Фотограф должен снимать то,что он никогда раньше не видел. Или то, как он никогда раньше на это не смотрел.

Лизетт Модел


Уникальность фотографии заключена в том, что это сотворчество художника и природы, это всегда игра для двоих.

Лапин А.И.

Отличительная черта фотографа — смотреть более интенсивно, чем другие люди. Он должен сохранить в себе чувствительность ребенка, который видит мир в первый раз, или путешественника, въезжающего в незнакомую страну.

Билл Брандт

Фотография — это то, чем становятся живопись, композиция, пластический ритм, геометрия, размещенные в считанных долях секунды.

Анри Картье-Брессон

Что толку в глубине резкости, если не испытываешь глубоких чувств?

Юджин Смит

Пейзажист может работать спокойно — природа никогда не настаивает на сходстве.

Рамон Гомес де ла Серна

Глаз художника часто останавливается на том, в чём обыкновенные люди не видят ничего примечательного; случайное солнечное пятно, или тень, пересекающая дорогу, старый дуб, или покрытый мхом камень способны пробудить целую цепь мыслей, чувств и образных представлений.

Ульям Генри Фокс Тальбот, изобретатель негативно-позитивного процесса

Наименее ценное, что вы можете сообщить фотографу — это то, что вам нравятся или не нравятся его работы.

David Bayles, фотограф

Нет такого жанра — художественная фотография, но фотография может быть искусством.

Сеппо Савес

В фотографии, как в живописи и скульптуре, вы можете передать хорошо только то, что вы хорошо понимаете. Искусство не зависит исключительно от технического мастерства.

Дюшан де Булонь

Одна из самых больших ошибок, которую может сделать фотограф — это надеяться, что его фотография будет похожа на реальный мир. Если мы ограничиваем своё воображение реальным миром, мы будем вечно пытаться скопировать его красоту, но никогда не сможем сделать ничего большего.

Гэлен Роувелл (Galen Rowell), фотограф и альпинист

Камера — это инструмент, который учит людей, как видеть без камеры.

Dorothea Lange

Нет правил хорошей фотографии, есть просто хорошие фотографии.

Ансел Адамс (Ansel Adams), фотограф

Великий фотограф — это тот, кто полностью выражает то, что он чувствует к тому, что фотографирует.

Ансел Адамс (Ansel Adams), фотограф

Фотографировать — это затаить дыхание, когда все наши способности действуют совместно перед ускользающей реальностью. Тогда поимка изображения становится большой физической и интеллектуальной радостью.

Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson), фотограф

Реальность, которую мы видим, бесконечна, но лишь её избранные, значимые, решающие моменты, которые нас чем-то поразили, остаются в нашей памяти. Из всех средств изображения только фотография может зафиксировать такой точный момент, мы играем с вещами, которые исчезают, и когда они исчезли, невозможно заставить их вернуться вновь.

Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson), фотограф

Если бы я знал, как сделать хорошую фотографию, я бы делал это все время.

Robert Doisneau


Хорошая фотография, как хорошая гончая — немая, но выразительная.

Eugene Atget

Главный инструмент фотографа — его глаза. Это может выглядеть странным, но многие фотографы предпочитают использовать глаза других фотографов, прошлого или настоящего, вместо собственных. Такие фотографы слепы.

Manuel Alvarez Bravo

Технически совершенная фотография может быть самой скучной картинкой в мире.

Andreas Feininger

Все фотографии – это точная копия, но одна из них не является правдой.

Richard Avedon

Мастерство фотографа заключается не в том, чтобы красиво сфотографировать и без того красивое, а в том, чтобы показать то прекрасное, что другие не заметили, пройдя мимо.

Д. Катков


О композиции я ровным счетом ничего не знаю. Я создаю ее сам. Слепо следовать правилам композиции — все равно, что проверять правила земного притяжения перед тем, как отправиться на прогулку. Научить чувствовать композицию невозможно. Это вопрос мастерства и творческой зрелости.

Эдвард Уэстон

Снимать — значит сконцентрироваться и все время смотреть, смотреть, смотреть. Фотография улавливает мгновение и его вечный смысл.

Анри Картье-Брессон

Творческое состояние нельзя ни купить, ни приблизить. Оно само придет к тебе, если ты будешь много работать. Работать и духовно, и физически. Общеизвестная истина: чем больше человек отдает, тем он мудрее, и тем больше он получает взамен.

В. Н. Сёмин



Фотография – это физическая, осязаемая связь с каким-либо моментом истории, точка откровения и артистическое рождение. Какой бы ни был объект, для великой фотографии требуется одна фундаментальная вещь: чтобы фотограф – полностью осознающий важность происходящего, умелый и должным образом экипированный для получения этого снимка – был в ответственный момент на месте.

