Уильям Генри Маргетсон (William Henry Margetson), 1861-1940

 

1924 Болотные бархатцы

Читать далее...

Кимоно"/Японская художница Haruyo Morita

Кимоно"/Японская художница Haruyo Morita

 

 

Дыханье веера, цветы,
в янтарном небе месяц узкий..
Зевая, спрашиваешь ты,
как слово happiness по-русски.
 

А в тучках нежность хризантем,
и для друзей я отмечаю,
что месяц тающий - совсем
9 лимона ломтик в чашке чаю.
 

Набоков. В.В.

 

Французская художница Мари Лорансен


Мари Лорансен (Marie Laurencin, 31 октября 1883 — 8 июня 1956) — французская художница и гравёр.
Муза Гийома Аполлинера, подруга Брака и Пикассо, яркая фигура «безумных» лет, Мари Лорансен – одна из самых известных художниц XX века.
Мари Лорансен была знакома со многими поэтами и писателями начала прошлого века, чьи произведения она иллюстрировала. Среди них и Андре Жид, и Поль Моран, Жак Лакретель и Макс Жакоб, Жан Кокто, Жан Полан и многие другие. Мари Лорансен также рисовала декорации для балета и театра, в том числе для спектакля «Лани» "Русских балетов" Дягилева, писала стихи, занималась гравюрой и резьбой по дереву.
В картинах художницы сочетаются мотивы рококо XVIII века и стиль персидских и монгольских миниатюр. Отдавая предпочтение светло-розовым и голубым тонам, Мари Лорансен создала многочисленные портреты женщин и детей, ее привлекали также цирковые персонажи. Женские образы художницы, названные однажды «созданиями страны фей», неизменно очаровательны.
Никто, кроме нее, не использовал такие тонкие оттенки и полутона, не писал такими легкими мазками. Эти поэтичные картины, населенные амазонками и порхающими голубками, их истинно женская элегантность заслуживают огромного уважения. Картины Мари Лорансен, высоко ценимые за границей, воплощают утонченный французский стиль, который не оставляет равнодушными ценителей искусства.



"Девушка с веером"


1938

Читать далее...

Альфред де Дрё (Alfred de Dreux), 1810-1860. Франция

Невинность между двумя разбойниками (Innocence Between Two Thieves)_140 х 172.5_х.,м._Частное собрание

Амазонка (La Amazone)_60.4 х 73.7_х.,м._Частное собрание

Читать далее...

Виноградова Анна (Россия, 1975)... Женщины России - это гордость наша (часть-1)

 

Язык танцовщика – это его Руки! (часть-2) - здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Женщины России - это гордость наша, Женщины России - солнечный народ: Вы красивы даже и без макияжа, Ваше обаяние изнутри идёт. Женщины России - очень терпеливы, Женщины России и душой мудры. Хоть бывали в чувствах даже переливы, Вы своим любимым весь свой век верны. Жаль,что мало счастья вам досталось в жизни Войны и ненастья уносили ближних. Как вы ни старались,редко улыбались, Как вы ни молились, слёзы сами лились.

Женщины России, вы всю жизнь трудились: Знали вас заводы, стройки и поля. Вы своей работой нынче заслужили, Чтобы власть одела всех вас в соболя. Чтоб зимой в морозы вам дарили розы, Чтоб ходили в стужу в дорогих мехах, Чтобы наяву сбывались ваши грёзы, Чтоб не вспоминали о своих годах. Женщины России,много пережили В молодые годы и на склоне лет. Я желаю всем вам в близкой перспективе Радостей побольше и поменьше бед.

(автор: Иван Иванов)

 

Кредо Анны "Лучшие друзья вдохновения и творчества — организованность и дисциплина.
Их не волнует эмоции и чувства.Творческий человек не нуждается в вдохновении, чтобы начать работать".
Виноградова Анна Германовна родилась 3 января 1975 года в Краснодаре.
В 1994 году Анна поступила в Ярославское художественное училище, которое оставила через год и поступила на подготовительные курсы факультета графики Академического Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.
Уже в 1996 году она становится студенткой графического факультета института И.Е. Репина, где обучается с 1996 по 1999 года. По окончании третьего курса она перешла на 3 курс факультета живописи, где продолжила свое обучение у таких мастеров как Н.Д. Блохин, В.В Пименов, В.И Рейхет.

Читать далее...

Красивые, но исчезающие моменты жизни... Tina Spratt

Красивые, но исчезающие моменты жизни... Tina Spratt 

  Жизнь — это не количество твоих вздохов.

Это те моменты, во время которых у тебя захватывало дыхание.

Так приятно, когда в памяти есть моменты, вспомнив которые на лице появляется улыбка, а по венам проходит электрический ток.

Сью Хэлстенберг (Sue Halstenberg),американская художница.

