Как быстро и просто построить выкройку для вязания

Как быстро и просто построить выкройку для вязания (МК от Astrea)

ИСТОЧНИК: сайт Магия вязания

  




Чтобы построить выкройку нам понадобятся:
1. Линейка масштабная 1:4. Если такой линейки нет, возьмите обычную и нанесите маркером новые деления – в 1 см = 4 см, т. е. каждый смасштабируемый см будет равен 2,5 мм. Если кому-то захочется построить выкройку в натуральную величину – берем обычную линйку.
2. 3 альбомных листа
3. Калькулятор
4. Простой карандаш, резинка
5. Сантиметровая лента

Необходимо снять 4 мерки ( для полочки и спинки, рукавами займемся чуть позже):
1. Окружность груди (для примера буду брать свои) – 88 см
2. Окружность шеи = 34 см
3. Длина изделия = 56 см
4. Ширина спины (измеряется от проймы до проймы на уровне чуть-чуть выше лопаток) =32.

СПИНКА 
1. Рисуем прямоугольник на 1 листе – это будет спинка. Высота прямоугольника = Длине изделия = 56.
Ширина прямоугольника = Окружность груди = 44.



2. Отметим центр вертикальной линией, чтобы было потом удобнее мерить. Рассчитываем глубину проймы
(Окр Груди : 2) - Ширина спины = 44 -32 =12 , ну а так как проймы у нас 2 , делим это все на 2. В моем случае 12 : 2 = 6 см.



3. Высота проймы: Окр Груди : 6 + 5. В моем случае – 88 : 6 + 5 = 19,5 (я обычно делаю 19)



Проводим плавные линии, убираем дополнительные линии .



4. Теперь горловина: 
Вычисляем ширину ворота на спинке Окр Шеи : 3 = 33 : 3 = 11. И поднимаем линию плеч на 2 см ( старую линию плеч пока не убираем).



5. Соединяем плавной кривой, проводим новую линию плеч.



Ну, вот, спинка готова. 
Не забудьте провести новую линию для горловины отступив вниз на ширину обвязки (если вы собираетесь ее делать резинкой или каким-то узором).




ПОЛОЧКА

Можете рисовать полочку прямо уже на готовой выкройке спинки. 
Если хотите отдельную выкройку для полочки – повторите шаги 1-4 на новом листе, только не проводите плавную линию на горловине. У полочки горловина глубже.
Глубина горловины полочки = Окр Шеи : 6 + 2. 33 : 6 + 2 = 7,5 см



Соединяем плавной кривой.



И опять же, если делаете обвязку – опустите линию горловины полочки на ширину обвязки
( в случае обычной резинки – где-то на 2 см).



РУКАВ

Нужны 2 мерки:
1. Окружность запястья (у меня - 18 см)
2. длина рукава (55 см)

Рисуем прямоугольник. Высота = длине рукава = 55 см. Ширина = Окр Груди : 3 + 2 (88 : 3 + 2 = 31,3 (обычно округляю до 32 см). 



Отмечаем середину рукава и от верха откладываем высоту головки рукава = 
Окр Груди : 8 + 3 – 88 : 8 + 3 = 14 см



Рисуем дополнительные линии от центра верха рукава к краям головки рукава и отмечаем середины этих линий



По нижней линии рукава по центру отмеряем расстояние (линия запястья) = Окр Запястья + 2 см = 18 + 2 = 20см и соединяем с нижней линией головки рукава.



Соединяем плавными кривыми – до середины головки – вогнутая, после середины – выпуклая.



Рукав готов.

ПРИЕМЫ ВЯЗАНИЯ КРЮЧКОМ. ОЧЕНЬ УДОБНО - КОМПАКТНО ИЗЛОЖЕНО !!!

Редактор составления узоров для вязания на спицах

 “Редактор составления узоров для вязания на спицах”

С его помощью можно создать любую схему, сохранить её на компьютер и, главное, забыть о неразборчивых узорах, нарисованных от руки на бумаге.

Фотографии в альбоме «Условные обозначения для спиц в китайских и японских схемах» Belosvetika на Яндекс.Фотках

Для тех, кто хочет научиться вязать крючком я подготовила небольшой учебный курс. Филейное вязание — самое лёгкое, поэтому, с него и начнём!
Материал взяла из своего «настольного» альбома «Burda. Филейное вязание»

Дальше

Серия сообщений "Техники крючком":

Часть 1 - Аккуратная планка крючком (МК от Yarni - Евгении Тепловой)
Часть 2 - Фриформ без обрыва нити
...
Часть 12 - Как читать схемы крючком
Часть 13 - Соединение мотивов по ходу вязания
Часть 14 - Учебный курс вязания крючком

Очень интересные уроки вязания крючком

Уроки вязания крючком

В этом уроке я выложу интересности,которые нужно знать перед тем, как приступить к вязанию крючком.

