Фердинандо Вичи/Ferdinando Vichi (Italian, 1875–1945)

АукционноМраморноСкульптурное



Фердинандо Вичи/Ferdinando Vichi (Italian, 1875–1945) был известным итальянским скульптором.
Он родился во Флоренции в 1875. Фердинандо Вичи был центральной фигурой в производстве флорентийской скульптуры в конце 19-го века.

Он был связан со скульпторами Чезаре Лапини, Пьетро Баццанти и Гульельмо Пуджи, все из которых выполнили работы над Галереей Баццанти.
Галерея, первоначально студия Баццанти, была открыта в 1822 и функционирует до сегодняшнего дня.

Как и многие скульпторы конца 19 и начала 20 века, Ferdinando Vichi черпал своё вдохновение от классики, ренессанса и мифологии.



Работал преимущественно с мрамором.

Историко-романтичные скульптуры были очень популярны.

Фердинандо Вичи был известен и высоко оценён, как скульптор, который произвел множество произведений искусства, в том числе бюсты и гробницы.

слева 'The Four Seasons' приобретена на Christie's New York '19th Century European Art' в 2004 за $83,650.


Работы Фердинандо Вичи неоднократно выставлялись на аукционах, их цена реализации варьировалась от 200 до 115 288 долларов США.

С 2004 года рекордная цена этого художника на аукционе составляет 115 288 долларов США за картину выше «СТОЯЩАЯ НИМФА», проданную на Sotheby’s в Лондоне в 2019 году.

ПЕСНЯ О ЛЮБВИ, 1889 г.

Чезаре Лапини/Cesare Lapini (Italian, 1848-1893)

АукционноСкульптурноМраморное


Аллегория весны, 1886 г.

Чезаре Лапини (1848-1893) итальянский скульптор 19 века, родился во Флоренции.

Он стал одним из ведущих скульпторов своего поколения, создавая произведения из мрамора, в том числе аллегорические произведения, копии античных произведений, жанровые сюжеты и портретные бюсты.

Чезаре Лапини выставил ряд скульптур на « Итальянской общей экспозиции в Турине » в 1884 году, в том числе «Сюрприз» и «Первый поцелуй», которые также были выставлены и в Риме в 1888 году.

Скульптуры Лапини восхищали изяществом и утонченностью техники, прекрасной патиной и особенно своими эмоциональными качествами. В скульптуре "Сюрприз" прекрасно переданы движения и воссозданы жесты, наклон тела, выражение лица, обнаженная грудь.

Сesare Lapini был очень успешным и как скульптор, и как владелец галереи, продающей скульптуры по всей Европе и в Соединенных Штатах.

Художник Чезаре Лапини умер в 1893 году.

Амур и Психея, около 1890-1900 гг. мрамор

Работы Чезаре Лапини неоднократно выставлялись на аукционах по цене от 440 до 300 000 долларов США в зависимости от размера и материала произведения искусства. С 2000 года рекордная цена для этого художника на аукционах составляет 300 000 долларов США за скульптуру выше «Амур и Психея», проданную на Christie’s в Нью-Йорке в 2021 году.


МРАМОРНАЯ ФИГУРА КАЛЛИПИГИЙСКОЙ ВЕНЕРЫ, 1896 Г.

ODOARDO TABACCHI Italian,1836 1905 ELEONORA FONSECA PIMENTEL

RAFFAELLO ROMANELLI Italian,1856 1928 WOODLAND NYMPH

LAURENT HONORÉ MARQUESTE French,1848 1920 CUPID AND PSYCHE.

Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927) - здесь


Скульпторы Moreau: Мл. сын Огюст Моро

Auguste Moreau (French, 1834-1917)

АукционноБронзовоМраморноСкульптурное



Огюст Моро ( 1834 - 11 ноября 1917) талантливый известный французский художник и скульптор Огюст Моро родился в 1834 году в Париже.
Он был сыном знаменитого французского скульптора Жана-Батиста-Луи-Жозефа Моро, который также работал художником и рисовальщиком.
Огюст Моро был младшим из братьев, которые тоже были скульпторами - Ипполит Моро и Матурен Моро.
Огюста Моро уже обучал его отец, ставший ему первым учителем, и он познакомил его с ремеслом скульптуры. Можно предположить, что он продолжил образование в одной из популярных художественных школ Парижа.

