кино. Софи постоянно была занята как актриса, однако известность не торопилась к ней. В период с 1952 по 1954 год она снялась в 15(!) фильмах. Но чтобы получить серьёзную роль, требовалось нечто большее, чем сногсшибательная внешность...

Обжигающая красота этой итальянки заставляла биться чаще сердца мужчин во всем мире, а большинство женщин безоговорочно признать - да, она потрясающе красива.

От "Золота Неаполя" до блеска "Оскара"

Первой заметной картиной в карьере Софи называют фильм "Золото Неаполя" (1954). Режиссёр фильма Витторио Де Сика стал для Софи первым преподавателем практического актёрского мастерства, а также другом и советчиком на всю жизнь. С тех пор он много раз работал с актрисой и в качестве режиссёра, и в качестве актёра. Сложившееся позже трио Лорен - Де Сика - Мастроянни стало гарантией успеха для любой картины.

Между тем Карло Понти продолжал продвигать свою подопечную. Ходили слухи, что вместе с этим продвигались и их личные отношения. Так или иначе, в 1956 году Понти заключил контракт с американской студией Paramount на участие Софи в фильме "Гордость и страсть" (1956). Её партнёром по фильму стал красавец Кэри Грант, который к концу съёмок предложил Лорен руку и сердце. Однако та осталась верна своему итальянскому патрону.

С той картины начался американский период в карьере Софи Лорен. В течение четырёх лет она снялась более чем в 10 фильмах, наиболее известными из которых стали "Плавучий дом" (1957) и "Любовь под вязами" (1957). Оглушительный успех и золотую статуэтку "Оскара" ей принёс фильм "Чочара". Пожалуй, это был самый большой успех Лорен в американском кино. Она была единственной неанглоязычной актрисой, удостоенной этой награды. Второй свой "Оскар" Софи получила много лет спустя, в 1991 году, за вклад в сокровищницу мирового кино.

А всего за свою пеструю карьеру Софи Лорен снялась более чем в 70 фильмах. Но после "Чочары" лишь немногие из них оказались заметными: "Эль Сид", "Принцесса из Гонконга", "Вчера, сегодня, завтра", "Брак по-итальянски", "Готовое платье". Её партнёрами по площадке были Кларк Гейбл, Питер О'Тул, Марлон Брандо. Карло Понти, кстати, неизменно требовал, чтобы имя его жены в списке актёров значилось первым, что несколько раз становилось причиной скандала. Впрочем, скандалы были непременным атрибутом их совместной жизни.

Брак по-итальянски

Несмотря на успехи в карьере, главной мечтой Софи Лорен оставалось желание стать женой и матерью. Она хотела, чтобы её ребёнок родился в законном браке. Между тем в Италии разводы были запрещены католической церковью, которая по-прежнему имела большое влияние на государство. В течение многих лет Карло Понти всеми возможными способами пыт fлся получить свободу, и только после смены гражданства в 1966 году он смог официально жениться на Софи.

Первая попытка заочного развода в Мексике в 1957 году обернулась национальным скандалом. Карло обвинили в многожёнстве, а Софи - в непристойном поведении. Интересно, что законная жена Карло, Джулиана Понти, никак не препятствовала отношениям своего мужа с его протеже. И судя по всему, несмотря на наличие в семье двух детей, не была против развода. Однако суровые законы и возмущённая общественность стояли на страже рухнувшего брака.

И вот наконец в декабре 1968 года в семье Понти родился первенец - Карло Понти-младший. Это было настоящим чудом: пережив до этого две неудачные беременности, Софи почти отчаялась стать матерью. Однако спустя четыре года наблюдение лучшего швейцарского гинеколога и почти постельный режим в течение всей беременности позволили ей родить Понти ещё одного сына, Эдуарде.

В начале 1960-х, дабы уберечь уже известную звезду Софи Лорен от скандалов, Карло Понти выкупил все фильмы, где та снималась обнажённой.

За пределами киноэкрана

Вторая половина кинокарьеры была для Софи Лорен менее удачной. Возможно, причиной стал целый ряд неудачных работ, возможно, Понти исчерпал себя как продюсер. Большинство ровесниц Софи давно ушли на покой или нашли себя в других областях. Она же оставалась одной из немногих востребованных актрис. Лорен активно сотрудничала с телевидением, написала кулинарную книгу, занималась воспитанием детей и явно не собиралась на пенсию. Её фигура всегда оставалась безупречной, при этом она утверждала и продолжает утверждать, что никогда не пользовалась услугами пластического хирурга.

По словам Софи, чтобы сохранить молодость, нужно "много двигаться и много спать..." Когда занятость Лорен в кино пошла на убыль, она совместно с парфюмерами занялась производством духов и начала рекламировать оправы для очков. Это позволяло ей не только продолжать зарабатывать миллионы, но и вести активную жизнь.

Софи Лорен прошла долгий путь от простой девочки-модели до своего человека в модных парижских домах. Из-за сомнительных финансовых махинаций мужа в 1981 году ей даже пришлось провести 17 суток в тюрьме! Софи освободили досрочно, но времени, проведённого за решеткой, хватило, чтобы впасть в глубокую депрессию. Однако она никогда не позволяла себе отчаиваться и опускать руки. Софи Лорен не устает повторять, что "худшее, что может быть в жизни, это скука".

Время никого не щадит. Даже таких неземных красавиц, как Софи Лорен. Но эта красота остаётся на киноплёнке, а также в памяти тех, кто видел их своими глазами, чтобы потом превратиться в легенду.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507602668/

Имя принцессы Монако Грейс Келли стало нарицательным для обозначения элегантности и стиля. Она стала бессменным символом золотой эры Голливуда, несмотря на то, что отказалась от карьеры одной из ведущих леди индустрии ради любви и превращения в княгиню.

Ее легендарный статус остается непревзойденным, а ее влияние - вечным: она излучала самообладание, красоту и, да, грацию на каждой фотографии.

О ее сказочной помолвке с князем Ранье было объявлено в семейном доме Келли в Филадельфии 5 января 1956 года, после чего состоялась пресс-конференция в Филадельфийском загородном клубе. На следующий день князь Ранье и Грейс Келли устроили праздничный бал в отеле "Уолдорф-Астория" в Нью-Йорке, на котором присутствовали многие представители высшего общества Нью-Йорка.

Объявление о помолвке застало многих из тех, кто знал Келли, врасплох, ведь пара была знакома сравнительно недолго, но это была громкая новость, попавшая на первую полосу New York Times. Вскоре после этого, 18 апреля, пара поженилась.

В тот роковой день 14 сентября 1982 года принцесса Грейс потеряла контроль над своим автомобилем, который съехал с горной дороги на Лазурном берегу. Ее срочно доставили в больницу Монако с легким кровоизлиянием в мозг, но она умерла на следующую ночь после того, как ее муж, князь Ренье III, приказал врачам отключить систему жизнеобеспечения

Последовавшее за этим событие вызвало всемирную скорбь по бывшей легенде экрана и знаменитой красавице, которая была похоронена в соборе Святого Николая в Монако, а скорбящие выстроились на улицах, чтобы проводить ее.

Смерть Грейс Келли стала еще более трагичной из-за того, что ее можно было избежать, и воспринималась как жестокий поворот судьбы. Она не особо любила водить. Однако, как сообщается, она настояла на том, чтобы сесть за руль своего любимого автомобиля - Range Rover 3500 1971 года - и отвезти свою любимую дочь, принцессу Стефани, на вокзал. Княгиня Грейс сказала шоферу, что с неохотой сядет за руль, так как на заднем сиденье, заваленном вещами и одеждой, не было места для всех них.

Принцесса Стефани, которой было 17 лет, выжила, сумев выбраться из-под обломков. В итоге она получила перелом позвонков. Князь Ренье, который не женился повторно, был похоронен рядом с ней, когда умер в 2005 году. Говорят, что он так и не смог полностью смириться с кончиной своей жены.

Мы вспоминает жизнь легендарной кинозвезды, которая навсегда стала олицетворением невероятно гламурной эпохи.

1929: Грейс Патриция Келли родилась в Филадельфии

Грейс Келли была третьей из четырех детей, старшим братом и сестрой которой была Пегги, затем Джон-младший, а младшей - сестра Лизанна.

1940: Школьные годы в Пенсильвании

Келли заканчивает школу Стивенса в Джермантауне, Филадельфия, в 1947 году. Одноклассники написали в ее ежегоднике, что она станет звездой сцены и экрана.

Начало 1950-х: Келли переезжает в Нью-Йорк

В 18 лет Келли переехала в Нью-Йорк, где посещала Американскую академию драматического искусства и работала коммерческой моделью, снимаясь в печатной рекламе.

1951: Здравствуй, Голливуд

Грейс Келли в роли миссис Луизы Энн Фуллер в фильме "Четырнадцать часов" 1951 года.

1950-е годы: работа с Альфредом Хичкоком

Режиссер Альфред Хичкок дал Келли три главные роли - в фильмах "В случае убийства набирайте "М"", "Окно во двор" и "Поймать вора", - которые сделали ее голливудской звездой. На этом фото она на съемках фильма "Окно во двор" компании Paramount Pictures в ноябре 1953 года в Лос-Анджелесе.

1950: Голливудская звезда

Грейс Келли на съемках фильма "Поймать вора", режиссер и продюсер Альфред Хичкок.

1951: На борту судна "Конституция"

Актриса Грейс Келли и ее друг Фрэнсис Грей прибывают в Нью-Йорк на борту судна "Конституция".

1953: Попадает в поле зрения Джона Форда

Келли снимается в драме "Могамбо" в джунглях вместе с Кларком Гейблом и Авой Гарднер.

1954: На студии

На территории студии "Парамаунт" к Грейс присоединяется Джимми Стюарт на велосипеде, а также щенок дога Розмари Клуни.

1954: Помолвка с Олегом Кассини

Грейс Келли и Олег Кассини на премьере фильма "Окно во двор". Келли встречалась с русским модельером Олегом Кассини, который заваливал ее букетами роз, пока она не согласилась пойти с ним на свидание. В 1954 году пара была недолго помолвлена. Ему приписывают помощь в создании фирменного элегантного стиля Келли, а позже он помог создать особый стиль первой леди Жаклин Кеннеди.

1955: Получение "Оскара"

Грейс Келли становится лучшей актрисой за роль в фильме 1954 года "Деревенская девушка": она сыграла роль жены алкоголика-актера и певца, которого сыграл Бинг Кросби. Ожидалось, что победительницей станет Джуди Гарленд за роль в фильме "Звезда родилась". Обозреватель голливудских сплетен Хедда Хоппер сообщила, что голосование Академии по выбору победителя в этой номинации было одним из самых запоминающихся в истории - разница составила всего шесть голосов.

1955: Встреча с князем

Грейс Келли в Каннах на кинофестивале, 1955 год

Келли познакомилась с князем Монако Ренье в мае того года на Каннском кинофестивале, где демонстрировался ее фильм "Деревенская девушка", получивший премию "Оскар". Об их помолвке было объявлено в январе 1956 года.

1956: Помолвка с князем Ренье

Князь Ренье и его тогдашняя невеста Грейс Келли в доме ее родителей в Филадельфии, штат Пенсильвания.

1956 год: "Свадьба века"

Свадьба князя Ренье и княгини Грейс 19 апреля 1956 года в Монако.

1956: Все на борт!

Ренье и Грейс после поездки в США на борту "Конституции".

1957: Рождение принцессы Каролины

Грейс Келли со своей дочерью Каролиной, принцессой Ганноверской, в аэропорту Хитроу, 1961 год. Каролина трижды выходила замуж, у нее четверо детей. Ее второй муж, Стефано Казираги, погиб в 1990 году в результате аварии на скоростной лодке.

1958: Рождение принца Альбера

Князь Монако Альбер взошел на престол в 2005 году, когда умер его отец. В молодости Альбер участвовал в Олимпийских играх 1988, 1992, 1994, 1998 и 2002 годов в составе бобслейной команды Монако. Он женат на Шарлен, у пары двое маленьких близнецов: Жак и Габриэлла, родившиеся в 2014 году.

1958: Крещение принца Альберта

Грейс и Ренье после крещения их второго сына Альбера II.

1959: С матерью

Грейс со своей матерью, миссис Джон Б. Келли.

1963: Дома в Палм-Спрингс

Грейс на дорожке перед домом в стиле ранчо недалеко от Палм-Спрингс, штат Флорида, со своим мужем князем Ренье и их детьми Альбером и Каролиной.

1964: Голливуд хочет ее вернуть

Келли хочет вернуться к актерской деятельности, но вынуждена отказаться от участия в съемках фильма Альфреда Хичкока "Марни" 1964 года. Судя по всему, эта идея не пользовалась популярностью в Монако: страна была против того, чтобы ее принцесса играла роль воровки с сердцеедом Шоном Коннери. Вместо нее роль досталась Типпи Хедрен.

1965: Рождение принцессы Стефании

Грейс, Ренье и трое их детей - принц Альбер, принцесса Каролина и принцесса Стефания. Стефания выросла и стала моделью, певицей и дизайнером одежды.

1965: Посещение Bal Petits Lits Blancs

Ренье и Грейс посещают Bal Petits Lits Blancs в Пауэрскорт в Ирландии.

1973: С детьми

Князь Ренье и Грейс Келли прогуливаются со своими тремя детьми.

1977: В Монте-Карло

Княгиня Грейс с князем Ренье, принцессой Каролиной и ее женихом Филиппом Жюно в Королевском дворце в Монте-Карло.

1980: В Опере

Князь Ренье с Грейс прибывают в Оперу в Национальный день в Монте-Карло.

1980: Каннский кинофестиваль

Княгиня прибывает на церемонию чествования Альфреда Хичкока в рамках 33-го Каннского кинофестиваля в Каннах.

1982: На теннисном турнире в Монако

Грейс Келли с принцем Альбером и принцессой Стефанией на теннисном турнире в Монако.

1981: Княгиня Грейс встречает Диану

Леди Диана Спенсер (впоследствии ставшая принцессой Дианой) с принцем Чарльзом и княгиней Грейс в Голдсмитс-холле, Лондон, на концерте и приеме по сбору средств в пользу Королевского оперного театра.

1982: Смерть на дороге

13 сентября 1982 года Келли вместе со своей дочерью принцессой Стефанией ехала по дороге в Монако, когда потеряла контроль над машиной. Машина съехала с дороги на крутой склон горы, и Келли погибла в результате страшной аварии. Стефания получила переломы. Предполагается, что у Келли случился небольшой инсульт, когда она находилась за рулем. Ей было 52 года. Принцесса Каролина, князь Ренье и принц Альбер следовали за гробом принцессы Грейс 18 сентября, когда похоронный кортеж направился в собор Монако.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507481862/

Она всегда великолепна в любом из фильмов, будь то "Бонни и Клайд" или "Аризонская мечта" или в фильме "Китайский квартал".

