Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 6041 сообщений
Cообщения с меткой

фэнтази - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
rss_pop

Прогулка по Большой Морской

Воскресенье, 31 Мая 2020 г. 20:50 (ссылка)



В Севастополе закончился ремонт на главной улице. Строители управились в срок, всю улицу Большая Морская ремонтировали чуть больше полугода. Город-герой Севастополь давно нуждался в таком ремонте. Теперь по этой улице можно с удовольствием прогуляться. Жители города участвовали в создании проекта реконструкции, по просьбам севастопольцев проект видоизменен на 40%. Одной из просьб горожан было сохранить облик старых столбов освещения. Строители выполнили эту просьбу. Новые фонарные столбы — точная копия исторических, с пятиконечными звездами. Строители убрали под землю все провода, которыми была опутана улица, заменили коммуникации. Высажено 373 дерева и 17 тысяч многолетних кустарников, подведена система полива.




















































Источник: https://fishki.net/ © Fishki.net




https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470954116/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Otto Diderich Ottesen (1816-1892). Лирические портреты цветов

Суббота, 30 Мая 2020 г. 19:01 (ссылка)



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 01



Утонченные и романтичные натюрморты, просто изысканные портреты цветов датского художника Отто Дидрика Оттесена.



Художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) родился в апреле 1816 года в Дании, в крестьянской семье. Рисованием увлёкся в детстве и к совершеннолетию стал достаточно известным художников. Рассказывают, что будучи сыном крестьянина, Отто Дидрик Оттесен должен был быть призван на военную службу. На выставке король Дании увидел натюрморты молодого художника и свои именным указом освободил Otto Didrik Ottesen от военной службы.



Художник окончил Королевскую академию искусств в Копенгагене в 1843 году. В 1866 году стал профессором, а в 1887 году вошёл в состав совета академии.



Дидрик жил собственном доме с большим садом и писал свои натюрморты с натуры.



В 1891 году, за год до смерти, Otto Didrik Ottesen был удостоен звания рыцаря.



Скончался художник в октябре 1892 года.



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 02



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 03



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 04



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 05



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 06



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 07



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 08



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 09



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 10



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 11



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 12



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 13



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 14



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 15



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 16



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 17



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 18



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 19



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 20



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 21



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 22



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 23



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 24



художник Отто Дидрик Оттесен (Otto Didrik Ottesen) картины – 25



https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...28934ab7975d3a21#comment-82408


https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470908417/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

ОСТОРОЖНО – ГОРЯЧО! КАК ДЕЛАЮТ СКУЛЬПТУРЫ И ПАМЯТНИКИ: ФОТОГРАФИИ ВИКТОРА БОРИСОВА

Вторник, 26 Мая 2020 г. 19:17 (ссылка)



Компания Лит-Арт специализируется на монументальном художественном литье из бронзы, алюминия и чугуна. Кроме этого здесь делают скульптуры и памятники любых масштабов.



Итак, приступаем к осмотру. Художественное литье из бронзы. Осторожно — горячо!






Фотографии и текст Виктора Борисова



Сначала из гипса делают полноразмерную модель будущего памятника:





Иногда памятники делают целиком из гипса, для этого сначала создается масштабная копия, на которой отмечены контрольные точки:



Затем по контрольным точкам сваривается основной каркас:





Который в последствии обкладывается гипсом, при этом внутри скульптура остается полой:





Памятник сделанный по этой модели можно увидеть в конце репортажа:





Этот еще находится в работе. Он обмотан пленкой после первичного придания общей формы:





Переходим в цех художественного литья. Здесь намного интереснее:





С рабочей модели, изготовленной из глины или гипса, снимается кусковая гипсовая форма. По полученной форме изготавливаются восковые модели отдельных частей скульптуры:





Восковые модели помещаются в гипсовые формы, где они остывают. В остывшие восковые модели набивают стержневую форму из смолы и песка. Наружные гипсовые формы вскрывают, и автор может по воску произвести необходимую доработку модели для придания будущей отливке соответствия рабочей модели:





Приготовление смеси из смолы и песка:





На доведение одного полного чана в печи до кондиции требуется около 10 минут:



Наливаем из котла расплавленный металл и снимаем "пенку":





Разливаем в заранее подготовленные формы:





Повторяем процесс:





Горячо!!!





Оставляем металл для застывания:





А лишнее выливаем обратно в печь:





После того, как отформованные детали застынут, их необходимо собрать в цельный памятник. Это делается при помощи газовой сварки:





Рабочая модель в масштабе:





А это уже готовый памятник:





Сварка:





В результате получаются вот такие памятники:





Работа достаточно кропотливая, но очень впечатляющая:






https://photo.boltai.com/topics/ostorozhno-goryach...i-fotografii-viktora-borisova/



https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470766505/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Перегудова_Татьяна

ХУДОЖНИЦА JOANNA SIERKO-FILIPOWSKA

Воскресенье, 24 Мая 2020 г. 21:59 (ссылка)

Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение

Художница Joanna Sierko-Filipowska

Joanna Sierko-Filipowska — современная польская художница. Родилась в 1960 году.

В 1985 году с отличием окончила факультет графических искусств в Академии изящных искусств в Варшаве.

Её работы находятся у многих коллекционеров по всему миру. 




Дальше
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

ЗАПЕЧАТЛЁННЫЕ В ДВИЖЕНИИ. СКУЛЬПТУРЫ ЛО ЛИ РОНГ.

Суббота, 23 Мая 2020 г. 22:31 (ссылка)



luo-li-rong-av


Ло Ли Ронг (Luo Li Rong) – китайский скульптор, автор потрясающих бронзовых скульптур женщин в натуральную величину. Ee вдохновляет искусство эпохи Возрождения и барокко.



77038237_3027258953969212_7707838684103442432_n



luo_li_rong_1



Ло Ли Ронг родилась в 1980 году. Окончила Китайскую Центральную Академию изящных искусств (КАFА) в 2005 году. В 2005 – 2006 работала помощником художника Ван Ду в Париже. Позже она обратила внимание на методы ваяния скульптур, использовавшихся в эпоху Возрождения, и это определило дальнейший стиль ее работ.



1555485287-1



alitu_02052019_kitaiskaya-hudozhnitsa4-1024x619



luo-li-rong-7



Образы Ло Ли Ронг — девушки европейской внешности, запечатленные в развевающихся одеждах. Поза "в движении", пряди волос и одежда, невидимый зрителю ветер… Ло Ли Ронг создает предельно реалистичные работы.



kit-skulpt-05



luo-li-rong-6



realistic-female-sculptures-luo-li-rong-10



В 2019 году французский бренд хрусталя Daum пригласил Ло Ли Ронг (Luo Li Rong) создать проект Vent Leger. Vent Leger (фр. "легкий ветерок") для Daum — небольшая скульптура из в золотисто-янтарного хрусталя, высотой 28 см и весом 8,2 кг.



luo_li_rong_2



"Работа с Daum — это уникальное приключение, — считает Ло Ли Ронг. — Чувственность кристалла, игра света, прозрачность… Многие художественные и технические проблемы стали преодолимыми благодаря вековому ноу-хау бренда. У Daum долгая и невероятная история, и я горжусь тем, что стала её частью".



