Французский художник Edouard Frederic Wilhelm Richter (1844 – 1913)

Художник Эдуард Фредерик Вильгельм Рихтер (Edouard Frederic Wilhelm Richter) родился в июне 1844 года в Париже.

После окончания Гаагской академии изобразительного искусства учился в парижской Школе изящных искусств. В 1866 году дебютировал на выставке в Парижском Салоне, в 1883 году был принят в члены «Салона французских художников».

Умер художник в 1913 году в Париже.

Читать далее...

ЖЗЛ (НЕИЗВЕСТНЫЙ ИЗВЕСТНЫЙ ГЮСТАВ ДОРЕ. Часть 1 - Путь к успеху)

Начну с того, что, конечно же, с творчеством Доре я знаком, но мне его гравюры и иллюстрации всегда казались немного минорными и мрачноватыми (взять хотя бы Данте!). Но найдя на аукционных сайтах несколько живописных полотен художника, решил почитать о его жизни. В результате, это вылилось в штудирование книг и статей о художнике (которых, безусловно, полно в интернете) и составление мне удобной и понятной биографии Доре, которую и представляю вам в сопровождении работ художника, многие из которых стали для меня открытием. Поскольку иллюстративного материала собралось предостаточно, пришлось статью разделить на две части. Итак, начнем!

Поль Гюстав Доре
Paul Gustave Doré

6 января 1832, Страсбург - 23 января 1883, Париж



Gustave Doré Autoportrait. 1872 г.

Французский живописец, иллюстратор, скульптор и гравёр. Доре называют величайшим и самым популярным иллюстратором XIX века, им выполнено свыше десяти тысяч гравюр (!), которые были изданы более четырех тысяч раз (только 238 гравюр к Библии были изданы около тысячи раз!). Историки подсчитали, что в течение сорока лет творческой деятельности художника (1860-1900) его иллюстрации издавались практически еженедельно. При этом стоит заметить, что художник был практически самоучкой.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 33 КАРТИНЫ.

Georges Stein (French, 1870-1955)... Запах Парижа, магический вечер... Праздник, огни, долгожданные встречи.

 

 

Я иду по сонному Парижу...
Желтый клен тревожит тишину...
Пряный воздух ночи волей дышит
И пьянит взгрустнувшую луну.

На каштане, потерявшем свечи,
Зреет плод, пылающий в огне...
По бульвару Сен-Мишель навстречу
Ты спешишь взволнованный ко мне.

Сколько мы не виделись столетий,
День за год, а месяц - точно век...
Обнялись нашедшиеся дети,
Две песчинки в половодье рек.

С легким ветерком слетают клены,
Под ногами золотом шурша...
О Париже - городе влюбленных,
Молит одинокая душа.

Читать далее...

Auguste Toulmouche (French, 1829-1890)... У Женщины нет возраста, нет имени, Есть вечное стремленье к красоте...

 

Ранее работы художника были здесь...

 

Из разных зол, мне, выбирая меньшее,
От главного себя бы оградить.
Под временем нещадным бьется Женщина,
Звенит струной натянутая нить.
Одежда, грим... А годы тем не менее
Все хуже получается скрывать.
Безжалостно общественное мнение –
В толпе уже не «девушка», а «мать».
Но стоит ли стремиться ультрамодною
Стать снова? Только рано – и святой.
Ведь сколько за улыбкою джокондовой
Желания с высокой чистотой.
И мягкости во взгляде, в плавных линиях,
И в поступи неспешной в суете.
У Женщины нет возраста, нет имени,
Есть вечное стремленье к красоте,
К тому, чтоб звезды падали и падали –
Пусть зеркало не слишком нынче врет –
Чтоб «ах, какая женщина, не правда ли?»
А коли так, с улыбкою – вперед!
(Ольга Альтовская)

Остерегайся раны наносить Душе, которая тебя хранит и любит. Она намного тяжелей болит. И, все простив, поймет и не осудит. Всю боль и горечь от тебя забрав, Безропотно останется в терзаньях. Ты не услышишь дерзости в словах. Ты не увидишь злой слезы сверканья.

