Я всегда открыт для общения, всегда рад новым читателям, увлекающимся живописью, историей и театром! Ищу заинтересованных людей, которые помогли бы опубликовать материалы Дневника для того, чтобы они стали достоянием более широкой публики!
Воскресенье, 03 Февраля 2019 г. 14:11
+ в цитатник
Василий Масютин - замечательный русский график, живописец, скульптор, теоретик искусства и писатель, о котором я расскажу в конце материала. Цикл рисунков «Семь смертных грехов» художник создал в 1907–1908 годах, в 1917-1918 года Масютин написал новую серию офортов с этим же названием, а в 1923 году, уже будучи в эмиграции, переиздал этот цикл. Некоторые графические работы цикла представлены в галерее в двух различных вариантах. Скорее всего, это работы разных лет, переизданные в 1923 году за границей.
В общем, смотрите, знакомьтесь с автором и комментируйте.
Гнев
Масютин Василий Николаевич (1884-1955) Гнев. Муж. Серия «Семь смертных грехов». 1923 г.
К очередной годовщине со дня рождения Антона Павловича Чехова собрал новый вернисаж и стихи, посвященные писателю и драматургу. Радует, что в новой подборке есть картины иностранных художников и работы, написанные в прошлом году. И если Пушкин - наше всё, то Чехов - это навсегда! С днем рождения, Антон Павлович!!!
***
Ах, зачем нет Чехова на свете!
Сколько вздорных — пеших и верхом,
С багажом готовых междометий
Осаждало в Ялте милый дом…
День за днем толклись они, как крысы,
Словно был он мировой боксер,
Он шутил, смотрел на кипарисы
И прищурясь, слушал скучный вздор.
Я б тайком пришел к нему иначе:
Если б жил он, — горные мечты! —
Подошел бы я к решетке дачи
Посмотреть на милые черты.
А когда б он тихими шагами
Подошел случайно вдруг ко мне —
Я б, склонясь, закрыл лицо руками
И исчез в вечерней тишине.
Саша Черный
Жилинский Дмитрий Дмитриевич (1927-2015) Весна Художественного театра. 1988-1996 гг.
Сразу отмечу, что День памяти жертв Холокоста в некоторых странах отмечается в разное время. Например, в Израиле этот день памяти жертв Холокоста называется День Катастрофы и Героизма (Йом Ха-Шоа) и отмечается в день начала восстания в Варшавском гетто. Дата при этом "плавающая", потому что отмечается день по еврейскому календарю 27 нисана (это примерно всегда в марте-апреле). В Венгрии День памяти отмечается 16 апреля, поскольку именно в этот день в 1944 году евреев страны начали массово переселять в гетто. В Латвии, например, День памяти жертв геноцида еврейского народа отмечается 4 июля. В этот день в 1941 году были сожжены все рижские синагоги, погибли тысячи евреев. В Румынии День памяти жертв Холокоста отмечается 9 октября. Дата связана с тем, что в этот день в 1941 году началась депортация евреев Буковины, Молдавии и Румынии в концлагеря и гетто Транснистрии.
27 января отмечается Международный день памяти жертв Холокоста. Дата установлена Генеральной Ассамблеей ООН 1 ноября 2005 года и выбрана потому, что 27 января 1945 года советские войска освободили самый крупный концентрационный лагерь Аушвиц-Биркенау, расположенный в 70 километрах от Кракова. Только в нем погибло около 4 миллионов людей. Всего же в фашистских лагерях было уничтожено 6 миллионов евреев и миллионы лиц других национальностей.
Эти фильмы, посвященные блокаде Ленинграда и героической борьбе советской армии и горожан против немецко-фашистских захватчиков. Они рассказывают об ужасах блокадного города, который умирал от голода, но продолжал бороться, о мужестве солдат и матросов Балтийского флота, отстоявших свой родной город. Эти фильмы хотя бы один раз, но нужно посмотреть. Натолкнуло на мысль собрать в одном материале "блокадные" фильмы меня натолкнуло то, что сегодня в день 75-летней годовщины снятия блокады на Первом канале страны показали один за другим несколько фильмов, посвященных блокаде. Если я какие-то фильмы упустил из этого списка - дополняйте в комментариях. Хочу заметить, что я выбрал только художественные фильмы и сериалы и не включил в этот список документальные фильмы, которых тоже немало.
