Памяти Марка Твена посвящается.

«Папа» Тома Сойера и Гекльберри Финна Марк Твен был не только одним из самых остроумных авторов всех времен, но и большим шутником. Поэтому в свободное от работы время он любил писать в различные газеты опровержения о своей смерти. Что-то вроде «Слухи о моей смерти сильно преувеличены». В конце концов, он достал всех редакторов газет, и они договорились к этому сообщению приписывать «К сожалению».   Читать далее

Аве Мария! Сколько в мелодиях неожиданностей, мистификаций и открытий?

Не так уж много есть не белом свете совершенных мелодий. Столь прекрасных, что они знакомы практически всем. Совсем невероятно, когда подобные мелодии пишутся разными людьми, и даже на разный текст. Общее – только название, тема, образ. Это уже само по себе – загадка.

Итак, радуйся, Мария! Изначально – приветствие архангела Гавриила Марии в момент благовещения. В католической традиции – Ave Maria, в православной – «Песни Пресвятой Богородице» («Богородице дева, радуйся!»). Молитва эта одна из самых известных, с XI века к ней только добавляются отдельные слова.

Áve, María, grátia pléna; Dóminus técum: benedícta tu in muliéribus, et benedíctus frúctus véntris túi, Iésus – так она звучит на латыни.

Θεοτόκε Παρθένε, χαῖρε, κεχαριτωμένη Μαρία, – так она звучит по-гречески.


Эта молитва переведена на большинство языков, звучит и в англиканской, и в лютеранской церкви, и в грекокатолической. В православных церквях мы слышим следующие слова:

Богородице дѣво, радѹйсѧ, Благодатнаѧ Марїе, Господь съ тобою: благословена Ты въ женахъ, и благословенъ плодъ чрева Твоегω.

«Моя жизнь - это прекрасная сказка... Если бы в детстве, когда я бедным мальчиком один пустился по белу свету, меня встретила могущественная фея и сказала бы мне: «Выбери себе дорогу и цель, и я буду охранять и направлять тебя!» - и тогда моя судьба не сложилась бы счастливее, мудрее и лучше. История моей жизни поведает миру то, что она говорит мне: Господь милостив и все творит к лучшему».

Так начинается автобиография всемирно известного датского писателя, великого сказочника Ганса Христиана Андерсена.

21 марта 1685 г. в Эйзенахе (Германия,Тюрингия) в семье городского скрипача Иоганна Амброзиуса родился мальчик Иоганн Себастьян. Домашнее музыкальное окружение позволило ребёнку, с малых лет находившемуся в мире музыкальных звуков, рано освоить музыкальные инструменты. Иоганн обладал прекрасным музыкальным слухом и красивым сопрано, поэтому был принят в церковный хор, а с 8-ми лет обучался в церковной школе.В 9 лет мальчик лишился матери, а через год смерть унесла и отца. Старший брат, служивший органистом, забрал осиротевшего Иоганна к себе в дом.Обучение в школе и хоровые занятия продолжались.

 В 15 лет юный Бах получает дальнейшее образование в школе при церкви св. Михаила в Люнебурге (Северная Германия). Обучаясь в школе, мальчик также пел в церковном хоре, что было очень престижно, т.к туда отбирали мальчиков с очень красивыми и высокими,"серебряными" голосами. Данный период оказал серьёзное влияние на формирование мировоззрения и эстетического вкуса Иоганна Себастьяна. 
В июле 1708г. Бах получил место органиста и музыканта, а позднее и концертмейстера палаты герцогов в Мюльхаузене, где был обязан регулярно представлять сочинения кантат. Некоторые из самых знаменитых кантат и произведений для органа Иоганна Себастьяна Баха также датированы этим временем. В 1717г. он был допущен на должность придворного капельмейстера при новом составе исполнителей. После ожесточенных разногласий с хозяевами Бах покидает Мюльхаузен и стремится получить должность капельмейстера в светском реформируемом дворе князя Леопольда фон Анхальт-Кётена, что ему в итоге удаётся. 
Служба в Кётене пришлась Баху очень по душе. Зарплата была по-настоящему княжеская и, что важнее всего, в его обязанности теперь не входило сочинение церковной музыки. Таким образом, Баху была предоставлена возможность сочинять музыку по своему желанию.
В Кётене были созданы "Бранденбургские концерты", "Хорошо темперированный клавир" (часть 1), английские и французские сюиты наряду с другими пьесами для фортепиано и "Нотной тетрадью Анны Магдалены Бах". Анна Магдалена Бах стала в 1721г. второй женой Баха, после того, как умерла в 1720г. его первая жена Мария Барбара. 
После смерти первой жены, которую он очень любил, семейные  обстоятельства вынудили Баха добиваться должности кантора церкви  Св. Томаса в Лейпциге. Предварительно он дал представление своего исключительного мастерства с премьерой "Страсти по Йоханнесу".    Теперь Бах отвечал за всю светскую и духовную музыкальную жизнь в Лейпциге. Круг обязанностей Баха расширился, он должен был, например, не только сочинять на каждое воскресенье новую кантату, но и выучивать её с хористами на латыни. 
Тем не менее, Бах находил время, чтобы посвящать себя своим композициям. В Лейпциге возникли некоторые из его самых знаменитых произведений. Наряду с 300-ми кантатами здесь были созданы, "Страсти по Матфею", "Страсти по Маркусу", "Месса си-минор", "Рождественская оратория", "Гольдберг-вариации", "Хорошо темперированный клавир" (часть 2), "Итальянский концерт", а также "Искусство фуги".

