-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в ФТМ_Бродячая_собака

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 02.09.2008
Записей:
Комментариев:
Написано: 2091




Эпоха Возрождения в России.


Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке. История любви.

Суббота, 26 Марта 2011 г. 19:37 + в цитатник

 

Орест Кипренский первым из русских художников получил известность в Европе, может быть, потому что приехал в Италию для усовершенствования не сразу после окончания Академии художеств, а уже сформировавшимся художником, столь удивительным, в особенностях которого историки искусства до сих пор не разобрались, принимая его за романтика.

 

Но европейская известность Кипренского, с предложением написать автопортрет для знаменитой галереи Уффици, странным образом сопровождалась забвением в России, пренебрежением властей, поскольку художник, импульсивный, неровный в жизни и в творчестве, сам подавал тому повод. По характеру и эпохе Кипренский действительно был романтиком, что усугублялось и его происхождением.

 

Отец его был крепостным у помещика А.С.Дьяконова, служил у него управляющим и женился на крепостной девушке Анне Гавриловой, у которой родился «незаконнорожденный младенец Орест», как записано в метрической книге Копорской церкви, 13 марта 1782 года на мызе Нежинской Ораниенбаумского уезда Петербургской губернии.

Читать далее...

Серия сообщений "Истории любви и творений.":
Часть 1 - Анна Ахматова и Николай Гумилев. История любви.
Часть 2 - Анна Ахматова и Николай Гумилев. А была ли любовь?
...
Часть 5 - Тадж Махал. История любви и творения.
Часть 6 - В.Серов. Портрет княгини З.Н.Юсуповой.
Часть 7 - Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке. История любви.
Часть 8 - Vita Nuova (Данте и Беатриче).
Часть 9 - Царь Петр и Екатерина. Доподлинная история любви.
...
Часть 29 - "Я молю русских людей о прощении..."
Часть 30 - Екатерина Максимова
Часть 31 - Ленин, Крупская, Инесса Арманд. Драматическая сюита.


Метки:  

Всё о Риме. Обзорный пост.

Суббота, 26 Марта 2011 г. 18:30 + в цитатник
Это цитата сообщения PPaul [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

все о РИМе - обзорный пост

ИТАЛИЯ. Рим. фонтан "ЧЕТЫРЕ РЕКИ" Вот и закончились мои фотографии из Вечного Города, как ни жаль но это последний пост о Риме.    

читвть двлее...

Метки:  

Художник John Patrick O`Brien

Суббота, 26 Марта 2011 г. 08:54 + в цитатник


Художник живописец Джон О'Брайен картины которого радуют глаз и греют душу. John Patrick O'Brien (1951 – 2004) учился в престижной Художественной Лиге Student’s в Нью-Йорке, впоследствии в студии в Гринвич-Виллидж, в Сан-Франциско и в Париже. Его академическая манера письма в сочетании с любовью к красоте типична для американского импрессионизма. Его работы находятся во многих частных собраниях США и Европы.
Интерьеры и улицы на его картинах – реальные или полностью выдуманные, соблазняют и вызывают желание оказаться там, в этих приветливых уголках Земли. Это и есть «»современный романтичный реализм». Его страсть к Франции, Италии и Ирландии может видеться в череде романтичных изящных интерьеров, уличных мест действия, кафе и бульваров. И на многих его картинах – маленькие уютные мансарды и мезонины, в которых хочется хоть немного пожить, провести отпуск или поселить героев какого-нибудь лирического повествования, фильма, романа.
Пораженный тяжелой болезнью, Джон О'Брайен до последних дней старался нести своими картинами радость и позитив всем зрителям. И разве не приятно в неласковые зимние сумерки поставить на монитор картину уютного переулка средиземноморского или калифорнийского городка, и помечтать о чашечке кофе в уличном кафе? источник


Place L'Amour

Читать далее...

Серия сообщений "Современная живопись.":
Часть 1 - Китайская живопись.
Часть 2 - Испанский художник Juan Fortuny.
...
Часть 4 - Художник Kent R. Wallis.
Часть 5 - Художники Hong Leung, Thomas Leung, Richard Leung
Часть 6 - Художник John Patrick O`Brien
Часть 7 - Художник Woon Lam Ng
Часть 8 - Артем Белостоцкий. Прогулки у моря.
...
Часть 17 - Художник Francois Fressinier
Часть 18 - Xie Chuyu
Часть 19 - Чудесный русский художник Петр Фролов


Метки:  

Бунгало для новобрачных на Таити.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 16:32 + в цитатник

Муреа является одним из остров во Французской Полинезии, и находится в 17 километрах к северо-западу от острова Tаити. Муреа – переводится как “желтая ящерица”, а раньше остров назывался – Аимехо (иногда встречались записи Аимео или Эимео). Старейшие Западные колонисты и путешественники также именовали Муреа как Йоркский Остров.
Из-за своих потрясающих пейзажей, Муреа является одним из наиболее посещаемых туристами островов Французской Полинезии. Особенно часто люди тут проводят свои медовые месяца. Остров особенно популярен, как объект рекламных объявлений, в свадебных журналах США.
(7 фото)

1. Бунгало из соломы. Остров Муреа.

2. Бунгало «Отель Гибискус». Муреа.

3. Бунгало «Хауру Поинт». Остров Муреа.

4. Бунгало в Муреа Перл.

5. Бунгало «Отель Таити Интернешнл» на острове Муреа.

6. Бунгало Муреа.
7. Бунгало «Софитель Ла Ора Бич Ресорт Делюкс», остров Муреа.

Серия сообщений "Природа. Земля и Вселенная.":
Красота, эстетика природы.
Часть 1 - Цветут ли вишни еще где-то во Вселенной?
Часть 2 - Птичья гречишка.
...
Часть 5 - Амурский тигр. Видео.
Часть 6 - Никитский Ботанический сад.
Часть 7 - Бунгало для новобрачных на Таити.
Часть 8 - Волшебные отражения.
Часть 9 - Путешествие вокруг света.
...
Часть 39 - Ноосферный формат
Часть 40 - Пейзажи Крыма
Часть 41 - Морские ракушки - словно посланники неведомых миров..


Метки:  

Японский садик.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 16:07 + в цитатник

Японские сады – это сады, в которых растения и деревья постоянно меняются в зависимости от сезона. По мере их роста и созревания, деревья постоянно подрезают, чтоб поддерживать и улучшать общий вид. Первичная структура японского сада предопределяется архитектурными соображениями; то есть строением устойчивых элементов, таких как постройки, веранды и террасы, дорожки, искусственные холмы и композиции из камней. С течением времени, эти сады становятся только красивее, благодаря тщательному уходу мастеров по подрезанию деревьев.
(12 фото)
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.

Daypic.ru

Серия сообщений "Культура и цивилизация.":
Часть 1 - Какова перспектива развития человеческой цивилизации?
Часть 2 - Кто такой Петр Киле?
...
Часть 12 - Натюрморт. Цветы. Классика жанра.
Часть 13 - Гламур прошедших веков.
Часть 14 - Японский садик.
Часть 15 - Знаменитые бриллианты.
Часть 16 - Лондон. Биг-Бен.
...
Часть 29 - Прощание с Летним садом.
Часть 30 - Украинцы и русская культура.
Часть 31 - Пиршество освобождённой уголовщины


Метки:  

Гламур прошедших веков.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 15:56 + в цитатник

Коллекция... Изящный век...
 

Carl Schweninger Jr.

Cesare Detti

Hans Zatzka Pio Ricci   Alf Wallander

Daniel Hernandez неизвестный автор. 

L. Menasse.

Casimiro Tomba Casimiro Tomba Ettore Simonetti

Ignacio de Leon y Escosura

Серия сообщений "Культура и цивилизация.":
Часть 1 - Какова перспектива развития человеческой цивилизации?
Часть 2 - Кто такой Петр Киле?
...
Часть 11 - Мария Антуанетта.
Часть 12 - Натюрморт. Цветы. Классика жанра.
Часть 13 - Гламур прошедших веков.
Часть 14 - Японский садик.
Часть 15 - Знаменитые бриллианты.
...
Часть 29 - Прощание с Летним садом.
Часть 30 - Украинцы и русская культура.
Часть 31 - Пиршество освобождённой уголовщины


Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Натюрморт. Цветы. Классика жанра.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 15:43 + в цитатник

 (130x126, 55Kb) (130x126, 55Kb)

  Прослушать запись Скачать файл
Вивальди

кликабельно
RAOUL M. DE LONGPRÉ (French, 1843-1911)


кликабельно
BLAISE ALEXANDRE DESGOFFE (French, 1830-1901)

кликабельно
EDWARD LADELL (British, 1821-1886)

кликабельно
PETER FAES (Flemish 1750 - 1814)

кликабельно
ADELHEID DIETRICH (German, 1827-1891)

кликабельно
LORAN SPECK (American, b. 1943)

кликабельно
MAX ALBERT CARLIER (Belgian, 1872-1938)

кликабельно
FRANCOIS GABRIEL (French, b. 1893)

