Савелий Викторович Крамаров. Родился 13 октября 1934 года в Москве — умер 6 июня 1995 года в Сан-Франциско. Советский и американский актёр театра и кино, Заслуженный артист РСФСР (1974).

Савелий Крамаров родился 13 октября 1934 года в Москве.

Ох уж эти инопланетяне! Везде проникнут! Даже серьёзный отечественный кинематограф не могла не увлечь тема контакта с внеземными цивилизациями. В нашей подборке – лучшие фильмы про инопланетян!

«Аэлита»

Первый фантастический советский фильм, созданный в 1924 году! Инженер Лось сконструировал межзвездный корабль для полета на Марс. Вместе с ним летит красноармеец Гусев, уверенный в наличии разумной жизни на красной планете и мечтающий сделать на ней революцию…

Латинским правилом «в здоровом теле здоровый дух» руководствовались многие русские поэты и писатели. «Культура.РФ» рассказывает о неожиданных спортивных увлечениях — и даже рекордах — русских классиков.
 

БОКСЕР ПУШКИН

Александр Пушкин был неплохо развит физически и с детства любил спорт. В Царскосельском лицее, где учился поэт, большое внимание уделялось физкультуре: лицеисты занимались плаванием, верховой ездой, фехтованием, танцами, зимой катались на коньках.
Мемуарист Павел Анненков в своей книге «Материалы для биографии А.С. Пушкина» писал, что в юношестве поэта отличала «крепкая, мускулистая и гибкая» физическая организация. Пушкин «славился как неутомимый ходок пешком, страстный охотник до купанья, езды верхом и отлично дрался на эспадронах, считаясь чуть ли не первым учеником у известного фехтовального учителя Вальвиля».
Поэт не оставил занятия спортом и в зрелом возрасте. Литератор увлекся боксом и стал одним из первых поклонников этого вида спорта в России. Друг поэта Петр Вяземский вспоминал, что именно Пушкин в 1827 году научил его «боксировать по-английски». Историки предполагают, что это увлечение Пушкин перенял от своего кумира, английского поэта лорда Байрона. Тренеров по боксу в начале XIX века в России не было, поэтому исследователи считают, что Пушкин изучал приемы самостоятельно по французским книгам.
Спорт нашел отражение и в стихах поэта, например в тексте «На статую играющего в свайку» и «На статую играющего в бабки». Ходили слухи, что оба стихотворения Пушкин написал экспромтом, под впечатлением от скульптур на выставке, которую он однажды посетил. 

Великих людей мы знаем по историям не только громких успехов, но и поражений, через которые пришлось пройти на пути к мечте. «Культура.РФ» рассказывает о переломных моментах в жизни известных русских композиторов. 
 

МИХАИЛ ГЛИНКА И «РУСЛАН И ЛЮДМИЛА»

После ошеломительного успеха оперы «Жизнь за царя» в 1836 году Михаила Глинку, основателя русской музыкальной школы, увлекла идея оперы по мотивам поэмы Пушкина «Руслан и Людмила». В произведение композитор вложил все свои духовные и творческие силы, но петербургская публика приняла его крайне холодно. 
«В конце 5-го действия императорская фамилия уехала из театра. Когда опустили занавес, начали меня вызывать, но аплодировали очень недружно, между тем усердно шикали», — вспоминал композитор в своих записках.

Олег Янковский сыграл более 80 разноплановых ролей в кино. Ему одинаково хорошо удавались и интеллигенты, и авантюристы, и исторические личности, и партийные деятели, и безумные мечтатели – он умел быть разным, но всегда был узнаваем.

 

Источник: www.domkino.tv

 

 

Источник: www.domkino.tv

Дебют Олега Янковского на большом экране состоялся в 1968 году в шпионском фильме «Щит и меч», где он сыграл разведчика Генриха Шварцкопфа, великолепно изобразив «мажора» эпохи нацистской Германии, любителя праздных застолий.

Вадим Семёнович Спиридонов. Родился 14 октября 1944 года в Москве — умер 7 декабря 1989 года в Москве. Советский киноактёр. Заслуженный артист РСФСР (1984).

