Кошки – это самый популярный вид домашних животных на планете. Нам они нравятся, мы смотрим на них в интернете, рассказываем о них истории и заводим у себя дома. Но все ли мы знаем о них? Какие тайны скрывают наши домашние любимцы?

Существуют множество суеверий о таинственных способностях кошек. Им приписывают: девять жизней, способность к лечению болезней людей и даже связи с потусторонним миром. Мы решили проверить самые распространенные мифы и понять, что из этого правда, а что обычный вымысел.

Выгрузка раненых немецких солдат из санитарного поезда в Берлине.

Оживление вареной курицы, глотание лягушек, оптические фейерверки и феноменальные математические исчисления. Какими трюками привлекали публику иллюзионисты разных эпох? Секреты дореволюционных фокусников — в материале портала «Культура.РФ».

Вавило, Кузьма и Демьян

Первые русские фокусники были бродячими артистами. Они нередко становились фольклорными персонажами. Например, герои былины «Вавило и скоморохи» не только играли на музыкальных инструментах, пели, плясали, но и показывали «штуки» — так в древние времена называли фокусы. Тогда зрители связывали их с колдовством. В народе верили, что потешники «совершали разные чары» и говорили: «Бог создал попа, черт скомороха».

Вавило, Кузьма и Демьян превращали мешковину в шелк, кнут — в дудочку и даже смогли оживить «вареную» птицу:

Понесла она куру-то варену,
Еще кура тут-то да ведь взлетела,
На печной столб села да запела…

Упомянутые в былине трюки существовали на самом деле — не только на Руси, но и в Европе. Даже оживление вареной курицы не было придумано: фокус появился в раннем Средневековье и существовал до XIX века.

Сохранилась его разгадка. Нужно было взять «поровну макового семени и кукольванцу», накормить смесью курицу, после чего она уснет. Далее следовало ощипать птицу, обмазать желтком, засушить и подать на стол. На вид курица была похожа на приготовленную, но после укола вилкой она пробуждалась и убегала.

Идея экранизации мистической повести Николая Гоголя принадлежит режиссёру и директору киностудии «Мосфильм» Ивану Пырьеву. Снимать он поручил двум студентам Высших режиссёрских курсов — Константину Ершову и Георгию Кропачёву. Однако прямо в самом начале работы отснятый ими материал разочаровал руководство киностудии, и на помощь срочно вызвали знаменитого киносказочника, режиссёра Александра Птушко. Он энергично принялся за работу, придумав декорации, переделав облик главного героя и собрав команду мастеров пластического грима. Работа над первым советским «ужастиком» была очень масштабная, кропотливая и во многом новаторская.

Сначала в роли Паночки снималась актриса Александра Завьялова. Когда отсняли уже примерно половину фильма — директор киностудии решил заменить актрису. Пробы проходили Елена Санько, Ада Роговцева, Жанна Болотова и Светлана Коркошко, но утвердили Наталью Варлей. Её пригласили на съёмки после громкой премьеры «Кавказской пленницы», тем более, что актриса была спортивной и не суеверной — полеты стоя в гробу её не пугали. В перерывах ей ставили подсветку, и она в этом же гробу читала конспекты и учебники.

Для съёмок изготовили три гроба. В одном Панночка просто лежала, второй — совсем небольшой и закрытый для общих планов, а вот для летающего пришлось сделать целую систему. Гроб подвесили на подвижных металлических струнах, в основание был вмонтирован штырь, к которому Наталью Варлей пристегивали монтажным поясом. Под балахоном у актрисы была скрыта дополнительная опора, а крутили гроб на стреле крана. Перед тем, как отправить Варлей «в полёт», систему перепробовала почти вся съемочная группа. Но во время работы страховка подвела, и актриса на полном ходу вылетела из гроба. Если бы не поймавший девушку Леонид Куравлёв, то могла бы случиться беда.

