Елизавета I: Золотой век королевы-девственницы |
Время правления королевы Елизаветы I считается в Англии Золотым веком. И этому названию способствовал целый ряд причин. Во-первых, королева начала править после своей сестры, заслужившей у народа прозвище Кровавая Мэри. Во-вторых, в это время укрепились позиции Англии в мире (англичане усовершенствовали флот, разгромили Непобедимую Армаду, основали первую колонию). В-третьих, Елизавета благоволила к наукам и искусствам, что способствовало расцвету культуры.
|
Дамские наряды 1910-х из коллекции Института костюма Киото |
|
Дамские наряды 1900-х из коллекции Института костюма Киото (Kyoto Costume Institute - KCI) |
 | История моды с XVIII по ХХ век. Коллекция Института костюма Киото (комплект из 2 книг) | Fashion: A History from the 18th to the 20th Century |
|
Живопись - *На Подиуме 17 век-19век...* или исторический костюм... |
  |
|
Модные воротники XYI – XYII в.в. (часть 2) |
Во второй половине XYI века фреза разрослась до невероятных размеров. Если вытянуть руку перед собой, то кончик воротника мог коснуться сгиба руки. Как вообще можно было до этого додуматься! Не удивительно, что в 1586г. этой красоте присвоили ласковое название «мельничный жернов» (Muhlstetkragen), или просто – колесо.
|
Елизавета Австрийская — королева Франции, жена короля Франции Карла IX Валуа. |
Елизавета Австрийская (нем. Elisabeth von sterreich; 5 июля 1554, Вена — 22 января 1592, Вена) — королева Франции, жена короля Франции Карла IX Валуа. Елизавета была пятым ребёнком и второй дочерью императора Максимилиана II и его кузины, испанской инфанты Марии, дочери Карла V и сестры короля Испании Филиппа II.
|
Министр моды |
Настоящей законодательницей моды была модистка Марии-Антуанетты Роза Бертэн, которую называли «министром моды», так как именно она предлагала королеве новые модели платьев, шляп и отделок. Знатные дамы часами просиживали в приемной «министра моды», дожидаясь аудиенции, чтобы заказать платье у модистки самой королевы.
|
Наряды в эпоху рококо |
Наряды королевы Франции выше всяких похвал. Ряды изящных туфелек, масса платьев разнообразных фасонов и стилей, большое количество красиво украшенных вееров и воздушных перьев. Вот уж, где порадуется женский глаз
|
ВОРОТНИК |
Воротник - часть костюма. Форма его всегда соответствовала костюму и так же, как костюм, была определена стилем той или иной эпохи.
|
Платья с турнюрами 1870 - х годов. |
Платья с турнюрами 1870 - х годов.
Несколько фотографий платьев второй половины 1870-х годов.
Не уверена, что под всеми платьями стоят точные датировки. Наряды конца 1870-х годов легко спутать с нарядами начала 1880-х, если не видно формы турнюра. Ведь по ширине спереди платья практически одинаковые, да и внешне почти не отличаются.
Турнюр - это специальная подушечка, подкладывая которую под платье, дамы создавали особый силуэт фигуры. Мода на турнюры продержалась двадцать лет - с 1870 по 1890 год.
Предшественник турнюра - кринолин (каркас юбки) порядком надоел женщинам к 1986 году. Начался поиск новых форм. На протяжении нескольких лет попеременно господствовали то округлые, то прямые линии платьев. Наряды постепенно усложнялись, потому что вдохновение пришло из эпохи позднего барокко, времен Марии-Антуанетты: верхние юбки подбирались назад, а нижние - поддерживались кринолетом (усеченный кринолин).
Окончательно турнюр утвердился к 1870 году. Сначала наряды имели завышенную линию талии, украшались воланами, складками, рюшами, цветами (невольно вспоминается помпезность барокко). Дневные и вечерние платья несколько отличались друг от друга. Для первых были характерны длинные, широкие книзу рукава, а для вторых - укороченные. Верхняя юбка собиралась к турнюру при помощи драпировок.