Вадим Спиридонов родился 14 октября 1944 года в Москве. До 8 класса он проживал в районе Сокольники. Занимался боксом. Когда семья Спиридонова переехала в Лефортово, там в то время не было других школ, кроме школы рабочей молодёжи, где обучение было только вечернее. Чтобы как-то помочь своей семье, он пошёл на завод «Салют», работал слесарем-сборщиком. Учась в школе, Вадим пришёл в драмкружок дома культуры «Чайка» при заводе. После школы поступил в Школу-студию МХАТ. Но был отчислен за драку - подрался, защищая девушку, на которую напали хулиганы. В Школу-студию его потом звали обратно, но он отказался. Поступил во ВГИК. Учился в мастерской С. А. Герасимова и Т. Ф. Макаровой. Его однокурсниками были Н. Н. Ерёменко-младший, Н. С. Бондарчук, Т. К. Нигматулин, Н. Н. Белохвостикова, Н. Ф. Гвоздикова, Н. У. Аринбасарова, Н. К. Маслова. Впервые на экране Спиридонов появился в 1969 году, будучи студентом 2 курса, в картине своего мастера Сергея Герасимова «У озера». В фильме Вадиму досталась роль второго плана Константин Коновалов: молодой человек, настоящий работяга, ко всему в жизни относится играючи, бывает и дерзок, несмотря на, казалось бы, свою простоту, в зависимости от ситуации бывает достаточно серьёзен и рассудителен. Пытается ухаживать за Леночкой Барминой (роль Н. Белохвостиковой). Актер удачно дебютировал и блестяще справился с ролью.

В 20 веке политическую карту мира навсегда изменили две мировые войны и множество локальных конфликтов. Десятки стран появлялись и

исчезали в пламени войны. Достоин внимания и тот факт, что к началу 20 века на планете находилось всего несколько десятков независимых государств. К концу же богатого на события мирового значения века их уже стало чуть меньше двухсот. Тем не менее некоторые из новообразовавшихся стран не дожили до наших дней и сгинули в жерновах истории вместе со своими флагами, правительством и всем остальным.

Сегодня, мы расскажем о девяти самых известных странах, прекративших свое существования по тем или иным причинам в 20 веке.

 

Фотограф Ольга Баранцева родилась и выросла в Москве, но с самого детства часто бывала на природе в окружении животных в деревне у бабушки. 

Ее любовь к сказкам переросла в свой волшебный мир, где царит своя атмосфера, гармонию которой она старается передать в своих фотоснимках.

 

Ольга снимет с 2007 года, в основном это фотосессии с животными и творческие портреты, ее работы опубликованы по всему миру в журналах и газетах. Среди прочих Daily Mail, The Times, New York Post, Daily Telegraph, The Sun, Metro.Частым героем фотосессий Ольги является медведь Степан, который вырос в неволе, так как еще совсем маленьким был брошен матерью, семейная пара подобрала малыша и стала заботиться о нем.

После появления моей публикации «Шведский соловей» Женни Линд и её образ в фарфоре у читателей возник вопрос, кто автор одного из обликов Женни Линд, воплощенных в фарфоре с таким портретным сходством.

Автор этой портретной куклы — американская художница Марта Дарвин Томпсон (Martha Darwin Thompson).Несравненная Марта Томпсон — это икона в кукольном мире! Она занималась изготовлением кукол более 20 лет, с 1942 по 1964 год. Ее первые куклы были вырезаны из мыла, но впоследствии она освоила бисквит (обожженный, но не глазурованный фарфор). Новатор среди американских художников в области создания кукол.Она была одним из членов хартии Национального института американских художников-кукольников (NIADA) и стремилась  добиться признания такого вида изобразительного искусства, как  куклы ручной работы. Ее же кукол невозможно спутать ни с какими другими. Всякий раз, когда упоминается ее имя,  это сопровождается  похвалами ее необыкновенному художественному таланту и способностям. Действительно, никто не мог сравниться с ней. Она создавала  всех своих кукол, используя  собственные формы.  Среди её работ портретные куклы президента Эйзенхауэра, королевы Елизаветы II, Грейс Келли и принца Монако Ренье. Для исторических деятелей Томпсон моделировала лица кукол по известным картинам или гравюрам. Коллекционеры мечтают обладать куклами Марты Томпсон такими как королева Елизавета I, королева Виктория, Дженни Линд, Принцесса Евгения, Джордж и Марта Вашингтон и другими.Куклы знаменитой художницы редко появляются на вторичном рынке. Коллекционеры не упускают возможности приобрести прекрасный экземпляр и бережно хранят его!

