Элизабет Жаке де ла Герр

французская клавесинистка и композитор

Сюита N3:

1. Prélude
2.Allemande
3.Courante
4.Courante [2]
5.Sarabande
6.Gigue
7.Chaconne
8.Gavotte
9.Menuet

 Родилась в семье музыкантов. В пятилетнем возрасте играла на клавесине перед Людовиком XIV.

В 1684 вышла замуж за органиста Марена де ла Герра и оставила двор. В 1687 вышла первая книга ее «Пьес для клавесина». Писала также трио, сонаты, кантаты, поставила оперу «Кефал и Прокрида» (1694) — первую оперу, написанную женщиной во Франции.

Родился в семье, связанной с искусством: его дед был художником, а дядя — скульптором. Родители Луиджи были музыкантами-любителями, обладали большой коллекцией записей. С 1942 по 1945 год Луиджи Ноно учился в Венецианской консерватории у знаменитого оперного композитора Дж. Фр. Малипьеро. Важным событием было знакомство в 1946 году с другим молодым венецианским композитором и дирижёром-вундеркиндом Бруно Мадерна, который вскоре стал одним из главных исполнителей музыки своих современников, провёл множество премьер. В 1947 году познакомился с композитором более старшего поколения — Луиджи Даллапиккола, который использовал в своей музыке додекафонию. Именно «нововенцы» интересовали молодых единомышленников — группу музыкантов, собравшихся вокруг Ноно и Мадерны. В 1948 году два друга посетили курсы дирижирования Германа Шерхена — знаменитого дирижера, интерпретатора классической и современной музыки. С этого времени Шерхен стал их наставником. Именно по рекомендации Шерхена, Ноно был принят на Дармштадтские курсы новой музыки в 1950 году.

Тангейзер:Гяуров типичный высокий бас (бас-кантанте). Один из лучших во второй половине прошлого века.У него много и баритональных партий.

Николай Гяуров

 

Выдающийся представитель болгарской вокальной школы. Учился у известного певца и педагога А. Батурина. Дебютировал в 1956 году (София, партия Базилио). В 1957-58 годах пел в Большом театре. Триумфальными стали для Гяурова партии Бориса Годунова (Ла Скала, Зальцбургский фестиваль (1965) и другие), Мефистофеля (Гранд-Опера, 1957; Болонья, 1958). Этой же партией певец дебютировал в Метрополитен Опера (1965).

С 1962 года выступал в Ковент Гардене и Венской опере. Среди выступлений последних лет партии Бориса Годунова (1990, Метрополитен Опера), Гремина (1993, Ковент Гарден), Слепого в опере "Ирис" Масканьи (1996, Рим). Певец обладает ярким актёрским даром. Часто выступал вместе с женой, певицей Френи. Среди партий также Лепорелло, Дон Жуан, Дон Кихот в одноимённой опере Массне, Филипп II, Креон в "Медее" Керубини, Тимур в "Турандот" и многие другие. Среди многочисленных записей партии Бориса Годунова (дирижёр Караян, Decca), Филипп II (дирижёр он же, EMI), Мефистофеля (дирижёр Бонинг, Decca).

Е. Цодоков

http://www.belcanto.ru/ghiaurov.html

Серия сообщений "Золотые голоса - бас":
Часть 1 - Николай Гяуров:Ария Гремина из оперы "Евгений Онегин".К Дню рождения выдающегося певца
Часть 2 - Владимир Маторин в "Школе злословия"(2008) об опере,искусстве пения...
Часть 3 - Выдающийся бас современности Владимир Маторин...
...
Часть 32 - Дмитрий Дмитриевич Шостакович:14 симфония(история создания)
Часть 33 - Муслим Магомаев:Алессандро Страделла ( Stradella ) - Pieta, Signore
Часть 34 - Памяти тех кто ушёл в этом году... Франко Дзеффирелли(1923-2019). Фильм-опера "Паяцы".1982 год...

18 января 1841 - 13 сентября 1874

Сегодня исполняется 51 год таинственной и  талантливой француженке Милен Фармер.

"Однажды люди устанут от меня, я оставлю студии. Я буду жить в африканской резервации или на ферме, где много животных. Мы всегда мысленно возвращаемся к своим детским мечтам. Это способ не взрослеть и никогда не стареть" /Милен Фармер/

Тангейзер:Адажио для струнных С.Барбера исполняется чаще других произведений американских композиторов.Это 2-ая часть заново инструментированного струнного Квартета си минор,и ставшую после похорон президента Ф.Д.Рузвельта(апрель 1945) национальной музыкой поминовения усопших.Мы помним и замечательный фильм Оливера Стоуна "Взвод" где Адажио стало  плачем по павшим во вьетнамской войне...

