Ко дню рождения любимого актёра!
Он был универсальным артистом, который умел внести уникальную цирковую эксцентрику в комедийные работы и глубоко чувствовал драматические роли…

Балбес
(«Пёс Барбос и необычный кросс», «Самогонщики», «Дайте жалобную книгу», «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», «Семь стариков и одна девушка»)

Самый знаменитый образ Юрия Никулина появился в 1961 году, когда Леонид Гайдай собрал комическое трио для съёмок в короткометражке «Пёс Барбос и необычный кросс». Когда Гайдай подбирал актёров на роли хулиганов и пьяниц Труса, Балбеса и Бывалого, то сразу определился только с Трусом. С Георгием Вициным он уже работал в фильме «Жених с того света» и никого другого в роли нервного ипохондрика не видел. Вицин и посоветовал режиссёру приглядеться к клоуну из цирка на Цветном бульваре. Заинтригованный характеристикой «он напоминает глисту!», режиссёр вызвал Никулина на пробы и с первого взгляда утвердил на роль жизнерадостного Балбеса.

Гайдай не планировал дальше снимать Труса, Балбеса и Бывалого, но типажи стали настолько популярны, что вписать их в сюжет режиссёра уговаривали даже коллеги. В результате втроём они снялись в 8 фильмах, а ещё в двух Георгий Вицин и Евгений Моргунов снялись уже без Юрия Никулина. Ему первому стал надоедать образ весёлого алкоголика, и актёр боялся так и остаться для всех Балбесом. Никулина раздражали бесконечные повторения одних и тех же гэгов и отсутствие развития характеров.

Последним фильмом с их участием стала «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика». На съёмках разразился скандал между Евгением Моргуновым и Леонидом Гайдаем — актёр начал водить на площадку посторонних и хамить режиссёру. Дело закончилось тем, что Гайдай доснял фильм без него и отказался от дальнейшей работы с тройкой. Все вздохнули с облегчением.

Младший лейтенант Глазычев («Ко мне, Мухтар!»)
Взять Юрия Никулина на главную роль режиссёру Семёну Тухманову посоветовал автор повести «Мухтар» и сценарист фильма Израиль Меттер. Никулин поначалу от предложения отказывался — он уже прославился как жулик Балбес и боялся, что милиционеру в его исполнении зрители просто не поверят. Все, кроме него, были абсолютно уверены в успехе, так что Никулину ничего не оставалось, как поддаться убеждениям.

Роль Мухтара играли несколько собак, с которыми актёр легко находил общий язык. Он работал в цирке, так что знал, как завоёвывать доверие животных. Главным «мухтаром» была овчарка по кличке Дейк. Его хозяин написал на «Мосфильм» письмо, в котором пёс был расписан так, как будто мог не только сыграть, но и снять фильм… Дейк и правда оказался собачьим гением, но настолько привязанным к хозяину, что попытки Никулина наладить контакт просто игнорировал. Пришлось им всем поселиться в одной квартире, чтобы процесс привыкания пошёл быстрее.


После выхода фильма на творческих вечерах Юрию Никулину стали дарить щенков служебных собак, и он не знал, как уговорить собаководов этого не делать. Актёр шутил, что пора срочно снимать вторую часть и назвать её «От меня, Мухтар!».

Турист Семён Семёнович («Бриллиантовая рука»)
К середине 60-х у режиссёра Леонида Гайдая уже была сработавшаяся съёмочная команда, поэтому за идеей для нового фильма он обратился к своим постоянным сценаристам. Драматурги не подвели — по мотивам газетной заметки о контрабандистах, которые провозили золото в фальшивом гипсе, они придумали комедию о незадачливом туристе Семёне Семёновиче.
Леонид Гайдай очень любил работать с Юрием Никулиным, поэтому сценарий писался сразу под него. Гайдай решил, что если с Никулиным не получится, то фильма не будет.

Ценой невероятных усилий Гайдай вытребовал для актёра полугодовой отпуск в «Союзцирке». Тот был звездой арены — зрители ходили в цирк именно «на Никулина» и для руководства это было тяжёлым решением.
На съёмочной площадке актёра осаждали журналисты, но он почти всем отказывал в интервью. Исключением был корреспондент «Огонька» Леонид Плешаков — его внешность так понравилась Гайдаю, что взамен на съёмки в эпизоде он пообещал «предоставить» Никулина. Плешаков сыграл гражданина бандитского вида с фразой: «Папаша, огоньку не найдется?».
На съёмки Никулин взял семью, и Гайдай всем нашёл применение — жена актёра сыграла роль экскурсовода, а сын снялся в роли гуляющего по воде мальчика.