За 8 лет японский художник Миру настолько отточил свои навыки создания фигур из войлока, что некоторые его поделки - шерстяные животные - выглядят как живые. Глядя на его работы, понимаешь, почему от его зверюшек так фанатеют в соцсетях.

Мария Хосе Сантос (Мaria Jose Santos) родилась в Барселоне (Испания) в 1972 г.

Создавать своих кукол Мария начала в 1997 г. после посещения курсов воссоздания старинных кукол, где она изучила соответствующие методы и технологии.Ее первая кукла была классической балериной в масштабе 1:10. После этого она создала новых персонажей классических балетов, и ее первыми клиентами стали профессиональные танцоры и люди, увлекающиеся танцем.

Следующая веха в ее карьере - выставка миниатюры в Овьедо, где она представила сцену из балета Спящая красавица в масштабе 1:12.

На выставке она встретилась с организаторами Лондонского фестиваля кукол

 

Мария Хосе начала участвовать во многих международных выставках и ярмарках (Франция, Германия, Япония, США) и получила множество премий и наград.
Ее работы публикуются в книгах и специализированных "миниатюрных" журналах.
Начиная с 2003 г. она дает в Международной гильдии Миниатюрной школы ремесленников (Мэн, США) летние мастер-классы по миниатюрному дизайну костюмов и истории моды.Два раза в год она организует мастер-классы в родной стране, и, конечно, продолжает работать над новыми проектами, делать кукол на заказ, участвует в международных миниатюрных выставках и шоу.

Большинство читателей помнят об этом историческом деятеле Малороссии лишь то, что во время войны Петра Первого с Карлом XII гетман запорожских казаков Мазепа перешёл на сторону шведского монарха. Кто-то вспоминает интригу отношений 60-летнего Гетмана со своей 18-летней крестницей… Но что за человек был Иван Мазепа? Эта тема обычно оставалась вне внимания биографов.

Один из самых популярных современных актёров, а с недавних пор ещё и режиссёр Константин Хабенскийпосле школы поступил в Ленинградский техникум авиационного приборостроения, но после третьего курса понял, что это не для него. До поступления в СПбГАТИ работал дворником, выступал на Невском проспекте с музыкальной группой и был монтировщиком в одной из театральных студий. После института работал в питерском экспериментальном театре и московском «Сатириконе». В кино впервые снялся в 1994 году, а популярность и узнаваемость пришли к нему после роли Игоря Плахова в сериале «Убойная сила». Сейчас у Константина Хабенского десятки работ в кино и на театральной сцене, и уже много лет он остаётся одним из самых востребованных актёров российского кино.

Оперативник («Убойная сила»)

Сериал по сценарию писателя Андрея Кивинова вышел в начале 2000 года. Главными героями стали оперативные сотрудники районного отдела милиции. Они не супергерои и у каждого из них полно своих личных проблем и недостатков, но каждый день они выходят на борьбу с бандитизмом в родном Санкт-Петербурге, и иногда успех операции зависит только от дружеской помощи, находчивости и чувства юмора…

Сначала на роль оперативника Игоря Плахова был утверждён актёр Алексей Кравченко, но в первые же съёмочные дни понял, что романтичный Плахов у него не получается, и отказался от работы. Тогда режиссёр Александр Рогожкин пригласил молодого театрального актёра Константина Хабенского, у которого на тот момент была всего одна большая работа в кино — роль в мелодраме «Женская собственность». Тот приехал после спектакля и от усталости мог только улыбаться и понимающе кивать головой на все рассказы Рогожкина про концепцию сериала и видение героя. Режиссёру этого оказалось достаточно — Хабенского утвердили без проб.

Графиня (Isabelle de Borchgrave) из Бельгии потрясающий дизайнер и до известной степени — мистификатор. Она создает точные копии туалетов придворных и коронованных особ прошедших времен. 

Виртуозное знание и свойств бумаги и умелое их использование позволяют достичь потрясающих результатов — с трудом верится,что платья созданы не из ткани!

