Акварели Miguel Linares Rios | 'Прогулочное...' |
Художник-акварелист Мигель Линарес Риос (Miguel Linares Rios) 1969 года рождения. Родом из Испании, Андалусия из города Малага.
На сегодняшний день, на его счету очень много заслуг: является Членом Ассоциации Художников Малаги, Общества изящных искусств Малаги. Участник художественной группы Vivelarte. Лауреат нескольких десятков испанских и международных конкурсов и премий в области изобразительного искусства. Участник многочисленных художественных ярмарок и выставок современной живописи.
Мигель не только пишет свои удивительные акварельные пейзажи, но и преподает сам, организуя различные мастер-классы. Пару раз он приезжал и в Россию, где также делился своими секретами акварельной живописи.
Глядя на его разнообразные по своей тематике акварели - будь то городские зарисовки, памятники архитектуры, узкие городские улочки, или манящие к себе уютные кафе, морские пейзажи гавани с легкими белеющими кораблями - от всех его работ остается впечатление легкости и воздушности. Только на первый взгляд, кажется, что картины написаны одним взмахом кисти, легко и быстро, даже нарочито небрежно. Но при более детальном рассмотрении, нельзя не заметить, что зачастую у него присутствует и мельчайшая прорисовка деталей - будь то перила, или уличный фонарь или неторопливо прогуливающаяся кошка. И невольно ловишь себя на мысли: "Ах как хочется окунуться в его мир и прогуляться или хотя бы на миг, ощутить себя участником его картин".
Una vez estuve tomando cafe en Bruselas
Apuntes
A cat corner in Brussels
Ese 'Gigante' amarillo me da un poco de miedo
Espero que nos dejen entrar a los dos
El carino a ese momento despues de la lluvia
Autumn
No se si entraremos todos en el tranvia
Cuando este abierto el kiosko, te comprare algo
La Bicicleta azul
Manana quedamos en Antequera
Ocho amigos
Tarde Veneciana
Un paseo invernal
Un cafe en Paris
Un paseo otonal en Mechelen
Un toldo rojo en Mechelen
El portador de 'E-mails'
Moscu Night
En invierno siempre es mejor ir acompanado
© Miguel Linares Rios
|
|
Художник Алексей Рычков | 'ПроЦветочное...' |
1 часть | 'Прогулка по Старому Питеру...'
Художник Алексей Викторович Рычков (Aleksey Rychkov) 1968 года рождения, Рязань.
В 1993 году закончил Академию живописи и дизайна им. В.И. Мухиной. На сегодняшний день, как художник проявил себя во множестве стилей живописи: маринист, портретист, пейзажист, мастер художественной копии. Но, основная и центральная тема его картин - виды Петербурга.
После удачного сотрудничества с галереями Праги, Варшавы, Хельсинки в 1995 году приглашен в Париж, где за пять лет им было написано более 100 работ, успешно проданных на аукционах и выставках Русского искусства в Париже. Несколько картин этого периода были использованы в оформлении интерьера Гранд-отеля WestMinster (Париж).
Цветы, романтика, любовь
При Представительстве МИД России в Санкт-Петербурге в 2002 году была открыта выставка «Искусство портрета» с участием работ Алексея Рычкова. Позже МИД приобретет картину художника для ее торжественного вручения во Дворце ООН Коффи Анану.
в 2003 году участвует в проводимой Русским музеем акции «300-летие Летнего сада», где получает Гран-при. Создает серию холстов, посвященных русскому балету. Часть картин была представлена на выставке «Ballet. Ballet? Ballet!» в галерее «PAR» (Цюрих, Швейцария). В 2006 г. - принимает участие в конкурсе художников-маринистов в Этнографическом музее Санкт-Петербурга. Три работы были приобретены учредителями данной выставки (Германия).
В 2009 году была открыта персональная галерея художника «Алексей Рычков».
2010-2012 гг. работы художника были представлены на крупных городских выставках Санкт-Петербурга и Москвы. Морские пейзажи Алексея Рычкова экспонировались на Балтийском Морском фестивале в Ленэкспо. Состоялась частная выставка в гостинице «Англетер» (СПб).
В 2011 г. А. Рычков приступил к масштабному проекту «Соборы мира». Было написано более 200 живописных работ, объединенных меценатский идеей Виктора Широких, представленных на персональных выставках в Сочи, Пскове, Рязани, Коломне. На сегодняшний день этот культурно-просветительский проект с успехом продолжает свое «шествие» по России.
