МОСКВА, 2 дек - РИА Новости, Светлана Вовк. 

Самый знаменитый и успешный канадский Cirque du Soleil планирует развернуть в России свой бизнес, начав завоевание российской публики с гастрольного спектакля осенью 2009 года, сообщили руководители цирка на пресс-конференции в Москве.

"Наши спектакли посетили уже больше 80 миллионов человек в разных странах мира. Но мы ни разу еще не выступали в Москве. Настало время исправить эту ситуацию", - сказал председатель Cirque du Soleil RUS Джордж Кохон.

По словам старшего вице-президента компании Cirque du Soleil Жиля Сте-Круа, осенью 2009 года Cirque du Soleil планирует привезти на гастроли в Москву шоу, которое называется VAREKAI. Оно было создано в 2002 году в Монреале театральным режиссером Домиником Шампань.

Сте-Круа рассказал, что первый спектакль Cirque du Soleil, который увидят российские зрители, - о путешествиях. Его действие начинается в небольшой деревушке, где внезапно появляется пришелец и вносит в жизнь ее жителей нечто необыкновенное. По сюжету, этот пришелец умел летать, но что-то случилось с его крыльями, и он упал на землю. От испуга пришелец потерял дар речи. В этой истории жители деревни учат его вновь общаться, и он постепенно вливается в их жизнь и начинает путешествовать вместе с ними.

"Я рад, что для России мы выбрали именно шоу VAREKAI, потому что эта история об обретении уверенности в себе", - сказал Сте-Круа, добавив, что в его планы входит создание и специального, оригинального шоу для России.

"Нашим знакомым российским цирковым артистам мы уже говорим, что планируем обосноваться здесь навсегда и создать стационарный цирк", - признался он.

 Предоставлено компание Cirque du Soleil

Cirque du Soleil решил покорить Москву

В свою очередь президент и генеральный директор Cirque du Soleil Даниель Ламар сказал, что спектакль VAREKAI пройдет в Лужниках. По его словам, планируется, что его будут представлять в течение двух месяцев, что является обычной практикой для Cirque du Soleil.

На вопрос, не опасается ли он, что мировой экономический кризис может сказаться на планах компании, Ламар ответил с юмором: "Нам, цирковым, свойствен оптимизм. Я считаю, что лучшее лекарство от финансового кризиса - это развлечение".

Он рассказал, что в спектакле задействовано много русских артистов, для которых будет особенно приятно показать свои таланты на родине.

"В 2009 году Cirque du Soleil отметит 25-летие, и наше присутствие в Москве будет ярким пятном этого празднества", - добавил Жиль Сте-Круа.

По словам председателя Cirque du Soleil RUS Джорджа Кохона, не раз посетив Россию, представители компании поняли, что Москва - это город необыкновенных возможностей, поэтому решили строить здесь бизнес "всерьез и надолго".

"Cirque du Soleil RUS - это российская компания, и ее будут возглавлять россияне", - сказал он.

Вице-председатель Cirque du Soleil RUS Крег Кохон сообщил, что в московским офисе компании уже работают 50 человек, а осенью в связи с расширением деятельности планируется принять еще порядка 120 человек. "В России мы будем принимать на работу только россиян", - подчеркнул он.

Кроме того, как отметил Ламар, Cirque du Soleil осуществляет полезные социальные программы во многих странах.

"Мы планируем активно участвовать и в жизни российского общества", - сказал он.

Даниель Ламар также подчеркнул, что Россия богата цирковыми традициями, и Cirque du Soleil приедет в страну "не конкурировать, а еще больше обогатить ее культурную жизнь".

"Когда мы приезжали в другие страны с развитой цирковой традицией - Францию, Италию, например, то гармонично вливались в их культурную жизнь", - добавил Ламар.

По его словам, в труппе Cirque du Soleil работают артисты 42 национальностей, поэтому творчество цирка "наполнено культурным звучанием разных стран".

"На артистизм наших спектаклей огромное влияние оказали русские артисты, которых в труппе цирка более 400", - сказал в свою очередь Сте-Круа.

По его словам, в культуре Канады нет традиций цирка.

"Поэтому когда Cirque du Soleil зародился и стал выступать под крышей шапито в 1984 году, это были в основном уличные артисты. А многие номера носили скорее театральный характер", - рассказал Сте-Круа.

