-Рубрики

 -Приложения

  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Программа телепередачУдобная программа телепередач на неделю, предоставленная Akado телегид.
  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Дешевые авиабилеты Дешевые авиабилетыВыгодные цены, удобный поиск, без комиссии, 24 часа. Бронируй сейчас – плати потом!

 -Всегда под рукой

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в ампель

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 18.11.2012
Записей: 2498
Комментариев: 5559
Написано: 10958




Из тени в свет перелетая, она сама как тень и свет


 

В  Бермудский треугольник: ДИВАН - КУХНЯ - ИНТЕРНЕТ..... Ох, и много ж народу в нем пропало...



- Переход на страницу

 


Этому фото 60 лет

Вторник, 29 Апреля 2014 г. 17:24 + в цитатник

 

Спортсменки,отличницы ,красавицы

1954 год

Мы учились как могли

В алгебре кумекали,

В геометрии секли

(А верней Сесекали.)

* * *

Меня милый целовал,

А я решала интеграл...

 

Света,Света,Люся,Оля  ..

..

 

Куда уходят дни,

Куда бегут года?

Стареют города,не молодеют люди.

И юности уже не будет никогда,

Но дружбы первокурсной не забудем...



 

 

 

Серия сообщений "фото":
Часть 1 - Зима 2013 - новая серия фотографий в фотоальбоме
Часть 2 - искусство фотографии Рензо
...
Часть 8 - Без заголовка
Часть 9 - Музыканты веселятся
Часть 10 - Этому фото 60 лет
Часть 11 - Волшебная прогулка
Часть 12 - Фотоимпрессионизм
...
Часть 22 - Редактирование фото от Любаши
Часть 23 - Макушка лета
Часть 24 - Стефано Боназзи - итальянский фотограф


Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 6 пользователям

Романтическое фортепиано японского композитора

Вторник, 29 Апреля 2014 г. 15:10 + в цитатник

 


.Японский пианист и композитор Yuhki Kuramoto.

 

Лирические мелодии Курамото приводят слушателя в восторг! Его музыка может быть теплой, солнечной, яркой! Может быть спокойной, мечтательной и даже печальной. Предмет его музыки колеблется от естественных событий природы к настроению и человеческим эмоциям.

По мнению критиков именно музыкальная интуиция и самобытность мастера придают его творчеству совершенно особенный чувственный характер. Нам же, простым слушателям, остается только внимать красоте мелодий маэстро, которые увлекают за собой в мир, полный искренних эмоций, выраженных в чудесных звуках фортепиано....

.



 

* * * * *

Yuhki Kuramoto (настоящее имя Kitano Minoru)

 родился 10 октября 1951 и уже в школе выступал с сольными концертами. Однако, по окончании школы поступил в Токийский Технологический институт на факультет прикладной физики и лишь к 35 годам Юки Курамото окончательно выбрал профессию музыканта и выпустил свой первый диск, мгновенно ставший хитом в Японии.

Сегодня в дискографии известного композитора почти два десятка альбомов.



 

Серия сообщений "япония":
Часть 1 - Бодрое утро с японским саксофоном
Часть 2 - По Японии
...
Часть 9 - Японская народная песня - HARU GA KITA - ВЕСНА ИДЁТ
Часть 10 - Цветочная поляна Ибараги Йосиюки
Часть 11 - Романтическое фортепиано японского композитора
Часть 12 - Японская поэзия в гравюрах
Часть 13 - Хокку и Природа
Часть 14 - Хотаругари -любование светлячками
Часть 15 - История японского кото, расказанная другом Парашутовым


Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

О замках и королях

Понедельник, 28 Апреля 2014 г. 21:31 + в цитатник
Это цитата сообщения [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

О замках и королях

3659752_img5 (700x525, 779Kb)

Год выпуска: 2006-2009
Жанр: Документальный цикл, путешествия
Выпущено: Япония


Режиссер: Такеши Сано



Передача посетит знаменитые замки мира и представит более реалистичные портреты королей давних времен. Мы побываем в Мейсенском замке в Германии, в шведском королевском дворце в Дроттингхольме, во французском замке Шамбор, созданном по эскизам Леонардо Да Винчи, в древней военной крепости Шотландии – Эдинбургском замке, в Пражском замке, который является символом золотого века Богемии, и в великолепном испанском замке Аламбра.


Читать далее...

Серия сообщений "история":
Часть 1 - ТАМ ОТЧИЙ ДОМ
Часть 2 - ФЕНОМЕН 1927 ГОДА
...
Часть 18 - Женщина,подарившая миру бабочек - Мария Сибилла Мериан
Часть 19 - Кто спас лошадь от Потопа?
Часть 20 - О замках и королях
Часть 21 - Названия стран
Часть 22 - Шахматы через века
...
Часть 47 - Из прошлого
Часть 48 - С праздником древним
Часть 49 - Музей невинности в Стамбуле


Метки:  

Аппасионата - что это?

