Шторм и гроза — очень выразительные образы
для музыкальных сочинений!

С чем ассоциировали грозу и штормы разные композиторы от Рамо до Рихарда Штрауса в опере, оратории и инструментальной музыке.


Читать далее...

Классическая музыка многообразна и неисчерпаема. Есть в ней свои масштабные вершины, до которых нужно расти и добираться — как исполнителям, так и слушателям. Это сложные и крупные симфонии, оперы, сонаты — музыка, требующая серьезного слушательского опыта.

Но есть и такая классика, которая легко, как говорится, «ложится» на слух, легко запоминается, сразу нравится, и нам кажется, что эту музыку мы знаем всю жизнь, буквально с рождения. Она одновременно и простая, и гениальная — а это и есть залог единодушной любви к ней, ее ценят и знатоки, и совсем далекие от искусства люди. Такую музыку принято называть «популярной классикой». Но у любой, даже самой заслуженной популярности, есть и обратная сторона.

Это те самые мелодии, которые становятся рингтонами, дверными звонками и даже используются в бытовой технике — например, в качестве сигнала, что стиральная машина завершила свой рабочий цикл. Эти прекрасные мелодии назойливо и монотонно пиликают из электронных детских игрушек и новогодних украшений.

В конце концов, некоторые из этих красивейших мелодий забирают себе исполнители поп-музыки и рэпа, создают на их основе свои композиции, и имя гениального автора основной музыкальной темы даже как-то теряется на фоне звёздного имени исполнителя нового хита.

Читать далее...

Классическая музыка многообразна и неисчерпаема. Есть в ней свои масштабные вершины, до которых нужно расти и добираться — как исполнителям, так и слушателям. Это сложные и крупные симфонии, оперы, сонаты — музыка, требующая серьезного слушательского опыта.

Но есть и такая классика, которая легко, как говорится, «ложится» на слух, легко запоминается, сразу нравится, и нам кажется, что эту музыку мы знаем всю жизнь, буквально с рождения. Она одновременно и простая, и гениальная — а это и есть залог единодушной любви к ней, ее ценят и знатоки, и совсем далекие от искусства люди. Такую музыку принято называть «популярной классикой». Но у любой, даже самой заслуженной популярности, есть и обратная сторона.

Это те самые мелодии, которые становятся рингтонами, дверными звонками и даже используются в бытовой технике — например, в качестве сигнала, что стиральная машина завершила свой рабочий цикл. Эти прекрасные мелодии назойливо и монотонно пиликают из электронных детских игрушек и новогодних украшений.

В конце концов, некоторые из этих красивейших мелодий забирают себе исполнители поп-музыки и рэпа, создают на их основе свои композиции, и имя гениального автора основной музыкальной темы даже как-то теряется на фоне звёздного имени исполнителя нового хита.

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение

Кто дал полнолуниям мистические имена и есть ли в этом смысл



Полнолуние - явление яркое, и почему бы не обозначить каждое своим именем



11 июня 2025 года случится необычное полнолуние - Луна окажется максимально низко над горизонтом. Такое случается раз в 18 лет!

 

При этом июньское полнолуние еще называют Земляничным, или Клубничным. Почему? Что значит это название и кто его его придумал? Есть ли за ним какая-то древняя мудрость и глубокий смысл?

И да, и нет.

Оказывается в середине ХХ века народ в США стал жить лучше, жить веселее, и у него появился интерес к окружающему миру. Журналисты и астрологи готовы были его удовлетворить. Полнолуние - явление яркое, и почему бы не обозначить каждое своим именем.

Что-то почерпнули из сказок индейцев. Что-то придумали, не без того. Утверждают, что именно земляничная Луна – как раз индейская. Ведь сладкая ягода как раз поспевает. Впрочем, и у многие другие названия связаны с природными событиями и сменой времен года.



В других частях света называют Медовым, Рыбацким, а также Розовым - из-за цветущих в это время роз. В Китае она именуется Луной Лотоса.

КАКИЕ БЫВАЮТ ПОЛНОЛУНИЯ

Читать далее...