кликабельно
Adalbert Schäffer 1815-1871

кликабельно
Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuijzen 1826-1895 Decorative Still Life with Grapes and Pears

кликабельно
Georgius Johannes Jacobus van Os 1781-1861 Bouquet of Flowers with Snails

кликабельно
Olga Wisinger-Florian 1844-1926 Pansies and Butterflies

кликабельно
Eugene Henri Cauchois 1850-1911

кликабельно
Josef Lauer 1818-1881 Bouquet of Roses on a Forest Floor with Bird

кликабельно
Olga Wisinger-Florian 1844-1926 Interior with View of a Festively Decorated Table

кликабельно
Attributed to Peter Binoit 1590/93 – 1632

кликабельно
Michel Bouillon 1638–1673 A magnificent still life with shells, fruit, vegetables and a flute against an architectural backdrop

кликабельно
Jan Brueghel II 1601–1678

кликабельно
Pierre Dupuis 1610–1682 Still life with magnificent silverware, plums, and exotic fruit

кликабельно
Jan Philips van Thielen 1618–1667 Garland of flowers surrounding a cartouche depicting a Bacchanalian scene

кликабельно
Georg Frederik Ziesel (Hoogstraeten 1756–1809 Antwerp)

кликабельно
Georg Frederik Ziesel (Hoogstraeten 1756–1809 Antwerp)

кликабельно
Neapolitan School circa 1700

кликабельно
Karel van Vogelaer, known as Carlo de’ Fiori (Maastricht 1653–1695 Rome)

кликабельно
Francesco Caldei, known as Mantovano (Venice before 1636–1663)

  Прослушать запись Скачать файл
Вивальди

кликабельно
Jan Davidsz. de Heem 1606–1684 Still life with autumnal flowers and fruit

кликабельно
Dutch School circa 1680

кликабельно
Jean Baptiste Belin de Fontenay (Caen 1653–1715 Paris) A still life with flowers in a sculpted vase

кликабельно
George William Sartorius (London 1759–1828) Still life with fish and a parrot

кликабельно
Nicolas Desportes (Busancy 1718–1787 Paris) A still life with fruit, game and a Chinese bowl

кликабельно
Felice Boselli (Piacenza 1650–1732 Parma) Still life with flowers and fruits with a snipe and a kingfisher

кликабельно
Paolo Paoletti (Padua circa 1671–1735 Udine) A pair of still lifes with fruit and baskets

кликабельно
Hans Georg Meyer (documented in Basle between 1656 and 1687) Still life with fruits, a stone jug, glasses and half a cheese loaf

кликабельно
Gilardo da Lodi (active in Lombardy circa 1700-after 1716) A still life with grapes and a melon

кликабельно
Nicola Casissa (Naples before 1700–1731) A still life with moss roses, tulips, lilies and other flowers in a glass vase and watermelons

кликабельно
Neapolitan School of the 17th century

кликабельно
Joris van Son (Antwerp 1623 – 1667) Two floral still lifes with roses, tulips, aquilegia, hyacinths, narcissi, guelder roses, passion flowers and gerbera, amongst others, pendants

кликабельно
Joris van Son (Antwerp 1623 – 1667)


/center>


STOBITZER, Anna


Pieter Casteels d. J. (Antwerp circa 1650-after 1674 Richmond) A pair of floral still lifes with cherry blossom, narcissi, hyacinths and tulips

Jan Brueghel the Younger (Antwerp 1601–1678) The Birth of Christ


 (389x182, 54Kb)

Серия сообщений "Культура и цивилизация.":
Часть 1 - Какова перспектива развития человеческой цивилизации?
Часть 2 - Кто такой Петр Киле?
...
Часть 10 - Чудесная Индия.
Часть 11 - Мария Антуанетта.
Часть 12 - Натюрморт. Цветы. Классика жанра.
Часть 13 - Гламур прошедших веков.
Часть 14 - Японский садик.
...
Часть 29 - Прощание с Летним садом.
Часть 30 - Украинцы и русская культура.
Часть 31 - Пиршество освобождённой уголовщины


Метки:  


Процитировано 3 раз
Цитата сообщения santa3

Стас Михайлов и Таисия Повалий.

Цитата

Пятница, 25 Марта 2011 г. 15:14 + в цитатник
Просмотреть видео
6738 просмотров
Стас Михайлов и Таисия Повалий . ОТПУСТИ!!!

Стас Михайлов и Таисия Повалий . ОТПУСТИ!!! Очень красивая песня и певцы тоже Тех, кому нравится меня читать , я приглашаю стать моими постоянными читателями, а для этого нажимайте на картинку  (98x28, 2Kb)

Метки:  
Комментарии (0)

Нью-Йорк. Вершина финансовой пирамиды мира.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 15:09 + в цитатник

 (697x244, 145Kb)Нью-Йорк — город в штате Нью-Йорк Соединённых Штатов Америки, один из крупнейших городов мира. Население 8 459 026 человек, с пригородами — 18,8 млн. Расположен на берегу Атлантического океана в юго-восточной части штата Нью-Йорк. Нью-Йорк был основан в начале XVII века голландскими колонистами. До 1664 года город назывался «Новый Амстердам».
 (700x525, 86Kb)
 (699x470, 109Kb)
 (700x525, 217Kb) Город административно состоит из 5 районов: Бронкс, Бруклин, Квинс, Манхэттен и Статен-Айленд. Основные достопримечательности расположены в Манхэттене. Среди них: исторические небоскрёбы (Эмпайр-стейт-билдинг, Крайслер-билдинг), Рокфеллер-центр, художественный музей Метрополитен, Метрополитен-Опера, Музей современного искусства Соломона Гуггенхайма (живопись), Американский музей естественной истории (скелеты динозавров и планетарий), легендарный отель «Челси», штаб-квартира ООН, Гарлем.
 (700x525, 104Kb)
 (700x559, 91Kb)
 (700x525, 115Kb) На территории, которую сегодня занимает город Нью-Йорк, задолго до появления здесь европейцев жили такие индейские племена, как Манахаттоу и Канарси. Это подтверждают находки наконечников стрел и других артефактов в районах города, не застроенных зданиями, как, например, Инвуд-Хилл-Парк и Риверсайд-Парк.
 (700x460, 85Kb)
 (699x368, 51Kb)
 (700x525, 91Kb) Европейские поселения начались с 1626 года с основания голландского поселения Новый Амстердам (Nieuw Amsterdam) на южной окраине Манхэттена. В 1664 году английские корабли захватили город, не встретив сопротивления со стороны губернатора Стёйвесанта, и он был переименован в Новый Йорк, в честь инициатора этой вылазки — герцога Йоркского. По результатам второй англо-голландской войны в 1667 году голландцы официально передали Нью-Йорк англичанам и взамен получили колонию Суринам.
 (700x525, 111Kb)
 (700x525, 143Kb)
 (700x524, 87Kb) В начале Войны за Независимость современная территория города была ареной важных сражений. В результате Бруклинской битвы в Бруклине начался большой пожар, в котором большая часть города сгорела, и он до конца войны попал в руки Великобритании, пока американцы вновь не завладели им в 1783 году. Этот день, под названием «День Эвакуации» (англичан), долго праздновался в Нью-Йорке.
 (700x525, 90Kb)
 (699x458, 131Kb)
 (700x525, 100Kb) В течение XIX века население города стремительно росло благодаря бурному притоку большого количества иммигрантов. В 1811 году был разработан дальновидный генеральный план развития города, по которому сеть улиц была расширена, охватив весь Манхэттен. К 1835 году Нью-Йорк обогнал по населению Филадельфию, став самым большим городом Соединённых Штатов.
 (699x524, 206Kb)
 (699x500, 326Kb)
 (700x525, 126Kb) Нью-Йорк является важнейшим финансовым центром страны и мира, финансовые организации, расположенные в городе, контролируют до 40 % мировых финансов. Нью-Йорк избрали местом расположения своих штаб-квартир такие финансовые организации как Citigroup, J.P. Morgan Chase & Co., American International Group, Goldman Sachs Group, Morgan Stanley, Merrill Lynch и др. Кроме этого, в городе расположены штаб-квартиры многих крупных нефинансовых корпораций, среди которых Verizon Communications, Pfizer, Alcoa, News Corp., Colgate-Palmolive и др. В городе находятся такие биржи, как Нью-Йоркская фондовая биржа, NASDAQ, Американская фондовая биржа, Нью-Йоркская товарная биржа и en:New York Board of Trade. Нью-Йоркская финансовая отрасль сосредоточена на Уолл-стрит в нижнем Манхэттене.
 (700x525, 81Kb)
 (699x514, 118Kb)
 (699x463, 107Kb)
 (700x465, 62Kb)
 (700x559, 106Kb)
 (700x525, 42Kb)
 (699x468, 74Kb)
 (699x462, 78Kb)
 (699x493, 43Kb)
 (699x466, 61Kb)
 (700x545, 193Kb)
 (700x525, 93Kb)
 (699x496, 116Kb)
 (700x466, 76Kb)
 (700x525, 77Kb)
 (700x466, 117Kb)
 (358x61, 24Kb)
 (184x61, 15Kb)

Рубрики:  Музеи и города мира.