Фэй сказала: "Успех - это относительный фактор, а слава может быть эфемерной. Оскар - это то, что становится частью вашей истории, осязаемым подтверждением того, что ваши усилия изменили ситуацию."

Её мимолетный роман с Марчелло Мастроянни отставил в её душе болезненный трагичный след. Настоящий прорыв с Данауэй произошел в 1967 году, когда она снялась в роли Бонни Паркер в фильме "Бонни и Клайд". На следующий день она проснулась знаменитой на весь мир.

Уоррен Битти и Фэй

кадр из фильма "Бонни и Клайд"

Актриса сказала о себе: "Долгое время я пыталась соответствовать тому, что было в головах людей. Я не знаю, чего они хотят, да они и не знают, но кинозвезды восполняют некоторые недостатки в жизни людей. Я давно поняла, что всякий раз, когда люди ставят тебя на пьедестал, ты обречен разочаровывать. Я не могу быть тем, кем они хотят меня видеть, потому что, в основном, они хотят, чтобы я воплощала все их мечты. Но мы просто люди с недостатками, неуверенные в себе. Может быть у нас даже, еще больше неуверенности, чем у кого-либо другого."

Великолепная

На съемках фильма "Явление", 1967 год

Фэй Данауэй обладала каким-то магнетизмом, каждая ее роль - шедевр, она всегда выглядела стильно и со вкусом. Невероятная актриса и прекрасная женщина.

С Уорреном Битти

В купальнике

На обложке журнала

Она сказала: “Я всегда хотела добиться успеха, сделать все, что в моих силах, потому что это дает вам свободу, понимаете ли. Тогда вы сможете выбрать путь, по которому пойдете, как будете жить и работать”.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507423078/

В мире кинематографа есть множество ярких историй любви, но немногие из них могут сравниться с романтической сагой Софи Лорен и Карло Понти. Их брак, продлившийся более 40 лет, стал настоящей легендой Голливуда и примером для многих. Но путь к этому союзу был долгим и тернистым, полным препятствий и испытаний.

София Лорен и Карло Понти

Начало пути

История Софи Лорен началась в тяжелые военные и послевоенные годы. Родившись вне брака, она никогда не знала своего отца. Детство будущей звезды было наполнено лишениями и бедностью. В школе худенькую девочку дразнили "Зубочисткой". Но природа взяла свое, и к 14 годам Софи превратилась в настоящую красавицу.

Судьбоносная встреча произошла в 1951 году на конкурсе красоты. 16-летняя Софи, тогда еще носившая фамилию Шиколоне, познакомилась с 38-летним режиссером Карло Понти, который был членом жюри. "У вас очень интересное лицо", - сказал он девушке. Эти слова стали началом великой истории любви и успеха.

София Лорен и Карло Понти

Путь к славе

Понти, уже известный в мире кино, разглядел в юной модели огромный потенциал. Он взял Софи под свое крыло, став не только ее наставником, но и создателем нового образа. Первым делом Карло придумал ей псевдоним - Софи Лорен, который звучал более аристократично и интригующе.

Режиссер поставил перед собой цель: превратить провинциальную красавицу в настоящую звезду с королевскими манерами. Он заставлял Софи читать книги по истории искусств, слушать классическую музыку, изучать английский язык. Понти нанял для нее педагога по этикету, помог с выбором гардероба и даже научил правильно двигаться.

София Лорен и Карло Понти

Благодаря усилиям Карло и природному таланту Софи, ее карьера стремительно пошла вверх. К середине 50-х годов она уже была признанным секс-символом Италии и восходящей звездой мирового кинематографа.

Любовь и препятствия

В процессе работы между Софи и Карло вспыхнули романтические чувства. Но их отношениям мешало серьезное препятствие - Понти был женат. В католической Италии получить развод было практически невозможно без согласия Ватикана.

София Лорен и Карло Понти

Несмотря на успех в карьере, Софи мечтала о настоящей семье и детях. Ее терзания усилились, когда на съемочной площадке она познакомилась с Кэри Грантом. Знаменитый актер влюбился в Лорен и даже сделал ей предложение. Софи оказалась перед сложным выбором: остаться с Понти без надежды на брак или начать новую жизнь с Грантом.

В итоге любовь к Карло победила. В 1957 году пара тайно поженилась в Мексике, но этот брак не был признан в Италии. Понти обвинили в двоеженстве, а Лорен - в незаконном сожительстве. Влюбленные были вынуждены покинуть родину и следующие пять лет провели в изгнании.

Долгожданное счастье

Только в 1966 году Софи и Карло смогли официально пожениться во Франции, получив местное гражданство. Но и после этого испытания не закончились. Лорен пережила два выкидыша, прежде чем смогла стать матерью. Ради этой мечты она прошла через гормональную терапию и месяцы строжайшего постельного режима.

София Лорен и Карло Понти

Наконец, в 1968 году у пары родился первенец - сын Карло, а через четыре года появился на свет второй мальчик - Эдоардо.

Семейное счастье было омрачено только конфискацией их роскошного особняка в 1977 году из-за неуплаты налогов. Софи даже пришлось провести 17 дней в тюрьме, а Карло - несколько лет на общественных работах.

Любовь, проверенная временем

Несмотря на все трудности, брак Софи Лорен и Карло Понти оставался крепким. Их союз продлился более полувека, вплоть до смерти Карло в 2007 году. "Наша любовь - подарок бога, которого удостаиваются лишь единицы", - сказала Софи на похоронах мужа.

История Софи Лорен и Карло Понти доказывает, что настоящая любовь способна преодолеть любые преграды. Их отношения прошли через общественное осуждение, разлуку, финансовые проблемы и личные трагедии. Но вместе они создали не только крепкую семью, но и блестящий творческий тандем.

Сифи Лорен с сыном на церемонии прощании с Карло Понти 2007

Софи Лорен всегда подчеркивала, что своим успехом она обязана мужу. Карло Понти не просто открыл миру талантливую актрису - он создал легенду кинематографа. А Софи подарила ему любовь и преданность, о которой можно только мечтать.

Софи Лорен и Карло Понти доказали, что даже в мире шоу-бизнеса возможны долгие и счастливые браки. Их союз стал настоящим символом любви, преодолевающей все преграды.

Гид по Риму Светлана Синица

источник

http://www.mistermigell.ru/post507163615/

Видеокассету с этой записью Эвелинн хранила в шкафу под замком. Никто не должен был ее видеть: ни муж, ни дети. Так создавалась иллюзия. Все вокруг были уверены, что Эвелинн Брайт от природы так хороша, без малейших усилий. Но по утрам, едва за домашними закрывались двери, Эвелинн бежала к видеомагнитофону. Она потратила четырнадцать долларов на эту кассету и еще отдала десятку за новый купальник. Привычку быть красивой ей привила Джейн Фонда.

- Я люблю бродить по Парижу днем и ночью, - задумчиво произнесла девушка, - если идешь по Беверли-Хилз среди ночи, полиция обязательно спросит документы.

Незнакомка из ресторана "Максим" говорила по-французски с большими ошибками. Скромно одетая и также скромно причесанная, она сразу давала понять: это девушка из хорошей семьи.

- Она дочь артиста Генри Фонды, - сообщил Роже Вадиму его приятель, Кристиан.

Джейн приехала во Францию, чтобы перезапустить свою карьеру. В США ее воспринимали исключительно как "дочь Фонды" и "подающую надежды актрису". Родившаяся в 1937 году, она рано начала изучать актерское мастерство и немного поработала моделью. Совсем юная дебютировала на Бродвее, и в 21 год – в кино. Ее даже рассматривали на роль Анжелики, но Джейн отказалась от кастинга, о чем потом сильно жалела.

Роли в США были одинаковыми – простушка, симпатичная девушка, не более того. Во Франции ей досталась роль в фильме "Хищники" с Аленом Делоном, и пресса моментально начала судачить: есть между ними что-то или нет?

Повстречав Роже Вадима в ресторане "Максим" она рассмеялась после этого наивного вопроса.

- Это правила игры, - говорила она, - газетчики набрасываются, появляется интерес. Кстати, в США считают, что я похожа на Брижит Бардо. Но мне кажется, это совсем не так.

Вадим, первый муж Брижит, горячо заверил Джейн, что между двумя блондинками нет ничего общего. А когда она ушла из ресторана, был вынужден признать – он обворожен.

В свои двадцать пять лет Джейн была чрезвычайно уверена в себе. Она буквально знала: у нее впереди блестящая карьера. Других артистов судила строго, проходилась даже по ролям отца. Вадиму нравилось в ней все. Она не приближала его и не отдаляла, она была занята. Вадим же находился в непростых отношениях с Катрин Денев и сильно сомневался, нужны ли ему новые отношения. Но встреча с Джейн перевернула все его планы. Расставание с Катрин стало неизбежным. А Джейн… она постоянно удивляла его. Рвалась увидеть Россию (и сделала это), мечтала прикупить французский замок (и тоже осуществила). Казалось, для нее нет недостижимых целей.

Вадим снял Джейн в нашумевшей картине "Барбарелла". Критики не преминули заметить, что американка расцвела на французской земле и стала… невероятно похожей на своих предшественниц – Брижит и Катрин. Действительно, Джейн стала причёсываться как они и придала волосам оттенок светлее, чем у нее был. Роже Вадим стал ее первым мужем и отцом ее дочери Ванессы, появившейся на свет в 1968 году.

"Ей очень шло материнство", - писал Роже Вадим в своей книге о трех главных женщинах в жизни.

Роже и Джейн прожили вместе до 1973 года. Их брак распался, поскольку Фонда перестала быть просто женщиной и актрисой (хотя в 1970-м Джейн получила "Оскар"). Она активно занялась политической деятельностью, пропадая на собраниях и манифестациях. Там же она познакомилась с Томом Хайденом, за которого и вышла замуж почти сразу после развода.

"Ей было невозможно принадлежать какому-то одному делу, - говорил Вадим, - она обязательно погружалась в сотни занятий сразу, и погружалась целиком".

А в 1978-м ей велели поставить деятельность на паузу. Джейн сломала лодыжку на съемках фильма и была вынуждена просто лежать на диване. Опасаясь, что от этого быстро наберет вес, Фонда задумалась. Ей были нужны упражнения, которые позволили бы ей держать форму. Но таких попросту не было!

И она придумала их. Собрала из крупиц – что-то из балета, что-то из спортивных тренировок. Фитнес-тренер Лени Казден дал ей несколько очень хороших советов. Привычка быть красивой, даже если тяжело и трудно добиваться этой красоты, не оставляла Джейн. Более того, она поняла – что это шанс не только для нее, но и для других женщин. В 1979 году Фонда открыла студию аэробики, где лично проводила утренние занятия (нога к тому времени зажила). А потом издала книгу, проданную тиражом 2 миллиона экземпляров и возглавившую список бестселлеров.

Джейн заслуженно прозвали "Королевой аэробики"

А в 1982 году Джейн придумала записывать тренировки на видео. Видеомагнитофоны были редкостью, кассет продавали мало, но Фонда во многом поспособствовала развитию именно этой отрасли. Ведь все было так просто: купил кассету, поставил в магнитофон и занимайся! Дома!

Она продала 17 миллионов видеокассет и заработала 35 миллионов долларов. Эвелинн Брайт, та самая, что купила одну из ее кассет, позже увиделась с Джейн и сфотографировалась на память.

Джейн и теперь стройна и прекрасна. И это – результат ее ежедневных тренировок, которые она начала в возрасте сорока лет. Подтянутая, улыбчивая и активная, Фонда – образец для подражания всем, кто считает, что им поздно начинать.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507163393/

Она взяла ручку и посмотрела на cвои фотографии. Какую отослать? Пожалуй, эту - каштановые кудряшки рассыпаны по плечам, она здесь задорно улыбается, обхватив руками гитару.

Девушка надписала фото: "Моему дорогому Роберту. Ребекка Шеффер" и отправила своему самому преданному поклоннику.

В 1987 году шестнадцатилетний Роберт Бардо увидел молодую актрису в сериале "Моя сестрица Сэм" и влюбился. Он изливал свою любовь в восторженных пылких письмах, которые приходили на адрес киностудии.

Ребекке писали многие поклонники, и письма приходили мешками. Но Роберт был особенный: в течение трех лет он непрерывно, каждую неделю, сочинял романтическое послание. Это было очень приятно и мисс Шеффер решила вознаградить его за трехлетнее постоянство, отправив ему свой снимок, и написав коротенькую записку: "Твое письмо - самое лучшее из писем, которые я получала".

"Я просила Ребекку не отвечать на эти послания, у меня были плохие предчувствия. Любой фанат мог оказаться психом, и я настаивала, чтобы Бекки игнорировала их", - говорила позже известный голливудский стилист Джуди Краун.

Ребекка Люсиль Шеффер родилась 6 ноября 1967 года в Портленде. Бекки росла единственной и обожаемой дочкой в семье. Ее мать Дана Вилнер была писательницей, а отец Бенсон Шеффер - детским психологом.

Ребекка в детстве

Родители Ребекки в августе 1984 года разрешили ей переехать в Нью-Йорк. Эффектная девушка начала карьеру модели, снялась в нескольких рекламных роликах, ее фотография украсила обложку журнала Seventeen, а затем Ребекка попала в кино.

"Привлекательная внешность была не главным качеством Бекки: стоило ей зайти, и хмурые задумчивые люди тут же начинали улыбаться. Она была очень харизматична", – говорила владелица модельного агентства Нанетт Траум.

В конце 1984 года Шеффер получила роль Энни Барнс в сериале ABC "Одна жизнь, чтобы жить", в 1985 году она снимается в "Удивительных историях", в 1986 году получает небольшую роль в комедии Вуди Аллена "Дни радио", в 1988 году в фильме "Вне времени". В 1989 году Ребекка снимается в фильме "Сцены из классовой борьбы в Беверли-Хиллз", "Конец невинности" и "Теppop на борту".

Открыв конверт без обратного адреса, девятнадцатилетний Бардо пришел в состояние восторга. Получив бесценный подарок, Роберт был счастлив: его Богиня ответила ему, значит она обратила на него внимание, выделила из общей массы своих поклонников!