Полнолуние - явление яркое, и почему бы не обозначить каждое своим именем

11 июня 2025 года случится необычное полнолуние - Луна окажется максимально низко над горизонтом. Такое случается раз в 18 лет!

При этом июньское полнолуние еще называют Земляничным, или Клубничным. Почему? Что значит это название и кто его его придумал? Есть ли за ним какая-то древняя мудрость и глубокий смысл?
И да, и нет.
Оказывается в середине ХХ века народ в США стал жить лучше, жить веселее, и у него появился интерес к окружающему миру. Журналисты и астрологи готовы были его удовлетворить. Полнолуние - явление яркое, и почему бы не обозначить каждое своим именем.
Что-то почерпнули из сказок индейцев. Что-то придумали, не без того. Утверждают, что именно земляничная Луна – как раз индейская. Ведь сладкая ягода как раз поспевает. Впрочем, и у многие другие названия связаны с природными событиями и сменой времен года.

В других частях света называют Медовым, Рыбацким, а также Розовым - из-за цветущих в это время роз. В Китае она именуется Луной Лотоса.

КАКИЕ БЫВАЮТ ПОЛНОЛУНИЯЧитать далее...

В этом списке нет его жены Натальи Гончаровой (чтобы добавить интриги), Олениной и Волконской (они прославились не красотой) — и даже Керн (нет достоверного портрета). Не будем делать различий между теми, с кем он вступал в настоящую любовную связь, и теми, по кому он просто романтически вздыхал (истину все равно никогда не установишь).

П. И. Чайковский – Бал у Лариных (опера 'Евгений Онегин')



Екатерина Бакунина.
Рисунок П.Ф. Соколова. 1828. ГЛМ

Екатерина Бакунина

Прозрачны волны покрывала
Накинь на трепетную грудь,
Чтоб и под ним она дышала,
Хотела тайно воздохнуть.

Старшая сестра лицейского товарища Пушкина. Юный поэт был сражен ею еще в Лицее, избрал своей музой, посвятил 23 стихотворения и вспоминал в произведениях до 1825 года.

Она стала фрейлиной императрицы Елизаветы Алексеевны, занималась живописью — по-любительски, однако уроки брала у Александра Брюллова. Вышла замуж поздно, в 39 лет, за своего давнего поклонника — двоюродного брата Анны Керн. С мужем поселилась в деревне, растила детей, рисовала и была счастлива.
Читать далее...

⚔ Николай Римский-Корсаков
"Сеча при Керженце" из оперы
"Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии"

Репродукция картины Рериха «Сеча при Керженце»

Яркий оркестровый эпизод из оперы, изображающий важный момент сюжета, который автор не видел возможным показать на сцене: схватку защитников Китежа с татарами. Сначала звучит приближающийся топот татарской конницы, а потом вступает русская тема. Она чередуется с мрачной татарской мелодией.

Исторический сюжет в опере имеет сказочно-легендарное преломление, то есть не в точности отражает события. В основе легенда конца 13 века о граде Китеже - мифическом городе, погрузившемся на дно озера.
Читать далее...

⚔ Николай Римский-Корсаков
"Сеча при Керженце" из оперы
"Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии"

Репродукция картины Рериха «Сеча при Керженце»

Яркий оркестровый эпизод из оперы, изображающий важный момент сюжета, который автор не видел возможным показать на сцене: схватку защитников Китежа с татарами. Сначала звучит приближающийся топот татарской конницы, а потом вступает русская тема. Она чередуется с мрачной татарской мелодией.

Исторический сюжет в опере имеет сказочно-легендарное преломление, то есть не в точности отражает события. В основе легенда конца 13 века о граде Китеже - мифическом городе, погрузившемся на дно озера.
Читать далее...

⚔ Николай Римский-Корсаков
"Сеча при Керженце" из оперы
"Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии"

Репродукция картины Рериха «Сеча при Керженце»

Яркий оркестровый эпизод из оперы, изображающий важный момент сюжета, который автор не видел возможным показать на сцене: схватку защитников Китежа с татарами. Сначала звучит приближающийся топот татарской конницы, а потом вступает русская тема. Она чередуется с мрачной татарской мелодией.