Самой популярной художественной школой при жизни Моро была «Школа изящных искусств» в Париже.
С 1968 года эта знаменитая художественная академия носит название «Высшая национальная школа изящных искусств Парижа».
Она была основана 20 апреля 1797 года как «Специальная школа искусства, скульптуры и архитектуры» и была официально признана французским королем Людовиком XVIII в 1819 году.
Самая известная из парижских художественных школ расположена в районе Сен-Жермен-де-Пре и занимает площадь около 2 гектаров.
В прошлом на этом месте располагался августинский монастырь «couvent des Saints-Augustins».
Даже сегодня сохранилась его маленькая часовня. Учеба в художественной академии всегда проходит в студиях.

SEATED BEAUTY

Ильдебрандо Бастиани Ildebrando Bastiani (Italian, born 1867)

АукционноМраморноСкульптурное

Ильдебрандо Бастиани - итальянский скульптор, родившийся в 1867 году в Вольтерре (коммуна и город в провинции Пиза итальянского региона Тоскана, к северо-западу от Сиены).

Работы Ильдебрандо Бастиани неоднократно выставлялись на аукционе по цене реализации от 3385 до 137 500 долларов, в зависимости от размера и носителя произведения.

С 2006 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет $ 137500 USD за скульптуру ниже "Нереида", проданну на Кристис в Нью-Йорке в 2019 году.


"Нереида"

Франц Ксавьер Бергманн

Franz Xaver Bergmann (Austrian, 1861-1936)

АукционноАнтикварные лампы и скульптуры из полихромной бронзы



Франц Ксавьер Бергманн (п) (27 июля 1861 - 1 января 1936) был владельцем фабрики венского литья, который произвел многочисленные произведения искусства патиной и холодной росписью бронзы.

Бергманн был известен своей детальной и красочной работой. Он подписал либо буквой «B» в картуше в форме урны, либо «Nam Greb» - «Bergman» наоборот. Эти знаки использовались, чтобы скрыть его личность на эротических работах.

Вилла Эфрусси-де-Ротшильд
(Villa Ephrussi de Rothschild)
Франция, Сен-Жан-Кап-Ферра

Вилла Эфрусси-де-Ротшильд (Villa Ephrussi de Rothschild), расположенная на мысе Сен-Жан-Кап-Ферра Лазурного Берега Франции, была построена в 1905-1912 годах баронессой Беатрисой де Ротшильд.



Беатриса Эфрусси де Ротшильд (фр. Béatrice Ephrussi de Rothschild; 14 сентября 1864, Париж — 7 апреля 1934, Давос) — баронесса из династии Ротшильдов, коллекционер предметов изобразительного искусства.

Беатриса Ротшильд родилась в 1864 году в Париже в семье Альфонса Ротшильда. В 1883 году Беатриса вышла замуж за банкира и нефтяного магната Мориса Эфрусси (1849—1916) из знаменитого одесского купеческого семейства Эфрусси, бывшего другом её родителей.


В 1905 году Беатриса, после смерти своего отца Альфонса Ротшильда, приобрела 7 гектаров земли на мысе Сен-Жан-Кап-Ферра и приступила к постройке виллы своей мечты. Место было выбрано не случайно - из-за мягких зим на Французской Ривьере собиралась международная элита. Живописный ландшафт в районе морского пролива, а также близость Ниццы и Монте-Карло привлекали представителей высшего света.



Строительство виллы продолжалось 7 лет, за это время Беатриса сменила около 20 архитекторов. Именно поэтому вилла соединяет в себе испанские, венецианские, ломбардские и тосканские элементы. Фасад здания выполнен в стиле итальянских дворцов эпохи Возрождения, а вокруг него расположился двухуровневый ландшафтный парк, разделенный на девять стилизованных садов: французский, японский, испанский, провансальский, флорентийский, севрский, сад каменных скульптур, экзотических растений и розарий. Опыт много путешествовавшей мадам Эфрусси-де-Ротшильд и исторические традиции нашли отражение в проектах этих садов, замыслы которых определялись темами "Культура" и "Собрание произведений искусства".

