Тангейзер:Одна из моих любимых мелодий...Это только 2-ая часть знаменитого Аранхуэсского концерта для гитары с оркестром Хоакина Родриго..Адажио.Я и сам Концерт и эту любимую часть уже помещал в свои дневники.Сегодня впервые она прозвучит в исполнении одного из  золотых теноров современности Хосе Каррераса...До встречи...)

Композитор и исполнитель Хоакин Родриго

Золотой тенор Испании Хосе Каррерас

Большой еще в отпуске, а уже новое возбуждение

Большой еще в отпуске, а уже новое возбуждение. Так, начальник отдела перспективного творческого планирования Михаил Фихтенгольц обнародовал некоторые неприятные факты из художественной жизни театра. На этот раз оперы, а не балета. Что это: месть за непродление контракта с г-ном Фихтенгольцем или вечные поиски правды в главном театре страны? В этом разбирался обозреватель «МК».

	фото: Михаил Ковалев

С.Ю.Жуковский "Брошенная терраса".1911.

С.Л.Кожин.Русская охота.

Ю.П.Кугач "Осень"(1976)

Тангейзер:Если хватит времени,планирую запостить все симфонии великого Моцарта к себе в Дневник...) Но буду делать не по порядку,а по предпочтениям...Сегодня одно из таких...38-ая "Пражская"...Она очень легко вспоминается отдельными её местами...Здесь есть и грусть и радость...В ней,на мой взгляд,как нельзя лучше отразился характер самого композитора...Ниже я поместил текст с историей произведения,его особенностями...А ещё ниже - информацию о дирижёре Иржи Белоглавеке, под руководством которого исполняется симфонический шедевр австрийского музыкального гения.До встречи...)

Моцарт. Симфония No. 38 («Пражская»)

Состав оркестра: 2 флейты, 2 гобоя, 2 фагота, 2 валторны, 2 трубы, литавры, струнные.

История создания

В 1781 году Моцарт, всеевропейски известный композитор с огромным творческим багажом, включающим в себя несколько опер, более тридцати симфоний, духовную музыку, инструментальные концерты и ансамбли, совершил поступок, для того времени совершенно неслыханный: он порвал с придворной службой у архиепископа Зальцбургского и остался в Вене без постоянных средств к существованию. В XVIII веке и ранее все композиторы состояли где-то на службе — в штате одного из многочисленных королевских, княжеских или графских дворов раздробленной тогда Германии, как, например, Гайдн, почти всю жизнь бывший капельмейстером у князя Эстергази, или, как в свое время великий Бах, — канторами, органистами и учителями при соборах.

Моцарт первый почувствовал унизительность такого положения, когда композитор, творец, одаренный свыше, оказывался на положении слуги у господина, часто ничтожного, который унижал его иногда непредумышленно, просто потому, что считал всех, рожденных в «низком сословии», не равными себе, а иногда и совершенно умышленно, чтобы «сбить спесь с возомнившего о себе».

Юнди Ли произвел подлинную сенсацию на XIV Международном конкурсе пианистов имени Шопена в Варшаве, завоевав первую премию. Он известен как самый молодой победитель этого престижнейшего состязания, которое выиграл в возрасте восемнадцати лет! Известен он также и как первый китайский пианист, удостоившийся такой чести, и как первый исполнитель, которому за последние пятнадцать лет, предшествовавших конкурсу 2000 года, была, наконец, присуждена первая премия. Кроме этого, за лучшее исполнение полонеза на этом конкурсе польское «Шопеновское общество» присудило ему специальный приз. Если стремиться к абсолютной точности, то имя пианиста Юнди Ли — именно так и произносят его во всем мире! — на самом деле, в соответствии с официально принятой в Китае фонетической системой романизации национального языка, следует произносить ровно наоборот — Ли Юнди. Именно так это стопроцентно оригинальное китайское имя и звучит на пиньине — [Li Yundi]. Первый иероглиф в нем как раз и обозначает родовое имя [Li], что как в европейской, так и в американской традиции однозначно ассоциируется с фамилией.

Scheherazade, Op. 35

Симфоническая сюита

Состав оркестра: 2 флейты, 2 флейты-пикколо, 2 гобоя, английский рожок, 2 кларнета, 2 фагота, 4 валторны, 2 трубы, 3 тромбона, туба, литавры, треугольник, бубен, малый барабан, тарелки, большой барабан, тамтам, арфа, струнные.

