На репетицию оркестра скрипач пришел с мешками под глазами, помятый и не в настроении.
- Что случилось?
- Всю ночь кошки орали под окнам - не давали уснуть.
- Ничего хоть орали?
- Да так, попсу всякую.


Грузин сдает экзамен в консерваторию.
Ему члены комиссии говорят: "Сейчас мы проверим Ваш слух. Вы отвернетесь, мы нажмем на рояле одну клавишу, а Вы нам скажите, какая это нота и какой октавы."
Грузин отворачивается. Нажимают клавишу. Грузин поворачивается, медленно оглядывает всех членов комиссии подозрительным взглядом, затем показывает пальцем на одного из них: "Ты нажал!"

Кто такие Бах и Бетховен?
Это чистааа пацаны, которые для сотовых телефонов музыку пишут...


Встречаются два музыканта:
- Ну, как жизнь? Чего нового?
- Хорошо, вот новый диск выпустил.
- Продал уже что-то?
- Да. Дом, квартиру, машину...

Как быстро можно научиться петь?

Все зависит от Ваших голосовых природных данных. Обычно, обучение вокалу занимает 2-5 лет. Но фактически, совершенствование голоса продолжается на протяжении всей жизни, если проводятся регулярные занятия и тренировки.
Какой этап развития голоса основополагающий?

Начальный период! Не заложив фундамента, не жди успехов. Выражаясь афористично, учение в молодости — резьба по камню, в старости — черчение на песке. Первые вокальные шаги намечают и закрепляют нейромышечные координации. Если начальные координации порочны, то при дальнейшем выправлении эти связи не исчезают, а лишь покрываются новыми навыками и в неблагоприятных условиях рецидивируют. Начальные впечатления зачастую создают шоковые ассоциации, вырабатывают на уровне подсознания стойкие условные рефлексы. Хаотичные же рефлексы вызовут голосовые неполадки даже в отдаленном будущем.
Легко ли овладеть основами вокальной техники?

Если голос "поставлен" от природы, то легко. Но это большая редкость. Попадаются счастливцы, у которых гортань анатомически удачно построена и организована для пения. Им не требуется особых приспособлений для перехода от речи к пению. Для большинства же такой переход сопряжен с поисками приспособлений гортани. Обычно овладевают голосом долго, отчасти вслепую. А бывает, неудачное звучание исправляется малой частностью. Например, исполнитель форсировал голос, но поменял его тип или осознал пользу для него придыхательной атаки — и тон стал мягким, певучим. Корректировать голос надо "уважительно" по отношению к его природе.
Что главное в обучении пению?

Каждый ответит по-своему, исходя из личного опыта. Пожалуй, главное — это осознание собственных голосовых приспособлений и исполнительских возможностей. Познать себя трудно. Все стремятся соответствовать стандарту. А требуется осознание своих возможностей: что голосу выгодно, какие исполнительские стили подходят нервной системе. В техническом отношении главное для "академиста" — преодоление регистровой разрозненности путем смешения звучания. То есть выработка сплава грудного и головного звучаний, баланс которых индивидуален и изменчив тесситурно: звук выше — тембр "головней", звук ниже — тембр "грудней". Звучание есть взаимодействие дыхания с гортанью. Дефекты взаимодействия: слишком плотное смыкание голосовых складок, их регистровый, не смешанный способ работы, вялость или напористость дыхания.
Почему пению учатся долго?

Не всегда долго, хотя в большинстве случаев. На достижение и закрепление культуры вокального звучания обычно уходит много времени. Вокалист не видит собственных "клавиш" и в поисках технического развития нередко ошибается, долго исправляется вслепую. Капризна вокальная техника, но это лишь средство. Певец должен быть грамотным музыкантом, выразительным артистом. Этому тоже долго учатся.
Можно ли научиться петь по книгам?

Петь учит практика. Учиться петь по книгам — учиться плавать на берегу. Но грамотные книги передают опыт, помогают осознать голосовые проблемы, содействуют самостоятельной работе певца, сокращают время обучения. Если ученик не умеет работать самостоятельно, или даже подготовленный вокалист не осознает свою технику, то они, встретив новые певческие трудности, легко теряют вокальную форму.
Существуют ли секреты обучению пению?

