Дрюныч сидит в ванне.
- Мама, мама! Иди сюда!
- Ну, что тебе нужно?
- Мама, одень мне костюм, чтобы я стал героем-подводойщиком!

код сгенерирован конвертером видеоссылок

14:33, 7 марта 2009

Юморист Ян Арлазоров скончался в германской клинике

В одной из берлинских клиник скончался известный российский юморист Ян Арлазоров. Немецкие медики последние несколько лет боролись за его жизнь. Артисту провели две операции, готовились к третьей, однако в его случае медицина оказалась бессильна. Подробнее…

все новости

Рисунок изображающий Икара на второй странице книги Сержа(Сергея) Лифаря с посвящением на французском:
"Юрию Завадскому - великой легенде русского театра...(неразб.) .
Серж Лифар,Париж,13 Апрель? 58...."
"Книга танца" 1954 г

Снимки авторства фантастического фотографа из Атланты, столицы штата Джорджия (США), Ричарда Калмса.

Еще много фотографий. Смотреть..

Неожиданное сочетание фортепьянной музыки и танца в стиле хип-хоп. Мне понравилось!

код сгенерирован конвертером видеоссылок

Еще одна серия фотографий, посвященных балету.

Ballerina Dreams. Дженнифер С. (или Ш., штат Вашингтон)


Ученица Вагановского училища. Автор: петербургский фотограф Кирилл Новосартов
Презентация Кирилла Новосартова: http://docs.google.com/Presentation?id=dhbvtc4x_24fhcbx96w





Работы швейцарского художника-фотографа по имени Claude Tenot.
Songe pour Marie


third time...

Родни Смит — выдающийся фотограф работающий в Нью-Йорке. Среди его клиентов: биржа на Wall Street, American Express, Visa, Neiman Marcus, Starbucks, но также New York City Ballet. Снимает исключительно на плёнку, и почти исключительно черно-белые фотографии.

Небольшая презентация Родни Смита
http://docs.google.com/Presentation?id=dhbvtc4x_8frzbfff3
Интернет Экплорер урезает нижнюю часть кадра — смотрите, пожалуйста, в Файерфоксе.
Все фотографии, а также коментарии к ним взяты с сайта http://t-portal.ru/photo/

"То, что я или кто-то, как я, может сделать для индустрии моды заключается в том, чтобы показать смысл классического стиля - это чувство благодати и ощущение красоты."

О нем:
Rodney Smith's reputation in the fashion industry is unsurpassed. But unlike his contemporaries, Smith's images transcend their initial intent, honoring a classical style all his own, making them quite unique. "I think what I, or someone like myself, can do for the fashion industry is to provide a sense of classic style, a certain sense of grace, a certain sense of what is beautiful. To look at things that are somewhat stylish and enduring and something that will last, rather than something that will change every moment."

Whether photographing a man standing in waste high water, two men looking at one another from a tree limb or an elegant woman in an evening gown standing in a canoe as it glides through a marsh, Smith is always looking for the perfect blend between his subject and the location. "My father was a businessman and he was in the fashion business. In that business everything is about appearance so I grew up in a family that was totally oriented about how things look. I think that was generally instilled in me from a very early age. From detail on fabric to detail in architecture to detail all over -- I think the good parts of all of that was that very early on I did become attentive to details. A sense of style, a sense of proportion and a sense of beauty and a sense of grace -- all of those things were very important in my upbringing."

Elena and Jessie at Birdhouse (1999)


Rodney Smith несравненный мастер фотоаппарата. Немедленно бросается в глаза благородство его изображения женщин. Не случайно, что женщины им изображаемые ни то балерины, ни то принцессы.смотреть, читать..

Балетный бум в России.
* Анна Гордеева* 25/02/2009


В марте в Москве состоится шестнадцать балетно-танцевальных событий. Это, между прочим, цифра рекордная — такого еще не было никогда, ни в XIX веке, ни в XX. Все творцы и продюсеры будто решили надышаться напоследок. Для зрителей это, конечно, разорение, но и невиданные ранее возможности выбора.

Если вы чтите балет древний и очень древний — для вас премьера «Коппелии» в Большом (12—15 марта), гастроли Мариинского театра с «Карнавалом» (1 марта в программе «Золотой маски») и «Неаполь» в Музыкальном театре (27 и 28 марта). «Коппелию» Мариуса Петипа делает в Большом тот же человек, что сотворил в Мариинском «Карнавал» Михаила Фокина, — хореограф-реставратор Сергей Вихарев. Тщательность работы, выделка каждого па гарантируется даже в буйном Большом театре. «Неаполь» же переносят из Копенгагена сами датчане, и это не реконструкция (поскольку Бурнонвиля на родине никто не улучшал и не редактировал), а прямое воспроизведение древнего текста. В Москве «Неаполь» никогда ранее не танцевали — Бурнонвиль знаком лишь по «Сильфиде», и любителям Бурнонвиля меланхолического предстоит удивиться, сколько веселья и энергии способен был вложить датчанин в повествование об утонувшей девушке и молодом человеке, отправившемся спасать ее от морских духов.