История создания

«В середине зимы (1887—1888 годов. — Л. М), среди работ над "Кн[язем] Игорем" и прочим у меня возникла мысль об оркестровой пьесе на сюжет некоторых эпизодов из "Шехеразады"...» — читаем в «Летописи» Римского-Корсакова. Лето 1888 года композитор с семьей проводил в Нежговицах — имении своего знакомого в Лужском уезде Петербургской губернии. Оттуда он писал Глазунову: «Я задумал выполнить во что бы то ни стало затеянную давно оркестровую сюиту на "1001 ночь"; припомнил все, что у меня было, и заставил себя заняться. Сначала шло туго, но потом пошло довольно скоро и, во всяком случае, хотя бы и призрачно, но наполнило мою скудную музыкальную жизнь». Нерадостный тон письма вызван тем, что 80-е годы были для композитора трудным временем. Росла семья, которую нужно было содержать. Чрезвычайное количество различных обязанностей — профессура в консерватории, исполнение должности помощника управляющего Придворной певческой капеллой, участие в издательском деле М.П. Беляева, в концертах РМО, редактирование музыки ушедших из жизни друзей — все это почти не оставляло ни времени, ни душевных сил для творчества. Тем не менее, именно в эти годы им создаются прекрасные произведения, в том числе «Шехеразада», которая стала одной из вершин симфонического творчества композитора. На автографе партитуры сохранились даты написания каждой из четырех частей сюиты: в конце первой части — 4 июля 1888 года, Нежговицы. В конце второй — 11 июля, в конце третьей — 16 июля, в конце всей партитуры — 26 июля. Таким образом, все произведение было написано менее, чем за месяц.

Римский-Корсаков в основу сюиты, посвященной В. Стасову, положил некоторые из арабских сказок сборника «1001 ночь», широко распространенных в разных (как в полном, так и в сокращенных и адаптированных) изданиях. Этот сборник — памятник средневековой арабской литературы, источники которого восходят к персидским сказаниям IX века, окончательно сложился в XV веке, а с XVII века довольно широко распространился на Востоке в списках. В 1704—1717 годах появился его первый перевод на французский язык А. Галла- на. На русский язык перевод с французского издания впервые был осуществлен в 1763—1777 годах. Таким образом, русским читателям уже более ста лет были широко известны сказки, основанные на индийском, иранском и арабском фольклоре, объединенные образом грозного Шахриара и его мудрой жены, дочери султанского визиря Шехеразады.

Партитуре композитор предпослал программу, составленную им самим по началу сборника: «Султан Шахриар, убежденный в коварстве и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жен после первой ночи; но султанша Шехеразада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему в продолжение 1001 ночи так, что, побуждаемый любопытством, Шахриар постоянно откладывал ее казнь и наконец совершенно оставил свое намерение.

Много чудес рассказывала ему Шехеразада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку и рассказ в рассказ».

Первоначально композитор дал название каждой части: «Море и Синдбадов корабль», «Фантастический рассказ царевича Календера», «Царевич и царевна», «Багдадский праздник. Море. Корабль разбивается о скалу с медным всадником. Заключение», однако нигде не дал указаний, к каким именно сказкам отсылаются слушатели. Впоследствии он решил снять эти дополнительные разъяснения к программе: «Нежелательное для меня искание слишком определенной программы в сочинении моем заставило меня впоследствии, при первом издании, уничтожить даже и те намеки на нее (программу. — Л. М), каковые имелись в названиях перед каждой частью...» Следуя пожеланию композитора, исследователи его творчества никогда не занимались уточнениями программы по сказкам «1001 ночи». По свидетельству самого авторитетного исследователя творчества композитора А. Соловцова, «остается неясным, какие же именно эпизоды прославленного издания арабских сказок вдохновили Римского-Корсакова и как, в каких музыкальных образах воплощены они в сюите. <...> Римский-Корсаков вполне обоснованно подчеркивает... что в основу «Шехеразады» легли «отдельные, не связанные друг с другом» эпизоды... Действительно, картины, выбранные Римским-Корсаковым, не объединены общим сюжетом, это не повествование о каком-либо из героев «Тысячи и одной ночи».