Он решает раздобыть адрес Ребекки и лично поблагодарить ее. Парень направляется в детективное агенство города Тусона, в котором проживает, и просит помочь найти адрес Ребекки Шеффер. Воспитанный и улыбчивый юноша не вызывает подозрений у сотрудников частного сыскного бюро.

Роберт рассказал, что Ребекка его давняя приятельница и они переписывались в прошлом. В доказательство он предъявил ее письмо. Оплатив двести пятьдесят долларов, он получает адрес своего кумира, живущего в Западном Голливуде.

Ранним утром 18 июля 1989 года Роберт Бардо, преодолев 800 километров, добрался до Голливуда и принялся разыскивать дом Шеффер, держа в руках ее портрет. Несколько раз он обращался к прохожим с вопросом: "Не подскажете, как найти улицу Свитцер? Здесь живет эта девушка..."

Очевидцы замечали его крайнее возбуждение, горящие глаза, и спешили прочь, оставив его вопрос без ответа. Но никто даже не подумал сообщить о странном парне в полицию.

Немного поплутав, он находит дом №120 в котором живет Шеффер. Большой дом в колониальном стиле окружен вязами. На улице пустынно. Роберт с колотящимся сердцем нажал кнопку звонка. Дверь открыла сама Ребекка.

Она в это время готовилась к деловой встрече с Френсисом Фордом Копполой, предложившим ей роль Марии Корлеоне в новой, третьей части "Крестного отца". Ребекка ждала доставки сценария "Крестного отца" и ожидала курьера.

Роберт представился: "Я - Роберт Бардо, большой ваш поклонник!" Он показал ей фотографию с надписью: "Моему дорогому Роберту. Ребекка Шеффер".

Ребекка приветливо улыбнулась и поблагодарила его за письма. Затем, сославшись на занятость, она попрощалась. Ошеломленный юноша слонялся возле ее дома. В жизни она была еще красивее, чем на экране: копна каштановых кудряшек, стройная фигурка, лучистые карие глаза, открытая улыбка...

Какая девушка! Мечта его бессонных ночей. Только на этот раз мисс Шеффер ясно дала ему понять: она - недоступная звезда, а он - никто. Им никогда не быть вместе. Увидев Бекки в сериале "Моя сестра Сэм", он стал фантазировать, будто бы она - его девушка. Вскоре Бардо и сам поверил, что его и Шеффер связывают реальные отношения.

Роберт Бардо

"Надо это все послать к чертовой матери", - говорил он себе. По мере удаления от дома Ребекки мрачные мысли все больше овладевали им: она такая же дешевка, как многие... Доступная и аморальная. Чего только стоит ее участие в постельной сцене в роли обольстительницы Зандры в фильме "Сцены из классовой борьбы в Беверли-Хиллз"!

В его глазах Ребекка потеряла "невинность" и стала "еще одной голливудской ..." Роберт чувствовал, как ярость поднимается в нем.

Надо освежиться. Он находит небольшую закусочную, умывается холодной водой и заказывает завтрак. Потом он заходит в телефонную будку и звонит сестре. В конце короткого разговора он говорит ей что-то непонятное:

— Скоро я покончу со всем этим.

— О чем ты? - спросила сестра. Роберт кладет трубку, не ответив.

Через час он возвращается к дому Ребекки и снова звонит в звонок. Ребекка открывает дверь, а Роберт стpeляет ей в грудь и убегает. Девушку спасти не удалось.

"Сцены из классовой борьбы в Беверли-Хиллз"

В ужасе от содеянного, Бардо спешит прочь от дома Ребекки. Он кидает на крышу соседнего дома книгу, которую все это время сжимал в руках. Ею оказался роман Сэлинджера "Над пропастью во ржи", который имел при себе yбийца Джона Леннона.

По дороге он также выбрасывает "мaгнyм", который ему достал брат. Убийцу задержали на следующий день - обезумевшего, бегущего непонятно куда по одной из автострад Аризоны... После суда Бардо был приговорен к пожизненному заключению.

Оказалось, что его одержимость Ребеккой длилась три года. Еще в 1987 году он отправился в Лос-Анджелес, надеясь встретиться с Шеффер на съемках фильма "Моя сестра Сэм", но служба безопасности "Warner Brothers," не пустила его на съемочную площадку.

Смущенный парень стоял с букетом цветов и плюшевым мишкой: "Я должен ее увидеть. Я ее люблю. Позвольте мне увидеть мисс Шеффер хоть на минутку". Начальник службы безопасности Джек Эггер посоветовал парню отправиться домой.

Он вернулся в Лос-Анджелес месяц спустя, вооруженный ножом, но охранники снова помешали ему подойти к кумиру.

Бардо был младшим (седьмым) ребенком в большой семье офицера ВВС США. Его матерью была японка. Роберт был очень беспокойным ребенком, доставлявшим много хлопот, и в пятнадцать лет был принудительно госпитализирован с диагнозом "биполярное расстройство".

За три года до нападения на Ребекку Роберт Бардо увлекся Самантой Смит - знаменитой американской девочкой, которую пригласил в СССР тогдашний генсек ЦК КПСС Юрий Андропов. Роберт добрался до дома Саманты, был задержан полицейскими и отпущен после выяснения его личности.

Бардо так и не увидел Саманту - через несколько дней девочка погибла в авиакатастрофе. Вероятно, тогда он и решил переключиться на другой объект, которым оказалась Ребекка.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507149396/

Знаменитый французский актер Жан-Поль Бельмондо лежал в своей палате парижского госпиталя Сен-Жозеф. После перенесенного 8 августа 2001 года инсульта состояние его было критическим. Превозмогая боль и слабость, Бельмондо трясущейся рукой набирал номер своего верного друга и адвоката Бенуа Мунье. Гудок, второй, третий... Наконец на том конце провода раздался встревоженный голос:

- Алло, Жан-Поль? Что случилось?

- Бенуа, бросай все и дуй ко мне в Сен-Жозеф! Нужно срочно составить завещание. Врачи говорят, я в критическом состоянии. Боюсь, это конец... - голос Бельмондо дрогнул, но он тут же взял себя в руки. - Давай быстрее, и не забудь все нужные бумаги!

Адвокат застыл с телефонной трубкой в руке, слушая гудки и пытаясь осознать услышанное. Как же так? Еще пару дней назад доктора обнадеживали, что Жан-Поль пошел на поправку и вскоре будет как огурчик. И тут на тебе - завещание ему подавай! Уж не случился ли новый удар? В полнейшем смятении Бенуа опрометью бросился к машине и помчался в госпиталь, то и дело нарушая правила дорожного движения. Сейчас его мысли занимало лишь одно - успеть, пока не стало слишком поздно.

Спустя полчаса взмыленный Мунье уже сидел в палате у постели своего друга, с трудом узнавая в бледном измученном человеке некогда неугомонного весельчака и балагура. Каждое слово давалось Бельмондо с неимоверным трудом, казалось, даже просто дышать для него было невыносимой пыткой. Но упрямый Жан-Поль не собирался сдаваться. Он жестом попросил Бенуа придвинуться поближе и еле слышно прохрипел:

- Значит так, голубчик. Слушай внимательно и записывай всё дословно. Я хочу, чтобы не было никаких кривотолков после моего ухода. Итак, начнем. Все мои сценические костюмы я завещаю... Алену Делону! Записал?

Бенуа чуть не выронил ручку от изумления. Он знал, что Бельмондо и Делон, мягко говоря, не питали друг к другу особо теплых чувств. Их давняя конкуренция и взаимные пикировки были притчей во языцех всего французского бомонда. Но завещать костюмы своему злейшему врагу? Это уже ни в какие ворота!

Жан-Поль, заметив замешательство приятеля, лишь горько усмехнулся:

- Я хочу, чтобы Ален порадовался напоследок. Там ведь не какой-то секонд-хенд, а эксклюзив от лучших модельеров. На каждой пуговице мои инициалы! Вот пусть и щеголяет в обновках. Хоть какая-то польза будет от наших вечных склок.

Бельмондо прикрыл глаза, проваливаясь в воспоминания. Их бесконечная грызня с Делоном... Сколько копий было сломано, сколько острот отпущено! А началось всё еще на съемках "Борсалино", когда два главных героя французского кино выясняли, чье имя будет стоять первым на афишах. Тогда по всему Парижу разразился жуткий скандал, а в Каннах и вовсе чуть не случилась рукопашная.

Или взять хотя бы их последний совместный фильм "Один шанс на двоих". Каждый пытался переплюнуть другого роскошью особняков и экипажей, не говоря уже о соблазнительных юных старлетках в массовке. До чего же глупо они тогда себя вели! Но публика-то как ликовала, наблюдая за баталиями двух вечно молодых сердцеедов.

- А ведь в первую же ночь после инсульта, Ален примчался сюда. Представляешь, Бенуа, припёрся с охапкой цветов, разбудил весь персонал! - Жан-Поль страдальчески скривился. - Небось боялся, что я концы отдам, не оставив ему ни строчки в завещании. Старый лис!

Адвокат ошарашенно внимал этим откровениям, силясь сохранять невозмутимый вид. А Бельмондо, будто и не замечая его состояния, продолжал диктовать:

- Так, теперь Элоди, моя единственная официальная жена. Ей, Бенуа, передашь вот что. В моем кабинете, в верхнем ящике стола, лежит спичечный коробок. Пустой. Вот его и отдай со словами: "Жан-Поль просил напомнить, чтобы все твои слёзы, пролитые из-за него, уместились в этой коробке".

У адвоката голова пошла кругом. Что за бред несет Жан-Поль? Какие еще слезы, какие коробки? Уж не помутился ли рассудок великого актера на фоне болезни? Но Бельмондо, словно не замечая замешательства Бенуа, погрузился в воспоминания о своем первом браке.

Ах, Элоди... Рене Констан, утонченная балерина с лебедиными ножками. Как давно это было! Их судьбоносная встреча в богемном Сен-Жермен-де-Пре, искра, вспыхнувшая с первого взгляда. Потом свадьба, рождение дочерей Патрисии и Флоранс, сына Поля. Элоди была удивительной женщиной. Она никогда не устраивала сцен, стоически сносила все выходки мужа. Даже когда в один непрекрасный день Жан-Поль заявил, что уходит к молоденькой актрисе Урсуле Андресс.

- Урсуле, кстати, тоже кое-что завещаю. Запиши, Бенуа, - встрепенулся вдруг Бельмондо. - Одну пачку мятных леденцов "Vichy". Только проследи, чтобы были самые свежие. Видишь ли, наша швейцарская пастушка души не чаяла в этих конфетках. Вечно сосала их, даже когда мы целовались! Вот пусть теперь лакомится и вспоминает меня... добрым словом.

Жан-Поль мечтательно улыбнулся, погружаясь в сладкое марево любовной истории. Их бурный роман с Урсулой начался так забавно! Однажды, когда их съемочная группа ужинала в ресторане, он отпустил очередную шуточку, и девушка так расхохоталась, что у нее отвалились накладные ресницы. Прямо в тарелку с супом! С тех пор они стали неразлучны - семь лет страсти, путешествий, ныряний за жемчугом.

Бенуа деликатно кашлянул, возвращая Бельмондо из грёз к реальности. Актер тряхнул головой и внезапно расплылся в лукавой ухмылке:

- Но особая статья в моем завещании - это, конечно, Майя. Ты ведь помнишь Майю, Бенуа? Моего обожаемого йоркширского терьера? Запиши дословно: всё, абсолютно всё мое состояние, до последнего цента, я завещаю этой несравненной собачке!

Адвокат подавился и чуть не свалился со стула. Он уставился на друга, пытаясь понять, не ослышался ли:

- Жан-Поль, вы что, серьезно? Всё ваше многомиллионное состояние - песику?!

Но Бельмондо как ни в чем не бывало закатил глаза и возвестил:

- А что мне, по-твоему, с ним делать? Не с собой же забирать! А Майечке еще старость встречать, опять же проводы справить с почестями, как положено. Памятник мраморный опять же заказать, с золотыми буковками. Вот пусть и спускает денежки на радостях, моя красотуля!

И Жан-Поль принялся с умилением рассказывать, как крошечная Майя появилась в его жизни. Подарок от очередной пассии, знойной бразильянки Карлос Сотомайор. Поначалу Бельмондо всячески открещивался от назойливого комочка шерсти, мол, негоже мачо вроде него таскаться с карманной собачонкой. Куда солиднее смотрелся бы мастиф или на худой конец ризеншнауцер.

Но Майя мигом просекла фишку. Она забралась в тапок будущего хозяина и категорически отказалась выселяться. Преданно заглядывала в глаза, приносила в зубах сорванные с клумбы цветочки, восторженно тявкала, когда Бельмондо крутили по телеку. Короче, прибрала мужика к своим миниатюрным лапкам!

С тех пор эта парочка стала неразлучной. Куда Жан-Поль, туда и Майя. Красные дорожки кинофестивалей, светские рауты, съемочные площадки. Йорочка восседала в директорском кресле и грозно рычала на каждого, кто смел косо глянуть на хозяина. А уж сколько дублей было запорото из-за того, что псинка кидалась защищать Бельмондо во время экранных потасовок - не сосчитать!

- Кстати, Карлос тоже кое-что причитается, - спохватился Жан-Поль. - Как там ее любимый тибетский спаниель поживает? Вроде Калипсо зовут. Короче, Бенуа, будь другом, закажи для него самый крутой собачий шампунь. Ну и витаминки не забудь, для густоты шерсти который. А то бедняжка Калипсо совсем облезла на нервной почве, когда мы с Карлос расставались.

Бельмондо скорчил плаксивую мину, но глаза его при этом смеялись. Ох уж эти латиноамериканские страсти! Сколько они с Карлиньос разбили сервизов, выясняя отношения. Особенно после того случая, когда в разгар "семейного" скандала у бразильянки сдали нервы и она побрила налысо свою обожаемую собачку!

Адвокат мрачно черкал в блокноте, с содроганием думая, куда заведет хозяина вся эта история. А Бельмондо как ни в чем ни бывало переключился на другую тему:

- Так, Бенуа, ближе к телу. Всем этим эскулапам, что держали меня тут, завещаю по бутылочке винца из моих личных погребов. Красненького, золотая коллекция урожая 1995 года. Пусть помянут меня, старого пройдохи, и выпьют за моё, якобы "богатырское" здоровье!

Актер заливисто расхохотался и тут же скривился от боли. Бенуа невольно поежился - в этой циничной шутке звучало слишком много неприкрытой горечи. Уж кто-кто, а Мунье слишком хорошо знал, во что превратили некогда крепкое тело друга все эти бесконечные переломы, вывихи, сотрясения, разрывы связок. Не говоря уже о неприятном ожоге лица, после которого актеру пришлось несколько месяцев провести на больничной койке.