Ольшанский Борис Михайлович - замечательный русский художник-славянист. В своём роде он является одним из лучших художников и изображает древнюю Русь с неимоверной фантазией и мастерством, опираясь на различные эпосы, сказки, былины, сказания и историю. За свою жизнь создал более 300 картин.

Ольшанский Б. М. родился в Тамбове. Окончил Пензенское художественное училище, а также Московский Суриковский институт. С 1989 года является членом союза художников СССР, ныне России. После нескольких выставок (в том числе и зарубежных), на которых были представлены сотни картин художника, Борис Ольшанский стал одним из самых известных художников-славянистов нашей страны.

Сам Борис Михайлович Ольшанский говорит о том, что ему невероятно больно от того, что Великая Русь предана забвению. Наши великие предки смотрят на нас - заблудших в политике и деньгах - и предвещают скорый суд истории, который сделает нашу державу вновь Могучей и Великой. Понимание этого заставляет художника брать кисть в руки и показывать людям некогда светлой Руси - откуда они родом и на какой замечательной земле живут.

"О,Русь моя! Ты светлая зарница,

В туманном саване рождённого утра.

Ты дева красная - любимая отчизна.

Ты свет души во мраке бытия...."

Алексей Киселев

Алеша Попович и Елена Краса

В современной России, да и во всём Белом мире, лишь несколько художников посвятили себя изучению и воссозданию образа нашей древнейшей Руси Гиперборейской. Среди них Александр Угланов, уже состоявшийся мастер станковой живописи.

Александр Борисович Угланов родился в 1960 году в городе Тверь. В 1979 году он окончил художественное училище имени Венецианова (бывшее Калининское художественное училище), где учился на оформительском отделении у педагога Владимира Ивановича Бурова. Постепенно художник из Твери находит свою тематику и формирует свой авторский стиль. Он сосредотачивается на Руси Гиперборейской и Ведической, более близкой нам по времени и пространству. Появляется серия фольклорных образов: князя Словена, Ведуньи, Банника. На полотнах «Туманы Гардарики», «Святилище леса», «Испытание» перед нами предстаёт строгая природа Северной Евразии, с её дремучими чащами, мохнатыми скалами и чистыми реками. Одно из лучших полотен художника называется «Веда». Здесь представлена целая философия шактизма, матриархального культа дохристианской эпохи. Из ствола Мирового Древа выступает Великая Матерь, олицетворяющая женские божества и жриц-берегинь, хранительниц Арийской традиции. Богиню окружают священные животные Гипербореи: медведь, олень и лебедь. В центре начертаны символы Триглава и руна Одала. Перед нами произведение уже зрелого мыслителя и мастера, достойно представляющее Русское Возрождение начала ХХI века.

 

Хоромы Велеса

РСПП выдвинул свои условия по поддержке пенсионной реформы

Главное условие крупного бизнеса, при котором он согласен поддержать правительственную пенсионную реформу, — официальный отказ обязывать работодателей сохранять занятость работников предпенсионного возраста.

Во вторник эти условия выслушал премьер-министр Дмитрий Медведев во время совещания по экономике и социалке, к участию в котором, помимо членов кабмина, были приглашены «руководители профильных общероссийских общественных организаций», в том числе, глава Российского союза промышленников и предпринимателей (РСПП) Александр Шохин.

Административные барьеры предлагается заменить мерами финансовой поддержки возрастных граждан, которые могут стать безработными, рассказали «Газете.Ru» источники в бизнес-кругах, знакомые с предложениями РСПП. Оплачивать эти меры должны правительство и сами работники.

Обсуждается два варианта. По одному из них безработным старших возрастов надо платить повышенный размер пособия по безработице. В первые три месяца 75% от утраченного заработка, в следующие четыре месяца — 60%, а затем 45%. Ограничение только одно – максимальный размер пособия не может превышать средней зарплаты по региону проживания.

Другой вариант – выплачивать повышенное пособие по безработице при наступлении действующего пенсионного возраста не ниже среднего размера пенсий по региону.