На сегодняшний день картины художника представлены в музеях, личных коллекциях и галереях Санкт-Петербурга, Москвы, Праги, Парижа, Стамбула, Баку, а также Австралии, Германии, Швейцарии, США, Китая.
Созвездие пионов
Розы
Букет роз
Ваза с розами
Любовь еще быть может
Летний букет
Летняя свежесть
Розы
Кофейное утро
Воскресный этюд
Дикая орхидея
Корзина с сиренью
Ландыши
Летняя сирень
Осенний букет
Пионы
Прекрасная сирень
Римский букет
Сирень
© Рычков Алексей
|
|
Питерская художница Katarina Kiseleva |
Художник Катя Киселева известная как Katarina Kiseleva, родом из Санкт-Петербурга.
Родилась в городе на Неве, там же получила свое художественное образование. Закончила сначала Школу искусств им.Свиридова, Художественно-эстетический лицей № 190, с 2004 по 2010 училась в Санкт-Петербургской Государственной Художественно-Промышленной Академии им. барона А. Л. Штиглица (бывш. В. Мухиной).
Со слов Кати: "Уже в Мухе лет так в 19 влюбилась в живопись, хотя сама училась на «интерьере», после окончания академии решила писать картины и полностью посвятить себя живописи. У меня мало друзей, но много знакомых, самое главное в моей жизни — это семья и живопись. Я люблю дождь и осень, резиновые сапоги и зонты, и поэтому обожаю Питер, мой родной город, который всегда радует меня погодой, всегда меня вдохновляет. Вдохновение приходит от эмоций, поэтому я могу назвать себя очень эмоциональным человеком. Меня вдохновляет музыка, современная поэзия, сериалы, как ни странно это звучит, но сейчас много глубоких по смыслу и содержанию сериалов. Люблю кисти, краски, карандаши, уединение." ©...
Катя работает в различных жанрах: портрет, пейзаж, а ее богатая фантазия позволяет ей создавать эмоциональные, чувственные, местами фантастические образы. В ее пейзажах любимого города чувствуется настроение Питера, с его уединением, задумчивостью, дождливостью и немного грустью.
Трепет
Муза
Клоун
Свозь стекло
Петроградка
Центральный парк
© Katarina Kiseleva
|
|
Художник Витольд Прушковский | 1846-1896гг. |
Польский художник Витольд Прушковский (Witold Pruszkowski) годы жизни 1846 - 1896 годы.
Родился на Подолье, детство провел в Одессе и Киеве. Художественное образование получил сперва в Париже у Тадеуша Горецкого, позже в академиях Мюнхена (1869—1872) и Кракова (1872—1875). Ученик Яна Матейко.
Совершил творческие путешествия в Алжир, Тунис и Италию.
Автор картин со сценами из сельской жизни, народных сказок и легенд, портретов, пейзажей, а также символических композиций. Ряд полотен написан Прушковским под вдохновением поэзии Словакии. Работы В. Прушковского сочетают в себе элементы реализма, романтической фантазии, лиризма и мистики. В более поздних работах ощутимо влияние импрессионизма.
Наиболее известными работами являются: «Портрет Казимира Бартошевича» (1876), «Русалки» (1877), «Три колодца» (1882), «Элоя среди могил» (1892), «Смерть Эленая» (около 1892).
Картины художника регулярно экспонировались на выставках в Кракове, Варшаве и Львове. В 1892 г. был председателем комитета по сооружению памятника польскому художнику Артуру Гротгеру. ©...
Falling Star, 1884
'Twilight'
All Souls' Day
Rusalki
Death of Anhelli
Sielanka
Naiads
Christ
Kupala Night
The medieval dragon, 1884
Summer
Bacchante
Wizja
***
Portrait of the artist's son with a dog
© Witold Pruszkowski
|
Метки: живопись художник Фигуратив Классическое искусство Ню Прушковский Pruszkowski мифы легенды сказки жанровая |
Художник-иллюстратор Владимир Куклинский |
Художник Владимир Куклинский (Wlodzimierz Kuklinski) ака *bohomaz13 - современный талантливый польский художник и иллюстратор книг для детей и взрослых. Картины пишет в основном маслом. Специального изобразительного образования у него нет - самоучка. Но при этом является членом Ассоциации польских художников миниатюристов.