Прогулочный костюм, около 1875-1877 года
|
Slava Zaitsev...~ Полвека Славы~... |
Ретроспективная выставка модельера Вячеслава Зайцева "Полвека в моде" открылась в Санкт-Петербурге, в музее современного искусства Эрарта.16 февраля. Экспозиция приурочена к 50-летию творческой деятельности кутюрье.Выставка уникальна тем, что формировалась специально для проекта "Музей моды" и проходит только в Санкт-Петербурге,до 15 апреля.В юбилейной экспозиции представлены более 50 образов из коллекций разных лет, живописные и фотоживописные работы, выставлявшиеся ранее в престижных картинных галереях США и Бельгии, а также фотографии из личного архива модельера.Зaйцев имеет титул «крaснoгo Диoрa», выдaнный журнaлистaми Фрaнции, признaннoй стoлицы мoды. Кутюрье Ги Лaрoш и Пьер Кaрден сoчли мaэстрo дoстoйным свoегo урoвня кoллегoй.
Вячеслaв Зaйцев был первым oтечественным мoдельерoм, oткрывшим сoбственный дoм мoды. Пoкaзы мoды преврaщaлись в эффектные шoу, a oдеждa «oт Зaйцевa» стaлa престижным брендoм.Удивительно, мальчик с румяными щеками и округлым выговором из Иваново попал в "Энциклопедию моды 20 века", изданную в конце века в Париже. Он и Ламанова. Убеждаешься, что он всё делал талантливо и его стиль проявляется равнозначно во всем, за что он берется. Питер - город, в котором больше процветает однотонная строгая мода, Зайцев здесь , - как необыкновенная жар-птица. Даже если исповедовать этот пасмурный питерский стиль моды с его неяркими и сложными оттенками, на выставке можно поддаться обаянию личности Славы Зайцева. Он дарит нам всё без остатка, выплескивая безудержный восторг от тканей, сочетаний цветов и фактур, его фантазия подобна водопаду , который не пересыхает ни в какое время года. Как бы ни была трудна порою его жизнь, его творчество всегда было позитивно.
модель Данила Поляков к костюме Вячеслава Зайцева
"Я счастлив, что могу воспользоваться возможностью, любезно предоставленной мне AURORA FASHION WEEK Russia, чтобы кратко рассказать о моей жизни в искусстве одежды, которому я посвятил 50 лет. Конечно, на выставке будет представлена малая часть той огромной работы, которая была проделана за эти годы. Вы увидите образцы моделей, созданных с конца 80-х по настоящее время. Параллельно представляю вашему вниманию мою живопись с начала 90-х прошлого века по настоящее время. Желаю вам окунуться в мир гармонии и атмосферу красоты. И получить истинное удовольствие" - пишет Зайцев в предисловии к юбилейному каталогу,
Вячеслав Зайцев говорит: «Я успокоюсь, когда все женщины будут роскошно одеваться, а все мужчины – как я!». Кутюрье лично принял участие в открытии экспозиции «Полвека в моде».
|
Красота скрытого. История нижнего платья с Ренатой Литвиновой |
Были времена, когда понятия «нижнее белье» не существовало. Женщины надевали под верхнюю одежду белье нательное, которое выполняло исключительно функциональные задачи – защищало обнаженное тело. Менялось время, а вместе с ним вкусы и предпочтения женщин в выборе нижней одежды. Проект «Красота скрытого» посвящён мировой истории и эволюции одного из элементов нашей повседневной одежды – нижнего белья. Несмотря на то, что эта тема долгое время совершенно напрасно была табуирована, за ней тянется интереснейший исторический шлейф, позволяющий не только рассказать историю женщины, но и историю индустрии моды.