Понедельник, 28 Апреля 2014 г. 16:25 + в цитатник

 

Размышления при слушании Бетховенской сонаты.

Аппасионата - Это музыкальное произведение, исполняемое страстно, с большим чувством (аппассионато).

В Бетховенской сонате господствует глубокое вдохновенное размышление. Основная тема звучит как гимн умиротворения, вызывая в памяти вдохновенную сосредоточенность...

 

* * * * *

- Это стихи ,подобные музыке...

 

Приходи на меня посмотреть.

Приходи. Я живая. Мне больно.

Этих рук никому не согреть,

Эти губы сказали: "Довольно!"

 

Каждый вечер подносят к окну

Мое кресло. Я вижу дороги.

О, тебя ли, тебя ль упрекну

За последнюю горечь тревоги!

 

Не боюсь на земле ничего,

В задыханьях тяжелых бледнея.

Только ночи страшны оттого,

Что глаза твои вижу во сне я.

 

Анна Ахматова

 

* * * * *

-Это моменты слияния с природой,которые приводят нас в восторг и вдохновение...

.

 

Рубрики:  размышления

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

Комбинации для ввода символов с клавиатуры

Понедельник, 28 Апреля 2014 г. 14:04 + в цитатник
Это цитата сообщения милена70 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Некоторые комбинации для ввода символов с клавиатуры. И очень полезные советы



1. Чтобы написать символ, воспользуйтесь NumLock клавиатурой


151624-73e18-73273171-m750x740-u30dbf (556x324, 101Kb)

Чтобы написать символ, воспользуйтесь NumLock клавиатурой.
Иногда возникает необходимость написать какой-нибудь символ, например €, или ™. Для этого установите курсор в нужное место, и с зажатым альтом наберите на боковой NumLock клавиатуре его код, после чего отпустите Alt.
Вот список некоторых часто применяемых символьных кодов:

Читать далее
2. Некоторые комбинации для ввода символов с клавиатуры

Читать далее

151624-15088-73449369-m750x740-uea60a (76x700, 33Kb)

3. КОМБИНАЦИИ НА КЛАВИАТУРЕ, КОТОРЫЕ ЗАМЕТНО ОБЛЕГЧАЮТ РАБОТУ


151624-990f6-73810135-m750x740-u9e5a6 (604x247, 87Kb)

Читать далее

4. Полезные советы!!!


151624-bd587-73994347-m750x740-u53978 (700x411, 149Kb)


 

Серия сообщений "уроки":
Часть 1 - нарезка музыки
Часть 2 - 7 скрытых функций компьютерной мыши
...
Часть 16 - ШРИФТЫ С КОДАМИ
Часть 17 - Новый запуск видео
Часть 18 - Комбинации для ввода символов с клавиатуры
Часть 19 - Урок - картинки с Яндекс сфото
Часть 20 - Анимированные буквы
...
Часть 32 - Код ролика с You Tube
Часть 33 - Секреты текстового редактора
Часть 34 - Текст на картинке


Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Майкл Олдфилд - Весну Земля встречает цветами

Воскресенье, 27 Апреля 2014 г. 16:34 + в цитатник

Майкл Олдфилд -Michael Gordon Oldfield; 15 мая 1953 — британский мультиинструменталист и композитор,

работающий в самых разнообразных жанрах:

прогрессив и арт-рок, электронная музыка,

фолк, кельтская музыка.

Приход Весны Земля встречает цветами,пеньем птиц и вешними водами...


 

 

 

Рубрики:  вечерний отдых

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Музыка страсти,написанная хладнокровным датчанином

Суббота, 26 Апреля 2014 г. 20:05 + в цитатник


Музыка страсти,написанная хладнокровным датчанином

 

Танго «Ревность» (Jealousy tango) 

 

Как сообщала зарубежная музыкальная статистика, в 1970-х годах среди всех музыкальных произведений по количеству публичных исполнений на первом месте в мире была песня "Yesterday" группы "Битлз", а на втором месте - танго "Ревность" (Jealousy tango).



 

За прошедшие десятилетия эта мелодия несколько подзабывалась, поэтому вспомним, как, когда и благодаря кому появилось данное музыкальное произведение.

Танго "Ревность" было написано в 1925 году, а его автором является датский композитор Якоб Гаде (Jacob Gade), и предназначалась эта мелодия в качестве саундтрэка (музыкального сопровождения) для американского фильма "Дон Ку, сын Зорро", являющегося продолжением фильма "Знак Зорро", о приключениях благородного разбойника Зорро в чёрном плаще и в чёрной маске, который считается чем-то вроде мексиканского аналога Робин Гуда. У людей во всех странах укоренился уже стереотип - где латиноамериканцы, там кипят любовные страсти, и ревность среди этих страстей - далеко не самая последняя.

