Алексия Синклер (Alexia Sinclair) - австралийская фотохудожница. Работая на стыке фотографии и компьютерной графики, Алексия создает притягательные, темные и символичные работы.
Вдохновленная историческими местами и фактами из жизни своих героинь, автор создала серию «The Regal Twelve», которая считается самой ее известной и успешной работой, и которой, к Вашему сведенью, присужденно целых три национальных премии.
Конечно, с выбором самых значимых исторических персонажей можно спорить. Но это виденье автора. В любом случае эти талантливейшие работы заслуживают внимания.

Боудикка - царица иценов (26-61 гг н.э.)

Александра Романова - последняя русская царица (1872-1918)
 Читать далее

“Джани Стрино является одним из известных нам гениальных современников, который уже вписал свое имя в историю современной мировой живописи.” Antonio Paduano

 

 Strino Gianni

 

Джани Стрино родился в Неаполе в 1953 году. В настоящее время имея свою творческую мастерскую, мастер продолжает жить и работать у себя на родине в Италии.

Во время учебы в Неапольском Лицее Искусств, проявив способности к архитектуре, молодого Джани привлекло обаяние иллюстрированных искусств. Он бросает учебу и посвящает все свое время живописи. Стрино был вдохновлен творениями Леонардо и Рафаэля и глубоко проникся идеалами высокого возрождения.

Ощущение гармонии мира, животворящей силы природы, сочетание чувственности и благородства составляет характерную особенность живописи Стрино.

Все портретные композиции кисти мастера – замечательные примеры живописи и глубоких размышлений о человеческой личности. Работы кажутся подвижными, дышащими – благодаря особенному чередованию глубокой тени и света, то ослепительного, то нежного. Формы на его картинах плотски осязаемы, но прописаны столь мягко, ласково, что обретают поэтическую идеальность.

Образ молодой, почти юной женщины, изображенной Джани, воплощает тип возвышенной, идеальной и вместе с тем жизнерадостной земной красоты. Уравновешенность композиции, гармония и мирный покой царят в пространстве картины.

Сложность и четкость построения композиции, говорят о том, что художник владеет глубокими знаниями в области архитектуры и перспективы. Умение естественным образом располагать фигуры, наполняющие композицию движением и смыслом, сразу поставило еще молодого художника на ступень выше.

Стрино очень глубоко исследовал законы оптики и применяя светотень не только для создания зрительного объема на плоскости, но и для того чтобы придать телам “особую прелесть”. Светотень используется мастером и для моделировки формы, и как средство “оживления” персонажей. Обычно на его полотнах источник освещения заслонен; фигуры и предметы освещены в контрасте с тенью, из которой они выступают.

Свои великолепные натюрморты художник начинал писать упражняясь в поисках световых решений и пытаясь распознать богатую палитру цвета.

“Великолепный портретист и мастер чудных натюрмортов, Стрино удается передать свет и оттенок абсолютно уверенной техникой. Его работы сегодня показывают нам уникальную зрелость его таланта. Хотя он находиться в постоянном поиске нового выражения своего мастерства, в искусстве художник всегда придерживается основных принципов живописи: изящный рисунок, состав и цвет.”Euzo Barone

“На сегодняшний день работы Стрино имеют огромную известность в мире современной живописи. Находясь в многочисленных музеях и частных коллекциях приобрести авторские работы мастера не легко.” Franco Bianco

 

Читать далее...

Художник Sanjuan Chelin Piquero, родилась 1 мая 1967 года, в городе Сарагоса, Испания.
В 1968 году вместе с родителями она эмигрировала в Чили, где жила в течение пяти лет. Позже они переехали в Венесуэлу.
С трех лет, она уже любила рисовать: пейзажи, дома, животные, все что окружало ее. В возрасте семи лет она знала, что такое перспектива и умело, владела цветом. Ее интерес к искусству не ограничивался только живописью, она училась играть на фортепиано, гитаре, и даже выступала в качестве клавишника в музыкальных группах города Ла-Виктория, Венесуэла. И конечно, музыка оказала немалое влияние и на стиль ее живописи, и образы, музыка находила свое отражение в ее картинах.
В 1985 году она посещала "Школу визуальных искусств монастыря Рафаэль", в городе Маракай.
По возвращении в Сарагосу в 1987 году, Sanjuan посещала классы в студии художника Алехандро Канады, одновременно училась на факультете изобразительных искусств, Университета Барселоны. А в 1991 году училась в "Профессиональной школе изобразительных искусств".
И уже в 1992 году Sanjuan Chelin открывает собственную студию живописи в Сарагосе, где в течении 11 лет преподает живопись и рисунок, проводит семинары.
Sanjuan владеет множеством изобразительных техник: уголь, аэрография, живопись маслом, акрил.
Ее стиль живописи от сюрреализма и гиперреализма, со временем перешел в некий магический реализм, смешивающий реальность с фантазией.
В настоящее время Sanjuan Chelin Piquero живет в Валенсии, Испания.



Mia

далее...

Числа-мужчины, а женщины что же, иксы....

Женщины — невероятные существа, —
Так начинает казаться уже лет в восемь,
Если не раньше. И большего волшебства
Нет на земле, да мы большего и не просим,
Мальчики, юноши, впрочем, и старики,
Дело не в возрасте, проще сказать: мужчины.
Сколько любви, сколько ревности и тоски,
Женские взгляды, улыбки, их руки, спины...