Начинал с выполнения заказов - создавал плакаты, рисовал обложки и иллюстрации для книг, занимался разработкой логотипов для торговых предприятий, оберток, а также оформлением компакт-дисков.
Владимир, как художник, наибольшее удовольствие получает от иллюстраций для сказок, детективов, исторических книг и академических учебных пособий. Проиллюстрировал не одну книгу Иоанны Хмелевской - известной польской писательницы, автора женских иронических детективов. Его работы можно найти в 100 книгах и каждая из них настоящее произведение изобразительного искусства.
All in red
If you know Sandy
Mitu
To paint as Degas
A walk in the park
A Whiter Shade Of Pale
Animal with a long tail
Few words about rain
Fire
In connection with loneliness
Lost in silence
No Idea
Quiet wind
Oxygen
Story about lost glove
Such was my girl
Wolfheart
Trying Not To Love You
© Wlodzimierz Kuklinski
|
Метки: живопись иллюстрации художник Современное искусство Куклинский Kuklinski иллюстратор фигуратив портрет |
Художник Masha Dudar | 'Уютно-пейзажное...' | 2 часть |
1 часть иллюстраций
Удивительные пейзажи художника-иллюстратора Маши Дудар (Masha Dudar), Беларусь, Минск.
Старый дом
Октябрь
Дождь
Этюд
Вечерний этюд
Зимний этюд
Этюд
Этюд
Зима
Зима
Рисунок
Этюд
Декабрь
© Masha Dudar
|
Метки: живопись НравиЦЦа! Иллюстрации художник пейзаж Современное искусство дудар Dudar акварель |
Художник и гравер Clare Caulfield | 'РомантичноПрогулочное...' |
Художник и гравер Клэр Колфилд (Clare Caulfield) родом из Йоркшира.
Для всех своих работ она черпает вдохновение в своих путешествиях по Парижу, Венеции, Нью-Йорку, Риму, Праге, Стамбулу и Сиднею. Магию каждого места она воссоздает подчеркивая индивидуальность и отличительные черты именно этого города, используя свой индивидуальный стиль смешанного жанра.
Рисование всегда было очень важной частью работы Клэр. Она очарована архитектурой, будь то небоскребы Манхэттена, Большой канал в Венеции или просто очарование парижской жизни за пределами шумного тротуарного кафе.
Клер умело совмещает ручную работу (акварель, графику, использование ручки, фломастеров, ретушь), фактурность бумаги, индивидуальную печать, создает открытки ручной работы, каждый в единственном экземпляре. Любовь Клэр к рисованию линией замечательно подходит для ее работ - гравюр.
Принты Клер печатает в своей мастерской в Западном Йокшире, где она также преподает мастер-классы. Трафаретная печать позволяет ей переносить оригинальные рисунки, взятые непосредственно из ее альбомов, созданных ею во время ее путешествий, на бумагу и на холст, что позволяет сохранить в каждой работе чувство спонтанности и неповторимости.
Множество работ Клер и печатаются и выставляются по всей территории США.
Prague, Bila Hora Tram
New York, The Сhrysler Manhattan
Prague, Red Tram
Prague, Tram Number 22
Paris, Cafe
New York, Manhattan Bridge
New York, Glazers NYC
New York, Flatiron NYC
New York, Snow Falling NYC
Rome, Saint Peters Square
Paris, Note Dame Paris
Philadelphia, LOVE PARK
Sydney
Venice, Grand Canal Sunset
Venice, Accademia Bridge
Prague, Charles Bridge
Paris, Restaurant Le Consulat
Venice, Cafe Florian
Paris, Amelie Cafe
Ashbourne, St.Johns Street
Florence, Duomo
Haworth, Top of Main Street
Hebden, Bridge Heart
New York, Brooklyn Bridge
Prague, Old Town
Venice, Arriving at San Marco
Venice, San Giorgio Maggiore
© Clare Caulfield
|
|
Устанавливаем расширения «SaveFrom.net Помощник» в Гугл Хром |
|
Метки: Цитатник Цитаты |
Фотохудожник Ashraful Arefin | 'Созерцание...' |
Фотохудожник Ашрафул Арефин (Ashraful Arefin) ака arefin03 родился в Дакке, Бангладеш 3 мая 1987 года. Его всегда увлекала живопись и рисунок, и мечтал стать художником с детства. Изучал в Университете изобразительное искусство, по специальности - графический дизайн. В 2013 году он увлекся фотографией, и с тех пор страстно отдает себя ей.