- Эх, жаль, предков давно на свете нет! - неожиданно посерьезнел Жан-Поль. - Отцу оставил бы тот знаменитый накладной нос, с которым играл Сирано. Пусть бы батя им любовался и радовался, во что превратился его сорванец-оболтус. А мамочке - флакончик "Chanel No. 5". Она ведь грезила этими духами смолоду, да только мы тогда еле концы с концами сводили. Куда уж там было на парфюм разоряться!

Бельмондо шмыгнул носом, на глаза его навернулись слезы. Видно было, как мучительны для него воспоминания о непростом детстве в небогатой семье скульптора. Вечно Жан-Поль доставлял родным одни неприятности! То из школы выгонят, то из церковного хора за непотребное поведение. А сколько седых волос прибавилось у мамы, когда отпрыск сбежал из дома в деревню, овец, видите ли, пасти собрался! От греха подальше отправили тогда юного хулигана к тетке в провинцию. Там-то, на свежем воздухе, он и определился со своим призванием.

- Так, дорогой мой Бенуа, дальше что у нас по списку? - встрепенулся вдруг актер. - Ах да, Жан-Пьер, голубчик! Мариелю завещаю коробку носовых платочков. С монограммой и нашим гербом. Пусть утирает слезы умиления, как начнёт вспоминать наши лихие похождения!

И Бельмондо принялся со смаком описывать их совместные проделки с другом и коллегой Мариелем. Чего только не выделывала неугомонная парочка! То притворялись туристами-иностранцами, лопоча на придуманном языке, то изображали слабоумных братьев, пугая старушек в парках непотребными выходками. А уж как лихо Жан-Поль изображал эпилептические припадки прямо посреди людных улиц, пока Жан-Пьер обчищал карманы сердобольных прохожих! Ох, и весело же им жилось тогда, до первых серьезных ролей в кино.

У Бенуа от этих рассказов волосы на затылке зашевелились. Это ж надо было удумать - грабить почтенную публику среди бела дня! И ничего, всё сходило с рук, не иначе как за обаяние бесшабашной улыбки и дьявольский прищур синих глаз. Мунье с содроганием представил, что сталось бы с его адвокатской репутацией, вздумай он выкинуть хоть сотую долю подобных фортелей.

- О, а это что у нас? - картинно удивился Бельмондо, выуживая очередное имя из недр памяти. - Никак Жан-Люк Годар собственной персоной! Запиши, Бенуа: этому старому пройдохе оставляю... молоток. Да-да, самый обычный, из хозяйственного магазина. Пусть наконец расколотит им свои идиотские черные очочки и полюбуется на мир, так сказать, незамутненным взором!

Жан-Поль зло расхохотался, но тут же скривился от очередного приступа боли. Упоминание одиозного режиссера явно подняло в нем со дна души какую-то застарелую обиду. Ещё бы - именно Годар в своё время разглядел в никому не известном театральном хулигане Бельмондо потенциальную кинозвезду. Это он, гений и провидец "новой волны", подарил Жан-Полю судьбоносную роль в фильме "На последнем дыхании". Вот только какой ценой далась актеру их совместная работа!

Чего стоил один только первый съемочный день, когда на площадке Жан-Поль с ужасом понял, что Годар ведет себя как форменный псих! Бегал кругами, бормотал себе под нос, хихикал без причины и вечно теребил свои треклятые черные очки, за которыми прятал безумный взгляд. Но хуже всего оказался момент, когда Годар вдруг сграбастал новоиспеченного актера в охапку и неожиданно выдохнул: "Ах, мой Бельмондо, какой же вы привлекательный! Я хочу снимать вас. Всего. Прямо здесь, в моем гостиничном номере".

Бедняга Жан-Поль чуть не поседел от страха - уж не за непотребствами ли Годар его зазвал в свой хваленый "авторский кинематограф"?! Еле-еле успокоился, уговорил себя не лупить "товарища" смазливой физиономией об стенку. Спасибо Элоди, она поддержала, подбодрила. "Не трусь, Жано!" - весело напутствовала она мужа. "Чай не красна девица, постоять сумеешь за честь свою мужскую. В крайнем случае, возьмешь и отметелишь этого доходягу малость, да и дело с концом".

Вот только расхлебывать заваренную Годаром кашу Жан-Полю пришлось очень долго. Фильм-то вышел на ура, прогремел на весь мир. Но и надолго пришпилил актера к образу обаятельного бандита с пушкой наперевес. Сколько Бельмондо потом ни бился, а выбраться из этого кинематографического гетто ему так и не удалось. Публика желала видеть любимца исключительно в амплуа брутального мачо, рубахи-парня, этакого Робин Гуда наоборот.

- Ты знаешь, Бенуа, - задумчиво протянул Жан-Поль, - я ведь из-за этого типажа чуть концы не отдал однажды. Если б не моя дурацкая популярность, глядишь, и жив бы остался тот бедолага-велосипедист!

И он принялся рассказывать, как поздней ночью ехал с вечеринки в честь своего 30-летия. Нетрезвый, веселый, в приподнятом настроении. Как вдруг на безлюдной улице толпа, крики, беготня. Какой-то водитель сбил человека и скрылся. Несчастный лежал посреди дороги, толпа в панике металась вокруг, не зная, что предпринять - "скорая" все не ехала.

Бельмондо притормозил, кинулся к пострадавшему. Пытался помочь, чем мог. Когда, наконец, приехала полиция, толпа уже была на грани. Разъяренные люди с кулаками кинулись на равнодушных полицейских, обступили их плотным кольцом. Тут один из стражей порядка, пытаясь пробиться через толпу, с силой отпихнул с дороги Жан-Поля. "Прочь с дороги!" - прошипел он сквозь зубы. Взбешенный Бельмондо рявкнул в ответ какое-то ругательство, сам точно не помнит какое.

И тут страж закона отвесил актеру такой удар, что тот кубарем полетел на асфальт. Два дюжих "копа" мигом скрутили Бельмондо и потащили в машину, бормоча на ходу: "Надо же, сам месье Великий Актер! А туда же, хулиганит, нарушает, бузит! Ничего, в обезьяннике мигом поумнеет!" Жан-Поль брыкался и вопил, требуя объяснений. На шум прибежал его приятель Фредерик, но полицейские и его скрутили в два счета.

Избитых, полуживых друзей швырнули в КПЗ, даже не удосужившись оказать медпомощь. От верной гибели друзей спас адвокат Бельмондо, сумевший вытащить их из кутузки спустя 18 часов. Естественно, громкое дело мгновенно стало достоянием общественности. На целый месяц вся Франция превратилась в один огромный зал судебных заседаний. "Бельмондо против полиции!" - вопили заголовки газет. "Он пострадал из-за своего экранного образа!" - захлебывались восторгом репортеры. А по ходу процесса выяснились и вовсе пикантные подробности. Оказывается, лицо Жан-Поля просто показалось полицейскому смутно знакомым - то ли по оперативным сводкам, то ли из хроники происшествий.

Вот и влепил служивый подозрительному типу промеж глаз чтоб неповадно было. Ну а то, что подозрительный тип на поверку оказался национальным достоянием Франции, так то не его, копа, печаль. Знаменитой на всю страну стала реплика судьи, брошенная оправдывающемуся Бельмондо: "Что это вы, месье актер, так вжились в свои бандитские роли? Не пора ли вернуться к реальности и вести себя прилично?" На что Жан-Поль парировал с неподражаемым сарказмом: "Ваша честь, но я ведь играл и святых. Так, может, мне теперь в церковь податься и грехи отпускать?"

Процесс Бельмондо с треском продул. С него не взыскали ни единого су, но и не принесли положенных в таких случаях извинений. Так, пожурили слегка провинившихся полицейских и отпустили восвояси. Все, мол, было при исполнении. Знай свое место, звезда!

- Кстати, об этом бравом служаке, - встрепенулся вдруг Жан-Поль. - Будь другом, Бенуа, закажи-ка для него толковый словарь. Ну, знаешь, такой, с объяснением всяких заковыристых ругательств. А то он меня тогда обложил по матушке, а сам небось и половины этих слов не понял. Вот пусть речь свою непотребную развивает. Глядишь, в следующий раз посодержательнее выразится!

Бельмондо зашелся лающим смехом, да так старательно, что из палаты выглянула встревоженная медсестра. Но, увидев, что пациент скалится от уха до уха, лишь неодобрительно поджала губы и скрылась из виду. А Жан-Поль, отсмеявшись, продолжал диктовать:

- Так, кто там у нас еще остался? Ах да, мой славный учитель актерского мастерства! Вот уж кого не забуду, так это его. Ему, Бенуа, завещаю игрушку. Не абы какую, а специальную, знаешь, такой резиновый мешочек с записанным внутри человеческим смехом. Как надавишь, он заливается смехом, совсем как живой! Вот пусть месье профессор помнит, как отговаривал меня когда-то от карьеры актера. Дескать, куда вам, Бельмондо, с вашей заурядной внешностью! Амплуа слуги ваш потолок, да и то во втором составе. Эх, видел бы он, каким слугой народа я стал! Вся Франция у моих ног!

Жан-Поль мечтательно покачал головой, явно наслаждаясь собственной славой и успехом. И плевать, что сейчас он представлял собой насквозь больного измученного человека. Бельмондо всегда умел находить в жизни место озорству и веселью.

- Ладно, голубчик, утомил я тебя что-то своей болтовней, - спохватился он вдруг, заметив, что адвокат клюет носом над своими записями. - Ты давай закругляйся потихоньку, не до утра же нам тут рассиживать. Да и сестричка небось заждалась. - Бенуа, дорогуша, - внезапно сладким голосом протянул Бельмондо, - ты уж не серчай на меня, старого дурака. Все никак не уймусь, да и только. Все шучу, паясничаю. А ведь, по правде сказать, дело-то нешуточное. Того гляди, помру скоро - а ты со мной тут лясы точишь. Непорядок!

Адвокат вскинул на друга полный тревоги взгляд. Неужели тот и впрямь так плох? Уж не пора ли звать врачей? Но Жан-Поль лишь отмахнулся:

- Да не дрейфь ты, Бенуа! Чай не рассыплюсь, чтоб вот так сразу вперед ногами. Тут главное - дух не терять и хвост морковкой держать.

Бельмондо подмигнул, всем своим видом излучая неистребимый оптимизм. И Бенуа не мог не улыбнуться в ответ, до того заразительной была эта мальчишеская бравада. Даже на больничной койке, измученный недугами, Жан-Поль оставался самим собой. Неугомонным сорвиголовой, плюющим в лицо любым неприятностям. Может, в этом и крылся секрет его невероятного актерского и человеческого обаяния?

- Ладненько, голубчик, - спохватился вдруг актер. - Засиделись мы что-то с тобой. Давай-ка на этом закруглимся - а то тебя небось тебя уже жена потеряла. Не ровен час, решит, что мы тут с тобой с девчонками развлекаемся, ищи потом алиби!

Бельмондо расхохотался собственной шутке, да так заразительно, что Бенуа невольно присоединился. Боже, каким же балагуром был Жан-Поль в любой, даже самой тяжкой ситуации умудрялся сохранять присутствие духа и чувство юмора.

Отсмеявшись, адвокат принялся сгребать в папку исписанные листы с завещанием. Эка удружил ему друг-затейник! И ведь не откажешься, не на того напал. Вот и приходилось, скрипя зубами, протоколировать весь этот бред сумасшедшего. Впрочем, кому еще Жан-Поль мог бы довериться в столь щепетильном деле? Только самому близкому человеку, почти что брату.

- Только ты это, Бенуа, - вдруг посерьезнел Бельмондо. И кивнул на папку: - Ты там с этими загогулинами моими поосторожнее. Не дай бог кто прочтет, враз в психушку упекут. Меня-то ладно, не привыкать. А вот тебе потом от коллег по цеху житья не будет, засмеют. Мол, связался адвокат на свою голову с психом недоделанным!

Бенуа вздрогнул. Вот уж о чем он не подумал, так это о возможных репутационных издержках. Но, глянув в смеющиеся глаза Жан-Поля, тут же устыдился своих меркантильных опасений. Да и черт с ней, с репутацией! Бельмондо его друг, и точка. И будь он хоть трижды невменяем, а Бенуа все равно не оставит его наедине с бедой. Лучше уж сгореть в адском пламени сарказма коллег, чем предать единственного человека, которого уважаешь больше жизни.

- Да брось, Жано! - с наигранной беспечностью отмахнулся адвокат. - Кому какое дело, что я там строчу под твою диктовку? Чай не партитуру для Венской оперы сочиняем. Завещание, дело житейское. Тут хошь не хошь, а изловчишься, законы блюсти будешь. Не то влетишь по первое число, не спасут ни регалии, ни былые заслуги.

По палате разнесся раскатистый хохот - заливистый, счастливый, полный жизни. Казалось, весь госпиталь вторит этому смеху, подхватывает его, множит эхом. Так смеяться мог только один человек на свете - неподражаемый, неугомонный, бессмертный Жан-Поль Бельмондо. Бенуа смотрел на хохочущего друга, и на душе у него становилось легко и радостно. Будь что будет, а Жано им всем еще покажет, где раки зимуют! С этой непоколебимой мыслью адвокат наконец поднялся, с трудом отрывая пятую точку от насиженного стула.

- Ладно, Жан-Поль, бывай. Завтра еще забегу, обсудим детали твоей грядущей канонизации. Глядишь, папа римский пронюхает про твои благодеяния, глядь, а ты уже в святцах. Сам Господь велел!

Бельмондо расхохотался пуще прежнего:

- Все шутишь! Ну-ну, дерзай, авось и впрямь замолвлю за тебя словечко перед Всевышним. Глядишь, простит тебе все грехи - за то, что терпел меня, грешного, столько лет. Все, беги уже! А то сестрички заждались, извелись небось. Опять же, мадам Мунье тебе уже, чай, мозги прополоскала, где, мол, супруг-то запропал.

Бенуа со смехом отмахнулся и, подхватив заветную папку, двинулся к выходу. Уже в дверях он обернулся на прощание и встретился взглядом с Жан-Полем. Серьезным и пронзительным, без тени привычного смешливого лукавства. Это был взгляд человека, постигшего в жизни что-то очень важное и готового поделиться своим знанием с теми, кто рядом.

- Береги себя, Жано! - вырвалось у Бенуа прежде, чем он успел спохватиться. - Ты нам еще нужен. Очень нужен!

Бельмондо кивнул. И на губах его заиграла мягкая, светлая улыбка:

- Я знаю, голубчик. Знаю.