Исторический сюжет в опере имеет сказочно-легендарное преломление, то есть не в точности отражает события. В основе легенда конца 13 века о граде Китеже - мифическом городе, погрузившемся на дно озера.
Читать далее...

Когда мы говорим Жорж Бизе (1838-1875), подразумеваем – «Кармен». Действительно, «Кармен» – наиболее известная опера французского композитора и, пожалуй, лучшая, но ведь не единственная! Жорж Бизе создал тринадцать опер.

Сегодня об одной из них – «Пертской красавице». Это произведение было заказано композитору в 1866 г. Леоном Карвальо, возглавлявшим Лирический театр. Основой его послужил роман Вальтера Скотта «Пертская красавица, или Валентинов день» (опубликованный в 1828 году. Действие книги происходит в городе Перт (Шотландия). При переработке в либретто роман претерпел значительные изменения (оказалось не в лучшую сторону).

титульный лист издания(1867)

Читать далее...

Когда мы говорим Жорж Бизе (1838-1875), подразумеваем – «Кармен». Действительно, «Кармен» – наиболее известная опера французского композитора и, пожалуй, лучшая, но ведь не единственная! Жорж Бизе создал тринадцать опер.

Сегодня об одной из них – «Пертской красавице». Это произведение было заказано композитору в 1866 г. Леоном Карвальо, возглавлявшим Лирический театр. Основой его послужил роман Вальтера Скотта «Пертская красавица, или Валентинов день» (опубликованный в 1828 году. Действие книги происходит в городе Перт (Шотландия). При переработке в либретто роман претерпел значительные изменения (оказалось не в лучшую сторону).

титульный лист издания(1867)

Читать далее...

В мире много «вечной музыки». Например, музыка Петра Ильича Чайковского. В 2025 году исполняется 185 лет со Дня рождения великого композитора. Его произведения — это не просто музыка, это целый мир эмоций, глубоких переживаний, это красота и глубина человеческого духа. Пётр Ильич был "рок-звездой" своего времени, он гастролировал по Европе, приезжал в Нью-Йорк и выступал на открытии Карнеги-холла.

П. ЧАЙКОВСКИЙ
Симфонические фрагменты опер

«ВОЕВОДА»
Опера в трёх действиях (четырёх картинах). Либретто для неё написал А. Н. Островский, на основе пьесы «Сон на Волге».
Премьера оперы состоялась 30 января 1869 года в Большом театре в Москве.
Действие разворачивается во второй половине XVII века в торговом приволжском городе. Младшая дочь купца Марья полюбила боярского сына, удалого Бастрюкова. Ей тесно и душно в отцовском тереме: про любовь Марья слышит только в сказках да в тоскливых песнях.
В 1870-х годах Чайковский уничтожил рукопись полной партитуры этой оперы. В итоге сюжет «Воеводы» был отдан бывшему ученику композитора, Антону Аренскому — для сочинения оперы «Сон на Волге» в 1888 году.
Спустя десятилетия, уже в советский период, «Воеводу» посмертно реконструировали по сохранившимся оркестровым и вокальным партиям, а также композиторским эскизам.

Увертюра

Пляска сенных девушек (2 д.).

Читать далее...

В мире много «вечной музыки». Например, музыка Петра Ильича Чайковского. В 2025 году исполняется 185 лет со Дня рождения великого композитора. Его произведения — это не просто музыка, это целый мир эмоций, глубоких переживаний, это красота и глубина человеческого духа. Пётр Ильич был "рок-звездой" своего времени, он гастролировал по Европе, приезжал в Нью-Йорк и выступал на открытии Карнеги-холла.

П. ЧАЙКОВСКИЙ
Симфонические фрагменты опер

«ВОЕВОДА»
Опера в трёх действиях (четырёх картинах). Либретто для неё написал А. Н. Островский, на основе пьесы «Сон на Волге».
Премьера оперы состоялась 30 января 1869 года в Большом театре в Москве.
Действие разворачивается во второй половине XVII века в торговом приволжском городе. Младшая дочь купца Марья полюбила боярского сына, удалого Бастрюкова. Ей тесно и душно в отцовском тереме: про любовь Марья слышит только в сказках да в тоскливых песнях.
В 1870-х годах Чайковский уничтожил рукопись полной партитуры этой оперы. В итоге сюжет «Воеводы» был отдан бывшему ученику композитора, Антону Аренскому — для сочинения оперы «Сон на Волге» в 1888 году.
Спустя десятилетия, уже в советский период, «Воеводу» посмертно реконструировали по сохранившимся оркестровым и вокальным партиям, а также композиторским эскизам.