 



Поэтому танго "Ревность" (Jealousy) пришлось очень кстати к фильму про Мексику времён испанского колониального владычества.

 Якоб Гаде (Jacob Gade) с 1919 по 1921 год работал в Нью-Йорке дирижёром оркестра, игравшего в кинотеатрах, и был широко известен в тогдашних киношных кругах. Фильмы в ту пору были немые, без звука, и чтобы зрители не сидели во время показа в полной тишине, всё время, пока шёл фильм, играли музыку. Сначала это был просто пианист ("тапёр"), а затем в продвинутых кинотеатрах стали играть целые оркестры.

Первое публичное исполнение танго "Ревность" (Jealousy) состоялось в понедельник, 14 сентября 1925 года, на премьере фильма "Дон Ку, сын Зорро" в столице Дании Копенгагене. Оркестром во время показа немого фильма дирижировал сам автор музыки - Якоб Гаде. Что любопытно, композитор сочинил ноты этого танго после того, как прочитал в газете заметку, что муж-цыган убил жену из ревности, отсюда и первоначальное название мелодии - "Ревность, цыганское танго" (по-датски - "Jalousie, Tango Tzigane"), однако затем, чтобы всё-таки приспособить музыку к требованиям заказчика, композитор убрал из названия упоминание о цыганах, и перевёл его на английский, в результате чего и появилось "Jealousy tango", или просто "Jealousy". Кстати, у слова "jealousy" (произносится как "джэлази") есть в английском языке и второе значение, кроме "ревности" - "зависть". В общем-то, логично - ревность, по сути, и есть чувство зависти к тому, кого реально или мнимо любит объект Вашей собственной любви.

 Написанное хладнокровным и уравновешенным датчанином танго "Ревность" стало настоящим олицетворением латиноамериканских любовных страстей, и скоро затмило своей славой сам фильм, ради которого оно и было написано.



 

Впоследствии для танго "Ревность" стали придумывать тексты, одну из таких песен исполнял знаменитый итальянский поющий актёр Адриано Челентано, но всё же танго - это музыка сугубо инструментальная, и какие бы ни были замечательные стихи, без слов, как чистая музыка, оно звучит намного лучше.

Постепенно интерес к этой мелодии стал ослабевать, но в начале XXI столетия вновь возродился - под эту музыку стали танцевать даже фигуристы ... 

 

 

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 23 - Печальный блюз
Часть 24 - Танго
Часть 25 - Музыка страсти,написанная хладнокровным датчанином
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне


Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Дачные радости - зацвела форзиция

Суббота, 26 Апреля 2014 г. 14:51 + в цитатник

Зацвела Форзиция - золотой забор

 

Форзиция (Forsythia) — это, пожалуй, один из первоцветущих кустарников; когда большинство деревьев и кустарников стоят голыми или едва начинают зеленеть, форзиции покрываются красивыми золотисто-желтыми цветками, похожими на колокольчики, и на протяжении 20-25 дней радуют нас своим нарядным обликом.

В этот период редкий кустарник может сравниться с ними обилием и красотой цветков; появляющиеся после цветения простые или тройчатые, светло-зеленые листья осенью окрашиваются в яркие тона.

Форзиция(Форсайтия плачущая)(Forsythia suspensa) — одно из пятидесяти основных лекарственных растений китайской народной медицины.

А в Корее из форсайтии изготавливают смычки для народных струнных инструментов.

Научное родовое название дано растению в честь шотландского ботаника Уильяма Форсайта (англ. William Forsyth), занимавшего должность главного садовника Кенсингтонского дворца и ставшего одним из основателей Королевского Садоводческого Общества (англ. Royal Horticultural Society), — он привёз растение из Китая в Европу.  

 

 

Серия сообщений "дача":
Часть 1 - В Заветах полный порядок и весна в разгаре
Часть 2 - Расцвела груша в саду и запел соловей
...
Часть 7 - Рождество над Москвой
Часть 8 - Дача - Весна - Апрель
Часть 9 - Дачные радости - зацвела форзиция
Часть 10 - Первомайские дачные радости
Часть 11 - Дачные радости
...
Часть 26 - Дачные радости
Часть 27 - Грибы пошли
Часть 28 - ЗАМЕЛО


Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Забытые вальсы приятно послушать вечерком

Пятница, 25 Апреля 2014 г. 21:47 + в цитатник

Полузабытые вальсы 

Оркестр русских народных инструментов им.В.В.Андреева играет его вальсы:

"Воспоминание о Гатчине"и "Бабочка"







Композитор-песенник Модест Табачников -"Весенний вальс"



Вальс о весне (А. Зацепин - Я. Зискинд)

из к/ф "Наш милый доктор"
 

 

Рубрики:  вечерний отдых

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 2 пользователям

"А Вы помните?" сладкий голос Михаила Александровича?

