С.Бондарчук.

25 сентября 2020 года исполняется 100 лет со дня рождения Сергея Бондарчука (25 сентября 2023 года исполняется 103 года) Он был человек страстной натуры. Кажется, своим бешеным темпераментом и неуемной энергией он умел заряжать всех и вся. На съемочной площадке, где царил артист, а также в его личной жизни кипели настоящие страсти.

«Сегодня 100 лет со дня рождения Сергея Федоровича Бондарчука, моего деда! Спасибо ему за нашу семью! Спасибо за кино и безумный труд! Спасибо за то, что мы как семья всегда и во всем пытаемся равняться на тебя! Спасибо за все, что ты сделал! Спасибо за то, что мы есть!», — написал в блоге Константин Крюков — внук Сергея Бондарчука.

Отрывок из фильма "Отелло" И.Скобцева и С.Бондарчук.

В этот день вся большая и дружная семья оскароносного режиссера соберется вместе в доме его вдовы Ирины Скобцевой. Актриса называет великого кинематографиста своей единственной любовью. При этом их путь к семейному счастью был очень непростым.

После фильма «Три тополя на Плющихе» народная молва мгновенно «поженила» Доронину и Олега Ефремова, однако на самом деле отношения между ними были довольно натянутыми. Фото: Кадр из фильма

Знаменитый французский кинорежиссер Клод Лелюш, посмотрев советский фильм «Старшая сестра», однажды сказал: «Проход Дорониной по Дворцовой площади Ленинграда - это гениально. Так даже не умеет ходить Софи Лорен». При этом актриса, обошедшая (во всех смыслах) саму Лорен, за свою долгую творческую жизнь сыграла всего в полутора десятках фильмов, и, по большому счету, лишь немногие из них по-настоящему хороши. Последний раз она снималась в кино почти 40 лет назад.

Но большинство зрителей до сих пор считают ее одной из главных актрис страны. У нее тьма поклонников, которые восхищаются ее актерским обаянием и женской красотой. Немало и тех, кто ее терпеть не может из-за манерности, наигранности, из-за специфического голоса с придыханием. Что ж, в 90 лет не оставлять никого равнодушным - это тоже талант. Любой ее поступок (покинула ли она пост худрука МХАТ им. Горького, переселилась ли со своими кошками в элитный санаторий) активно обсуждается в прессе. Она всегда всем интересна, будто речь идет не о театральной актрисе, а о рок-звезде. Собственно, она всегда и была ею - рок-звездой драматической сцены.

Актриса вырастила дочь мужа Дуню

Фильм «Два капитана» на долгие годы стал визитной карточкой актрисы Елены Прудниковой. Роль Кати Татариновой сделала ее знаменитой на всю страну. Звезда посвятила театру и кино более 40 лет. Обрела она и личное счастье. С режиссером «Белорусского вокзала» Андреем Смирновым артистка вместе почти 50 лет.

кадр из фильма «Два капитана»

Елена Прудникова родилась 19 мая 1949 года в Ростове-на-Дону. Отец — Иосиф Прудников — донской казак из станицы Морозовской, из семьи староверов. Занималась спортивной гимнастикой. Актрисой юная Елена мечтала стать с детства. С десяти лет ходила в студию Тамары Ильинской в ростовском Доме пионеров. В 1970 году окончила Школу-студию МХАТ.

"Ростислав Янович, ну давайте же наконец и я про вас напишу». Плятт в мольбе воздел руки: "За что?! У нас ведь такие прекрасные отношения, что я вам плохого сделал?"
Написал, опубликовали. Принес Плятту свежий номер. И пошел спектакль! Он достал фрак, надел новые полуботинки, вздрючил на удобный для этого нос огромные очки и водрузился в кресло. Читал долго и торжественно. Один раз смахнул слезу, два раза прижимал меня к груди. Через какое-то время задумчиво сказал: «А я у вас не такой уж и дурачок!» Плятт был, конечно, та еще штучка!
Господи, как я его обожал! Звонит: "Я понимаю, что вы выдающийся журналист современности, но нельзя же так забрасывать старика. Заглянули бы. — И далее следовала неизменная очаровательная фраза: — Уж ведро-то кофе всегда найдется!" Побросав все дела, я мчался к нему по старинному бульвару. Вот сейчас откроется дверь, и огромный мужчина прогудит в нос: "Ведро кофе совсем остыло…"

Сергей Юрский в роли Остапа Бендера, к/ф "Золотой телёнок", 1968 г. Кадр из фильма.