Увертюра

Пляска сенных девушек (2 д.).

Читать далее...

Через двадцать лет после Чайковского (опера "Черевички") к сюжету гоголевской повести «Ночь перед Рождеством» обратился Николай Андреевич Римский-Корсаков. Премьера оперы «Ночь перед Рождеством» состоялась в Мариинском театре в 1895 году(130 лет назад!).

Либретто, основанное на одноименной повести Николая Гоголя, которая является частью сборника «Вечера на хуторе близ Диканьки», написано самим композитором.
После премьеры автора часто упрекали в том, что основную смысловую нагрузку в его опере несут симфонические, а не вокальные эпизоды. Между тем, именно в этих эпизодах изображены зимние пейзажи, полет в столицу главного героя, пляска звёзд…
Из этих звуковых или, как называл их сам композитор, «движущихся» картин и состоит оркестровая сюита «Ночь перед Рождеством».

Это самые поэтичные и одновременно фантастические сцены из оперы. Звучание челесты, колокольчиков и арфы, перекличками валторн, скрипок и кларнета придают мелодиям сюиты тот самый фантастический оттенок и создают волшебный звуковой пейзаж.

Н. А. Римский-Корсаков (1844–1908) Сюита из музыки к опере `Ночь перед Рождеством`(1903) Вступление к опере Картина звёздного неба Сцена нечистой силы Полонез Заключительная сцена сюиты

Читать далее...

Через двадцать лет после Чайковского (опера "Черевички") к сюжету гоголевской повести «Ночь перед Рождеством» обратился Николай Андреевич Римский-Корсаков. Премьера оперы «Ночь перед Рождеством» состоялась в Мариинском театре в 1895 году(130 лет назад!).

Либретто, основанное на одноименной повести Николая Гоголя, которая является частью сборника «Вечера на хуторе близ Диканьки», написано самим композитором.
После премьеры автора часто упрекали в том, что основную смысловую нагрузку в его опере несут симфонические, а не вокальные эпизоды. Между тем, именно в этих эпизодах изображены зимние пейзажи, полет в столицу главного героя, пляска звёзд…
Из этих звуковых или, как называл их сам композитор, «движущихся» картин и состоит оркестровая сюита «Ночь перед Рождеством».

Это самые поэтичные и одновременно фантастические сцены из оперы. Звучание челесты, колокольчиков и арфы, перекличками валторн, скрипок и кларнета придают мелодиям сюиты тот самый фантастический оттенок и создают волшебный звуковой пейзаж.

Н. А. Римский-Корсаков (1844–1908) Сюита из музыки к опере `Ночь перед Рождеством`(1903) Вступление к опере Картина звёздного неба Сцена нечистой силы Полонез Заключительная сцена сюиты

Читать далее...

... этот камень, словно мед,
Кто раз увидит, тот поймёт,
В нём солнце спрятало лучи,
В нём время медленно журчит.
Застыл веков в нём календарь -
Медовый солнечный янтарь!
Е. Лугавцова

ЯНТАРЬ ПЯТИДЕСЯТИМИЛЛИОННОЛЕТНЕЙ ДАВНОСТИ

В Калининградской области специалисты янтарного комбината 9 января, в первый рабочий день нового 2025 года, обнаружили янтарь с сосновыми иголками, возраст которых может составлять 50 миллионов лет. Частицы высокорослых деревьев редко попадают в смолу, из которой потом образуется янтарь, поэтому находка уникальна вдвойне, так как иголки ещё и полностью сохранили форму и цвет. Найденный инклюз (часть живого организма или растения, застывшая в древней смоле) весит 29 граммов, а его размер составляет 57 на 45 миллиметров.