Метки:  


Процитировано 2 раз

Художники Hong Leung, Thomas Leung, Richard Leung

Пятница, 25 Марта 2011 г. 15:00 + в цитатник
/ma.li.ru/http://www.liveinternet.ru/users/2338549/.gif"" target="_blank">http://ma.li.ru/http://www.liveinternet.ru/users/2338549/.gif") no-repeat scroll 0pt 50% transparent;">



Читать далее...

Серия сообщений "Современная живопись.":
Часть 1 - Китайская живопись.
Часть 2 - Испанский художник Juan Fortuny.
Часть 3 - Людмила Скрипченко. Цветы и вдохновение художника.
Часть 4 - Художник Kent R. Wallis.
Часть 5 - Художники Hong Leung, Thomas Leung, Richard Leung
Часть 6 - Художник John Patrick O`Brien
Часть 7 - Художник Woon Lam Ng
...
Часть 17 - Художник Francois Fressinier
Часть 18 - Xie Chuyu
Часть 19 - Чудесный русский художник Петр Фролов


Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Мария Антуанетта.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 14:15 + в цитатник





Мария Антуанетта была младшей дочерью императрицы Марии Терезии и Франца I, правителей Священной Римской империи. Когда девочке исполнилось десять лет, её отец умер, оставив жене империю и восьмерых детей. Мария Терезия оказалась весьма деловой женщиной, она не только отлично управляла государством, но и устроила своим отпрыскам удачное будущее. Самую блестящую партию австрийская императрица уготовила младшей дочери. Мария Антуанетта была помолвлена с наследником Франции — Людовиком XVI.



Девочку старались воспитывать как будущую королеву. Она ни в чём не знала отказа, училась повелевать и чувствовала себя уверенной среди тысяч направленных на неё глаз. Вместе с тем по характеру Мария Антуанетта росла беззаботной, весёлой хохотушкой, не слишком привлекательной, зато очень лёгкой в общении, с живым ярким темпераментом.



Поскольку девочка была младшей, то её, конечно, баловали. Когда Мария Антуанетта собралась отправиться во Францию, её, пятнадцатилетнюю, поддерживала неизменная убеждённость, что благодаря своему очарованию она всегда сможет добиться того, что ей нужно.



Итак, одетая в атласные одежды, украшенная драгоценностями невеста покинула отчий дом, чтобы больше уже никогда туда не возвратиться. При прощании мать подарила девушке маленькие золотые часики, которые навсегда остались талисманом Марии Антуанетты. На границе невесту встречал великолепный свадебный поезд во главе с дедом принца, здравствующим королём — Людовиком XV. Последний, слывший большим знатоком по части слабого пола, остался доволен собственным выбором для внука. Принцесса была само очарование, и она, несомненно, придётся ко французскому двору.



Но жених Людовик несколько разочаровал Марию Антуанетту. Неуклюжий малый, глуповатый юноша больше всего в жизни интересовался хорошей едой, однако не отказываться же теперь от французского престола, тем более что жених благоговел перед принцессой. Пройдут годы, но Людовик будет так же восхищаться женой, как в тот первый день их знакомства.


Свадьба состоялась 16 мая 1770 года. Украшенный кортеж следовал по улицам Парижа, восторженная толпа горожан кричала здравицы счастливой невесте. Каждая из девушек хотела бы оказаться на её месте.



Но грандиозный фейерверк закончился печально: началось настоящее столпотворение — люди бросились к бесплатным угощениям, в давке многие погибли. Когда мёртвые тела отвозили для опознания, по городу поползли зловещие слухи, что кровавое предзнаменование не принесёт счастья молодым.



Но, несмотря на трагедию, первые годы жизни Марии Антуанетты в Версальском дворце мало чем отличались от счастливых праздников детства. Людовик не желал принимать участия в светской жизни, потея и краснея при виде обожаемой жены. Принцесса, не особенно печалясь, собрала подходящий для себя кружок молодых людей, которые обожали проводить ночи напролёт в развлечениях. Они играли в карты, танцевали, высмеивали наследника. Особенно шутникам нравилось переводить стрелки часов во дворце, создавая тем самым неразбериху.


Мария-Антуанетта играет на арфе


Мария Антуанетта и Людовик XVI в саду

В 1774 году Людовик XV умер от оспы. Молодая чета получила всю полноту власти, однако это мало изменило их образ жизни. Новый король по прежнему много ел, по вечерам засыпал в кресле и записывал в дневнике: «Сегодня ничего не случилось», а Мария Антуанетта продолжала поражать парижан своим экстравагантным поведением. Она поменяла свой образ и из разукрашенной дамы превратилась в деревенскую простушку. Новый облик королевы гармонировал с небольшим дворцом загородного типа — Малым Трианоном, где жила королевская чета. Женщины сходили с ума от новой моды, введённой Марией Антуанеттой, давая прекрасные заработки парикмахерам и портным. Мало кто понимал, что соломенная шляпка королевы стоит дороже целого дома рядового горожанина.



В двадцать три года Мария Антуанетта впервые стала матерью, и за шесть последующих лет она родила ещё четверых детей, из которых выжили только двое: Мария Терезия и дофин Людовик. Королева обожала своих малышек, но за государственными делами и развлечениями у неё мало оставалось времени для детей.



Впрочем, сами государственные дела составляли подготовку к развлечениям. Королева жила для удовольствий и не скрывала этого. Она тратила королевскую казну на друзей, наряды, выезды и балы. Король, человек смирный и терпеливый, мирился с любыми капризами жены, и когда советники стали настаивать на сокращении «карманных денег» королевы, то Мария Антуанетта добилась их увольнения.



Пока королевская чета спокойно существовала в своём уютном мирке, в стране назревали катастрофические события. Историки находят множество причин, ведущих к социальным потрясениям. Мы не будем описывать нищету простых французов или философские мотивы свободомыслящих, не станем осуждать легкомыслие правящих классов. Скажем только, что Людовик XVI на просьбы снизить налоги отказался даже слушать предложения, назвав их «безумными». Естественно, злоба народа обрушилась на «эту иностранку», все, прежнее преклонение толпы словно переплавилось в ненависть. Теперь вместо восхищённого шёпота девушек на улице то и дело слышались грубые анекдоты про королеву: будто однажды Марии Антуанетте доложили, что рядовым французам нечего есть — нет хлеба. На что королева ответила: «Так пусть едят торты и пирожные».



Мария Антуанетта считала, что у неё есть природное право не обращать внимания на недовольство сограждан. Она сохраняла легкомысленное спокойствие, уверенная, что все это пройдёт. Но катастрофа всё таки разразилась. 14 июля 1789 года весь мир содрогнулся от кровавых бесчинств в Париже — беспечной «столице мира». Неизвестно, чем руководствовалась королева — привязанностью к мужу, долгом, прежней самоуверенностью, но, имея возможность спастись бегством, она предпочла остаться с королём, хотя все приближённые покинули венценосных пленников. 5 октября разъярённая парижская чернь ворвалась в Версаль, и на следующий день королевская семья была привезена под арестом во дворец Тюильри.



Почти два года провели здесь в заточении Людовик и его семья. Вначале с ними обращались лояльно: дети жили с родителями и, наконец, королева получила возможность проводить с ними большую часть времени. 20 июня 1791 года королевская чета предприняла отчаянную попытку спастись бегством, но она закончилась неудачей, что и подтолкнуло революционеров заняться участью арестованных безотлагательно.



Они были переведены в мрачное здание в центре Парижа. Людовик XVI все никак не мог поверить, что подданные могут лишить его трона, и упорно отказывался выполнить требования революционеров. В январе 1793 года начался судебный процесс, который привёл короля в недоумение: по приговору его лишали не трона — жизни. Перед смертью Людовик провёл последние два часа с семьёй, получив столько любви от жены, сколько никогда он не видел раньше. Мария Антуанетта провела ночь без сна, следя по материнским золотым часикам, как время отстукивает последние минуты их царствования. Когда утром над Парижем поплыл звон колоколов, королева поняла, что её мужа больше нет.


Казнь Людовика XVI. 21 января 1793 г. С гравюры того времени

После казни Мария Антуанетта ещё какое то время продолжала прежнее существование, но однажды ночью к ней пришли трое мужчин, чтобы увести сына. Королева бросилась к ребёнку с криком, что она не отдаст Людовика, пусть лучше сначала убьют её, но насильники были неумолимы. Несколько недель спустя у Марии Антуанетты забрали и дочь. Посреди одной из ночей стража разбудила Марию Антуанетту и перевела ее в другую тюрьму. Ее дети остались в прежней тюрьме, матери они больше никогда не увидели.



Через несколько дней Марию Антуанетту перевели в тюрьму Консьержери. В маленькой сырой камере её ни на минуту не оставляли одну, даже во время утреннего и вечернего туалета, у неё отобрали все вещи, в том числе маленькие золотые часики — её талисман. Кое как удалось отвоевать гребешок и пудру.