Для ностальгирующих по юности бабушек и дедушек (тогда и балет был духовнее, и сахар слаще) — премьера в театре Касаткиной и Василёва. Хореографы, когда-то воплощавшие противостояние официальному искусству (впрочем, ровно в той мере, в какой способен противостоять балет), теперь тоже идут наперекор — за неделю до премьеры в Большом выпускают свою версию «Коппелии» (4 и 5 марта на сцене Новой оперы). Можно предсказать демонстративное отсутствие пантомимы и обилие мужских танцев — революционную эстетику шестидесятых.

Сегодняшних сочинителей также немало в мартовской программе. Никита Дмитриевский поставил шоу-балет о жизни тибетского гуру («Сансара», Русский камерный балет «Москва» на сцене РАМТа, 2 и 9 марта). Кирилл Симонов разбирался во взаимоотношениях Густава Малера, его жены и юного композитора фон Цемлинского («Стеклянное сердце», Мариинский театр на сцене Большого, затакт безумного марта — 28 февраля). А Раду Поклитару, по которому успела соскучиться российская столица (с тех пор как под давлением ханжеского прокофьевского фонда исчез из Большого его сотворенный на пару с Декланом Донелланом балет «Ромео и Джульетта»), представит в Москве свой новый, три года назад созданный театр «Киев модерн-балет» — 10 марта на сцене РАМТа.

Нет-нет, это еще не все. Главные события еще впереди.

«Золотая маска» празднует пятнадцатилетний юбилей и по этому поводу приглашает в Москву звезд экстра-класса. Во-первых, нас навестит первая балерина мира: Сильви Гиллем никогда ранее в Москве не выступала, теперь мы увидим ее в моноспектакле Push Рассела Малифанта (не совсем моноспектакль — Малифант тоже выходит на сцену, но кто бы пошел на него смотреть, если бы первую партию не вела легендарная балерина?). Гиллем появится на сцене МХТ 14 и 15 марта, и ровно в эти же дни в Петербурге начнется IX балетный фест, где тоже на звезд не поскупятся: ожидаются Матье Ганьо из Парижской оперы, Полина Семионова из Берлина, Марсело Гомес из ABT, Эшли Боудер из NYCB. Начнется же фестиваль с премьеры «Конька-горбунка», которого ставит Алексей Ратманский — царь-девицей выплывет Ульяна Лопаткина. В результате половина московских балетоманов отправляются на премьеру с Лопаткиной, затем возвращаются на Гиллем; вторая половина мчится в Питер после первого спектакля Гиллем, рискуя все же в «Коньке» увидеть второй состав, то есть Викторию Терешкину. В Бологом встретятся.

Но это не единственный широкий жест «Золотой маски» — нас ждут еще спектакли Иржи Килиана («Last touch first», 27 и 28 марта в театре «Мастерская Петра Фоменко») и Уильяма Форсайта («Impressing the czar», 29 марта в Большом). Нежный и лукавый неоклассик рядом с суровым деконструктором — и ни того, ни другого еще не мог привезти на гастроли ни один российский продюсер.

Но и современный танец тоже будет в этом марте, а как же.

Отложенная с осени премьера Аллы Сигаловой — «Бедная Лиза» на музыку Леонида Десятникова, сочиненная для танцовщика и драматической актрисы (Андрей Меркурьев и Чулпан Хаматова, 4 и 5 марта, на сцене Центра им. Мейерхольда). В одну программу будут собраны новые сочинения Романа Андрейкина («Апноэ сна»), Лики Шевченко («Комната») и Екатерины Кисловой («Общежитие»). Но вот кто их увидит, если они будут показаны одновременно с «Бедной Лизой» (4 марта, Театр Луны). 15 и 16 марта в Центре Мейерхольда немецкий культурный центр и фестиваль NET представят занимающуюся хип-хопом группу E-motion со спектаклем «2nd_ID». И, наконец, 16 марта в Кремле вновь грянет жгучий «Огонь Анатолии» — к нам уже в третий раз едут бодрые турецкие парни, освоившие ирландский степ.

Выбрали что-нибудь для себя? Отпрянули от экрана в изумлении? Ну что я могу сказать — Гиллем пропускать точно нельзя. О ней вы внукам будете рассказывать.

http://www.openspace.ru/theatre/projects/60/details/8214/

Мюзикл «Человек-Паук» выйдет в 2010 году.