Волосы... Что ж, так и будем перечислять?
Лучше, вослед обернувшись, сказать: всё вместе.
Вот она — радость, воистину, благодать,
В каждом движенье, действительно, в каждом жесте!
Господи, кто бы подумал, что я так глуп?
Числа-мужчины, а женщины что же, иксы,
Игреки, даже когда они варят суп?
Да, говорю, и медузы-горгоны, сфинксы!
(Александр Кушнер)

*****************

Часть 2.





Часть 2
Часть 1



Альбрехт Дюрер
Поклонение Святой Троице [1511]

Алтарь Ландауэр, Музей истории искусств, Вена

Эта удивительная сверкающая картина, одно из самых торжественных, "пафосных" произведений Дюрера, была написана по заказу купца М. Ландауэра. Святая Троица изображена здесь на центральной оси (Святой Дух в виде голубя, Бог-Отец, увенчанный короной, и распятый Христос).
Вокруг размещены поклоняющиеся Троице персонажи, распадающиеся на четыре группы: вверху слева – мученики во главе с Богоматерью; вверху справа – пророки, пророчицы и сивиллы под предводительством Иоанна Крестителя; внизу слева – деятели церкви, ведомые двумя папами; внизу справа – миряне во главе с императором и королем.
У нижнего края картины мы видим пейзаж с озером. Одинокая фигура на его берегу – сам Дюрер.

Смотреть далее >>>

Painting by Igor Kozlovsky and Marina Sharapova

Художники Игорь и Марина родились - 12/25/1956 и 04/07/1960, Киров и Санкт-Петербург, Россия. Образование: Марина - MFA, Mukhina Academy of Art and Design (Baron Schtiglitz's School), St. Petersburg, Russia; Игорь - BFA, College of Fine Art, Kirov, Russia. Игорь Козловский и Марина Шарапова - муж и жена, пишут картины совместно, используя псевдоним - Igor & Marina. Стиль - реалистичные портреты на абстрактном фоне. Художники живут и работают в Чикаго, штат Иллинойс U.S.A.
На картинах художников Игоря Козловского и Марины Шараповой время не линейно, оно элемент управления для создания поразительно оригинальных композиций. В каждом холсте мы ощущаем повествование о какой то таинственной истории, но она не имеет логического завершения - это как пробуждение ото сна .. Site
Venice, oil on canvas
ArtWork

Jean-Jacques Cazin, современный французский художник, родился в 1949 году. Его картины изображают атмосферу рожденную из встречи тени и света, из игры цвета, в тонком равновесии кривых и углов и когда он рисует Женщину, это его излюбленная тема, она защищается поэзией и тайной, в отважной смеси присутствия и одиночества и молчания. Отличие достижений JJ.Cazin находится в технике, эстетике и некоторой форме гедонизма. В обдуманно гиперреалистичном стиле, артист ведет зрителя в мечту - намеком эротизма, красоты, грандиозной и одновременно бесконечной и ограниченной среды, отражающей потребности Человека в воздухе, воде и земле.

ArtWork

Fine Art

Художница Annick Bouvier родилась в 1964 году в Nevers, France. Ее отец, врач-педиатр и любитель искусства, привил ей с самого раннего дества вкус к живописи. В 1982 году закончил школу искусств, она отказывается от семейной традиции медицинского исследования с целью поступить в школы моды "Berçot - Marie Rucki", где в течение двух лет, Annick Bouvier прошла обучение в качестве стилиста. Ее творения, сделанные в Париже и Вилла Медичи (Рим), получают высокую оценку среди профессионалов и являются предметом многочисленных публикаций в прессе. Однако, Annick Bouvier пошла дальше, чем модные показы и направила свою деятельность в сферу кино и рекламы. Художник по костюмам, она часто работает в студии Cinecitta в Риме. Ее пребывание в Италии, помогает ей оттачивать свой вкус на цветовых тонах - теплых, чувственных, глубоких: солнечной охры, глухого красного, интенсивный блюз, глубокая зелень. В начале 1990 года Annick Bouvier решила посвятить себя исключительно живописи. После двух лет самостоятельного изучения искусства живописи Annick Bouvier становится студенткой с 1992 по 1996 год в классе художника Pierre Ramel и ученицей мастера маслянной живописи Mac'Avoy. Annick Bouvier рисует в осовном женщин, которые одни или вместе, находятся в почти пустой квартире со скудной мебелью, но они все чудесно смотрятся на фоне света и тени. Красивые, молодые, они живут своей жизнью, очень женственные, безложной скромности и равнодушные к постороннему взгляду, но каждая из них имеет свою историю, которая для зрителя остается недосказанной.
oil on canvas
ArtWork

Александр Сигов.

Родился в 1955 году в Ленинграде. Окончил художественное училище им. В.А.Серова в 1975 г. Член Союза художников России с 1994 г. Участник более 150 выставок в России и за рубежом.Работы находятся в многочисленных частных коллекциях в России и за рубежом.

Фламинго

" У Сальвадора Дали в одной из его десяти заповедей сказано :
«Не бойся совершенства, тебе его не достичь».
Живопись – это то, что помогает мне приблизится к этой тайне, загадке.
Если в жизни, достигнуть определенной цели,
поняв тайну истины, не редко приходит разочарование,
то в искусстве есть надежда сохранить эту тайну, постигая её каждый день."( Александр Сигов )

Комплимент Леонардо

***

Континенты рождались и горы
И была ещё хрупкой планета
С той поры день за днём
Ходит клоун по белому свету.

Будто знает он тайну такую
Что печаль разгоняет мгновенно
Свой багаж не спеша,распакует
И в огнях засияет арена.

*******