Все работы художника - здесь


Джузеппе Армани так описывает свое кредо:

"Хотя я считаю себя прямым потомком наследия эпохи Возрождения, Я считаю, что художник должен следовать своей собственной эволюции, а не быть только жвачным животным прошлого, каким бы славным оно ни было. Художник ведет поиск, который может увести его далеко в поисках новых интересных областей. Я постоянно ищу новые и лучшие средства выражения."



Джузеппе Армани/Giuseppe Armani (Italian, 1936-2006)

АукционноCollectible Porcelain Figurine



Джузеппе Армани родился в Кальчи, Италия, в 1935 году.

С того момента, как молодой «Бебе» научился брать карандаш, он начал рисовать.
Он рисовал все, что видел. Он рисовал всех, кого знал. Рисовал весь день.

Родители Армани были поражены выдающейся работой Джузеппе и признали, что наброски их маленького мальчика - это больше, чем просто причудливые рисунки большинства детей.

Потрясающий реализм и внимание к деталям раскрыли истинный талант Джузеппе.

HYMENÉE DE L'AMOUR ET PSYCHE, 1876 г.
 

Антонио Джованни Ланциротти

Antonio Giovanni Lanzirotti (italien, 1839-1921)

АукционноМраморноБрозовоСкульптурное

DZIEWCZYNA Z KŁOSAMI

Антонио Джованни Ланциротти (9 мая 1839-1921) был итальянским скульптором.

Он родился в Палермо, где заканчивает учебу. Затем он едет в Париж, чтобы работать у Жозефа Мишеля Анж Полле.
Он был ярым сторонником независимости Сицилии и участвовал в боевых действиях под командованием генерала Игнацио Риботти в составе первых гренадеров Пьемонта. Его первой работой было «Воспитание Вакха», выставленное на Всемирной выставке 1855 года в Париже. В 1863 году он отправился в Турин, где король Витторио Эммануэле II заказанного статуи Conte Verde и Duke Витторио Амедео I.
Антонио Ланциротти отправляет в Париж статую La pensieroso, другую La Schiava, первую найденную в Лондоне, а вторую проданную музею Ниццы.
В 1860 году он присоединился к движению Гарибальди, попал в плен на Капо Корсо, провел в тюрьме два месяца в Гаэте, затем вернулся в Париж.

"La raffica di vento (Порыв ветра)"

Karen Hahn/Карен Хан



Я убеждена, что ангел-хранитель - это суммированная энергия любви. Людей, которые нас любили... Алиса Фрейндлих

В белой одежде, с походной трубой,
Ангел невидимо рядом с тобой.
Зоркий, имеет он множество глаз,
Чтоб уберечь от опасностей нас.
Он от Крещенья с тобой - до конца,

Ангел-хранитель, посланник Творца.
Видя беду, он дудит на трубе,
Маме сигнал подаёт о тебе.
Холод и зной для тебя нипочём,
Если твой Ангел стоит за плечом!
(Галина Романова -Ладина)




На дороге жизни все бывает,
И всегда я рядом вижу след.
Это Ангел мой в пути сопровождает
В дни удач и радостных побед.

Улыбаться мне судьба устала,
Надо мною грянула беда.
И однажды я не увидала
Лёгкого, знакомого следа.

Я спросила - почему оставил?
Почему меня не защитил?
Среди бури и жестоких правил,
Когда встать мне не хватило сил.

Почему на жизненной дороге
Был глубоким одинокий след?
Неужели не был ты в тревоге
За меня, просящую совет?

Он ответил крылья расправляя.
С кротким взглядом в ореоле слёз:
Глупая, ведь я тебя спасая,
На руках над пропастью пронёс…

(Елена Сергеевна Сафронова)

Почаще оборачивайтесь за правое плечо... и говорите своему Ангелу-хранителю: "Спасибо..."

Вся скульптура - здесь

ODOARDO TABACCHI Italian,1836 1905 ELEONORA FONSECA PIMENTEL

LAURENT HONORÉ MARQUESTE French,1848 1920 CUPID AND PSYCHE.

Тинк Шао Куанг/Ting Shao Kuang

(Chinese/American, 1939)

ChineseModernSculpturePaintingsАукционное

Века торопятся, идут, спешат, бегут,
В традициях, культуре, слове
И в творчестве берется за основу.
А иногда бывает так,

Нитью окутан с головы до пят
Но не считают ни людских минут,
Ни лет, ни месяцев, ни дней и ни ночей.
И только манят древностью своей.

