Royal Collection ее Величества Королевы Елизаветы II

Все работы художников Winterhalter - здесь

Картина Флоринда ("La Cava") была куплена у Винтерхальтера королевой Викторией за £ 1,000 в подарок принцу Альберту на его день рождения, 26 августа 1852.

Оглянитесь, дон Родриго,
Где ваш край и ваша слава?
Всю Испанию сгубили
Ваша прихоть и Ла Кава.

Винтерхальтер писал в письме от 1869, что его вдохновением для картины была испанская баллада шестнадцатого века под названием «Ла Кава", и его картина следует тесно тексту. Он, возможно, также был в курсе романтиков, английских писателей в первые годы века, например, в эпической поэме "Видение Дон Родерик" сэром Вальтером Скоттом в 1811 году и "Родерик, последний из Готы" Роберта Саути (1814). Возможно, более непосредственное вдохновение стала постановка новой четырех актовой оперы Сигизмунда Тальберга, "Florinda, ou Les Maures en Espagne", которая состояласьлась в июле 1851 в Театре Ее Величества во время одного из летних визитов Винтерхальтера в Англию.

Серия сообщений "КОРОЛЕВСКАЯ КОЛЛЕКЦИЯ АНГЛИИ":
Часть 1 - Аукционное: Императорский двор | Kaiser Franz Joseph I и Kaiserin Elisabeth von Österreich.
Часть 2 - Коронационные регалии Великобритании.
...
Часть 22 - James Stephanoff (English, 1788-1874)... АкварельноИнтерьерноЖанровое из Royal Collection Королевы Елизаветы II.
Часть 23 - Mrs. Joseph Mee (British,1770-1851)... Gallery of Beauties of the Court of George IV из Royal Collection Королевы Елизаветы II.
Часть 24 - История картины "Флоринда" (Ла Кава) немецкого художника Franz Xaver Winterhalter (1805-73) из Royal Collection.
Часть 25 - Hermann Fidel Winterhalter (1808-1891)... "Четыре добродетели", приобретены королевой Викторией для принца Альберта (Royal Collection.)
Часть 26 - Акварелист признанный во всём мире Alexander Creswell (England, b. 1957)... Виндзорский замок "Из Пепла" Royal Collection.
...
Часть 48 - Династия художников Свобода...Rudolph Swoboda the Younger
Часть 49 - ЖанровоПортретное из Royal Collection Елизаветы II...Sydney Prior Hall
Часть 50 - Рейн, графиня Спенсер (1929-2016)...мать или мачеха принцессы Дианы?

Серия сообщений "ХУДОЖНИКИ ВИНТЕРХАЛЬТЕР":
Часть 1 - Аукционное в коллекцию. | Franz Xaver Winterhalter (1805-1873) Portrait of Charlotte of Belgium, daughter King Leopold I.
Часть 2 - Hermann Fidel Winterhalter (German, 1808-1891) младший брат известного художника-портретиста Франца Ксавера Винтерхальтера.
Часть 3 - История портрета кисти Винтерхальтера... Варвара Дмитриевна Римская-Корсакова (1834-1879)
Часть 4 - История картины "Флоринда" (Ла Кава) немецкого художника Franz Xaver Winterhalter (1805-73) из Royal Collection.
Часть 5 - Аукционное в коллекцию... Franz Xaver Winterhalter Umkreis (1805-1873) Portrait einer jungen Dame.
Часть 6 - Franz Xaver Winterhalter (German, 1805-1873)... Картины с аукционов. (1)
...
Часть 12 - Hermann Fidel Winterhalter (German, 1808-1891) младший брат известного художника-портретиста Франца Ксавера Винтерхальтера.
Часть 13 - КоллекционноАукционноПортретное...Franz Xaver Winterhalter
Часть 14 - КоллекционноАукционноПортретное...Hermann Fidel Winterhalter

Ранее картины художника были здесь

"Лучше гор могут быть только горы, на которых ещё не бывал". Владимир Высоцкий

*****
Сон и явь слились в одно,
Это гор всех торжество.
Высота и расстоянье,
Тайна и очарованье.

Облака и миражи,
Звук оборванной струны.
Камнепадов грохотанье,
В вышине веков созданье.

Резкий ветер, крик орла,
И сквозь горы облака.
Сердца стук, и зоркий глаз,
Горы - это мир прикрас.