В роли эксперта и рассказчика выступает Рената Литвинова. В новом проекте известная актриса, режиссёр и сценарист в легкой, ироничной и только ей присущей манере расскажет о вечно изменяющейся моде в этой части нашего гардероба, изобилующей интересными и даже драматическими подробностями. "Бодлер сказал: «Всё, что делает природа, это ужасно и безобразно. А всё, что красиво и благородно, это результат работы вашего ума». Ибо любые ухищрения в погоне за ускользающей красотой он считал оправданными. Меня всегда завораживала тема красоты. Скрытой или явной. Но в этом проекте мы будем говорить именно о скрытой красоте, которую мы сделаем абсолютно очевидной. Все покровы слетят. На протяжении веков человек не очень-то изменился, но если посмотреть историю моду, то сколь по-разному человек выглядит в разные эпохи. Что скрыто между телом и верхней одеждой? Именно красота скрытого от посторонних глаз будет нам интересна. Я прослежу историю нижнего белья до наших дней. Как же много всего в этой истории – тайн, загадок, пикантных подробностей, абсурда, обмана и имитаций!" – рассказывает о новом проекте его автор и ведущая - Рената Литвинова.
1-й выпуск
Рената Литвинова расскажет об истории нижнего платья, белья и других скрытых деталях туалета. Как внутренняя конструкция меняет внешний облик человека на протяжении веков. От набедренных повязок Древнего мира и первых "бикини" Греции и Рима до готических декольте, которые церковь окрестила "адскими окнами". Будут также обсуждаться темы: рубашка - главная нижняя одежда Средневековья; как баня из гигиенической процедуры превратилась в средоточие порока; как культ Девы Марии породил моду на искусственные беременные животы. В программе участвуют: историк моды Анн Зазо, коллекционеры нижнего платья Жислен Райер и Патрис Голюпо, специалист по кружеву, модельер Маривон Эрцог и известная создательница нижнего белья Шанталь Томасс.
2-й выпуск
Речь пойдет о том, как во время Ренессанса с его чувственной красотой и жизнеутверждающим мировоззрением происходит революция в белье. Нижняя одежда начинает выходить из-за краев верхней, на рукавах и на вороте - появляются разрезы, рождается термин - "разрезные платья". Именно в эпоху Возрождения появляется ночное белье: ночная рубашка, чепчик и весь гардероб для сна. Белье становится главной профессиональной необходимостью венецианских куртизанок. Также в выпуске: пикантные подробности о "бродячем декольте" Лукреции Борджиа и гульфиках; кружево, которое завоевывает Европу и становится главным украшением в XVII веке; в эпоху барокко мужчины не отстают от женщин в украшении себя: ленты, кружева, цветные чулки; дамы утягивают талии до 33 см, используя корсет - "планшет"; фаворитки короля диктуют свою моду. Де Лавальер изобретает домашние наряды, фартук, пеньюар и дезабилье, а де Фонтаж - новую прическу. Подвязка от чулок перекочевала на голову фаворитки. Де Ментенон с помощью полиции нравов линейками замерят вырезы на платьях придворных. Люди перестают мыться, боясь заразы - белья становится очень много. Его смена является единственным способом очищения тела.
3-й выпуск
Программа посвящена роскошному стилю рококо. Корсеты и "фижмы" выстраивают силуэт. Куклы рекламируют моду. Блистательная маркиза де Помпадур правит в "неглиже". Подвязка от чулок превращается в британский орден. Откуда пошло выражение "синий" чулок? Мода начинает принимать гротескные формы - вульгарная, искусственная избыточность переходит в крайность. Каркасная юбка из китового уса - "панье" достигает двух метров в ширину, а прически на каркасах - одного метра в высоту. Коллекционеры нижнего платья Жислен Райер и Патрис Голюпо покажут утягивающий корсет 1775 года, самый старый экземпляр своей коллекции. Также в выпуске: "Назад к природе" - новый лозунг Просвещения вводит новую моду. Мария Антуанетта; проявляет интерес к удобной простой одежде и упрощенному нижнему платью; белая пикейная рубашка - последний наряд королевы в момент казни.
