Конечно, художницу зовут Екатериной. Но Катя говорит, что уже есть художница Екатерина Киселёва, поэтому работет под псевдонимом. Вот что она рассказывает о себе:

- Мне 26 лет, я родилась в Санкт - Петербурге. Закончила школу искусств им. Свиридова, художественный лицей № 190 и Санкт - Петербургскую Государственную художественно - промышленную академию им.барона А.Л. Штиглица (бывшая им. Мухиной).

С самого детства мечтала попасть в "Муху" и шаг за шагом к этому стремилась. Уже в "Мухе", лет в 19, влюбилась в живопись, хотя училась на "интерьере". После окончания академии решила заниматься только живописью. 

Я люблю дождь и осень, резиновые сапоги и зонты. Поэтому обожаю Питер, мой родной город, который всегда радует меня погодой, всегда вдохновляет.

На сайте Кирилла Чёлушкина графические работы распределены по периодам.

Графика периода с 1995 по 2002 год - это, по словам автора, "скорей симуляция технического проектного сознания, то, что должно было бы стать проектом, но все никак не может, инженерное помрачение, такой сбесившийся чертежник, работу которого все никак не принимают и не принимают, и начинается бешенство". И действительно, это скорее наброски чертежей каких-то механизмов, сооружений, конструкций, выполненные от руки. Благодаря мощным и уверенным линиям выглядят эти эскизы очень эффектно и, вероятно, отлично бы дополнили любой интерьер в холодноватом минималистическом стиле. 

Работы, выполненные в период с 2003 по 2005 год производят чрезвычайно тягостное впечатление. Чаще всего это взгляд через мутное, заляпанное грязью, лобовое стекло на весьма мрачный и безжизненный мир. В 2006-2008 годах этот мир вообще перевернулся с ног на голову. А в последние годы в графических работах художника закипела наконец-то жизнь, но тоже странная и немного пугающая.

Наверное, немного найдется тех, кому понравится графика Кирилла Чёлушкина. Большинство, утверждая, что мрачности и безнадежности им хватает и в жизни, предпочитает светлые краски, фильмы с хорошим концом и книги, в которых герои живут долго и счастливо. Конечно, всё индивидуально, каждый из нас ищет в произведениях искусства что-то свое: кого-то очаровывает мастерство, свободное и уверенное владение техникой. Кто-то ищет идею, мысль. А кому-то важнее всего чувства и способы их выражения.

Помню в детстве как-то услышала по радио симфоническую музыку, от которой стало жутко и спросила у мамы: почему, зачем такая музыка? Она ответила: но ведь человеку бывает страшно. Да, бывает. Страшно, больно, тоскливо, одиноко. Бывает накатывает отчаяние и жизнь кажется непереносимой, черной ямой, из которой не видно ни просвета, ни перспективы. 

Можно конечно сказать, что задача художника, творца нести в этот мир доброе, светлое и прекрасное, а все негативное и пугающее оставлять при себе. Но все же, что такое искусство, если не попытка выразить свои чувства, любые чувства, не отделяя радостные от тягостных. В конце концов после зимнего холода острее ощущаешь тепло солнца, после мрака ночи больше радует свет и после тяжелых дней с большей благодарностью воспринимаешь радостные события.

"Конфликт же должен быть всегда у художника - это его рассогласованность с миром, по всем вопросам, и собственно это и есть повод и причина для его действий." - Кирилл Чёлушкин.

1995-1997