Следователь Мячиков («Старики-разбойники»)
Режиссёр Эльдар Рязанов как-то попал в больницу и познакомился с пожилым мужчиной, который рассказал, как коллеги из прокуратуры насильно выпроводили его на пенсию. Рязанов пересказал историю своему постоянному соавтору — сценаристу Эмилю Брагинскому, и вскоре появился сценарий о приключениях пенсионеров Мячикова и Воробьёва.

Юрий Никулин был утверждён в фильм без проб. Актёр не мог отказать Рязанову, но потом считал роль Мячикова неудачной — герой казался ему слишком плоским и прямолинейным.
На съёмках Никулин носил седую накладку — свои волосы он красил в черный цвет. Ольга Аросева однажды спросила: зачем ему искусственная седина, когда можно немного подождать и появится своя? Актёру было уже 50 лет, но он по-прежнему работал клоуном в цирке и не мог позволить себе выйти на публику седым. У него был очень философский подход: «Если дети будут смеяться над старостью — это нехорошо. Когда я, Балбес, падаю, пусть себе хохочут. А если старичок упадет, над ним смеяться грех».

Журналист Лопатин («Двадцать дней без войны»)
В основу драмы Алексея Германа легли военная повесть Константина Симонова, документы из архивов КГБ и фронтовые впечатления Юрия Никулина. Актёра призвали в армию в 1939 году накануне советско-финской войны, а великая Отечественная война застала его в зенитной бригаде под Сестрорецком. За участие в боевых действиях актёр был награждён медалями «За отвагу», «За оборону Ленинграда» и «За победу над Германией».

Сам Никулин сниматься не хотел — говорил, что герой ему не близок ни по характеру, ни по возрасту. Хотя очень нравилось, что в нём наконец-то увидели романтического героя — обычно любовных линий ему не предлагали. Уговаривать актёра пришлось самому Константину Симонову. Но стоило Никулину согласиться, как его кандидатуру завернули в Госкино. Немолодой комедийный актёр, да ещё и клоун — какой из него фронтовой корреспондент с лирической линией? Пришлось Симонову отстаивать актёра перед комиссией. Всё шло так тяжело, что когда Людмила Гурченко сказала, что не хочет играть с Никулиным — её просто проигнорировали.

В ходе съёмок худсовет посмотрел часть готового материала и категорически потребовал заменить Никулина: «Это какой-то алкаш. Это порочит наши устои!». В случае невыполнения Герману грозили перекрытием всех путей в кино. И снова за актёра вступился Константин Симонов, заявивший комиссии, что это он придумал Лопатина и хочет, чтобы его играл Никулин, а снимал Герман. Симонов был авторитетным членом ЦК и его снова послушались.

Коллекционер Бессольцев («Чучело»)
То, что Никулин был клоуном, каждый раз создавало проблемы при утверждении актёра на серьёзную роль. Он уже снялся и в «Двадцати днях без войны», и в «Они сражались за Родину», но худсовет каждый раз спотыкался на его комедийном амплуа…
Когда Ролан Быков искал актёра на роль дедушки в драме «Чучело», то одним из первых кандидатов был его тесть Всеволод Санаев. До приглашения на пробы не дошло — они вдрызг разругались и прекратили общаться. Быков решил, что попробует еще нескольких актёров, но в случае неудачи сыграет дедушку сам.

История войны глазами ее участников

\

1 из 2

Визитная карточка музея-заповедника – храмы. В них запечатлена память и предания о Куликовской битве и небесных помощниках московского князя Дмитрия Ивановича. Ансамбль епифанского Никольского собора, церковь Рождества Пресвятой Богородицы в селе Монастырщино, храм-памятник Сергия Радонежского на Красном холме – созданные в разных стилях, позволят потренироваться в построении различных архитектурных элементов и помогут развить глазомер.

Храм Рождества Пресвятой Бородицы в селе Монастырщино

Визитная карточка музея-заповедника – храмы. В них запечатлена память и предания о Куликовской битве и небесных помощниках московского князя Дмитрия Ивановича. Ансамбль епифанского Никольского собора, церковь Рождества Пресвятой Богородицы в селе Монастырщино, храм-памятник Сергия Радонежского на Красном холме – созданные в разных стилях, позволят потренироваться в построении различных архитектурных элементов и помогут развить глазомер.