И потекли последние унылые дни в тюрьме. Мария Антуанетта попросила иголки и нитки, чтобы занять себя вышиванием, но и в этой просьбе ей было отказано. Тогда она надёргала ниток из обтрёпанных занавесок, висевших в камере, и плела что то вроде сетки. Однако дух её был не до конца сломлен, королеве удавалось вести переписку с французскими эмигрантами, она попыталась подкупить стражу и бежать из тюрьмы. Конвент и Комитет общественного спасения использовали членов королевской семьи как разменную карту, чтобы ликвидировать опасность интервенции — всё таки Мария Антуанетта была иностранкой. Некоторое время велись переговоры, но под давлением общественного мнения 16 октября 1793 года суд вынес смертный приговор королеве.



В день казни Мария Антуанетта поднялась очень рано, часов не было, так что она не могла следить за временем. С помощью служанки королева надела белое платье. Охрана следила за каждым её шагом, и, наконец, осуждённая воскликнула: «Во имя Господа и приличия, прошу вас, оставьте меня хотя бы на минуту!» Вошедший в камеру палач отстриг роскошные волосы Марии Антуанетты: это был его трофей. Её посадили в грязную телегу и повезли по улицам Парижа. Толпа грозно и оскорбительно улюлюкала ей вслед.

Гильотина находилась неподалёку от дворца Тюильри, на площади Революции. Когда Марию Антуанетту подвели к плахе, она неосторожно наступила на ногу палачу.

«Простите меня, мсье, я не нарочно».

Это были последние слова французской королевы.



Базилика Сен-Дени -древнее аббатство, католическая святыня, первое в мире готическое сооружение и усыпальница великих французских королей. Черные плиты - могилы Людовика XVI и Марии-Антуанетты

Серия сообщений "Культура и цивилизация.":
Часть 1 - Какова перспектива развития человеческой цивилизации?
Часть 2 - Кто такой Петр Киле?
...
Часть 9 - Этническая мода Востока.
Часть 10 - Чудесная Индия.
Часть 11 - Мария Антуанетта.
Часть 12 - Натюрморт. Цветы. Классика жанра.
Часть 13 - Гламур прошедших веков.
...
Часть 29 - Прощание с Летним садом.
Часть 30 - Украинцы и русская культура.
Часть 31 - Пиршество освобождённой уголовщины


Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Kent R. Wallis.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 13:52 + в цитатник
Весьма знаменательно и следует разобраться в том, что современные художники, отказавшись от изысков постмодернизама, повернулись к природе и к жизни, к красоте во всех ее проявлениях, прежде всего женщин и цветов, что можно лишь приветствовать. Ниже следует не мой текст, который придется выправить. Петр Киле.

Художник Kent R. Wallis родился 10 января 1945, в Огден, штат Юта. Получил степень бакалавра от Университета штата Юта в области делового администрирования в 1969 году, после чего в течение шести лет проработал в области маркетинга и финансов. Но в 1975 году, резко сменил свой род деятельности, став художником. Он чувствовал в себе нереализованный потенциал как живописца и потребность своего выражения через живопись. Он перевез свою семью в Логан, штат Юта, где открыл художественный магазин, что позволило ему полностью посвятить себя живописи. Kent R. Wallis - талантливый самоучка, в картинах которого можно увидеть элементы и романтического реализма и импрессионизма. Используя невероятно красочную и сочную палитру цвета, он создает пейзажи умиротворяющие своим спокойствием, тишиной и уютом.


Blossoms Reflecting



Glorious Flower Path



Flowers Adorning Mission Path



Doorway Blossoms



Picturesque Greve



Summer Home



Water Majesty



Vermont Cottage



Italian Countryside



Magnificent Falls



Enveloped



Country Home



Bordered By Color



Years Gone By



Bent in the Road



Beautiful Water Garden



Pienza Countryside



Hidden Among Blossoms


© Kent R. Wallis

Серия сообщений "Современная живопись.":
Часть 1 - Китайская живопись.
Часть 2 - Испанский художник Juan Fortuny.
Часть 3 - Людмила Скрипченко. Цветы и вдохновение художника.
Часть 4 - Художник Kent R. Wallis.
Часть 5 - Художники Hong Leung, Thomas Leung, Richard Leung
Часть 6 - Художник John Patrick O`Brien
...
Часть 17 - Художник Francois Fressinier
Часть 18 - Xie Chuyu
Часть 19 - Чудесный русский художник Петр Фролов


Метки:  

Черные мифы о России. Видео.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 08:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Оксана_Лютова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Изолганная история Руси



Метки:  

Чудесная Индия.

Пятница, 25 Марта 2011 г. 08:28 + в цитатник


subscribe.ru/group/web-assorti/309928

Не счесть алмазов в каменных пещерах,

Не счесть жемчужин в море полудённом -
Далёкой Индии чудес...

Смотря на эти вещи,в очередной раз убеждаешься "запад есть запад; восток есть восток, и вместе им не сойтись"! 

 

Роскошные, невероятные украшения с драгоценными камнями, удивительно напоминающими карамельные конфеты: практически без огранки, неправильной формы, без "улучшений" и "исправлений"! Очень необычно для европейского глаза!

 

Читать далее...

Серия сообщений "Культура и цивилизация.":
Часть 1 - Какова перспектива развития человеческой цивилизации?
Часть 2 - Кто такой Петр Киле?
...
Часть 8 - Колумбия.
Часть 9 - Этническая мода Востока.
Часть 10 - Чудесная Индия.
Часть 11 - Мария Антуанетта.
Часть 12 - Натюрморт. Цветы. Классика жанра.
...
Часть 29 - Прощание с Летним садом.
Часть 30 - Украинцы и русская культура.
Часть 31 - Пиршество освобождённой уголовщины


Метки:  

Орест Кипренский (1782-1836)

Пятница, 25 Марта 2011 г. 08:00 + в цитатник

 

Мы видели, как “приобщение” исследователей русских поэтов и художников к тем или иным западноевропейским направлениям и стилям постоянно дает осечку. Приобщив Ломоносова к классицизму, с Державиным растерянно замолкают. Что Жуковский - романтик, это ясно, а с Батюшковым - снова растерянность, одни называют его романтиком наравне с Жуковским, другие готовы объявить его классицистом, но выражаясь тоньше, он, мол, еще классичен, не вполне романтик, - да, будь он романтиком, как Жуковский, Пушкин тоже, возможно, вырос до романтика, не выше.

В истории русской живописи эта путаница в терминах, когда за деревьями не видят леса, тоже бросается в глаза. Ореста Кипренского объявляют романтиком до мозга костей - и в жизни, и в характере, и в живописи, - исследователей не смущает, что произведения романтика в Италии принимают то за портрет Ван Дейка, то Рубенса, то Рембрандта, очевидно, полагая, что русский художник всего лишь усвоил технику старых мастеров, приобщился к их опыту.

Читать далее...

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":
Откройте для себя эпоху Возрождения в России.
Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 14 - Романтическая эпоха и классическая традиция.
Часть 15 - А. С. Пушкин (1799-1837). Отрывок из статьи.
Часть 16 - Орест Кипренский (1782-1836)
Часть 17 - Карл Росси (1777-1849).
Часть 18 - Санкт-Петербург. Летний сад.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца


Метки:  

Япония глазами туристов.

Четверг, 24 Марта 2011 г. 18:58 + в цитатник
Это цитата сообщения TIYA [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]






. В Японии дешёвая рыба и мясо, но очень дорогие фрукты. Одно яблоко стоит два доллара, связка бананов пять. Самый дорогой фрукт дыня, сорт типа нашей “торпеды” обойдётся в Токио в двести долларов.
 

 Япония маленькая страна, но здесь много всего самого большого. Здесь находится самый дорогостоящий парк развлечений в мире Disney Sea, четыре из десяти самых высоких американских горок. В Токио самая развитая система метро в мире, находится самый большой железнодорожный хаб и самый большой смешаный пешеходный перекрёсток.

. Полковник Сандерс один из главных символов рождества в Японии, как Кока-Кола в США. В сочельник японцы любят всей семьёй сходить в KFC и съесть большую порцию куриных крылышек.


 Во всех северных городах Японии, где зимой выпадает снег,
подогреваются тротуары и улицы. Гололёда не бывает, и снег убирать не надо. Очень удобно!

. При этом в Японии нет центрального отопления. Каждый обогревает квартиру как может.

. В Японии один из самых либеральных табачных законов. Курить можно везде, кроме железнодорожных платформ и аэропортов.

. Япония -- последняя страна в мире, формально сохранившая титул Империи.

Японская императорская династия никогда не прерывалась. Правящий сегодня император Акихито прямой потомок первого императора Дзимму, основавшего Японию в 711 году до нашей эры.

 В этом году Японии исполнилось 2671 год.

 Японцы постоянно говорят о еде, а когда они едят, то обсуждают как им нравится угощение. Поужинать, не произнеся несколько раз “oishii” (вкусно) очень невежливо.

 В Японии нет гастарбайтеров. Это достигнуто простым законом: минимальная зарплата, на которую разрешено нанимать иностранного рабочего в Японии превышает средний оклад труда японца. Таким образом, для высокооплачиваемых специалистов путь в страну остаётся открытым, а неквалифицированный приезжий труд не дэмпингует зарплату местных жителей. Соломоново решение.