Мистического нет, есть непознанное. Учащимся нужны вокальные данные, работоспособность, талант. Даже — везение. Пой согласно природе голоса! Если индивидуальные свойства голоса и нервной системы называть "секретами", то они существуют.
Каковы особенности обучения певцов-любителей?

Любители занимаются добровольно и вне строгих норм профессионального обучения; имеются в виду: возрастной ценз, сроки обучения, профессиональная перспективность, технические требования, охват музыкальных стилей, четкое соответствие академической или народной манере пения. Репертуар любителей должен быть одновременно и учебным, и концертным, чтобы не снижать интерес к занятиям, не уповать на успехи лишь в отдаленном будущем.
Какой жанр удобен для первых шагов обучения?

Наиболее вокальна народная песня. Рожденная голосом, она прошла через естественный отбор голосами многих поколений. К тому же она может звучать в сопровождении разных инструментов (баян, гитара, балалайка, бубен, ложки и т. д.) и без них, что удобно в самостоятельных занятиях. Эстрадные песни далеко не все пригодны для обучения академического певца. Зачастую они написаны без учета вокальных ценностей: тембр, плавность голосоведения, удобство тесситуры. Многие из них несовместимы с пением в стиле бельканто, ведут к подражанию артистам, шепчущим или кричащим перед микрофоном.
Работать ли над дыханием вне пения?

Тренировать певческое дыхание вне пения, как правило, не рекомендуется. Все части голосообразующей системы тесно взаимодействуют. Изолированно работают над дыханием редко и по решению педагога.
В какие часы результативнее петь?

Не всегда есть возможность выбирать время. Но хронотипы людей различны (хроно — от греческого: время). "Жаворонкам" лучше распеваться утром (10 — 12 часов), "совам" — к вечеру (15 — 18). Специалисты по биоритмам даже утверждают, что, теряя контакт с нашим телом, люди через десятилетия наживают патологию.
Можно ли обходиться без вокальных упражнений?

В бытовом пении (бурлаки, крестьяне в поле и т. д.) упражнений вообще не пели. В академическом обучении исключения тоже бывают, но профессиональная подготовка в целом не обходится без вокальных упражнений. Они не только приводят голос в наилучшее рабочее состояние, но тренируют его целенаправленно с учетом индивидуальных и ситуативных задач.
Можно ли "поставить" голос раз и навсегда, существуют ли поставленные от природы голоса?

Певческая форма, трудно обретаясь, довольно легко теряется без тренировки. Ее приходится постоянно поддерживать. Происходят и возрастные изменения, требующие нахождения новых вокальных координаций. Поставленные от природы голоса - весьма редки. Абсолютное большинство голосов требует обработки.

Как-то раз пришёл к препу а он ещё предидущего студента не отпустил (он не отпускает пока правильно не сделаешь). И вот студент- тенор- поёт арию сложную какую-то и в одном месте стабильно не берёт высокую ноту. Ну никак. Препод ему "Открой челюсть. Челюсть опусти.". Поёт лажает... "Я тебе говорю открой челюсть на этой ноте и мягкое нёбо поднимай!". Ещё раз поёт это место- нифига. Минут 15 уже проходит а толку ноль. Устал уже видно. Тут преп уже рассердился и орёт во всю вокальную глотку "Е--ЛО ОТКРОЙ!!!" и тут же тенор чисто и технично берёт эту ноту со страха разинув рот по самое никуда.
Потом пояснил популярно что по русски без мата понимают у него почему-то только китайцы.

Дирежёр перед репетицией говорит оркестру:"Значит так.Первая цифра у нас будет не на 4 четверти,а на три,7-я на полтона выше,8-я опять на полтона выше,из 15-йцифры уберите фермату из 12-го такта,темп в 16-й не адажио,а престо,в 18й зачеркните репризу и она на тон ниже." Музыканты все в шоке!Исправляют партии.Итут вокалистка спрашивает "А мне что делать?"Дирежёр:"А Вы ,милочка пойте как вчера!!!"

