Весна, весна! Не устаем радоваться тому, что она пришла! На этот раз – вместе с замечательными весенними обложками журнала The New Yorker – красочными, яркими, остроумными. Разделите эту радость с нами!

ДАЛЕЕ

Курт Ард родился в Копенгагене в 1925 г. Датский художник-иллюстратор, он печатался в 50-70 гг. в таких журналах, как датский Familie Journalen, шведский Allers, американский Reader’s Digest и немецкий Hörzu. В 1950 г. он переехал в Калифорнию, а позднее и в Нью-Йорк, где иллюстрировал как книги, так и периодические журналы. Его работы — прекрасный фотореализм с ноткой юмора.

ДАЛЕЕ

От палеолитической Венеры до фотографического шедевра Мана Рея образ женщин обожествлен, еще обожествлен и еще 😊. Ну, чтобы не вдаваться в изыскания, просто посмотрим, как женский образ вдохновлял художников. И да, как творцы его видели))). Посмотрим на примере шуток, созданных, понятное дело, самими художниками. Это, кстати, хорошо вспаханное поле. Вот немного того, что редко появляется в сети. Давайте, справедливости ради, скажем, что не только обнаженная женская модель вдохновляла – есть и другие примеры.

ДАЛЕЕ

Кристина Бернаццани живет в маленьком итальянском городке между Лекко и Монцей. Помимо того, что она работает полный рабочий день в социальной сфере, она входит в число лучших авторов Depositphotos с 30-летним опытом работы в области иллюстраций. Темы Кристины могут показаться сложными и грустными, но художнице удается представить их таким образом, что вместо печали и отчаяния ее аудитория чувствует надежду.

ДАЛЕЕ

В сентябре 1941 года немецкие войска взяли Шлиссельбург, замкнув кольцо вокруг Ленинграда. Началась страшная и величественная эпопея блокадного города. В те дни еще никто, ни наши, ни немцы, даже не предполагал, что она продлится 872 дня. Впереди были смерть сотен тысяч людей, ужасы человеческого падения и величайшие подвиги самопожертвования. В память об этих событиях я предлагаю вашему вниманию подборку работ художников-очевидцев, запечатлевших блокадный город. Н. М. Быльев-Протопопов. "У Медного всадника зимой. На Неву за водой". Из серии "Блокадные рисунки". 1941-42

ДАЛЕЕ

Аннотация искусствоведа советских времен: «Чувства радости и счастья наполняют многие лирические произведения, посвященные жизни молодежи. Спортивная подготовка и соревнования, веселые игры и танцы, нежное прощание и широкие свадьбы, семейные радости и радость молодоженов и многое другое, неотделимое от молодежи.... Они не просто иллюстрируют события, которые показывают только образ молодых строителей социализма, они говорят о героизме молодежи». Ранние работы Андрея Лопатина были впервые появились в иллюстрированном альбоме «Молодежь страны», опубликованном к 60-летию комсомола в 1978 году.

ДАЛЕЕ

Станислав Садальский в своем ЖЖ поделился подборкой портретной графики актера Юрия Богатырева, ушедшего из жизни 2 февраля 1989 года.

ДАЛЕЕ

Вселенная Космо, французского иллюстратора, говорит одновременно на языке комиксов и неоклассицизма, ар-нуво и прерафаэлитского искусства. С оттенком эротизма и вуайеризма, которые делают все еще более соблазнительным. Cosmo была воспитана отцом - композитором, мать работала над обложками альбомов, музыкальными плакатами и ​​хроматических исследованиях. Поэтому неудивительно, что ее жизнь вращается вокруг мира искусства.

ДАЛЕЕ

Евгения Двоскина — один из самых заметных на сегодня книжных графиков Москвы. Более тридцати лет иллюстрирует книги. А также создает разнообразные и многогранные ироничные рисунки, добродушные и трогательные. Пожалуй, особое внимание привлекают работы, посвященные воспоминаниям детства: каждый, кто застал 70 – 80-е годы прошлого века в Советском Союзе, найдет среди них немало узнаваемых сюжетов.

ДАЛЕЕ

С легкостью и изяществом. Образы современных женщин, с их индивидуальностью и неповторимостью – главная тема в творчестве художника – иллюстратора Софи Гриотто. Яркие, легкие, стильные, изящные, женственные француженки изображены в повседневной городской жизни.

ДАЛЕЕ

Глядя на эти плакаты, можно подумать, что за последние 100 лет все не так уж сильно изменилось...

ДАЛЕЕ

Шарль Бодлер потрясающая фигура. Вообще, когда читаешь о жизни гениев, кажется, что их жизнь просто не могла быть обыкновенной. Если болезнь – то ужасная, если любовь – то роковая страсть…. И это про Бодлера тоже. Там вожделение. Там драма. И Бодлер – «плохой парень». И там Жанна Дюваль – мятежная муза французско-гаитянских кровей.
Она вдохновила некоторые из самых навязчивых, революционных стихов в истории - оды женщине, которую он любил любить и любил ненавидеть.

ДАЛЕЕ

Бенуа Дриньи родом из Лиона, где он работает и живет со своей семьей. Он внештатный иллюстратор, когда-то начал рисовать, копируя персонажей Dragon Ball. А потом было профессиональное обучение и опыт работы в различных агентствах. В последние годы он посвятил себя дизайну книг. Фон графического дизайнера отчетливо просвечивает через его иллюстрации. В них доминирующую роль играет геометрия, но жесткость искусно снижается за счет использования текстур и затенения. Неплохо!