Его работы это слияние воображения художника и творческого "повествования". Немного капризные, чувственные и мечтательные, романтичные. Ашрафул берет привычные для нас элементы природы или быта, и создает некие зарисовки, которые заставляют нас немного иначе взглянуть на них. Ощущение, что остановлен момент для созерцания и нам дана возможность увидеть красоту в малом, что окружает нас.
Time to fall
Little lights of mine
Happy as the sun
Heaven called her
A cup of beauty
Halloween
Cup of luck
Flying Stories
Wind of the southern sea
Midas touch
Bottled Dream
April stories
Wishful
Thank you Lord!
© Ashraful Arefin
|
Метки: Фото|граф природа натюрморт Современное искусство Ашрафул Арефин Ashraful Arefin Arefin arefin03 фотохудожник фотограф фотография цветы |
Художник Сергей Маршенников | 'ПроПрекрасное...' |
Художник-реалист Сергей Маршенников (Serge Marshennikov) родился в 1971 году в городе Уфа, Башкортостан. Позже переехал в Санкт-Петербург, где учился в Санкт-Петербургской Академия художеств им.Репина и вместе с семьей проживает по настоящее время. Картины Сергея пользуются большим спросом как в России, так и за рубежом. И встретить их можно как на выставках, так и в частных коллекциях.
Основная тема его картин - женский образ, удивительно реалистичный, но при этом такой нежный, хрупкий, чистый и целомудренный.
© Сергей Маршенников
|
Метки: Графика живопись художник фигуратив Современное искусство ню Маршенников Marshennikov женский образ портрет реализм |
Художник George Gallo | 2 часть |
1 часть
Художник Джордж Галло (George Gallo) родился в 1956 г. Рисовать начал еще в раннем возрасте, и особенно его привлекали пейзажи. Учился у художника Георгия Черепова в Гринвиче, штат Коннектикут в течение трех лет. Джорджа вдохновляли картины таких мастеров-импрессионистов, как Эдварда Редфилда и Даниэль Гарбера.
У него свой почерк - ощущения силы и буйства красок, выражающийся в воздушных или теплых или уютных пейзажах. Картины очаровывают, привлекают и завораживаю взгляд.
У Джорджа было несколько персональных выставок, в том числе три в художественной галерее Grand Central.
Его работы можно найти в известных коллекциях по всему миру, включая частные коллекции Роберта Де Ниро, Мег Райан, Брюс Хорнсби, Гэри Синиз, Армин Мюллер-Шталь и Мел Гибсон.
The Falls
Garrapatta Morning
After the Rain
Laurel Creek in Spring
Bernardsville Summer House
May, New Hope
Doylestown Barn
Route 69 Bridge
Doylestown Farmhouse
Twin Falls
November
Paris, New York - Evening Light
© George Gallo
|
Метки: Джордж Галло ​George Gallo художник импрессионизм импрессионист пейзаж городской пейзаж природа живопись |
Художник Латынцев Владимир |
Художник Латынцев Владимир Николаевич - живописец, член Союза художников России с 1989 года, заслуженный художник РФ с 2010 года.
Родился 14 марта 1949 года в городе Вичуге Ивановской области. Учился в Ивановском художественном училище (1964 – 1972).
Участник художественных выставок с 1973 года. Произведения художника экспонируются на всероссийских, межрегиональных, областных, городских выставках.
Постоянно живет и работает в Великом Устюге с 1982 года. Произведения художника находятся в Вологодской областной картинной галерее, Великоустюгском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, в частных коллекциях в России и за рубежом.
Художник работает в технике масляной живописи в жанрах исторической и сюжетно-тематической картины, пейзажа, портрета, натюрморта; занимается графикой в технике акварели в жанре пейзажа. Основные произведения 1980 – 1990-х годов: историко-архитектурные пейзажи Великого Устюга, историко-бытовые картины из городской жизни Великого Устюга, лирико-романтические пейзажи.
©...
В преддверии зимы
Cельский натюрморт
Утро Блаженного Прокопия
В Антониево - сийском монастыре
Весенняя распутица
Весна в северной деревне
Вечерний звон
Ворота Михайловского монастыря
Двинские дали
Осень в монастыре
Уголок города Тотьма
Январь в Устюге
Канун Великого Поста
Предсказание блаженного Прокопия
© Латынцев Владимир
|
Метки: живопись Художник пейзаж Современное искусство Латынцев устюг архитектура |
Художник Сергей Цемрюк | 'По улочкам старого Львова...' |
По улочкам старого Львова
Несу золотые ключи...