Том Энг



Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она рассказывает Вам, тем меньше Вы знаете.

Дайан Арбус

То, что Вы видите, зависит от того, где Вы находитесь. … действительно улучшить композицию фотографии можно, изменив свое положение, а не просто подправив настройку зума.

Том Энг

Сама по себе камера не делает снимка. Чтобы сделать снимок, вам нужна камера, фотограф и, прежде всего, тема. Тема определяет интерес фотографа.

Мэн Рэй


Сила воздействия фотографии заключается в индивидуальности реального документа, а не в общем содержании, наполняющем композицию.

Джон Фаулз

Некоторые лица на негативе выглядят позитивнее.

Доминик Опольский

Раб модели. Художник и натурщица.


Художник и натурщица. Что происходит между ними, когда они остаются одни? История искусств отвечает на этот вопрос по-своему, а жизнь по-своему.

Начнем вот с чего. Известно, что в Советском Союзе проститутки, чтобы каким-то образом обрести статус, получить трудовую книжку, шли в натурщицы. Тут получается, что профессии ночной бабочки и модели для художественного полотна – практически смежные. Что, в общем, не далеко от истины. Ведь в отношениях между художником и натурщицей существует некий элемент обольщения.

А диспозиция такова. Он, художник, находится за полотном. Но он, вооруженный орлиным взором, палитрой и кисточкой, активен. Она, стоящая, сидящая или лежащая модель, – пассивна. Он одет, она обнажена.
Некоторые искусствоведы вообще склонны приравнивать работу художника с ритмичным касанием кисти и взмахами руки к половому акту. "Ну, это уж слишком!" – скажете вы и будете… не правы. Акт – не акт. Но ведь для того, чтобы изобразить женщину во всей ее красе, художнику подчас необходимо проникнуть в некую тайну женской красоты, постичь ее суть. И тут нельзя сказать, что художник не любуется музыкальной пластикой женского тела, его грацией и что взгляд его - бесстрастный. Наоборот. Красота всегда соблазнительна. Нагота соблазнительна вдвойне. Хотя история искусств твердит о целомудренной наготе.

Не будем спорить. Но попробуем поставить себя на место художника. Фигура молодой пленительной девушки или женщины уже почти готова. Осталось прорисовать кое-какие детали. Мы пристально всматриваемся в то, что в обыденной жизни скрыто от посторонних глаз, но от этого не перестает быть желанным и манящим.

Каждый мужчина художник, а уж художник – тем более мужчина. Поэтому соблазнение – это естественное и необходимое условие работы художника.

Вот свидетельство Делакруа: "Всегда, когда я ожидал натурщицу, я уже был возбужден, но становился еще более встревоженным, как только приближался назначенный час, и я трепетал, сжимая ключ в руке". И далее он добавляет: "Я принимался за работу в таком состоянии, в каком другие убегали от своих любовниц".

© 2011 Thinkstock

Если вы думаете, что Делакруа – исключение из правил, то вам еще примеры. Эдгар Дега вспоминал, что Родена в отношениях некоторых его моделей охватывала настоящая эротическая одержимость. Однажды Дега, обеспокоенный вспыльчивостью своего товарища по ремеслу, рекомендовал Родену двух балерин-лесбиянок из театра Опера. Роден попросил их позировать для нескольких этюдов любовного томления. Но и тут, что называется, не удержался, объятия балерин весьма не целомудренны.

Художник – раб или, если хотите, рыцарь своей дамы, своей модели. И это бесполезно и ненужно скрывать. Но в какой мере он рыцарь по отношению к бедной камеристке, прачке, милой и наивной, пленительно изогнувшейся в томительном предчувствии любимого пастушка?

Матисс вспоминал: "Что меня более всего интересует, не натюрморт и не пейзаж, а фигура моей модели… Когда у меня новая модель, я наблюдаю за ней, пока она беспомощно озирается или отдыхает. Вдруг в один миг возникает подходящая поза – и тогда я немедленно становлюсь ее рабом"!

Тут, конечно, возникает небольшой нюанс. Процесс соблазнения всегда сопряжен с определенной долей риска. А вдруг девушка обидится и откажет в какой-нибудь обидной форме. Или хуже того, придет могутной наружности брат, папа с друзьями. И объясняй потом, что ты имел в виду. А для художника самый главный психологический барьер уже преодолен.

Художник хочет изобразить Венеру. Понятное дело, что одетые Венеры – нонсенс. Девушка, еще не ставшая Венерой, сбрасывает с себя одежды, словно оковы условностей. Но как тут не воспользоваться удобным случаем?


