Камея – это символ утончённой красоты. Это произведение искусства, в котором тонкое изящество, отточенность форм, красота и совершенство. Камеи – античные произведения искусств, которые олицетворяют идеал гармоничного и прекрасного, созданного человеком.

---

Читать далее

Сайт

Витраж двери «Розы», фрагмент

Сергей Карпенко Заслуженный художник Украины.Резьбой занимается с 18 лет.Сергей родился в 1965 году в городе Козятин.Провёл 15 персональных, а также участвовал во многих всеукраинских и международных выставках. «…Те, кто посещали экспозиции , утверждают что картины Сергея Карпенко как-будто наделены какой-то необыкновенной силой , которая излучает тепло и поглощает все негативные эмоции человека , они как-бы лечат человеческие души…». Картины Карпенка Сергея находятся в частных коллекциях Украины, Бельгии и США.

1. 

Заповедник Уильяма Рикеттса – находится на территории площадью в четыре акра расположенной близь горы Данденонг в нескольких километрах от Мельбурна. Заповедник напоминает собой потрясающий сад скульптур. Сейчас в парке находится более девяноста скульптур людей и животных созданных Уильямом Рикеттсом преимущественно из  глины и дерева.

Уильям Рикеттс родился в 1898 году в Австралии. Немалую часть своей жизни известный скульптор провел в общинах австралийских аборигенов.

В 1930 году он поселился в районе горы Данденонг. Впечатлений жизнью аборигенов их культурой и единением с природой в 1943 году он начал создавать на территории своего поместья скульптуры коренных жителей Австралии.

Уильям умер в своем поместье в возрасте 90 лет и до последнего дня своей жизни он создавал эти прекрасные скульптуры безмолвно напоминающие о разнообразии жизни на земле и важности ее сохранения для будущих поколений

Его скульптуры аборигенов расположенные среди папоротников олицетворяют духов этой земли выражая спокойствие и силу они как будто растут из окружающих ветвей.

Поющие в терновник

Цитаты

Есть такая легенда о птице, что поет лишь один раз за всю свою жизнь,зато прекраснее всех на свете. Однажды она покидает свое гнездо и летит искать куст терновника и не успокоится, пока не найдет. Среди колючих ветвей запевает она песню и бросается грудью на самый длинный, самый острый шип. И, возвышаясь над несказанной мукой, так поет, умирая, что этой ликующей песни позавидовали бы и жаворонок, и соловей. Единственная, несравненная песнь, и достается она ценою жизни. Но весь мир замирает, прислушиваясь, и сам Бог улыбается в небесах. Ибо все лучшее покупается ценою великого страдания... По крайней мере, так говорит легенда.
Птица с шипом терновника в груди повинуется непреложному закону природы; она сама не ведает, что за сила заставляет ее кинуться на острие и умереть с песней. В тот миг, когда шип пронзает ей сердце, она не думает о близкой смерти, она просто поет, поет до тех пор, пока не иссякнет голос и не оборвется дыхание. Но мы, когда бросаемся грудью не тернии, - мы знаем. Мы понимаем. И все равно - грудью на тернии. Так будет всегда.
(Колин Маккалоу) 

В свете вчерашнего поста  "Гениальный и неподражаемый Эндрю Ллойд Уэббера "и его обсуждение

решила  посмотреть фильм и предложить Вам его к просмотру кто не смотрел, я Вас уверяю вы не пожалеете.

Призрак Оперы (фильм, 2004)

«Призрак Оперы» (англ. The Phantom of the Opera) — американский музыкальный фильм, снятый Джоэлом Шумахером в 2004 году по одноимённому мюзиклу Эндрю Ллойда-Уэббера, который в свою очередь поставлен по одноимённому роману Гастона Леру. Премьера в России состоялась 6 января 2005 года.

Рим - главный по масштабам город Римской Католической Церкви, это город местонахождения Святого Престола и этим может обьясняется огромное количество Соборов, церквей, Базилик, часовен. - по некоторым данным их около 500. Их все обойти невозможео, как бы не старался. осматривая храмы Рима, знакомишся не только с историей города, Римской империи, но и узнаем судьбы великих художников и их произведений - каждая церковь Рима это неповторимое произведение исскуства в целом и .и в частности в каждом ее элементе.  Это путешествие во времени дает нам возможность еще раз убедиться, сколь глубока человеческая потребность творить красоту.

Пост Колокольчики Елены Зотовой - шедевры!!! вызвал огромный восторг моих друзей и читателей! И я решила, что просто не имею права не познакомить вас  с художницей Еленой Зотовой и другими ее прекрасными работами!

Елена Зотова родилась и работает в Москве. В 1986 году окончила Московскую Школу Художественных Ремесел (МШХР). В 1992 году окончила художественно-графический факультет Московского Государственного Открытого Педагогического Университета им. Шолохова (МГОПУ). С 1994 года член Творческого Союза Художников России. 
Постоянный участник отечественных и зарубежных выставок. Работы находятся во многих музеях и частных коллекциях в России и других странах.
Как художник-керамист Елена начала работать с 1987 года, в дальнейшем стала заниматься фарфором. За 15 лет работы с этим технологически сложным, но прекрасным материалом, у неё выработался свой оригинальный стиль лепки и росписи, яркий и самобытный, легко узнаваемый коллекционерами.

Работы Зотовой Елены обладают легкостью восприятия, восхищают и трогают за душу своим милым обаянием. Любая из её работ становится достойным украшением коллекции, будь то миниатюрный колокольчик или чашечка.

А теперь Чайные пары от Елены Зотовой!
  

все изображения кликабельны*