Двенадцать музыкантов, непризнанных талантов,
Влюбились все в красотку, пришли к ней вечерком.
Один пропел кантату, второй сыграл сонату,
А третий пел романсы тенорком.
Сыграл четвертый фуги, а пятый буги-вуги,
А двое - скромный медленный гавот,
Восьмой сплясал с ней самбу, за ним девятый румбу,
А трое станцевали с ней фокстрот.
Двенадцать музыкантов, непризнанных талантов,
Пред ней, как на параде, все выстроились в ряд.
И тут же все двенадцать в любви ей объясняться
Взволнованные начали подряд.

Красавица смутилась, пред ними извинилась:
«Простите, мне б хотелось побыть сейчас одной!»
Двенадцать музыкантов, непризнанных талантов,
Собрали ноты и пошли домой.
Один унес кантату, другой унес сонату,
Шагал за ними медленный гавот,
Ушли печально фуги, романсы, буги-вуги,
Все румбы и все самбы, и фокстрот.
Едва их проводила, красотка поспешила
К любимому, который красотку ожидал.
Он не был музыкантом, не обладал талантом,
Он в магазине ноты продавал!

«Счастливое было время – 20 лет! Ни тебе морщин, ни баночек с дорогущими кремами. Умылась прохладной водичкой, и готово – лицо свежее и румяное! А теперь придется горы кремов от морщин покупать – все-таки возраст» - примерно так думаете вы, глядя в зеркало. Придется вас огорчить. Если вам уже за тридцать, а о специальном уходе за лицом вы задумались только сейчас, значит, время, к сожалению, упущено. Почему? И когда, собственно, нужно начинать борьбу с морщинами? Всю правду о кремах против морщин вам расскажет сегодня женский журнал JustLady.
ЯндексДирект

С того момента, как родились, мы и начинаем стареть. Сначала это совершенно незаметно – молодая кожа хорошо сохраняет влагу, вырабатывает нужное количество коллагена и других веществ, нужных для поддержания упругости кожи. Но постепенно появляются мимические морщинки, потом вы замечаете, что какая-то особо зловредная складка угнездилась на своем месте и совершенно не собирается исчезать.

Обычно первые морщины мы замечаем после 30-ти лет, и тут же бросаемся наводить порядок. Но, к сожалению, поздно. Наслушавшись рекламы кремов от морщин, мы верим, что дорогой крем поможет исправить положение. Ну и конечно рекомендуемый возраст. Мы слышим: « Подходит для кожи после 30-ти. Рекомендуется применение после 45 лет». Мы думаем: «Мне 29, еще рановато». На самом деле это не так.

крем против морщин


Давайте посмотрим, из каких ингредиентов обычно состоят кремы против морщин.

Самый главный компонент, на который обычно делают упор производители – коллаген. Крема с коллагеном рекламируются, как самые эффективные, снабжающие кожу этим самым коллагеном, проникающие в самые глубокие слои. Никто не задумывается, каким это чудесным образом коллаген попадет в глубокие слои.

Наша кожа для того и существует, что оберегать организм от различных «попаданий». Если бы через нее что-то могло проникнуть, ей была бы грош цена, как защитному барьеру! К тому же молекулы коллагена слишком велики, чтобы вообще куда-то проникать. Помните историю с верблюдом и игольным ушком? Вот это – примерно, то же самое.

И что же, в коллагене нет никакого смысла? Есть, конечно, но не тот, что нам навязывают рекламодатели. Коллаген вырабатывается кожей. Можно стимулировать его выработку, но никак не снабдить им клетки кожи с помощью крема от морщин. Хотя нет, есть один способ – инъекции коллагена. Только так и может он проникнуть в глубокие слои.