Казалось бы – что общего у них?
Возможно, та невидимая нить,
Что тянется от года и до года.
Не помешает ей ненастная погода -

Она прочнее самой твердой стали,
Хоть и имеет свойство путаться местами.
И любопытно людям прикоснуться к ней -
Хотят узнать что будет поскорей.

Наивные и верят всё в судьбу,
А ведь на самом деле – в пустоту!
Истории та нитка не провидец,
Она свидетель лишь да очевидец.

Свидетель смуты, радости, печали,
Пиров огромных да войны мечами,
Жестокости, искусства, вдохновенья,
Горы самой высокой покоренья.

Всё это – узелки на длинной пряже,
События одно другого краше.
А память о минувших годах
Вся отражается в народе:

Тинк Шао Куанг - американский художник и скульптор китайского происхождения, в стиле модерн.
Он родился в 17 октября 1939 года в Китае, в Чэнгу, деревне на севере провинции Шаньси, в разгар китайско-японской войны (1937-1945). Ее отец работал в гоминьдане в Пекине.
В 1957 году он был принят в Центральную академию художеств и ремесел в Пекине. Хотя на уроках он изучал «советский реализм», именно в этот период он открыл для себя работы Пикассо, Матисса и Модильяни.

Картины этих художников вдохновили его на новые темы и новые техники.

Вся скульптура - здесь

Антонио Канова/Antonio Canova

(Italian, 1757-1822)

СкульптурноАукционноМузейное

Анто́нио Кано́ва (итал. Antonio Canova; 1 ноября 1757, Поссаньо — 13 октября 1822, Венеция) — итальянский скульптор, наиболее значительный представитель классицизма в европейской скульптуре, образец для подражания академистов XIX века (вроде Торвальдсена). Самые крупные собрания его работ находятся в парижском Лувре и в петербургском Эрмитаже.


VENUS ITALICA

Посещая парижский Лувр или петербургский Эрмитаж невозможно не восторгаться уникальными по своей эстетике, реалистичности и художественной ценности работами великого итальянского мастера Антонио Канова. В какой бы экспозиции не были представлены гипсовые и мраморные скульптуры Кановы, они притягивают зрителя, выделяясь не только сложностью скульптурной работы, но и глубокой сюжетной основой. Оценив однажды талант этого великого мастера лепного искусства, становится совершенно непонятно почему сегодня имя Антонио Кановы не столь известно, как имена Рафаэля и Микеланджело.


Геба

Вся скульптура - здесь

Коллекция скульптур и серебра с аукциона Christie's...

Рейн, графини Спенсер (1929-2016)

Какой на самом деле была Рейн Спенсер и коллекция живописи - здесь

МраморноСкульптурноАукционное... Antonio Frilli (Italian, died 1902)

Вся скульптура - здесь


Marble Sculpture of the Three Graces Crowning Venus

Художники, поэты, музыканты –
Вы слуги Граций, трех богинь-харит*,
А ваши многогранные таланты –
Доспехи рыцарей в турнирах псевдобитв.

Вы все – защитники! Оружие – палитра,
Катрен и звук, что мелодично чист.
Вы – воины! А поле вашей битвы –
Холсты, стан нотный, белый лист.

В веках забудутся все аномалии,
Всё в тлен уйдет, как солнце на закат…
И лишь Аглая, Евфросиния и Талия**
Изящество и прелесть сохранят.
© Copyright: Александр Булынко, 2010
Свидетельство о публикации №110050203482


Antonio Frilli (Italian, 1860-1920) - copy of Canova's The Three Graces

Рекордная цена для художника Antonio Frilli на аукционах составляет 232 000 долларов США за скульптуру выше "ITALIAN, 19TH/20TH CENTURY THE THREE GRACES", проданную на Sotheby's New York в 2004 году.

** Три хариты-грации: Аглая (греч. - ликование, красота, блеск), Евфросиния (точное - Евфросина, греч. - радость, благомыслящая), Талия (греч. - изобилие).
Среди сатиров и нимф "The Three Grace" стали одним из самых популярных мотивов, позволяя художникам и любителям искусства отмечать пышную, чувственную женскую форму.