Правительственный вариант реформы, одобренный 16 июня, предусматривает увеличение пенсионного возраста для мужчин с 60 лет до 65 лет, для женщин с 55 лет до 63 лет, соответственно к 2028-му и 2034 году.

Для работников, чей возраст совпал с этим переходным периодом, РСПП предлагает разрешить досрочную пенсию по старым правилам, но только в том случае, если службы занятости не смогут трудоустроить такого работника за год его безработицы.

Кроме того, РСПП предлагает полностью пересмотреть сложившийся институт досрочных пенсий, сокращая основания, потерявшие свое социальное значение, на ее получение. Заодно могут быть сокращены и условия выхода на досрочную пенсию, которыми ранее стимулировалась занятость в определенных секторах экономики и территориях.

Если эти условия будут приняты, РСПП предлагает их профинансировать из дополнительных доходов федерального бюджета, которые должны появиться из-за сокращения трансферта Пенсионному фонду России (ПФР) на обязательное пенсионное страхование.

Работникам также предлагается платить за свою возможную пердпенсионную безработицу. Для них будут введены дополнительные страховые взносы, уплачиваемые самостоятельно в систему обязательного социального страхования по тарифу 0,5% от заработной платы.

Но и это еще не все требования к пенсионной реформе со стороны РСПП. По словам источников, крупный бизнес предлагает отменить работающим пенсионерам все ограничения, влияющие на снижение их пенсий: пониженные пенсионные коэффициенты и запрет на индексацию страховых пенсий. Очевидно, что это позволит сохранить пониженные зарплаты для пенсионеров, которые будут компенсироваться государственными пенсиями.

Источники так же отметили, что РСПП согласился с предложением правительства закрепить ставки страховых взносов на уровне 30% на постоянной основе, но высказывается против сохранения и расширения отраслевых льгот по этому тарифу.

Еще одно важное условие, сформулированное бизнесом, — увеличить роль программ профессиональной подготовки и переподготовки. Сегодня эти программы в основном финансируется региональными бюджетами. Правительству предложено два варианта решения. По одному из них региональные средства, которые шли на уплату страховых взносов на обязательное медицинское страхование за неработающее население, после их передачи на федеральный уровень, должны быть направлены на программы переподготовки работников старших возрастов.

По другому варианту предлагается передать на уровень регионов финансирование пособий по безработице и стипендий на переподготовку безработных. А на федеральный уровень поднять финансирование программ на рынке труда, включая переобучение.

Кроме того, РСПП согласился с предлагаемым развитием пенсионных накоплений через формирование индивидуального пенсионного капитала (ИПК). При условии, что правительство сохранит называвшиеся ранее госгарантии, налоговые льготы и софинансирование. Но при этом сделана важная оговорка о том, что РСПП поддержит только заявительный характер участия работника в ИПК, а не автоподписку как на этом настаивают негосударственные пенсионные фонды.

Источники «Газеты.Ru» отмечают, что в инициативах РСПП есть предложение по развитию корпоративных пенсионных программ. Но как они будут скомбинированы с ИПК, не расшифровывается. Зато упоминается возможность работодателям и работникам формировать страховые средства в своих корпоративных системах, а не в ПФР.

В последнее время предложения РСПП проходят через правительство с очень большим трудом. На этот раз у работодателей есть реальный рычаг давления в виде роста безработицы среди пожилых людей. Но и правительство не пойдет на то, чтобы взять на себя новые финансовые обязательства, и потратить на них почти все сэкономленные от повышения пенсионного возраста средства. В общем, Дмитрию Медведеву предстоят непростые переговоры.

Современная экономика не нуждается в рабочих руках пенсионеров, поэтому единственная форма занятости для лиц старшего поколения – это сохранение своих рабочих мест, как правило, на местах с низкой заработной платой и неблагоприятными условиями труда, считает проректор Академии труда и социальных отношений Александр Сафонов.