«Варежки» 1942 г.
Киностудия «Ленфильм»
Сценарий - Семён Полоцкий, Матвей Тевелев
Режиссёры - Павел Арманд, Натан Любошиц
Оператор - Вячеслав Горданов
Художник-постановщик - Владимир Покровский
Операторы - В. В. Горданов, В. И. Синицын
Гримёр - А. И. Анджан
Режиссер монтажа - Р. М. Мильман
Композиторы - Вера Арманд, Павел Арманд
Звукооператор - Кирилл Позднышев
В главных ролях:
В. И. Честноков — Федя Дорожкин
М. Н. Павликов — Костя Грачёв
Е. В. Каретникова — Галя
Б. А. Горин-Горяинов — Никифорович
Короткометражный художественный фильм снят кинематографистами Ленинграда весной 1942 года — единственный художественный фильм, снятый во время блокады.
Зима 1942 года. Ленинградский фронт. На передовую доставляют посылки, присланные из тыла. В одной из посылок, отправленных жителями Ленинграда, - тёплые варежки и письмо, в котором девушка просит вручить её подарок самому храброму солдату. В подразделении решают, кому же должны достаться варежки, и тут из разведки в блиндаж возвращается боец Костя Грачёв, с трофеями, ему-то и вручают варежки. В очередном выходе в разведку раненого Грачева на себе выносит, хоть и тоже раненый, боец Федя Дорожкин. Грачёв отдаёт варежки Дорожкину. Придя навестить Грачёва в тыловом госпитале, Дорожкин встречает там медсестру Галю, которая и оказывается той самой девушкой - отправившей на фронт подарок для самого храброго.
Новую подборку картин о войне и блокаде, посвященных 75-летию со дня снятия блокады Ленинграда, я хочу обрамить стихами замечательного питерского поэта Вадима Семеновича Жука, с которым знаком и дружу много лет. Я тоже, как и сами петербуржцы и оставшиеся в живых блокадники, не считаю этот день праздником, в который необходимо проводить парады военной техники и марширующих солдат. Это, прежде всего, день памяти... Будем помнить! И делать всё, чтобы такое никогда не повторилось!!!
К параду блокады
Площадь кругла и прекрасна, как клякса,
Упавшая с пушкинского пера.
Молодцевато. Морозно. Ясно.
Мрамор. Граниты. Этецера.
От Эльдорадо до Эльдорадо,
без прецедента и без примера,
у нас над Невою Парад Блокады.
Мировая премьера.
Мёрзлые псы. Деловые крысы.
Спасённый в зоопарке бегемот.
Джамбул со своим бесполезным кумысом.
Единственный несъеденный кот.
Сто двадцать пять граммов хлебца.
Идут отдельно - за граммом грамм.
Тени детей - Сатурну в коллекцию,
Вместе с тенями безумных мам.
Так ряды построены, чтобы
была гармония и лепота:
Танк. За танком саночки с гробом.
Танк. Саночки. Саночки. Танк.
Гансы, Гюнтеры, Герберты, Фрицы.
Так и не сходившие в Эрмитаж.
Хромает ведро с ледяною водицей,
Громыхает снесённый бомбой этаж.
Сожжённые стеллажи Academia -
Гофман, Языков, Шиллер, Щедрин.
Гёте. Вяземский. Гейне. Дельвиг.
Недопетый в Кировском «Лоэнгрин».
Что, неохота тревожить заново,
нечеловеческую беду?
А кто на трибуне товарища Жданова
скромно поставил в первом ряду?
Кто победных, бравых, округлых,
Созвал сюда ратников и бояр?
Стой уж. Смотри, чтоб со стыда не рухнул,
Александрийский перпендикуляр.
Вадим Жук
25 января 2019 г.
Павлов Николай Александрович (1899-1968) У Исакиевского собора. 1942 г.
Сегодня, оказывается, Международный день эскимо. Поэтому и решил обновить, на самом деле, очень летне-жаркую тему. Хотя стоит признаться, что любовь к мороженому - явление круглогодичное! )))
С Днем эскимо, сладкоежки!
Чернышев Николай Михайлович (1885-1973) Мороженщица. 1928 г.