Сандро Боттичелли, Весна. 1482, итал. Primavera (Доска, темпера. 203 × 314 см Галерея Уффици, Флоренция)

Маленькие нежные ладошки,
Прикоснулись к маминой щеке.
Замер мир при виде этой крошки
Что лежит у мамы на руке.

Сердце от картины замирает,
И от нежности душа моя поет.
Вот любовь чистейшая, святая,
Кто такое видел - тот поймет.
(Давыдова Натали)



Ты еще спишь, дитя моё
Твой детский сладок сон.
И солнце заглянет в окно
Заполнит светом дом.

Тебя в обиду я не дам,
И руки протяну,
Когда пойдешь ты уже сам
Я буду рядом, помогу.

Незримо, сердцем и душой
В каком краю б ты не был,
Я буду рядом, я с тобой,
Дождинкой, первым снегом.

Во сне тебе путь укажу
И на яву - я рядом,
Я справлюсь,буду,я смогу
Словами, чувствами и взглядом.

Советом добрым помогу
И отругать сумею,
Но никогда не промолчу
И бросить не посмею!

Иди дитя моё, иди
Твой долог путь,не бойся,
Я рядом, нам ведь по пути
Я рядом, успокойся.

Antonio Canova (1 ноября 1757, Поссаньо — 13 октября 1822, Венеция) — итальянский скульптор, наиболее значительный представитель классицизма в европейской скульптуре, образец для подражания академистов XIX века.
Самые крупные собрания его работ находятся в парижском Лувре и в петербургском Эрмитаже.


"Паолина Боргезе Бонапарт, как Венера Победительница" Антонио Канова (Итальянский, 1757-1822) Мрамор, около 1805-1808. Галерея Боргезе, Рим.
Изображена полуобнаженной в натуральную величину, полулежа. Деревянная основа, драпированная как катафалк, когда - то содержала механизм для вращения скульптуры, так что зритель мог наблюдать её со всех сторон, не двигаясь сам, прекрасное качество мрамора!

АукционноМраморноСкульптурное

A seated girl

 

Ferdinando Andreini (Italian, 1843-1922)

Андреини Фердинандо (Сеттиньяно (FI) 1843-1922)/Ferdinando Andreini - итальянский скульптор.

Он работал во Флоренции и учился у Улиссе Камбо/Ulysse Cambo. В возрасте семнадцати лет он начал демонстрировать свои работы в салонах, особенно во Флоренции и Турине. Известен также своей работой над бюстом Vittorio Emanuele II, находящимся in the Grand Consul Room in Florence.

Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе ниже "PRIMAVERA (ALLEGORY OF SPRING)", приобретена на Sotheby's New York '19th Century European Art' в 2014 за $209,000.

"PRIMAVERA (ALLEGORY OF SPRING)"

Средний сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927)

АукционноМраморноСкульптурное (часть-2)

АукционноБронзовоСкульптурное (часть-1) - здесь

Глубокий взор вперив на камень,
Художник нимфу в нем прозрел,
И пробежал по жилам пламень,
И к ней он сердцем полетел.

Но, бесконечно вожделенный,
Уже он властвует собой:
Неторопливый, постепенный
Резец с богини сокровенной
Кору снимает за корой.

В заботе сладостно-туманной
Не час, не день, не год уйдет,
А с предугаданной, с желанной
Покров последний не падет,

Покуда, страсть уразумея
Под лаской вкрадчивой резца,
Ответным взором Галатея
Не увлечет, желаньем рдея,
К победе неги мудреца.
(Евгений Баратынский)

Серия сообщений "ВЕЛИКИЕ ДИНАСТИИ":
Часть 1 - История прекрасной дамы на портрете | Цецилия Августа Мария Мекленбург-Шверинская - правнучка Николая I.
Часть 2 - Д/ф "Русские цари:правление Анны Иоанновны (1730–1740)" | Шутовство при дворе и интересные факты.
...
Часть 29 - АукционноЦветочноПейзажноАкварельное в коллекцию...Grand Duchess Olga Alexandrovna (Russian, 1882-1960)
Часть 30 - Скульпторы Moreau...Сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927) [1]
Часть 31 - Скульпторы Moreau...Сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927) [2]
Часть 32 - Пасхальные традиции семьи последнего царя династии Романовых.
Часть 33 - Костюмированный бал 1903 года в честь 300-летия династии Романовых на раскрашенных снимках.
Часть 34 - История дамы с портрета...Авантюры, интриги и игра...

