Edmund Franklin Ward (1892-1991)

Rhoda Holmes Nicholls

Вышитые абажуры в Викторианском и Арт-деко стиле(1860-1930).

ПАТ СЮР ПАТ ( франц. pâte sur pâte - "масса на массе", "слой за слоем" ) - техника декорирования изделий из фарфора шликерной массой (смесью тонкой белой глины, глицерина и воды). Осуществляется кистью. Мастер рисует декор на поверхности, пористый черепок которой до глазурования легко впитывает воду из шликера, и масса застывает, образуя рельеф. Высоту рельефного рисунка можно варьировать, регулируя количество шликера, воды и нанесенных слоев. Иногда рельеф дорабатывают стеком. Техника изобретена на Севрской фарфоровой мануфактуре во Франции в 1849 г. Художник - керамист  Mark Louis Solon (1835-1913) использовал ее для имитации в фарфоре античных камей. В 1870 г.  Louis Solon внедрил технику пат-сюр-пат на фабрике Minton в Стаффордшире, Англия .

Читать далее 

Королевский Вустер "Летящие лебеди" - Charles Baldwyn (1843-1913)

Королевские художники Вустеров  - это группа художников, которые специализировались на изображении фруктов на фарфоровой посуде. Традиция связана с художником Octar H. Copson, который в 1880 году нарисовал  фарфоровую дощечку, по заказу местного фермера, в память о введении Pershore сливы. Королевский  Вустер   связан с именем Чарльза Генри Клиффорда Baldwyn (1843-1913). Чарльз Baldwyn начал работать на заводе Вустер в возрасте пятнадцати лет и, как и все молодые художники он провел первый год своей работы, исполняя черную работу на заводе. Но  Чарли быстро разработал свой собственный стиль, в частности,  его картины - летящие лебеди и птицы. Они стали его товарным знаком. До 1900 декораторам было запрещено подписывать свои работы, но его талант был так очевиден, что Чарли было разрешено подписать свою работу - "С Baldwyn "

Лиможский фарфор.

Ваза голубая в стиле Рококо

VICTORIAN EICHWALD MAJOLICA BOWL & PEDESTAL, Eichwald, Bohemia, Austria, c. 1864-1885 

Ранее посты на тему Florence porzellan от Giuseppe Armani смотрите ниже :

Дамское - часть 1.
Амурное - часть 2.
Детско-материнское - часть 3.
И снова дамское - часть 4.

~   * * *   ~

"Хотя я считаю себя прямым потомком наследия Ренессанса, я считаю, что художник должен следовать своей собственной эволюции, а не быть лишь пережитком прошлого. Я все время вынужден открывать для себя новые и более совершенные средства выражения ".
Giuseppe Armani

Читать далее

Каждая скульптура талантливое сочетание мечты, воображения и чувства; подобно музыке или живописи, искусство скульптуры универсальный язык, понятный каждому.

Вышитые абажуры в Викторианском и Арт-деко стиле(1860-1930).

Фарфоровые изделия английских мастеров известны на весь мир своей изысканностью и высочайшим качеством. Однако родиной фарфора является совсем не Англия. Его изобрели в Китае  приблизительно в VI веке, за тысячу лет до того, как фарфор научились делать в Европе. Секрет изготовления фарфоровых изделий был огромной тайной, за разглашение которой в Китае сулила смертная казнь. Поэтому даже у самых зажиточных европейских дворян редко можно было встретить на столе фарфор.

Фарфоровые изделия английских мастеров

Первые попытки изготовления фарфора были предприняты во Флоренции. Именно здесь, в 1575 году, была изготовлена мягкая паста для фарфора, которую начали использовать во Франции конца 17 века. Фарфоровое производство в Руане стало началом всего французского фарфора.

Первые английские фарфоровые изделия сумел сделать Иоганн Бёттгер в 1708 году. Первая в Европе фарфоровая мануфактура была основана в 1710 году, в саксонском городке Мейсен. Первоначально англичане копировали фарфоровую посуду на манер китайской и, лишь в 1731, скульптор Иоганн Иоахим Кэндлер разработал концепцию изделий из фарфора, которая до сих пор знаменита под названием "английский фарфор" или традиционный "английский чайный сервиз".

Ранее опубликованный пост по теме смотрите здесь:

часть 1.

~   * * *   ~

Декупажные шкатулочки и бутылочки у нас уже стоят на полочках, а как же веера - ими не только в жару махать можно, но и стены украсить. В 18-19 веках среди дам высшего света было модным искусство украшения предметов вырезанными из бумаги рисунками. Часто бумагу расписывали сами дамы. Особенно любили в то время украшать таким способом веера и ширмы. Многие из этих «незамысловатых» рукоделий находятся сейчас в музеях. Среди покоренных возможностями этой техники встречаются и знаменитые имена: Мария Антуанетта, мадам Помпадур, лорд Байрон, Матисс, Пикассо - все они с увлечением создавали работы в этой великолепной технике.

  .


  .

Читать далее .