Музыка в розовых тонах

Генри Манчини Henry Mancini Американский дирижёр и кинокомпозитор.

Написал музыку почти к 500 фильмам и телесериалам, выпустил 50 альбомов, получил за свою музыку 4 премии «Оскар», 2 «Эмми» и целых 20 «Грэмми», включая награду «За жизненный вклад». 

Энрико Никола Манчини. Родился 16 апреля 1924 года в Кливленде (штат Огайо). Вырос в Питтсбурге (штат Пенсильвания). Был завербован в армию во время Второй мировой войны, но из пехоты был переведён в армейский ансамбль. После войны работал в джаз-оркестре Гленна Миллера. Писать музыку для кино начал в 1952 году. Хотя большинство его произведений можно назвать ненавязчивыми фоновыми мелодиями, Манчини был способен написать и очень красивую и очень масштабную музыку, что не раз доказывал.

ГЕНРИ МАНЧИНИ - Бантик Желтой Ленточкой Вокруг Старого Дуба

Одна из его самых известных мелодий — «Moon River» — была исполнена Одри Хепбёрн в фильме «Завтрак у Тиффани», после чего выиграла «Оскар» за лучшую песню и возглавила Billboard Hot 100.

Самой коммерчески успешной его записью была тема к фильму «Розовая пантера» (1964), которая известна в огромном количестве аранжировок и интерпретаций.

Некоторые песни Манчини вошли в число популярных джазовых (свинговых) стандартов. Манчини прославился не только в качестве композитора, но и как аранжировщик-мастер различных оркестровых звучаний. Ушёл из жизни 14 июня 1994 года в Беверли-Хиллз (штат Калифорния, США)

 Говорят, что это дерево в лесу

Дерево, которое даст вам знамение:

Пойдем со мной возлюбленной дерева

Приходите и вырезать свое имя рядом с моим.

Говорят, если поцеловать право возлюбленной

Тот, который вы ждали

Большие белые цветы будут ворвался в виду

И ваша любовь будет верна навсегда.

Говорят, если поцеловать право возлюбленной

Тот, который вы ждали

Большие белые цветы будут ворвался в виду

И ваша любовь будет верна навсегда.

Текст: Джонни Мерсер Музыка: Генри Манчини Из фильма "Большие гонки", 1965 (Jackie Ward) ГЕНРИ МАНЧИНИ - Милые деревья

О П Е Р Е Т Т А

Оперетта- (итал. operetta, франц. opérette, буквально – маленькая опера), вид музыкального театра; музыкально-сценическое произведение, в котором драматургическая основа носит преимущественно комедийно-мелодраматический характер, и диалог органически сочетается с вокальными, музыкальными и танцевальными эпизодами, а также оркестровыми фрагментами концертного типа

Ю. Ряшенцев

Периферию и столицу,

как ни бывало тяжело,

на «Сильву» или на «Марицу»

с невнятной силою влекло...

Зачем России оперетта?

При том романсе про звезду!

При наших чувствах без ответа,

в минорном явленных ладу!

При свадьбах, но – с идейной ссорой!

При судьбах, что вершат свой путь

со всей беспечностью, в которой

нет легкомыслия ничуть!

При нашей тяге к идеалам!

При нашем знании войны!

При том, что поднятым забралом

поэты русские сильны!

При том, что медная монета

звенит – не надо серебра!

При наших поисках добра,

при том, что – дождь как из ведра,

– зачем России оперетта?!

Не знаю... Но сейчас едины

и этот зал, и этот граф,

который с первой же картины

глядит на женщин, как удав.

Вогнав пион в петлицу фрака,

он тем одним – не наш, чужой.

А в зале все свои. Однако!

Что делать с русскою душой?

Зачем ей, песенной, былинной,

роман парижского хлыща

с какой-нибудь Карамболиной,

сверкающей из-под плаща?

А вот пришла же. Есть, наверно,

какой-то хмель и для Руси

в любви, изложенной манерно,

но всем понятной, как «мерси».

Иль это дружба молодая,

уют парижских кабачков,

на наши головы слетая,

их закружил – и был таков!

Среди земли простой и грозной

опять, земляк, нам жизнь дана

пленительной и несерьезной,

какой не может быть она..

Роберто Росселлини

Роберто Росселлини (Rossellini) (1906-1977) — итальянский кинорежиссер. Представитель неореализма. Фильм «Рим — открытый город» (1945) стал манифестом этого направления. Фильмы: «Пайза» (1946), «Любовь» (1948), «Франциск — менестрель божий» (1951), «Европа, 51» (1952), «Индия, 1958» (1958), «Генерал Делла Ровере» (1959), «В Риме была ночь» (1960), «Мессия» (1975), «Центр имени Жоржа Помпиду» (документальный, 1977).