Пятница, 25 Апреля 2014 г. 13:02 + в цитатник

Есть голоса, которые раз услышав, не забудешь никогда. Такой голос был у Михаила Александровича. Он погружал слушателей в состояние эйфории. Внимая ему, хотелось плакать и любить. Этому голосу были подвластны люди всех возрастов, национальностей, религий и рас. Им можно было укрощать диких зверей. Ему подчинялись высоколобые меломаны и колхозники, слыхом не слыхавшие ни о Чайковском, ни о Шумане. Это был, воистину божественный голос.

 

Всем приятной встречи с забытым голосом из далёкого прошлого!




 


 Михаил Александрович

Михаил Давидович Александрович  родился 23 июля 1914 года в бедной еврейской семье в небольшом латвийском селе Берспилс близ Риги. В 1934 году Александрович заканчивает в Риге Еврейскую народную консерваторию и, выдержав конкурс, уезжает на три года в Англию на должность главного кантора Манчестерской синагоги.

Канторское пение - хазанут - имеет недолгую историю, и лишь в начале ХХ века появились певцы с профессиональной вокальной подготовкой, что, конечно, обогатило и облагородило этот вид музыкального искусства, совсем почти неизвестного в России.

В 1937 году Александрович перебрался в Каунас, поближе к родным. В этот период ему удалось даже съездить в Италию и брать уроки вокального мастерства у великого Беньямино Джильи. Некоторое время артисту с успехом удавалось совмещать религиозные богослужения со светской концертной деятельностью. Однако эстрада все же пересилила. А присоединение в 1940 году государств Балтии к СССР, казалось, вообще положило конец его канторству.

Александрович стал советским артистом и был зачислен в штат ВГКО (Всесоюзное гастрольно-концертное объединение). С весны 1941 года началась совсем другая, советская артистическая жизнь молодого певца, ставшего сразу любимцем у новой публики. Но все перевернула война... Началась трудная военная жизнь в гастрольных поездках по стране, с концертами в госпиталях, фронтовых артистических бригадах. В военные годы Миша нашел свою единственную любовь Раечку Левинсон (вместе они прожили более 60 лет). 5 июля 1943 года в Доме Союзов прошел с огромным успехом его первый московский концерт.



В послевоенные годы артистическая судьба М.Александровича складывалась очень счастливо. Он стал всенародно известным, исключительно удачно концертировал по великой стране, пел в филармониях, заводских клубах и на стройках, в цехах и в колхозах, под открытым небом. Репертуар певца обогатился песнями народов СССР на их языках, песнями советских композиторов.

Но стержнем почти всех его концертов оставались прекрасные лирические неаполитанские песни на русском языке, вызывавшие бурный восторг у слушателей: певец был лучшим их исполнителем. Кроме того, в каждую свою программу Михаил Давидович включал самые разные песни народов мира, русские романсы, популярные оперные арии, произведения западноевропейских авторов, еврейские народные песни. 29 октября 1971 года М.Д.Александрович с семьёй покинул СССР. Золотая страница из истории советского искусства была вырвана.

 



Михаил Давидович жил в Израиле, США, Канаде, Германии. Везде он продолжал свою неиссякаемую творческую деятельность камерного певца и великолепного, никем не превзойденного синагогального кантора, вызывая неизменное восхищение слушателей. Он объездил весь мир с концертными программами. В период перестройки и после распада СССР Михаил Давидович смог встретиться вновь со своими почитателями в нашей стране - в 1989 - 1992 годах он совершил три больших турне по России и Украине с четырьмя десятками концертов, уже в качестве иностранного гастролера, сохранившего, несмотря на почтенный возраст, прекрасную артистическую форму и голос.

26 мая 1997 года в Большом зале Московской консерватории состоялся его последний прощальный концерт.

В апреле 2000 года в честь 85-летия М.Д.Александровича в Москве были проведены два творческих вечера в Доме-музее Ф.И.Шаляпина и в Российском Фонде культуры (этот вечер имел знаковое название "Возвращение легенды"). К сожалению, заболевший тогда певец не смог на них присутствовать. В последние годы жизни жестокая судьба наряду с многими недугами нанесла певцу тяжелейший удар - он почти потерял зрение и слух. Михаил Давидович с печалью высказался по этому поводу: "Еврейский Бог - большой мастер все уравновешивать: за мою счастливую молодость я получил от него такую страшную старость"

 3 июля 2002 года Михаил Давидович умер...