инъекции коллагена


Теперь разберемся с солнцезащитными фильтрами. Вот тут уж ни прибавить, ни отнять. Они должны быть в креме против морщин обязательно. Мало того, они должны быть в любом вашем креме, причем буквально с детства. Если в юности вы загорали на солнышке, подставляя ему незащищенное лицо, считайте, сами спровоцировали ранние морщины. Косметологи рекомендуют защищать от солнца даже самую юную кожу, тогда она и в 40 лет будет выглядеть значительно свежее.

Следующий компонент – притча во языцех – АНА. Альфагидрокислоты ( фруктовая, молочная и тому подобные кислоты) способствуют удалению поверхностных слоев кожи. Слов нет, при этом лицо начинает казаться свежее и моложе. Но оно также остается более доступным для вредных веществ, чего допускать никак нельзя. Производители кремов от морщин как-то забывают акцентировать наше внимание на том, что применение кремов с АНА должно строго дозироваться и проходить курсами в течение года. Тогда будет какой-то толк. Если же пользоваться ими постоянно кожа будет покрываться морщинами еще быстрее.

Ретинол. Тут ничего плохого сказать нельзя – это единственное, наверное, вещество, омолаживающие свойства которого действительно подтверждены. Он-то как раз и способен стимулировать выработку коллагена, вашего собственного. Так что если вы собираетесь купить крем от морщин, в первую очередь проверяйте его на наличие ретинола, а не на известное имя на упаковке.

Гиалуроновая кислота, так же как и ботокс, в составе крема против морщин только прибавит ему стоимости. Причина все та же – слишком велика ее молекула, чтобы проникнуть внутрь кожи. Более того, все, что не проникает внутрь, как известно, остается на поверхности. Если поразмыслить логически, то получится, что такие кремы радости не доставят (разве что яркой коробочкой и сознанием того, что на нее потрачено ползарплаты), а вот закупоривать поры – пожалуйста!

Поэтому если вы решили купить крем от морщин с каким-нибудь из этих компонентов, хорошенько задумайтесь. Если очень хочется получить порцию ботокса или гиалуроновой кислоты (никто не говорит, что они не эффективны сами по себе) – оправляйтесь в косметический салон за инъекциями. Только не забудьте спросить у специалиста, когда вам придется повторять процедуру в следующий раз. Дело в том, что эффект от таких вливаний кратковременный – вещество рассосется уже через 6 месяцев.

Увлажняющие компоненты. Вот с них, собственно и надо было начинать. Увлажнение необходимо коже всегда, в любом возрасте. Если вы пользуетесь увлажняющими кремами с подросткового возраста – замечательно. Если они еще и содержат солнцезащитные факторы – просто чудесно. Это значит, проблема покупки крема от морщин отдвигается еще на десяток лет.

Теперь самая животрепещущая тема – цена крема против морщин. Как показывают независимые исследования, разницы между действием дорогих и более доступных кремов нет никакой. Если взять кремы практически одинаковые по составу, эффект от них будет аналогичный.

И, наконец, выводы. Как известно, избавиться от того что уже есть значительно труднее, чем предотвратить или хотя бы задержать его появление. Пользуйтесь увлажняющими и солнцезащитными кремами с юности. Обратить внимание на кремы с ретинолом лучше уже годам к 20-25. Это не слишком рано, в самый раз. Таким образом, вы будете поддерживать выработку коллагена на должном уровне, и вам не придется спасться в экстренном порядке уже в 30-35 лет.

Если вы не уделяли должного внимания уходу за лицом с юности, кремы от морщин, по большому счету, вас и не спасут. Конечно, хороший крем способен сделать кожу более гладкой и свежей на вид и даже немного разгладить мелкие морщинки, но как показывают исследования, они не «поворачивают время вспять», как любит петь реклама. Они лишь немного задерживают процесс. То есть моложе вы выглядеть не станете, но, применяя правильно подобранный крем, вам удастся дольше сохранить кожу в том виде, какой она является сейчас.

Если вы хотите большего, то покупка дорого бренда – пустая трата денег. Подумайте об инъекциях и прочих процедурах (аппаратных, косметических), толку будет больше.

