«Моя коллекция нарисованных холстов представляет маленький результат большой внутренней борьбы и страстей, шуток, рожденных горькими слезами, и элегий, родившихся от улыбок».
Эмиль Шиндлер

Эмиль Якоб Шиндлер
Emil Jakob Schindler

27 апреля 1842 Вена – 9 августа 1892 Сельт, Германия



Эмиль Шиндлер Фото и деталь памятника.

Австрийский художник – импрессионист, пейзажист.
В 1870--1900 гг. процветало движение, названное "воздушный импрессионизм". Шиндлер – один из главных импрессионистов Австрии, писавших пейзажи в этом стиле.

Шиндлер родился в семье фабриканта, которая с конца 17 века проживала в Нижней Австрии. Он был сыном владельца завода Якоба Шиндлера (1814-46) и его жены Марии Пенц (1816-85). Семья жила в венском пригороде на улице Leopoldstadt № 11 (ныне улица Верхний Дунай 75). Родители хотели, чтобы Эмиль выбрал военную карьеру, но юноша выбрал живопись.

В 1860 г. он поступил в Венскую академию изобразительных искусств и был учеником Альберта Циммермана. Свои модели для первых картин Шиндлер нашел на полотнах голландских мастеров Майндерта Хоббемы и Якоба ванн Рейсдала.
Среди близких друзей Шиндлера был венский художник Ганс Макарт, которого в конце 19-го называли «Венский принц живописи". У него Шиндлер жил какое-то время.



Эмиль Якоб Шиндлер An extensive landscape in evening twilight 1870 г.



Эмиль Якоб Шиндлер Дом в Вассере
Эмиль Якоб Шиндлер Серая лошадь на берегу реки


СМОТРЕТЬ И ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 13 КАРТИН

Ури Лессер
Ury Lesser

7 ноября 1861, Бирнбаум, провинция Позен — 18 октября 1931, Берлин



Ури Лессер Автопортрет
Лессер Ури Автопортрет с кистью и палитрой 1910 г.

Немецкий художник, очень близкий своими мастерскими городскими видами и сельскими пейзажами, натюрмортами к импрессионистам.
Лессер родился в семье пекаря Лео Лессера в Бирнбауме, но после смерти отца в 1872 году семья переехала в Берлин.
В 1878 Лессер бросил школу, в которой учился на торговца, и в следующем году уехал в Дюссельдорф, чтобы изучить живопись в Академии искусств.
Ури побывал в Штутгарте и Брюсселе, собрал ценный опыт в Париже у Лефевра, изучил Фландрию и в 1886 некоторое время учился в мюнхенской академии художеств.



Лессер Ури Братья и сестры 1884 г.
Лессер Ури Голландская сценка 1884 г.


СМОТРЕТЬ И ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 33 КАРТИНЫ

Лауреано (Лауреа Мануэль Инносенси) Баррау
Laureano Barrau

1863 Барселона -1957 Ибица

Испанский художник – импрессионист.



Лауреано Баррау Женская фигура с Балеарских островов
Лауреанно Баррау Женщина с ребенком

Родился Лауреано в Каталонии в многочисленной буржуазной семье. Отец его был инженером, который устанавливал коммерческое сотрудничество с Англией.

Баррау начал изучение живописи в своем родном городе Барселоне у живописца А.Габа, а затем продолжил учебу в Мадриде, где изучал в музеях старых испанских мастеров.
В возрасте 20 лет он отправился в Париж и поступил в Академию изящных искусств, где учился в мастерской Жана-Леона Жерома.



Лауреано Баррау Барка


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 20 КАРТИН

Чем дальше знакомлюсь с художниками, работавшими в импрессионистской манере, тем больше сталкиваюсь с тем, что материалов о французских мэтрах жанра полным-полно, а вот последователи и пропагандисты жанра в других странах представлены в Интернете поверхностно. И все же, собирая по крупицам информацию, знакомлю вас с новым именем.

Фритс (Йохан Фредерик) Таулов
Frits (Johan Fredrik) Thaulow

20 октября 1847 - 5 ноября 1906



Кристиан Крог Портрет Ф.Таулова
Кристиан Крог Портрет Ф.Таулова 1881 г.

Норвежский живописец и гравёр.

