Что ты можешь удержать на своей ладони?

Ты можешь удержать на ней весь мир! Да, да, именно, весь мир! Поднеси ладони к небу, и вот уже в твоих руках пушистые облака. Опусти ладони в воду и частица вечности теперь в твоих руках. На закате раскрой ладонь и поймай солнце. Отныне и его частица твоя! Протяни руку помощи близкому человеку и почувствуй крепкое рукопожатие благодарности. Обними своими руками землю и услышь ее сердцебиение. Насыпь в ладонь пшено и вытяни ее вперед. К ней слетятся птицы, чтобы угоститься лакомством. Возьми в руки маленького птенца и обогрей его. Возьми на руки младенца и увидишь, как сладко и доверчиво он уснет на твоих руках...

Руки человека - это не просто часть организма, это проводники в жизнь. Именно благодаря рукам мы совершаем, возможно, самые главные вещи в нашей жизни - даем и берем! Именно баланс "взятого" и "отданного" в каком-то смысле решает все... Какой ты человек, чем живешь, что тебя интересует, ради чего живешь, откуда черпаешь силы... Благодаря рукам люди научились создавать шедевры искусства. Благодаря рукам мы изъясняемся в виде жестов. Благодаря рукам мы можем обидеть и успокоить человека. Руками мы взращиваем, руками мы сеем, руками мы собираем урожай - во всех смыслах!
Запомни, на твоей ладони , в твоих руках весь этот многообразный и красочный мир под названием жизнь!
Мехди Эбрагими Вафа

Рассвет. Художник Tanya Deshkovets.

Итальянский художник Умберто Брунеллески был к тому же еще сценографом и иллюстратором. Он закончил во Флоренции Академию изящных искусств. Им выставлялись работы в Италии. Позже, в 1900 году он переехал в Париж. Там его приняли в кружок молодых поэтов из Латинского квартала, где он стал работать в качестве иллюстратора и карикатуриста, придерживаясь в своем творчестве стиля модерн. Влияние не художника оказано ориентализмом Леона Бакст и Эрте, а кроме того элегантностью

Yoichi Sugawara - Glueck in Sommerwind

Овладеть искусством легендарной сучжоуской вышивки дано лишь избранным, поскольку секреты мастерства шелковой вышивки передаются из поколения в поколение. Художник Christopher Leung, автор очаровательного проекта «Art of Silk» («Искусство шелка»), недавно представил на суд публики роскошные работы, «написанные» шелком по шелку. Он пояснил, что стремился объединить традицию создания рисунка, которая насчитывает более двух с половиной тысяч лет, с современными технологиями.


Christopher Leung давно влюблен в сучжоускую вышивку, чтобы узнать все тонкости производства шелковых картин, он побывал в древнем китайском городке Сучжоу, там, где и зародилось это искусство. Его поразил кропотливый труд мастериц-вышивальщиц, ведь на создание одной работы требуется порядка нескольких месяцев. Себестоимость шелковых полотен очень высока, ведь учитывается и затраченное время, и транспортировка этих произведений искусства на «большую землю».

Yoichi Sugawara - Nostalgia

Японский художник Ikenaga Yasunari родился в 1965 году. Известен тем, что пишет безмятежные, успокаивающие портреты современных женщин, поражающие воображение зрителей своими бледно-золотыми оттенками и элегантными, будто витающими в воздухе позами, вызывающие у зрителя мечтательную ностальгию.


Используя кисть Menso, минеральные пигменты, сажу, чернила и льняную ткань, в качестве основы, Ikenaga Yasunari продолжает древнюю японскую традицию живописи под названием Nihonga, одновременно добавляя в нее элементы из современной жизни, такие как стили одежды и цветочный дизайн текстиля, не использовавшиеся прежде. В результате женщины на его картинах получаются безупречно красивыми и исполненными меланхолии. Его персонажи - всегда женщины нашего времени, но в то же время, благодаря стилю Nihonga - древней японской традиции - у зрителя возникает ощущение, что они пришли к нам из глубины веков.

Талантливая украинская художница Светлана Иванченко в своих необыкновенных работах предпочитает использовать натуральный материал, такой как песок, ракушка, кварц, древесные корни и кору деревьев. Замечательней мозаики получаются настолько реалистичными, что кажется, будто они изображены красками.
 

Светлана родилась и выросла в Ялте, на берегу Черного моря. Обилие натуральных красивых материалов всегда очаровывало ее. Она училась в художественной школе под руководством известного художника Сергея Бокаева, а позже окончила Глуховский педагогический институт.

В настоящее время художница живет в городе Днепропетровске и продолжает создавать удивительные картины из природных материалов, которые всегда ее вдохновляют.

Ее природные шедевры были выставлены в международных галереях, и многие из них находятся в частных коллекциях в России, Украине, Германии, Эстонии и Доминиканской Республике.