Эпилог

Вопреки мрачным прогнозам, Жан-Поль Бельмондо прожил еще долгую и счастливую жизнь. Много лет он радовал поклонников новыми ролями, гастролировал по всему миру, купался в лучах неувядающей славы. Его обожали, боготворили, носили на руках.

О его легендарном "завещании" ходили самые невероятные слухи. Говорили, будто бы престарелый ловелас собирался оставить миллионное состояние своему верному псу. Писали о бриллиантовых запонках, якобы предназначенных Алену Делону. Судачили о загадочном списке бывших пассий, которым великодушный Бельмондо завещал по самолету, острову и футбольной команде.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507147919/

Когда я прочла биографию этой актрисы, меня не покидала мысль о реальном существовании на земле избранных судьбой личностей, настолько их творческий путь кажется легким и гладким (хотя, конечно, это не так). То ли ее биографию отретушировали по чьему-то замыслу, то ли невидимая рука судьбы действительно вела ее за собой на вершину?

Будучи седьмым ребенком в фермерской семье, да еще в семье пуританской, она вряд ли имела шансы вообще на какой-то жизненный выбор и успех (все было давно решено за нее — семьей, средой жизни, сословными и религиозными предрассудками). Но судьба благословила ее тем, что наделила аристократической внешностью и дала ей повод вырваться в город Нью-Йорк в гости к старшей сестре, которая к тому же была замужем за фотографом.

В американской столице того времени (начало 20 века) оказаться на фото, выставленном в витрине в одном из многочисленных городских фотоателье, видимо, действительно являлось шансом быть замеченной кем-то важным из мира кино. Вероятно, сотрудники Голливуда в те времена не заседали в своих кабинетах на киностудиях, избалованные собственной властью над толпами начинающих актрис, рвущихся на просмотры, а шныряли по городу в поисках новых красивых лиц и потенциальных талантов. И лицо Авы на фото в витрине одного из небольших фотоателье было замечено ими (не правда ли, чудо по сегодняшним меркам?).

Аве не пришлось обивать порогов киностудий в Голливуде, жертвовать ради профессии киноактрисы своей женской честью, просить, унижаться; ради получения крохотной роли в каком-нибудь фильме жить на воде и хлебе (как, например, это приходилось делать чуть позже Мэрилин Монро). Судьба и слава сами нашли ее в лице Луи Майера, сотрудника Голливуда. Увидев фото девушки в витрине, он сам начал ее поиски.

Ава и не думала становиться известной актрисой, этот мир был неведом ей и пугал, ведь она выросла среди массы религиозных запретов, грозивших ей как минимум осуждением близких. Но Луи Майер был настойчив и ему удалось уговорить Аву пройти кинопробы.

Девушка, которая нигде не училась актерскому мастерству, произвела на киномастеров прекрасное впечатление, и ей тут же предложили контракт, которого другие актрисы дожидались годами. Ее отправили учиться на специальные актерские курсы, а биографы Голливуда придумали начинающей актрисе новую легенду, заменив ею биографию провинциальной девчонки.

Свою первую любовь Ава встретит именно на актерских курсах, и с этого момента ее сказка все чаще начнет сталкиваться с грубой реальностью. Первый брак Авы с Микки Руни (голливудской звездой того времени) распадется уже через 1,5 года. Пройдет еще целых пять лет, которые Ава будет играть лишь второстепенные роли, а ее амплуа будет сводиться только к "сексапильной красотке". После съемок в фильме "Убийцы" профессионалы мира кино снова обратят на нее свое пристальное внимание и Ава получит статус "Первой брюнетки Голливуда". Однако в личной жизни актрисы по-прежнему будут только скандалы с любовником (миллиардером Хьюз Говардом), доходящие до драк.

Второй брак Авы Гарднер окажется еще более скоротечным, чем первый — он продлится всего 7 месяцев. В мужья она выберет джазового музыканта Арти Шоу, который был известным интеллектуалом в своей среде и, вероятно, большим снобом. Красавица-жена быстро наскучила ему своей необразованностью, ведь за всю свою жизнь Ава прочла лишь одну книгу! Этого факта оказалось достаточно, чтобы его любовь к Аве рассеялась.

Личные неудачи надломили психику Авы, и она начала пить. От отчаянья она заводила все новые романы, которые так же быстро заканчивались, как и начинались. Один неудачный аборт навсегда лишил ее возможности стать когда-либо матерью.

Однако судьба опять доказала свое благоволение и послала ей спасение — любовный роман и брак с Фрэнком Синатрой. В его семейной жизни Ава сыграла роль роковой женщины-разлучницы, видимо, не подозревая, что и ее саму в скором времени ожидает участь всегда обманываемой жены.

В 1951 году свадьба Авы Гарднер и Фрэнка Синатры стала событием года. Новая семейная пара Голливуда несколько лет жила полной счастливой жизнью, творческая карьера обоих шла вверх, пока в жизни Фрэнка не появилась новая любовь — восходящая звезда американского киноэкрана Мэрилин Монро.

Аве было трудно смириться с такой соперницей, и она уехала в Испанию, чтобы забыться. Знакомство в Испании с писателем Эрнестом Хемингуэем и дружба с ним подарили ей много новых впечатлений. Ава даже участвовала в одной из коррид с быком, которая едва не стоила ей жизни. Подобный поступок доказывает, что эта женщина обладала не только красотой аристократки, но еще и огромной отвагой.

Все описанные выше события произошли в жизни актрисы Авы Гарднер в 50-е годы ХХ века. А в начале 60-х она вернулась в Европу, в Лондон, желая прожить там несколько лет более простой и размеренной жизнью. Фрэнк Синатра, несмотря на большое количество новых любовниц, относился к ней по-дружески, с заботой.

В 80-е годы постаревшая Ава пережила два инсульта. В эти тяжелые для нее времена с ней рядом были домработница, Фрэнк Синатра и ее новый друг Грегори Пек.

Ава Гарднер, женщина редкой творческой судьбы, покинула этот мир 25 января 1990 года, оставив нам несколько красивых ролей в фильмах: "Снега Килиманджаро", "Босоногая графиня", "55 дней в Пекине", "Ночь игуаны" и др.

Автор Ева Карий

источник

http://www.mistermigell.ru/post507129866/

Эта удивительная история любви началась солнечным летним днем 1996 года в самом сердце Парижа - на знаменитых Елисейских полях. Жан Рено, известный французский актер, случайно заметил в толпе гуляющих ослепительную красавицу и, сраженный её прелестью, немедленно кинулся вдогонку. Он бежал за ней почти целый квартал, умоляя девушку остановиться и выслушать его.

"Мадемуазель, постойте! Ну куда же вы так спешите?" - кричал запыхавшийся Жан, на ходу поправляя очки, то и дело сползающие на кончик носа. Со стороны их погоня могла показаться сценой из какого-нибудь фильма - оживленная улица в центре Парижа, миловидная пара, бегущая сквозь толпы туристов и парижан. Некоторые прохожие даже начали оглядываться в поисках скрытых камер и съемочной группы, настолько эффектно и кинематографично это выглядело.

Но поблизости не было ни режиссера с мегафоном, ни операторов с камерами. Это была самая настоящая жизнь во всей её непредсказуемости. Один из самых знаменитых актеров Франции в самом деле преследовал девушку своей мечты, пытаясь привлечь её внимание всеми возможными способами.

Длинноногая незнакомка шла очень быстро, почти бежала

На все громкие призывы Жана она отвечала короткими "да" или "нет", причем "нет" звучало гораздо чаще. Однако месье Рено, видимо, не привык сдаваться так просто:

"Ну пожалуйста, давайте хотя бы на минутку присядем в кафе, выпьем по стаканчику минералки! Неужели я правда похож на какого-то уличного приставалу? Девушка, да вы меня в лицо совсем не узнаёте? Я же Жан Рено, черт подери!"

Красотка неожиданно притормозила и с удивлением взглянула на своего запыхавшегося преследователя.

"Кто-кто? Жан Рено? Ха, так я вам и поверила!" - ехидно бросила она.

Такого поворота знаменитый актер явно не ожидал. Как? Его, звезду мирового масштаба, кумира миллионов, приняли за жалкого самозванца? Вот это номер!

А незнакомка меж тем продолжала язвить:

"Представляете, недавно в Штатах арестовали одного проходимца, который выдавал себя за Роберта Де Ниро. Надо сказать, двойник был действительно потрясающий! Клеил наивных девчонок, раздавал автографы направо и налево. И знаете, за что его в итоге замели? За подделку кредитной карточки настоящего Де Ниро!"

Жан на мгновение опешил от столь неласковой отповеди, но быстро взял себя в руки:

"Мадемуазель, клянусь вам, я на самом деле тот, за кого себя выдаю! Умоляю, дайте мне шанс вам это доказать! Не уходите, прошу вас..."

В его глазах плескались растерянность и неподдельное отчаяние. Похоже, именно искренность этой просьбы и остановила порывистую красавицу.

"Ладно уж, так и быть. Даю вам ровно полчаса, - сказала она, бросив быстрый взгляд на изящные часики. - Сможете убедить меня в том, что вы не врете - хорошо. Не сможете - тут же разойдемся в разные стороны. Учтите, мне еще очень нужно успеть на важный кастинг".

"О, так вы тоже актриса?" - обрадовался Жан, в душе которого затеплилась надежда.

"Вообще-то нет, я профессиональная модель. Меня зовут Натали Дышкевич," - с достоинством ответила девушка.

Они зашли в первое попавшееся кафе неподалеку и заказали по стакану минеральной воды

Натали грациозно закинула ногу на ногу и выжидающе уставилась на своего визави. Жан вдруг с пугающей ясностью осознал, что ему во что бы то ни стало нужно произвести на эту роскошную девушку неизгладимое впечатление. Зацепить, заинтриговать, очаровать. Заставить её поверить в свою искренность. Только вот как?

Может быть, рассказать забавную историю из прошлого, чтобы разрядить обстановку и рассмешить новую знакомую? Или, наоборот, поведать о чем-то очень личном, болезненном, драматичном, чтобы пробудить в ней сочувствие и жалость?

Для начала стоит объяснить, откуда вообще взялось его звучное актерское имя - Жан Рено

Ведь на самом деле при рождении он получил имя Хуан Морено и был чистокровным испанцем. Появился на свет 30 июля 1948 года в Касабланке, в семье испанских политических беженцев. Родители Хуана бежали из Испании, спасаясь от диктаторского режима генерала Франко. Об этом Натали наверняка будет интересно узнать.

Хотя, судя по её реакции - демонстративному покашливанию и явному желанию поскорее распрощаться, рассказ про испанские корни не слишком её впечатлил. А ведь Жан даже не успел добраться до самого главного! Он просто обязан удержать внимание этой девушки любой ценой. Заставить её дослушать его историю до конца. Слишком уж многое сейчас поставлено на карту.

Тогда, наверное, стоит поведать о своем детстве.

О строгом отце-наборщике, который пропадал сутками на работе, а возвращаясь домой, требовал абсолютной тишины и покоя. Маленький Хуан должен был передвигаться бесшумно, как мышка, говорить только шепотом и ни в коем случае не беспокоить отдыхающего родителя. Целыми днями мальчику приходилось развлекать себя самостоятельно. В руки нельзя было взять ни машинки, ни солдатиков - даже легкий стук игрушки о пол мог разбудить чуткого отца. И тогда начиналось... Скандалы на весь дом, погоня с ремнем, от которой Хуан спасался, прячась под маминой юбкой. Да, тяжелое выдалось детство.

И только балкон был отдушиной, тайным убежищем. Там юный Жан мог часами сидеть, свесив ноги между прутьев перил, и наблюдать за уличной жизнью внизу. Разглядывать прохожих, придумывать о них всякие истории. Вон та принцесса спешит на бал, а этот хмурый дядька - её злобный похититель. Молоденькая цветочница тайно вздыхает о кавалере, а лоточник-жулик обсчитывает ротозеев-покупателей. Ночами, когда весь дом засыпал, мальчик прокрадывался в комнату и устраивал целые представления. Подражал мимике и жестам тех, за кем наблюдал днем с балкона. Менял голоса, придумывал забавные диалоги. Именно тогда в нем и проснулся талант к лицедейству.

Жан увлеченно живописал сцены своего детства, а Натали слушала молча, с непроницаемым выражением на точеном лице. Понимает ли она, как важны для него эти воспоминания? Или ей уже порядком наскучили душещипательные откровения малознакомого человека? Поди разбери этих женщин! Но отступать некуда - слишком многое сейчас зависит от её решения.

Может, тогда стоит сразу перейти к самому тяжелому и постыдному периоду своей жизни?

Признаться, что однажды детские шалости закончились и Жан превратился в самого настоящего уличного хулигана. Променял балкон на подворотни. Дружил, предавал, дрался, влюблялся, даже воровал потихоньку. Словом, на собственной шкуре постигал все премудрости взрослой жизни.

Хотя нет, не стоит. Ещё, чего доброго, Натали испугается и решит, что имеет дело с матерым преступником. Лучше об этом умолчать. Да и не поймет она всей правды - слишком уж они разные. Дитя асфальта и роскошная красавица-модель. Что между ними может быть общего?

Тогда, наверное, надо вспомнить о первой юношеской любви

О прекрасной и недоступной Катрин. О том, какой болезненной и пугающей была тогда близость с женщиной. Ведь в консервативном обществе того времени свободные отношения были под строжайшим запретом. Не то, что сейчас! Целомудрие невест охранялось как зеница ока. Никакого "ЭТОГО" до свадьбы. Только долгие годы ухаживаний, робкие свидания под присмотром родственников и в лучшем случае поцелуй украдкой. А уж если хотелось большего - изволь вести даму под венец. Разгоряченным юношеским гормонам в этих условиях приходилось ох как несладко!

Жан грустно улыбнулся собственным мыслям. Нет, Натали вряд ли будет интересно слушать про подростковые страдания и неутоленную страсть. Девушка она современная, раскрепощенная. Не поймет всей глубины тех переживаний. Может даже посчитать его старомодным занудой.

О, придумал! Надо рассказать о маме

Ведь именно в ней Жан всегда видел идеал женской красоты и грации. Непостижимым образом в облике Натали он узнает знакомые с детства черты. Осанка истинной королевы, точеный профиль, легкая походка, пышная копна волос, ласковый лучистый взгляд. Сходство просто поразительное! Словно сама Судьба в образе Натали напоминает Жану о безвременно ушедшей матери.