4-й выпуск
Рената Литвинова расскажет о новом повороте в истории нижнего белья. Оно почти исчезает. Раскопки развалин древнеримского Геркуланума дают толчок новому стилю - ампир, основанному на преклонении перед античностью. Оковы сброшены: корсеты на свалке. Дамы сняли корсеты и надели прозрачные платья-рубахи "шмизы", торжествует голая мода - о"саваж". Вырезы платьев беспредельны, щиколотки открыты. Курьезная мода марвийё и анкруаябль - щеголихи и щеголи правят балом. Наполеон, гонитель голых, приходит к власти и устанавливает новые правила приличия, в моде новый поворот. На смену приходит силуэт "рюмочка". Корсеты, каркасы и нижние юбки возвращаются. Глубокие декольте, рукава "жиго" - "баранья нога" в эпоху Романтизма покоряют как Европу так и Россию. Наталья Гончарова - образец модницы своего времени. Хранитель нижнего платья парижского музея моды "Галера" Анн Зазо и Рената Литвинова исследуют хранилище музея.
|
История костюма |
|
The Cut of Women's Clothes 1600-1930 / Выкройка женского костюма 1600-1930 |
В предлагаемой книге рассказывается о методах кройки и шитья 17-20 веков. Приведены примеры типичных женских костюмов того времени. Книга уникальна тем, что в отличие от большинства изданий (русскоязычных в том числе) она содержит масштабированные выкройки одежды того времени, которые можно использовать для исторической реконструкции или сценических костюмов. Текст и все пояснения к иллюстрациям на английском языке, что ,тем не менее, не должно явиться затруднением для людей, имеющих опыт в кройке и шитье.
Название: The Cut of Women's Clothes 1600-1930
Год выпуска: 1987
Автор: Norah Waugh / Нора Во
Жанр: История костюма, мода, культура
Издательство: Theatre Arts Books
Вид издания: книга
ISBN: 0878300260
Формат: PDF
Качество: Отличное, отсканированные страницы
Количество страниц: 336
Размер: 182 MB
Язык: Английский
Скачать:
http://www.turbobit.net/cp317kds1dds.html
или
http://depositfiles.com/files/52slcz7o4
Страницы (кликабельно):
Серия сообщений "Шитьё, одежда и аксессуары":
Часть 1 - журнал: Diana Moden № 7 (июль 2009)
Часть 2 - Шаровары (выкройка)
...
Часть 20 - Макси-платье
Часть 21 - The cut of Men's Clothes 1600-1900 / Выкройка мужского костюма 1600-1900
Часть 22 - The Cut of Women's Clothes 1600-1930 / Выкройка женского костюма 1600-1930
Часть 23 - Fashion Doll Fun (выкройки для кукол)
Часть 24 - Шапочка "Тигр" (фото мастер-класс)
...
Часть 35 - Накидка-круг и... фильцевание (видео)
Часть 36 - Подушки своими руками (выкройки и мастер-классы)
Часть 37 - Летняя блуза по ретро-мотивам. Мастер-класс
|
ФРАНЦУЗСКОЕ ИСТОРИЧЕСКОЕ ПЛАТЬЕ. |
|
Время шикарных платьев, красивых женщин и дворцовых интриг .. |
|
Дамские шляпы и шляпки Прекрасной эпохи |
|
Дамские туфли Прекрасной эпохи от Pietro Yantorny (Italian, 1874–1936) |
|
Дамский туалет Прекрасной эпохи во всех подробностях |
|
Мужской костюм |
Наименьшие затруднения при изучении представляет мужской костюм, который в большей или меньшей степени был однотипным по покрою во всех великорусских областях. Это было связано с положением мужчины в обществе. Он был и в экономическом, и в юридическом отношении более самостоятельной и мобильной фигурой, нежели женщина. Ввиду нехватки хлеба крестьянин в свободное от полевых работ время должен был отправляться на заработки, иногда довольно далеко и надолго. При этом он тесно общался с обитателями других губерний и с горожанами, становился более терпимым к чужим традициям, приобретал более широкий взгляд. К тому же мужской костюм был более функционален, его покрой диктовался условиями тяжелой физической работы под открытым небом, а она была в разных местностях одинаковой. Отсюда вытекает сравнительное единообразие состава и покроя мужской одежды. Различной оказывается орнаментация, а также терминология, которая вообще более устойчива, нежели покрой.
|