Остерегайся раны наносить Тому, кто грубой силой не ответит. И кто не может шрамы залечить. Кто твой удар любой покорно встретит. Остерегайся сам жестоких ран, Которые твоей душе наносит Тот, кто тобой храним как талисман, Но кто тебя в своей душе - не носит.

Мы так жестоки к тем, кто уязвим.
Беспомощны для тех, кого мы любим.
Следы от ран бесчисленных храним,
Которые простим… но не забудем!!

Читать далее...

Gaston Bussiere (French, 1862-1929)

далее...

Уютное,вечернее чаепитие с подругами | Дуэт:Живопись и Столовое серебро,19 в.

 Чаепитие - Столовое серебро и Живопись

Общение с подругами, такое увлечение,
То в гости жду я их, то к ним бегу сама,
Подруги мои милые, как много лет мы дружим,
 Желаю всем вам счастья и в гости жду всегда!

В один из выходных я дома отдыхала И в гости никого в тот вечер не ждала, Услышала звонок и к двери подбежала, В глазок дверной взглянула, подруженька пришла. В руках держала торт и нежно улыбалась, Чайком меня напОишь? - спросила у меня, Ну как же нам без этого, - подруге отвечала, Входи скорее в двери, сегодня я одна. И столик на двоих я быстренько накрыла, К чайку конфеты есть и рюмочка вина, Присаживайся милая, с улыбкой говорила, И если что случилось не скроешь от меня.

Свои дела сердечные обсудим по подробнее, И о работе тоже по паре скажем слов, Ну, и мужчин любимых мы "добрым" словом вспомним, Они же все хорошие, куда же мы без них. Так хорошо мы с нею чайком побаловались, Излив души томленье за рюмочкой вина, Дела все обсудили, довольными остались, На этой милой ноте заканчивать пора. А за окном зима снежинками играла, Но было нам с подругой уютно и светло, Раскрыв сердца друг другу, а это ведь не мало, Оставили мы в душах приятное тепло.

© Copyright: Татьяна Кужельная

Читать далее...

Французские натюрморты АНРИ ФАНТЕН-ЛАТУР !

АНРИ ФАНТЕН-ЛАТУР

Французский живописец и график. Изучал медицину в Париже и одновременно копировал картины старых мастеров в Лувре. Он учился сначала у отца, пастельного живописца, и затем в школе рисунка Хораса Лекока де Буасбодрана. Он был другом Энгра, Делакруа, Коро.. В 1859 представил три портрета для участия в парижском Салоне, однако они были отвергнуты. Впоследствии познакомившись с Гюставом Курбе и Эдуаром Мане, стал профессиональным художником. На стенах Салона его картины появились в 1863 году. Тогда же он познакомился с английским художником Уистлером, который представил его английским артистическим кругам, и Фантен-Латур жил в течение некоторого времени в Англии, многие из его портретов и цветочных композиций находятся в английских галереях.
Фантен-Латур отдавал предпочтение «хорошо сочиненным» сюжетам и композициям. Он не писал пейзажей с натуры, а часто использовал в своих работах литературные темы, аллегории и музыкальные образы Вагнера, Берлиоза, Шумана, Брамса. Особенно широко известны его портреты, самый большой из них – «В честь Делакруа» (1864, Париж, Лувр). На нем вокруг Делакруа изображены Бодлер, Мане, Уистлер, Шанфлери и Дюранти. В композиции «Угол стола» (1872, там же) среди прочих представлены Верлен и Рембо.
В числе лучших произведений Фантен-Латура – небольшие работы, такие, как камерные портреты членов семьи художника, портрет Мане, этюды цветов. Его картины отличает точность рисунка и утонченность сочетаний приглушенных и мягких серых тонов. Почти натуралистическая трактовка сюжета в произведениях Фантен-Латура свидетельствует о том, что художественная традиция, идущая от Давида и Энгра, под влиянием фотографии развивалась к более точному, почти иллюзионистическому отображению видимого мира.
В своих более поздних годах он посвятил большое внимание литографии, которая занимала его уже с 1862. Есть превосходные собрания его литографской работы в Дрездене, в британском Музее, и фактически полный набор, переданный его вдовой Лувру. Некоторые его литографии были показаны на выставках в Южном Кенсингтоне в 1898-1899, и в голландской галерее в 1904.
В 1876 он женился на художнице Виктории Дуборг, после чего перебрался с семьей в Бюр, маленький городок в Северной Нормандии, где и провел оставшиеся годы.
Умер Фантен-Латур в Бюре 25 августа 1904. Похоронен в кладбище в Монпарнасе.