Повышение пенсионного возраста в РФ

Повышение пенсионного возраста в России может стать источником ресурсов для более высокого уровня пенсий, более качественного здравоохранения, особенно для людей старшего возраста, а также более глубокого финансирования сферы соцобслуживания, заявил в интервью «Газете.Ru» министр экономического развития (МЭР) Максим Орешкин.

«Повышать пенсионный возраст не имеет никакого смысла по целому ряду причин. Во-первых, нужно изучить перспективы рынка труда, чтобы понять - чем старше человек, тем меньше его включенность на рынке. Вакансий нет или они сокращаются, и единственная форма занятости для лиц старшего поколения – это сохранение своих рабочих мест, как правило, на местах с низкой заработной платой и неблагоприятными условиями труда.

Оставьте право выбирать,
Я сам решу, чего я стою.
Пусть растопырит пальцы знать
Приметой времени застоя.

Пускай оставят все слова, 
Что забирал из лексикона.
Известны мне мои права, 
Не нарушаю я закона.

Чего же все они хотят,
Чтоб замолчал я, и надолго.
Как будто мне известен яд,
Что отравляет чувство долга.

На самом деле проще всё,
Не потому я неугоден.
Я фальшь и ложь давно пресёк,
И в мыслях искренне свободен.

После лирической комедии «Я шагаю по Москве» Георгий Данелия решил попробовать снять сатиру. Вместе с писателем и автором сценария фильма «Полосатый рейс» Виктором Конецким они решили написать историю о корабле, с которого всё украли, но которому надо как-то плыть… На каком-то этапе дело застопорилось, и у них появился третий соавтор — сценарист Валентин Ежов. Именно он предложил бросить идею с кораблем и написать сценарий про человека, у которого обнаружили 33-й зуб.

Сценаристы уехали в Ялту и три месяца работали над историей Ивана Травкина, который стал национальной гордостью и даже межпланетным послом, хотя из всех достижений у него был только лишний зуб… Перечитав готовый материал, авторы решили, что такой сценарий в Госкино не примут — слишком очевидна насмешка, и начали редактировать. Некоторые сцены выкинули, а некоторые специально оставили, рассчитывая отвлечь внимание цензуры. Так и получилось — худсовет уцепился за эпизод, когда Травкина вызывают в КГБ на допрос, и не обратил внимание на многое другое.

Сценарий писался для Юрия Никулина, но он уехал с цирком на гастроли. Тогда Виктор Конецкий предложил позвать Евгения Леонова, которого хорошо знал по тому же «Полосатому рейсу». Когда Данелия предложил актёру роль — тот поставил условие, что сниматься будет только если ему будут платить по первой категории. Режиссёр возмутился меркантильностью Леонова, но вечером сходил на спектакль «Дни Турбиных» с его участием и понял, что готов даже доплачивать из своих… Когда он обратился к Леонову ещё раз, тот сказал, что прочитал сценарий и готов сниматься за любые деньги. С комедии «Тридцать три» начался творческий тандем и дружба актёра и режиссёра.

Красивые, реалистичные и очень приятные на ощупь!

Тандем MamaDocha состоит из мамы Анны Колесниковой и дочери Ирины Хохловой, которые вместе создают игрушки из шерсти, плюша и разнообразных тканей. В коллекциях MamaDocha есть и ежики, и зайчики, и котята, но собачки — самые крутые. Смотрите сами!

Посылать свет в глубину человеческого сердца - вот назначение художника.

Роберт Шуман

Приглашаю сегодня окунуться в магию картин, выполненных в технике шерстяной живописи.

Мастера зовут Юлия Чайка. Возможно, вы даже видели сюжет с Юлей на канале "Культура" или встречали её работы в сети Интернет.

Юля занимается этим видом творчества около трёх лет. И красками ей служит тонкая шерсть мериноса.

Процесс создания «тёплых» картин захватил рукодельницу настолько, что остановиться уже не представляется возможным. Юлия отрабатывает самые разные приёмы и техники, постоянно совершенствуя своё мастерство. Как она говорит, каждая картина — это очередное открытие, каждый сложный сюжет — путь к новым свершениям.