ДАЛЕЕ

Что вы наденете на свое первое мероприятие, когда карантин закончится? Вы уже мечтаете об этом моменте? Когда вы, наконец, откроете свой шкаф и выберете одежду, которая не включает в себя джинсы или брючный костюм. Если бы я была модельером, застрявшим дома и не знающим, что делать дальше, я думаю, что я бы сосредоточилась на том, чтобы нарядить мир, а где найти лучшее вдохновение, чем на страницах забытого французского журнала о моде 1920-х годов, Gazette du Bon Тон, (журнал хорошего вкуса)…

ДАЛЕЕ

Серия сообщений " История моды":
Часть 1 - История моды. 1900-е: «песочные часы», тюрбаны и Поль Пуаре
Часть 2 - История моды. 1910-е: «юбка-юла», цвет хаки и пижама от Шанель
...
Часть 25 - В стиле «Битлз»: Как легендарная группа повлияла на моду 1960-х годов
Часть 26 - О ЗАКРОЙ СВОИ БЛЕДНЫЕ НОГИ.
Часть 27 - Мечта о переодевании с журналом "Вековая мода"
Часть 28 - Был ли корсет гендерным угнетением женщин?

Adam Barsby родился в городе Лестере, Великобритания, в 1969 году, его художественный талант проявился очень рано и в конечном итоге привел его в Kent Institute of Art and Design в Maidstone который он закончил с отличием. После его окончания в 1992 году Adam работал над несколькими внештатными проектами для художественных галерей и журналов и одновременно занимался развитием своего художественного стиля рисования. В 1996 году он решил посвятить себя живописи на постоянной основе. Огромный талант молодого художника принес ему награду John Solomon Trophy как самому продаваемому художнику в 1998 году Будущее действительно выглядят очень интересным для этого талантливого художника. "Существующее спокойствие в моих картины происходит от сочетания присущей им простоты сюжета и лирического рассказа".

ДАЛЕЕ

Хорошие работы художницы Павловой Александры Андреевны. Это книжная графика, выполненная карандашом. Первой под катом картинкой будет иллюстрация Пустозвоны 😊. И высказывания современных «умников». Эразм Роттердамский пародирует современное ему общество, а сегодняшнее – и пародировать не надо: достаточно собрать некоторые просто несусветно глупые высказывания.

Пользователь сайта Reddit под ником ZakLorinator так и сделал.
Он предложил людям поделиться перлами человеческой глупости, которая поставила их в тупик. Оказалось, что несмотря на невероятные и семимильные шаги прогресса, заблуждений в человеческих головах ещё ого-го сколько!

ДАЛЕЕ

Джерри Виник (Jerry Winick) - современный американский художник, виртуозно владеющий карандашом. Джерри Виник поднял искусство рисования карандашом на новые высоты. Виник готов простаивать по много часов за чертежной доской, создавая каждый из своих великолепных рисунков. Для него вполне нормально провести три месяца, занимаясь одной картиной, постоянно что-то дорисовывая и доводя ее до конца. Стиль Джерри настолько фото реалистичен и уникален, что большинство людей, при просмотре его работ в первый раз, с трудом верят, что эти рисунки сделаны только лишь карандашом. Художник рисует большую часть своей жизни и работает учителем рисования карандашом на Pencilworks Studio, которой он владеет. Джерри Виник завоевал более 300 наград за свои рисунки, его работы можно найти в многочисленных частных коллекциях, а также в некоторых музеях Нью-Йорка.

ДАЛЕЕ

Я пишу женские портреты, мне нравится рассматривать модные журналы и вдохновляться красотой моделей, которыми они проиллюстрированы Нагоре Родригес (Nagore Rodriguez) - испанский художник-самоучка. Живёт и работает в Стране Басков, Испания. Её работы есть во многих частных коллекциях по всему миру, включая Европу, Америку и Азию. "Я пишу в основном женские портреты, мне нравится рассматривать "передовицы" в модных журналах и вдохновляться красотой моделей, которыми они проиллюстрированы. Чаще всего, я работаю с углем, графитом и чернилами, но также я пишу маслом, а в последнее время делаю много цифровых работ". Женские портреты. Nagore Rodriguez - https://www.facebook.com/NagoreRodriguezArt/

ДАЛЕЕ

Посмотрите несколько замечательных иллюстраций известного живописца XX века Лидии Тимошенко. Думаю, они не всем знакомы, но они чудесные.
Тимошенко – живописец, она создала серию иллюстраций маслом, в технике гризайль. Это, к слову, о визуальном сопровождении забавного эпизода в романе: там есть такие строчки (относящиеся к дяде Онегина):

Он в том покое поселился,
Где деревенский старожил
Лет сорок с ключницей бранился,
В окно смотрел и мух давил.

ДАЛЕЕ

Начало ХХI века – это наше время, время, в которое мы все живём, время развития техники и новых веяний, не менее техничных, в искусстве, но именно это время, начало ХХI века, уже называют временем возрождения, ренессанса, fashion-иллюстрации, модной иллюстрации. Той самой старой доброй иллюстрации, которая в ХХ веке была вытеснена фотографией.

ДАЛЕЕ