Фрагмент делает уникальным и то, что чаще всего специалистам встречаются образцы янтаря с насекомыми, а растения редко застывают в нем из-за своей хрупкости и расположения. Обнаруженная хвоя еще более уникальна, так как она относится к верхнему ярусу дерева, поэтому смоле сложно захватить ее во время течения по стволу. Скорее всего, раскачиваясь от порыва ветра, ветка оставила свои иголки в смоле на стволе рядом стоящей сосны. Предположительно, редкий камень образовался в период между двумя ледниковыми периодами. Это произошло, когда потепление сменило холода, а климат был нестабильным.

Читать далее...

... этот камень, словно мед,
Кто раз увидит, тот поймёт,
В нём солнце спрятало лучи,
В нём время медленно журчит.
Застыл веков в нём календарь -
Медовый солнечный янтарь!
Е. Лугавцова

ЯНТАРЬ ПЯТИДЕСЯТИМИЛЛИОННОЛЕТНЕЙ ДАВНОСТИ

В Калининградской области специалисты янтарного комбината 9 января, в первый рабочий день нового 2025 года, обнаружили янтарь с сосновыми иголками, возраст которых может составлять 50 миллионов лет. Частицы высокорослых деревьев редко попадают в смолу, из которой потом образуется янтарь, поэтому находка уникальна вдвойне, так как иголки ещё и полностью сохранили форму и цвет. Найденный инклюз (часть живого организма или растения, застывшая в древней смоле) весит 29 граммов, а его размер составляет 57 на 45 миллиметров.

Фрагмент делает уникальным и то, что чаще всего специалистам встречаются образцы янтаря с насекомыми, а растения редко застывают в нем из-за своей хрупкости и расположения. Обнаруженная хвоя еще более уникальна, так как она относится к верхнему ярусу дерева, поэтому смоле сложно захватить ее во время течения по стволу. Скорее всего, раскачиваясь от порыва ветра, ветка оставила свои иголки в смоле на стволе рядом стоящей сосны. Предположительно, редкий камень образовался в период между двумя ледниковыми периодами. Это произошло, когда потепление сменило холода, а климат был нестабильным.

Читать далее...

Святки — радостные, праздничные дни между Рождеством и Крещением. Древние христиане славили Боговоплощение и Богоявление вместе, и лишь позже эти праздники в большинстве христианских церквей были разделены. Теперь об их календарном объединении напоминают Святки. В 2025 году это с 8 по 17 января.

«Никогда русская жизнь не является в таком раздолье, как на Святках: в эти дни все русские веселятся», — писал один из исследователей народных обычаев.

И, разумеется, эти традиции нашли отклик и в музыке русских композиторов.

Что послушать в эти январские дни?

🌟 П. И. Чайковский. Декабрь из цикла «Времена года» (1875—1876)

Фортепианный цикл «Времена года» — это зарисовки из русской жизни, природы, быта, олицетворение годичного круга забот и праздников. Финальная пьеса цикла — «Декабрь», или «Святки» — светлый лирический вальс, в котором уже ощущается радостное предвкушение зимних праздников. К этой пьесе Чайковский подобрал эпиграф из поэмы В. А. Жуковского «Светлана»:
«Раз в крещенский вечерок
Девушки гадали:
За ворота башмачок,
Сняв с ноги, бросали…»




исп.Сергей Мазаев (кларнет) и QUEENtet Сергея Мазаева
Читать далее...

— Чай, кофе? — А есть что-нибудь покрепче? — Могу дать орехи.

Этот стишок поэта Игоря Раздорского знал наизусть каждый советский школьник!
Орешек знанья твёрд. Но всё же
Мы не привыкли отступать!
Нам расколоть его поможет...

Нет, не киножурнал «Хочу всё знать!», а этот пост про ореховую (или около ореховую) тему в музыке.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ОРЕХИ

Роберт Шуман в 1840 году подарил своей невесте Кларе Вик цикл из двадцати шести песен для голоса и фортепиано под названием "Мирты".