Поленов Василий Дмитриевич (1844 -1927). Мастер исторической, пейзажной и жанровой живописи.Закончил Императорскую Академию художеств.

 "Я пробовал и перепробовал все роды живописи: историческую, жанр, пейзаж, марину, портрет головы, образа животных, nature morte и т.д. - и пришел к заключению, что мой талант всего ближе к пейзажному, бытовому жанру, которым я и займусь. (Поленов В.Д.) "

http://youtu.be/7iQ-y0IfKTY

  Бабушкин сад


  Мечты


 Золотая осень


 На Тенисаретском озере


  Одалиска


   Старый еврей


   Источник Девы Марии в Назарете

   Река Клязьма.  Жуковка.

13 прекрасных художников, которые переносят читателя в волшебный мир книги.

• Женщины чувствуют как-то иначе
• Аромат кофе в Париже
• Приглашу себя на свидание

____________

Оmar Akram - A Day with You

Флаконы для ..." Mademoiselle Coco"...
Для "Fracas"а...для гордой " Sycomore"...
А счастье пахнет...нежно и легко...
И ненавидит...скучные повторы...

© Copyright: Вита Савицкая 

Верить в это или нет, пусть каждый решает сам....
Но есть на свете картины, которые преследует череда мистических событий...

"Hands Resist Him" ("Руки сопротивляются ему") Билла Стоунхема.

На картине мальчик с неясными чертами лица и кукла в рост живой девочки застыли перед стеклянной дверью, к которой изнутри прижаты маленькие ручки детей.

С этой картиной связано много жутких историй. Началось все с того, что первый искусствовед, который увидел и оценил произведение, скоропостижно скончался.

Потом картину приобрел американский актер, который тоже недолго зажился. После его смерти работа ненадолго исчезла, но потом ее случайно нашли на помойке.

Семья, которая подобрала кошмарный шедевр, додумалась повесить его в детской. В итоге маленькая дочка стала каждую ночь прибегать в спальню родителей и кричать, что дети на картине дерутся и меняют местоположение.

Отец установил в комнате камеру, реагирующую на движение, и за ночь она срабатывала несколько раз.

Разумеется, семья поспешила избавиться от такого подарка судьбы, и вскоре Hands Resist Him выставили на интернет-аукцион.

И тут на адрес организаторов посыпались многочисленные письма с жалобами на то, что при просмотре картины людям становилось плохо, а у некоторых даже случались сердечные приступы.

Знаменитый голландский художник Рембрандт Харменс ван Рейн родился 15 июля 1606 года в городе Лейден в семье зажиточного мельника. Поступив в Лейденский университет Рембрандт бросил его через три года и пошёл учеником к известному в те времена художнику Питеру Ластману, который познакомил Рембрандта с эффектом светотени, применяемом для передачи объёмности и раскрытию драматизма действия.Рембрандт начинает писать картины, используя библейские и мифологические темы. В 1641 году Рембрандт пишет картину "Ночной дозор", передающую реализм жизни, что было не характерно для картин того времени.Большое место в творчестве художника занимают портреты, где он раскрывает духовную жизнь человека. В конце своей жизни Рембрандт пишет картину "Возвращение блудного сына". Не одно из предыдущих полотен не вызывало столько глубоких чувств и сострадания к персонажам. В своих картинах Рембрандт учил любви и прощению. Умер художник 4 октября 1669 года в бедности и одиночестве,забытым и не кому не нужным мастером.  

Автопортрет 1640г




Побиение камнями святого Стефана      1625г


Венера и Амур          1642г


Возвращение блудного сына      1668г


Ночной дозор   1642г

Портрет матери Рембранта     1639г

Томас Кинкэйд (Thomas Kinkade) - родился в 1958 в маленьком тихом городе Placerville в Калифорнии.

Уже в шестилетнем возрасте он проявляет интерес к живописи, и занятия ею позволяют Томасу в 16 лет начать работу учеником известного калифорнийского художника Глена Уесселса (Glen Wessels).
Дальнейшее образование Томас Кинкэйд получает в Калифорнийском Университете (University of California at Berkley) и в Художественном Колледже Дизайна в Пасадене (The Art Center College of Design in Pasadena, California).
В 22 года он начинает работать в киноиндустрии (motion picture industry), но оставляет это занятие в 1983-ем году ради самостоятельного творчества.

Сегодня  самый популярный современный американский художник. Его живопись, наполненная светом и спокойствием, приносит миллионам людей надежду и радость.

За свои работы Кинкейд получил множество премий. Недавно Национальная ассоциация издателей США вторично назвала его художником года, а его работы признаются лучшими литографиями восемь лет подряд.

Художник Ильин Максим Алексеевич.