Бродвейский мюзикл "Человек-Паук. Погаси тьму" определился с датой премьеры. Театралы Нью-Йорка и гости города смогут заценить шедевр Боно и компании начиная с 18 февраля 2010 года в Hilton Theatre. Предпремьерные показы начнутся 16 января того же года.

Напомним, что Боно и Эйдж написал музыку к этому мега-проекту, режиссером стала Джули Тэймор, известная нам по мультфильму "Король-Лев", а в продюсерах значатся Hello Entertainment/David Garfinkle, Мартин МакКаллум, Marvel Entertainment /David Maisel, Sony Pictures Entertainment и Иеремия Харрис. Мюзикл станет самой дорогой постановкой за всю историю Бродвея. Остается дождаться указанной даты и заценить - на что были потрачены миллионные деньжищи.
http://www.starslife.ru/cinema/10242.html

Статья "Эван Рейчел Вуд споет в "Человеке-Пауке": http://www.starslife.ru/cinema/8940.html

В Вене поставили спектакль, изначально обреченный на скандальный успех

Театральная постановка успела вызвать небывалый ажиотаж ещe до премьеры. В еe основе - история, которая повергла в шок не только Австрию, но и весь мир. Главный герой спектакля под названием "Пенсионер Ф" - реальный персонаж - Йозеф Фритцль.

Это маньяк, который четверть века удерживал в подвале собственную дочь и завeл от нее семерых детей. Преступника арестовали в прошлом году.

Pet Shop Boys пишут музыку к балету по мотивам рассказа Ганса Христиана Андерсена.

Премьера постановки состоится в лондонском театре Sadler's Wells в 2011 году. По словам участников британского дуэта, для записи «театрального саундтрека» они используют и электронные и струнные инструменты. Нейл Теннант и Крис Лоу планируют дописать музыку к балету до конца 2010 года.

«Это большой проект и нам предстоит написать много музыки, но пока готово только полчаса. Мы собираемся работать над этим проектом в течение всего года, но также будем и гастролировать в поддержку нашего 17-го альбома, поэтому вряд ли успеем завершить его раньше, чем до конца следующего года», - рассказывает Теннант.

В марте Pet Shop Boys выпустят новый альбом названием «Yes», в записи которого участвовал бывший гитарист The Smiths Джонни Марр.
http://www.rollingstone.ru/articles/7300

Александр Васильев: Женщины - движущая сила прогресса

Ссылка: http://rg.ru/2009/02/24/reg-jugrossii/vasiliev.html

Посмотреть видео: http://www.dontr.ru/Environ/WebObjects/dontr.woa/wa/Main?textid=34059

Опять пропустила важное событие! Кто знает, где можно посмотреть церемонию онлайн, или скачать?

"Оскар" принял игровую форму
// "Миллионер из трущоб" получил восемь статуэток

На прошедшей в Голливуде 81-й церемонии вручения премии "Оскар" мало кто сомневался, что в номинации "Лучший фильм" победит "Миллионер из трущоб" Дэнни Бойла. Обеспокоенные снизившимся рейтингом телетрансляции организаторы церемонии попытались найти новые формы подачи "Оскара", однако происходившее на сцене голливудского Kodak Theatre не произвело особенного впечатления на ЛИДИЮ МАСЛОВУ.

открыть материал ...

Присоединяюсь к поздравлениям!

Президент Дм. Медведев подписал указ о награждении Олега Янковского орденом.

Нина Ананиашвили. Я бы назвала ее - "последний из магикан", балерина уходящего поколения. Когда-то девочка со средними физическими данными, но с огромным трудолюбием. Теперь звезда мирового масштаба. Она никогда не гонялась за техникой, но танец ее всегда наполнен чувством, легок и романтичен. Еще в училище, сама будучи ученицей (Нина выпускалась на 2 года раньше меня), я, прячась в кулисах, смотрела, как она репетирует. И что это за чудо, когда девочки с лучшими данными, красивыми линиями, казалось бы природой созданные для балета, так и не смогли достичь ее уровня мастерства? Секрет в ее богатом духовном мире, который выплескивается в зрительный зал, когда Нина на сцене. И дай Бог, чтобы она продолжала радовать зрителей своим искусством (хотя, я могу назвать это подвигом - танцевать в таком возрасте).
Вот некоторые материалы об этой любимой мною балерине.

Танец Ананиашвили сравнили с тронной речью победителей "Оскара"
23.02.2009 21:22

Известная балерина Нина Ананиашвили дала свою прощальную гастроль на балетной сцене Вашингтона. Свою "лебединую песню" она исполнила на подмостках "Кеннеди-центра", где пригласивший ее балетный театр давал "Лебединое озеро".