139438707_12



В настоящее время Ло Ли Ронг живет и работает в Брюсселе, в Бельгии. Она создала свою собственную школу скульпторов. 139438714_17



83926_1000





https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470650783/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Самые красивые испанские города

Пятница, 22 Мая 2020 г. 19:45 (ссылка)



Испания является страной, которая превозносит себя всем. Будь то её историческая феерия, завораживающая красота, множество красочных фестивалей или прекрасные забавные люди — самые красивые города Испании гарантируют, что вам не придется скучать во время путешествия.






Они столь живописны, что буквально созданы для романтической мечты. "Я бы скорее был иностранцем здесь, чем в большинстве других стран. Как же легко найти друзей в Испании! ", — сказал Джордж Оруэлл. Предлагаю вам отправиться в путешествия, изучая загадочные чудеса самых красивых городов Испании.



Бильбао и современная архитектура



В абсолютном отличии от других испанских городов, Бильбао выделяется своей современной архитектурой. Жемчужина этого старого портового города — это Музей Гуггенхайма, который представляет собой колоссальную титановую структуру, где вас ждет захватывающее современное искусство. Не забудьте попробовать пинчос с местным вином, пока путешествуете по Бильбао.



Валенсия — современность и история



Признанная местом рождения Паэльи Валенсия прекрасно сочетает современность с архаикой прошлого. Структура, которая привлекает большинство людей, — это футуристический Город Искусств и Наук архитектора Сантьяго Калатравы. В городе много посвященных спорту областей, которые идиллически окружены деревьями и растениями. Пляж Валенсии, конечно же, добавляет привлекательности этому и без того красивому городу Испании.



Уэска и музыка



Уэска — очаровательный город в районе Арагона, в непосредственной близости от Пиренеев. Помимо множества старых церквей и замков, этот город также известен своей музыкальной деятельностью. El 21 считается одним из лучших концертных залов страны. Во время пребывания в Уэске не забудьте попробовать вина Сомонтано и блюдо Pollo al chilindron (блюдо из курицы и перца). Фиеста Майор также является ярким фестивалем, который стоит непременно посетить.



Херес-де-ла-Фронтера — родина фламенко



Хотите почувствовать себя настоящим испанцем? Вы можете отправиться прямо в Херес-де-ла-Фронтера. Это прекрасный 3000-летний город с мощеными улицами, многочисленными старыми замками и руинами, средневековыми церквями и множеством винных погребов, где можно погрузиться в историю виноделия. И если вы любите лошадей, не пропустите самую интересную ежегодную 500-летнюю ярмарку лошадей Feria del Caballo. Достопримечательности Испании равномерно распределены по всем красивейшим городам страны.



Логроньо. Вино и тапас



Этот прекрасный испанский город исторически был местом паломничества на пути к могиле апостола Иакова в Сантьяго-де-Компостела и, безусловно, входит в список городов, которые должны увидеть в Испании. Он славится своей восхитительной испанской кухней (пробуренной на улицах дегустации Тапас) и знаменитым испанским вином Риоха.



Сантильяна-дель-Мар



Сантильяна-дель-Мар прозвали городом трех обманов. В случае, если вам интересно, что это за трио: этот город не святой (Санто), не плоский (llana), не морской (Мар), как подразумевается под его именем. Но это, безусловно, один из самых красивых городов Испании для туристов.



Бургос: Еда и достопримечательности



На берегах реки Арланза и Дуэро расположился Бургос — исторический шедевр среди самых красивых городов Испании. Собор Бургоса — великолепный памятник и объект Всемирного наследия ЮНЕСКО. Он также известен своими кровяными колбасками, которые можно попробовать в любом из удивительных кафе в окрестностях города.



Малага — родной город Пикассо



Место рождения Пабло Пикассо, этот пляжный город является прекрасным местом для отдыха. Он имеет яркую богемную культуру, центром которой является район SOHO. Малага также имеет свою долю старых крепостей и церквей: Алькасаба и собор в стиле барокко.



Памплона и бег быков



Памплона известна, главным образом, из-за дикого и богатого адреналином фестиваля быков Сан-Фермина. Но в этом красивом городе Испании есть гораздо больше интересного — старые исторические церкви, Музей Наварры, демонстрирующий изысканные римские артефакты, и картины Ренессанса, дополненные прекрасными парками.



Источник




https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470612139/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Gerda Wegener (1886 – 1940). В плену грёз 2 Часть

Пятница, 22 Мая 2020 г. 19:31 (ссылка)




художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 29





Светская дама и Пьеро (Elegant et Pierrot)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 30





Женский портрет (Portrait of a Woman)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 31





На красных каблуках. Новелла (Sur Talons Rouges. Contes)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 32





Без названия (Untitled)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 33





Две кокетки в шляпках (Лили с подругой)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 34





Дьявол и тщеславие (The Devil and Vanity)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 35





Лили Эльбе (транссексуал Эйнар Вегенер, муж Герды Вегенер)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 36





Портрет Бригитты Бергман (Portrait of Brigitte Bergman)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 37





Портрет дамы в чёрном платье (Ladies portrait)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 38





Театр оперы под снегом (The Opera house under the snow)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 39





Светская дама (A noble woman)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 40





Без названия (Untitled)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 41





Иллюстрация для сборника стихов Мориса Маграхудожник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 42





Без названия (Untitled)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 43





Обнажённая со спины (Back turned female nude in pumps)художник Герда Вегенер (Gerda Wegener) картины – 44





Элегантная молодая дама в меховой шапке




https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post470611828/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Натюрморты художников 17-19 века

Среда, 20 Мая 2020 г. 14:26 (ссылка)














Амбросиус Босхарт

Albertus Jonas Brandt

Albertus Jonas Brandt

Мигель Парра

Петер Фаес

Яков ван Хюльсдонк



Ян Брейгель

Ян Франс ван Даль

Ян Франс ван Даль

Eelke Jelles Eelkema





Jeorgius Jacobus Johannes van Os

Harmanus Uppink

Jacob van Walscapelle

Jan Evert Morel

Pieter Snijers

Rachel Ruysch

Абрахам Миньон

Абрахам Миньон

Абрахам Миньон

Абрахам Миньон

Андреа Бенедетти

Иозеф Лаунер

Иозеф Лаунер

Лукас Веласкес

Маргарета Хаверман

Осиас Беерт

Педро де Кампробин

Педро де Кампробин

Пьер Жозеф Редут

Филипп ван Коуэнберг

Франс Снейдерс

Хуан ван дер Хамер и Леон

Якоб ван Валскапелл

Ян ван Кессель

Ян Давидс де Хем

Ян Давидс де Хем

Ян Давидс де Хем

Ян Давидс де Хем

Северин Розен

Северин Розен







Paulus Theodorus van Brussel
https://my.mail.ru/community/ickycctvo-2015./53A12189D0221AF2.html





https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post470520211/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Сказочные женские портреты Беллы Котак 1Часть

Вторник, 19 Мая 2020 г. 20:20 (ссылка)


Обычно говорят, что фотография стоит тысячи слов, а в этом случае – целой сказки.




Фотограф из Лондона Белла Котак (Bella Kotak) снимает в жанре файн-арт. Вдохновляясь сказками, природой и сильными женскими персонажами, она создаёт замысловатые и волшебные портреты женщин.