Трамвайчик колёсами снова,
Как в детстве далёком, стучит...
Стою на углу, у трампарка,
Где я на Гвардейской жила:
Легко, интересно и ярко
Когда-то здесь юность цвела...
И вижу я красный вагончик -
Старинный трамвайчик чуднОй:
Звенит серебром колокольчик,
Он так и стоит предо мной!
Вскочив на подножку трамвая,
На лавку к окошку сажусь,
И сердце в груди замирает,
И нежная стелется грусть...
И улиц родные пейзажи,
Плывут за трамвайным окном,
Как будто и нЕ было даже
Разлук многолетних потом...
В трамвайчике еду по центру,
На площади Рынок встаю,
Обратно кручу киноленту -
Встречаю вновь юность свою...
Пройдусь по бруcчатке старинной,
Напротив двух каменных львов:
Встают предо мною картины
В живом обрамленьи веков...
Львов - центр Европейской культуры,
Здесь - готика и ренессанс:
История в архитектуре
Звучит, как старинный романс!
Подвальная и Короленко,
ГрюнвАльдская и БогунА -
Сплетаются улочки-ленты,
К ним память-дорога одна...
Всё мило и дОрого сердцу,
В душе лёгкий трепет /чуть-чуть/...
Открыв потаённую дверцу,
Я в прошлом остаться хочу...
© Инна Левченко
Львовский художник Сергей Цемрюк (Tsemruk Sergius) родился 8 июля 1965 года в городе Львов. Закончил Львовскую Академию искусств. Еще студентом брал уроки живописи у В.Черкасова и Ю.Сандакова.
Работы художника находятся в частных коллекциях Украины, США, Канады, России, Польши, Германии.
Серия «Старый город» пользуется особенным успехом у Сергея. Художник уже давно увлекается коллекционированием старых открыток. По некоторым из них он решил сделать зарисовки родного города конца девятнадцатого начала двадцатого веков. И вот перед нами старинные кареты, паровые трамваи, первые автомобили, женщины в элегантных платьях с зонтиками в руках, не спеша прохаживающиеся вдоль неоновых витрин. Кажется, что силуэты людей и контуры домов размыты дождем. Это придает работам некую таинственность и сказочность. Город словно медленно выплывает из тумана прошлого. Картинки старого Львова завораживают, как бы таят в себе какую-то необычайную загадку времени и манят сиянием сотен маленьких старинных фонариков.
© Сергей Цемрюк
|
|
Художник-иллюстратор Владимир Ненов |
Художник-иллюстратор Владимир Николаевич Ненов, 1964 года рождения.
Родился в Новокуйбышевске, там же закончил художественную школу, затем живописно-педагогическое отделение Куйбышевского художественного училища.
После окончания учебы работал в портретной мастерской Куйбышевского филиала Союза художников художником-оформителем в цехе наглядной агитации. После армии закончил ЛВХПУ имени Мухина, во время обучения увлекся книжной графикой.
В 1993 году Владимир начал сотрудничество с американским издательством Tor-book, создав для него около 30-ти книжных обложек. Позже начал работать и с ведущими отечественными издательствами — «Азбука», «Нева», «АСТ», «Эксмо» и другими.
