Виргил Солис. Игральные карты.



Игральные карты эпохи ренессанс.
Вот впечатлился постом baltassarus о старинных игральных картах со смешными мастями
http://www.liveinternet.ru/users/baltassarus/post107348337/
И решил выложить из своей заначки подобные.
Отличаются они тем, что масти у них - это павлин, обезьяна, лев и попугай.
Вот уж в те времена любили экспериментировать с мастями :)

Автор - Виргил Солис (Virgil Solis)
Вот краткая биография, которую я нашёл в нете.
Солис работал в основном в Нюрнберге, городе, где искусство гравюры было поднято на высочайший уровень А.Дюрером, и принадлежал к той плеяде замечательных нюрнбергских мастеров, которые продолжали и поддерживали дюреровскую традицию. Работал Солис и в других крупных центрах - Цюрихе, Аугсбурге. Существует предположение, что он. подчиняясь общему для того времени интересу к итальянскому искусству, побывал в Риме. По крайней мере в ряде его гравюр есть итальянские мотивы, особенно в орнаменте.

Немало творческих сил мастер отдал оформлению книг. Иллюстрации к так называемой лютеровской Библии стали вершиной творчества Солиса. Книга увидела свет в конце жизни Солиса, а впоследствии неоднократно переиздавалась. Впервые переводя Библию на немецкий язык (и сыграв таким образом важную роль в деле формирования литературного немецкого языка), Мартин Лютер хотел, чтобы она была доступна не только духовенству, но каждому человеку, умеющему читать. И иллюстрации Солиса прекрасно соответствуют этой задаче массовости. Он трактует эпизоды из священной истории как народные жанровые сценки. Техника же исполнения отличается высочайшим мастерством. Гравер проявляет боль-тую изобретательность в передаче пейзажа и архитектуры, умение и вкус в изображении драпировок. Солис умело использует большие белые поверхности, контрасты светлого и темного. Мастер всю жизнь работал одновременно в разных техниках, что взаимно обогащало их. Ксилографии в лютеровской Библии выполнены строго и ясно, они выдают руку гравера, привыкшую к грабштихелю, игле - инструментам, с помощью которых исполняется гравюра на металле.

Книги, оформленные Солисом, как в зеркале, отражают яркую и сложную эпоху, в которую жил и работал этот мастер. С одной стороны, это переведенная на родной язык Библия, отражающая идеи Реформации, с другой - Овидий, Вергилий, "Басни" Эзопа, свидетельствующие о живом интересе к античному наследию, характерном для эпохи Возрождения.

Помимо оформления книг, Солис выполнял серии гравюр, а также единичные гравюры. Круг сюжетов и тем, к которым обращался при этом мастер, огромен. Солис изображал древних героев и римских императоров, популярные в те времена аллегории ("Времена года", "Месяцы", "Темпераменты", "Свободные искусства") и жанровые сцены (особенно часто - из военной жизни), архитектурные руины, шутов и комедиантов. Кроме того, он был прекрасным портретистом, оставил целый ряд точных и объективных изображений представителей немецкой знати и даже оформлял игральные карты.

Как это было принято у граверов той эпохи, Солис копировал произведения других мастеров. Он скопировал прославленные "Большие страсти" Дюрера. У него имеются гравюры, выполненные по чужим рисункам, нередко он пользуется отдельными мотивами, взятыми у других художников. Но все подчинено его удивительно живой и яркой индивидуальности.

Особую изобретательность Солис проявляет в орнаментах. Его орнаменты в лютеровской Библии (поля, инициалы и пр.) стали основой нюрнбергской книжной орнаментики.

Солис изобретал орнаментальные фризы для кубков и чаш, рукоятей мечей и кинжалов, для гравировки на охотничьих рогах. В эти затейливые узоры вплетены человеческие фигурки, ящерицы, змеи, лягушки, кузнечики, разнообразные фантастические животные. Линии у него округлы, кажутся объемными, в них есть та сочность и полнокровность, которая является характерной приметой искусства Возрождения. Особый спрос на орнаменты Солиса возник в 1540-1550-е годы, когда в искусстве окончательно побеждают новые вкусы.

Вначале всю работу по исполнению гравюры Солис делал сам. Позднее, с ростом числа заказов, возникла необходимость в помощниках. Солис стал главой обширной мастерской, где вместе с ним работали сыновья, впоследствии продолжившие его дело. Так что монограмма Солиса на гравюре является не столько его личной подписью, сколько знаком мастерской. Тем не менее в связи с самим Виргилом Солисом можно с уверенностью говорить не только о живой фантазии и многосторонности, но и о редкостной плодовитости. В настоящее время известно более двух тысяч графических произведений, вышедших из мастерской Солиса. Особо высокое качество многих из них позволяет считать их работами самого мастера.

Орнаментами Солиса пользовались живописцы и скульпторы, ювелиры и граверы, чеканщики. Большое количество произведений немецкого декоративно-прикладного искусства второй половины XVI века испытало влияние Солиса. Книги же с его иллюстрациями издавались спустя сто лет после смерти мастера - и ценились очень высоко.



Дальше - больше...