Вот некоторые из прекрасных кукол Марты Дарвин Томпсон

Мой рассказ об одном прекрасном и очень интересном человеке. Её зовут Валерия Флориановна Даувальдер.Она родилась 24 апреля 1918 г. в Мариуполе и до 16 лет прожила в г. Енакиево, где окончила десятилетку и музыкальное училище. В 1934 году во время репрессий отец вывез семью в Швейцарию, на родину деда Валерии, фрибуржца Флорентина Денисовича Денерво. На родине деда, во Фрибурге, у Валерии рождаются первые стихотворения и первые романсы, которые печатают в «Брюссельском еженедельнике». Здесь же она начинает глубоко изучать психологию, историю религии и философию и заканчивает Ecole del Arts et Metiers.Искусство начало привлекать Валерию уже в трехлетнем возрасте, когда девочка нарисовала Царевну Лебедь и подписала это первое свое произведение: автор — «Фея Сказка» Там, в Енакиево, Фея Сказка помимо того, что «утоляла ненасытную жажду знаний», еще и очень часто ходила в церковь.

В 1991 году в городе Харькове проходила выставка работ Валерии Даувальдер. В те годы я была студенткой художественного института. Настоящим подарком судьбы было для меня знакомство с творчеством и незабываемое общение с Валерией Флориановной Даувальдер. Талантливейший художник, поэт, скульптор.Весть о чудесной выставке мигом пронеслась по институту. На той выставке была и сама фрау Даувальдер.

Юлия Филипенко-художник-визуалист, базирующийся в Тель-Авиве, чьи картины и иллюстрации исследуют женскую форму, сопоставленную с противоречивыми элементами. Ее работы чрезвычайно красочные и часто используют животных, цветы и текстуры, чтобы создать узорчатый фон для ее субъектов. 

Говорят, что биография писателя — его книги. В случае с Петровым придётся дополнить формулировку: «А также книги и фильмы о нём».

Евгений Петров. 1932 год. © / www.russianlook.com

13 декаб­ря 1903 г., в семье одного одесского преподавателя случилось прибавление. К тому времени у учителя уже рос маленький сын — будущий классик советской литературы Валентин Катаев. Впоследствии его новорождённый братик Женя тоже станет классиком. Мы его знаем как Евгения Петрова, соавтора Ильи Ильфа и «­отца» Остапа Бендера.

Будущий автор «Зелёного фургона» едва не убил будущего автора «Золотого телёнка».

Александр Козачинский. © / www.russianlook.com

Красивый мальчик с Мясницкой улицы

Повесть «Зелёный фургон» о жизни послереволюционной Одессы стала одним из самых популярных произведений советской литературы 1930-х годов. Книга выдержала испытание временем, оставаясь востребованной несколькими поколениями жителей нашей страны. Повесть была дважды экранизирована, благодаря чему на постсоветском пространстве почти нет людей, которые хотя бы раз не слышали о «выдаче самогона во временное пользование».

Продолжение "Зеленого фургона" снимают на юге России

Дмитрий Харатьян и Артур Ваха на съемках продолжения "Зеленого фургона". Фото со страницы режиссера Сергея Крутина в Faсebook.

Оказалось, что Ростове-на-Дону 2502 улицы. По сравнению с другими городами-миллионниками в донской столице больше всего улиц на одного жителя, хотя они и короче – в среднем имеют длину 653 метра.