Александра Панютина
Женский журнал JustLady

При перепечатке материалов сайта активная ссылка на JustLady.Ru обязательна!
florist.ru

Чтоб красиво петь до гроба,
Купол сделайте из неба,
Станьте полым как труба,
Иначните петь со лба.
Ощутите точки две:
Вживоте и в голове,
Провалите на живот,
И пошлите звук вперед.
Чтобы петь и не давиться,
Не забудьте удивиться;
Вдох короткий как испуг,
И струной давите звук.
Если вы на верх идете,
Надо больше опирать-
Всех тогда "переорёте",
Хоть и нечем "заорать".
Если вниз идете вы,-
Не теряйте головы;
Не рычите,словно зверь-
"Открывайте мягко дверь".
Что такое "звук прикрыть"?
Очень трудно объяснить,
Чтоб приктытие найти,
Нужно к "Е"прибавить"И"
"А"-где"О","О"-где"У",
Но не в глотке,а во лбу,
И со лба до живота-
Лишь провал и пустота.
Пойте мягко не кричите,
Молча партии учите;
И НЕ СЛУШАТЬ НИКОГО!!!
КРОМЕ БОГА ОДНОГО!!

Фортепьяно. Акустическое или цифровое. Что купить?
Источник: www.musichildren.com

Учиться нужно на инструменте приемлемого качества, иначе получится не учение, а сплошное мучение. Будь то гитара, которая не строит и дребезжит, даже если прижимать струну двумя руками из позиции "лежа с упором", будь то подержанное пианино какой-нибудь марки типа "Тюмень" или "Ласточка", простоявшее 20 лет у батареи и те же 20 лет назад настроенное на полтона ниже, чтобы строй держало (это, кстати, известный фокус, будьте осторожны при выборе; можно, конечно, так и оставить настройку, дольше простоит, но это сильно ограничивает возможности по развитию слуха). То есть, надо понимать, что бесплатный сыр по большей части встречается в мышеловках, посему вариант инструмента по цене самовывоза приемлем только при условии предварительной тщательной проверки специалистом (впрочем, как и любой другой), и в общем-то, дело большой удачи. При этом надо быть готовым сэкономленную на приобретении сумму довыложить на этапе реставрации.
Актуальная ныне тема: выбор пианино - цифровое или акустическое? Собственно, и разговора бы не шло, для полноценного обучения однозначно нужно настоящее акустическое фортепиано. На этом бы и тему закрыть, если бы не куча "но", касающихся традиционного варианта (разумеется, про синтезатор тему действительно стоит закрыть сразу и окончательно, если речь идет об обучении игре на фортепиано).
Во-первых - большое, во-вторых - тяжелое.
Дальше - серьезнее. Оно громкое. Очень. И проникновенное. Причем не по части задушевности, а по части проникновения звука по междуэтажным перекрытиям (помню, на третьем этаже у нас были неплохо слышны чьи-то упражнения с восьмого(!) этажа).
Оно требует заботы и ухода. Нужна периодическая настройка пианино.
Оно хрупкое и нежное, оно боится сухого воздуха, отопительных приборов, наружных стен.
И если ваше чадо через пару лет забастует и бросит занятия, избавиться от него - отдельная тема.
Всего этого почти полностью лишено цифровое пианино. Что в повседневной жизни заставляет крепко задуматься о выборе (есть еще вариант - взяться за обучение на ином инструменте, менее громоздком. Тоже, кстати, решение, выбор богат).
Конечно, остается обширная тема для споров. Тут вам и нюансировка, и выразительность, и много чего еще, что неоднократно обсуждалось на просторах инета.
Увы, цифровое пианино - не оригинальный музыкальный инструмент. Фактически - это коллекция сэмплов. Запись звуков хорошего рояля. А хорошее цифровое пианино - то же самое плюс качественная клавиатура, по конструкции приближенная к реальным инструментам. Как ни крути - а это копия, сделанная, в зависимости от цены, с той или иной степенью приближения к оригиналу.
Иными словами, в настоящем инструменте вы сами извлекаете звук, и в вашем распоряжении целый арсенал приемов, позволяющих передать тончайшие нюансы музыки, и исполнение будет всегда уникальным. В цифровом же пианино звук уже извлекли за вас, а вам оставили только возможность его "аранжировать", да простят меня за эту условность в терминах.
Это как картина и копия с нее. Однако далеко не все заметят разницу. "Три богатыря" украшают очень многие гостиные. И большинство это вполне устраивает.
Когда мы начинали, то тоже долго изучали вопрос, читали бесконечные споры по теме, и, взвесив все, в итоге нашли музыкальный магазин, торгующий через интернет. И купили... хорошее цифровое пианино Roland.
Но не прошло и двух лет занятий, как мы уперлись в кучу проблем.
Во-первых, клавиатура цифрового пианино - хоть и аналог акустического варианта, но не полный. Удар по клавише передается ведь не струне, а электрическому датчику, физические параметры которого, конечно же, иные. Да и легче все же клавиатура, несмотря на рекламируемое соответствие акустическому варианту.
Во-вторых, воспроизводят звук встроенные динамики, которые однозначно обедняют звук (кстати, надо будет попробовать подключить для воспроизведения связку усилитель-акустические системы класса hi-fi; что получится, расскажу потом).
В-третьих, педаль тоже отличается по своему влиянию на звучание.
У нас дома рядом стоят пианино обоих типов. Разница в звучании весьма существенная.
Много споров ведется про некую связь на метафизическом уровне между инструментом и исполнителем, на пути которой грубо и неженственно встает электроника. Но не будем здесь об этом. Тема, хоть и имеет место, весьма неконкретная и потому практически неисчерпаемая.
Есть еще один фактор. Я бы его даже впереди прочих поставил. Это регулятор громкости. Страшная штука,скажу я вам. Последствия его неправильного использования нам еще расхлебывать и расхлебывать.
В условиях нашего, единственно доступного большинству, как раньше выражались, социалистического общежития, когда квартиры-то у всех отдельные, а стены между ними все те же, убогие, и даже еще хуже, рука у вас непроизвольно будет тянуться сделать потише. Не делайте этого ни в коем случае. Мало того, сделайте громче. Только тогда цифровое пианино будет по параметрам отклика на нажатие клавиши приближаться к акустическому. Увы, осознание этого пришло к нам только тогда, когда выяснилось, что у сына проблемы в игре, которые можно охарактеризовать как склонность к долбежке.
Итак, через два года занятий пришлось нам наконец-таки прислушаться к словам преподавателя и в срочном порядке искать акустическое пианино. Пришлось, потому что без этого громоздкого и капризного тяжеленного ящика из сына потихоньку начал прорастать талантливый ресторанный лабух.