.


 

Серия сообщений "а вы пмните?":
Часть 1 - Михаил Александрович
Часть 2 - С А Н Д Р А - 2013 - Зажигает по всей России -
...
Часть 5 - Старые записи - А Вы помните?
Часть 6 - Георгий Виноградов - Русский голос - А Вы помните?
Часть 7 - "А Вы помните?" сладкий голос Михаила Александровича?
Часть 8 - Потанцуем!
Часть 9 - Памяти Изабеллы Юрьевой
...
Часть 12 - А Вы помните?
Часть 13 - Память
Часть 14 - С Прощенным Воскресеньем


Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

"Не стойте под пушечным деревом"

Четверг, 24 Апреля 2014 г. 20:05 + в цитатник

"Не стойте под пушечным деревом!"

Когда-то такое удивительное пушечное дерево посадил на своей вилле под Гаваной писатель Эрнест Хемингуэй.

Пушечное дерево (научное название: Couroupita guianensis) растет в Южной Америке, а так же тропических и субтропических ботанических садах по всему миру. Дерево получило свое название от формы и размера его фруктов, которые очень напоминают пушечное ядро. Одно пушечное дерево может принести целых 200-300 плодов диаметром 15-24 сантиметра

Когда созревшие фрукты падают на землю, они часто разрываются издавая звук, похожий на выстрел из пушки. Как и кокосовые орехи, плоды пушечного дерева очень крепкие и тяжелые, они могут причинить серьезную травму любому, кто по неосторожности будет проходить под деревом.Из-за такого свойства Пушечное дерево не часто встретишь возле дорог и тротуаров, ведь его плод, весящий несколько килограммов и достигающий в диаметре до 30 сантиметров, может по-настоящему убить, упав на голову прохожему. Упав на землю, плод разрушается, выделяя при этом неприятный запах. Правда, некоторых животных он привлекает в качестве пищи. Побывав в пищеварительной системе «гурманов», семена позже оказываются в плодородной почве, и у них появляется шанс начать новую жизнь.

 

 

У индусов пушечное дерево считается священным деревом. Потому как лепестки цветка напоминают им священную змею Нага.

На Таиланде пушечное дерево часто высаживают прямо в буддистских храмах. Забавно, но это именно то дерево, под которым Будда достиг просветления, а следующий Будда умер под ним.

 

* * * * *

Дерево курупита гвианская обладает противогрибковыми свойствами, есть у него и свойства антибиотиков, антисептические свойства, а также обезболивающие. Дерево курупита гвианская используют при лечении боли в животе и при лечении простуды. Из листьев этого дерева изготавливают сок, и лечат им кожу. Шаманы в древности лечили некоторыми частями дерева курупита гвианская даже малярию. Молодыми листьями снимали зубную боль, а внутренность плода применяли для дезинфекции ран.
 

 

Рубрики:  природа

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Бруссонетия - бумажное дерево

Четверг, 24 Апреля 2014 г. 19:11 + в цитатник

Бумажная шелковица,

бруссонетия бумажная

Broussonetia papyrifera

 

Удивительное тропическое растение семейства тутовых.В природе распространена в Восточной и Юго-Восточной Азии. Отличается высокой декоративностью и нередко встречается в культуре, чаще всего в Крыму, на Кавказе и в Закавказье, реже – на Украине и на юге европейской части России.

Кора молодых побегов и луб бруссонетии издавна используются для изготовления высококачественных сортов бумаги – с этой целью в Китае она выращивается по крайней мере в течении 2000 лет.  Из его волокон изготавливают высококачественную бумагу, ткани, рыболовные снасти, веревки.

Это экзотичное растение ценится также за оригинальные листья, его выращивают в интерьерах, в зимних садах и оранжереях. Быстро развивается, в природных условиях достигает высоты 12-15 м. Листья цельные или лопастные (их форма сильно варьирует), с опадающими прилистниками, сверху шероховатые, снизу- войлочные.

Бруссонетия — двудомное растение. На мужских экземплярах развиваются соцветия — «сережки» длиной 4-7 см.

 

Плоды формируются только на женских экземплярах в виде округлых, красных соплодий, состоящих из мясистых ягод, сросшихся друг с другом. Плоды съедобны, напоминают тутовник-шелковицу со вкусом клубники. В природе их склевывают птицы. 
 

 


Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

"Небесный цветок"

Среда, 23 Апреля 2014 г. 13:59 + в цитатник

"Небесный цветок"

Цветы - необычайной красоты, но с отрицательным имиджем 

 

Хиганбана, или Ликорис.