Только посмотрите на эту картину, выполненную шерстью по портрету неизвестного художника 19 века!

17 июня отпразднует свое 56-летие актриса театра и кино, народная артистка России Александра Захарова. Трамплином в ее кинокарьере стал легендарный фильм ее отца, режиссера Марка Захарова – «Формула любви».

Многие считали, что она стала актрисой только благодаря своим родственным связям, но не знали о том, что отец всегда был ее самым строгим критиком и сомневался, справится ли она с ролью. А вот те, в ком режиссер не сомневался, сами упорно отказывались от съемок. Зрители не подозревали также о том, что главный герой снимался в гипсе и разговаривал чужим голосом, и о чем на самом деле Фарада с Абдуловым так трогательно пели…

http://www.oka.fm/new/read/social/Deputat-rasskazal-vsyu-pra...

Взято с http://medveziyugol.ru/blog/43682364577/Deputat-rasskazal-vsyu-pravdu-o-pensionnoy-sisteme-v-Rossii?utm_campaign=transit&utm_source=main&utm_medium=page_2&domain=mirtesen.ru&paid=1&pad=1

Оказывается, коты любят прятаться не только в коробках и пакетах, но и в еде. Эта небывальщина стала возможной благодаря творчеству Ксении, российской художницы из Санкт-Петербурга, которая мастерски прифотошопливает котиков к разнообразной еде. В своём проекте «Cats in food» художница обыгрывает самые различные сценарии, помещая котов в блюда целиком, или же заимствуя только их части. Что же касается еды, то Ксения ни в чём не ограничивает себя, вставляя котов как в полноценные блюда, так и конфеты, мороженное и прочий фастфуд. Несмотря на свою простоту и безумие, проект получился на редкость забавным. Котики и еда — две любимые вещи интернета в одном!

Фырррруасан

14 июня не стало знаменитого режиссёра и актёра Станислава Говорухина. Для него не было сложных или неформатных произведений — он снимал детективы, драмы, мелодрамы и среди них не было неудачных фильмов. Особое место в его фильмографии занимали блестящие экранизации романов, повестей и пьес…

«Место встречи изменить нельзя»

Когда братья Вайнеры выпустили свой новый роман «Эра милосердия», то решили отметить это событие в кругу близких друзей. В их число входил Владимир Высоцкий, который дал почитать роман своему приятелю Станиславу Говорухину с просьбой подумать об экранизации произведения и утверждении его на главную роль. Говорухину идея понравилась, но экранизация уже стояла в планах у Алексея Баталова, который намеревался не только снять фильм, но и сыграть Жеглова. Вскоре Баталов от съемок отказался, так как понял, что совместить две профессии ему не удаётся, а Говорухин принялся за работу над сериалом «Место встречи изменить нельзя»…

Владимир Высоцкий принимал участие в работе над фильмом наравне с режиссёром — помогал в подборе актёров, менял какие-то сцены, придумывал «фишки» героям… А потом Говорухин неожиданно столкнулся с проблемой — буквально горящий фильмом Владимир Высоцкий решил отказаться от роли. Ему разрешили выезжать из страны не только во Францию к жене Марине Влади, а вообще ездить по всему миру, и он хотел использовать эту возможность. Режиссёру стоило больших трудов уговорить актёра, пообещав, что будет его чаще отпускать со съёмок, хотя это и затягивало процесс.
Изначально в сериале было 7 серий, но Говорухину не удалось отстоять весь материал — председатель Гостелерадио потребовал выкинуть две серии. Из готового фильма по кусочкам вырезали два часа экранного времени. После монтажа вырезанные сцены были переданы в архив, где, к сожалению, были утеряны… Но и пятисерийную версию зрители восприняли с восторгом! Детективный сериал про Жеглова и Шарапова прославил режиссёра Станислава Говорухина, хотя был далеко не первой его работой.