Читать далее...

Цветочная литография...ботанические иллюстрации | Pierre-Joseph Redoute

• часть 1.
• часть 2.
• часть 3.

Французский художник и ботаник бельгийского происхождения Pierre-Joseph Redoute (1759-1840)

Читать далее...

Прогулка по Парижу... Jules Rene Herve (French, 1887-1981)

Ранее картины этого художника были - ЗДЕСЬ

далее...

Из любимого...~Художник Гюстав Курбе ~...

 

Гюстав Курбе (Courbet) (10 июня 1819, Орнан - 31 декабря 1877, Ла-Тур-де-Пелье, Швейцария),  выдающийся французский живописец, замечательный мастер реалистического портрета.

«...никогда не принадлежал ни к какой школе, ни к какой церкви... ни к какому режиму, как только к режиму свободы».

"Автопортрет (Мужчина с трубкой)". 1848-1849 гг.

Родился в Орнане, на юго-западе Франции. Сын состоятельного фермера, ставшего позднее мэром города. Обучался рисованию в семинарии в Орнане. Брал уроки у живописца Флажуло. Решив стать живописцем, уехал в Париж (1840), где с увлечением изучал работы старых и современных ему мастеров, писал с натуры. Первые работы художника (середина 1840-х) — картины на религиозные сюжеты, несколько автопортретов и портретов, ряд романтических по характеру композиций.

MORE

Одилон Редон

Одилон Редон (Odilon Redon, 1840 - 1916), французский художник и критик, один из зачинателей символизма.

Родился в Бордо 22 апреля 1840г. в семье предпринимателя. С 1855 года учился в мастерской местного художника - романтика С.Горина. В 1863 году познакомился с Р.Бреденом, гравёром - "протосимволистом", испытав глубокое воздействие его творчества. В 1864 году занимался в Школе изящных искусств в Париже у Ж.Л.Жерома. Литографии учился у А.Фантен - Латура. Жил преимущественно в Париже. К числу его друзей принадлежал С.Малларме.

По примеру Бредена, сначала занимался в основном графикой (рисунки углем, а с 1870г. - литографии). Его чёрно - белые листы, "черноты", как он их называл, выходили в свет в виде небольших серий.

 

Вот один пример его "чернот". 

Идеалом мастера была нарочито - смутная и трепетная визуальная лирика с образами - галлюцинациями, всплывающими из мглы подсознания.

Параллельно Редон (особенно активно - с 1890-х годов) обращался к цвету, к пастели или масляным краскам. Его живопись, приглушённая по тону или, напротив, переливчато - яркая, сосредоточена вокруг нескольких центральных мотивов (человеческое лицо, ставшее "ликом", цветок, лодка).

Читать далее...

Французский живописец Claude-Marie Dubufe (1790-1864) | Нельзя без женщин жить на свете Без них он холоден, как лед.

 

Нельзя без женщин жить на свете,
Без них он холоден, как лед.
Без них и солнце тускло светит,
И горек самый сладкий мед.
Без женщин мир, как суп без соли,
И как лимон без кислоты
Без тоста умного застолье,
Как жизнь без цели, без мечты.
Без женщин жить нельзя, не спорьте!
И взгляд, мой друг, куда ни кинь,
Они - изюминка в том торте,
Который называют жизнь!!!