Роберто Росселлини родился 8 мая 1906 года, в Риме. Совместно с Федерико Де Робертисом поставил милитаристские фильмы: «Белый корабль» (1941), «Пилот возвращается» и «Человек с крестом» (оба в 1942), однако в них он сосредоточивал внимание на страданиях, которые несёт людям война, старался придать фильмам жизненную достоверность. В 1945 году Роберто поставил фильм «Рим — открытый город», посвященный борьбе римских участников Сопротивления и проникнутый духом антифашистского единства, героической патетикой. Этот фильм стал манифестом неореализма. Значителен был и трагический по звучанию антифашистский фильм «Пайза» (1946). Подъём демократического движения помог режиссеру преодолеть творческий кризис. Он поставил фильм «Индия 1958» (1958) и ряд картин, в которых возвратился к патриотической и антифашистской тематике: «Генерал Делла Ровере» (1959), «В Риме была ночь» (1960) и «Да здравствует Италия!» (1960) — о походах народного героя Италии, одного из вождей революционного крыла Рисорджименто Джузеппе Гарибальди. В 60-е годы Роберто Росселлини на телевидении снял ряд фильмов о выдающихся исторических личностях.

В 1948 году Росселлини получает от голливудской суперзвезды Ингрид Бергман письмо с предложением сотрудничества, и в следующем году начинает съёмки фильма «Стромболи» с Бергман в главной роли. Так началась одна из известнейших любовных историй в летописях кино. Сближение Роберто Росселлини и Ингрид Бергман сопровождалось общественным скандалом, так как оба уже состояли в браке, а у Росселлини было двое детей.

У них родились сын и две дочери, из которых одна стала известной моделью и актрисой — Изабелла Росселлини. Совместные кинопроекты Росселлини и Бергман в своё время не имели успеха ни у публики, ни у критиков. В художественном плане они предвещали экзистенциальные искания таких режиссёров, как Микеланджело Антониони. Пути Росселлини и Бергман окончательно разошлись в конце 1950-х годов.

В середине 60-х годов Р. Росселини работал на телевидении. Снял снял ряд фильмов о выдающихся исторических личностях, и общеобразовательных исторических телефильмов («Взятие власти Людовиком XIV», «Сократ», «Паскаль» и другие), оставаясь в стороне от передового итальянского киноискусства, в частности от возникшего на рубеже 60 — 70-х годов направления «политическое кино». В 1975 году поставил художественный фильм «Италия, год первый», искажённо рисующий политическую жизнь страны в послевоенный период. Новый стиль был впервые опробирован во французском телефильме «Приход Людовика XIV к власти» (1966), применившем художественные принципы неореализма к костюмному кино. Росселлини умер от сердечного приступа в Риме, в 1977 году, в возрасте 71 года.

Как видим природа не всегда на детях отдыхает!!!

«БРАТ СОЛНЦЕ, СЕСТРА ЛУНА»(Вечер Ф.Дзеффирелли)

http://films.imhonet.ru/element/213777/

«Брат Солнце, сестра Луна» (англ. Brother Sun, Sister Moon, итал. Fratello Sole Sorella Luna) — биографический художественный фильм совместного производства Италии и Великобритании режиссёра Франко Дзеффирелли, повествующий о жизни одного из самых почитаемых католических святых — Святого Франциска. Fratello Sole Sorella Luna пытается провести параллели между идеями Франциска и идеями движения хиппи 1960-70х годов. В фильме фигурируют как новые, так и уже известные актёры, включая Алека Гиннеса, Джуди Боукер, Ли Лоусона, Кеннета Крэнэма, Валентину Кортезе. Фильм также известен музыкой Рициеро Ортолани. Франциск Ассизский пытается проповедовать идеи равенства и братства, по его мнению люди должны отказаться от всех земных материальных благ и посвятить свою жизнь только духовному самосовершенствованию. Жизнь же намного сложнее: к проповедям святого горожане и земледельцы относятся довольно скептически — они привыклм жить земными благами, пороками и искушениями.

Мир же зрителю показан таким, каким его видит наивный и страстный молодой человек: он мало, что умеет делать, но полон желания отдать всё накопившееся в его душе и сердце, объяснить людям о справедливости в его понимании. Но пока ещё мало желающих зависеть от милости окружающих и жить только на подаяния.

Трактовка режиссером Франко Дзеффирелли жизни средневекового монаха и его спора с клерикальными кругами за подлинную святость и искренность продолжения дела Христа имеет ярко выраженный современный характер. Франциск представляется хиппи, бунтующим против системы власти, которая отупляет и развращает людей лицемерными проповедями. Песни Донована, звучащие в картине, призваны подчеркнуть близость неканонического святого к "детям цветов". Но при актуальности смысла эта лента, как и предыдущая, "Ромео и Джульетта", принесшая Дзеффирелли мировую славу, не модернизирована, а напротив, убедительна по воссозданию атмосферы минувшей эпохи, стилистически щедра, тонка по настроению .

Фильм музыкальный. Песни Донована, звучащие в картине, призваны подчеркнуть близость неканонического святого к "детям цветов". Но при актуальности смысла эта лента, как и предыдущая, "Ромео и Джульетта", принесшая Дзеффирелли мировую славу, не модернизирована, а напротив, убедительна по воссозданию атмосферы минувшей эпохи, стилистически щедра, тонка по настроению, словно лирическая исповедь, прочувствованная и пережитая изнутри.

http://films.imhonet.ru/element/213777/