 

 

Читать далее...

«Летние грёзы» / живопись -музыка-поэзия

 

---

 

 

 

Разрешенье вина и елея...
Спас, Успение... Звездный свод!..
Вниз уходит, как та аллея,
Где остаток зари алеет,
В беспредельный туман и лед
Вверх, как лестница, он ведет.

Анна Ахматова

---

play

«На берегу Черного моря». Константин Алексеевич Коровин (1861-1939)

Читать далее...

Henry Ryland (British, 1856-1924)... АукционноАкварельноАнтичное
 

 

Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название

Генри Райленд (Henry Ryland, 1856-1924) - британский живописец, декоратор и дизайнер, родился в Биглесваде (Biggleswade) в 1856 году. Учился в Лондоне в South Kensington Art School и в Hatherley's. Он также обучался в Париже, где ему преподавал Benjamin Constant и в Académie, где его наставниками стали Gustave Boulanger и Lefebvre.
Впервые автор выставил свои работы в Grosvenor Gallery , и с 1890 участвовал в выставках, проводившихся в Royal Academy. Его работы экспонировались в New Gallery и Royal Institute of Painters in Watercolour, чьим почетным членом он стал впоследствии.
Самые известные работы автора - иллюстрации к английской сказке «Henny-Penny».
Иногда Райленд писал маслом, но чаще работал в технике акварели. Стиль работ и темы были ранее популяризированы Лоуренсом Альма-Тадема и Альбертом Муром. В отличие от Мура, автор редко писал обнаженную натуру. Акварели Райленда становились основой для постеров и репродукций.

далее****

Я растворилась в этой вечности...

Всё та же ночь в своём безмолвии, Всё то же небо над землёй, И звёзды, чуточку взволнованные, Навечно впитанные мной. Я растворилась в этой вечности. Я стала пылью неземной И тенью звёздной бесконечности, Неузнаваемо-чужой.

Ты так загадочна и романтична...

Ты так загадочна и романтична, И так таинственно грустна, И в образе своём лирична, А в чувствах так утончена.

Аукционное... Florent Willems (Belgium 1823-1905)... Мягкою просьбой, простым уговором Женщина путь преграждает раздорам... (часть-2)

 

Любимая! Ты пожалей мою больную душу... (1) - здесь кликабельная ссылка

Женщинам слава! Искусно вплетая
В жизнь эту розы небесного рая,
Узы любви они сладостно вьют.
В туники граций одевшись стыдливо,
Женщины бережно и терпеливо
Чувства извечный огонь стерегут.

Сила буйная мужчины
Век блуждает без путей,
Мысль уносится в пучины
Необузданных страстей.
Не нашедшему покоя
Сердцу вечно вдаль нестись,
За крылатою мечтою
Уноситься к звёздам ввысь.

Женщина тёплым, колдующим взглядом
Манит безумца к домашним усладам,
В тихие будни, от призраков прочь.
Нравом застенчива, в хижине отчей
Путника днём поджидает и ночью
Доброй природы покорная дочь.

Но мужчина в рвенье рьяном
Беспощаден и упрям,
В жизнь врываясь ураганом,
Рушит всё, что создал сам.
Страсти вспыхивают снова,
Укрощённые едва,
Так у гидры стоголовой
Отрастает голова.

Женщина к славе не рвётся спесиво,
Робко срывает, хранит бережливо
Быстротекущих мгновений цветы;
Много свободней, хоть связаны руки,
Много богаче мужчин, что в науке
Ищут познаний, свершений мечты.

Род мужской в душе бесстрастен,
Сам собою горд всегда,
К нежным чувствам не причастен,
Близость душ ему чужда.
Не прильнёт к груди с повинной,
Ливнем слёз не изойдёт, —
Закалён в боях мужчина,
Дух суровый в нём живёт.

Далее*******

Женские образы в работах французских художников

Друзья, представляю вашему вниманию подборку наших смоликов (роликов), объединенных темой "Женские образы в работах французских художников". 

 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

  

Смотреть далее...

Художник Кэтрин Стоун (Katherine Stone)
 

Живопись маслом. Katherine Stone

Читать далее...

Sir William Newenham Montague Orpen (1878 - 1931) - английский и ирландский художник. | ПортретноЖанровое.(с аукционов и музеев)

 

(SIR WILLIAM ORPEN, R.W.S., N.E.A.C., R.A., R.H.A. 1878-1931 PORTRAIT OF LADY IDINA WALLACE с аукциона Sotheby's)

 

Сэр Уильям Невэнхем Монтегю Орпен (англ. Sir William Newenham Montague Orpen; 27 ноября 1878, Данлири-Ратдаун — 29 сентября 1931, Лондон) — английский и ирландский художник, один из крупнейших представителей импрессионизма на Британских островах.Родился в Ирландии, в семье адвоката, протестанта по вероисповеданию. Уже в 11-летнем возрасте поступает в дублинскую Школу искусств Метрополитен. В 17 лет уезжает в Лондон, где учится в классе Генри Тонкса (вместе со своим другом Огастесом Джоном) в Школе изящных искусств Слейд. Свою первую художественную премию У.Орпен получает в 1899 году за полотно Играем Гамлета.