55 лет назад, в 1968 г., на советские экраны вышла первая экранизация произведения Ильфа и Петрова — двухсерийный фильм "Золотой теленок" режиссера Михаила Швейцера.

В период съемок исполнителя роли Остапа Бендера Сергея Юрского окружающие замучили советами, как правильно играть " великого комбинатора». Он не мог спокойно себя чувствовать ни в гостинице, ни в ресторане, ни даже на улице — везде находились «режиссеры на общественных началах ".

"Запомните, Бендер никогда не улыбался!"

Юрскому, который в то время служил в ленинградском БДТ, приходилось жить в поездах, так как съемки проходили на «Мосфильме». Неслучайно в одном интервью, которое он дал во время съемок, Сергей Юрьевич рассказал, что у него с Бендером появилась общая черта — железнодорожная болезнь. «Помните, когда у Бендера не было жилья, он садился в поезд и ездил неделями, — рассказывал Юрский. — У меня есть жилье, но с начала съемок я провел 50 ночей в поездах, курсирующих между Ленинградом и Москвой». При этом попутчики, зная, что Юрский снимается в роли «великого комбинатора», буквально замучили артиста советами. Так, однажды актер после спектакля в Ленинграде сел в «Красную стрелу», чтобы утром быть на съемках в Москве. Его попутчик представился инженером из Одессы и сразу начал излагать, каким должен быть фильм «Золотой теленок». Было два часа ночи, когда он категорически заявил Юрскому: "Ну, а теперь мы c Вами порепетируем!»
Юрского спас стук в дверь их купе. «Я только на два слова, — сказал неизвестный. — И запомните, Остап Бендер никогда не улыбался!"

Она могла быть женственной и резкой, мягкой и напористой, страстной и лукавой, бескорыстной и предприимчивой, застенчивой и идущей напролом. Ее называли олицетворением русской женщины. 28 августа исполняется 75 лет со дня рождения народной артистки России Натальи Гундаревой. «Известия», вспомнив творческий путь актрисы, убедились, что ее место на артистическом небосклоне так и осталось незанятым.
Высокий градус
«Я все-таки из служивых — я бесстрастна, я патриотична, я родину люблю, театр свой люблю».
«По натуре я человек огромной разрушительной силы, но созидатель».
«Меня максималисткой называют. Дескать, жить с такой программой трудно — постоянно на пределе. А почему должно быть легко?»
«Каждый спектакль уносит часть моей жизни, иначе он никакого смысла не имеет».
Это цитаты из интервью, данных Натальей Георгиевной Гундаревой в разные годы. Мемуаров она не оставила, но о своей работе говорила охотно, себя оценивала точно и непредвзято. В трех афоризмах суть творческого служения народной артистки. Театр — главное. Родина — святое. Энергетика — на грани возможного. Искусство по природе своей жертвенно, в противном случае нет повода им заниматься.
Так она жила с самого начала. Мать хотела для нее другой, менее рискованной дороги. Но Наташа мечтала быть актрисой, и уже на втором курсе «Щуки» худрук вуза Борис Захава готов был дать ей диплом — курсовой спектакль явил студентку Гундареву сложившимся профессионалом.

Андрей Мягков и Анастасия Вознесенская, Инна Чурикова и Глеб Панфилов, Александр и Ирина Пороховщиковы

Среди кинозвезд немало примеров безоговорочной любви и единения душ. Рассказываем о тех, кто не смог смириться с потерей родного человека: Андрей Мягков и Анастасия Вознесенская, Инна Чурикова и Глеб Панфилов, Александр и Ирина Пороховщиковы.

Одна муза на всю жизнь

Инна Михайловна Чурикова ушла из жизни в начале 2023 года. Ее супруг режиссёр Глеб Анатольевич Панфилов скончался 26 августа, пережив любимую жену и музу всего на 7 месяцев. Душещипательные кадры прощания Панфилова с Чуриковой сложно описать словами: режиссёр вместе с сыном Иваном стояли на коленях около гроба актрисы. Как рассказывали знакомые пары, Глеб Анатольевич и Инна Михайловна были одним целым всю их свою долгую, яркую и насыщенную жизнь.
После смерти супруги Глеб Анатольевич тяжело заболел, был госпитализирован в больницу. Врачи боролись за жизнь режиссёра, но возраст, боль утраты... сердце Панфилова не выдержало. Но сколько же всего Глеб Анатольевич успел сделать за свою карьеру — его вклад в отечественный кинематограф неоспорим!