 Больше половины железных дорог в Японии
частные. Негосударственные
перевозчики отвечают за 68% всего
железнодорожного сообщения страны.

. Японский язык состоит из нескольких уровней вежливости: разговорный, почтительный, вежливый и очень вежливый. Женщины практически всегда говорят на почтительной форме языка, мужчины на разговорной.

 Япония моноэтническая страна, 98.4% всего населения составляют этнические японцы.

 В Японии заключённые не имеют права голосовать на выборах.

. В Японии едят дельфинов. Из них делают суп, готовят кусияки (японский шашлык), даже едят сырым. У дельфина довольно вкусное мясо, с ярковыраженным вкусом и совершенно непохожее на рыбу.

 Токио самый безопасный мегаполис в мире.  В Токио настолько безопасно, что шестилетние дети самостоятельно пользуются общественным транспортом. Это фантастика на самом деле.

 Внешний мир японцы считают очень опасным и боятся путешествовать. Так знакомая японка однажды спросила меня, не слишком ли опасно ей будет одной остановится в районе Кенсингтонских Садов в Лондоне. Самой опасной страной они считают США.

 Девятая статья японской конституции запрещает стране иметь свою армию и участвовать в войнах.

 В Японии учебный год начинается первого апреля и разделён на триместры. Школьники учатся с апреля по июль, затем сентября по декабрь и с января по март.


 В Японии нет мусорных баков, так как весь мусор перерабатывается. Отходы делятся на четыре вида: стекло, сжигаемый, перерабатываемый и не сжигаемый мусор. Каждый тип отходов вывозят в определённый день и выбрасывать его можно только по строго отведённым числам. За нарушение процедуры большой штраф, в моём доме это сто тысяч йен (где-то тысяча долларов).

На улицах урн так же совсем нет, только специальные баки для сбора бутылок. Показательный пример того, что чисто там, где не гадят.

 В Японии очень низкие пенсии. Максимальная социальная выплата бедствующим старикам составляет 30 000 йен, это где-то триста долларов. Обязательного пенсионного страхования так же нет, предполагается, что каждый японец сам должен позаботиться о своей старости.


. В Японии очень дорогой транспорт, самый дешёвый билет на метро обойдётся в 140 йен (50 рублей).

 В Японии всегда первыми обслуживают мужчин. В ресторане мужчина первый оставляет заказ, и ему первому приносят напиток. В магазинах всегда сначала здороваются с мужчиной.

 Японцы водят большие машины. Сити - кары невозможно встретить даже в тесном Токио, зато джипов очень много.

 В Японии категорически не приняты чаевые. Считается, что пока клиент платит за услугу назначенную цену, он остаётся с продавцом на равных. Если же покупатель пытается оставить лишние деньги, он тем самым обесценивает предоставляемую ему услугу - товар, снижая  равный обмен до подачки.текст отсюда



 (398x110, 8Kb)

Метки:  

Этническая мода Востока.

Четверг, 24 Марта 2011 г. 17:32 + в цитатник

Япония
Хочется начать со страны восходящего солнца — Японии
С середины XIX века Кимоно  является японским «национальным костюмом». Также кимоно является рабочей одеждой гейш и майко (будущих гейш).
Кимоно выделяет лишь плечи и талию, скрывая недостатки  фигуры.  Такое представление связано с традиционным предпочтением японцев и представлением об идеальной конституции — «чем меньше выпуклостей и неровностей, тем красивее».
Образцы характерных орнаментов.
 
 
 Китай
Поговорим о Китайской национальной одежде. Следует ознакомиться, в первую очередь, о ханьфу. Китайцы долгое время носили так называемую одежду народа Хань, отсюда и название одежды — ханьфу
1. Ханьфу эпохи Хань, I в. до н.э.
2. Ханьфу эпохи Мин, XIV в. н.э.
Если говорить о том, что в первую очередь воспринимается под понятием китайской национальной одежды, то в первую очередь вспоминается длинное платье. Это ципао.
1. Повседневное ципао Императора.
2. Праздничное ципао Императора.
  С середины 30-х годов прошлого века  прекратила свое существование китайская монархия, и именно тогда ципао стало типичным образцом женской одежды.
 Рекламный плакат 1930-х гг. с изображением женщин в ципао.
Модели в традиционном платье «ципао». Шеньян.
Монголия
Национальный костюм соседа Китая и России- Монголии
Культура Монголии находится под большим влиянием традиционного монгольского кочевого образа жизни, а также под влиянием тибетского буддизма, китайской и русской культур.
Казахстан
Ранее имело место сознательное  уничтожение традиций на протяжении всего XX века. За семидесятилетний советский период в Казахстане боролись с традициями как с «пережитками прошлого» Но сегодня Казахстан уверенно становится на  дорогу возрождения своей культуры
 
Узбекистан 
 
Индия
Индийская одежда женщин зависит от региона страны. Традиционная индийская одежда, без которой невозможно представить себе индийскую женщину называется  сари. Сари-это национальная индийская одежда, отличаются по виду, материалам, вышивке в разных регионах.
 
Саудовская Аравия  
В регионе Аравийского полуострова женщины, в своем большинстве, носят абаи. Абая – это традиционная верхняя одежда. Она представляет собой тонкую мягкую,  плащ-накидку, или похожа на свободное платье.  Дамочки полуострова и Ближнего Востока одевают преимущественно черные абаи, отказавшись от ярких отделок и пестрых цветов.
Азербайджан 
Простота кроя и богатство отделки — вот и вся философия восточного костюма. Именно так традиционно одевались и азербайджанцы, потомки древних тюркских племен, представители одного из крупнейших и древнейших народов Кавказа.
Россия
 Женский костюм состоял из рубахи( иногда не одну — была ещё исподняя), набедренную одежду — панёву, сарафан, пояс, обувь, головной убор и украшения. Головные уборы отличались у девушек и замужних женщин. Кокошник появился  в 13 веке и был, заимствован у фино-угорских народов.
 
 Следует так-де отметить, что русь не была "лаптевой" Русь ходила в сапогах кожаных. Лапти пришли от соседних фино-угорских народов
пример кокошника.
Украина
Женский народный костюм состоял из сорочки и поясной одежды — дерги, запаски, плахты, с 19 в.- спидницы, к которой в прохладную погоду добавляли безрукавки (корсетки, киптари и др.). 
Девушки заплетали волосы в косу, укладывали вокруг головы, украшая цветами, венком из бумажных цветов, пёстрых лент. Женщины носили различных видов чепцы, покрывая их длинной полотенце образной накидкой или платком.
Вышиванка
намисто
вышивка крестиком
Национальный болгарский костюм
Национальный корейский костюм
ханбок
 
 
Еще один вариант Ханбока
 Вьетнамский национальный костюм
 Осетинский национальный костюм

 

источник

Серия сообщений "Культура и цивилизация.":
Часть 1 - Какова перспектива развития человеческой цивилизации?
Часть 2 - Кто такой Петр Киле?
...
Часть 7 - Альгамбра. Арабская сказка в камне.
Часть 8 - Колумбия.
Часть 9 - Этническая мода Востока.
Часть 10 - Чудесная Индия.
Часть 11 - Мария Антуанетта.
...
Часть 29 - Прощание с Летним садом.
Часть 30 - Украинцы и русская культура.
Часть 31 - Пиршество освобождённой уголовщины


Метки:  


Процитировано 2 раз

Джина Лоллобриджида.

Четверг, 24 Марта 2011 г. 17:12 + в цитатник

 


 

Эта прекрасная итальянка искусно сочетала в себе южный темперамент в кинематографе и прагматизм северных холмов в жизни. Судьба с рождения даровала ей ослепительную красоту и невероятный талант. О чём ещё могла мечтать девочка из небогатой многодетной семьи с такими данными? Конечно же, о славе.


 

Родившись в самом сердце Италии, в городке Субиако 4 июля 1927 года, она и не помышляла о более земных профессиях. Её страстью всегда было творчество. Удивительно, но внешне она не была похожа, ни на одного из родителей. Впрочем, и плотником, как её отец, она становиться не собиралась. Родственники пророчили ей тихую жизнь на роскошной  вилле с богатым мужем и кучей детишек. Но неспокойное детство и бурный темперамент своё дело сделали. Семье приходилось скитаться по Италии в поисках лучшего заработка. К тому же исторические события тех лет не позволили осесть на одном месте. В те времена по миру прошлась Вторая Мировая война. В конце своих скитаний многодетная семья обосновалась под Римом в 1945 году. За это время Джина вдоволь пресытилась правдой жизни. Пребывая в нищете, она твёрдо для себя решила, что никогда не будет ни в чём нуждаться.