Стоит вспомнить о незабываемом аромате её нарядов. О вкуснейших пирогах и паэлье, которыми она потчевала семью. О жужжании допотопной швейной машинки "Зингер", на которой она денно и нощно строчила, чтобы прокормить мужа и детей. Работа на дому отнимала у неё все силы и время. Но для сына она всегда находила минутку - поцеловать на ночь, выслушать, утешить, подбодрить. Её уход стал страшным ударом для юного Жана. До сих пор при мысли о ней голос предательски дрожит и начинает срываться.

Впрочем, вряд ли стоит грузить малознакомую девушку такими откровениями, размышлял Жан. Выставлять напоказ собственную уязвимость и сентиментальность. Женщины вообще не любят, когда мужчины плачут или жалуются на жизнь. Они ждут от кавалера силы, решительности и оптимизма. Вот уж чего сейчас у Жана точно нет!

О, идея! Надо поведать Натали о съемках "Голубой бездны" у гениального Люка Бессона

Вот где адреналина и драйва хоть отбавляй! Чего стоит один эпизод, когда Жан чудом разминулся с костлявой во время экстремального дубля под водой. Как задыхался в холодной темной бездне. Как до рези в глазах всматривался в толщу вод, пытаясь отыскать спасительный огонек фонаря. Как поминутно прощался с жизнью и проклинал безумного режиссера, который все требовал "еще один дубль, еще разочек!".

Вспомнив этот случай, Рено громко рассмеялся. Сейчас вся та история казалась смешной и нелепой. Он вообще любил приводить слушателей в священный трепет байками о своих киношных злоключениях. Обожал наблюдать, как округляются от страха их глаза, как вытягиваются лица. Вот и сейчас Жан предвкушал бурную реакцию на свой красочный рассказ.

Но Натали, похоже, отнеслась к этой истории совсем не так, как он ожидал. Ее огромные карие глаза оставались серьезными и даже печальными. На точеном лице застыло странное выражение - смесь сочувствия, тревоги и неодобрения. Будто она мысленно прикидывала, каких нечеловеческих усилий стоят порой слава и всеобщее признание. И готова была спросить в лоб: а стоило ли оно того? Не слишком ли высока цена успеха, Жан?

Рено вдруг растерялся. Вот тебе и попытка сыграть на публику, повеселить даму!

Он совсем забыл, какими неожиданными и непредсказуемыми порой бывают женщины. Поди пойми, что у них на уме и на сердце. Наверняка сейчас Натали удивляется его безрассудству и лихости. А то и вовсе жалеет, как неразумного мальчишку. М-да, не такой реакции он ждал...

И все же Жан прекрасно знал ответ на ее невысказанный вопрос. Он тысячи раз задавал его себе сам, в минуты тягостных раздумий. И давно уже пришел к выводу, что да - оно того стоило. Определенно стоило! Ведь кино было главной страстью, делом и призванием всей его жизни. На алтарь искусства он готов был принести что угодно - здоровье, личное счастье, даже жизнь. Потому что по-другому просто не мог, не умел.

Актерство текло у Жана в крови, впиталось в плоть и кости. Он грезил о сцене с самых юных лет. И ради воплощения этой мечты прошел через множество унижений и потерь. Годами обивал пороги киностудий, получая пренебрежительные отказы. Влачил жалкое существование на задворках шоу-бизнеса, перебиваясь крохотными ролями. Разрушил первый брак, расставшись с женой и детьми. Все это время его неудержимо влекло вперед, к вершинам мастерства. К бессмертию в веках, запечатленному на пленке.

Да, путь к славе вышел долгим и тернистым

Никто не верил в успех вечного статиста с нестандартной внешностью и грубыми повадками. Лишь один человек сразу разглядел в нем искру божью. Люк Бессон - гениальный режиссер и лучший друг. Именно ему Жан обязан главной удачей в своей карьере - ролью в "Голубой бездне", которая прославила его на весь мир.

Ради всего этого определенно имело смысл рисковать - здоровьем, душевным покоем, даже жизнью. Иначе Жан просто не смог бы считать себя состоявшимся артистом и полноценной личностью. Кто знает, быть может, без кино он спился бы от безысходности. Или принял гибель от руки уличной шпаны в темном переулке. Искусство спасло его, дало стимул расти и двигаться вперед. И за один лишь этот бесценный дар можно простить ему любые безумства.

Жан очнулся от своих мыслей и вновь посмотрел на Натали. Она сидела неподвижно, затаив дыхание. В ее огромных глазах отражалась целая буря противоречивых эмоций - изумление, тревога, жалость, восторг. Жан вдруг с поразительной ясностью ощутил, как много значит для него мнение этой едва знакомой девушки. Почувствовал необъяснимую, почти мистическую связь с ней. Будто знал Натали целую вечность, будто она всегда была частью его самого...

И тут, в самый драматичный момент их беседы, к столику подбежал паренек лет десяти с клочком бумаги в руке.

- Месье Рено, дайте, пожалуйста, автограф! - выпалил он и, смущаясь, добавил: - Я теперь тоже дружу с девчонками как ваш Леон из фильма. Они такие клёвые!

Жан рассмеялся, потрепал мальчишку по вихрам и размашисто расписался на вручённом ему обрывке. Кажется, это был фантик от жевательной резинки. Паренёк просиял, ещё раз горячо поблагодарил кумира и вприпрыжку умчался прочь. А Жан, проводив его взглядом, с чувством выполненного долга воззрился на Натали. Ну всё, теперь-то она просто обязана ему поверить!

Девушка вдруг улыбнулась - лучисто, искренне, открыто. Без тени превосходства или насмешки. Будто и впрямь была рада оказаться здесь, разделить с ним эти минуты откровения.

- Знаете, месье Рено, а ведь мне совершенно всё равно, как вас зовут на самом деле, - призналась она. - Хоть Жан, хоть Хуан, хоть Гоша. Вы интересны мне прежде всего как человек - сложный, противоречивый, бесконечно талантливый. И я очень хочу узнать вас ближе.

С этими словами Натали взяла со стола бумажную салфетку, достала из сумочки помаду и размашисто написала несколько цифр. Её номер телефона, догадался Жан. Боже правый, неужели эта роскошная женщина и впрямь хочет продолжить их знакомство? Дать ему шанс стать чем-то большим, чем просто случайным собеседником? Это было слишком хорошо, чтобы быть правдой.

Но реальность превзошла самые смелые ожидания. Натали и правда протягивала ему салфетку с заветными цифрами. А Жан принимал этот бесценный дар дрожащими от волнения пальцами. Внутри у него всё пело и ликовало. Хотелось хохотать до колик, кричать от восторга, прыгать до потолка. Но он сдержался и лишь бережно свернул салфетку, спрятав её во внутренний карман пиджака. Прямо у сердца.

Они проговорили ещё около часа и наконец распрощались, полные сладостного предвкушения новой встречи. Жан галантно придержал для Натали дверь, пропуская вперёд. На прощание девушка одарила его лучистым взглядом и слегка коснулась плеча. От этого невинного жеста у Рено перехватило дыхание, по телу прокатилась жаркая волна. Нет, это определенно неспроста! Между ними промелькнула искра, вспыхнуло притяжение. Почти электрический разряд, чистая химия...

Всю дорогу до дома Жан бережно нёс в руке драгоценную салфетку

Прикрывал её от ветра, старался не измять. Ведь если вдруг помада размажется, а цифры станут неразличимы - всё, труба! Тогда придётся как хулигану бродить по Елисейским полям с криками "Натали!" Или тайком пробираться в модельное агентство и выпытывать её данные. В общем, позориться по полной.

Нет уж, он будет беречь этот клочок бумаги как зеницу ока! И обязательно позвонит, непременно назначит новую встречу. Быть может, пригласит прекрасную Натали в ресторан. Или в театр, на романтическую комедию. Надо лишь хорошенько всё продумать, составить безупречный план. И ни в коем случае не показаться навязчивым, отпугнуть напором и чрезмерным энтузиазмом.

На самом деле в глубине души Жан уже лелеял мечты о большем. Буквально с первого взгляда он почувствовал в этой девушке родственную душу. Поразительное созвучие характеров и устремлений. Словно всю жизнь ждал именно её - красивую, дерзкую, бесконечно талантливую. И теперь, когда Натали наконец явилась, нельзя ни в коем случае упустить свой шанс. Проморгать, прохлопать, прошляпить. Он должен быть решительным и смелым, но не чересчур напористым. Галантным, но не слащавым. Обходительным, но не навязчивым. В общем, идеальным джентльменом и покорителем сердец.

Всю ночь Жан ворочался без сна, заново проживая в памяти встречу на Елисейских полях. На что это было похоже? Озарение, вспышка, судьбоносное знамение? Посланный небесами знак, что пора что-то менять в жизни? Сигнал к решительным действиям?

Конечно, Рено и раньше влюблялся. В молодости его сердце частенько обжигали всполохи мимолетных увлечений. Но все эти интрижки меркли и блекли в сравнении с тем, что он испытал сегодня. Впервые за долгие годы в его груди вновь затрепетало, забилось ошалело сердце. Впервые мысли заполнила одна-единственная женщина. Та, без которой всё вокруг казалось пресным и плоским.

Неужели это и есть судьбоносная встреча?

Неужели Натали предназначена ему самой жизнью? Жан пока не знал ответов на эти вопросы. Он лишь чувствовал - в его жизни началась новая глава. И он сделает всё возможное и невозможное, чтобы следующие страницы оказались счастливыми. Чтобы лучезарная улыбка Натали стала его маяком, его сокровенной мечтой.

Утром он встал как обычно - хмурый и невыспавшийся. Но, вопреки обыкновению, по дороге в ванную не ворчал и не чертыхался. Не проклинал назойливых журналистов и нерадивых ассистентов. Напротив, на его лице играла странная полуулыбка, а взгляд так и лучился негой.

Ведь сегодня всё казалось иным, непривычным. Воздух пах сладостью, а солнце сияло особенно ярко. У жизни появился новый вкус - вкус предвкушения и надежды. Мир будто заиграл красками, налился сочностью и смыслом.

Умываясь, Жан то и дело бросал взгляды в зеркало. Высокий бородатый мужчина с хитрым прищуром смотрел на него оттуда с лёгкой усмешкой. Он явно знал что-то важное, тайное. И сейчас едва сдерживал довольное хмыканье.

- Ну-ну, счастливчик, не робей! - будто подначивал его двойник в зеркале. - Найди в себе силы, зови красотку на свидание! Второй такой шанс может и не представиться.

И верно, чего ждать-то? Ну-ка, хватит трусить! Довольно откладывать на потом, перестраховываться. Жизнь так скоротечна, всё может поменяться в один момент. Нельзя позволять счастью ускользнуть из-за собственных страхов и глупых сомнений. Пан или пропал - вот девиз настоящих мужчин!

С этими мыслями Жан решительно схватил телефон и набрал номер с салфетки. Гудок, второй, третий... Сердце колотилось где-то в глотке, пальцы нервно побарабанили по столу. Лишь бы она взяла трубку, лишь бы не передумала! Вдруг решит, что вчерашнее знакомство - ошибка, блажь, легкомысленная прихоть? Вдруг уже жалеет о своей несдержанности?

Но тревоги оказались напрасными. После пятого гудка на том конце провода наконец щелкнуло, и в динамике зазвучало бархатное контральто, чуть охрипшее спросонья:

- Да, я вас слушаю...

Жан глубоко втянул воздух, собираясь с духом, и выпалил на одном дыхании:

- Натали? Это Жан, Жан Рено. Мы вчера познакомились на Елисейских полях, помните?

В трубке раздался удивленный возглас, а потом - переливчатый смех. Музыка для ушей!

- О, месье Рено, вы ранняя пташка! А я-то гадала, кто же будит меня в такую рань. Ну конечно же я вас помню! Разве такое забудешь...

Голос Натали источал неподдельную теплоту и обволакивал, как шелковое покрывало. Жан почувствовал, будто провалился в облако сахарной ваты. Даже не заметил, как губы сами собой растянулись в дурацкую ухмылку. Кажется, он светился, как начищенный пятак. Даже пара морщин разгладилось.

- Чем обязана столь раннему визиту? - с легким кокетством поинтересовалась Натали. Было слышно, как она улыбается - лукаво, призывно.

Жан глубоко вдохнул и бухнул как на духу, мысленно сложив пальцы в защитный крест:

- Вообще-то я звоню пригласить вас на свидание. В смысле, если вы не против. В смысле, мне бы очень этого хотелось. Хотелось бы, если честно...

Он замолчал, задохнувшись от собственной несусветной наглости. Боже, ну что он плетет? Кто так приглашает девушек, которые ему нравятся? Наверное, сейчас Натали захохочет ему в лицо. Или брезгливо бросит трубку. Решит, что он озабоченный серийник-недоумок. И поделом, собственно! Нашел время для признаний - ни свет ни заря, по телефону, даже букета не припас, балбес...

Но Натали, вопреки опасениям, не стала ни возмущаться, ни обрывать разговор. Наоборот, голос ее потеплел еще сильнее, зажурчал дивной россыпью колокольчиков:

- Знаете, а я совсем не против! Более того, я буду очень рада разделить с вами вечер. Скажем, сегодня часиков в семь? Дадите мне адрес приличного ресторана?

Жан с трудом подавил желание издать победный клич, вскинув кулак в воздух. Она согласилась! Черт подери, просто так взяла и согласилась! Да он же теперь самый счастливый человек во Франции, а то и во всей Европе! В мире!

- Превосходно, мадемуазель! То есть Натали, - поспешно поправился он, не скрывая восторга. - "Серебряная башня" на Монмартре, столик на восемь вечера. Я заеду за вами на такси, идёт? Часам к семи?

Он замолчал, не веря собственной дерзости. Ничего себе, какие мы прыткие! Ишь ты, и на свидание позвал, и в ресторан записался, и за дамой обещался заехать. А то, что она уже замужем, или занята, или, может, вообще терпеть не может ухажеров-киношников - это как?

Жан мысленно приготовился к самому худшему - брезгливому фырканью, жесткому отказу, дежурным отговоркам. Но напрасно он так плохо думал об этой удивительной девушке. Натали оказалась не робкого десятка. С вызовом бросила в трубку:

- Идёт, месье Рено! Буду ждать вас к семи. Адрес запишете или продиктовать по буквам?

Жан едва не пустился в пляс, но вовремя удержался. Схватил ближайший клочок бумаги и ручку, старательно занес продиктованный Натали адрес. Вывел печатными буквами название улицы и дома, несколько раз перечитал и даже подчеркнул на всякий случай. Чтобы, не дай бог, не перепутать или проехать мимо.

- Отлично, Натали, увидимся в семь! - подытожил он, не скрывая радости.