Это самые знаковые объекты на территории музея-заповедника, которые встречают всех туристов. При наличии времени можно побывать и в новых памятных местах, увидеть и запечатлеть другие святыни Куликова поля: на родине Матроны Московской в Себино, на Федосьином городище в Епифани.

Многие храмы Куликова поля еще не восстановлены. В разрухе, соперничестве природы и созданного руками человека глаз художника может обнаружить свою красоту и трагизм, которые захочется передать на холсте.

Музей купеческого быта добавит новые сюжеты для архитектурного пейзажа. Здесь и лаконичные каменные строения с элементами декора, и деревянное зодчество. Это простые, одноэтажные усадебные дома епифанских купцов и мещан, обволакивающие уютом и душевным теплом. Любители кропотливого прорисовывания деталей попрактикуются в копировании узоров подлинных наличников. Они здесь и вполне законно обрамляют оконные проемы, и предлагают сфотографироваться в подвижных арт-объектах.

В проекте здания Музея Куликовской битвы в Моховом использованы элементы древнерусской архитектуры, мемориальных памятников Куликова поля, летописных миниатюр. Их зарисовки также могут пополнить портфолио изображений различных строений. Стрельчатые узкие окна-бойницы нового музея перекликаются с архитектурными элементами храма Сергия Радонежского. В оформлении экспозиционного блока можно прочесть средневековую крепостную стену и башню. Белокаменные стены музея украшают резные декоративные элементы – геральдические знаки и печати русских княжеств, фриз с цитатой из летописной повести «О побоище на Дону», Алексеевский крест. Копируя их, как и в работе с наглядными гипсовыми пособиями, можно тренироваться в академическом рисунке и оттачивать искусство передачи теней.

Фотографии часто проигрывают натурным зарисовкам и наброскам, поскольку редко передают точный цвет, тон и глубину теней. Но погода нестабильна, облака заволакивают солнце в самый неподходящий момент. В этих условиях каждый мазок или штрих крайне важны. Работа в естественных условиях и при естественном свете учит концентрации на процессе.

Материал подготовлен специалистом по связям с общественностью Государственного музея-заповедника «Куликово поле» Любовью Сергеевной Котиковой.

Курортный парк Кисловодска – территорий наслаждения и позитива!

Чистый воздух – это один из главных особенностей всех городов Кавказских Минеральных вод (КМВ). А когда это находится в сочетании с невероятными природными красотами – это впечатляет вдвойне. Яркий пример этому – знаменитый парк Кисловодска, заложенный еще в 1828 году. Это один из крупнейших парков Европы, его территория составляет 965,8 га.

 

Надо сказать, что огромнейший парк делится три составляющие: Нижний парк, Средний и Верхний (горный). Мы держим путь к Нижнему парку, самой исторической части парка. Первая прогулочная тропа здесь возникла еще в 1803 году и проходила от источника Нарзан вверх по течению Ольховки до Тупой горки. С конца 1810-х годов она называлась среди благородных посетителей «променадом». Эта прогулочная дорожка и явилась основой будущего Нижнего парка.

Свой путь мы начинаем от железнодорожного вокзала. В 100 метрах от него расположилось знаменитое здание Концертного зала (Курзал) Северо-Кавказской государственной филармонии.

 

Оно было построено в 1895 году. Идея его создания принадлежала выдающемуся отечественному музыканту Василию Ильичу Сафонову. В разные годы здесь выступали выдающиеся звезды русской, среди которых: Федор Шаляпин, Леонид Собинов, Сергей Рахманинов, Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Давид Ойстрах, Леонид Коган и другие. Среди посетителей филармонии была Царская семья Романовых. И сегодня Курзал продолжает оставаться центром музыкальной культуры Кавказских Минеральных Вод. Здесь проходят фестивали, конкурсы, концерты.

 

Направляясь к Курортному бульвару, мы проходим небольшую торгово-сувенирную территорию, где продается все, что душе угодно.

 

 

Этим утром, 5 июня 2020 года, СМИ потрясли весьма печальным и горестным известием – мир покинул великий комедийно-драматический актер Михаил Кокшенов, который полюбился публике своими ролями, забавными репликами и уникальными актерскими способностями.

О том, что мир потерял советского и российского актера, стало известно совсем недавно. Так, о смерти актера сообщила Любовь Воропаева – поэтесса, которая сделала соответствующий пост в своём Фейсбуке. Чуть позже жена Михаила, Наталья Лепехина, подтвердила данную информацию.