 20 мая 2023 года от продолжительной болезни скончалась советско-российская актриса Мария Стерникова. Многим она запомнилась как милая медсестра Шурочка из фильма «Гостья из будущего». Конечно, были и другие роли, но эта стала ее визитной карточкой на всю жизнь. У актрисы печальная судьба, три брака и известный сын. Тем не менее, Стерникова всегда была позитивной личностью, любящей жизнь и людей, которые ее окружали. Ее жизнь забрала коварная болезнь, которую так и не удалось победить.

Почему исполнителя роли Дуремара знают все и одновременно не знает никто

«Принимаются заявки на лечебные пиявки», «пока твои зубки не превратились в клыки», «нравятся девочки, а литература — это искусство» — все эти крылатые фразы принадлежат героям Владимира Басова. 28 июля исполняется 100 лет со дня его рождения. Басов-актер — это более ста киноролей, в основном второго плана или эпизодических. Басов-режиссер — это шпионский триллер «Щит и меч», военная драма «Тишина», «Дни Турбиных» по Булгакову. Такого Басова, большого драматического автора, публика знает плохо. «Известия» поговорили с теми, кто знал артиста лично.

Он снял всего семь фильмов, но каждый из них был событием в мире кино. 90 лет сегодня исполнилось бы режиссеру Андрею Тарковскому. Годы жизни, Андрея Тарковского  4 апреля 1932 года - 29 декабря 1986 года.

Отчий дом Андрея Тарковского был затоплен во время строительства ГЭС

Будущий режиссер родился 4 апреля 1932 года в селе Завражье Ивановской области, расположенном в месте слияния трех рек: Унжи, Нёмды и Волги. Дом располагался в нижней части села, которая во время строительства Горьковской ГЭС оказалась полностью затоплена. Тарковский говорил, что «его детство ушло под воду», а в его фильмах не случайно так много воды. 

Мария Тарковская с маленьким Андреем. Завражье, 1933 г.

Родился в «литературной» семье

Родители Андрея окончили Московский литературный институт. Отец — Арсений Тарковский — стал известным поэтом, переводчиком с восточных языков. Мать — Мария Ивановна Вишнякова, принадлежавшая к старинному дворянскому роду Дубасовых, — тоже пробовала себя на литературном поприще. Но, будучи человеком щепетильным и самокритичным, уничтожила все свои рукописи, записав в дневнике вердикт: «ввиду отсутствия таланта». Большую часть жизни Мария Ивановна проработала корректором Первой образцовой типографии в Москве.

В память о Рине Зелёной

Пора восстановить справедливость. Раневскую превратили в нержавеющий автомат по выдаче шуток. Большую часть из которых она не произносила. И в ее тени совершенно засохла Рина Зеленая, актриса с превосходным ч/ю. Но куда более изящным. Некоторые шутки Зеленой приписали Раневской. Они дружили. Зеленая рекомендовала Раневскую на роль в «Подкидыше». Рина Васильевна была сценаристом (вместе с Барто), именно она подарила Фаине Георгиевне бессмертную фразу про Мулю, которая стала раневским проклятием. Зато спустя очень много лет, когда две старушки гуляли по Ботаническому саду, Раневская вдруг слово в слово повторила весь монолог ненавистной героини.

Михаил Пуговкин стал для многих лицом советского кинематографа 60-70-х годов прошлого века.
Михаил Пуговкин родился 13 июля 1923 года в деревне Рамешки Чухломского района Костромской области.

В интервью для фильма "Чертова дюжина Михаила Пуговкина" он вспоминал, что петь и плясать начал с пяти лет, когда его приглашали выступить на деревенских свадьбах своего рода тамадой.

Деревенское детство закончилось с болезнью матери: всей семье Пуговкиных пришлось перебраться в Москву, чтобы сделать ей операцию.