От цветастых платьев и необычных аксессуаров до цветочных полей и дымки – каждый элемент изображения складывается в единую историю.



fotografii-Belly-Kotak 1









fotografii-Belly-Kotak 2









fotografii-Belly-Kotak 3









fotografii-Belly-Kotak 4









fotografii-Belly-Kotak 5









fotografii-Belly-Kotak 6









fotografii-Belly-Kotak 7









fotografii-Belly-Kotak 8









fotografii-Belly-Kotak 9









fotografii-Belly-Kotak 10









fotografii-Belly-Kotak 11









fotografii-Belly-Kotak 12









fotografii-Belly-Kotak 13









fotografii-Belly-Kotak 14









fotografii-Belly-Kotak 15









fotografii-Belly-Kotak 16









fotografii-Belly-Kotak 17









fotografii-Belly-Kotak 18









fotografii-Belly-Kotak 19









fotografii-Belly-Kotak 20









fotografii-Belly-Kotak 21









fotografii-Belly-Kotak 22









fotografii-Belly-Kotak 23









fotografii-Belly-Kotak 24









fotografii-Belly-Kotak 25









fotografii-Belly-Kotak 26









fotografii-Belly-Kotak 27









fotografii-Belly-Kotak 28









fotografii-Belly-Kotak 29fotografii-Belly-Kotak 30fotografii-Belly-Kotak 31fotografii-Belly-Kotak 32fotografii-Belly-Kotak 33fotografii-Belly-Kotak 34Источник https://foto.temadnya.com/1947733101406587785/skazochnye-zhenskie-portrety-belly-kotak/



https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470492743/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Андрей Жилов. Край мой берёзовый

Вторник, 19 Мая 2020 г. 19:54 (ссылка)



художник Андрей Жилов картины – 01


Знойный день над Архангельским…




Русская пейзажная школа живописи, имеет своих достойных продолжателей. Не хочется говорить набившими оскомину шаблонами, но когда видишь работы Андрея Жилова – это уже не привычный (и изрядно надоевший) шаблон, а просто констатация факта.



Впрочем, художник и не скрывает своей большой любви к творчеству Шишкина, Саврасова, Левитана.



Художник Андрей Владимирович Жилов учился в Арзамасской детской художественной школе имени А.В. Ступина.



В последующие, после окончания школы, годы значительное влияние на становление художеств



енного стиля молодого художника оказал Сегин Александр Иванович — живописец, искусствовед, академик, заслуженный деятель культуры РФ.



В 2016 году Андрей Жилов стал членом Творческого союза художников России и Международной Федерации художников.



Сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею работ художника.



художник Андрей Жилов картины – 02


Дом у реки




художник Андрей Жилов картины – 03


На закате августа




художник Андрей Жилов картины – 04


В Арзамасе октябрь…




художник Андрей Жилов картины – 05


В Арзамасе октябрь…




художник Андрей Жилов картины – 06


Цветущая дикарка




художник Андрей Жилов картины – 07


Вид на Абрамово. Вечер




художник Андрей Жилов картины – 08


Прощание с летом




художник Андрей Жилов картины – 09


Вешняя пора




художник Андрей Жилов картины – 10


Сельское утро. Тишь




художник Андрей Жилов картины – 11


Край мой березовый




художник Андрей Жилов картины – 12


Сережин сад. Летняя кухня




художник Андрей Жилов картины – 13


Июль – макушка лета




художник Андрей Жилов картины – 14


Лето на Камалее




художник Андрей Жилов картины – 15


На предбаннике




художник Андрей Жилов картины – 16


Вид на Воскресенский собор. Арзамас




https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post470491511/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Gil Elvgren (1914 – 1980). Очаровательные девушки-соседки

Понедельник, 18 Мая 2020 г. 17:21 (ссылка)



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 01





Картины в стиле пин-ап (pin-up) американского художника и иллюстратора Джила Элвгрена.



Художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) родился в марте 1914 года в городке Сент-Пол, штат Миннесота (США). Рисовать начал в раннем детстве, после окончания Американской Академии искусств получил работу в престижном чикагском рекламном агентстве, участвовал в создании целой галереи рекламных брендов и параллельно сумел создать яркие и отличный от работ других художников типаж красотки в стиле Пин-Ап (Pin-Up).



Красотки получились настолько примечательные (образы достаточно реалистичные, без вульгарной сексуальности и пошлости), что молодой художник был приглашён к сотрудничеству с фирмой, которая лидировала на рынке США в создании календарей и печатной рекламной продукции.



В соответствии с контрактом Gil Elvgren должен был ежегодно создавать 20 новых девушек в стиле Пин-Ап (Pin-Up) с оплатой в размере по 1 000 долларов за каждую красотку. С правом подписи каждой своей работы. Однако, это должны быть не роковые красавицы из высшего света и богемы, а "девушки-соседки" живущие где-то рядом и совершенно случайно попавшие в лёгкие пикантные ситуации.



С той поры карьера Джила Элвгрена только набирала обороты, его завалили заказами на иллюстрации самые престижные компании мира. Заказов было так много, что у художника просто не оставалась времени на живопись.



Скончался Джил Элвгрен в феврале 1980 года. До настоящего времени он считается одним из самых авторитетных и значимых художников в стиле Пин-Ап (Pin-Up).



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 02



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 03



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 04



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 05



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 06



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 07



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 08



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 09



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 10



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 11



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 12



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 13



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 14



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 15



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 16



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 17



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 18



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 19



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 20



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 21



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 22



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 23



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 24



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 25



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 26



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 27



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 28



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 29



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 30



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 31



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 32



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 33



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 34



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 35



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 36



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 37



художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 38 художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 41 художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 39художник Джил Элвгрен (Gil Elvgren) пин ап картины – 40https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/illyustracii/xudozhnik-gil-elvgren-1914-1980.html



https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470447186/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Marney Ward. В саду акварельных цветов

Понедельник, 18 Мая 2020 г. 16:09 (ссылка)



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 01





Акварели современного канадского художника-акварелиста Марни Вард.



Художник Marney Ward (Марни Вард) родилась в канадской провинции Онтарио, в середине семидесятых годов двадцатого века окончила Университет Британской Колумбии и получила степень доктора философии, много лет занималась творчеством Уильяма Блейка, много путешествовала по Европе, увлеклась йогой.



Уже в зрелом возрасте Marney Ward решила вернуться к своему детскому увлечению – рисованию, поступила в класс китайской живописи, начала писать флористические акварели.



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 02



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 03



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 04



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 05



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 06



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 07



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 08



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 09



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 10



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 11



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 12



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 13



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 14



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 15



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 16



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 17



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 18



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 19



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 20



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 21



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 22



художник Marney Ward (Марни Вард) картины – 23



https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...nady-marney-ward-akvareli.html



https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post470445086/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник John William Waterhouse (1849 – 1917). Баллада о влюблённой леди 1Часть

Пятница, 15 Мая 2020 г. 16:25 (ссылка)



художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 01


Художник John William Waterhouse (1849 – 1917)




Английский художник Джон Уильям Уотерхаус творил во времена поздней стадии прерафаэлитизма. Главным персонажем его работ стала женщина, сильная и властная, но и нежная, женственная, манящая и волнующая. Именно такая, какой она должна была быть во времена рыцарских баллад, великих подвигов и великой любви, у которой нет счастливого финала.