АукционноМраморноСкульптурное (часть-2) - здесь

(кликабельно)

Hippolyte François Moreau/Ипполит Франсуа Моро (родился в Дижоне в 1832 году - умер в Нейи-сюр-Сен в 1927 году), известный скульптор, крупный французский мастер интерьерной пластики и жанровой скульптуры.
Обучался под руководством своего старшего брата Матурина Моро, а затем продолжил курс своего обучения в Париже в Школе изящных искусств под руководством известного скульптора, профессора Франсуа Жуффре.
Работал в бронзе и мраморе с использованием традиций изящной академической пластики, предпочитая элегантные женские образы, которые чрезвычайно ему удавались и успешно экспонировались (с 1859 года) на главном ежегодном мировом событии XIX века в области искусств — парижском Салоне изящных искусств (Salon de Beaux Arts), скульптор получил медаль за третье место на Салоне 1877 года и бронзовую медаль на выставке 1900 года. Скульптурные произведения Ипполита Моро имеются в музейных собраниях французских городов Шамбери и Дижон.
Необходимо упомянуть всех трёх трех сыновей известного французского живописца Жан-Батиста Моро: старшего Матурина (1812–1922), среднего Ипполита-Франсуа и младшего Огюста-Луи.  

Серия сообщений "ВЕЛИКИЕ ДИНАСТИИ":
Часть 1 - История прекрасной дамы на портрете | Цецилия Августа Мария Мекленбург-Шверинская - правнучка Николая I.
Часть 2 - Д/ф "Русские цари:правление Анны Иоанновны (1730–1740)" | Шутовство при дворе и интересные факты.
...
Часть 28 - История любви и история лжи... День памяти злодейского убийства Великого князя Сергия Александровича Романова
Часть 29 - АукционноЦветочноПейзажноАкварельное в коллекцию...Grand Duchess Olga Alexandrovna (Russian, 1882-1960)
Часть 30 - Скульпторы Moreau...Сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927) [1]
Часть 31 - Скульпторы Moreau...Сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927) [2]
Часть 32 - Пасхальные традиции семьи последнего царя династии Романовых.
Часть 33 - Костюмированный бал 1903 года в честь 300-летия династии Романовых на раскрашенных снимках.
Часть 34 - История дамы с портрета...Авантюры, интриги и игра...

Пьер-Эжен-Эмиль Эберт (12 или 20 октября 1823 - 1893) был французским скульптором. Будучи сыном скульптора Пьера Эберта/Pierre Hébert (French, 1804–1869), он учился как со своим отцом, так и с Жаном-Жаком Фойером/Jean-Jacques Feuchère (1807-1852). Emile Hebert участвовал в Салоне Парижа и Экспозиции Universelle (1855), создал аллегорические статуи La Comédie и Le Drame для театра водевилей в Париже и был награжден медалью Второго класса в 1872 году. Emile Hebert был одним из немногих скульпторов для работы с известным бронзовым фондером Жоржем Слугом Georges Servant, и их художественное сотрудничество привело к нео-греческого и египетского стиля Возрождения.
Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе скульптура ниже 'Bellerophon' приобретена на Sotheby's London '19th & 20th Century Sculpture' в 2014 за $31,631.

'Bellerophon'

Deux femmes et un enfant jouant à cache cache

Ранее картины художника были здесь
Наведите курсор, чтобы увидеть название

АукционноСкульптурное из мрамора, бронзы с коричневой патиной и терракоты

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Отец Albert-Ernest (1824-1887) АукционноСкульптурное (мрамор и террако́та) - здесь

Отец Albert-Ernest (1824-1887)Сыновья Pierre Gerard (1851-1933) и Louis Robert (1848-1913) - здесь

Серия сообщений "Художники Carrier-Belleuse":
Часть 1 - Аукционное... Художники Belleuse: Старший брат Louis Robert Carrier-Belleuse (French, 1848-1913) - художник и скульптор.
Часть 2 - Художники Belleuse: Pierre Gerard Carrier Belleuse (French, 1851-1933)... Взмахни руками - небеса открой! На сцене расцветет, бушуя, лето... (часть-2)
...
Часть 5 - Художники/скульпторы Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурноМраморное (1)
Часть 6 - Художники/скульпторы Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурное/Террако́та (2)
Часть 7 - Художники Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурноБронзовое (3)
Часть 8 - Балет – воздушное творенье! Слияньем плоти и души...Pierre Carrier-Belleuse
Часть 9 - АукционноПортретноЖанровое в коллекцию...Pierre Carrier-Belleuse