То, как Ананиашвили станцевала свою партию в одном из лучших произведений Чайковского, журналисты сравнили с "тронной речью" обладателей премии "Оскар". "Ее короткое появление в прологе вызвало бурю аплодисментов, и в последствие зрители встречали Нину таким образом в продолжение всего вечера", - отмечают они, пишет Правда.ру.

Сама Ананиашвили, которая в последний раз выступит в США в июне с нью-йоркским балетом, призналась, что от американской столицы у нее остались самые добрые воспоминания. В интервью газете "Вашингтон пост" она рассказала, что впервые исполнила роль Одетты в 1983 году, когда только-только попала в группу кордебалета Большого театра. "Эта роль мне досталась, по сути, случайно. Большой театр тогда выступал в Германии, и одна из балерин заболела, а Юрий Григорович решил отдать эту партию мне, хотя я раньше ее никогда не танцевала. Это был первый большой успех, ведь это случилось в первый год моего пребывания в Большом", - добавила балерина.

Эту роль Ананиашвили называет "действительно сложной, и не только технически". "Необходимо по сути исполнять две партии - Одиль и Одетты, и требуется рассказать сразу две истории. И в то же время, нужно все безукоризненно выполнять с технической точки зрения. Многие балерины исполняли эту партию, но в памяти публики остались лишь единицы", - добавляет она.
Ананиашвили, безусловно, относится к числу тех, кого зрители запомнят. И цветы, и аплодисменты, которыми одарили балерину вашингтонцы, служат отличным тому подтверждением.
Лебединое озеро. Одетта/Одиллия - Нина Ананиашвили.


http://www.yoki.ru/news/social/society/23-02-2009/71870-balerina-0
http://msk.onegintime.ru/news/artnews/1981.html

Фрагменты из фильма о Нине Ананниашвили и ее педагоге-репетиторе Раисе Стручковой. Редкие кадры: репетиции, Нина в училище, Нина в балете "Дон Кихот" и др.



Большая подборка видео с выступлениями и репетициями Нины Ананиашвили на сайте youtube:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Nina+Ananiashvili&aq=f

Интервью:


Комментарий благодарного зрителя: http://vlad-ab.livejournal.com/296921.html
Были вчера на "Лебедином" American Ballet. Дочь смотрела как завороженная - первый раз в жизни (музыку, конечно, знает). Мне и самому хотелось, чтобы эта прелесть никогда не кончалась. Особенно фееристический был третий акт - и декорации, и ослепительно красивые костюмы, и танцы, мазурка и неополитанский (Аррон Скотт и Михаил Ильин вертелись двумя волчками, как заведенные), и па-де-де. Одеттой/Одилией была Нина Ананиашвили.





Творческий путь Нины Ананиашвили впечатляет! Не знаю, кто из наших балерин может похвастаться таким разнообразием репертуара и таким количеством работ! Биография. читать..

Сегодня с сыном состоялся серьезный разговор. Объясняла ему, что значит "эгоист". Долго рассказывала, он внимательно слушал.
- Вот поэтому я не хочу, чтобы ты был эгоистом, - завершаю я разговор.
- А рыбаком? - с таким же серьезным видом спрашивает Дрюныч.

История жизни знаменитой египетской царицы стала главной темой нового мюзикла Камеля Оуали.
Долгожданная премьера спектакля «Cléopâtre, la Dernière Reine d’Egypte», главные роли в котором исполняют София Эссаиди, Кристофер Стиллс и Флориан Этьен, состоялась, а еще летом в продаже появился альбом с основными композициями из мюзикла, в том числе «Femme d’Aujourd’hui», «Une Autre Vie» и «L’Accord». Сообщается, что после парижской премьеры спектакль будет показан в других городах Франции.

Информация с сайта http://fmusic.ru/

Цитата взята здесь: http://blogs.mail.ru/list/pro100ya/35BA3962EFE50E40.html

А ещё МЫ (история умалчивает с кем…=)) ходили на Нотердам Де Пари.Очень круто! Тока я немного не поняла, что там за шуты,которые люди без бумаг, и почему король Квазимода... И почему свещенник его судил, за то что он Эсмеральду полюбил. У меня Осталось много непонятностей,но вообще мюзикл мне очень понравился. А этого, у которого ещё белокурая Флёр там какая то, играл актёр, который играл Женю, в счастливы вместе, Неожиданно как то. А после МЫ (история умалчивает с кем…=)) пошли искать наши машины в пробке.У мамы моей как всегда,была мини-истерика, на тему, когда придёт домой моя дочь =) Но ничего Весело =) Артём,спасибо за подарок =)