Фритс Таулов родился в 1847 в Осло, тогда город назывался Кристиания. Его отец, Гарольд Конрад Таулов, был фармацевтом. Друг семьи, писатель Бьёрнштайн Бьёрнсон приобщил Фритса к литературе, театру, музыке и живописи. Но несмотря на свою раннюю склонность к искусству, Фритс сначала по желанию отца, в 1867 начал образование в качестве аптекаря.
Молодой человек владел свободно несколькими иностранными языками - немецким, английским, французским и итальянским. Часть своего медицинского учебного образования он провел в 1867-1870 годах в аптеке в Гамбурге-Алтоне (Германия), в этом городе жили родственники отца. Таулов рассматривал фармацевтику не в качестве профессии своей жизни, а в качестве необходимого условия, чтобы зарабатывать на жизнь.

Осенью 1862, Фритс прошел курс вступительных занятий в художественной Академии Осло и окончательно решил стать художником.
Таулов хотел стать морским живописцем, и первоначально его основными темами были море и побережье. С 1870 по 1873 он учился в художественной Академии в Копенгагене, где его главным наставником был датский художник-маринист К.Ф. Серенсен (К.-Ф. Зёренсен) (1818-79).
Затем Фриц провел две зимы в Карлсруэ (1873-4, 1874-5), как ученик Ганса Гюда, после чего поехал в Париж, где жил с 1875 по 1879 годы. В Париже он изучал реалистическую живопись.
Он восхищался творчеством Жюля Бастьен-Лепажа и своего шведского современника Карла Скенберга. Испытал огромное воздействие французского импрессионизма.



Фритс Таулов. Ночь. Музей Эрмитаж 1880е


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 18 КАРТИН

Карой Ференци
Karoly Ferenczy

8 февраля 1862, Вена – 18 марта 1917, Будапешт



Карой Ференци Автопортрет 1893 г.
Карой Ференци Автопортрет 1910 г.

Венгерский живописец - импрессионист.
В юности изучал экономику и право. Добросовестно завершив юридическое образование, Карой все же предпочел живопись.
Это было результатом влияния его будущей жены Ольги, которая решила стать по образованию художницей.
В 1884 году Ференци совершает поездку в Италию, где в 1885 году поступает в Академию в Неаполе и начинает изучать живопись, затем продолжает учебу в Мюнхене, после чего едет в Париж и поступает в Академию Жюлиана (1887–89), где учится у Роберта Флери и Уильяма Бугро.

В 1889 году Ференци поселяется в Сентендре, небольшом городке на север вдоль Дуная, недалеко от Будапешта. Его привлекли красота города с его разноцветными домами, стариной, садами и виноградниками на холмах, и, конечно, близость столицы. В венгерской живописи есть такое понятие «сентэндрейская школа», ярким представителем которой и был Ференци.
Каждый из художников, живших в этом городе, оставил в подарок городу Сентэндре свои произведения. Так Сентэндре получил свою вторую «специальность» — город-музей.



Карой Ференци Девушки, сажающие цветы 1889 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 35 КАРТИН

Глава 9. Советская Россия

Вихрь событий в 1917 году вновь прервал с такими усилиями налаженную работу.
За весь 1917 год Грабарь сделал только этюд с березами и клеверным полем при вечерних лучах августовского солнца, находящийся в Вологодском музее, да картину, продолжающую чайную тему.



Игорь Грабарь Утренний чай. В аллее. 1917 г.

После этого в течение двух с лишним лет он снова не брался за кисть. Было не до того: сначала Совет по делам искусства, эвакуации Эрмитажа, затем организация музейного отдела, реставрация, экспедиции, огромный размах музейного дела.
Во время волжских экспедиций 1919 года он брал с собой ящик с красками и этюдником, но привозил их обратно, не дотронувшись до них за все путешествие.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 20 КАРТИН

Глава 6. Мюнхен

В начале июля 1896 года Грабарь и Кардовский прибыли в Мюнхен и поступили в ученики в Школу Антона Ашбе.



Игорь Грабарь Портрет художника Антона Ашбе 1899 г.

Сняв поблизости от школы мастерскую на Gisela Strasse, 25, художники с головой окунулись в учебу. «Утром уходили в школу, после окончания обычно оставались там же, без конца рисуя скелет и "мускульного человека" . Мы с азартом принялись за анатомию, начав ходить в анатомический театр вместе со студентами-медиками и изучая анатомию на трупах. После школы мы обедали, а после обеда уезжали на велосипедах за город в загородный королевский дворец Шлейсгейм или Нюмфенбург . Изо дня в день мы делали успехи, и через месяц наши рисунки были неузнаваемы».