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Отец Albert-Ernest (1824-1887) АукционноСкульптурное (мрамор и бронза) - здесь

Сыновья Pierre Gerard (1851-1933) и Louis Robert (1848-1913) - здесь


"Мессия" LE MESSIE (THE MESSIAH)

 Террако́та (от итал. terra «земля, глина» + cotta «обожжённая») — керамические неглазурованные изделия из цветной глины с пористым строением. Применяется в художественных, бытовых и строительных целях. Из терракоты изготавливается посуда, вазы, скульптура, игрушки, изразцы, черепица, облицовочные плитки и архитектурные детали.
Терракота изготовляется из особых сортов глины, которая после обжига приобретает характерную фактуру (от грубозернистой до тонкой, со сплошной или частичной полировкой) и цвет (от чёрного и красно-коричневого до светлого кремового).
Мелкая терракотовая пластика была распространена почти во всех неолитических культурах. Из терракоты изготавливались скульптурные фигурки, саркофаги, статуи и группы Древней Греции, этрусков, Древнего Китая, Древней Индии и Древней Америки, архитектурные детали архаичных древнегреческих, этрусских и древнеримских храмов. Ярким примером древней терракотовой скульптуры является известная терракотовая армия китайской династии Цинь.
В Средние века резная терракота применялась в зодчестве Средней Азии, в итальянских орнаментально-рельефных архитектурных деталях и портретных бюстах эпохи Возрождения.
В России производство архитектурной терракоты было знакомо ещё со времён Киевской Руси. С XV века в русском зодчестве терракота применялась в декоративной отделке фасадов московских кирпичных зданий, с XVIII века — в скульптурных эскизах, бюстах и так далее.
Декоративная облицовочная терракота нашла широкое применение в советском зодчестве 1950-х годов. В США детали из терракоты широко применялись архитекторами Ар Деко и приверженцами «органической» архитектуры, в том числе её основоположником Луисом Салливаном.

Серия сообщений "Художники Carrier-Belleuse":
Часть 1 - Аукционное... Художники Belleuse: Старший брат Louis Robert Carrier-Belleuse (French, 1848-1913) - художник и скульптор.
Часть 2 - Художники Belleuse: Pierre Gerard Carrier Belleuse (French, 1851-1933)... Взмахни руками - небеса открой! На сцене расцветет, бушуя, лето... (часть-2)
...
Часть 4 - Аукционное в коллекцию... Художники Carrier-Belleuse: Pierre Gerard (French, 1851-1933) и Louis Robert (French, 1848-1913)
Часть 5 - Художники/скульпторы Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурноМраморное (1)
Часть 6 - Художники/скульпторы Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурное/Террако́та (2)
Часть 7 - Художники Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурноБронзовое (3)
Часть 8 - Балет – воздушное творенье! Слияньем плоти и души...Pierre Carrier-Belleuse
Часть 9 - АукционноПортретноЖанровое в коллекцию...Pierre Carrier-Belleuse

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Отец Albert-Ernest (1824-1887) АукционноСкульптурное (бронза и террако́та) - здесь

Сыновья Pierre Gerard (1851-1933) и Louis Robert (1848-1913) - здесь



Альбе́р-Эрне́ст Каррье-Беллёз (фр. Albert-Ernest Carrier-Belleuse; 12 июня 1824 — 4 июня 1887) — французский скульптор, ученик Давида Анжерского. Офицер ордена Почётного легиона. Учитель Огюста Родена, с которым позднее поссорился.
В его произведениях формы фигур нередко чересчур роскошны и лишены настоящей жизни, но его композиция красива, кокетливо-мила и в передаче движений живописна. Одна из самых слабых его работ — «Ангелика, прикованная к скале» (из «Неистового Роланда» Ариосто, 1866). Статуя Богородицы с Младенцем, исполненная им для парижской церкви Сен-Венсан-де-Поль в 1867, грешит театральностью. Его «Покинутая Психея» прелестна, несмотря на свою жеманность, а «Дремлющая Геба, осененная орлом Зевса», лучшая из всех его вещей (находится в Люксембургской галерее в Париже), может быть названа даже шедевром в своём роде. Замечательны также его кариатиды на фасаде здания Парижского коммерческого суда, терракотовая группа «Поцелуй», несколько скульптур в церкви Сент-Огюстен и гипсовая статуя Мольера. Им вылеплено много схожих и выразительных портретных бюстов, в том числе Делакруа, Тьера, Ренана.