Читать далее...

Луи Икар - мастер Art Deco (The Art of Louis Icart) | О тайне Женщины немало говорили ... Она сама её не в силах разгадать ...(часть-2)

 

часть-1"Дамы в шляпках"

Из века в век поэтами воспета,
стократ унижена и вновь вознесена;
Осталась Женщина вопросом без ответа,
хрупка, но ... удивительно сильна !
Быть Женщиной ... Как много это значит !
Добро нести, тепло и преданно любить,
И в миг, когда душа от боли плачет,
слова поддержки для мужчины находить...

Как это сладко ~ знать, что ты любима,
и с замиранием сердца ждать звонка,
и чувствовать себя неотразимой
и сильной, если к цели ты близка ...
И на себе ловить мужские взгляды,
знать, что кому-то в жизни ты нужна ...
И принимать, как высшую награду ~
что Женщиной на свет ты рождена !
О тайне Женщины немало говорили ...
Она сама её не в силах разгадать ...
Одно ей нужно в жизни~ чтоб её любили !
Всё остальное можно и не знать ...

Читать далее...

Henri Pierre Picou (French, 1824-1895)

 

 

Читать далее

Бородинская битва в картинах ее участников и современников

Луи-Франсуа Лежен 

Луи-Франсуа Лежен (фр. Louis-François Lejeune, 1775—1848) — французский живописец и генерал, участник Наполеоновских войн, мэр Тулузы. Родился 3 февраля 1775 года в Страсбуре. Учился на художника, но в 1792 году вступил добровольцем в революционную армию. Отличился в сражении при Вальми и был произведён в сержанты артиллерии. Далее Лежен совершил кампании 1794 и 1795 года в Голландии.

Jean-Urbain Guérin (1761–1836) Portrait de Louis-François, baron Lejeune (1775-1848)

С 1800 года Лежен был помощником маршала Бертье. В том же году он за отличие в битве при Маренго был произведён в капитаны. В кампании 1805 года против Австрии Лежен вновь отличился и за Аустерлиц был награждён рыцарским крестом ордена Почётного легиона. После этого он сражался в Испании, за отличие при Сарагосе он был произведён в полковники. В одном из следующих сражений Лежен был ранен и захвачен англичанами в плен. В 1810 году получил титул барона.

В кампании 1812 года в России Лежен, в чине бригадного генерала, состоял для особых поручений при маршале Даву. В Бородинском сражении, после того как был тяжело ранен начальник штаба 1-го пехотного корпуса генерал Ромёф, Лежен исполнял его обязанности. При отступлении из России Лежен получил сильное обморожение и спешно оставил армию, за что по приказу Наполеона был арестован.

Луи-Франсуа Лежен. Battle of Moscow, 7th September 1812 (1822)

далее

ЖЗЛ (ЖАН-ЛУИ АМОН. ЛЮБОВЬ К АКАДЕМИЗМУ И АНТИЧНОСТИ)

В Энциклопедии Брокгауза и Эфрона, в заметке о художнике фамилия его указана Хамон или Амон. Удивительно, что знаменитые энциклопедисты не знали, что во французском языке буква H в начале слов не произносится (например, Humanité – Юманите). От этого «или» и гуляют по интернету заметочки о художнике Хамоне, а то и Гамоне, хотя он, на самом деле, Амон. Серия художника «Времена года» - как раз повод рассказать о Жане-Луи Амоне.