Для первых уроков рекомендую взять яркие акриловые нитки и крючок № 5 или 6,дабы вам хорошо было видно что происходит.Одна моя знакомая однажды принялась меня учить вязать совсем малюсеньким крючком и тоненькими нитками.Без микроскопа ничего не вышло,конечно же, поэтому рекомендую для наглядности брать все покрумней и поярче . Нитки и крючок должны соответствовать друг другу для того чтобы изделие не получилось слишком плотным или,наоборот, слишком рыхлым. Для этого на этикетке ниток есть специальная маркировка, где написано,крючок какого размера подойдет к этим ниткам. Если вязать часто постепенно скапливается целый арсенал разных крючков-:)

После покупки нитки  для дальнейшего удобства  можно сразу скрутить в моточки-клубочки, у которых конец нити будет выходить не снаружи,а из центра клубка.Это делается для того чтобы при разматывании ниток при вязании  клубок не укатывался и спокойно оставался лежать на месте.Это особенно удобно,если придется вязать в дороге. У меня к примеру,клубки во время вязания  в общественном транспорте все время выскакивали из сумки и норовили убежать.

Перед началом вязания изделия необходимо связать образец,дабы посмотреть плотность получившегося кусочка.Это делается для того,чтобы потратив на вязание изделия целую неделю в конце не обнаружилось, что по размеру оно вам ну никак не подойдет и будет довольно обидно.

В этом посте много интересной информации из книг  о крючках и нитях, пряже, а также видеоуроки по набору петель, полустолбиков и столбиков без накида.

История вязания крючком

Матчасть

Кружево крючком. Гипюрное кружево.

Возможности вязания крючком безграничны. Особенно ярко это выражается в способности вязания крючком имитировать различные виды кружев. Вязание кружева крючком: ирландское кружево, так же как и вязание в стиле ирландского кружева, наборная техника вязания, сцепной гипюр – довольно часто встречающиеся близкие, а порой и подменяющие друг друга, понятия. Но как бы мы не называли такое вязание, в результате получается восхитительное и необыкновенное кружевное вязаное полотно.

Приступая к вязанию кружева крючком, мы сначала формируем для себя некую идею, образ будущего изделия. И здесь необходимо от чего-то оттолкнуться, будь это уже готовая модель из журнала, либо модель известного дизайнера, модель из каталога и даже то, что совсем не имеет ни какого отношения к вязанию, одежды -  увиденная графическая картинка, рисунок на ткани, кованные железные ворота, ювелирные изделия, природа, лес, цветы вокруг нас. Словом вдохновение можно черпать из чего угодно, было бы желание творить. Мне попался в руки шарф, из которого я решила сделать нарядную кофту, естественно мне захотелось скомбинировать ткань и вязание, вязание, конечно, моим любимым наборным кружевом.

Я исходила из того, что удачно подобрать несколько цветов к моему шарфику невозможно, поэтому я решила опереться на один единственный цвет: универсальный, подходящий практически ко всему – черный. И сразу возникла мысль сочетание черного гипюрного кружева и ткани – как раз то, что нужно. Постепенно работая над данной идеей, просматривая различные кружева, я попутно сделала  для себя открытие, что практически любое кружево, будь то, редчайшее музейное кружево прошлых столетий, или самое простое тканевое, гипюрное кружево «современного производства» таит в себе целый кладезь идей и находок.

Я остановилась на идее подражания гипюрному кружеву в привычном для нас понимании «классического кружева» – тем кружевным тканям фабричного производства, которые мы часто видим в магазинах тканей. Для себя я определила, что, несмотря на бесконечное многообразие данных гипюрных тканей, всех их объединяет, во-первых, повторяющийся штамп рисунка (все-таки в первую очередь это ткань), во-вторых, достаточно однотипные, похожие мотивы, расположенные в незатейливые комбинации. Т.е. никаких сложных сюжетных линий, перегруженных,  филигранных, утяжеленных  мотивов, смысловая нагрузка во всей композиции минимальна. Все достаточно просто и в тоже время красиво. При этом сами мотивы должны быть рельефными, выпуклыми, что вполне соответствует одному из определений гипюрного кружева.

ГИПЮР — (франц. guipure). Сорт кружев, отличающийся выпуклым рисунком узора. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935 – 1940.

После того, как с общей идеей становится все более или менее понятно, беремся за работу и начинаем с мотивов.

        Итак, основной центральный мотив. Все мотивы я старалась сделать одинаковыми, однотипными. У меня получился цветок и несколько, два три таких же мотивов, объединенных в группу.

Вяжем колечко из 6-7 ВП (воздушная петля), обвязываем его 20 С1Н (столбик с одним накидом), далее вяжем  через петлю 1 С1Н, 3 ВП.