Стивенсон Р.Л., Вересковый мед
Пушкин А.С., Руслан и Людмила
Ильф и Петров, 12 стульев
Ильф и Петров, 12 стульев
Прозорова А., Царская Любовь
Анатоль Франс, Пчелка
Анатоль Франс, Пчелка
Анатоль Франс, Пчелка
Анатоль Франс, Пчелка
Андерсен Г.Х., Снежная Королева
Андерсен Г.Х., Снежная Королева
Андерсен Г.Х., Снежная Королева
Вильгельм Гауф. Маленький Мук
Стивенсон Р.Л., Вересковый мед
Стивенсон Р.Л., Вересковый мед
Стивенсон Р.Л., Вересковый мед
Уильям Шекспир, Ромео и Джульетта
Уильям Шекспир, Ромео и Джульетта
Уильям Шекспир, Ромео и Джульетта
Андерсен Г.Х., Русалочка
Андерсен Г.Х., Русалочка
Андерсен Г.Х., Русалочка
Андерсен Г.Х., Русалочка
Андерсен Г.Х., Русалочка
Пушкин А.С., Руслан и Людмила
Пушкин А.С., Руслан и Людмила
Пушкин А.С., Руслан и Людмила
Пушкин А.С., Руслан и Людмила
© Владимир Ненов
|
|
Художник Крыжицкий Константин | 1858-1911гг | 2 часть |
Первая часть картин
Знаменитый пейзажист Крыжицкий Константин Яковлевич - родился 17 мая 1858 года в Киеве, умер 4 апреля 1911 года в Санкт-Петербурге. Академик Императорской академии художеств в Петербурге. Один из организаторов и председатель Общества художников имени А. И. Куинджи. Много ездил по России, Прибалтике, бывал в Европе, но пейзажи родной Украины всегда оставались одной из ведущих тем творчества художника.
Родился в Киеве в семье купца. Кроме учебы в реальном училище, занимался также в Киевской рисовальной школе под руководством Николая Мурашко (1875-1876). Продолжил образование в Петербурге в Императорской академии художеств у М.К. Клодта (1877-1884). За успехи был отмечен серебряными и золотой медалями, по выходу из Академии получил звание классного художника 1-й степени.
К.Я. Крыжицкий остался жить в Санкт-Петербурге, преподавал рисование в Николаевском сиротском институте. Много работал, писал преимущественно пейзажи, которые охотно раскупались коллекционерами, в том числе членами императорской семьи. В 1889 году за картину «Лесные дали» удостоен звания академика.
Хутор в Малороссии
Все эти годы Крыжицкий много путешествует. География его творческих поездок очень широка: Россия, Прибалтика, Норвегия, Франция, Германия и, конечно, родная Украина. Украинские пейзажи составили основу его творчества. Пишет не только маслом, но и акварелью, карандашом.
С 1891 г. Константин Яковлевич – экспонент Товарищества передвижных художественных выставок. Был членом и экспонентом Общества русских акварелистов с момента его учреждения в 1887 году. В 1900 году работы художника экспонируются на Всемирной выставке в Париже, а в 1909 году – в Мюнхене на Международной художественной выставке.
В 1908 г. Крыжицкий стал инициатором и членом-учредителем Общества им. А.И. Куинджи, о чем писал: "Я отношусь с должным уважением к чужому труду и с большой осторожностью касаюсь чужой души, а кроме того, признаю право на существование и на должную роль в деле общей эволюции искусства каждого художника. Исходя из этих соображений терпимости, я начал организовывать Общество им. Куинджи, надеясь объединить художников в одну дружественную семью, без различия партий и верований, полагая, что только совместными усилиями они могут вести общее дело, одинаково всем им дорогое дело русского искусства".
Не выдержав развязанной против него травли по несправедливому обвинению в плагиате, Константин Яковлевич окончил жизнь самоубийством 4 апреля 1911 года. Похоронен в Петербурге на Смоленском православном кладбище.
Творческое наследие художника состоит из более 400 картин, которые находятся в ведущих музея Украины, России, других стран. ©...
Церковная ограда
Озеро
Ранняя весна
Болото
Вечер на Украине
Гроза собирается
Двор
Дорога в горах
Дорога
Зимний лес
Лесная река
Озеро
Парк в Лазенках
Пейзаж
Перед полуднем
Ранний снег
С ярмарки
Утро на озере
Море
© Крыжицкий Константин Яковлевич
|
|
Вопрос в студию 'Про картинки' :) |
Дорогие читатели, поделитесь информацией,
куда можно, кроме Радикала заливать картинки?
НО, чтоб там была пакетная загрузка, сохранялись названия картинок (подписи) и не было ограничения по размеру файла.
Потому как, Радикал в последнее время не особо радует, тем, что картинки пропадают и не восстанавливаются.
Может есть какие-то даже платные хостинги, главное, чтоб картинки там хранились продолжительное время.