Александр Львович Гурилев — русский композитор, пианист, скрипач, альтист. Главное место в его творчестве занимает вокальная лирика. Многие его романсы и песни стали народными: «Матушка-голубушка», «Колокольчик», «Сарафанчик», «Вьётся ласточка», «Разлука» («На заре туманной юности»), «Вам не понять моей печали» и др.

Значительная область творчества Гурилева — фортепианная музыка. Им созданы вариации на темы народных песен, романсов, опер, в том числе на тему романса «На заре ты её не буди» Варламова , а также танцевальные пьесы. Также он собирал и обрабатывал народные песни, в результате чего был выпущен сборник «Сорок семь избранных народных русских песен. Для голоса с фортепиано».

Он родился в Москве 22 августа (3 сентября) 1803 в семье крепостного музыканта Льва Степановича Гурилева – композитора и дирижера, автора фортепианных произведений и духовной музыки, руководителя оркестра в имении графа В.Г.Орлова под Москвой. Обучался у отца, играл в оркестре на скрипке и альте, а также у домашних учителей Орловых – знаменитого пианиста Джона Филда и по композиции у Иосифа Геништы. В 1831 семья получила вольную и обосновалась в Москве. Здесь Гурилев приобрел известность как композитор, пианист и педагог. Участвовал в квартете князя Н.Б.Голицына, сблизился с А.Е.Варламовым. В последние годы жизни страдал тяжелым психическим заболеванием. Умер Гурилев в Москве 30 августа (11 сентября) 1858 года.

РО

Ян Сибелиус (Jean Sibelius, 1865–1957) — финский композитор, педагог. Учился у М. Вегелиуса и др. С 1891 преподавал в Хельсинкской консерватории (композиция, скрипка). Первое значительное произведение Сибелиуса — симфония «Куллерво» (основана на образах карело-финского эпоса «Калевала», 1892), свидетельствовавшая о возникновении национального финского романтического стиля. В 1890—1910-х гг. завоевали признание в Финляндии и других странах его симфонии, а также симфонические поэмы, основанные на финской народной поэзии, истории, мифологии и эпосе, в т. ч. наиболее известное сочинение Сибелиуса — «Туонельский лебедь» (написанное на сюжет «Калевалы») из оркестровой сюиты «Лемминкяйнен». Глава финской композиторской школы, Сибелиус стал одним из видных представителей мирового симфонизма. http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=275687

Тангейзер:Сибелиус написал семь прекрасных симфоний. Они все настолько выразительны, что отдать предпочтение какой-либо из них просто невозможно.

На этой странице предлагается послушать Вторую симфонию в исполнении ВФО под управлением великого дирижёра 20-ого века Леонарда Берстайна.

Тангейзер:Прошло уже два года с момента выхода этой замечательной программы Владимира Васильева на ТВ Культура...Давайте посмотрим эту телепередачу и ещё раз  окунёмся в высокое ретро...

Ретро, концерт (2011).
Описание: Балетмейстер Владимир Васильев и руководитель «Вивальди-оркестра» Светлана Безродная представляют уникальную программу «Унесённые ветром».
Для вас звучат музыкальные композиции и произведения советской эпохи и попурри русской эмиграции, эстрадные шлягеры первой половины XX века.
Треклист:
1. Юнкера (А.Вертинский) - Александр Домогаров
2. «Песня о Москве» из к/ф «Свинарка и пастух» - Владимир Зельдин
3. «Мадам Люлю» (из репертуара Изы Кремер) - Вера Васильева
4. «Эмигрантское танго» (Алеша Димитриевич) - Александр Ф. Скляр
5. «Марш энтузиастов» (И.Дунаевский - Д'Актиль) - Светлана Полянская
6. «Утомлённое солнце» (Е.Петербургский - Альвек) - Сергей Полянский
7. «Точно» (М. Табачников - Болотин) - Ирина Крутова
8. «Что мне гор» (С. Покрасс - П.Герман) - Дмитрий Назаров
9. «Ясный месяц» (П. Арманд) - Ангелина Сергеева
10. «Журавли» (автор неизв.) - Сергей Полянский
11. «Рио-рита» - Вивальди-оркестр
12. «Мне бесконечно жаль» - Сергей Полянский
13. «Палестинское танго» (А.Вертинский) - Александр Ф. Скляр
14. «Настанет день» (Фомин - П.Герман) - Ирина Крутова
15. «Брызги шампанского» - Вивальди-оркестр
16. «С чего начинается Родина» - Сергей Маховиков
17. «Тени минувшего» (Харито - Френкель) - Вера Васильева и Дмитрий Назаров
18. «Успокой меня» (А. Вертинский) - Александр Домогаров
19. «Окончен путь» (из репертуара Юла Бриннера и Алеши Димитриевича) - Александр Ф. Скляр и Дмитрий Назаров
20. «Вернулся я на Родину» (Фрадкин - Матусовский) - Сергей Маховиков с дочерью Сашей
21. «Жёлтый ангел» (А. Вертинский) - Александр Домогаров
22. «Когда проходит молодость» (Сорокин - А. Фатьянов) - Владимир Зельдин
23. «В городском саду» (М. Блантер - А. Фатьянов) - Алексей Рапопорт и Дмитрий Назаров.