Эхом здесь отмерян путь,
Ничего нельзя вернуть.
И особый перезвон ,
В водопадах слился стон.

Властный зов и красота,
Величава седина……..
Блеск Вершин, рука Творца,
И горячие сердца…..
© Copyright: Дочь Земли, 2013
*****

У каждого есть в жизни "Берег детства",
Где море сказок и волшебных снов.
На эту красоту не наглядеться…
Так хочется вернуться вновь и вновь…

Туда, где легкокрылые мечтанья
Летят искать в тумане острова,
Где рыбок чуть заметное мельканье,
Где спряталась подводная трава…

Где в брызгах солнца радужных купаясь
Плывет, уходит в голубую даль
Такой знакомый белый-белый парус…
И расставаться с ним… немного… жаль…



Paul Hermann Wagner (1852 г. Ротенбург - в 1937 г. Кохель-ам-Зее.) немецкий художник, известный своими детскими рисунками. Учился в Мюнхене у Löfftz и Lindenschmit. Работал в Мюнхене, начиная с 1897 года в Кохель-ам-Зее. Член Luitpold-группы.

Ascan Lutteroth (родился 5 октября 1842 в Гамбурге, † 2 февраля 1923 г.) был немецкий художник-пейзажист.
Учился с 1861 у Alexandre Calame в Женеве в 1864-67 и в Дюссельдорфе у Oswald Achenbach. Он провел 1868-70 в Италии, в том числе на Капри, он жил до 1877 в Берлине, только чтобы вернуться в свой родной город Гамбург. Здесь он написал в 1887 году три больших картины для ратуши. Наследный принц Фридрих Вильгельм и кронпринцесса Виктория оценили его талант и в 1879 году они взяли его с собой в поездку в Сан-Ремо. Lutteroth был также в качестве преподавателя живописи цесаревны. В 1890 году Вильгельм II дал ему звание профессора. Ascan Lutteroth считается самым значительным, наравне с Valentin Ruths ландшафтных живописцев своего времени. Lutteroth писал не только пейзажи Италии и области Гамбурга, но и альпийские и лесные сцены. С 1890-х годов, он писал преимущественно мотивы области Гамбурга. Его работы были представлены в крупнейших национальных и международных выставках и находятся среди других в Гамбурге Кунстхалле, в Национальной галерее в Берлине, Рудольфинум в Праге и в Картинной галерее в Магдебурге. Представленные ниже картины, преимущественно с аукционов.

Карл Кристиан Фогель фон Фогельштейн, урожд. Фогель (нем. Carl Christian Vogel von Vogelstein; 26 июня 1788, Вильденфельс, Саксония, — 4 марта 1868, Мюнхен, Бавария) — немецкий художник-портретист.
Карл Кристиан Фогель фон Фогельштейн (этим дворянским титулом он был награжден саксонским королем лишь в 1831 г.) родился в 1788 году в Вильденфельсе, был сыном художника Кристиана Леберехта Фогеля. Первые уроки рисования получил от своего отца уже в раннем возрасте. В 1804 году поступает в дрезденскую Академию искусств, где пишет свои первые портреты. В 1807 году Фогель уезжает в Россию, в ныне эстонский Тарту, по приглашению барона фон Лёвенштейн, детей которого обучал в Дрездене рисованию. В 1808 художник перебирается в Санкт-Петербург, живёт и работает там во дворце князей Гагариных, где открывает свою мастерскую. В ней Фогель пишет портреты многих российских аристократов и дипломатов. Работая в России, художник скопил средства для продолжительной поездки по Италии, в которую и отправился в 1812 году. По дороге Фогель заезжает в Берлин и Дрезден, где пишет портреты своих родителей.