28.07.1750 в Лейпциге закончилась жизнь Иоганна Себастьяна Баха .

Он умер от апоплексического удара. Четверо сыновей Баха стали зрелыми серьёзными композиторами. Еще и поныне любители музыки имеют определённое представление о том, кто такие Карл Филлипп Эмануэль, Вильгельм Фридеманн, Иоганн Кристоф Фридрих и Иоганн Кристиан.

"Если ангелы играют для Бога,

то они играют Баха, друг для друга они играют Моцарта" -

 так говорил известный   философ, историк и писатель Исайя Берлин .

Давайте и мы послушаем одно из самых известных и непревзайденных  музыкальных творений Иоганна Себастьяна Баха

- BMV 565 Токката и Фуга  Ре минор-

в исполнении известного немецкого дирижера, органиста, клавесиниста Карла Рихтера.

Слушая эту музыку, любой человек становится намного ближе к небесам...

Ян Вермеер Делфтский




Вермеер Делфтский (Vermeer van Delft) Ян (1632–1675), голландский живописец, крупнейший мастер нидерландской жанровой и пейзажной живописи. Дата рождения художника неизвестна, однако по сохранившейся записи о его крещении в Новой церкви Делфта (крещен 31 октября 1632) можно предположить, что будущий великий нидерландский художник родился в конце октября. Работал Вермеер в Делфте, как художник, вероятно, сложился под влиянием трагически погибшего при взрыве порохового склада талантливого мастера Карела Фабрициуса. Существует версия, что молодой Вермеер мог обучаться у «итальяниста» Леонарта Бреймера, с которым его семья поддерживала достаточно близкие отношения. Достоверно известно, что 29 декабря 1653 года начинающего художника приняли свободным мастером в делфтскую гильдию Святого Луки, объединявшую живописцев всех жанров, мастеров стекольных и фаянсовых дел, ювелиров и торговцев картинами. Ранние картины Вермеера отмечены тягой к монументальности и возвышенности образов, и, кроме того, свидетельствуют о влиянии итальянского барокко (“Христос у Марфы и Марии”, Национальная галерея, Эдинбург; «Диана и нимфы», Маурицхейс, Гаага, 1653-1655).
В крупнофигурном полотне “У сводни”, ярко жизненной композиции, полной молодого задора и полнокровной чувственности, элементы тонального колорита смело сочетаются с крупными звучными пятнами чистого цвета. Безусловно сильное влияние на творчество Вермеера оказало искусство голландского мастера жанровой живописи Питера де Хооха, проживавшего в Делфте с 1652 по 1662 годы. Стиль этого живописца в дальнейшем нашел развитие в картинах Вермеера. 20 апреля 1653 года Ян Вермеер женился на Катарине Болнес, дочери преуспевающего владельца кирпичной фабрики в окрестностях города Делфта. Кальвинистское вероисповедание художника первоначально вызывало недовольство в католической семье Болнес, однако впоследствии взаимоотношения значительно улучшились. Нет достоверных сведений, что Вермеер стал католиком, приняв вероисповедание своей жены Катарины, но известно, что своих детей художник воспитывал в религии их матери.
 

"Девушка с жемчужной сережкой"
1660-е, Маурицхейс, Гаага

 

"У сводни"
1656, Картинная галерея, Дрезден