Самая короткая

В Ростове-на-Дону обнаружена одна из самых коротких российских улиц – это переулок Титова в Ворошиловском районе города. Его длина всего 30 метров. В нашей стране пять подобных улиц, переулков и тупиков, не превышающих по протяжённости 31 метра.

Обеих дочерей знаменитого шансонье Александра Вертинского Бог наделил незаурядным талантом, красотой и обаянием, обе стали актрисами, обе покоряли сердца самых блестящих мужчин своего времени.

Анастасию и Марианну Вертинских сравнивали всю жизнь и, как правило, это сравнение всегда было в пользу младшей сестры – неповторимой Ассоль, Гуттиэре и Офелии. Хотя творческая судьба Марианны сложилась не менее успешно, звездой всегда называли Анастасию. Сестрам приписывали несуществующую конкуренцию и ревность, хотя отношения у них действительно всю жизнь были непростыми.

У Дмитрия Харатьяна никогда не было простоев — он начал сниматься в последнем классе школы и снимается до сих пор, в его фильмографии около 80 ролей в драмах, мелодрамах, комедиях, приключенческих фильмах, и множество сыгранных характеров и образов. 
Перед вами романтик, сыщик, доктор и другие главные герои Дмитрия Харатьяна.

Поступать на актерский факультет в Щукинское училище Дмитрий Харатьян пошёл уже после того, как сыграл первую роль в кино. Картина «Розыгрыш» стала столь популярна, что молодой человек не сомневался в успехе и к экзаменам не готовился. Провал настолько обескуражил Дмитрия, что он решил подыскать себе другое занятие и отправился на год в геологическую экспедицию в пустыню Кызыл-Кум. Но тяга к кино за время похода не пропала, по возвращении он успешно прошел экзамены в Щепкинское училище. Хотя Дмитрий Харатьян и закончил театральный институт — кино захватило его полностью, и на сцену он впервые вышел спустя много лет после диплома.

Совсем недавно вдове режиссера Сергея Бондарчука исполнилось 90 лет. Свой юбилей она отмечала в Барвихе в кругу самых близких людей.

Ирина Скобцева жена Сергей Бондарчука, советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка РСФСР. Известна она для всех своей ролью в картине «Отелло», «Война и мир», «Борис Годунов» и во многих других образах поклонники ее всегда узнают.

Евгений Леонов в первую очередь ассоциируется у большинства зрителей с любимыми комедиями и нестареющим мультфильмом о Винни Пухе, который так шедеврально озвучил актёр. Несмотря на дар комика, сам Леонов всегда стремился к более серьезным ролям. Актёр болезненно относился к своей внешности, которая, как ему казалось, не позволяла воспринимать его как трагика.

 

Источник: www.domkino.tv

 

 

Источник: www.domkino.tv

К счастью, так думали далеко не все. Режиссер Владимир Фетин первый увидел в Леонове потенциал трагика и пригласил его в свою картину «Донская повесть», где по сюжету герой Леонова казнит собственную жену за предательство. Евгения Павловича даже напугало это предложение: «Как я с этим своим лицом буду такое играть?». Но Фетин поверил в Леонова — и не прогадал. Зрители не поверили своим глазам — неужели это тот самый актер, который удирал от тигров в «Полосатом рейсе»?!

Потрясающая французская актриса Мишель Мерсье получила громкую всемирную известность благодаря своей волевой героине Анжелике де Пейрак, которая упорно шла к своей цели, боролась со всеми невзгодами и, в конечном счёте, пришла к своему счастью.

Роль она выиграла, соревнуясь с Катрин Денев, Мариной Влади и Бриджит Бордо!

Ни одна другая роль так сильно не прославила женщину. Её героиня приковывала к экранам миллионы людей, историю до сих пор помнят и любят.

А как же сложилась жизнь самой актрисы?

190 лет назад, 8 октября 1827 года, русская эскадра при поддержке союзных британских и французских кораблей уничтожила турецко-египетский флот при Наварине. Вскоре Греция обрела свободу.