********

Тойде Грёнланд Theude Grönland (Altona? 31.08.1817–04.1876, Berlin) немецкий художник.
Уроженец пригорода Гамбурга, Тойде Грёнланд жил и работал во многих европейских странах. Он обучался в копенгагенской Академии художеств, для продолжения образования отправился в Италию, затем в Англию; двадцать пять лет провел в Париже, с 1868 года поселился в Берлине.
Тойде Грёнланд приобрел славу в качестве автора натюрмортов, однако он также создавал портреты и жанровые произведения.
Грёнланд был экспонентом многих европейских выставок: Копенгаген (1839 – 1867 годы), Лондон (1849 – 1867 годы), Берлин (1868, 1870, 1872 годы).
Работы, выставлялись в Копенгагене, в Королевской Академии, в салонах Лондона и, Парижа, а также на выставке искусства в Берлине в 1868 году.
На парижском Салоне 1848 года художник был удостоен медали 1-й степени; в 1858 году стал академиком копенгагенской Академии художеств. Он продал свои лучшие произведения в Англию, где  поселился на несколько лет, а также имел репутацию одного из лучших дизайнеров- модельеров во Франции, Германии и Италии, где некоторые из его работ стали воспроизводится в гобелене. Из-за беспорядков во Франции он переехал в Берлин в 1869 году и жил там до своей смерти . 
Работы Грёнланда хранятся в музеях Берлина, Гамбурга, Гетеборга, Осло, Льежа, Ливерпуля; один из его натюрмортов находился в Румянцевском собрании (до его расформирования в 1926 году). В настоящее время много картин продаётся на аукционах.

********

Я в глазах твоих утону, можно?
Ведь в глазах твоих утонуть - счастье!
Подойду и скажу: "Здравствуй,
Я люблю тебя". Это сложно...

Нет, не сложно любить, а трудно,
Очень трудно любить, веришь?
Подойду я к обрыву крутому,
Буду падать - поймай! Успеешь?

Ну, а если уеду, напишешь?
Только мне без тебя плохо.
Я хочу быть с тобой, слышишь?
Не неделю, не месяц, а долго!

Значит, вместе всегда, хочешь?
Я ответа боюсь, знаешь...
Ты ответь мне, но только молча.
Ты ответь мне глазами, любишь?

Если "да", то тебе обещаю,
Что ты самым счастливым будешь!
Если "нет", то тебя умоляю,
Не кори своим взглядом, не нужно,

Не мани своим взглядом, не надо,
Не тяни своим взглядом в омут.
Пусть другую полюбишь, ладно!
Но меня хоть немного помни.

Я любить тебя буду, можно?
Даже если нельзя, буду!
И всегда я приду на помощь,
Если будет тебе трудно!
(Роберт Рождественский)

Вся коллекция художника - здесь

"Georg Roessler (Mengen 1861-1925 München) Der Regenschirm, signiert datiert Georg Roessler München 1899"

Мягкий шелк покрыл зеленый луг.
Ангелы над маками летают,
Колокольчики в руках их оживают,
И от маков ало все вокруг.

Не знаю краше ангельских цветов,
Которые зовутся красным маком ...
Нежнее не встречала лепестков -
Блестящих, как покрытых лаком.

Их пУрпурные нежные головки
Над полем ,словно маленькие флаги,
От ветра уклоняются так ловко
И грациозно, но полны отваги.

Созреют и рассыплют семена,
Предскажут будущее и судьбу расскажут,
И заглянув в другие времена ,
Нас тайну сохранить о том обяжут.

Секрет я маков в детстве разгадала,
Когда по полю за цыганами брела,
Картины краше в жизни не видала,
С тех пор я силу маков обрела.
Лариса Кузьминская

Клара фон Сиверс (1854-1924) родилась в 1854 году в Пиннеберге, Германия. Район цветочных и древесных питомников – так можно кратко охарактеризовать с 16-о века Пиннеберг (Kreis Pinneberg), который относится к Шлезвиг-Гольштейну и граничит с Гамбургом. Возможно, этот факт сыграл немаловажную роль в становлении замечательной художницы. Кто-кто, но цветочный натюрмортист обязательно должен быть выходцем с этого городка, прославившегося своими цветочными садами. Известно , что она училась живописи в Копенгагене, Лионе, Париже, Штутгарте и Дрездене. В основном рисовала натюрморты, которые характеризуются очень гармоничной композицией. Большую часть своей жизни провела в Киле и Берлине.

Gernot Rasenberger родился в 1943 году. Учился в художественной школе в Крефельде и в Академии художеств Дюссельдорфа. Все картины с аукциона Zeller.

Часть-1: АукционноРетроАвтомобильное. здесь

Часть-2: АукционноЦветочноПейзажное здесь

Gernot Rasenberger родился в 1943 году. Учился в художественной школе в Крефельде и в Академии художеств Дюссельдорфа. Все картины с аукциона Zeller.

Вся коллекция художника - здесь
Большинство работ с аукциона...  