- До встречи, месье Рено, - с легким намёком протянула девушка. - Не опаздывайте, я этого очень не люблю!

И отключилась, оставив Жана наедине с бешено колотящимся сердцем и совершенно не актёрскими мыслями в голове. Нет, ну каков наглец, а? Сам назначил свидание, сам подгоняет! А дама, между прочим, тоже не лыком шита. Это вам не провинциалка какая-нибудь, чай, самая востребованная модель Парижа. Небось женихи в очередь выстраиваются, букетами забрасывают. А этот хорош, ишь ты - Ромео выискался! Только почему-то коленки все равно дрожат и сердце заходится, как у сопливого юнца. Тьфу, позорище!

Жан со стоном отложил телефон и схватился за голову. Так, спокойно. Надо взять себя в руки и действовать по плану. Для начала - забронировать столик в ресторане. Потом - в душ, бриться и одеваться. Так, а что надеть-то? Он судорожно кинулся к шкафу, распахнул створки. Чёрт, ну и видок! Будто погост загубленных надежд, а не гардероб кинозвезды. И когда только успел так обноситься, ведь вроде недавно всё новьё было?

Так, отставить панику

Нужен свежий и модный прикид, что-нибудь с иголочки. Жан прикинул время - до встречи оставалось часов восемь. Плюс-минус пара часов на салон, парикмахерскую, может, даже к косметологу забежать. А что, он ещё видный мужик, не развалина какая-нибудь. Подтянуть кожу, освежить цвет лица, убрать мешки под глазами - и получится вполне себе ничего. Почти супер-символ, лопни его селезёнка!

Решено - сначала по магазинам. Благо на Елисейских полях бутиков, что блох на бродячем псе - куча! Жан живо вскочил, подхватил бумажник и ключи от машины, на ходу натянул первые попавшиеся джинсы. Сойдут для шопинга, не на Каннский фестиваль собрался. Хотя, если подумать, разницы никакой - что там народ, что здесь. Те же снобы напыщенные с претензией на стиль. Ну да и чёрт с ними, сегодня можно. Сегодня у него, считай, второй день рождения, новая жизнь началась!

Уже через час Жан ввалился в двери элитного салона на Монтень, нагруженный пакетами из дорогих бутиков. Швырнул добычу на широкий диван в углу, упал рядом. Шумно выдохнул, обвёл опешивших консультантов диковатым взглядом:

- Так, господа хорошие, у нас ЧП. Мне через... - он сверился с массивными наручными часами, - ...через шесть часов на свидание. Первое свидание с женщиной мечты, чтоб её! В общем, нужно срочно сделать из меня человека. В смысле, привести в порядок. Короче, вы поняли.

В салоне воцарилась благоговейная тишина. Все узнали именитого клиента, хоть тот и оделся как клошар. Но мало ли, богема - она такая, с прибабахом. Один из стилистов, самый смелый, рискнул подать голос:

- Мсье Рено, добрый день! Безусловно, мы счастливы вам помочь. Что конкретно нужно? Укладка, маникюр, спа-процедуры? У нас есть комплексные услуги...

Жан только отмахнулся. Ещё чего, маникюр ему сделайте, как же! Он что, баба что ли? Хотя... А, была не была! Сегодня можно всё, сегодня у него, считай, медовый месяц. Тьфу ты, да что ж такое, размечтался он. Не дорос ещё до медового месяца, окстись, дурья башка!

- Короче, мне нужно ВСЁ, и побыстрее, - отрезал он, решительно поднимаясь с дивана. - В смысле, стрижка, бритьё, ну и чего вы там ещё делаете, увлажнение-умасливание всякое. И вон те шмотки нужно подогнать по фигуре, а то болтаются как на вешалке. Справитесь за пару часов?

Консультанты обступили его галдящей толпой. Конечно, мсье, за два часа всё будет в лучшем виде! Для вас - всё, что угодно. Прошу сюда, вот как раз освободилось SPA-место. А вот здесь у нас парикмахерский зал, усаживайтесь в кресло. Одежду пока отдайте портным, подгонят мигом, не сомневайтесь!

Жана усадили в огромное кожаное кресло, обернули плечи накидкой. Над головой угрожающе зажужжала машинка. Боже, с содроганием подумал Рено, на что я подписался? Но отступать было некуда, до назначенного времени оставались считанные часы. Он зажмурился и обречённо откинулся на спинку. Будь что будет! Сегодня он себя не щадит. Но прежде - умыться, побриться, сменить парфюм и бельё. А там хоть трава не расти, как грится.

Следующие пару часов слились для Жана в один большой круговорот мельтешащих лиц, острых запахов и странных звуков. Его стригли, брили, массировали, скрабировали, полировали и чем только не мазали. В какой-то момент он даже задремал под мерное гудение фена и бормотание стилиста. А может, не задремал, а впал в спасительный транс - от всей этой вакханалии с лосьонами и притираниями. И очнулся, только когда его легонько потрясли за плечо:

- Мсье, мы закончили! Прошу вас, полюбуйтесь на результат. Надеюсь, вам понравится новый образ.

Жан с опаской поднял глаза и обомлел. Из огромного зеркала на него глядел роскошный мужчина средних лет - загорелый, лощёный, с иголочки одетый. Волосы уложены в модную стрижку, кожа сияет свежестью, как после отпуска. Морщин будто убавилось, мешков под глазами - и в помине нет. Да он же просто красавчик, мать твою за ногу! Настоящий мачо, хоть сейчас на обложку глянца.

Рено расплылся в ухмылке, не удержался - подмигнул своему отражению. Ай да молодец, ай да сукин сын! Не зря, выходит, столько времени убил, не зря потел и кряхтел. Оно того стоило, ещё как стоило! Теперь можно и на свидание отправляться. Всё, Ромео готов, подать сюда Джульетту!

Он лихо вскочил с кресла, одарил благодарной улыбкой суетящийся персонал:

- Мерси, ребятки! Вы просто волшебники. Сколько с меня?

Дальше всё понеслось как в тумане

Платёж, чаевые, автографы благодарным фанатам. Потом плавный выход из салона, знакомая тяжесть брелока в ладони, рык мотора. И вот уже серебристый "Ягуар" несётся по изгибам парижских улиц, лихо вписываясь в повороты.

Жан мчался на всех парах, поминутно сверяясь с клочком бумаги на приборной доске. Чтоб не дай бог не заплутать в лабиринте переулков, не опоздать. Он ведь пообещал Натали заехать лично, доставить с ветерком до ресторана. Негоже заставлять даму ждать, с него и прошлых косяков хватит. Надо новую жизнь начинать красиво, без фальстартов.

За пятнадцать минут до назначенного времени Жан припарковал машину возле нужного дома и заглушил мотор. Так, теперь главное - не разнервничаться. Ишь ты, ладони вспотели, сердце в пятки ушло. А ну-ка соберись, тряпка! Ты ж вроде матёрый мужик, голливудская звезда. Не хватало ещё на пороге красотки в обморок грохнуться.

Он пригладил волосы, поправил галстук, одёрнул пиджак. Глубоко вздохнул, выдохнул. И решительно направился к подъезду, на ходу доставая из кармана букет. Обычные розы, белые и красные. Без выкрутасов - зато со вкусом, стильно. И под цвет костюма опять же. Всё, как она любит - Жан откуда-то знал.

Сердце бухало как сумасшедшее, грозясь пробить рёбра. Рука замерла над кнопкой звонка - и нажала, пока не передумал. Всё, назад дороги нет, сейчас начнётся. Либо пан, либо пропал. Третьего, брат, не дано.

За дверью послышалось шуршание, звон металла. И вот створка распахнулась - на пороге стояла она. Его Джульетта, его Галатея. Воплощённая мечта, от макушки до пят.

PS. Брак Жана Рено и Натали Дышкевич распался в 2001 году. Модель родила французскому актеру сына Тома и дочь Серену. Уже в июле 2006 года Рено снова женился. На этот раз его возлюбленной стала актриса Зофия Боруцкая. Сейчас актеру 76 лет, он до сих пор снимается в фильмах, обожает музыку и фанатеет от миланского "Интера".

источник

http://www.mistermigell.ru/post507028539/

В потоках солнечного света Брижит плавилась, но не останавливала съемки. От жары пересыхало горло, а от любви – дыхание. Каждый день стал радостью и мукой. "Я не смогу в него влюбиться!" - Со смехом сказала Брижит, первый раз увидев Жана-Луи Трентиньяна. "Сможешь", - невозмутимо ответил Вадим. Она поверила мужу и влюбилась без оглядки. Недолгий брак восходящей звезды и режиссёра разваливался на глазах.

Машина стоила двести тысяч франков. БМВ, пусть и старой модели. У Вадима горели глаза, но Брижит умоляла его остановиться – они могут купить что-то подешевле!

"Не в деньгах счастье, малышка, - весело сказал Вадим, - если они есть, надо тратить! Всегда же можно заработать!"

Весной 1953 года, сняв все деньги со счёта, Брижит отдала их мужу на покупку автомобиля. Продавцом был лучший друг Вадима, и никаких сомнений в его надежности у молодых супругов просто не было. Довольные приобретением, они прыгнули в машину, мотор заурчал, и впереди был Булонский лес… Однако на полпути автомобиль заглох. Вернуть его к жизни не получилось. Пришлось вызывать эвакуатор, затем платить механику… За ремонт попросили 700 тысяч. Брижит была в ярости.

Вадим жил легко, не задумываясь о завтрашнем дне. В его голове постоянно рождались новые проекты – написать книгу, снять фильм, сделать музыкальный альбом. Общительный и полный обаяния, он быстро находил нужных людей. Работа журналистом во многом помогала знакомствам. Но в делах он был ужасающе непрактичен, и Брижит хваталась за голову.

Чтобы порадовать друзей изысканным ужином в ресторане, Вадим мог запросто спустить весь гонорар. А если у него случался простой, и денег не хватало, то они с Брижит пили молоко и закусывали багетом. В восемнадцать лет Брижит поняла, что рассчитывать может только на себя, и бралась за все роли и подработки, которые ей предлагали.

"Нам нужна актриса подешевле", - сказал Саша Гитри. Требовалась хорошенькая молодая женщина, чтобы изобразить одну случайную пассию короля Людовика XV в "Тайнах Версаля". С 9 утра до полудня накладывали сложный грим и делали прическу. А потом было еще семь часов ожидания, ради крошечной сцены на несколько секунд... Брижит получила и небольшую роль в театре "Ателье". Но зато это был гарантированный заработок, на протяжении трех месяцев.

"Костюмеры и гримёры относились к начинающим актёрам, как к рабам, - позже писала Брижит, - возразить было нельзя, если на лицо накладывали плохо пахнущую смесь, от которой потом шла сыпь. Платье мне швыряли едва ли не в лицо... Складывалось впечатление, что они наслаждаются своей властью".

Для фильма "Сын душечки Каролин", где Брижит играла испанскую аристократку, ей выкрасили волосы в радикально черный цвет. Потребовалось несколько месяцев, чтобы смыть краску окончательно. Пепельные локоны Брижит - таким был их изначальный цвет - превратились в серое месиво. Пришлось их осветлять.

Съемки и игра в театре отнимали много времени, и, чтобы квартира не заросла грязью, Брижит наняла для уборки пожилую даму. Рядом с этой женщиной, которая представилась русской княгиней, она робела. Не знала, как себя вести: как приказывать человеку, почти в четыре раза старше ее самой? Но Аида была невозмутима.

С Роже Вадимом

Однажды, вернувшись после трудного дня, Брижит увидела, что Аида и Вадим играют в карты. Причем "домработница" одерживала победу за победой. "Я знаю один безотказный трюк, - призналась пожилая дама, - но готова продать его вам только за миллион".

И снова Брижит умоляла мужа не рисковать – все было бесполезно. Вадим собрал деньги, передал их Аиде, а она… исчезла. Это стало последней каплей для Брижит и она переехала в отель.

"Мы предупреждали тебя, - говорил отец, - что не нужно связывать свою жизнь с Вадимом. Но ты была слишком молода и влюблена".

После этого эпизода они почти два года жили то вместе, то снова разъезжались. Вадим работал для журнала "Пари-Матч" и искал деньги для съемок своего фильма. Он был одержим этой идеей! Брижит брала уроки актерского мастерства, занималась дикцией и все так же много снималась. Проходные роли, почти незаметные, или вызывавшие неудовольствие критики… Брижит получала мало, и для "статусного выхода", когда надо было показаться во всей красе, одалживала платья у подруги. Как-то ее убедили, что непременно нужна норковая шуба, и на это снова ушли все накопления. В шубе Брижит вышла всего один раз, ругая себя за необдуманный поступок. Мех она больше никогда не покупала.

Наконец, к весне 1956-го, Вадиму удалось сделать неслыханное: получить финансирование под его проект, собрать актерскую группу и даже договориться с "Коламбией" о прокате фильма в США. "И Бог создал женщину" начали снимать в Сан-Тропе, в мае. Только увидев Жана-Луи Трентиньяна, который должен был играть с ней, Брижит рассмеялась. Он был такой неловкий, сдержанный, холодный… Какая любовь? Но Вадим считал, что лучшего актера ему не найти. И съемки начались.

В фильме Брижит звали Жюльеттой, и это была для нее роль-мечта. Она играла яркую девушку, о которой все говорят, но мало знают ее на самом деле (как было и с ней самой!). Нужно было передать необычный характер, и сыграть любовь так, чтобы все поверили... В ярком свете софитов, под палящим солнцем побережья, Брижит плавилась от жары и от... любви. После криков: "Мотор!" Трентиньян оживал, преображался. На третий день Брижит рассмотрела, как он красив... Через неделю она поняла, что звук его голоса приводит её в трепет. Именно там, на съемках фильма, Брижит влюбилась в Жана-Луи. К окончанию работы над картиной они уже жили вместе, и вопрос о разводе с Вадимом стал делом решенным.

Французы приняли фильм настороженно. Да что там! Он провалился в прокате! А в США первая работа неизвестного французского режиссера с никому неизвестной женщиной в главной роли имела такой успех, что газеты взахлеб публиковали восторженные отзывы. "Мэрилин может снова работать для календарей, - едко писала пресса. – У нас есть Брижит!"

Брижит Бардо и Жан-Луи Трентиньян

Но цензоры тоже не дремали. Во многих городах США звучали призывы запретить картину. Якобы, она слишком громко говорит о свободе. И это сделало фильму дополнительную рекламу, так что во Франции "И Бог создал женщину" запустили в прокат во второй раз. Вторая попытка стала удачной!