В начале апреля 1897 года студенты Школы вместе с Ашбе двинулись в Венецию поучиться у великих колористов-венецианцев. Из Венеции все вернулись в Мюнхен, Грабарь же поехал в Париж и оттуда в Россию, навестить родных.
Приезд в Париж совпал с открытием Салонов. Там у Грабаря произошел перелом в художественном мировоззрении, и начался он в зале импрессионистов Дюксембургского музея.



Игорь Грабарь Дама с собакой 1899 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 24 КАРТИНЫ

Так долго готовил этот пост, поскольку несколько дней бродил по страницам замечательного сайта, посвященного художнику. Соединив материалы, добытые в Википедии, словарях и энциклопедиях, с текстами, найденными на сайте, получил массу интересной информации, которую предоставляю вашему вниманию.

Игорь Эммануилович Грабарь

13 (25) марта 1871 Будапешт—1960 Москва



Игорь Грабарь Автопортрет в шляпе 1921 г.
Игорь Грабарь Автопортрет с палитрой в белом халате 1934 г.

Русский и советский художник, искусствовед, просветитель, музейный деятель.
Лауреат Сталинской премии (1941) за двухтомную монографию «Репин» (1937). Действительный член АН СССР (1943). Действительный член Академии художеств СССР (1947). Народный художник СССР (1956).

Глава 1. Детство

Игорь Грабарь родился в Будапеште, в русской семье, которая принадлежала к этнической группе, компактно проживавшей в Угорской Руси - карпатском районе, входившем в состав Австро-Венгерской империи. Как видно из метрики, крестил Игоря православный священник, серб, а восприемником был Константин Кустодиев, брат отца художника Б. М. Кустодиева.
Почти вся многочисленная родня Грабаря, прежде всего его дед по матери Адольф Иванович Добрянский, была причастна к европейскому славянофильскому движению, вовлечена в борьбу против «мадьяризации» славян Австро-Венгрии. В 1926 году, в день 25-летия со дня смерти деда Адольфа Добрянского, в главном городе Угорской Руси Ужгороде - мадьярском Унгваре - ему воздвигли памятник как национальному герою. Жизнь всей семьи была пронизана общественно-политическими интересами, и в этой специфической атмосфере прошло детство Игоря.
От первой жены, венгерки, умершей от родов, у отца был сын Бела, родившийся около 1860 года, служивший офицером и умерший в 1894 году. Старший брат Владимир родился в Вене в 1865 году.
С раннего возраста почти постоянно он жил в разлуке с родителями и при всем обилии родственников чаще всего оставался на попечении чужих людей. В детстве Грабаря были и драматические эпизоды, в том числе суд над дедом и матерью, Ольгой Грабарь, которую едва не приговорили к смертной казни за «государственную измену». Отец художника, Эммануил Иванович Грабарь, юрист, депутат Будапештского парламента, вынужден был эмигрировать, скрываясь за свою «антимадьярскую» деятельность. Спустя несколько месяцев после рождения младшего сына , он переехал в Италию к священнику Терлецкому, жившему в Милане в семье миллионера-горнопромышленника князя Демидова Сан-Донато, собственника Нижне -Тагильских заводов, в качестве воспитателя его детей. Здесь он прожил около трех лет, после чего переехал с ними в Париж, где также пробыл три года.
В 1876 отец переселился в Россию году под конспиративным именем Храбров.



Игорь Грабарь Портрет Э.И.Грабаря, отца художника 1895 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Среди выдающихся немецких импрессионистов чаще всего называют три имени. Это, в первую очередь, Макс Либерман, затем Ловис Коринт, ну, а третий – герой этого поста.

Макс Слефогт
Franz Theodor Max Slevogt

8 октября 1868, Ландсхут, Нижняя Бавария —
20 сентября 1932, Лайнсвайлер, Пфальц



Макс Слефогт Автопортрет 1888 г.
Макс Слефогт Автопортрет в соломенной шляпе 1906 г.

Немецкий художник-импрессионист, сценограф и книжный иллюстратор.
После смерти своего отца, баварского гауптмана Фридриха фон Слефогта, в 1870 году он переезжает со своей матерью Каролиной Лукас фон Слефогт из Саарбрюккена в Вюрцбург.
С 1872 жил в Мюнхене. Там с 1874 по 1884 проходят его школьные годы. Он часто посещает семьи Ландау в Пфальце и Финклер из Нойкастла.
В 1885—1889 Слефогт учился в художественной академии Мюнхена. Его учителями в Академии были Вильгельм фон Диц, Габриэль фон Хакл, Карл Раупп и Иоганн Каспар Хертерих.
В 1889 приехал в Париж, где занимался в академии Жюлиана.
В 1890 году Макс со своим другом художником Робертом Брейером (1866-1941) совершает учебную поездку в Италию.
С 1893 член "Мюнхенского Сецессиона", с 1902 — "Берлинского Сецессиона".
На первой выставке Берлинского Сецессиона его триптих «Блудный сын» имел большой успех.