 С 1864 по 1870 год молодой Роден работал в мастерской Каррье-Беллёза. С началом франко-прусской войны Роден был призван в действующую армию, но вскоре комиссован из-за плохого зрения. Каррье-Беллёз, который переехал в Бельгию и получил крупный заказ на оформление здания брюссельской Биржи, предложил Родену работу, и тот тоже переехал в Брюссель.
В Брюсселе Роден создал несколько скульптур для частных домов, для здания биржи и боковые фигуры для памятника бургомистру Лоосу в парке д’Анверс. После рабочего дня Роден изготавливал для Каррье-Беллёз статуэтки, которые тот под своим именем отливал в бронзе и выставлял на продажу. Однажды Роден подписал одну статуэтку собственным именем и предложил посреднику в обход Каррье-Беллёза. Когда об этом узнал Каррье-Беллёз, он сразу уволил Родена. По окончании франко-прусской войны Каррье-Беллёз вернулся во Францию, и его незаконченную работу по контракту принял скульптор Антуан-Жозеф ван Расбург, который снова нанял Родена своим помощником.
Сыновья Albert-Ernest Carrier-Belleuse, Pierre Gerard (French, 1851-1933) и Louis Robert (French, 1848-1913) стали художниками, а старший Louis Robert был ещё и скульптором. Многие работы (около 2 тысяч) художника были проданы на аукционе, в том числе скульптура выше 'ANGÉLIQUE (ANGELICA CHAINED TO A ROCK)' приобретена на Sotheby's London 'European Sculpture & Works of Art' в 2005 за $724,915.

Серия сообщений "Художники Carrier-Belleuse":
Часть 1 - Аукционное... Художники Belleuse: Старший брат Louis Robert Carrier-Belleuse (French, 1848-1913) - художник и скульптор.
Часть 2 - Художники Belleuse: Pierre Gerard Carrier Belleuse (French, 1851-1933)... Взмахни руками - небеса открой! На сцене расцветет, бушуя, лето... (часть-2)
Часть 3 - Художники Belleuse: Pierre Gerard Carrier Belleuse (French, 1851-1933).... ПортретноЖанровое. (часть-1)
Часть 4 - Аукционное в коллекцию... Художники Carrier-Belleuse: Pierre Gerard (French, 1851-1933) и Louis Robert (French, 1848-1913)
Часть 5 - Художники/скульпторы Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурноМраморное (1)
Часть 6 - Художники/скульпторы Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурное/Террако́та (2)
Часть 7 - Художники Carrier-Belleuse: Отец Albert-Ernest (French, 1824-1887)... АукционноСкульптурноБронзовое (3)
Часть 8 - Балет – воздушное творенье! Слияньем плоти и души...Pierre Carrier-Belleuse
Часть 9 - АукционноПортретноЖанровое в коллекцию...Pierre Carrier-Belleuse

АукционноСкульптурное

Основатель династии Pasquale Romanelli (Italian, 1812-1887) - здесь

Наведите курсор на картинку, чтобы увидеть название




Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе скульптура ниже 'RUTH' приобретена на Sotheby's New York '19th Century European Art' в 2015 за $175,000.

АукционноСкульптурное

Сын Raffaello Romanelli (1856-1928)... тайна его скульптуры Христа и немного о других из династии (2) - здесь

Наведите курсор на картинку, чтобы увидеть название

Паскуале Романелли (Флоренция, 28 мая 1812 года - 11 февраля 1887 года) был итальянским скульптором, учеником Лоренцо Бартолини. Отец Раффаэлло Романелли и дед Романо Романелли, Паскуале был первым поколением того, что стало семейной династией известных флорентийских скульпторов.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе скульптура ниже 'RUTH' приобретена на Sotheby's New York '19th Century European Art' в 2016 за $68,750.