Третьим номером свадебного альбома идёт композиция "Der Nussbaum" ("Орешник") на стихи немецкого поэта Юлиуса Мозена:
Зелёный орешник под окном,
пышный и душистый, струит он прохладу в дом.
Ютятся цветы в ветвях густых,
Реет, веет ветер, спеша баюкать их.
Лепечут они о днях любви,
с лаской сказки шепчут, головки склонив свои.
Профессор Михаэль Хайнеманн(немецкий музыковед) считает, что "трепещущее на лёгком летнем ветерке цветущее ореховое дерево внушает девушке мысли об интимном партнёрстве, в которых она не смеет признаться самой себе, таким образом открывается перспектива брака и супружества".

Исполняют "Орешник" как мужчины, так и женщины.


Простая мелодия песни разворачивается на фоне фортепианных арпеджио(способ исполнения аккордов, при котором его звуки берутся последовательно один за другим), изображающих ветер в ветвях.
ещё интереснее

Лунный свет погружает мир в дымку, флёр тайны, побуждая к созерцанию, возвращающему очертания предметам. Луна придает миру особую чувственность и создает элегическое — грустно-мечтательное, меланхолическое — настроение.

У разных народов свое восприятие Луны. Греки называют спутник Земли Селеной («сияющей»), древние египтяне — Ях (Иях), вавилоняне — Син, японцы — Цукиёми («божеством счета лун»). Русская Луна — «блестящая, светлая» планета, это еще и «луч света», «зарница», а в некоторых диалектах — «отзвук», «гул», «эхо».

«Лунная соната» Бетховена, «Лунный свет» Дебюсси — каждый, наверное, вспомнит какую-то лунную музыку.
"прилуняемся"?

Мазурка в музыке, литературе и ...кулинарии-https://www.liveinternet.ru/community/camelot_club/post508378001/

Шаги мазурки то медлительны, то быстры,
То звуки рвутся ввысь, а то чуть слышно тают,
Живого танца ослепительные искры,
Взлетев в последний раз, внезапно угасают...
Фиона Мь

Читать далее...

Французский классик Камиль Сен-Санс был старше Чайковского, Мусоргского, Римского-Корсакова и Балакирева (он родился 9 октября в 1835), но при своей жизни успел поездить на автомобиле, поговорить по телефону, выпустить грамзаписи своих сочинений, написать музыку к фильму и даже сняться в кино. Кажется, что Сен-Санс прожил не одну, а две жизни. Он успел охватить абсолютно всё в своей профессии: был композитором, писавшим много, как Бах, и быстро, как Россини, пианистом-виртуозом со славной и длинной карьерой (последний концерт он дал в возрасте 86 лет), органистом (гениальным, как сказал о нём Лист), дирижёром, педагогом и ярким журналистом, опубликовавшим сотни статей.

При этом он печатался в журналах по проблемам астрономии и акустики, увлекался историей, издавал книги стихов и прозы.
Кроме того, Сен-Санс был заядлым, практически профессиональным путешественником. Он сплавлялся по Нилу на парусном баркасе, ездил в Аргентину, во Вьетнам и на Цейлон, жил инкогнито на Канарских островах и в сумме посетил около тридцати стран, предпочитая южные края ( у него с детства была предрасположенность к туберкулёзу). Все зимы он проводил в Африке, в Алжире, где и умер 16 декабря 1921 года.

Послушаем некоторые произведения композитора.

Вакханалия из 3 акта оперы "Самсон и Далила", Соч. 47




♪♫♪♪♫♪♪Читать далее...

«Из наслаждений жизни
Одной любви Музы’ка уступает»

Эти слова Пушкин, ценитель музыкального искусства, вложил в уста Дон Жуана в «Каменном госте». Не удивляет музЫка? Или по сложившейся привычке тянет объяснить ее «поэтической вольностью»? Да, в воле Пушкина было выбрать именно такой, архаичный вариант: уже практически везде звучала «мУзыка». «Младшей» нормы придерживались уже и Карамзин, и поэты пушкинской поры — Рылеев, Баратынский, Грибоедов…

Да и родной дядя Пушкина — Василий Львович — следовал новой речевой моде. Трудно сказать, как произносил это слово Александр Сергеевич в жизни — проза не хранит ударений. Но, когда речь шла о Россини, он скорее имел в виду мУзыку, а не музЫку (в XIX в. итальянская musica победила в русском языке французскую musique). В поэзии же он — «архаист» и последовательно придерживается «старшей» нормы.