Особое очарование и неповторимый вид наборному кружеву придают объемные, трехмерные, рельефные, выпуклые мотивы. Такой объемности мотива можно добиться, используя, например, пышные или витые столбики, многоярусные лепестки.

В данном случае я вязала пышные столбики. Чтобы мой пышный столбик, состоящий из 4 С1Н, принял вид шишечки, для спуска я вязала 1ВП, а не 2ВП, в результате чего он «закруглялся». Этот же принцип я использовала и при вязании лепестков мотива. Лепестки получились не плоскими, а выпуклыми, закругленными за счет того, что количество ВП для спуска было меньшим, чем это полагалось.

Далее я вязала три, даже не знаю, как назвать, пусть будут – «длинные лепестки». Вяжем цепочку из ВП, длинна этой цепочки (она может быть разной)  как раз и определяет длину самого лепестка. Затем возвращаемся СБН (столбик без накида) к основанию цветка и потом обратно.

Далее, провязав «хвостик» длинного лепестка,   начинаем вязать цепочку из ВП к основанию мотива. Длина «хвостика» так же может быть различной. Потом вяжем ряд СБН к «хвостику» и ряд СБН  обратно. Первый «длинный лепесток» готов. По такому же принципу вяжем еще два лепестка, соединяя их между собой в процессе вязания цепочки ВП соединительным С1Н. При этом, стараемся во-первых, уместить все три длинных лепестка в оставшееся пространство и во-вторых, вязать их разной длинны: большой, средний, маленький и различные варианты.

        С одной стороны идея этой работы – «воссоздать» рисунок тканевого гипюра, который является однотипным, шаблонным рисунком. С другой стороны - необходимость сохранить в работе рукотворное очарование кружева связанного крючком. Поэтому я стремилась, прежде всего, к компромиссу между этими двумя крайностями: несмотря на то, что мотивы должны быть похожими, они не должны быть абсолютно одинаковыми, клонированными, хоть в чем-то, но они должны отличаться. Например, вязать в одном мотиве шесть маленьких лепестков, в другом четыре.  А «длинные лепестки» всегда вязать различной длины. Для того чтобы придать мотиву законченность я обвязывала его контрастной нитью (вискоза), после чего «длинные лепестки» распрямлялись и не скручивались.

Затем уже готовый мотив либо используем в нашей композиции в одиночестве, либо соединяем с другим мотивом в комбинацию.

       Низ изделия, край рукавов и  горловину я решила оформить гирляндой соединенных между собой мотивов «длинными лепестками» вниз.

       После того, как композиционная составляющая готова и мотивы разложены, начинаем следующий этап: заполнение остального пространства шнурами и сеткой. В качестве шнура я решила попробовать вязать цепочку из ВП, обвязанную 2 рядами СБН. Прокладываем  «дорожку»  от мотива к мотиву, или от мотива к «дорожке», разграничивая этим пространство на отдельные островки – зоны, которые потом заполняем сеткой.

      Я заметила, что в работах, выполненных в технике наборного кружева, любой эффект усиливается контрастом и именно принцип контраста я стараюсь использовать при вязании в своих работах. В данном случае это выглядит так. Если один участок – островок я вяжу крупной сеткой, то соседний островок – мелкой, в одном применяю кружки, в другом их не применяю. Такой же принцип я старалась использовать и при вязании сетки внутри самого «островка». Так же я заметила, что использование в одной работе несколько видов сетки делает ее намного интересней и выигрышней той работы, где используется сетка только одного вида. Поэтому я старалась вязать ее по-разному.

       Так как шнур из СБН довольно плотный, «хвостики» удобно прятать не крючком, а с помощью иглы.

Затем все изделие собирается в единую конструкцию, после чего готовую связанную часть кофты сшиваем с тканью.  Далее приведены некоторые моменты рабочего процесса.

Вот такая кофта у меня получилась. Желаю всем творческих успехов!

В качестве иллюстрации в статье использовались материалы с ЖЖ marinni: Кружево-Lace.14-18 век,  Кружево. 17-19 век.

Автор: Савельева Антонина.

 Добро пожаловать!

В этом разделе Вы найдете много полезной информации. Курс предназначен для любой аудитории. 

Новичек будет учиться вязать спицами с самых азов, а професионалы "клубка и спиц" освежат память, и может быть найдут новые идеи.

Содержание курса:

1. Основные техники

2. Исправление ошибок

3. Цветное вязание

4. Вязание на круговых и чулочных спицах.

5. Сборка изделий

6. Детали дизайна

7. Декорирование

8. Вяжем изделия

Серия сообщений "учимся вязать,программы для рукоделия":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Интересные идеи и мастер классы
Часть 3 - вязание
Часть 4 - Курс вязание спицами - это раздел для тех, кто уже умеет вязать, или только желает пр