 

Был завезен в Японию  из Китая, через Корею. Многолетнее луковичное травянистое растение. В зависимости от разновидности бывает красным, белым, светло оранжевым, розовым. Европейское название получил от имени одной из морских нереид Lycoris, которая, согласно греческой мифологии, была необычайно красива.

В Японии этот цветок цветет в период осеннего равноденствия, который называется «хиган», поэтому и название его получилось «хиган-бана» - «цветок осеннего равноденствия». Слово «хиган» 彼岸 дословно обозначает «другой берег» - т.е. «рай Чистой земли». А земной мир назван «сиган» - «этот берег». Еще одно часто встречающееся название «мандзюсягэ» - что означает «небесный цветок».

В буддийских сутрах было упоминание о том, что с неба падают ярко алые цветы, предвещая счастливые события.

В поэтической антологии Манъёсю в стихотворении Какиномото Хитомаро этот цветок назван «итиси но хана». Кроме этого существует много других просторечных названий этого цветка: сибито-бана «цветок умерших», дзигоку-бана «адский цветок», ю:рэй-бана «цветок призраков», камисори-бана «цветок-бритва», кицунэ-бана «лисий цветок».

В Японии хиганбана считался несчастливым знаком, поэтому его избегали садить в садах. По народным верованиям, если хиганбана принести в дом, то это может навлечь пожар.

 

 

 

В Европе таких верований не сформировалось, поэтому многочисленные виды этого цветка широко используют в садах и парках. Особенность хиганбана в том, что цветы и листья появляются в разное время. И не бывает такого момента, когда бы их можно было бы видеть одновременно. В сентябре из-под земли пробиваются толстые стебли, на которых розеткой по 5-7 зацветают ярко красные цветы. Когда они полностью увядают, начинают появляться листья, которые остаются до весны. В начале лета листья высыхают. Из-за такой особенности в Корее этот цветок называется «сан чо» - что можно перевести примерно как «цветы скучают по листьям, а листья – по цветам».

Это растение содержит в луковицах яд ликорин, который, впрочем, можно извлечь путем многочисленных промываний водой. Поэтому японцы издавна использовали луковицы в пищу. Однако отравления тоже случались. Народ верил, что яд хиганбана способен бороться с полевыми мышами, которые сооружали норки на полях и разрушали насыпи и всю ирригационную систему. Кроме того, луковицы хиганбана способны очень хорошо укреплять грунт, т.к. размножаясь, образуют плотные сросшиеся корневища. Поэтому очень часто их садили по обочинам полей. Впоследствии хиганбана стали садить и вокруг могил, чтобы животные не разоряли их.
 

 


Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 3 пользователям

Котенок - абиссинец

Вторник, 22 Апреля 2014 г. 19:22 + в цитатник



Вот такое чудо по имени Юстас завелось в нашей семье.

 


Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Ф.Шопен - Ноктюрн, Op.9, No.2 - "Моя коллекция"

Вторник, 22 Апреля 2014 г. 16:15 + в цитатник


Грёзы любви 



Филадельфийский симфонический оркестр, дирижер Юджин Орманди,1972г.

 




Ф.Шопен - Ноктюрн, Op.9, No.2

Chopin - Nocturne, Op.9,No.2

С радостью пополняю свою коллекцию

"Ноктюрны Шопена"

очередным прекрасным роликом,к сожалению сделанным не мной.

 

Ноктюрн №2 Ми-бемоль - один из самых известных ноктюрнов Шопена. Как и все его ноктюрны, он пронизан грустью, но очень светлой, спокойной, лиричной и в каком-то смысле даже катарсической.

 

Рубрики:  Шопен

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 4 пользователям

Картина, полная загадок -"Послы" - Гольбейн

Понедельник, 21 Апреля 2014 г. 13:05 + в цитатник



 Картина, полная загадок -"Послы"

Ганс Гольбейн-младший – один из лучших портретистов своего времени. Английский король Генрих VIII, (сменивший шесть жен), прежде чем в очередной раз жениться, посылал сначала к невесте Ганса Гольбейна, чтобы тот нарисовал ее портрет.

  Но прославился Гольбейн другим.

Дело в том, что он включал в картины загадки, незаметные или непонятные на первый взгляд. Гольбейн имел собственный шифр, который другим приходилось разгадывать

 

"Послы"

Национальная галерея, Лондон. Англия. 

    Этот двойной портрет кисти Гольбейна является выдающимся шедевром эпохи Возрождения. Слева на портрете изображен Жан де Дентевиль, французкий посол при дворе Генриха VIII, справа стоит его друг, Жорж де Сельв, епископ Лавуа, посетивший Лондон в апреле 1533 года.

 Герои полотна, глядящие прямо на зрителя, изображены в окружении множества вещей.