Писем от благодарных зрителей было так много, что Брижит тонула в них. Сначала разбирала лично, потом наняла секретаря. Одно из них тронуло ее особенно – писала девочка-подросток из Гренобля, дочь многодетной семьи. Писала, что у нее никогда не было рождественских подарков, и ей бы очень хотелось хоть раз узнать, что это такое. Растроганная Брижит, только что получившая хороший гонорар, моментально накупила платьев и игрушек, и отослала в Гренобль.

Так началась дружба, продлившаяся сорок лет. Подвенечное платье для Бернадетты – так звали девочку – тоже оплатила Брижит.

источник

http://www.mistermigell.ru/post506797800/

Не знаю, как вы, а я в свое время фанатела от британского сериала "Пуаро Агаты Кристи" и я считаю, что образ великого сыщика, созданный Дэвидом Суше, лучший из всех.

Суше, этот такой интеллигентный джентльмен старого разлива, воплощение элегантности и изысканных манер, его настоящая фамилия - Сушедович. Предки актера по линии отца были литовскими евреями и попали в Британию в конце 19 века окольными путями через Южную Африку. Именно там, в Африке, Исидор Сушедович сократил свою фамилию до четырех букв и стал Исидором Суше. Прабабушка по матери Амели Саломон родилась в Белорусии, а замуж вышла за латвийского еврея Арнольда Арше.

Отец будущего актера был акушером и в свое время работал вместе с Александром Флемингом, создателем пенициллина. Дэвид родился 2 мая 1946 года в Лондоне и был вторым ребенком в семье. Мать мальчиков Джоан была актрисой. Дэвид с раннего детства начал мечтать об актерской карьере. В подростковом возрасте он был фанатом Доктора Кто и мечтал сыграть его в кино. Путь к мечте был долгим: в 2017 году он, наконец, снялся в сериале "Доктор Кто", но в небольшой роли владельца дома.

Отец был не в восторге от актерских амбиций сына и настаивал на медицинской профессии. После окончания школы Дэвид честно пытался поступить на хирургический факультет медицинского колледжа, но к счастью для себя провалил экзамены. Пришлось искать работу. И он ее нашел - в Национальном молодежном театре.

Здесь сразу раскрылся талант молодого человека, однако по прошествии некоторого времени Дэвид проанализировал свои роли и был удивлен: в свои 23 года он играл роли почтенных отцов семейств и окруженных внуками дедушек. Причина крылась в его внешности: он обладает невысоким ростом и коренастым сложением. Добавьте к этому низкий глубокий голос - ну какой из него герой-любовник?

Он окончил академию и устроился в труппу шекспировского театра, в котором работает по сей день. Суше был больше известен своими театральными ролями, кинокарьера строилась не очень интенсивно. До тех пор, пока однажды к нему не подошел продюсер сериала "Пуаро Агаты Кристи" и не предложил главную роль.

Сначала актер сомневался, сможет ли он достойно воплотить образ великого сыщика. Но, прочитав сценарий, понял: это его роль. Он начал читать романы о Пуаро, чтобы лучше понять своего героя. Как потом скажет Суше, его задачей было создать такой образ, которым могла бы гордиться Агата Кристи. И у него получилось.

Роль Эркюля Пуаро стала по-настоящему звездной для актера. На него обрушилась всемирная слава. Сериал снимали на протяжении 24 (!!!) лет - с 1989 по 2013. Всего было снято 13 сезонов. И когда в 2013 году было объявлено о закрытии проекта, Суше воспринял это с печалью: за эти годы его персонаж уже стал для него дорогим и близким, как старый друг.

В 2002 году Дэвиду суше было присвоено звание офицера Ордена Британской империи. В 2011 году он стал Командором Ордена Британской Империи. На его счету более 40-ка ролей в театре и 65 ролей в кино и телесериалах, но для нас он всегда будет тем самым непревзойденным Эркюлем Пуаро.

источник

http://www.mistermigell.ru/post506661336/

В 1940-1950-х Лана Тёрнер одним из главных секс символов Голливуда. Эта актриса десятилетиями была на первых полосах изданий, она снималась в самых громких фильмах и считалась воплощением американской мечты.

Однако сегодня биография этой актрисы является одним из самых ярких свидетельств того, что менее чем за 100 лет киноиндустрия и общественные представления о норме кардинально изменились.

Успех Ланы Тёрнер в Голливуде был основан на почти сказочной истории - 15-летняя бедная девочка покупала Кока-Колу, когда к ней подошел мужчина и предложил стать актрисой... Мужчина был журналистом в The Hollywood Reporter и вскоре он свел юную красотку с агентом, а тот привел ее к режиссеру и продюсеру Мервину Лерою. Это было в 1937 году. И хотя в первом фильме "Они не забудут" она произносит всего несколько слов, нашедший ее журналист написал огромную статью о таланте дебютантки и привлек всеобщее внимание к Лане Тёрнер.

Танцующая студентка

Тем временем звезда студии MGM Джин Харлоу умирает в возрасте 26 лет и Мервин Лерой решает заменить ее место Ланой Тёрнер. Ее снимают в комедии "Любовь находит Энди Харди" 1938 г. вместе с такими суперзвездами как Микки Руни и Джуди Гарленд. Через год она уже снималась в главной роли в "Танцующая студентка" 1939 г. и красовалась на обложке журнала Look.

Мы, которые молоды

Студия MGM активно создавала из Ланы Тёрнер новую суперзвезду. Да и сама актриса оказалась не прочь давать прессе множество поводов не только для гламурных фотосессий и интервью о фильмах, но и желтых статей о ее личной жизни. В 1940 году 19-летняя Лана Тёрнер выходит замуж за музыканта Арти Шоу, который снимался в "Танцующая студентка". В том же году пара рассталась, а студия подогрела интерес к ее браку, успев снять "Мы, которые молоды" - историю о влюбленных, соединяющихся, несмотря на запретительную политику компании.

Где-нибудь я найду тебя

"Две девушки на Бродвее" 1940 г., "Девушки Зигфилда" 1941 г., "Доктор Джекилл и мистер Хайд" 1941 г. выпускались студией со слоганами, гласящими, что это самые лучшие роли актрисы в самых лучших фильмах самой лучшей компании. Когда Лана Тёрнер снималась вместе с Кларком Гейблом в "Кабак" 1941 г. и "Где-нибудь я найду тебя" 1942 г., студия подогревала интерес к проектам, разнося слухи об их романе. А произошедшая тогда авиакатастрофа, унесшая жизнь 33-летней супруги Кларка Гейбла, пришлась как никогда кстати.

Брак - это частное дело

В 1942 г. Лана Тёрнер выходит замуж за ресторатора и становится матерью. Параллельно она снимается в комедии "Брак - это частное дело" 1944 г. о беззаботной девушке, привыкающей к своему материнству.

Почтальон всегда звонит дважды

Актриса снимается еще в нескольких лентах, поддерживающих ее образ секс-символа - "Немного опасный" 1943 г. и "Уикэнд в отеле Уолдорф" 1945 г. - и переключается на образ роковой женщины. Огромный успех получают ее ленты "Почтальон всегда звонит дважды" 1946 г., "Улица Грин Долфин" 1947 г., "Возвращение домой" 1948 г. Лана Тёрнер превращается в одну из самых высокооплачиваемых актрис и подогревает интерес к своей персоне благодаря звездным романам с актерами Тайроном Пауэром, музыкантом Френком Синатрой и продюсером Говардом Хьюзом.

Злые и красивые

Актриса вновь выходит замуж - на этот раз за миллионера Генри Топпинга. Но ее новые фильмы ("Три мушкетера" 1948 г., "Мистер Империя" 1951 г., "Ее собственная жизнь" 1950 г.) оказываются мало успешными и со студией MGM начинаются разногласия. Но вновь все меняется в 1952 г., когда она снимается в фильме на перекликающуюся с реальной жизнью историей о коварном продюсере, использующем актрису в своих целях - "Злые и красивые" 1952 г.

Пэйтон Плейс

Лана Тёрнер разводится и выходит замуж за актера Лекса Баркера. Многолетнее сотрудничество с MGM приходит к концу после нескольких неудачных фильмов. Четырехлетний брак с Баркером тоже прекращается, еще и со скандалом - дочь актрисы заявила,что отчим регулярно ее насиловал. В 1957 г. актриса снимается в фильме студии Фокс "Пэйтон Плейс", в котором речь идет о сложностях взаимоотношений матерей и дочерей подростков, а также есть сюжет с изнасилованием девушки и убийством насильника.

Лана Тернер и дочь Шерил Крейн на суде

А в 1958 г. история из кино будто-бы перелилась в реальность. Актриса стала встречаться с гангстером Джонни Стомпанато. Рассказывают, будто он был ревнив и во время съемок "Другое время, другое место" напал на Лану Тёрнер и ее партнера по съемкам Шона Коннери. А чуть позже труп Стоманато был найден в кровати актрисы. Громкий судебный процесс завершился признанием, что мужчину убила дочь актрисы в рамках самозащиты.

Естественно, эта история заполонила все газеты и журналы. До сих пор ходят споры - действительно ли мужчину убила дочь, а не сама актриса. Зато этот скандал существенно улучшил карьерные перспективы Ланы Тёррнер. Она снялась в имевшей огромный успех драме "Имитация жизни" 1959 г., рассказывающей о матери и дочери, влюбленных в одного мужчину.

Мадам Икс

Затем были "Портрет в черных тонах" 1960 г., "Холостяк в раю" 1961 г., "Охваченные любовью" 1961 г., "У кого действие?" 1962 г., "Мадам Икс" 1966 г., "Преследование" 1974 г., "Горькая и сладкая любовь" 1976 г. и др. рассказывающие о запутанных любовных историях и сложностях внутрисемейных отношений.

Лана Тёрнер скончалась в 1995 г., в возрасте 74 лет. Она считается одной из самых гламурных звезд Голливуда. При этом очевидно, что ее роли в кино на протяжении всей карьеры были не просто работой, но своеобразным отражением ее личной жизни. А личная жизнь при этом была превращена в некое шоу, доступное для обсуждения общественности. Ее личность стала ее личиной. Или наоборот.

Помните эту актрису? Смотрели ее фильмы?

источник

http://www.mistermigell.ru/post506629744/

В центре сюжета "Игры престолов" несколько важных персонажей, но одной из ключевых фигур стала Дейенерис Таргариен, которая важна для повествования от первой и до последней серии.

Она - один из немногих персонажей, который заслужил однородную зрительскую любовь. Если того же Джона Сноу как любили, так и терпеть не могли за его странные (особенно в восьмом сезоне) поступки, то любовь к Дейенерис была более ровной, без таких серьёзных перепадов (хотя и ей временами доставалось).

Однако, несмотря на всеобщую любовь, некоторые вещи касательно Дейенерис зрители могли не знать. Давайте поближе разберём такие детали.

Её мать одновременно была и тётей

У Таргариенов было совершенно нормально заключать браки внутри своей династии, не подпуская к своей родословной никого с чужой кровью.

Мама Дейенерис, Рейла, на самом деле была сестрой-женой Безумного Короля. Выходит так, что Рейла приходилась Дейенерис одновременно и матерью, и родной тётей.

Возраст

Если Дейенерис все любят и обожают, то вот к её брату, Визерису, обратные чувства. В своём желании любой ценой заполучить Железный трон он был готов на всё, в том числе и на такую "мелочь", как отдать сестру Кхалу Дрого, дотракийскому военачальнику. На тот момент, согласно книгам, Дени было всего 13 лет.

Сериал решил сгладить этот острый угол, и подразумевается, что ей было в районе 16 лет. На момент последней серии Дейенерис было около 25.

Невосприимчивость к огню не была унаследованной

За сериал Дейенерис несколько раз вышла из огня, и зрители могли подумать, что эту особенность она унаследовала от своих предков.

На самом деле, Мартин объяснил, что невосприимчивость к огню не является особенностью Таргариенов. Дело в костре Дрого, в котором Дени также сожгла ведьму Мирри Маз Дуур. Мартин намекнул, что такое жертвоприношение, наряду с магией драконьих яиц, придало костру совершенно сверхъестественные свойства, которые и наделили Дени такой сильной устойчивостью к огню.

Однажды лишилась волос

Итак, пламя в костре Дрого не навредило Дейенерис, но внимательные зрители сразу подметили одну занятную деталь.

Вся одежда сгорела, но вот волосы остались нетронутыми.

Какая-то выборочная работа пламени, согласитесь. Понятно, что волосы оставили ради эстетики, поскольку при всём уважении к красоте Эмилии Кларк, лысая Дейенерис на экране смотрелась бы...странно.

В книге же Мартин продумал все мелочи, в том числе и потерю волос. Книжная Дейенерис утратила в огне свои великолепные серебристые волосы, а большую часть "Песни льда и огня" она провела лысой, постепенно обрастая волосами.

Любит море

Кажется, что Дейенерис, как Матерь драконов, больше любит полёты и воздушную стихию в целом, но на самом деле она - морская девушка, чью любовь к открытым водам сериал практически не раскрыл.

Именно море наделяло Дейенерис приятным чувством свободы и в детстве она наслаждалась удивительными историями о море и моряках. Море стало отдушиной Дейенерис, у которой не было счастливого детства.

Классическая разочарованная мама

Собственно, Дейенерис не зря называли Матерью драконов, поскольку она не просто владела тремя драконами - они были полноценными детьми, которые не всегда вели себя хорошо.

В сериале Дейенерис заперла своих деток, поскольку люди Миэрина боялись их. В книгах эта сцена была рассмотрена более детальна, поскольку Мартин описал цену комфорта драконов. Дейенерис разрешила своим деткам спокойно летать, но те жгли и ели скот, из-за чего пастухам постоянно приходилось выплачивать компенсацию.

Дальше больше. Один из пастухов показал Дейенерис то, что осталось от его обгоревшей дочи, которую сжёг Дрогон. После этого Матерь драконов пришла в ужас от своих детей и заперла их под Великой пирамидой.

Не религиозна

Поскольку Дейенерис всё детство вела кочевой образ жизни и нигде особо не задерживалась, она никогда слишком близко не знакомилась с конкретной религией. Она знает о вере в Семерых, основной религией в Семи королевствах, но в сериале и книгах нет подтверждения, что она поддерживала эту веру, в том числе как правительница.

Также она много времени провела среди дотракийцев, которые постоянно напоминали об их верности Великому Жеребцу. Дейенерис временами упоминала об этом, желая разжечь огонь в сердцах дотракийцев, но, возможно, это был просто умный ход с её стороны.

источник

http://www.mistermigell.ru/post506532676/