Кто его знает, за то ли Ренуар любил свою камеристку Габриель Ренар, что она позировала ему обнаженной более десяти лет?

И у Мане долгие годы была одна натурщица – Викторина Меран. Викторина позировала так добросовестно, что и до сих пор от картины "Завтрак на траве" замирает дух. Кожа девушки словно обладает не только пресловутой "светоносностью", но и чувственностью.

Но если эти примеры не убедительны, то упомянем лишь имя Модильяни. Девушки Модильяни, позировавшие для его удивительной серии ню, были его подругами, любовницами, а впоследствии становились и женами. Можно сказать, что художник не отделял одно от другого. И его не мучили проклятые вопросы. Он брал от жизни все, что она только могла отдать!

Source

Серебро

            Гвидо Арджентини (Guido Argentini) – популярный итальянский фотограф.  Родился во Флоренции в 1966 году. В течение нескольких лет он изучал медицину в университете Флоренции, пока не нашел свое истинное призвание в фотографии. С 1990 года Арджентини живет в Лос-Анджелесе. Его работы появляются в таких популярных изданиях как Vogue, Marie Claire, Playboy, Men’s Health и Max.Его книжный дебют "Silvereye" 2003, представлял серию фотографий, основанных на любви к скульптуре и танцу. Изданная в 2004 «Private Rooms», содержала куда более откровенные снимки. В своем втором альбоме он воспевает эротику как неотъемлемую составляющую каждого из искусств. Сейчас в его планах следующие две книги... Одна их самых известных его работ – серия «Silvereye».  Еще бы: художественные изображения женских тел – обнаженных, гибких, прекрасных – разве они могут кому-то не понравиться? Серия Арджентини не зря называется «Silvereye», то есть «серебряный взгляд».

Смотрим дальше?

      Сложно провести грань между работами выполненными в жанре ню и порнографией, но Гвидо Арджентини это удается в полной мере.

   А что Вы думаете о работах Гвидо Арджентини?

Ансел Адамс. Классик черно-белой фотографии.

 

В нашем сообществе уже был опубликован пост, посвященный творчеству этого мастера, классика черно-белой фотографии. Но к творчеству гения можно возвращаться вновь и вновь... Ансел Адамс (Ansel Adams), известнейший американский фотограф и ученый-эколог родился в Сан-Франциско 20 февраля 1902 года в семье предпринимателя Чарльза Хичкока Адамса. Ансел был поздним ребенком – когда он появился на свет его матери, Оливии Брэй, было около сорока. Детство будущего фотографа прошло близ пролива Золотые ворота, в доме его деда, богатого лесопромышленника. С самого раннего детства мальчик впитывал красоту девственной природы и поражался ее необузданной мощи.

more

Такое макро вы еще не видели

Из книги Брэндона Бролла (Brandon Broll) "Microcosmos".

Читать далее...

Влияние прерафаэлитов на фотографию. Творчество Джулии Маргарет Камерон



Д. Ф. Уотс. Портрет Джулии Маргарет Камерон

Знаменитый английский фотограф Джулия Маргарет Камерон (11 июня 1815 – 26 января 1879 год) викторианской эпохи родилась в Калькутте в семье чиновника Ост-Индской компании Джеймса Пэттла и французской аристократки Аделины де Л'Этан. Училась в Индии и в Париже.
В Калькутте в 1838 году она вышла замуж за юриста и владельца чайных плантаций Чарльза Хэя Камерона, который был на 20 лет старше ее.
В 1848 году, когда было образовано Братство Прерафаэлитов, Чарльз Камерон ушел на пенсию, и после длительного пребывания в Индии супруги перебрались в Лондон. Спустя некоторое время миссис Камерон нашла применение своей энергичной и деятельной натуре в окружении своей сестры Сары Принсеп.
В Маленьком Голландском Домике миссис Принсеп собирались мужчины, для которых поиск и созерцание Идеала и Красоты было основным занятием: Теннисон, Браунинг, Миллес, Россетти, Берн-Джонс и Уоттс.
В 1860 году семья Камеронов переехала на остров Уайт, чтобы быть поближе к семье Теннисона. На острове жизнь семьи Камеронов состояла из сельских и интеллектуальных утех, но через некоторое время Джулия Маргарет впала в депрессию. 1863 год стал поворотным в жизни Джулии, ее дочь подарила ей камеру. "Я страстно желала запечатлеть всю красоту, которая проходила передо мной", - писала Джулия, - и наконец мое желание было удовлетворено". Она сильно увлеклась фотографией и это оставалось ее страстью в последующие 12 лет.
Читать далее
P.S. Фотографий много=)))