Среди новогодней суеты и праздничного веселья я по традиции в начале января публикую пост памяти о тех, кого мы все потеряли в ушедшем году. Список тех, кто уходит от нас в мир иной, с каждым годом становится всё больше. Боль утрат - всё ранимей, масштаб потерь - всё ощутимей. Очень печально, что среди тех, кто покинул нас, немало молодых людей, которым бы еще творить и творить, ставить, играть, придумывать, писать... В течение года мы все переживали эти потери, говорили об этих именах, поистине народных, известных, великих. Теперь есть возможность вспомнить о них в моей рубрике "Помню и люблю".
Французский художник и иллюстратор.
Луи родился в Южной Франции, в Тулузе в очень небогатой семье. Мальчик жил на улице Traversière-de-la-balance в районе, где находились дома многих выдающихся писателей и художников, в том числе А. Тулуз-Лотрека. С ранних лет Луи увлёкся рисованием. Пойдя по стопам отца, он изучал банковское дело, но позже увлекся модой, вернулся к рисованию и вскоре стал известен своими эскизами. Свою карьеру художника Икар начал в студии, выпускающей открытки откровенного содержания. Сначала Луи делал копии, но вскоре и сам стал автором. Его работы стали появляться в журналах, художник стал получать заказы на дизайн обложек для журнала «Театральный критик» (La Critique Théâtrale).
Во Франции того времени были очень популярны гравюры с изображением красивых женщин, зачинателями этой моды стали художники Поль-Сезар Хеллу (Paul-César Helleu) и Мануэль Роббе (Manuel Robbe). Икар изображал исключительно молодых и красивых женщин в роскошных интерьерах и часто в окружении собак, кошек, лошадей и птиц. Сочетание представлений о моде, любовь к женской красоте, коммерческая жилка и уверенность в успехе позволили Луи Икару стать одним из самых известных художников своего времени. Женские портреты Икара очень чувственны, часто эротичны, и всегда несут в себе некий элемент юмора, который в его произведениях столь же важен, как и скрытая или явная сексуальность его героинь.
В 1914 году Икар встретил свою вторую жену - очаровательную 18-летнюю блондинку Фанни. Фанни стала натурщицей Луи и источником его вдохновения на всю оставшуюся жизнь.
Художник участвовал в Первой мировой войне в качестве пилота, но во время войны он продолжал рисовать. Вернувшись с фронта, Икар сделал принты своих рисунков, которые стали пользоваться большим спросом. После войны, в 1917 году, Икар переезжает из Тулузы в Париж.
В 1925 году на Международной выставке декоративного искусства в Париже, где представлял свои работы, впервые был введен термин «ар-деко» (Art Deco). Символом нового модернистского стиля сразу же стали картины Икара и оставались в фаворе в течение 1920-1930 годов. Ар-деко - это декоративное искусство, чаще всего используемое в оформлении (афиши, плакаты, газеты, журналы), но иногда существующее как отдельное проявление изобразительного искусства. Работы художника были замечены и по достоинству оценены самыми видными деятелями культуры, коллегами и коллекционерами. Гравюры, картины и рисунки Икара как в стиле импрессионизма, так и эротические акварели, и графические работы были популярны не только во Франции, но и в США. Гламурность и эротичность тем и сюжетов позволяет рассматривать Икара, как одного из явных зачинателей стиля «пин-апа» (Pin Up).
Во время Второй мировой войны, после вторжения немцев в 1940 во Францию художник обратился к более серьезным сюжетам в своем творчестве. Им была создана серия работ «Бегство» (L’Exode), отображавшая ужасы оккупации. Икар, как и многие его соотечественники, был вынужден бежать из Парижа.
Луи Икар плодотворно работал до самой смерти. Художник умер в 1950 году в Париже.
В 1970-х годах возобновился интерес к творчеству Луи Икара, и его работы были извлечены из архивных хранилищ Парижской Академии искусств. В настоящее время работы Луи Икара весьма востребованы на ведущих мировых аукционах.
7 ноября 1874, Эскильстун – 14 июня 1958, Стокгольм
Photo of Nils Asplund (1874-1958)
Шведский художник.