 

Уже в юношестве девушка стала вести обособленную жизнь, отказавшись от дорог, которые выбрали для себя её три сестры. Все они в разное время стали статистками на киностудии. Джина решила избрать рисование и достаточно успешно занималась живописью, время от времени продавала карикатуры для газет и журналов. Позже, после окончания войны, она поступает в Академию Изящных Искусств и заодно решает попробовать себя в качестве певицы. В то же время мать изящной Джины видит в девочке нечто большее, чем просто певицу. Она советует ей попытать счастья на конкурсе красоты. Джина вняла совету матери, но без особого энтузиазма. Как она позже признавалась, от этого конкурса она ничего судьбоносного не ожидала. И ошиблась! Несмотря на второе место, Джина несказанно приглянулась публике. Та скандировала и аплодировала нашей звезде более десяти минут. Сей факт заставил судей пересмотреть своё  решение. И вот наша звезда уже участвует в конкурсе «Мисс Италия»! Увы, первое место уходит другой будущей звезде Лучие Бозе. Несмотря на это, девушке открывается потаённая дверь в большое кино. Предложения сыпятся на неё со всех сторон.


 

Лоллабриджида с самого начала ухватила всю соль киноиндустрии и показала миру свою северную прагматичность. За свой первый фильм она потребовала баснословный для начинающей актрисы гонорар. И не прогадала! Режиссёр пошёл на уступки требовательной Джины. Страна, измученная затянувшимися военными действиями, хотела лицезреть на экране истинную женскую красоту. Можете считать, что девушка оказалась в нужное время и в нужном месте. Правда, почётные лавры на голове амбициозной Джины оказались не так уж скоро. В первое время ей не предлагали заметных ролей в кино. С 1947 по 1950 она даже статисткой числилась, нежели актрисой, поскольку ей, в основном, доставались роли незаметных прохожих. Это совсем не льстило юному дарованию. Но врождённое чутьё подсказывало, что так будет не всегда.


 

Даже фамилия играла на руку жгучей итальянке. Дело в том, что «лолло» - по-итальянски переводится как бюст. Вкупе с милым личиком это обещало большие дивиденды в будущем. А оно, было не за горами, ведь в 1952 году роль  в фильме «Фанфан-Тюльпан» со знаменитым Жераром Филиппом даровала ей не только признание на родине, но и за рубежом. Фильм сопровождал неслыханный успех. Всё! Дальше никаких проходных и незаметных ролей! Таланту Джины была уготована другая жизнь. За первым успехом последовали не менее известные роли в «Провинциалке» (1953) и «Римлянке» (1954). За Лоллобриджидой надолго закрепился образ жгучей провинциальной красавицы с не менее жгучим темпераментом. Именно этого тогда ждала Италия, впрочем, и весь мир.


 

Актриса была обласкана не только вниманием публики. Свою первую значимую награду, «Серебряную ленту», она получила за роли в дилогии «Хлеб, любовь и фантазии» и «Хлеб, любовь и верность». И она навсегда становится желанным гостем на крупных кинофестивалях. По признанию звезды, больше всего она почитает Канны.


 

Мимо итальянского дарования не мог пройти и Голливуд, который всегда внимательно следил за выдающимися мировыми актрисами. «Собор Парижской Богоматери», «Соломон и Шеба», «Море»… Именно по этим ролям актрису помнят поклонники голливудских шедевров конца 50-ых. 

Карьера развивалась стремительно. Впрочем, за работой актриса не забывала и о личной жизни. Многие пророчили ей брак с какой-нибудь мировой кинозвездой уровня Марчелло Мастрояни. Но Джина, верная своей неповторимости, выбрала югославского врача Милко Скофича. Видимо, тут снова не обошлось без заветов матери, которая всегда повторяла дочери, что выходить замуж стоит за врача либо адвоката. Мотивы просты: по её мнению, с таким мужем она не познает денежных неурядиц. Но за видимой расчётливостью последовал по-настоящему счастливый брак, в котором у четы рождается сын. 


 

В конце 50-ых киноиндустрия тяготеет к масштабным эпическим постановкам. И студии вкладывают баснословные деньги в декорации псевдоисторических картин. Разумеется, роли одиозных персонажей должны были играть не менее запоминающиеся актёры, требовательные к размерам своих гонораров. Такой была и Лоллобриджида. Роль «Имперской Венеры» закрепило за ней прозвище Венеры итальянской.


 

Со временем меняются тренды и кинокумиры. В середине 60-ых на пьедестал выходит другая героиня, хрупкая городская жительница с милой улыбкой и умными глазами – Одри Хэпберн. Мудрая Лоллобриджида понимала, что её образ не мог жить в сердцах режиссёров вечно, потому она достаточно философски подходила к своему настоящему и будущему. После множества киноролей она становится очень разборчивой и предпочитает сниматься у менее известных режиссёров, которые стремятся показать реалии жизни, используя нетривиальные визуальные образы. Её роли в фильмах «Прекрасный ноябрь» (1968) и «Король, дама, валет» (1971) практически ознаменовали закат её плодотворной до того кинокарьеры.


 

Теперь в жизни Джины появилось место для другой страсти – фотографии. Пользуясь своей былой славой, она снимает знаменитостей – Пола Ньюмена, Сальвадора Дали и даже Сборная Германии по футболу. Некоторое время актриса увлекалась лепкой и ваяла скульптуры. Свои работы она выставляет на обозрение широкой общественности, постоянно принимая участие в выставках и аукционах. К слову, продаются они на ура. 


 

Правда, Джина не отвыкла от взгляда камеры. Она всего лишь стала по другую сторону и в 1976 году как режиссёр сняла документальный фильм о Кубе. И даже умудрилась взять интервью у самого Фиделя Кастро! Казалось, для Джины открывались любые двери. По крайней мере, в Букингемский дворец и в Белый Дом её пускали без проблем. Королева Великобритании и Дуайт Эйзенхауэр выкроили время в своём плотном графике, чтобы побеседовать с итальянкой за чашкой чая.

Как всякая женщина, Джина неравнодушна к косметическим препаратам. Было время, когда она сама рекламировала косметику крупных фармацевтических компаний. Наверное, Лоллобриджида, немного лукавила, когда говорила, что лучшая косметика – это любовь. Видимо, без ухода за собой и любовь кажется мифом. По крайней мере, свой знаменитый бюст актриса бережёт. И бережёт настолько, что застраховала его на кругленькую сумму. Даже итальянским солдатам в пору было приклоняться перед этим знаменитым бюстом. Дело в том, что во время войны с Ливаном в 1983 году министр обороны Сирии строго настрого запретил армии Ливана чинить расправу над итальянскими военнослужащими. Тот опасался, что потери со стороны Италии могут здорово опечалить великую кинодиву. Актрису почитают и в России. И она отвечает взаимностью. Джина даже водит крепкую дружбу с художником Ильёй Глазуновым.  


 

О таланте актрисы общественность помнит и в 80-е годы. В 1986 году она удостаивается чести быть председателем жюри Берлинского кинофестиваля. Но в кино чаще сниматься она не стала. Её последней на сей день кинокартиной является «XXL» (1997). Лоллобриджиду теперь больше волнует политическая деятельность. В 1999 году она рьяно пробивалась в депутаты Европарламента, постоянно сотрудничает с крупными общественными организациями: ЮНЕСКО и ЮНИСЕФ.

После гибели мужа в автокатастрофе в 1979 году Джина не теряет энтузиазма, ведь у неё есть сын, которому она уделяет много времени. Но она не ставила крест и на личной жизни. Четыре года назад в прессу просочилась информация о скорой свадьбе 79-летней звезды на испанце Хавьере Рафолсе. Пара умудрялась скрывать свои пылкие чувства более 22 лет. Но прессу больше волновали другие факты. Возлюбленный Джины младше её на 34 года. Разумеется, поползли нелицеприятные слухи, что немного нервирует звезду. Но мудрая Джина, как и раньше, твёрдо отметает любые нападки папарацци, следуя за перипетиями своей  яркой судьбы. По сей день пара влюблённых беззаботно радуется жизни на вилле неувядающей Венеры итальянского кинематографа.


 

Фамилию можно и сменить
 

Итальянская киноактриса однажды летела на самолете. Сидящая рядом дама сказала комплимент соседке:
— Вы так красивы, что могли бы стать кинозвездой. Но меня зовут Джина Лоллобриджида, — ответила раздосадованная актриса. — Это не должно вас смущать, — успокоила ее дама, — фамилию нетрудно сменить.


Серия сообщений "Сокровища женщин. Эссе и стихи о любви и красоте.":
Часть 1 - О красоте женщин.
Часть 2 - Фрина в мастерской Праксителя.
Часть 3 - Петр Киле. Фантазии о красоте.
Часть 4 - Элизабет Тейлор. Пир Клеопатры.
Часть 5 - Джина Лоллобриджида.
Часть 6 - Женская любовь. Эссе и стихи о женской любви.
Часть 7 - Женская любовь. Краткий экскурс в прошлое.
Часть 8 - Анна Павлова.


Метки:  


Процитировано 2 раз

Англия. Лондон. Королевский дворец и крепость Тауэр.