Предметы, являющиеся своеобразным фоном многих портретов этого художника, часто выбирались им с целью максимально полно охарактеризовать изображенного человека или, в другом варианте, задать сложную символическую музыку произведения. Но, пожалуй, ни в одной работе эти предметы не сгущаются так "концентрированно", как это происходит в представленном шедевре.

 Обилие разнообразных вещей говорит о широте интересов стоящих перед нами людей - даны очевидные указания на музыку, математику, геометрию, астрономию, есть, помимо этого, и знаки не столь очевидные. На нижней полке этажерки мы видим глобус, учебник математики, лютню, футляр с флейтами и сборник лютеранских гимнов, раскрытый на псалме "Спаси, Господи, души наши", и лютню, струны которой традиционно символизировали смерть.

Все это не имеет особого значения, если не обращать внимания на странный предмет, размещённый в нижней части полотна на переднем плане.

 

 


 

* * * * *

"Спрятанная смерть"

Юргис Балтрушайтис так писал об этой картине Гольбейна: «Первое действие разыгрывается, когда зритель входит через главную дверь и оказывается на некотором расстоянии от двух господ, выступающих в глубине, как на сцене. Он восхищен их позами, пышностью сцены. Единственное, что нарушает гармонию, — это странное тело у ног персонажей.

Физический, материальный аспект видения еще более усиливается, когда приближаешься к картине, но странный предмет становится еще менее понятным. Обескураженный посетитель уходит в правую боковую дверь, единственно открытую, и тут начинается второе действие.

Уже выходя в соседний зал, он поворачивает голову, чтобы в последний раз взглянуть на картину, и тогда вдруг все понимает: ракурс полностью скрывает сцену и делает видимым скрытое изображение. На месте прежнего великолепия он видит череп. Персонажи и все их научные приборы исчезают, а на их месте возникает знак Конца. Пьеса завершается».  

 

 При детальном рассмотрении это оказывается – огромным, искаженным в перспективе человеческим черепом. Именно он формирует настоящий смысл и целый символический ряд этого произведения. И псалом "Спаси, Господи, души наши" и лютня наполняются глубоким смыслом. Да и все – епископ и посол в роскошных одеждах, предметы - обретают иное значение. Противопоставление потребительского существования человека, устойчивого комфортного бытия, единственной реальности видимого нами мира и одновременно нависающей над всем этим смерти, приносящей иной смысл в нашу жизнь. Гольбейн расскрыл в этой картине духовное заблуждение множества людей - при обычном взгляде человека, с головой погрузившегося в рутину бытовой жизни и не желающего иметь дело с трагической метафизикой земного бытия, смерть представляется иллюзорным размытым пятном, на которое не стоит обращать внимания, - но при правильном, глубоком взгляде все меняется с точностью до наоборот - смерть превращается в единственную реальность, а привычная жизнь на глазах искажается, приобретая характер временного, не имеющего настоящей ценности фантома.

* * * * *

Кстати изобразить в искаженной перспективе череп - задача ничуть не проще, чем изобразить людей и предметы в правильной перспективе. Об этом черепе в XX веке написано немало - собственно, именно он и сделал шедевр Гольбейна столь популярным в наше время.

  P.S. Искусствоведы утверждают, что на картине можно найти три черепа! Один – анаморфоза, другой – брошь на берете де Дентельвиля, а третий – в черепе-анаморфозе, нужно лишь смотреть под определённым углом.

 

* * * * * 

 

Anamorphose (геометрическое искажение )

Оптическое явление, вследствие которого происходит искажение изображения; например, отношение высота/длина не совпадает с видимой реальностью. В живописи, рисунке и гравюре это деформированное изображение, вытянутое в высоту, в длину или в глубину, составляет нечто вроде оптического ребуса, разгадать который можно, если смотреть с определенной точки зрения, корректирующей изображение, или с помощью цилиндрического или конического зеркала, которое размещено перпендикулярно изображению. Игра духа и техническое изобретение, анаморфоза - визуальное явление, заключающееся в инверсии, которая возникает при взгляде в выпуклое или вогнутое зеркало.

Анаморфоза восходит к ренессансным поискам перспективы. Художники заметили, что изображение объекта деформируется, если зритель не находится прямо напротив картины; такая искаженная перспектива описана у Леонардо да Винчи. Художники эпохи Возрождения и, главным образом, маньеристы XVI в. страстно увлекались этим новым открытием.  

 

 

 

Рубрики:  живопись

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 3 пользователям

Вечерний отдых и музыкальная редкость

Воскресенье, 20 Апреля 2014 г. 12:50 + в цитатник

 


 Музыкальная редкость



 Абако Э. Ф. Далль'Абак (Dall'Abaco)

Эваристо Феличе (12 VII 1675, Верона - 12 VII 1742, Мюнхен) - итал. композитор, скрипач и виолончелист.