Биография художника Джона Уильяма Уотерхауса (John William Waterhouse)





Художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) родился в апреле 1849 года в Риме, в семье известных английских художников. Обстановка творчества окружала Джона буквально с младенчества. В доме Уотерхаусов постоянно собирались художники, литераторы, музыканты и поэты. Да и сама атмосфера "вечного Рима" с его архитектурными шедеврами, волшебными фонтанами и скульптурами, старинными улицами навевала мечты и фантазии, в которых оживали герои старинных мифов и сказаний. Искусствоведы предполагают, что именно эта атмосфера Рима через много лет привела творчество John William Waterhouse к так называемому позднему прерафаэлитизму. Хотя сам художник никогда не считал себя последователем этого творческого направления.



Через пять лет после рождения Джона, в 1854 году, семья художников оставила Рим и вернулась в Лондон. Они поселились неподалёку от музея Виктории и Альберта. С детских лет Джон Уильям Уотерхаус работал вместе с отцом, писал копии картин, зарисовывал экспонаты Британского музея и Национальной галереи.



В 1870 году Уотерхаус с успехом сдал экзамены и был принят в Королевскую Академию художеств на курс скульптуры. Впрочем, очень скоро Джон перевёлся на курс живописи.



Искусствоведы отмечают, что в раннем творчестве художника ощущается сильное влияние известных живописцев сэра Лоуренса Альма-Тадемы и барона Фредерика Лейтона. Влияние было сильным, но недолгим. Очень скоро Джон Уотерхаус нашёл свой стиль, в котором гармонично соединились классицизм и романтизм, фатальная реальность и манящий романтизм. Нашлось место и модному в те времена импрессионизму.



Ранние работы художника регулярно экспонировались на академических выставках и в "Обществе английских художников", галерее Дадли, имели некоторый успех и, в целом, привлекали любителей живописи.



Настоящий успех пришёл к художнику в 1874 году, когда он представил на академическую выставку картину "Сон и его сводный брат Смерть".



художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 02


Сон и его сводный брат Смерть




Эта работа была очень тепло встречена критиками и публикой, наделала много шума в прессе и стала визитной карточкой Уотерхауса – полотно ежегодно выставлялось на выставках академии вплоть до самой смерти автора.



В 1883 году Джон Уильям Уотерхаус женился на английской художнице Эстер Кенуорти, которая писала натюрморты, выставляла свои работы в престижных галереях Лондона, в т.ч. и в Королевской Академии художеств. У молодожёнов родилось двое детей, которые вскоре умерли. Не смотря на эти трагедии брак можно назвать счастливым – супруги сумели сохранить любовь и прожили вместе много лет.



В 1885 году John William Waterhouse был избран в члены Королевской Академии художеств, а ещё через десять лет стал академиком. Все эти годы художник много работает, принимает активнейшее участие в художественной жизни Великобритании, преподаёт в академии и школе искусств St John’s Wood.



Последнее десятилетие своей жизни, несмотря на сильные боли, художник продолжал работать. Скончался в феврале 1917 года от онкологического заболевания. Похоронен на лондонском кладбище Кенсал Грин.



За свою жизнь Джон Уильям Уотерхаус написал более 200 картин. Работы художника экспонировались как в Великобритании, так и по всему миру. И неизменно имели просто оглушительный успех. Картинами Уотерхауса восхищались не только ценители прерафаэлитов и символизма, но и самые обыкновенные ценители живописи, которые не могли остаться равнодушными после знакомства с творчеством John William Waterhouse.



Оценили работы художника и финансисты – картины Уотерхауса оказались надёжным и прибыльным инструментом для вложения денежных средств.



Впрочем, современные критики пишут, что секрет популярности художника кроется исключительно в дивном очаровании выбранных им моделей.



художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 03




Леди из Шалот




Подобно известным художникам-прерафаэлитам Джон Уотерхаус уходит от серой современности, которая его не вдохновляет, в мир мифологических и библейских сюжетов, в край легенд и баллад старой Англии, в захватывающую вселенную рыцарских романов. Главным героем своей живописи художник делает женщину. Женщину властную и сильную, соответствующую суровой эпохе, но при этом остающуюся женщиной, с её мятущейся душой и страстными порывами, мечтой о большой и светлой любви. Клеопатра и Офелия, Психея и Пенелопа, леди из Шалот, повелительницы и прорицательницы, реальные персонажи и прекрасные мифы, с трагической судьбой.



Художник всегда отдавал предпочтение трагическим и даже жестоким сюжетам. Так известная "Леди из Шалот" написана по мотивам старой английской легенды о Элейне из Эстолата, которая была проклята на вечное заточение в башне на безлюдном острове Шалот. В соответствии с проклятием леди должна была непрерывно ткать гобелены и не имела права даже на то, чтобы выглянуть в окно.



Но проклятая дева нашла выход – напротив окна висит зеркало и девушка, через это "отражение мира", видит природу за глухими неприступными стенами. И на прекрасных гобеленах появляются реальные картины острова Шалот.



И вот однажды мимо башни проезжает прекрасный рыцарь Ланселот. Элейне увидела рыцаря и моментально влюбилась. Волшебное зеркало лопнуло, узница покинула башню и устремилась вслед за рыцарем на лодке. Она поёт песню любви и эта песня становится лебединой для "Леди из Шалот" — девушка погибает от проклятия.



Полотно имело большой успех и Уотерхаус написал ещё две картины на тему "Леди из Шалот": "Леди из Шалот смотрит на Ланселота" и "Меня преследуют тени".



У художника была, в целом, счастливая творческая судьба: к нему хорошо относились коллеги, критики и искусствоведы, его обожала публика. Он, со своими картинами из прошлого, оказался в нужном месте и в нужное время. Произошло стопроцентное попадание, когда талант и видение художника совпали с ожиданиями публики. Что бывает очень редко в судьбе творческих людей.



Картины Джона Уильяма Уотерхауса, что естественно, вышли из моды. Но случилось это уже после смерти их автора. А к концу двадцатого века искусствоведы и публика вспомнили о художнике и его картины снова обрели ценность. И ценность весьма немалую.



художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 04


Судьба




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 05


Любимцы императора Гонория




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 06


Офелия




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 07


Борей




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 08


Гилас и нимфы




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 09


Зачарованный сад




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 10


Офелия




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 11


Изабелла и горшок с базиликом




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 12


Срывайте розы поскорей




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 13


Ларец Пандоры




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 14


Миранда




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 15


Душа розы




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 16


Цирцея подаёт бокал Одиссею




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 17


Слушай мою сладкую флейту




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 18


Эхо и Нарцисс




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 19


Чаровница




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 20


Ламия




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 21


Песня Весны




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 22


Сладкое лето




художник Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse) картины – 23 https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kartini-i-zhivopis/xudozhnik-john-william-waterhouse-1849-1917-ballada-o-prekrasnoj-ledi.html


https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post470342780/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

«Память поколений»: картины о Великой Отечественной войне 2Часть

Воскресенье, 10 Мая 2020 г. 22:00 (ссылка)










"Мать партизана"картина советского живописца Сергея Васильевича Герасимова, созданная в 1943—1950 гг. Холст, масло. 184 × 229 см Государственная Третьяковская галерея, Москва.