Leopold Schmutzler (1864, Мис, Чехия – 1941, Германия) - чешско-немецкий художник, автор жанровых картин и женских портретов.
Шмуцлер родился в Чехии, но художественное образование получил за границей, в знаменитых учебных заведениях того времени. Сперва обучался живописи в Венской Академии Изящных искусств у немецкого художника Христиана Грипенкерля, а также у Айзенменгера и К.Л Мюллера. Затем продолжил учёбу в Мюнхенской Академии у профессора Отто Зейтца, который был представителем трех поколений немецких художников и писал в основном исторические, мифологические и аллегорические сюжеты. Вообще, творчество Шмуцлера будет, большей частью, связано с Мюнхеном, хотя он работал в разное время и в Риме, и в Париже, и даже в Нью-Йорке.
Шмуцлера занимали, главным образом, сцены из светской жизни. Написанные в реалистичной манере, его картины изображают дам и кавалеров "галантного" восемнадцатого века, которые были очень модны в конце 19 века.

"Менуэт", как и многие другие работы художника этого периода, выполнены виртуозно, легко, очаровывают множеством красивых деталей, роскошными интерьерами и изяществом поз. Персонажи этих картин с их утончённо грациозными движениями напоминают нам хрупкие фарфоровые статуэтки.
В начале ХХ века живописная манера художника изменилась. Его уже не интересует подробная деталировка и милые увлечения позапрошлого века. Он увлечён более широким стилем письма и модой на ар-деко.
Впоследствии Шмуцлер поддержал идеалы национал-социалистической партии, и принял идеи нацизма. В 1930 годах его работы были представлены на официальных немецких художественных выставках, часто имеющие пропагандистскую направленность.
Художник умер в Мюнхене в 1941 году. Его работы находятся во многих государственных коллекциях, в частности, в музеях Мюнхена, Нюрнберга и в Будапеште.

https://soundtimes.ru/muzykalnaya-shkatulka/veliki...zitory/volfgang-amadej-motsart  

П. И. Чайковский писал в одном из своих дневников: «По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая, кульминационная точка, до которой красота досягала в сфере музыки. Никто не заставлял меня плакать, трепетать от восторга, от сознания близости своей к чему-то, что мы называем идеал, как он. В Моцарте я люблю все, ибо мы любим все в человеке, которого мы любим действительно."

"Если человеку плохо, надо, пожалуй, слушать Моцарта. Потому что грусть у него очень специфическая. Она всегда с отблеском надежды, а человек не должен ее терять, пока жив."-Владимир Спиваков

Как Моцарта усвоить нам,

Чтоб жизнь играла лёгким светом?

Не веря тягостным приметам,

Узреть проникновенный храм…

Как лёгок Моцарт, как глубок, -

Он весь от ясного начала,

В нём слово – то, что было Бог,

А в нас так мало слова, мало.

Моцарт Вольфганг Амадей (1756-1791), австрийский композитор. Представитель венской классической школы, музыкант универсального дарования, проявившегося с раннего детства.

"Я не вполне уверен в том, что ангелы, намереваясь воздать хвалу Господу, играют именно Баха, но я уверен вполне, что друг для друга они играют Моцарта, и Господь радуется, слушая их."-Карл Барт
(Далее биография, фото и фильмы)

Emil Brack (1860 Naumburg - 1905 München) немецкий художник жанрист.
Эмиль Брак начинается образование как художник в Берлинской академии, потом переехал в Мюнхен, чтобы учиться у Wilhelm von Lindenschmit младшего. С ознакомительными поездками побывал в Париже, Дании и Италии, пока, наконец, поселился в Мюнхене. С 1890 он писал картины на которых запечатлены сцены из общественной и семейной жизни.

Wilhelm Streckfuß (Merseburg 1817–1896 Berlin) Bildnis einer jungen Frau mit Maiglöckchen im Haar, (Allegorie auf den Frühling), 1846

Про апрель и весну настоящую…

Расплескалась печаль необъятная
По изгибам ранимой души…
И дождинки с небес многократные
Научились на землю спешить…

И нависла слезами весенними
Над Полтавою туча одна,
Что заплакала стихотворением,
О котором забыла весна…

Ветер осени в душу цветочную
Залетел и оставил следы…
Он разбрасывал рифмы неточные,
Злобно рушил куплетов ряды…

И казалось, весна не воротится…
Завывает сомнений метель…
Но вдали за печалью охотится
Бесшабашный игривый апрель…

Он приходит всегда неожиданно
Под овации первых цветов…
Красотою волшебной, невиданной
Он делиться со всеми готов…