На Яндеске пробовала, но там нет загрузки с сохранением имени файла, чтоб он прописывал в коде на выходе для вставки... :(
Заранее благодарна :)
|
|
Художник Евгений Лушпин | 'ПроВечернее...' |
Художник Евгений Лушпин родился в Москве в 1966 году. Окончил художественно-графический факультет МГПУ и Московский государственный университет искусств им.Строганова. В своем творчестве он следует лучшим традициям российского и западноевропейского изобразительного искусства. Изысканность и виртуозность, чувство цвета и формы, которые очень типичны для старых мастеров — всё это есть в работах Евгения. Его любимыми художниками являются Питер Брейгель, Эндрю Уайет, Иероним Босх и Эдвард Хоппер, чья живопись есть живопись воображения, фантазии и высоких профессиональных навыков. Благодаря своему таланту, Евгений Лушпин принадлежит к группе наиболее выдающихся современных русских художников. Его картины можно найти в частных коллекциях, а также во многих известных музеях в США, Европе и России. ©...
Winter Icon
Krumlov
Morning Glow
Evening Shadows
Evening Tea Time
The Venice of the North
Coming Home for Christmas
Winter's Footprint
© Evgeny Lushpin
|
Метки: Евгений Лушпин Evgeny Lushpin художник живопись пейзаж городской пейзаж |
Художник Hein Kocken | 'Линия... пятно...' |
Скульптор и художник Hein Kocken родился в Утрехте. Возможно на его увлечением искусством повлияло общение в детстве со своим дедом H.L.D. Kocken - стекольщиком. В восемнадцать лет он поступил в австрийско-нормальнскую школу в Амстердаме, и был признан как перспективный студент V.P.S. Esser. Позже изучал скульптуру в Государственной академии изящных искусств в Амстердаме. После двух лет обучения классической скульптуре покинул академию. Вдохновленный работами скульптора Генри Мура начал свою карьеру как скульптор-монументалист с первых скульптур, смоделированных в гипсе. Для своих работ он искал материалы, которые были бы дешевы, но при этом долговечны. Поэтому его первые работы были сделаны из автомобильных частей, которые он сваривал, ковал, полировал, придавая им нужную форму.
В 1969 году он переехал в Фрисландию, где и работает по настоящее время. Освоил работу с бронзой, и что удивительно после нескольких лет работы получив имя как известного скульптора, в 2001 году, после сорока лет, он решил вернуться к живописи.
О своем творчестве он пишет: "Мне как скульптору-монументалисту буквально нужно "согнуть и подчинить" материал моей воле, моему видению итога работы. В то время как на двухмерном пространстве бумаги, я могу выразить себя без ограничений. Путем линии, пятна я могу отразить объем, перспективу, движение. И самое главное "Меньше значит больше"!
Doutzen
Anna, Lady from Amsterdam
Dreaming
Gracefully
Inconsolable
Look At Yourself
The Korean Model
Unknown Lady
Unknown Model
Unknown Model
With Voile
Siamees
© Hein Kocken
|
Метки: графика Живопись художник черно-белое Современное искусство Kocken пятно акварель линия женский образ она портрет Hein Kocken |
Художник Tytus Brzozowski | 'Город его мечты' |
Художник-акварелист и архитектор Титус Бжозовский (Tytus Brzozowski) закончил архитектурный факультет Варшавского технологического университета. Учился и работал в Финляндии, где его окружало строгое и аскетичное скандинавской искусство и дизайн. В Титус представляет город своей мечты - полный декоративных зданий, узких улиц и парящих башен. Используя элементы архитектуры и пейзажа, которые характерны для Варшавы, он создает новые миры, которые, несмотря на свой сказочный характер, смотрятся как существующие где-то в наше время, окружающие нас.
Przygoda na Mariensztacie
Na Gotebiej
Florian
Marzenie o warszawskim narozniku
Bridges
Miasta - taki zima
Kamienica Oranowskiego
Na Pragie
Nowogrodzka
Aleje Jerozolimskie
Plac Zbawiciela in Warsaw
Contemporary square Trzech Krzyzy in Warsaw
Houses for little Thomas
Krakowskie Przedmiescie street in Warsaw
Lodz - Brussels
Bydgoszcz town on the river
Warsaw as a group of urban islands
Plac Unii Lubelskiej
Wieze - zima
Rynek
Zima
© Tytus Brzozowski
|
|
Пропажа картин с Радикал-Фото |
Стали пропадать картины из дневника (не отображаются),
обратилась в администрацию radikal (так как загружаю картины на этот сайт),
обещали вернуть, у них какая-то произошла поломка.
Очень надеюсь, что так и будет, иначе жалко, что половина картин не отображается.
За что прошу прощения у Вас, дорогие, читатели.
|
|