И все же цифровое пианино нужно помянуть добрым словом. Помимо перечисленных в прошлый раз преимуществ оно имеет встроенный метроном плюс большой выбор ритмов. Очень ценное свойство - возможность записи сыгранного. Свои ошибки потом замечательно слышно. Удобно разучивать отдельные руки. Левую или правую руку разобрал, записал, потом сам себе подыгрываешь.
В памяти зашито несколько десятков замечательных произведений разного уровня сложности и прилагаются ноты. Их тоже можно разучивать с любой скоростью и отдельными руками.
От прогресса никуда не деться, как ни сопротивляются некоторые приверженцы традиционных методов обучения. К инструменту без труда подключается компьютер, и возможности такой связки не то, чтобы безграничны, но очень велики и достойны отдельного рассмотрения. Учитывая, что нотопись постепенно компьютеризируется даже в консерваторском образовании, это тоже очень кстати. Да и детям такое использование компьютера куда полезнее, чем судорожное дерганье мышки во всяких каунтерстрайках.
А еще этим летом мы его погрузим в машину, да и отвезем на дачу на время проживания там. А ну-ка, попробуйте сделать то же самое с обычным пианино!

В общем, имеем мы только то, что однозначного ответа не имеем. Все зависит от конкретных обстоятельств, целей, средств и пр.пр.
Как лично мне кажется, оптимальный вариант - иметь и то, и другое. Но это - кхм, сами понимаете...