«Молодцы наши матросы, они столько же добры, сколько и храбры!» Л. П. Гейден

 

Наваринское сражение, Национальный исторический музей, Афины, Греция

Предыстория
Одним из центральных вопросов тогдашней мировой политики был восточный вопрос, вопрос о будущем Османской империи и «турецком наследстве». Турецкая империя стремительно деградировала, подвергалась разрушительным процессам. Народы, ранее подчиненные военной мощью османов, начинали выходить из подчинения, боролись за независимость. В 1821 году восстала Греция. Несмотря на всю жестокость и террор турецких войск, греки продолжали борьбу. В 1824 году Турция запросила помощи у хедива Египта Мухаммеду Али, только что произведшего серьёзные реформы египетской армии по европейским образцам. Порта обещала пойти на большие уступки по Сирии, если Али поможет подавить восстание греков. В итоге Мухаммед Али послал флот с войсками и своего приемного сына Ибрагима.
Турецкие и египетские войска и флот давили восстание. Греки, в рядах которых не было единства, терпели поражение. Страна была обращена в пустыню, залита кровью, тысячи мирных греков были вырезаны и обращены в рабство. Турецкий султан Махмул и египетский правитель Али планировали полностью вырезать население Мореи. Грекам грозил геноцид. В Греции свирепствовали голод и чума, уносившие больше жизней, чем сама война. Уничтожение греческого флота, выполнявшего важные посреднические функции в торговле юга России через проливы, нанесло большой урон всей европейской торговле. Тем временем в европейских странах, особенно в Англии и Франции, и конечно в России, росло сочувствие к греческим патриотам. В Грецию ехали добровольцы, собирались пожертвования. Грекам на помощь были отправлены европейские военные советники. Британцы возглавили греческие вооруженные силы.

Массовое производство соков при СССР началось в 1930-е годы. Идею эту привез из США нарком пищевой промышленности Анастас Микоян. Там в Америке советский руководитель подсмотрел привычку пить по утрам апельсиновый сок.

Впрочем, хотя Микояну это и показалось давней традицией, на самом деле американцы освоили этот обычай незадолго до этого. То есть апельсины, конечно, были популярны. И съесть на завтрак половинку апельсина, вынимая его мякоть специальной ложечкой с зазубренными краями, - это все любили. Но пытливая мысль местных предпринимателей нашла новую идею. Некий Дон Франциско справедливо подумал: а если апельсин заменить соком? Это, ведь, не половинку каждый будет использовать, а целый, а то и несколько! Так в 1915 году была изобретена соковыжималка, завоевавшая сердца миллионов американцев. И принесшая миллиарды торговцам фруктами.

Отмечается, что центр фигуры пришелся именно на ту часть Солнца, которая направлена на Землю. «Не исключено, что наша звезда среди всей солнечной системы тем самым выразила особую симпатию именно Земле», — заключили ученые.

Спустя несколько часов фигура пропала. Такие «рисунки» возникают на поверхности Солнца случайно в результате сложных взаимодействий магнитных полей в его недрах и на поверхности.

https://lenta.ru/news/2017/10/03/sun

«Для Булгакова монокль - очень важный, необходимый аксессуар. Он символизирует особый угол зрения, тот, что отличает истинного творца, способного заглядывать в душу», - заявляют некоторые исследователи.

Русский советский писатель Михаил Афанасьевич Булгаков (1891-1940). 1928 год. © / РИА Новости

10 марта 1940 г., в квартире № 44 дома 3/5 по улице Фурманова, что находится рядом с Гоголев­ским бульваром, была сделана краткая дневниковая запись: «16.39. Миша умер». Миша - это Михаил Афанасьевич Булгаков.Незадолго до этого между Булгаковым и Валентином Катаевым состоялась беседа.«Я скоро умру. Я даже могу вам сказать, как это будет. Я буду лежать в гробу, и, когда меня начнут выносить, мой гроб правым углом ударится в дверь Ромашова, который живёт этажом ниже».

Какой эпизод отдыха Михаила Булгакова в Лебедяни мог попасть в роман «Мастер и Маргарита» и почему липецкий городок стал судьбоносным для его семьи - в материале «АиФ-Черноземье».