Нильс был сыном строителя Йохана Густава Асплунда и его жены Эмилии Августы Сваллинг. Он в 1891–1894 годах учился в Техническом училище в Стокгольме, затем в 1894–1998 годах в шведской Королевской Академии художеств, а закончил свое образование в Школе Юлиуса Кронберга, где обучался в 1898–1900 годах. В течение всех этих лет Асплунд совершал учебные поездки в Германию, Италию, Париж, Лондон, Нидерланды и Бельгию. В 1913 году художник женился на Энни Ингеборг Ларссон (1889–1980).
Среди значительных работ художника - алтари и потолочные украшения во дворце Хальвиль в Стокгольме (1897). Художник также написал ряд школьных плакатов, опубликованных издательством P.A. Norstedt & Söner в 1930-1940-х годах. Для кинотеатра Метрополитен-Палас «Лира», открытого в 1927 году, Асплунд выполнил 13 фресок в стиле Помпей.
Нильс Асплунд умер 14 июня 1958 года в Стокгольме, в возрасте 83 лет. Похоронен в фамильном склепе Асплундов на Северном кладбище Стокгольма. Картины художника представлены в Национальном музее и Музее Хальвилла в Стокгольме, в Музее искусств и Музее округа в городе Кальмар.
Норвежская художница Лиза Айсато не рисует специально серии "Времена года", но ее добрые, юморные и нежные рисунки и иллюстрации сами складываются в квадросерии, где всё понятно и без слов. Но для начала познакомьтесь с автором.
Лиза Айсато
Lisa Aisato
(род. 1981)
Норвежский художник-иллюстратор и детская писательница.
Родилась в 1981 году в Осло, живописи училась сначала в местной школе живописи, а затем в Школе изящных искусств. После дебютных публикаций в 2008 году Лиза стала известна на родине. Она опубликовала иллюстрации к произведениям других писателей и выпустила собственные книжки для детей со своими иллюстрациями. Рисунки художницы еженедельно появляются в норвежском журнале «Dagbladet». Книги Айсато переведены на несколько языков и изданы в других странах. Художница регулярно принимает участие в профессиональных конкурсах иллюстраторов и получает награды. В 2014 году ее иллюстрации к книге «Рыба для Луны» (A Fish for Luna) получила приз Министерства культуры Норвегии, приз Общества книжных блоггеров и «Brage Prize». В 2015 году Айсато попала в десятку лучших писателей (возраст до 35 лет) по версии еженедельника «Morgenbladet» за книгу, посвященную Астрид Линдгрен. В 2016 году художница попала в шортлист Международной премии Ганса Кристиана Андересена (International HC Andersen Award), а в 2017 году получила премию ALMA памяти Астрид Линдгрен. Кроме того, Лиза – дизайнер одежды бренда Jankeh Njie Jamanca. Она – мать двоих детей. Лиза Айсато живет и работает в городе Шерхаллен (Skjærhalden).
***
Санки бегали зимой:
Из дому, потом домой,
С горки бегали, под горку.
Ездили в командировку
Без особого труда
В двор соседний иногда.
Зиму всю ребят катали.
Никогда не уставали.
И катали бы всегда —
Жаль пропали холода.
Галина Соренкова
Лагорио Лев Феликсович (1826-1905) Возка льда (Зимний вид бывшего винного городка на Васильевском острове в Петербурге на Чёрной речке). 1849 г. Иркутский художественный музей
Я в снежки играть люблю,
Снежные комки леплю.
Раз комок, два комок -
Налепил комков я впрок!
С другом стали мы играть,
Комья снежные кидать.
В друга сразу я попал -
Ликовал и хохотал!
Не остался друг в долгу:
Оба мы теперь в снегу!
Отряхнулись, снова в бой!
Ох, и весело зимой!
А споём-ка мы колядки,
Чтобы жизнь случилась сладкой!
Чтоб добром наполнить дом –
Закрома полны овсом!
По весне он прорастёт
И накормит весь народ:
Деткам – кашку,
Взрослым –бражку.
И в корыта всем коняшкам!
Славим мы прекрасный год!
Все вставайте в хоровод!
Коляда, коляда!
Веселитесь до утра,
Славьте дружно все Христа!
В Рождество Земля свята!
Наталья Третьякова
Cornelis Dusart (Dutch, 1660-1704) Zyklus der 12 Monate - Januari.