Четверг, 24 Марта 2011 г. 16:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Майя_Пешкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Королевский дворец и крепость Тауэр

Tower of London – fortress and former royal residence Королевский дворец Ее Величества и Крепость (Her Majesty's Royal Palace and Fortress), более известная как Лондонский Тауэр (Tower of London) (историческое название - Тауэр), является историческим памятником, расположенным в центре Лондона, в Англии, на северном берегу Темзы. Она находится в лондонском районе Тауэр Хэмлетс (Tower Hamlets) и отделена от восточной части Лондонского Сити незастроенной территорией Тауэр-Хилл (Tower Hill).
Лондонский Тауэр часто путают с Уайт Тауэр (White Tower), квадратной крепостью, построенной Вильгельмом Завоевателем в 1078 году. Однако Башня в целом представляет собой комплекс, состоящий из нескольких сооружений, расположенных в пределах двух концентрических колец, образованных защитными стенами и рвом. Изначально башня выполняла функцию крепости, королевской резиденции и тюрьмы (особенно для знатных заключенных и членов королевской семьи, таких как «Принцы в Тауэре» (принцы Эдвард и Ричард) и будущая королева Элизавета I). Эта последняя ее функция привела к появлению фразы «послан в Тауэр» (в значении «заключен в тюрьму»). Первого узника заточили в Тауэр в 1190 году. Тауэр использовался как тюрья исключительно для людей благородного происхождения и высокого звания. Среди наиболее известных узников Тауэра - короли Шотландии и Франции и члены их семей. В Тауэре были убиты Генрих VI, а также 12-летний Эдуард V и его младший брат Тауэр
Репутацию зловещего места пыток Тауэр приобрел во времена Реформации. Генрих VIII, одержимый желанием иметь сына-наследника, разорвал всякие отношения с Римско-католической церковью и начал преследовать всех, кто отказывался признать его главой Церкви Англии. После того как вторая жена Генриха, Анна Болейн, не смогла родить ему сына, король обвинил ее в предательстве и супружеской измене. В итоге Анна, ее брат и четверо других особ были обезглавлены в Тауэре. Та же участь постигла Кэтрин Говард, пятую жену Генриха. Немало особ королевского рода, представлявших угрозу английскому престолу, были препровождены в Тауэр и затем казнены. Взошедший на престол юный сын Генриха, протестант Эдуард VI, продолжил серию жестоких казней, начатую его отцом. Когда через шесть лет Эдуард умер, английская корона досталась дочери Генриха — Марии, ревностной католичке. Не теряя времени, новая королева приказала обезглавить 16-летнюю леди Джейн Грей и её молодого супруга Гилфорда Дадли, которые оказались пешками в ожесточённой борьбе за власть. Теперь настало время протестантам сложить голову. Елизавета, сводная сестра Марии, провела в стенах Тауэра несколько тревожных недель. Однако, став королевой, она расправилась с теми, кто отказался изменить католической вере и дерзнул противиться её правлению. Хотя в Тауэр были брошены тысячи заключенных, лишь пять женщин и двое мужчин были обезглавлены на территории крепости, что спасло их от позора публичной казни. Трое из этих женщин были королевами — это Анна Болейн, Кэтрин Говард и Джейн Грей, продержавшаяся на престоле лишь девять дней. Анна Болейн Большая часть других казней — в основном обезглавливание — происходили на расположенном неподалеку Тауэрском холме, куда стекались огромные толпы любителей подобных зрелищ. Отсеченную голову надевали на кол и выставляли на всеобщее обозрение на Лондонском мосту в качестве предупреждения для остальных. Обезглавленное же тело увозили в Тауэр и хоронили в подвалах часовни. В этих подвалах было погребено в общей сложности более 1 500 тел. Без преувеличения, Лондон считается одной из главных мировых столиц по количеству привидений. Будучи монархической державой, если верить рассказам жителей, здесь повсюду можно встретить призраки королей и их приближенных. Исключением не стал и Тауэр, за время существования которого накопилось множество тайн и сцен кровопролитий. Одним из самых описываемых ведений считается призрак короля Георга II, скончавшегося от сердечного приступа в ожидании важных документов из Германии. Существует множество свидетельств о встрече с привидением обезглавленной Анной Болейн, несущей голову под мышкой. Так, согласно показаниям очевидцев жестоко казненная жена короля Генриха VIII была замечена в разных частях замка, чаще всего её встречали гулящей по парку крепости.В крепости не раз были замечены и призраки детей — убитых 12-летнего короля Эдуарда V и его 9-летнего брата Ричарда. «Маленькие принцы», как их прозвали, облаченные в белые одеяния безмолвно взявшись за руку, гуляют по коридорам замка. .

В начале XIII века в Тауэре возникает королевский зверинец после получения Генрихом III трех леопардов, белого медведя и слона в подарок от Европейских монархов. Постепенно зверинец пополнился другими животными и в 1830 году разросшийся зверинец был перевезен в Лондонский Зоопарк. Кроме того, в разное время в ней находились оружейный склад, казначейство, зоопарк, Королевский монетный двор, государственный архив Великобритании, обсерватория, а также осуществлялись казни и пытки. С 1303 года в Тауэре хранятся Драгоценности британской короны. В центре Лондонского Тауэра стоит норманнская башня Уайт Тауэр, построенная в 1078 году Вильгельмом Завоевателем (правил в 1066-87 годах) в юго-восточной части городских стен, примыкающих к Темзе. Эта огромная башня защищала норманнов от жителей Лондонского Сити, а также сам Лондон от внешних захватчиков. Архитектором башни по приказу Вильгельма стал Гендальф (Gundulf), епископ Рочестер. Для создания углов здания и оформления дверей и окон использовали превосходный кайенский камень, доставленный из Франции, тогда как большая часть здания была построена из кентского базальта. Согласно легенде строительный раствор, использовавшийся при строительстве сооружения, разбавляли кровью животных. Другая легенда приписывает строительство Башни не Вильгельму, а римлянам. Уильям Шекспир в своей пьесе «Ричард III» утверждает, что она была построена Юлием Цезарем.
Высота Уайт Тауэр составляет 27 м, а толщина ее стен - 4,5 м в основании и 3,3 м в верхней части. Над зубчатыми стенами возвышаются четыре башенки; три из них квадратные, а та, что на северо-востоке, - круглая с винтовой лестницей. При Карле II в ней некоторое время размещалась королевская обсерватория. На юге Тауэра защитное сооружение ограничивается внутренним двором замка. В 1190-ых годах король Ричард Львиное сердце (правил в 1189-99 годах) пристроил к башне Уайт Тауэр куртины, вырыл вокруг нее ров, который заполнил водой из Темзы. Возведенную ранее на востоке римскую городскую стену Ричард использовал как часть ограждения. Часть построенной им стены, позже включенная в защитную стену Генриха III, до сих пор сохранилась на участке между Bloody Tower (Кровавой башней) и Колокольней (Bell Tower), также появившейся во время его правления. В 1240 году Генрих III приказал побелить здание, в результате чего оно и получило свое название. Внутренний двор (Inmost Ward) В начале 13 века Генрих III (правил в 1216-72 годах) разместил в Тауэре главную королевскую резиденцию и построил роскошные здания в пределах Внутреннего двора замка на юге от Уайт Тауэр. Более 500 лет в Тауэре находилось главное отделение королевского монетного двора. Один из его самых бурных периодов пришелся на правление Генриха VIII, когда монеты чеканили из серебра, реквизированного из разрушенных монастырей. Кроме того, в Тауэре хранились важные государственные и юридические записи, а также изготовлялось и хранилось оружие и военное снаряжение короля и королевской армии. На северо-западе в этот Внутренний двор вели ныне разрушенные ворота Колдхарбор (Coldharbour) и его ограничивала стена, укрепленная на юго-западе Уэйкфилдской башней (Wakefield Tower), на юго-востоке – Фонарной башней (Lanthorn Tower), а на северо-востоке - теперь разрушенной башней Уордроб (Wardrobe Tower). Хорошо оборудованные Уэйкфилдская башня и Фонарная башня были неотъемлемыми частями этого нового королевского дворца, и примыкали к ныне разрушенному Большому залу, располагавшемуся между ними. Башня оставалась королевской резиденцией до времен Оливера Кромвеля, при котором некоторые из старых роскошных зданий были уничтожены. Уайт Тауэр и Внутренний двор расположены на Внутренней территории, защищенной массивной куртиной, построенной Генрихом III в 1238 году. Несмотря на протесты граждан Лондона и даже сверхъестественные предсказания (согласно летописцу Мэтью Пэрису (Matthew Paris)), было решено расширить городскую стену на восток. В стену встроены тринадцать башен: Уэйкфилдская башня (Wakefield Tower) - наибольшая башня в куртине. Фонарная башня (Lanthorn Tower) Соляная Башня (Salt Tower) Башня широкой стрелы (Broad Arrow Tower) Башня констебля (Constable Tower) Башня Мартина (Martin Tower) Кирпичная башня (Brick Tower) Башня торговца луками (Bowyer Tower) Кремниевая башня (Flint Tower) Башня Деверо (Deveraux Tower) Башня Бичем (Beauchamp Tower)
Колокольня (Bell Tower) - самая старая башня в ограждении, построенная в 1190-ых годах как часть укреплений Ричарда I и позже включенная в укрепления Генриха III. Названа в честь находящегося в ней колокола, в который больше 500 лет отбивали вечерний комендантский час. Кровавая башня (Bloody Tower) (или Садовая башня (Garden Tower)), названная так в честь легенды об убитых в ней принцах. Внешняя территория (Outer Ward) Башня Байворд (Byward Tower) Башня Святого Томаса (St Thomas's Tower), построенная в 1275-1279 годах Эдуардом I как дополнительная королевская резиденция. Колыбельная башня (Cradle Tower) Колодезная башня (Well Tower) Башня Девелин (Develin Tower) На внешней стороне северной стены находятся три полукруглых бастиона: Медная гора (Brass Mount), Северный бастион (North Bastion) и Гора Легг (Legge's Mount). Водный проход в Тауэр часто называют Воротами предателей (Traitor's Gate), так как, считается, что через них провозили обвиненных в измене заключенных, таких как королева Анна Болейн и сэр Томас Мор. Ворота предателей, прорубленные в Башне Святого Томаса, заменили водные ворота Генриха III в Кровавой башне . Позади Ворот предателей в водоеме находился двигатель, который использовали для перекачки воды в цистерну, расположенную на крыше башни Уайт Тауэр. Изначально двигатель приводился в действие силой потока или лошадьми, а потом паровой тягой; примерно в 1724 году это устройство приспособили для запуска механизмов, переносящих орудийные стволы. В 1860-ых годах его демонтировали. Над большой аркой Ворот предателей расположен Деревянный каркас Тюдоров, созданный в 1532 году и реконструированный в 19-ом веке. Ныне высохший ров, окружающий все сооружение, с юга на запад пересекается каменным мостом, ведущим к Башне Байворд от Средней башни (Middle Tower) - ворот, ранее служивших внешним укреплением, которое называли Львиной башней (Lion Tower).
Сегодня Тауэр преимущественно является достопримечательностью. Помимо самих зданий в ее экспозицию входят Драгоценности британской короны, прекрасная коллекция оружия из Королевских оружейных складов и остаток стены римской крепости. Йоменские привратники (бифитеры) Тауэра выступают в качестве гидов и обеспечивают безопасность, при этом сами являются достопримечательностью. Каждый вечер, когда Тауэр закрывается на ночь, привратники участвуют в Церемонии передачи ключей. Лондонский Тауэр входит в число старейших исторических сооружений Великобритании, который долгий период времени служил резиденцией английских монархов. На сегодняшний день этот великолепный замок является памятником истории, он был включен во Всемирный список ЮНЕСКО.