Public Domain

Ровно 80 лет назад Михаил Булгаков получил предложение написать для театра пьесу по роману Сервантеса «Дон Кихот». Это произведение, которое стало одной из последних книг в жизни автора, писатель создавал в небольшом городе Лебедянь Липецкой области. Здесь же, на улице Покровской (ныне Ситникова), он дописывал свой знаменитый роман «Мастер и Маргарита». Каким оно было — лебедянское лето Булгакова, узнал «АиФ-Черноземье».

Погребён под романом

Вот он — низенький деревянный дом, в котором Михаил Булгаков снимал комнату летом 1938 года. А жил он со своей семьёй в соседнем - более просторном.

«Рукописи не горят», сказал один из героев «Мастера и Маргариты». Писатель знал об этом не понаслышке: как-то сгоряча Михаил Булгаков и сам бросил свое «детище» в печь. А потом начал восстанавливать его заново — по памяти.

Репродукция эскиза к мультфильму «Мастер и Маргарита» художника Сергея Алимова. 1979 год. © / А. Свердлов / РИА Новости

Судьба романа «Мастер и Маргарита» так же трагична, как и судьба его главных героев. Произведение писалось около двенадцати лет, но так и осталось незаконченным — довести начатое до конца помешала смерть автора. Михаил Булгаков, как и его Мастер, уничтожил рукопись, правда, в отличие от своего персонажа, вновь восстановил по памяти. А после последней авторской правки, которую Булгаков сделал меньше чем за месяц до кончины, «Мастер и Маргарита» пролежал на полке ещё 26 лет. Если бы не старания вдовы писателя, роман так и остался бы безвестным — она сохранила и «спасла» рукописи, как в свое время сделала это Маргарита.

Почему Воланд перед отлётом рассматривает Москву с крыши «Ленинки» и как гости бала оказались в Сандунах?

Кадр из фильма

Москвовед Татьяна Воронцова нашла ответы на эти вопросы и рассказала «АиФ», где в картине «Мастер и Маргарита» проходил бал Сатаны.

Патриаршие или Чистые?

В картине «Мастер и Маргарита» Юрия Кары, снятой в 1994 г., но долгое время не видевшей свет из-за разногласий режиссёра и продюсеров ленты, Москва появляется в первых же кадрах: красивый панорамный вид Кремля и Патриарших прудов, с высоты птичьего полёта среди плотной городской застройки выглядящих зелёным прямоугольником с прудиком в центре.

Кейт Мур - арт-визажист, стилист и амбассадор бренда Ellis Faas в России, работающая с рядом глянцевых журналов, селебрити и многими всемирно известными брендами (Michael Kors, Nike и др.)

Кейт называют укротительницей кремовых текстур, главной последовательницей Эллис Фаас и одной из перспективных независимых визажистов: она создает как невинные «детские» образы, так и экстремальные космические луки, при этом руководствуясь не общими правилами, а собственной интуицией - и этот подход безошибочно работает уже на протяжении 3 лет.

Главной отличительной чертой работ визажиста является идеальная, сияющая кожа: такой эффект достигается за счет особенной подготовки модели и уникальной техники смешения тона - о ней Кейт рассказывает на своих мастер-классах. Помимо этой темы, в рамках воркшопов она раскрывает секреты работы с кремовыми текстурами, создания космических образов и грамотного формирования портфолио.

А еще Kate - скрипачка и художник!

Kate не боится экспериментировать с цветами, фактурами и формами, это можно увидеть в каждой из ее работ.

Kate пишет свои картины в технике гиперреализм. Животные, на ее картинах, как будто излучают тепло и свет! Они прекрасны!!!

До английской королевы и Людовика XIV нашим далеко.

Коллаж АиФ

Британская королева Елизавета II в феврале 2017 года отметила поистине сногсшибательную дату – 65-летие с момента начала своего правления. 91-летняя Елизавета побила все мыслимые и немыслимые рекорды британской монархии. Ни один ее предшественник или предшественница не правили в столь почтенном возрасте. Никому до Елизаветы не удавалось находиться на троне столь продолжительное время.