Он также подчеркнул, что в спектаклях Cirque du Soleil никогда не задействовались животные. Это принципиальная позиция, за которую канадский цирк - единственный в мире - активно поддерживает организация по защите окружающей среды "Гринпис".

"Мы создали новый жанр, в котором сочетаются театр, хореография, акробатика. Можно сказать, что он очень похож на оперу. Многие цирковые коллективы не признают нас своими, так как мы не похожи ни на кого из них", - сказал Сте-Круа.

Он также отметил, что спектакли одинаково хорошо смотрятся и под крышей шапито, и в оперном театре.

По его мнению, секрет успеха постановок Cirque du Soleil в том, что они представляют очень яркие зрительные образы, которые стимулируют чувства зрителей и будоражат их воображение.

"Чтобы рассказать зрителям наши истории, нам не нужно слов. Яркие понятные всем образы создаются с помощи завораживающей пластики, музыки, эффектных костюмов", - признался Сте-Круа.

По его словам, каждое шоу Cirque du Soleil уникально.

Я уже помещала видео с исполнением моим любимым певцом Леонардом Коэном песни

"Dance me to the end of love" . 

А сегодня прочла вот это - из  интервью  Леонарда Коэна 26 августа 1995 года:   «Любопытно, как начинаются песни, поскольку в происхождении каждой есть какое-то зерно или семя, которое тебе кто-то передает, или мир тебе его вручает, и поэтому процесс написания песни так таинственен сам по себе. Вот эта появилась из того, что я где-то слышал или читал, или знал, что в лагерях смерти возле крематориев -- в определенных лагерях смерти, то есть -- заставляли играть струнный квартет, пока происходил весь этот ужас, и то были люди, кому этот ужас тоже предстоял. И они играли классическую музыку, пока их собратьев -заключенных убивали и сжигали. Поэтому вот эта музыка -- «Скрипкою пылающей к себе меня веди» -- означает, что там есть красота окончательного оформления жизни, конец этого существования и элемент страсти вот в этой консуммации. Но язык здесь -- тот же, каким мы пользуемся, сдаваясь своей возлюбленной, поэтому песня... Не имеет значения, будет ли кто-нибудь знать весь генезис этой песни, поскольку язык в ней -- из того же источника страсти, он сможет обнять любую страсть.»

 Великолепная статья на русском о нем 

 А здесь стихи Леонарда Коэна на русском. 

Dance Me To The End Of Love

Dance me to your beauty with a burning violin
Dance me through the panic 'til I'm gathered safely in
Lift me like an olive branch and be my homeward dove
Dance me to the end of love
Dance me to the end of love

Oh let me see your beauty when the witnesses are gone
Let me feel you moving like they do in Babylon
Show me slowly what I only know the limits of
Dance me to the end of love
Dance me to the end of love

Dance me to the wedding now, dance me on and on
Dance me very tenderly and dance me very long
We're both of us beneath our love, we're both of us above
Dance me to the end of love
Dance me to the end of love

Dance me to the children who are asking to be born
Dance me through the curtains that our kisses have outworn
Raise a tent of shelter now, though every thread is torn
Dance me to the end of love

Dance me to your beauty with a burning violin
Dance me through the panic till I'm gathered safely in
Touch me with your naked hand or touch me with your glove
Dance me to the end of love
Dance me to the end of love
Dance me to the end of love

Иван Ильич Мозжухин родился 26 сентября (8 октября по новому стилю) 1889 года в селе Кондоль Петровского уезда Саратовской губернии (ныне — Пензенская область). Детство и юность провёл в Пензе. Вся семья увлекалась театром (его старший брат Александр впоследствии стал знаменитым оперными певцом) и Иван с детства выступал в любительских спектаклях, в том числе и в народном театре Пензы. После окончания гимназии два курса отучился на юридическом факультете Московского университета, после чего ушёл в актёры. Работал в антрепризе в провинциальных театрах, затем — в театральной труппе московского Введенского народного дома.
Начало кинематографической карьеры Ивана Ильича Мозжухина было головокружительным — от статиста к ведущему актеру русского национального экрана! Фильмы с участием Ивана Мозжухина — золотой фонд русской кинематографии: «Отец Сергий», «Ночь перед Рождеством», «Пиковая дама», «Домик в Коломне»…

Читать далее