Учился в Вероне, Модене (1096-1701, возможно, у Т. Витали).

В 1704 придв. виолончелист в Мюнхене. В 1705-15 жил в Бельгии, Франции, изучал франц. музыку, оказавшую влияние на его творчество. В 1715-40 придв. капельмейстер в Мюнхене.

Абако - один из выдающихся мастеров итал. камерно-инстр. музыки нач. 18 в.Его сын Джузеппе Клементе Фердинандо А. (1709-1805) - виолончелист, автор 29 сонат для виолончели и др. произв.



Сочинения:

12 скр. сонат с влч. или чембало, ор. 1 (1706), 6 церк. концертов для 4 струн. инструментов, ор. 2 (1714), 6 церк. и 6 камерных трио-сонат, ор. 3 (1715), 12 камерных сонат для скр. и влч., ор. 4 (1716), 6 концертов для 7 инструментов, ор. 5 (1717), концерт для скр. соло с инстр. сопр., ор. 6 (1730).

* * * * *

ЭПОХА БАРОККО



 

Серия сообщений "редкость музыкальная":
Часть 1 - Вечерний отдых и музыкальная редкость

Рубрики:  Музыка
вечерний отдых

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 5 пользователям

П А С Х А

Воскресенье, 20 Апреля 2014 г. 09:56 + в цитатник
 



Верьте-верьте в чудеса,

Ведь без этого нельзя

Мир стоит не на китах

На любви и чудесах

 

Любит всех Христос на равных

Для него нет самых главных

Пусть поможет Вам во всем

С праздником! Со светлым днем!.

 

 

 




Процитировано 1 раз
Понравилось: 6 пользователям

рамочки музыкальные

Суббота, 19 Апреля 2014 г. 20:44 + в цитатник
Это цитата сообщения Arnusha [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Простые музыкальные рамочки (9 шт)


...Ваш текст...





...Ваш текст...




ДАЛЕЕ

Серия сообщений "рамочки и схемы":
Часть 1 - рамочка бежевая
Часть 2 - рамочки"Золотой вензель"
Часть 3 - рамочки музыкальные
Часть 4 - рамочки летние
Часть 5 - рамочки капельки
...
Часть 28 - Простые рамочки
Часть 29 - рамочки простые
Часть 30 - Рамочки разных оттенков


Метки:  

Танго "Барселона"- поёт Петр Лещенко

Суббота, 19 Апреля 2014 г. 17:53 + в цитатник

Танго "Барселона"
 В Испании родной (Барселона)

Музыка и стихи М. Марьяновского

 

В Испании родной

Чудесною весной

Синеет неба даль,

И пахнет миндаль.

Под окном, дорогая,

Песнь звенит, не умолкая,

 

В Испании родной.

Когда утихнет зной,

Я жду свиданья, ангел мой.

Ночь наступает,

Всё засыпает,

Выйди, побудь со мной.

 

Спустился вечер

На Барселону.

Гитары звон

Волнует кровь.

Вставай скорее,

Сойди с балкона,

Моя красотка,

Моя любовь.

 

Звук серенады

Тебя разбудит,

Набрось мантилью,

Забудь про сон.

С тобою вместе

Нам так сладко будет,

Приди скорее,

Я так влюблён.

 

Поёт Петр Лещенко

Кишинёв 1937 год

* * * * *

Петр Лещенко (1898 - 1954)

Исполнитель романсов, русских и цыганских песен. Пел на русском, румынском, французском и украинском языках. Участвовал в Первой мировой, был ранен. Из госпиталя выписался румынским подданным, так как Бессарабия была объявлена румынской территорией. Там работал токарем, пел в церкви, выступал в Кишиневской опере. В 20-е годы с первой женой - латышской танцовщицей Зинаидой Закис - гастролировал по Европе и Ближнему Востоку. В 1931 году у них родился сын Игорь. Записал десятки пластинок, издававшихся в Германии, Румынии, Латвии. Наиболее известные песни: «Чубчик», «Капитан», «У самовара я и моя Маша», «Черные глаза». В 1944 году женился на Вере Белоусовой. Во время войны выступал на фронте. В 1951 году арестован органами госбезопасности Румынии за измену родине. Умер в тюремной больнице в 1954 году.

 

* * * * *

Как ни крути ты и как ни верти

- А мы в 21-ом столетии!

Ах, сколько ж дано пережить и пройти

Нам - прошлого века детям...

 

Я, вновь, вечерком заведу патефон.

Польётся сквозь шип знакомая песенка

И спеть её так, может только он -

Наш Лещенко! Пётр, Петенька!



 

Рубрики:  песня, романс

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в ампель
Страницы: 125 ... 73 72 [71] 70 69 ..
.. 1 Календарь