Согласно легенде, английское королевство будет существовать до тех пор, пока в лондонском Тауэре живут вороны. Птицы не могут улететь, потому что у них подрезаны крылья, зато их ежедневно кормят специально приставленные королевские слуги. Деньги на питание птиц прочно занимают свое место в строке расходов на оборону страны, а каждый умерший ворон вносится в почетные армейские списки: ведь его жизнь в Тауэре - это вклад в безопасность и целостность королевства. В 1078 г. Вильгельм начал строительство крепости по образцу северофранцузских бастионов, которая должны была стать резиденцией и защитой от покоренных англосаксов, угрожавших восстанием против нового правителя. Башня высотой 30 м построена по классическому образцу донжона: со складами для провианта и конюшнями в цокольном этаже, помещениями для слуг и солдат этажом выше и приподнятым входом во второй этаж (не считая цокольного), где находились помещения для репрезентативных целей. Наконец, на самом верху располагались королевские покои и залы для собраний. Капелла на втором этаже с простым цилиндрическим сводом и колоннами, поддерживающими галерею, - самая старая церковь в британской столице. Через 150 лет Генрих III обнес Тауэр внутренней крепостной стеной, а его сын Эдуард I укрепил замок рвом с водой, внешним кольцом стены с башнями на Темзе и двумя бастионами. Казармы Ватерлоо, где сегодня хранятся королевские драгоценности, появились только в 1845 г. при фельдмаршале и политике Артуре Веллингтоне. Официальное название лондонского Тауэра – Дворец Её Высочества и Крепость, Тауэр Лондона, однако последние раз, когда правители использовали это место как дворец, было во времена правления короля Джеймса I (1566-1625). Белая Башня (White Tower), квадратное здание с маленькими башенками наверху каждого угла, дало название Тауэру в целом. Она находится в центре всего комплекса из нескольких зданий, расположенного вдоль реки Темза, и служила на протяжении своей истории крепостью, сокровищницей, арсеналом, монетным двором, дворцом, местом исполнения наказаний, государственным архивом, обсерваторией, убежищем и тюрьмой, особенно для представителей высшего класса. Елизавета I была в заключении здесь во время правления её сестры Мэри. Последний раз, когда Тауэр использовался как тюрьма, был во время второй мировой войны; здесь сидел Рудольф Хесс. В наше время Лондонский Тауэр является одной из основных достопримечательностей Великобритании. Внешний облик крепости практически не изменился с тех времен. На сегодняшний день основными зданиями Тауэра можно назвать: оружейную палату (место, где хранятся драгоценности британской короны) и музей. Стоит отметить, что Тауэр считаться одной из королевских резиденций. Еще в крепости имеется множество квартир, в которых проживают высокие гости и обслуживающий персонал Смотрители королевской сокровищницы охраняют знаменитые драгоценности Британской империи. Для посетителей сокровищница открыта с XVII века. Среди драгоценных камней, украшающих короны, державы и скипетры,- которыми до сих пор пользуются члены королевской семьи во время торжественных церемоний,- можно увидеть самый крупный в мире гранёный бриллиант высокого качества, Куллинан I.

ИнформацияАдрес The Tower of London EC3N 4AB Автобус 15, 42, 78, 100, RV1 Метро Tower Hill Телефон +44 (020) 3166 6000 Открыт летом: 09.00-18.00 пн - сб, 10.00-18.00 вс; зимой: 09.00-17.00 пн - сб, 10.00-17.00 вс. Продажа билетов прекращается за час до закрытия. Закрыт Новый Год, Рождество (24-26.12). Проезд: метро Tower Hill. Церемония ключей - Ceremony of the Keys - проходит каждый вечер в Лондонском Тауэре в 21.40. Семисотлетняя традиция церемониального запирания главных ворот Тауэра. Главный стражник сопровождается эскортом охраны. Бесплатно наблюдать церемонию можно по предварительной письменной договорённости. Писать по адресу: Ceremony of the Keys, 2nd Floor, Waterloo Block, HM Tower of London EC3N 4AB. К письму приложите международный купон для ответа. Подходите к главным воротам в 21.30 Тауэрский мост был построен в 1894 г. в готическом стиле. На его строительство было затрачено свыше 1 млн. фунтов, и с тех пор его разводили около 1 млн. раз для пропуска кораблей.



[/more] .

Метки:  

Людмила Скрипченко. Цветы и вдохновение художника.

Четверг, 24 Марта 2011 г. 15:15 + в цитатник



Родилась 11 сентября 1953г.в г.Москва. Детство прошло с основном в деревне, на природе, среди растений, цветов, животных, которых начала рисовать с пяти лет, и которых не перестаю любить и до сих пор. Сейчас живу и работаю в г. Ялта.
Получить законченное художественное образование не удалось, к сожалению, по жизненным обстоятельствам.Дальше училась просто в процессе работы у очень уважаемых мной художников.
Работала в рекламной мастерской Полтавского ОПС, Художественно-промышленном комбинате,затем в в мастерских худфонда Союза художников СССР в г Полтава.Во многих интерьерах до сих пор хранятся мои работы в техниках: живопись,роспись стен, мозаика, резьба по дереву, чеканка, керамика. Почему так много направлений? Просто все очень интересно попробовать в жизни.И сейчас меня привлекает все новое, авангардное, экстремальное, и не только в творчестве. Например, я очень люблю "полетать" на скутере по волнам, спуститься по снежным склонам Ай-Петри на лыжах и даже санках...3 года работала в Польше,где принимала участие в восстановлении знаменитых механических часов с движущимися 12-ю фигурами апостолов, разграбленными во время немецкой оккупации г. Гданьск.Много моих работ находится в частных коллекциях Польши, Германии (где я тоже жила и работала 4 года),и других странах. Сейчас живу и работаю в Г. Ялта.Захвачена буквально в плен красотой южного берега Крыма, разнообразием и красотой растений, цветов, которые пытаюсь увековечить на холстах и поделиться этим великолепием со всеми...

Читать далее...

Серия сообщений "Современная живопись.":
Часть 1 - Китайская живопись.
Часть 2 - Испанский художник Juan Fortuny.
Часть 3 - Людмила Скрипченко. Цветы и вдохновение художника.
Часть 4 - Художник Kent R. Wallis.
Часть 5 - Художники Hong Leung, Thomas Leung, Richard Leung
...
Часть 17 - Художник Francois Fressinier
Часть 18 - Xie Chuyu
Часть 19 - Чудесный русский художник Петр Фролов


Метки:  


Процитировано 6 раз

Поиск сообщений в ФТМ_Бродячая_собака
Страницы: 62 ... 11 10 [9] 8 7 ..
.. 1 Календарь