Первое исполнение «Шехеразады» состоялось в Петербурге 22 октября (3 ноября) 1888 года в первом из Русских симфонических концертов, состоявшемся в Дворянском собрании под управлением автора.

31 августа 1945 года родился выдающийся скрипач и педагог, пятикратный обладатель премии «Грэмми» Ицхак Перлман. Родом из семьи еврейских иммигрантов из Польши, мальчик вырос в Израиле. Впервые он услышал звучание скрипки по радио и сразу решил обучаться этому мастерству. Музыкант учился в музыкальной академии в Тель-Авиве, затем в Джульярдской школе в США у И. Галамяна и Д. Делэй.

Еще в возрасте 4 лет мальчик переболел полиомиелитом, отчего вынужден пользоваться костылями для передвижения и играет на скрипке сидя.

Его первое выступление состоялось в 1963 году в Карнеги-холле. А уже через год он выиграл престижнейший американский конкурс имени Левентритта. После этого И. Перлман начал выступать с персональными концертами, его приглашали на различные шоу на телевидение, а несколько раз он даже играл в Белом Доме.

Перлман — пятикратный обладатель премии «Грэмми» за исполнение классической музыки. Он исполнил и записал множество скрипичных шедевров, однако всегда тяготел к музыке, выходящей за пределы традиционного репертуара: сделал записи джазовых композиций Андре Превина, рэгтаймов Скотта Джоплина, аранжировок из бродвейского мюзикла "Скрипач на крыше". В 1990-х годах внес заметный вклад в возрождение общественного интереса к искусству еврейских народных музыкантов – клезмеров. Осуществил ряд премьер сочинений современных композиторов, в том числе скрипичных концертов Эрла Кима и Роберта Старера.

РО

Тангейзер:Хочу поделиться с вами радостью общения с этим прекрасным Артистом,знаменитым аргентинским тенором-баритоном и дирижёром  Хосе Курой...Он исполняет шедевры великих композиторов...До встречи...) Вероятно,завтра.Т.

Первым триумфом стал дебют в опере «Федора» (партия Лориса) совместно со знаменитой Миреллой Френи в сентябре 1994 года в Америке. В 1995 певец дебютирует в Ковент Гардене (заглавная партия в «Стиффелио» Верди), в 1997 — в Ла Скала («Джоконда» Понкьелли). В апреле 1998 года, когда «тенор номер один» Лучано Паваротти из-за проблем со здоровьем был вынужден отменить выступление в Палермо, Кура с успехом заменил его в роли Радамеса в «Аиде». После концерта в нью-йоркском Метрополитен Опера Хосе Кура получил титул «четвертого тенора мира» после Лучано Паваротти, Пласидо Доминго и Хосе Каррераса. И продолжает преуспевать в карьере: на диске пуччиниевских арий сам Пласидо Доминго аккомпанирует ему в качестве дирижера.

Хосе Кура — уникальный синтетический музыкант. Обладая от природы тенором, Хосе Кура исполняет также партии, предназначенные для более низкого голоса — баритона. Другое призвание музыканта — дирижирование. Впервые в истории современной оперы именно Хосе Кура пел на сцене, сам дирижируя оркестром. Певец также сочиняет музыку и фотографирует.

Последние годы Хосе Кура чуть ли не единственный певец, который побил все рекорды популярности у собратьев по вокальному цеху, максимально приблизившись к ранжиру «самых ярких» звезд. Он обладает многими наградами в области звукозаписи, имеет платиновый диск за альбом «Песни о любви».

http://www.belcanto.ru/cura.html

Тангейзер:Сегодня День рождения великой актрисы и обаятельной женщины...Ингрид Бергман...Она из категории тех женщин,в которых видна глубина,а не просто внешняя оболочка красавицы...В таких влюбляются на всю жизнь...) Из фильмов,которые есть в интернете,я выбрал для музыкального блога,естественно,этот...) Да и роман ещё одной талантливой женщины - Франсуазы Саган,тоже замечательный...ну и ,конечно,музыка великого И.Брамса...Её вы легко узнаете...Как и симфонию,где эта знаменитое алегретто звучит...До встречи...)