Читать далее...

На небе — звёздная дорожка.
Зима. Морозный тихий вечер.

Сказки краткая глава -
Ночь накануне Рождества.

✼ ✨ ✼ ✨ ✼

Н. А. Римский-Корсаков
Сюита на основе оперы «Ночь перед Рождеством»
Это пиршество созвучий, которые чудесным образом создают приподнятое, зимнее, сказочное настроение. Музыка рисует зимнюю стужу и зимний пейзаж.
Представьте, как перед вами разворачивается фантастически сказочное событие: поздний морозный вечер в Диканьке накануне Рождества.Читать далее...

ОСТАЛОСЬ 11 ДНЕЙ

Там, где бродят злые волки, По тропинке через лес, Шла Снегурочка ... Виктор Михайлович Васнецов любил создавать волшебные сюжеты по мотивам русских народных преданий, сказок и былин. Виктор Васнецов «Снегурочка», 1899 год. Не стала исключением и знаменитая «Снегурочка», которая так полюбилась зрителям, что стала буквально родной. Зимняя красавица просто очаровывает своей загадочностью и таинственностью. Она выходит из тёмного леса лунной ночью и напряжённо смотрит в сторону, словно видя там что-то страшное. Зима прописана настолько реалистично, что можно даже почувствовать колючий морозный воздух, который наполнил всё окружающее пространство. А в тёмном ночном небе просматривается что-то вроде северного сияния. На заднем плане уютно светится окошками засыпающая деревенька. Редкие звёзды добавляют пейзажу сказочности и волшебства. Примечательно, что Васнецов не просто так решил писать свою «Снегурочку». Идея создания картины пришла к нему после работы над декорациями к одноимённой пьесе Островского, которые ему поручил нарисовать его друг — меценат и предприниматель Савва Мамонтов.

Читать далее...

ОСТАЛОСЬ 11 ДНЕЙ

Там, где бродят злые волки, По тропинке через лес, Шла Снегурочка на ёлку... Виктор Михайлович Васнецов любил создавать волшебные сюжеты по мотивам русских народных преданий, сказок и былин. Виктор Васнецов «Снегурочка», 1899 год. Не стала исключением и знаменитая «Снегурочка», которая так полюбилась зрителям, что стала буквально родной. Зимняя красавица просто очаровывает своей загадочностью и таинственностью. Она выходит из тёмного леса лунной ночью и напряжённо смотрит в сторону, словно видя там что-то страшное. Зима прописана настолько реалистично, что можно даже почувствовать колючий морозный воздух, который наполнил всё окружающее пространство. А в тёмном ночном небе просматривается что-то вроде северного сияния. На заднем плане уютно светится окошками засыпающая деревенька. Редкие звёзды добавляют пейзажу сказочности и волшебства. Примечательно, что Васнецов не просто так решил писать свою «Снегурочку». Идея создания картины пришла к нему после работы над декорациями к одноимённой пьесе Островского, которые ему поручил нарисовать его друг — меценат и предприниматель Савва Мамонтов.

Читать далее...

Национальный филармонический оркестр России (сокращенно НФОР) — академический музыкальный коллектив, созданный в январе 2003 года Министерством культуры РФ. С момента создания оркестра его художественным руководителем и главным дирижером является всемирно известный скрипач и дирижер, народный артист СССР, Артист мира ЮНЕСКО Владимир Спиваков.

НФОР начал свою деятельность в сентябре 2003 года концертом, посвященным памяти дирижера Евгения Светланова.
В эти сентябрьские дни прославленный коллектив празднует свое двадцатилетие.


В первом концерте вместе с Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова выступит молодая талантливая пианистка Ева Геворгян, лауреат и обладательница специальных призов II Московского международного конкурса пианистов Владимира Крайнева.
В программе произведения Эдварда Грига.
смотрим и слушаем два концерта!