Сразу по окончании школы Слейд Орпен вступает в Новый английский художественный клуб (NEAC). Его работы этого периода стилистически разнообразны — некоторые из них указывают на влияние фламандской живописи XVII—XVIII веков (например, полотно Утро), другие — Уистлера и Мане. В 1901 году художник женится. В 1902 он открывает вместе с О.Джоном художественную школу-ателье.

 (Portrait of Gertrude Sanford signature 'ORPEN' (lower right) oil on canvas с аукциона Sotheby's)

Читать далее...

Ramon Casas (Spanish, 1866-1932)... АукционноЖенскоОбразное в стиле модернизма.

 

Рамон Касас-и-Карбо́ (кат. Ramon Casas i Carbó, 4 января 1866, Барселона – 29 февраля 1932, там же) – испанский (каталонский) живописец и график, мастер портрета и карикатуры, лидер национального модернизма.
Сын эмигранта, сколотившего себе состояние в Матансасе на Кубе. Мать - из обеспеченной буржуазной семьи. В 11 лет бросил школу и начал брать частные уроки живописи. В 1881 опубликовал свой первый рисунок в модернистском журнале Avenç, одним из основателей которого стал. В том же году приехал в Париж, поступил в частную академию Каролюса-Дюрана. В 1883 в первый раз выставил свою работу в Париже. В дальнейшем ежегодно бывал в Париже, остальную часть года живя в Барселоне, а также в Мадриде и Гранаде. Всегда много путешествовал. Фанатик велосипеда. Подружился с Сантьяго Рузиньолем, Сулоагой, Эженом Каррьером. Перенес туберкулёз (1886). Вместе с Рузиньолем работал над книгой По Каталонии (1889, тексты Рузиньоля, рисунки Казаса).

 

В 1890-е годы – период наивысшего расцвета его творчества – большие выставки Казаса прошли в Мадриде, Берлине, его работы были показаны на Всемирной выставке в Чикаго (1893). Со времени основания (1897) — регулярный посетитель кафе «Четыре кота». В 1900 две работы Касаса (в том числе – портрет Эрика Сати) экспонируются на Всемирной выставке в Париже. Его картина Подлая гаррота получает премию в Мюнхене (1901). Работы художника выставляются в различных городах Европы, в Буэнос-Айресе. В 1903 Касас становится постоянным членом парижского Салона на Марсовом поле, что дает ему право на ежегодную выставку во французской столице. В 1906 его моделью впервые стала Жулия Перайре-и-Рикарте, которую он впоследствии не раз писал и на которой в 1922 женился (она была моложе художника более чем на 20 лет).

Далее*******

James Carroll Beckwith (1852 - 1917)

Американский живописец Джеймс Кэррол Бэквит (Beckwith, 1852 - 1917) писал в основном пейзажи, портреты и жанровые сцены. Его стиль тяготел к импрессионистской манере. В конце 19 века Бэквит стал весьма заметной фигурой в американской живописи.



more

Аукционное в коллекцию... Vittorio Matteo Corcos (ITALIA, 1859-1933)

 

Вся коллекция художника - здесь

Далее*******

Jules Emile Saintin (French, 1829-1894)... ЖанровоПортретное в стиле неоклассицизма

Жюль Эмиль Сентен (14 августа 1829 года - 13 июля 1894 года) был неоклассическим французским художником.
Он родился в Леме (Франция). Jules Emile Saintin был учеником Michel Martin Drolling и François-Édouard Picot в Ecole des Beaux-Arts в Париже в 1845 году. Жюль Эмиль Сентен начал выставляться в Salon des artistes français (Salon of French Artists) в 1850 и 1853 годах карандашными портретами.
В апреле 1854 года он отправился жить и работать в США, где писал портреты, пейзажи и индийские сюжеты.
Jules Emile Saintin вернулся в Париж в 1860 году и открыл мастерскую, где он писал картины с американскими темами и жанровыми сценами.
В 1876 году он был назначен комиссаром столетней экспозиции в Филадельфии.
Жюль Эмиль Сентен был другом архитектора Чарльза Гарнье и художника Поля Бодри .
Он был назначен кавалером (рыцарем) Почетного легиона в 1877 году.

Далее*******

Лесли Джордж Данлоп (George Dunlop Leslie), 1835-1921. Англия

 

Читать далее...