Год выпуска: 1961
Страна: США-Франция
Жанр: романтическая мелодрама
Продолжительность: 1:54:48
Перевод: Профессиональный (многоголосый, закадровый)
Режиссер: Анатоль Литвак/Anatole Litvak

В ролях: Ингрид Бергман /Ingrid Bergman/, Ив Монтан /Yves Montand/, Энтони Перкинс /Anthony Perkins/, Jessie Royce Landis, Pierre Dux
Описание: Режиссер Анатоль Литвак (1902-1974) ("Извините, вы ошиблись номером", 1948; "Дама в очках, с ружьем, в автомобиле", 1970) снял удивительно пронзительный фильм о любви по знаменитому роману Франсуазы Саган "Любите ли вы Брамса?". Потрясает игра несравненной Ингрид Бергман (1916-1982), Ива Монтана (1921-1991), молодого и фантастически талантливого Энтони Перкинса (1932-1992), абсолютно не напоминающего своего брутального героя из "Психо", 1960.

Модный дизайнер Пола Тиссье давно встречается с Роже Демаре и планирует выйти за него замуж. Но Роже, типичный парижский ловелас, каждую свободную минуту занят поисками новой "юбки".

Отправившись выполнить заказ к мадам Ван дер Беш, Пола знакомится с ее сыном, молодым человеком много младше ее, ведущим образ жизни богатого бездельника. Неожиданного Филипп влюбляется в Полу, страстно и безнадежно, под его напором она отвечает ему взаимностью, но холодный голос рассудка требует расстаться с неподходящим ей по возрасту юношей...

Ф.Лист

В.В.Софроницкий.25 апреля (8 мая) 1901, Санкт-Петербург, — 29 августа 1961, Москва)

Andrea Chenier - Placido Domingo
Maddalena di Coigny - Anna Tomowa-Sintow
Carlo Gerard - Giorgio Zancanaro
Roucher - Jonathan Summers
Bersi - Cynthia Buchan
Incredible - Джон Добсон
Contessa di Coigny - Patricia Johnson

Дирижёр Julius Rudel

The Royal Opera Chorus
The Orchestra of the Royal Opera House

История создания

Замысел «Андре Шенье» не принадлежит Джордано. По его воспоминаниям, в 1893 году он дружил с молодым композитором Альберто Франкетти, который, разбогатев после успешных постановок своих опер, жил в Неаполе. «Однажды мы сидели в солнечном сиянии ... в одной из тех чарующих тратторий, с террасы которых открывается вид на Везувий ... Франкетти поинтересовался, как обстоят мои дела, и в порыве охватившего его альтруизма предложил уступить мне либретто «Шенье», которое Иллика обязался написать для него». Луиджи Иллика (1857—1919) — драматург, журналист, автор около 30 либретто (нередко в сотрудничестве с Дж. Джакозой) опер Пуччини, Масканьи и многих других итальянских композиторов. Когда с ним познакомился Джордано, либреттист работал одновременно над «Тоской» для Франкетти (позднее тот уступил ее Пуччини) и «Богемой» для Пуччини. Надеясь ускорить сочинение «Андре Шенье», Джордано решил поселиться рядом с Илликой и отправился в Милан. Там он нанял самое дешевое помещение для сна и работы в доме, где располагалось похоронное бюро.

Рождение
28 августа 1894

Кончина
14 августа 1981

Его искусство принесло ему славу одного из лучших дирижеров Европы. Огромная эрудиция, широкий творческий кругозор, разностороннее мастерство снискало ему славу среди слушателей и критиков и уважение среди коллег.

Начало его творческого пути было необычным: Карл Бем собирался стать юристом. Окончив юридический факультет Венского университета он даже защитил докторскую диссертацию. Однако вскоре он с головой окунулся в музыку и учился в Вене у Э. Мандычевского и Г. Адлера. Затем Бёму пришлось провести несколько лет в армии. И лишь в 1917 году, после демобилизации, ему удалось получить место ассистента дирижера, а затем и второго дирижера в городском театре Граца — его родного города.

По приглашению Б. Вальтера Карл Бем работал в Баварской государственной опере (1921-1927). В течение ряда лет был главным дирижёром крупнейших европейских оперных театров (Дармштадт (1927), Гамбург (1931-1933), Дрезден (1934-1943)). В 1943-45 и 1954-56 руководил Венской государственной оперой. Проводил сезоны немецкой оперы в театре "Колон" (Буэнос-Айрес, 1950-1953). В 1957-74 выступал в Метрополитен Опера. Участник Зальцбургских и Байрёйтских фестивалей.

Эйтор Вилла - Лобос