Картина по праву является одной из самых сильных картин художника и одной из самых драматических работ всего советского искусства военного времени.



К моменту наступления Великой Отечественной войны Сергей Васильевич Герасимов был уже достаточно знаменитым художником, большинство его полотен были посвящены жизни русской деревни, не стала исключением и картина "Мать партизана", раскрывающая тему героизма рядового советского человека в годы войны.



В центральной части картины, с гордо поднятой головой стоит мать партизана.



Как выразился сам художник: "Я хотел показать в её образе всех матерей, которые отправили на войну своих сыновей".



Женщину не могут запугать немецкие захватчики. За её спиной родная земля, оскверненная врагами и залитая кровью родных, священная родная земля. Великую силу народного гнева ощущают на себе фашисты.



На фоне русской женщины немецкий офицер кажется жалким.



Светлая и сильная, стоит она на фоне дымного пожарища. Её лицо хранит суровую печать великого страдания, но это страдание гордого, сильного человека. В контраст с образом матери вступает образ гитлеровца, лишенный яркой индивидуальной характеристики, выделяются лишь низкий лоб и тяжелая челюсть фашиста, придающие его облику нечто звериное. Остальные персонажи согласно задумке автора вторичны и прорисованы лишь в общих чертах (Вики)







Виктор Константинович Дмитриевский (1923-2006), "Письмо из 41-го".










Братья Алексей Петрович (род.1925) и Сергей Петрович Ткачёвы (род. 1922), народные художники СССР. "Дорогами войны", 2002, холст, масло, 150х193 см.







Махов Б.И. "Солдаты Сталинграда"










Кривоногов Петр Александрович (1910 - 1967) - "Победа". 1945 (1948)










Любаев Пётр Сергеевич - "Лидия Русланова.Песня Победы" (2013-2015)










Новоселов Александр Юрьевич - "Победа" (2014)










Баскаков Н. - "Победа" (1974)










Мочальский В. - "Победа. Берлин 1945 года" (1947)










Ткачёв Г. - "Победа " (1985)










Окороков Б. В. - "Первый день мира" (1975)










Любаев Пётр Сергеевич - "Лидия Русланова.Песня Победы" (2013-2015)










Воробьева И.Н. - "День Победы. Из серии -Русская женщина"- (1970 - 1978)










Бондаренко Ю. - "Победа" (1985)










Евсей Евсеевич Моисеенко - "Победа"










Харламов Владилен Митрофанович (1935 - 1987) - "Победа" (1985)











Присекин Сергей Николаевич - "Маршалы Советского Союза Г.К.Жуков и К.К.Рокоссовский на Красной площади 24 июня 1945 г." (1985)










Антонов Константин Михайлович - "Победители" (1985)










Алексеев Адольф Евгеньевич ( 1934 - 2000) - "Парад на Красной площади 7 ноября 1941 года"










Хмелько Михаил Иванович (1919 - 1996) - "Триумф победившей Родины. Диптих.1" (1960)










Хмелько Михаил Иванович (1919 - 1996) -" Триумф победившей Родины. Диптих.2" (1960)










Китаев А. - "Возвращение с Победой"










Чуприн Николай - "Празднование Дня Победы "(1970-е)










Савинов Глеб Александрович - "День Победы "(1972-1975)










Антонюк Андрей Данилович (1943 - 2013) - "Победа" (1980)






Швелидзе Б.К. - "В День Победы" (1971)






Савинов Глеб Александрович - "День Победы" (1972-1975)








Кравцов Игорь Михайлович (1964 - 2010) - "Память". Об этом художнике ЗДЕСЬ, на нашем сайте был пост.















Данчев Сергей Александрович - "Ветеран. День Победы" (2015)







Кокин Михаил Александрович (1921 - 1985) - "9 мая"
















Псарев Виктор Пантелеевич - Сад памяти. 9 мая (1988)



1.источник



2.источник https://obiskusstve.com/1942191515555335025/pamyat-pokolenij-kartiny-o-velikoj-otechestvennoj-vojne/



https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post470179055/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Прогулка по Полоцку

Вторник, 05 Мая 2020 г. 21:16 (ссылка)



Полоцк - древнейший город Белоруссии. Он был основан ещё в 862 году и за это время успел побывать столицей Полоцкого княжества (выделившегося в X веке из состава Киевской Руси), затем входил в состав Великого княжества Литовского, Речи Посполитой, Российской Империи (с конца XVIII века), и каждый из этих исторических периодов оставил в истории, культуре и облике города свой след. Полоцк был в эпицентре сражений войны 1812 года. А во время Великой Отечественной войны Полоцк в течение трёх лет (с июля 1941 по июль 1944) был оккупирован фашистами. За это время погибли тысячи мирных жителей, в том числе было уничтожено всё еврейское население города (к концу XIX века составлявшее более половины жителей 25-тысячного Полоцка), а сам Полоцк подвергся сильнейшим разрушениям.
















































Источник: https://fishki.net/ © Fishki.net




https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post469988948/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Веранды и террасы 2 Часть

Вторник, 05 Мая 2020 г. 20:01 (ссылка)










Боб Пейман (Bob Pejman, род. 1963) - современный художник-живописец, который в настоящее время проживает в Соединенных Штатах.










Итальянский художник Guido Borelli родился в 1952 in Caluso, Италия, где проживает в настоящее время.









"Средиземноморская веранда"____Итальянский художник Guido Borelli родился в 1952 in Caluso, Италия, где проживает в настоящее время.









Швайко Виктор(1965–)-современный американский художник русского происхождения, известный своими городскими пейзажами.









Мария Щербинина родилась в семье художника в Москве в 1965 году. Она закончила Московское Высшее Художественно-Промышленное Училище, знаменитый институт, основанный Сергеем Строгановым.









Терраса солнцем вся озарена"___Художник Пётр Кузьмич Столяренко (1925—2018)









Доминик Дэвисон, английский художник. Родился Доминик в Лондоне, в 1972 году. В настоящее время живет в графстве Бакингемшир, Великобритания, где и получает вдохновение для своих идиллических и романтических работ.










Французский художник Антуан-Жан Дюкло Antoine-Jean Duclaux (1783-1868) ____ Королева Хортенс в Экс-ле-Бен









Корейский художник Сен Ким (Sung Kim ) создает картины, которые излучают спокойствие. Сен родился в Сеуле, Южная Корея. А в 1980 году стал гражданином США. После окончания колледжа, Ким создавал иллюстрации для журналов и книг для детей.









Художник Станислав Фоменок родился в 1941 г. в городе Никополь Днепропетровской области.









Stephen Darbishire - современный английский художник, родился в 1940г. в Англии.










Анка Булгару родилась в городе Яссы (Румыния) в 1955 году. В родном городе окончила Высшую Школу Народного Искусства. Почти 40 лет Анка занимается живописью и принимает участие в многочисленных групповых выставках, которые принесли множество наград.









Даррелл Буш (Darrell Bush) - американский художник завоевавший мировое признание, он стал одним из 12 лучших художников Америки.