Тангейзер:Открываю новую рубрику "Романс".Специально не стал обозначать "Русский романс",т.к,например,границы т.н "цыганского романса" и романса русского часто весьма условны...В рубрике вы услышите романсы великих русских композиторов 19-ого века и т.н "городской романс."...Надеюсь,что некоторым из вас эта рубрика будет весьма близкой...) Первая страница посвящена романсу Вадима Козина "Осень".До встречи...)

Танго "Осень" (В. Козин-Е.Белогорская, В. Козин) , Джаз-оркестр п/у Я. Хаскина. 1939 год
В 1939 году Вадим Алексеевич Козин написал целый цикл песен, который он назвал "Времена года" по аналогии с циклом любимого композитора певца П.И. Чайковского.
В него вошли танго "Осень", "Забытое танго"(Весна), "Я увидал тебя впервые" (Зима), "Дышит имя твое" (Лето).
Два последних танго популярности не имели и Козин не стал их записывать на грампластинки.
"Осень" и "Зима" певец написал в творческом союзе с талантливой певицей и автором стихов Елизаветой Борисовной Белогорской.
Елизавета Белогорская начала свою карьеру в середине 1920-х годов, выступала в Москве и Ленинграде.
По свидетельству Козина имела небольшой , но очень приятный голос. Много писала текстов к песням и романсам. В том числе к знаменитому романсу Бориса Прозоровского "Вам 19 лет". На пластинки он был записан Тамарой Церетели.
В начале войны Белогорская выступала с антифашистскими стихами, куплетами и песнями собственного сочинения. К сожалению, жизнь талантливой певицы и поэта оборвалась трагически.
Когда началась эвакуация из Москвы в связи с угрозой взятия, Белогорская вместе с Тамарой Церетели поехала на Кавказ, в Кисловодске их путь не надолго разошелся - Церетели уехала в поисках родственников в Тбилиси, обещав сделать вызов Белогорской, но, почти сразу после ее отъезда, в Кисловодск вошли немцы. И Белогорская, зная, что ее ожидает за антифашисткую пропаганду и происхождение (Белогорская была еврейкой), покончила с собой.

Тангейзер:Послушайте,на мой взгляд,замечательный Скрипичный концерт Эриха Корнгольда...До конца 20 века его имя было почти забыто...Уверен,что любители скрипичной музыки получат истинное наслаждение...Нежное соло замечательного инструмента уводит слушателя в самые романтические дали воспоминаний о прекрасном прошлом...) Я - это о своём...) У композитора есть еще не мало удивительной музыки...Слушайте её...Она есть и будет,несомненно,в дальнейшем и в моём дневнике...До встречи...)

Мировой дебют румынской певицы Анджелы Георгиу состоялся в 1992 году на сцене Ковент Гарден в «Богеме» Джакомо Пуччини, за которым последовали выступления в Метрополитан-опера в Нью-Йорке и венской Штаатсопер.

Две звезды...С Роберто Аланья

Сегодня Анджела - одна из самых известных сопрано в мире, ее график расписан на годы вперед, а спектакли с ее участием становятся событием культурной жизни Лондона, Нью-Йорка, Парижа, Сан-Франциско.

По признанию мировой музыкальной критики, Анджела Георгиу – безупречное сопрано с широким диапазоном и сильным характером. Георгиу известна частыми спорами с режиссерами и дирижерами: она утверждает, что чувствует героев так, как никто другой, и никому не позволяет вносить правки в ее роль.

Очевидно, она имеет на это право: пресса сравнивает ее Виолетту с работами Греты Гарбо и Марии Каллас.

Ведущие звукозаписывающие компании Decca и EMI Classics успешно сотрудничают с Георгиу, пластинки которой неоднократно удостаивались различных наград и премий, в том числе Грэмми.

«Чешским Брамсом» называют иногда Дворжака, а сам Иоганнес Брамс, покровительствовавший композитору в его молодые годы, уверял, что был бы рад, если бы ему удалось создать одну из таких мелодий, какие приходят в голову Дворжаку мимоходом.