И весны рыжеватые волосы
Он украсит цветастой фатой…
А людей чёрно-белые полосы
Он заполнит ожившей весной…

Пусть дождинки по стёклам бежащие
Исчезают как слёзы с лица…
Ведь в апреле весна настоящая
Проникает в людские сердца…
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт

"Im Atelier", verso betitelt, signiert H. Rettig München, Aquarell auf Papier

Вся коллекция художника здесь

Ах, эти женские глаза,
Ах, это таинство вселенной,
Где чистым жемчугом - слеза,
Блеснёт загадкой сокровенной.
Полутоска, полуиспуг,
Полувосторг, полупричастье,
Где тайный свет душевных мук,
И вихри призрачного счастья.

Глаза не смогут вам солгать,
А словом можно обмануться,
Их дна, как неба не достать,
-Лишь только взглядом окунуться,
В очей живительный родник,
В очей глубинных зазеркалье,
Где сердца виден золотник,
И звёзд жемчужное сиянье.

Ах, эти женские глаза,
Ах, это таинство вселенной,
Где чистым жемчугом - слеза,
Блеснёт загадкой сокровенной.
Ах, эти женские глаза,
Полуобман, полукапризы,
Лишь тайну выведать нельзя,
Как и в улыбке Моны Лизы.
© 23.03.2012 Светлана Ромашина 

*****

Conrad Kiesel (Düsseldorf 1846-1921 Berlin) - известный портретист и жанровый художник, а также скульптор и архитектор конца 19 века. Первоначальные навыки в качестве архитектора Конрад Кисель получил в Германии. Работал в Голландии, а затем снова вернулся в Берлин для изучения живописи, жил в Дюссельдорфе. Под опекой Вильгельма Сона художник постигал технику изображения цвета и ткани. Известность получил как портретист, работал в жанре живописца, при одновременном сохранении своей репутации в качестве скульптора. Своими картинами привлек внимание императора Вильгельма II и получил звание почетного профессора Берлинской Академии художеств. В течение всей его жизни работы художника представлялись на ежегодных Больших выставках искусства в Берлине и выставках в стеклянном дворце Мюнхена. В 1900 году Конрад Кисел получил заслуженное признание на Всемирной выставке в Париже.

*****

Eugen Johann Georg Klimsch (* 29 ноября 1839 в Франкфурте-на-Майне , † 9 июля 1896 там же), был немецкий живописец и иллюстратор.
Евгений Иоганн Георг Klimsch происходил из семьи предпринимателей и художников в Франкфурте-на-Майне. Он был старшим сыном художника Фердинанда Карла Klimsch и Маргарета Генриетта Schulz. Художник Карл Фердинанд Klimsch и Людвиг Klimsch были его братья.
Отец учил с детства технике живописи и развивал его талант. Позже Евгений Иоганн учился с 1852 по 1855, Высшая коммерческая школа, а затем в 1859 Städel художественный институт во Франкфурте-на-Майне. Затем он учился с 1860 по 1865 на Мюнхенской академии изящных искусств профессор Андреас Мюллер, так называемой «Komponiermüller".

Мюллер вызвал у Eugen Klimsch интерес к работе в качестве иллюстратора и художника-графика, о чем свидетельствуют многочисленные работы этого периода. Поэтому он разработал в свое время в Мюнхене, дипломы, декоративные настольные карточки, но также и плакаты. С 1895 по 1897 он был учеником Рене Рейнике.
После учебы он вернулся в 1865 во Франкфурт, где он преподавал в местной школе прикладного искусства. Он также был в комиссии для художественного оформления частных вилл, кафе и общественных зданий. Так Большой зал были Frankfurt пальмовый сад и различные столовые пассажирские корабли Бремер Ллойд REEDEREI Иоганна Евгений Klimsch с аллегорическими представлений оформлены. Klimsch в основном окрашены в стиле старых мастеров. Он освоил стили голландской живописи 17-го века, французский рококо и империи. Его самые большие успехи он достиг, а как иллюстратор детских книг и сказок, но также классические произведения, такие как Гете «Поэзия и правда», в пятом издании, опубликованном немецким издательством в Штутгарте. 1889 он был удостоен звания профессора. Klimsch также рисовал миниатюры на пергаменте. В 1895 году он взял на себя, вплоть до своей смерти в 1896 году, руководство художественной школы Штеделевский в Франкфурт-на-Майне.