Американская художница Кэндас Лавли (Candace Lovely) https://obiskusstve.com/1941480856254417711/verandy-i-terrasy/

https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post469986699/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Adisorn Pornsirikarn. Искусство – это гармония мира

Понедельник, 04 Мая 2020 г. 19:33 (ссылка)



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 01



Акварели (натюрморты и пейзажи) современного тайского художника Adisorn Pornsirikarn.



Художник Adisorn Pornsirikarn – современный тайский живописец, уроженец Бурирама (северо-восточная провинция Таиланда). Рисовать начал в раннем детстве, окончил Бангкокский Университет Шринахирвирот и получил степень магистра, начал работать преподавателем живописи.



В настоящее время акварели Adisorn Pornsirikarn украшают практически все тайские посольства. А сам художник живёт и работает в Бангкоке, пишет натюрморты, пейзажи и портреты, участвует в национальных и международных выставках.



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 02



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 03



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 04



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 05



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 06



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 07



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 08



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 09



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 10



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 11



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 12



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 13



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 14



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 15



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 16



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 17



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 18



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 19



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 20



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 21



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 22



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 23



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 24



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 25



художник Adisorn Pornsirikarn картины – 26



https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...69537d1e32a0cec5#comment-80794


https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post469949919/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Веранды и террасы 1 Часть

Понедельник, 04 Мая 2020 г. 19:07 (ссылка)





Веранда (от бенгальского [baranda]) — открытое или застекленное помещение, пристроенное или встроенное в здание; чаще используется в малоэтажных жилых домах, но в южных районах является составной частью квартиры и используется в многоэтажном строительстве; обычно не отапливается, вентилируется через открываемые створки окон, иногда оборудуется защитными устройствами от солнца. Веранды широко применяются в детских, санаторных учреждениях, больницах.



Терраса (архитектура) — открытый настил на подготовленном основании (как правило, опорах).









Художник Пётр Столяренко. ___Крым Домик у моря с верандой









Прекрасный мир корейского художника Sung Kim. Сунг Хван Ким родился в столице Южной Кореи Сеуле, в 1975 г. Он изучал архитектуру в Национальном университете Сеула. В 2000 г. получил степень бакалавра в области математики в Уильямс-колледже в Уильямстауне, штат Массачусетс. Но не остановился на достигнутом и получил степень магистра в области искусства в Массачусетском технологическом институте в 2003 г. Затем 4 года занимался изучением изобразительного искусства в Королевской Академии изобразительных искусств в Амстердаме, после чего переехал в Нью-Йорк, где и работает в настоящее время. Также часто бывает в Сеуле и Амстердаме.










Роберт Пейман (Robert Pejman) - австрийский художник.



Роберт Пейман родился в 1962 году . Его отец был классическим композитором, а мать играла на арфе в Венской филармонии, так что с раннего детства Роберт был окружен искусством. "Я начал рисовать еще до пяти лет и серьезно занимался этим в мои школьные годы"-вспоминает художник. К шестнадцати годам он уже был обладателем нескольких премий в области искусства. Кроме того, он сам научился играть на фортепиано в пятнадцать лет и писал музыку для джаза и оркестра средней школы, где он учился.Но отец был против карьеры сына в области музыки или живописи, и следуя его настояниям, Роберт поступает в университет для изучения информатики.

Но страсть к живописи жила в его душе, только ожидая какого-то толчка, намека. И вот в 1988 году его мать открыла художественную галерею и попросила Боба стать партнером. Ему было тогда 28 лет, он не касался кистей 11 лет.



"Я смотрел на картины других и чувствовал, что могу быть одним из них. Я купил краски и холст и начал писать."









ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ____Российский художник-живописец Рыбакова Ирина Владимировна









Люсия Сарто (Lucia Sarto) - современная итальянская художница, родилась в 1950 году, в провинции Удине. Когда ей едва исполнилось одиннадцать, была удостоена первой премии на региональном конкурсе в школе живописи города Триест.










_В ОЖИДАНИИ ЛЕТА___Художник Зюзькова Наталья Владимировна









Художник Лукиянов Викентий Анатольевич ____ "Осенний букет".









В МИХАЙЛОВСКОМ___Дмитрий Анатольевич Белюкин (род. 7 октября 1962, Москва, СССР) — советский и российский живописец, мастер пейзажа









Итальянский художник Стефано Ново (1862-1927) .









Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo) - выдающийся испанский художник Родился в 1956 году в городе Мадриде. Учился в престижной художественной школе искусств Сан-Фернандо









ЗАСНЕЖЕННЫЙ САД___Художник Ирен Шери (Ирина Вишневская)









СОЛНЕЧНАЯ ВЕРАНДА____Станислав Юлианович Жуковский (13 мая 1873 года, село Ендриховцы Гродненской губернии, Российская империя — август 1944, Прушков, близ Варшавы, Польша) — русский художник белорусско-польского происхождения.









ОТДЫХ НА ВЕРАНДЕ. Портрет жены художника___Константин Иванович Горбатов (1876, Ставрополь (ныне Тольятти) — 1945, Берлин) — художник, профессор Петербургской Академии художеств.









НА ТЕРРАСЕ___Художник Блохин Иван Семёнович (1887–1954)










ЖЕНЩИНА НА БАЛКОНЕ__Валерия Меценатова ( 1979 года рождения ) - современная художница .









Американский художник импрессионист Фредерик Чайлд Хассам (1859-1935)









Художник Матвиенко Константин Юрьевич родился 14 августа 1969 года в городе Краснокамске Пермской области.









ЛЕТНЯЯ ТЕРРАСА___Пётр Кузьмич Столяренко (1925—2018) — советский и украинский художник; Заслуженный художник Украинской ССР (1972)









УЕХАЛИ...____Художник Куприянов Сергей Алексеевич (1928 - 2017)









Финогенова Млада Константиновна, Заслуженный художник России, Член-корреспондент Российской Академии Художеств









Stephen Darbishire - современный английский художник, родился в 1940г. в Англии.









ВЕЧЕРНИЙ ПАРИЖ___ Ольга Дандорф родилась в Томске в 1973 г. В детстве проживала в г. Бресте, училась в Детской Художественной школе, затем окончила Художественное Училище при Академии Художеств Беларусии. Сейчас живет и работает в г. Ялта.









Художник Станислав Фоменок родился в 1941 г. в городе Никополь Днепропетровской области.









Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo) - выдающийся испанский художник Родился в 1956 году в городе Мадриде. Учился в престижной художественной школе искусств Сан-Фернандо









Эдвард Лэмсон Генри (12 января 1841 – 9 мая 1919),американский живописец родившийся в Чарлстоне, Южная Каролина.









ТЕРРАСА С ВИДОМ НА МОРЕ__Корейский художник Sung Kim



Сен Ким (Sung Kim ) создает картины, которые излучают спокойствие. Сен родился в Сеуле, Южная Корея. А в 1980 году стал гражданином США. После окончания колледжа, Ким создавал иллюстрации для журналов и книг для детей. НА ВЕРАНДЕ___ХУДОЖНИК JOHN PATRICK O'BRIEN (1951 – 2004) , ИРЛАНДИЯ - США https://obiskusstve.com/1941480856254417711/verandy-i-terrasy/









https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post469949246/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Маяки в живописи 2Часть

Воскресенье, 03 Мая 2020 г. 19:19 (ссылка)










Томас Кинкейд (англ. Thomas Kinkade; 1958, Сакраменто — 2012, Монте-Серено ) — американский художник









Кевин Дэниел (Kevin Daniel) - современный американский художник - реалист.