Поющие чаши Тибета

Откуда взялись поющие тибетские чаши? По сей день этим вопросом задаются очень многие. История появления этих чаш полна загадок. Что же представляют собой эти удивительные предметы? 

Тибетские поющие чаши - древнее средство медитации, приобретающее в последнее время всё большую популярность. Уникальный сплав металлов, из которого изготавливаются поющие чаши, позволяет получать звук значительно отличающийся от звучания всех других музыкальных инструментов. Похожие звуки издают синтезаторы, однако звучание тибетских чаш, в отличие от синтезатора, «заряжено» благодаря трению дерева о металл. Считается, что этот «заряд» обладает целительными свойствами, и звуки поющих чаш способны повышать восприимчивость некоторых желез, выполняющих роль своеобразных «переключателей» между симпатической и парасимпатической нервными системами.

У некоторых слушателей звуки тибетских чаш нередко вызывают измененные состояния сознания. Так, иногда может появляться ощущение своеобразной «невесомости», «подвешенности» и пустоты

Читать далее

Уникальный строительный портал поможет вам выбрать строительные и отделочные материалы, предложит услуги по ремонту, ознакомит с полезными статьями и советами, а также даст возможность разместить объявление.

Кодекс Мастера

http://advayta.org/cat/?id=193

Читаю... Очень близкое..:)

Оптические иллюзии

Если сосредоточиться на центре картинки, в конце концов три желтые точки исчезнут!

На самом деле окружности правильные.

Символика тела. Часть 3. Рука



РУКА — распространенный во многих культурах символ власти, господства; олицетворяет силу, верность.
Рука, сжимающая скипетр, меч или державу, символизирует власть. . Связана с символикой власти, господства; олицетворяет силу, верность. Первоначальные значения этого образа связаны с олицетворением защиты, мощи; затем изображение руки используется для выражения доверия, дружелюбия, преданности и покровительства.
Кисть человеческой руки – ладонь с пятью пальцами – стала одним из наиболее распространенных символов еще со времен палеолита. Первобытный человек высеченным на камнях или обведенным яркой краской контурным изображениям стремился утвердить свое присутствие. Отпечатки рук представляли самого человека, служили его двойником.
Читать далее...

Набор для охоты на вампиров



+2 фото

А всему предпочла...

А всему предпочла Нежный воздух садовый. В монастырском саду, Где монашки и вдовы, - И монашка, и мать - В добровольной опале, Познаю благодать Тишины и печали. Благодать ремесла, Прелесть твердой основы - Посему предпочла Нежный воздух садовый. В неизвестном году Ляжет строго и прямо В монастырском саду - Многих рыцарей - Дама, Что казне короля И глазам Казановы - Что всему предпочла Нежный воздух садовый! М.Цветаева        15 октября 1918

Думаю не как все...ага!!!

Интересные новости. Душа покидает тело




Ученые из Университета в Сан-Диего обнаружили закономерность, исследовав около трех миллионов случаев естественной смерти. Оказалось, женщины чаще умирают именно в неделю, которая следует после дня рождения. Мужчины, напротив, чаще умирают незадолго до даты своего рождения. По мнению доктора Дэвида Филипса, такой праздник для мужчины - что-то вроде подведения итогов, когда он подсознательно решает, а стоит ли ему переступить еще одну межу. У женщин же после праздника наступают расслабление и психологическая депрессия.

Эффект свечения биологических объектов в электромагнитных полях высокой напряженности известен более двух столетий. Но широкую известность метод приобрел в 1930-х годах благодаря супругам Кирлиан. А в 1996 году Петербургском университете информационных технологий был создан прибор, с помощью которого можно наблюдать свечение энергетического поля человека при жизни и даже после смерти. Идея была проста - если мы видим распределение энергии в живом теле, то должны увидеть и как она угасает после смерти, как происходит переход от живой материи к косной. И вот к каким выводам пришли ученые:

1. Смерть от старости

В этих случаях жизненный цикл естественно завершен. Душа спокойно покидает свою оболочку. Но не сразу. Еще сутки остается она в физическом теле. Около 16 часов после смерти мы видим на приборах колебания, которые вздымаются пиком вверх или, наоборот, резко падают. И, наконец, затухают.

2. Смерть случайная

Жизненный путь до конца не пройден. И душа не хочет расстаться с телом. Она мечется 48 часов. Потом свечение резко гаснет. И плоть светится ровно и тускло, как светится муляж из резины.

3. Смерть в результате самоубийства

Эфирное тело крепко связано с физическим. Прекращение жизни для него - неожиданность, стечение обстоятельств и неудач. Тонкое тело не готово внезапно покинуть физическое вместилище, где мучилось и боролось. И почти трое суток приборы фиксируют всплески энергии. Чем более взбудоражены чувства человека перед смертью, тем труднее отлететь эфирному двойнику.

4. Смерть внезапная в результате несчастного случая

В первые четыре часа после смерти на приборах виден узкий тонкий пик, еще через три - звездообразные выбросы свечения, будто россыпь снежинок. Будто энергия фонтаном покидает прорванную оболочку. Тонкому телу нужны сутки, чтобы окончательно распроститься с телом физическим.