Макс Слефогт Школа борьбы 1893 г.
Макс Слефогт Цирк


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ И СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 38 КАРТИН

Пабло Пикассо Femme avec bas vert. 1902 г.
Макс Бекманн Карнавальная маска


СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 11 КАРТИН

Серия сообщений "Чулки":
Часть 1 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 1)
Часть 2 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 2 - АНРИ ТУЛУЗ-ЛОТРЕК)
...
Часть 14 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 14 - ЧУЛКИ - ЧУЛОЧКИ)
Часть 15 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 15 - НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ КАРТИН)
Часть 16 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 16 - ПИКАНТНО-ЭРОТИЧНО ИЛИ ВУЛЬГАРНО-БЕССТЫДНО??)
Часть 17 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 17 - АХ, ЭТИ ДАМОЧКИ В ЧУЛКАХ!)
Часть 18 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 18 - НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ)
...
Часть 24 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 24 - И ЕЩЕ НЕМНОГО В ТЕМУ.)
Часть 25 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 25 - ВОЗВРАЩЕНИЕ К ПИКАНТНОЙ ТЕМЕ.)
Часть 26 - ЖЕНЩИНА И ЧУЛКИ (ЧАСТЬ 26 - АХ, ЭТИ ДЕВУШКИ В ЧУЛКАХ!!!.)

Игорь Белковский В саду. Сумерки. 1994 г.


СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 10 КАРТИН

Серия сообщений "Свеча":
Часть 1 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - СВЕЧА ГОРЕЛА...)
Часть 2 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ИСТОРИЯ СВЕЧИ)
Часть 3 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 3 - ЖОРЖ ДЕ ЛА ТУР)
Часть 4 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 4 - ДЕТИ СО СВЕЧОЙ)
Часть 5 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 5 - СВЕЧА: ТАИНСТВО, ТЕПЛО И СВЕТ)
Часть 6 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 6 - СВЕЧА ГОРЕЛА НА СТОЛЕ...СВЕЧА ГОРЕЛА...)
Часть 7 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 7 - ТАИНСТВЕННЫЙ МИР CANDLE)
Часть 8 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 8 - СВЕЧА. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)
Часть 9 - СВЕЧА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 9 - СВЕЧИ НА КАРТИНАХ ЕЛЕНЫ ФЛЁРОВОЙ.)

Евгений Коробейников Гадание 1997 г.


СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 8 КАРТИН

Этот пост появился благодаря ссылкам, которыми со мной поделилась marjamarishka. Спасибо, Марина, за щедрость!



Караваджо Гадалка 1596-97 г.г. Лувр


СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 14 КАРТИН

Завтрашнему четверговому Разгуляю посвящаю новую подборку картин.
С Масленицей всех!!!



Анатолий Знак Проводы зимы в старом Красноярске


СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 9 КАРТИН

Серия сообщений "Масленица":
Часть 1 - ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - МАСЛЕНИЦА)
Часть 2 - ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 3 - ИСТОРИЯ ПРАЗДНИКА И МАСЛЕНИЦА В ЖИВОПИСИ)
...
Часть 4 - ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 12 - МАСЛЕНИЦА (ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ))
Часть 5 - ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 13 - МАСЛЕНИЧНЫЕ ГУЛЯНИЯ)
Часть 6 - ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 14 - МАСЛЕНИЦА: ВРЕМЯ ЛАКОМКИ И РАЗГУЛЯЯ)
Часть 7 - ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 21 - С МАСЛЕНИЦЕЙ, ДОРОГИЕ МОИ ЧИТАТЕЛИ!)
Часть 8 - ПРАЗДНИКИ И ТРАДИЦИИ (ЧАСТЬ 29 - СНОВА МАСЛЯНА НЕДЕЛЯ!)
...
Часть 31 - ПРАЗДНИКИ И ТРАДИЦИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 116 - ОХ, БЛИНЫ МОИ, БЛИНЫ!!!)
Часть 32 - ПРАЗДНИКИ И ТРАДИЦИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 117 - ПРОЩЁНОЕ ВОСКРЕСЕНЬЕ.)
Часть 33 - ПРАЗДНИКИ И ТРАДИЦИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 124 - ЗДРАВСТВУЙ, МАСЛЯНА НЕДЕЛЯ!)