Маяк Сэнди-Хук, 1876 год____Эдвард Моран (англ. Edward Moran; 19 августа 1829, Болтон Ланкашир, Англия — 8 июня 1901, Нью-Йорк США) — американский художник-маринист












САХАЛИНСКИЙ МАЯК___Анискин Юрий Александрович



Море сегодня ласковое,

Как ребёнок, спокойно спит.

На крутом берегу, как на страже,

Старый маяк стоит.



Он больше не излучает импульс

В морской дали.

О нём давно забыли и люди,

И корабли.



Мимо проходит катер.

Что - то кричит моряк.

Но им уже путь овещает

С берега новый маяк.



А старый, на томже месте,

Тени роняя стоит.

И в даль ,как грядущего вестник,

Невидящим глазом - глядит.



Медленно катятся волны,

Теряясь в прибрежной тени.

- Люди, вспомните,вспомните -

Безумолку...









МАЯК НА СКАЛЕ____Молодой талантливый художник Юшкевич Виктор Викторович









Маяк Сплит Рок ( Миннесота, США )____ Филимонцев Андрей Дмитриевич. Родился в 1975 г. в г.Гомель.









Американский художник ABRAHAM HUNTER.









Художник Авдеев Михаил Анатольевич









Американский художник ABRAHAM HUNTER.










Художник Авдеев Михаил Анатольевич родился в 1972 году









Томас Кинкейд (Thomas Kinkade, (1958 - 2012) - американский художник. Закончил знаменитый национальный Художественный Колледж в Пасадене.









Томас Кинкейд (англ. Thomas Kinkade; 1958, Сакраменто — 2012, Монте-Серено) — американский художник









Датский художник Carl Frederik Sørensen( Карл Фредерик Серенсен, 1818-1879).___ Лодки широкие в шторм









НА ПУТИ К МАЯКУ__Современный художник Корнеев Павел Викторович

















МАЯК____ХУДОЖНИК ЮРИЙ АНИСКИН.









Художник Алан Giana's родился и вырос в Коннектикуте,









Немецко-американская художница Джина Фемрайт (Gina Femrite)










Современный польский художник Мирослав Шеиб (MirosBaw Szeib) родилсяв 1963 году в Midzyzdroje, Польша. Художник живёт и работает в Zwinouj[cie










Современный польский художник Мирослав Шеиб (MirosBaw Szeib) родилсяв 1963 году в Midzyzdroje, Польша. Художник живёт и работает в Zwinouj[cie










Алексей Владимирович Адамов родился в 1971 г. в Таганроге. В 1992 г. окончил Ростовское-на-Дону художественное училище им. М. Б. Грекова. Участник выставок с 1996 г. Член Творческого Союза Художников России с 2004 года, https://obiskusstve.com/1940641261751634577/mayaki-v-zhivopisi/

https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post469915821/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Олег Калайтанов – современный живописец

Воскресенье, 03 Мая 2020 г. 19:16 (ссылка)









maxresdefault






dsc_0523a





Олег Николаевич Калайтанов – один из самых интереснейших современных живописцев России. Картины художника выполнены в неповторимой оригинальной авторской манере художественного письма, с особо пристальном вниманием к живописным и фактурным особенностям. Самая яркая грань его мастерства – свобода и сила колористических решений, всегда свежих и неожиданных.




6eb59f30eda2bed706b712032325071f






bd155f2d1d602352d9b26a34b305d280





Олег Калайтанов родился в Ставрополе в 1969 году. Окончил с золотой медалью в 1991 году Ставропольское художественное училище. В работах мастера ярко видна связь с традиционной русской школой темпераментного письма. Восхищает красота виртуозного мазка, способность передачи динамики движения, а также целостность и гармоничность каждого произведения. Сочные цвета резонируют с содержанием картин. Великолепная техника – невообразимый результат достойный талантливого художника.




86a548e8aeeee540ff5d60a144c387c1





Олег Калайтанов – член Союза Художников России, участник многих выставок в Ставрополе, Санкт-Петербурге. Многие его работы находится в частных галереях Германии и Франции.xudozhnik_oleg_kalajnov_09










7571a02aeb6288f11e7daf65f65f95c3





97440a27bb41f4ad9a1ab2ea3194f4e5









d8d2a57d5f8f3a8a10ffd80a1a5b2fc3










7e3507f58db37e8b11b9367865ec35e0






600-1






dc3aa202ee428f96c5cae0d4ddeb528d






56bbd1ebe2152cc1bd7d8dfde0200655






4498f7448c0c699c739d426e86523a1c






91cb63694f548dc259f819f414ddfdac






cb92c0e8116ecdd465266fb190872d7f





xudozhnik_oleg_kalajnov_22










600





3c6d0a545b909c6dd37455ebc127c87f









https://obiskusstve.com/1932930413333317730/oleg-k...nov---sovremennyj-zhivopisets/








https://www.liveinternet.ru/users/4806314/post469915764/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Маяки в живописи 1Часть

Суббота, 02 Мая 2020 г. 18:53 (ссылка)





На скалах у воды стоит маяк,

Он стережет огромное пространство,

Всем кораблям он посылает знак,

Что в скалах поджидает их коварство.

Две сотни лет стоит большой маяк,

Сквозь штормы и туманы он сияет.

Рассеивает молчаливый мрак,

Пути морские сверху освещает.

И кораблей давно в помине нет,

Что сотни лет назад спускались в воду.

Маяк стоит и светит много лет

В ночную мглу, любую непогоду.



Автор: Viva_rus









Балахонов Дмитрий Николаевич.










Шевченко Валерий Юрьевич









Ненад Миркович



Мелькают дни, сменяя годы,

Течет безмолвная река.

Но с теплым светом маяка

Ничто - капризы непогоды.

1980г. Н.В.Невесенко









Джуди Диэнс









Денис Патрик Леван американский художник.









Сергей Коновалов. Маяк на скале.



Свет маяка вдали.

Обманчиво всё.

Берусь за весла.



Автор: Ladgort









Остров порт при лунном свете ____ Англо-канадский художник- маринист John Stobart( 1929).









Англо-канадский художник- маринист John Stobart( 1929).









Художник Лоренс Адамс - сюрреалист. Родился в Линтоне, штат Индиана, в 1945 году .









Руди Рейхардт (Rudi Reichardt, род. 1929) – немецкий художник










МАЯК В ЛУННУЮ НОЧЬ___Художник Игорь Оноприенко (1965 г.р.)



Маяк сквозь тьму

Светит пронзительно

Крошится мрак



Автор: Ellenka









"Трехмачтовик у берега"" Немецкий художник Michael Zeno Diemer ( 1867 in München - 1939 in Oberammergau)









Чайки и маяк. Немецко-американская художница Джина Фемрайт (Gina Femrite)










Маяк . Ричард Бриджес Бичи (англ. Richard Brydges Beechey; 17 мая 1808, Лондон — 14 марта 1895) — британский художник-маринист, путешественник.