Жан-Луи Амон
Jean-Louis Hamon

5 мая 1821, Сен-Лу, близ Плуа — 29 мая 1874, Сан-Рафаэль



Jean-Louis Hamon Auto-portrait.
Jean-Louis Hamon (foto)

Французский живописец и дизайнер.
Родился в деревне Сен-Лу в департаменте Кот-д’Армор в Бретани. Семья решила, что мальчик должен быть священником, поэтому уже в раннем возрасте он был отдан в услужение в Братство христианской веры в Ланнионе под присмотр братьев Ламенне. Один из них - Фелисите-Робер де Ламенне (1782-1854), распознал в юноше талант рисовальщика и даже сделал его учителем рисования в духовной семинарии в Бретани, хотя на тот момент Жан-Луи не имел никакого художественного образования, а с масляной живописью был вообще незнаком.
Но, видя сильное желание девятнадцатилетнего послушника стать художником, братья Ламенне посодействовали тому, что муниципалитет родного города выделил Амону грант на обучение в Париже. Вот с этой суммой в размере 500 франков Жан-Луи в 1840 году и отправился в Париж.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Пьер-Огюст Ренуар


Пьер-Oгюст Ренуар (Renoir) (1841-1919), французский живописец, график и скульптор. В юности работал живописцем по фарфору, расписывал шторы и веера. В 1862-1864 Ренуар учился в Париже в Школе изящных искусств, где сблизился с будущими соратниками по импрессионизму Клодом Моне и Альфредом Сислеем. Ренуар работал в Париже, посетил Алжир, Италию, Испанию, Голландию, Великобританию, Германию. В ранних работах Ренуара сказывается влияние Гюстава Курбе и произведений молодого Эдуара Мане (“Харчевня матушки Антони”, 1866, Национальный музей, Стокгольм). На рубеже 1860-1870-х годов Ренуар переходит к живописи на пленэре, органически включая человеческие фигуры в изменчивую световоздушную среду (“Купание на Сене”, 1869, ГМИИ, Москва). Палитра Ренуара светлеет, легкий динамичный мазок становится прозрачным и вибрирующим, колорит насыщается серебристо-жемчужными рефлексами (“Ложа”, 1874, Институт Кортолда, Лондон). Изображая эпизоды, выхваченные из потока жизни, случайные жизненные ситуации, Ренуар отдавал предпочтение праздничным сценам городской жизни - балам, танцам, прогулкам, словно стремясь воплотить в них чувственную полноту и радость бытия (“Мулен де ла Галет”, 1876, Музей Орсе, Париж). Особое место в творчестве Ренуара занимают поэтичные и обаятельные женские образы: внутренне различные, но внешне слегка схожие между собой, они как бы отмечены общей печатью эпохи (“После обеда”, 1879, Штеделевский институт искусства, “Зонтики”, 1876, Национальная галерея, Лондон; портрет актрисы Жанны Самари, 1878, Эрмитаж, Санкт-петербург). В изображении обнаженной натуры Ренуар достигает редкой изысканности карнаций, построенных на сочетании теплых телесных тонов со скользящими легкими зеленоватыми и серо-голубыми рефлексами, придающими гладкость и матовость поверхности полотна (“Нагая женщина, сидящая на кушетке”, 1876). Замечательный колорист, Ренуар часто добивается впечатления монохромности живописи с помощью тончайших сочетаний близких по цвету тонов (“Девушки в черном”, 1883, Музей изобразительного искусства, Москва).


"Портрет актрисы Жанны Самари" 1878, Эрмитаж, Санкт-Петербург


"Жанна Самари" 1877, Музей им. А.С.Пушкина, Москва
86 картин

Jean Richard Goubie|КонноПрогулочное

 

Jean Richard Goubie (French, 1842-1899)

Jean Richard Goubie - французский живописец, родился и умер в Париже. Он художник - натуралист и пейзажист.  Рисовал элегантных аристократов на прогулке в седле или сцены охоты.  Жан-Ришар Goubie был учеником Жана-Леона Жерома в Школе изящных искусств в Париже.  С 1869 года он выставлял свои работы в Парижском салоне до самой своей смерти.

+12

Girodet de Roucy-Triosson Anne-Louis (1767-1824)

Mademoiselle Lange as Venus

+6