Юрий Стоянов

Слава героя нашего интервью началась с телевидения, хотя его творческие корни – в театре. О противоречивом опыте становления в профессии, людях, которые были рядом, открытиях и заблуждениях рассказал «ЛГ» один из самых популярных артистов 90-х, талант которого по-прежнему востребован, раскрывается ярко и порой неожиданно.

– Когда мы договаривались об интервью, вы сказали, что находитесь на съёмках. Если не секрет, где сейчас снимаетесь?

– По заказу канала «Россия» снимается сериал «Артист», где у меня главная роль. Это история о воре-рецидивисте по кличке Артист, который выходит на свободу. История связана с театральными увлечениями его молодости. Герой ставит перед собой цель – восстановить справедливость и вернуть деньги, которые были им спрятаны до заключения. Моему герою предстоит перевоплотиться в десять разных персонажей, сыграть, по сути, роли десяти разных людей, в том числе и женщины.

– Сегодня вы столь же востребованы, как во времена «Городка»?

– Во времена «Городка» я был востребован только «Городком». «Городок» – проект, возникший из-за тотальной невостребованности в кино и театре. С другой стороны, какие-то иные проекты вряд ли могли состояться, ведь «Городок» отнимал практически всё наше время, по крайней мере первые 10 лет.

Кадры со съемок автобиографичного фильма Андрея Арсеньевича Тарковского "Зеркало», 1974 год. В ролях - Олег Янковский и Маргарита Терехова.

 

Первые свидания
 

Свиданий наших каждое мгновенье,
Мы праздновали, как богоявленье,
Одни на целом свете. Ты была
Смелей и легче птичьего крыла,
По лестнице, как головокруженье,
Через ступень сбегала и вела
Сквозь влажную сирень в свои владенья
С той стороны зеркального стекла.
Когда настала ночь, была мне милость
Дарована, алтарные врата
Отворены, и в темноте светилась
И медленно клонилась нагота,
И, просыпаясь: "Будь благословенна!" -
Я говорил и знал, что дерзновенно
Мое благословенье: ты спала,
И тронуть веки синевой вселенной
К тебе сирень тянулась со стола,
И синевою тронутые веки
Спокойны были, и рука тепла.

Хрупкая, яркая, веселая, миниатюрная, с большими светящимися глазами, «светлая Надежда» — такой запомнилась Надежда Васильева Румянцева — советская актриса театра и кино, народная артистка РСФСР.

До того как стала известной, актриса, окончившая ВГИК (Всесоюзный государственный институт кинематографии) была востребована в театральном амплуа «травести́», преимущественно исполняя роли мальчиков, подростков, девочек.



Однажды директор «Мосфильма» Иван Александрович Пырьев увидев маленькую, но с огромными святящимися глазами выпускницу института кинематографии сразу дал указание: «На Надежду надо писать сценарии!» Так появились сначала «Неподдающиеся» (1959, режиссеры — Юрий Чулюкин и Юлий Райзман), в 1962-м — «Девчата» (режиссер — Юрий Чулюкин), в 1963-м — «Королева бензоколонки» (режиссеры — Николай Литус и Алексей Мишурин). Трех фильмов хватило, чтобы Надежда Румянцева навсегда покорила сердца зрителей.

6 апреля 2023 года, Станиславу Любшину исполнилось 90 лет. Его фильмография исчисляется десятками работ в кино, самые известные из которых давно стали классикой отечественного кинематографа: «Щит и меч», «Пять вечеров», «Застава Ильича», «Кин-дза-дза!». Он служил в разных театрах, в том числе «Современнике» и Театре на Таганке, и вот уже больше 40 лет он выходит на прославленную сцену МХТ имени Чехова. Кажется, нет таких ролей, с которыми бы Станислав Любшин не справился, как нет таких режиссёров, с которыми он мог бы не сработаться. Однако с Андреем Тарковским связана настоящая черная полоса в жизни актёра.

Неприятная ситуация



Станислав Любшин окончил Щепкинское училище в 1959 года, а ещё студентом он успел сняться в фильме Захара Аграненко «Ленинградская симфония» и в короткометражной ленте Александра Гордона и Андрея Тарковского «Сегодня увольнения не будет». После получения диплома его приняли в труппу легендарного театра «Современник», да и вообще карьера актёра обещала сложится вполне удачно. Уже в 1964 году он сыграл одну из самых известных своих ролей, Славу Костикова в «Заставе Ильича».