МАЯК СПЛИН РОК____ Художник Крестьянова Марина Викторовна ( Волгоград) Родилась в 1983.г С детства любила рисовать, профессионально занялась живописью недавно, самоучка.









Димер Михаэль Зено (Michael Zeno Diemer, 1867 - 1939) - немецкий художник



В наших северных морях

Есть на острове маяк,

Он – давнишний мой приятель,

Вдохновенья почитатель…



Здравствуй, добрый старина,

Страж глубин морского дна!

Очарована тобой,

Как бессонницей прибой,



Шебуршит что постоянно

Сипло-глухо, будто пьяный

У подножия камней

Под гуденье кораблей!



Стоны чаек в дополненье

Волн сопутствуют движенью,

Привнося в морскую глушь

То ли хохот, то ли чушь…



Пахнет далью, ветром, солью,

То ли тайной, то ли болью…

Служит древний здесь маяк...



Автор: Зорька










К далёким берегам. 80х110 см, х. м. 2013 г. Валерий Черненко --художник-маринист романтического направления.









Художник Георгий Дмитриев









Маяк и солнце, холст, масло, 75x130 см, 2014 год___Художник Георгий Дмитриев









На скалистом берегу ____художник Иван Константинович Айвазовский (1817-1900)









МАЯК НА СКАЛЕ___Художник Юшкевич Виктор Викторович









Балтийское море. Прибрежный пейзаж в лунном свете___Немецкий пейзажист французского происхождения Louis Douzette (1834–1924, German)









Dжеймс Ли (James Lee) – американский художник корейского происхождения.










Даррел Буш (Darrell Bush) — американский художник завоевавший мировое признание, он стал одним из 12 лучших художников Америки.









МАЯК___Станислав Александрович Брусилов (род. 6 января 1976, Москва) — российский художник-реалист.









ЖЁЛТЫЙ СВЕТ МАЯКА_______Томас Кинкейд (англ. Thomas Kinkade; 1958, Сакраменто — 2012, Монте-Серено) — американский художник









ВДОЛЬ БЕРЕГА___ Хеми Чарльз Нейпир (1841 - 1917) https://obiskusstve.com/1940641261751634577/mayaki-v-zhivopisi/



https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post469880870/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Художник Григорий Островский (1756 – 1814). Забытый мастер провинциального портрета

Пятница, 01 Мая 2020 г. 21:08 (ссылка)



художник Григорий Островский картины – 01


Портрет Анны Сергеевны Лермонтовой




Галерея портретной живописи русского художника восемнадцатого века Григория Силовича Островского, мастера провинциального портрета.



Художник Григорий Силович Островский родился в 1756 году в Великом Устюге, предположительно в семье мелкопоместного дворянина. Получил иконописное и современное (для того времени) художественное образование.



О биографии и творчестве художника известно чрезвычайно мало. В конце двадцатого века в музее города Солигалич были, совершенно случайно, обнаружены портреты, в количестве 17 штук, написанные неизвестным мастером. Несколько работ художника специалисты забрали на экспертизу, которая сделала следующие выводы:



Портреты работы Островского отличаются необычной для XVIII века реалистичностью. Самобытно, с явным пристрастием относится он к ювелирным изделиям в женском туалете, а также к фактуре бантов, кружев, лент, оборок на платьях, позументов, пуговиц, наколок и париков. … Фоны в его портретах всегда глухие, нейтральные, чаще всего густо-зелёные, „непроницаемые“, но с непременным высветлением одного и того же места за спиной фигуры. Так же своеобразно моделирует он лица тех, кто ему позирует: освещение лиц ровное, с плавным переходом от света к тени.



К огромному сожалению найденные в музее Солигалича работы Григория Островского находились в ужасающем состоянии, реставрация портретов потребовала просто героической работы, но часть творческого наследия оказалась утраченной безвозвратно и восстановлению уже не подлежала.



Сегодня мы достоверно знаем, что работал художник в имении Нероново, расписал несколько церквей в Великом Устюге. Искусствоведы пытаются собрать информацию о биографии и творчестве Григория Силовича, но пока без особого успеха.




Живописец из Неронова был художником смелым, любящим и тонко чувствующим чудодейственную игру красок. Он предпочитает открытые, яркие цветовые сочетания приглушенной лессировочной манере. Сразу может броситься в глаза некоторая аппликативность в написании деталей портретов, но она скорее результат своеобразной живописной системы, чем свидетельство упрощенности исполнения. Какой щедрой, умелой рукой написаны украшения на женских платьях, как любовно отшлифованы драгоценные камни и сережки, насколько живо и материально передана фактура тканей! Но все эти виртуозно исполненные детали не самодовлеющи: они включены в единое живописное целое и служат главной цели художника – созданию образа человека.



Григорий Островский смотрит на окружающих его людей внимательными глазами художника, глазами умными и зоркими. От него не ускользают тончайшие оттенки характеров, жизнь людей, которых он изображает, хорошо знакома ему. Подобно автору семейной хроники, он рассказывает нам о судьбах современников.



= Савва Ямщиков =




К моему огромному сожалению в интернете нет качественных (хорошо оцифрованных) работ Григория Островского. Дело в том, что совсем недавно мне довелось увидеть на канале "Культура" фильм о Краеведческом музее в городе Солигалич. И в объектив камеры попали некоторые из работ художника. К сожалению то, что я могу предложить вашему внимаю – это только посредственные копии. Особенно "Портрет Натальи Степановны Черевиной". У подлинника совершенно живые мудрые глаза, которые "смотрят" в ваши глаза (надеюсь, что вам доводилось видеть такие живые портреты и вы понимаете, что я хочу сказать). Прописано всё очень тщательно и тонко. Я очень надеюсь, что вскоре появятся такие качественные копии.



художник Григорий Островский картины – 02


Портрет Натальи Степановны Черевиной




художник Григорий Островский картины – 03


Портрет молодого мужчины




художник Григорий Островский картины – 04


Портрет М.М. Черевиной




художник Григорий Островский картины – 05


Портрет Елизаветы Петровны Черевиной




художник Григорий Островский картины – 06


Портрет Н.М. Черевиной




художник Григорий Островский картины – 07


Портрет Ивана Григорьевича Черевина, копия портрета 1741 года, приписываемого кисти К. И. Березина




художник Григорий Островский картины – 08


Копия с портрета Натальи Стефановны Черевиной 1741 года, приписываемого кисти К. И. Березина




художник Григорий Островский картины – 09


Портрет А. Ф. Катенина




художник Григорий Островский картины – 10


Портрет Елизаветы Петровны Черевиной




художник Григорий Островский картины – 11


Портрет Алексея Михайловича Ярославова




художник Григорий Островский картины – 12


Портрет неизвестной




художник Григорий Островский картины – 13


Портрет Михаила Ивановича Ярославова




художник Григорий Островский картины – 14


Портрет Прокофия Ивановича Акулова




художник Григорий Островский картины – 15


Портрет Дмитрия Черевина в возрасте 6 лет




художник Григорий Островский картины – 16


Портрет Дмитрия Петровича Черевина https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...311f2bd3f9#comment-80617



https://www.liveinternet.ru/users/5007771/post469849574/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<фэнтази - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda