Александр Титов, бывший дирижер Государственного академического симфонического оркестра Петербурга (ГАСО), который был уволен со своей должности в сентябре, считает проводимый городским комитетом по культуре конкурс на ту же должность, что он занимал, унижением для музыкантов, сообщает РИА "Новости".

Напомним, коллектив Государственного академического симфонического оркестра Санкт-Петербурга остался без главного дирижера в середине сентября. После этого в комитете по культуре был собран музыкальный совет, которому было предложено до 1 октября представить кандидатуры тех, сотрудничество с кем позволит вывести симфонический оркестр на качественно новый уровень.

В список, предложенный музыкальным советом для рассмотрения, попали: Вальтер Пруст (Голландия), Василий Синайский (Россия), Михаил Татарников (Россия), Марис Янсонс (Россия), Теодор Курентзис (Греция), Петер Феранец (Словакия), Александр Поляничко (Россия), Александр Сладковский (Россия), Александр Титов (Россия), Модестас Питренас (Литва), Туган Сохиев (Россия), Феликс Коробов (Россия), Ален Альтиноглу (Франция), Василий Петренко (Россия), Семен Бычков (Россия), Дмитрий Лисс (Россия), Казуки Ямада (Япония).

"Сделать такой конкурс для людей такого ранга - унижение. Им можно предложить (занять такую должность), но не участвовать в конкурсе. Сама конкуренция в таком виде - невозможна", - сказал Титов агентству.

По его словам, за исключением Василия Синайского все представленные кандидатуры, среди которых оказались Василий Петренко, Михаил Татарников, Марис Янсонс и другие, были предложены новым генеральным директором оркестра Юрием Серовым, который вступил в свою должность на прошлой неделе.

"Драться за не первый оркестр Петербурга, потому что первый - филармония, а у нас оркестр городского подчинения, почему они решили, что кто-то согласится на такую процедуру? Она достаточно обидная для людей. Поэтому мое участие более чем проблематично в таком виде, хотя находиться среди таких людей, это, конечно, большая честь для меня. Это уважаемые люди", - сказал Титов.

Он отметил, что непонятно, каким дирижерам, большинство из которых работают на Западе и руководят несколькими оркестрами, будет выгодно оставить свою работу и заняться улучшением симфонического оркестра Петербурга. "Надо учесть, что у некоторых (дирижеров) по два оркестра... Почему это будет престижнее того, чем они занимаются? Мне кажется, здесь настолько непродуманно..." - добавил он.

Ссылки по теме:

Петербургский Музсовет: Стадлер и Мастранжело не будут руководить симфоническим оркестром
// NEWSru.com // Культура // 30 сентября 2013 г.

Комитет по культуре Петербурга обвинили во лжи: Музсовет не поддержал увольнения дирижеров
// NEWSru.com // Культура // 27 сентября 2013 г.

Сотни петербургских музыкантов требуют разобраться в увольнении худрука симфонического оркестра
// NEWSru.com // Культура // 26 сентября 2013 г.

http://www.newsru.com/cinema/04oct2013/titov.html?f=1184644097

Николай Носков  исполняет романс на стихи Н.Гумилева

Однообразные мелькают
Всё с той же болью дни мои,
Как будто розы опадают
И умирают соловьи.

Но и она печальна тоже,
Мне приказавшая любовь,
И под её атласной кожей
Бежит отравленная кровь.

И если я живу на свете,
То лишь из-за одной мечты:
Мы оба, как слепые дети,
Пойдём на горные хребты,

Туда, где бродят только козы,
В мир самых белых облаков,
Искать увянувшие розы
И слушать мёртвых соловьёв.

Музыка Кирилла Молчанова

Стихи Николая Заболоцкого

Исполняет Вячеслав Тихонов

В этой роще березовой,
Вдалеке от страданий и бед,
Где колеблется розовый
Немигающий утренний свет.
Где прозрачной лавиною,
Льются листья с высоких ветвей,
Спой мне, иволга, песню пустынную,
Песню жизни моей.

Но ведь в жизни солдаты мы,
И уже на пределах ума,
Содрогаются атомы,
Белым вихрем, взметая дома.
Как безумные мельницы,
Машут вороны крылами вокруг,
Где ж ты, иволга, леса отшельница,
Что ты смолкла, мой друг?

За великими реками
Встанет солнце, и в утренней мгле,
С опаленными веками
Припаду я убитым к земле.
Крикнув бешеным вороном,
Весь, дрожа, замолчит пулемет,
И тогда в моем сердце разорванном
Голос твой запоет.

Композитор: Флярковский А.
Автор слов: Дидуров А. А.

Когда уйдем со школьного двора
Под звуки нестареющего вальса,
Учитель нас проводит до угла,
И вновь — назад, и вновь ему с утра -
Встречай, учи и снова расставайся,
Когда уйдем со школьного двора.

Для нас всегда открыта в школе дверь.
Прощаться с ней не надо торопиться!
Ну как забыть звончей звонка капель
И девочку, которой нес портфель?
Пускай потом ничто не повторится, -
Для нас всегда открыта в школе дверь.

Пройди по тихим школьным этажам.
Здесь прожито и понято немало!
Был голос робок, мел в руке дрожал,
Но ты домой с победою бежал!
И если вдруг удача запропала, -
Пройди по тихим школьным этажам.

Спасибо, что конца урокам нет,
Хотя и ждешь с надеждой перемены.
Но жизнь — она особенный предмет:
Задаст вопросы новые в ответ,
Но ты найди решенье непременно!
Спасибо, что конца урокам нет!

Тангейзер:"Реквием" Д.Верди - одно из лучших духовных произведений в подобном музыкальном "жанре".Для меня лично он идёт сразу после моцартовского и брукнеровского...Конечно,это только моё субьективное впечатление...Есть ещё брамсовский "Немецкий..." И реквиемы других известных и не очень композиторов...Но Реквием Д.Верди,всё же,по воздействию на слушателей,один из первых...Я выбрал этот вариант исполнения...

Под управлением великого дирижёра Герберта фон Караяна.Подкупила и видеозапись...Её качество...Сам Маэстро весьма серьёзно заботился об этом,оставив после себя огромное видео и аудио наследие...На радость почитателям не только его таланта,но и всем любителям классики...До встречи...

Серия сообщений "Духовые оркестры":
Часть 1 - Духовой оркестр:Музыкальный корпус Бундесвера под управлением подполковника Вальтера Ратцека
Часть 2 - Другое измерение:Secret Garden " Sanctuary" ...
Часть 3 - Другое измерение:The Hilliard Ensemble e Jan Garbarek - Parce mihi domine .Доброе утро...)
Часть 4 - И.С.Бах:Fantasia and Fugue in G minor BWV 542
Часть 5 - Д.Б.Перголези:"Stabat Mater" - исполняют Ч.Бартолли и Андерсон...До Нового Года совсем чуть..)

Тангейзер:10 октября - 200-летие великого Джузеппе Верди.В оставшиеся до этой даты дни я буду помещать в свой Дневник страницы,посвящённые композитору.Сегодня - это одно из самых величественных оперных произведений Верди - "Аида"...История создания,литературное содержание помещены на страницу в максимальном объёме...) С подобранными картинками,которые я старался расположить "к месту"...Но,возможно,где то ошибся...)Но главное - сама опера.Тем более в таком замечательном варианте - постановке знаменитого оперного режиссёра Ф.Дзеффирелли.Вы знаете его по многим кино-постановкам...Дирижёр,исполнители главных партий тоже не нуждаются в особых представлениях...До встречи...)

 Джузеппе Верди.

Либретто: Антонио Гисланцони(Antonio Ghislanzoni).

Хор и оркестр театра Ла Скала (Teatro alla Scala).

Дирижер: Риккардо Шайи (Riccardo Chailly). «Аида» Верди в постановке легенды оперной режиссуры

Франко Дзеффирелли.

Поют самые настоящие звезды – француз итальянского происхождения тенор Роберто Аланья и блестящая литовская певица Виолетта Урмана.

Запись спектакля Миланского оперного театра сделана в декабре 2006 г. еще до того как публика освистала Роберто Аланья, исполнявшего в опере роль Радамеса, из-за его попавшего в прессу заявления о том, что зрители, как правило, ничего не понимают в опере. Большой, дорогой и красочный подарок ценителям Верди — и в первую очередь тем, кто предпочитает традиционную оперную режиссуру. В вокальном смысле Роберто Аланья — отменный Радамес. Виолета Урмана с блеском исполняет главную партию пленной эфиопской принцессы. Бесспорным достоинством записи является оркестр под мастерским управлением Риккардо Шайи.

Тангейзер:В канун юбилея великого итальянского композитора предлагаю посмотреть многосерийный х/ф "Жизнь Верди".Сегодня первые две серии...

Хор и оркестр: Цюрихской оперы
Дирижер: Николаус Арнонкур (Nikolaus Harnoncourt)
Режиссер/Хореограф: Гельмут Лохнер (Helmut Lohner), Хартмут Шоттлер (Hartmut Schottler)
Исполнители:

Веселина Кацарова (Vesselina Kasarova) - Елена, королева Спарты
Деон фон дер Валт (Deon van der Walt) - Парис, сын короля Приама
Карлос Шоссон (Carlos Chausson) - Калхас, первосвященник Юпитера
Фолькер Фогель (Volker Vogel) - Менелай, король Спарты
Оливер Видмер (Oliver Widmer) - Агамемнон, король Аргоса
Лилиана Никитяну (Liliana Nikiteanu) - Орест, сын Агамемнона
Рубен Аморетти (Ruben Amoretti) - Аякс Большой, король Саламина
Чейни Дэвидсон (Cheyne Davidson) - Аякс Малый (Аякс “быстроногий”), король Лакриды
Стив Дэвислим (Steve Davislim) - Ахиллес, король Фтиотиды
Рут Рохнер (Ruth Rohner) - Вакхид, слуга Елены
Ульрика Прехт (Ulrika Precht) - Лиона, куртизанка
Лиза Ларссон (Lisa Larsson) - Партенида, куртизанка
Карл Эдам (Karl Adam) - Филоком, слуга Калхаса
Жан-Поль Беглин (Jean-Paul Beglin) - Эвтикий
Якоб Бауманн (Jakob Baumann) - Раб

Описание:

Шедевр сатирически-развлекательного жанра. Созданная в 1864 году, оперетта «Прекрасная Елена» в ироническом тоне и с пикантными подробностями рассказывает историю роковой любви царевича Париса к дочери Зевса и Леды — красавице Елене, жене царя Менелая. Как известно, похитив Елену, Парис развязал Троянскую войну. Но эпопея великой войны менее всего интересовала Оффенбаха и либреттистов, в спектакле которых боги и цари превратились в пародийные образы: тупиц, бездельников, сластолюбцев и обжор, и только любовная тема получила широкое развитие в красивых ариях, дуэтах, ансамблях, требующих от исполнителей виртуозного владения вокальным мастерством.
Именно благодаря постановке «Прекрасной Елены» жанр оперетты утвердился на русской сцене. Она приобрела такую широкую популярность, что её мелодии можно было услышать даже в музыкальных шкатулках. Так, Чехов в августе 1883 года писал Лейкину: «...Кто-то завёл шкатулку, и я слышу «Елену Прекрасную»...». Возможно, впервые Чехов эту оперетту слышал ещё в юности, так как она входила в репертуар таганрогского театра, часто посещаемого будущим писателем. Во время представления публика хохотала во всё горло, запоминала лёгкие изящные мелодии и затем распевала понравившиеся арии

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3826192

29.09.2013 в 18:48, Евгений Цодоков.

Хореограф Иржи Килиан(Киллиан)

Тангейзер:Перебирая множество роликов на данную песню,остановился на лучшем,на мой взгляд...Исполняет песню  Сергей Безруков...

Тангейзер:Я дважды пересмотрел эту передачу по ТВ Культура...И ни разу не усомнился в своём собственном отношении к произошедшему с Сергеем Филиным в начале этого года...Он - настоящий...Ему веришь...И хочется только одного...Здоровья и по возможности полноценного возвращения в большой балет в качестве худ.рука БТ...

Тангейзер:Сегодня в День памяти датского композитора предлагаю одну из его шести симфоний,Первую...И хотя самыми популярными считаются 4 и 5,но,надеюсь их время придёт...) До встречи...

1865 - 1931

«Самое простое – важнее всего, универсальное длится дольше, самое искреннее – самое сильное, как колонны, которые держат купол» - эти мудрые слова однажды произнёс Карл Нильсен, классик датской музыки. Мы как-то традиционно считаем, что в Дании и Голландии совсем не было композиторов, в Норвегии был один единственный Григ, а в Финляндии – Сибелиус. Что касается Голландии, там действительно после знаменитой нидерландской школы полифонистов (Дюфаи, Окегем, Орландо Лассо, Жоскен де Пре), расцвет которой пришёлся на XVI век, ничего значительного не появлялось. Лишь в XX столетии на музыкальном горизонте этой страны появились композиторы – Луи Андриссен, Тон де Леув, принадлежащие к лагерю радикальных авангардистов.

Тангейзер:1 октября Всемирный  День Музыки.О его истории можно почитать здесь:http://fb.ru/article/35550/vsemirnyiy-den-muzyiki

А я  предлагаю послушать сегодня произведения не часто исполняемого итальянского композитора Бальдассарре Галуппи.Я подобрал несколько роликов,которые хотя бы относительно помогут вам составить представление о его творчестве.В интернете его музыки не мало.Есть довольно объёмные по времени ролики.Мне понравились эти...Надеюсь,что и другим любителям музыки барокко,тоже...Ещё раз с Праздником и до встречи...)

Имя Б. Галуппи мало о чем говорит современному любителю музыки, но в свое время он был одним из ведущих мастеров итальянской комической оперы. Галуппи сыграл заметную роль в музыкальной жизни не только Италии, но и других стран, особенно России.

Италия XVIII в. буквально жила оперой. Это всеми любимое искусство давало выход прирожденной страсти итальянцев к пению, их пылкому темпераменту. Однако оно не стремилось прикоснуться к духовным глубинам и не создало шедевров «на века». В XVIII в. итальянские композиторы создавали оперы десятками, и количество опер Галуппи (112) вполне типично для того времени.