Винтажные рождественские открытки)
A Merry Christmas and a Happy New Year!

Love, peace, & gladness:)
>>>>>>>

Слово "пиар" сегодня у нас повторяют чаще, чем водка, но немногие знают, кто придумал PR, а еще этот человек научил женщин курить и сделал яичницу с ветчиной любимым блюдом американцев.
Связи с общественностью, ПР, PR (Public Relations— связи с общественностью, пиар ПР) — технологии создания и внедрения при общественно-экономических и политических системах конкуренции образа объекта (идеи, товара, услуги, персоналии, организации — фирмы, бренда) в ценностный ряд социальной группы, с целью закрепления этого образа как идеального и необходимого в жизни.
Когда журналисты приходили к Эдварду Бернайзу брать интервью, они первым делом попадали в холл, тесно увешанный фотографиями.
Здесь были Бернайз и Зигмунд Фрейд, Бернайз и Карузо, Бернайз и Франклин Рузвельт. Гости поневоле впадали в ступор, после чего хозяин мог внушить им что угодно. Точно так же он поступал с остальным населением Америки.

В эту страну Эдди попал в 1893 году, когда ему не исполнилось и двух лет. Его отец, венский коммерсант Эли Бернайз, обладал сверхъестественным чутьем - задолго до аншлюса и концлагерей он угрюмо твердил: "Евреям в этой стране не жить, надо уезжать! ". Жена Анна спорила с ним: ее брат Зигмунд Фрейд работал психиатром, а это верный кусок хлеба. В конце концов в семье произошел раскол: две из четырех сестер маленького Эдди отказались ехать и позже сгинули в лагере Маутхаузен. Желания Эдди никто не спрашивал - просто погрузили на пароход, как багаж. Когда на горизонте показалась статуя Свободы, малыш заулыбался и указал на нее пухлым пальчиком. Америка ему сразу понравилась.
далее

Иллюстрации 1900-1910-х гг
.....
Для одних ретро – всего лишь названия стилей, а для других – ностальгические воспоминания о том Новом годе, когда елка была высотой под потолок, а открытки покупались на почте и надписывались от руки.

Начало века – все патриархально и привычно. В обществе конца девятнадцатого – начала двадцатого веков самым привлекательным считался образ матери семейства или скромной девушки из культурной семьи.
>>>>>>>

Я-апонский городовой!.. - восклицает человек, когда он настолько удивлён, что у него даже слов нет, чтобы выразить своё изумление.

Это восклицание родилось в конце ХIХ века, а именно в апреле 1891 года, когда цесаревич Николай, будущий царь Николай II, совершал путешествие по странам Востока. Путешествие носило развлекательный характер, цесаревич и его приятели веселились, как только могли.
Цесаревич Николай Александрович Романов. Фото 1890 года.

Их буйное веселье, нарушавшее восточные традиции, не слишком нравилось местным жителям, и, наконец, в японском городке Оцу местный полицейский, возмущённый бестактностью европейцев, бросился на цесаревича и ударил его саблей по голове.
Как только коляска, в которой рикша вез Николая, поравнялась с полицейским по имени Цуда Сандзо, последний, выхватив самурайский меч, устремился к царевичу.
Желание городового убить наследника русского престола было столь велико, что он споткнулся, и удар пришелся по касательной. К тому же шляпа слегка снизила кинетическую энергию удара.

>>>>>>>

Cюрреалистичные черно-белые произведения американского фотографа Rodney Smith
"Перед вами стоит специфическая для фотографа проблема, - это то, что у вас есть трехмерный мир. У вас есть мир, который имеет звук и смысл, и их имеют все окружающие вещи - это чрезвычайно сложно…Вы должны взять этот мир, который ощущаете, и перевести на двухмерный кусок бумаги, и заставить его снова возродиться для кого-то, кто никогда не испытывал этого прежде. И Вы делаете это эмоционально..."
@ Родни Смит

Автор закончил Йельский университет, после учебы сравнительно долгое время путешествовал по Европе и Азии, не имея постоянного заработка и отклонив все выгодные предложения у себя на родине. Позже вернулся в свою альмаматер, чтобы закончить факультет богословия и стать адъюнкт-профессором.
На данный момент обладает 75 различными наградами в области фотографии. Его работы представлены во многих престижных галереях по всему миру
>>>>>>>

Художник Леонардо да Винчи/Три мадонны

Мадонна Бенуа
Эта картина, названная по имени один из ее прежних владельцев, отличается от Мадонн других художников более темными цветами и тонкостью передачи света. В эскизах этого периода Леонардо пытался передать впечатление движения, движение передано и здесь.
Картину только что завершивший обучение молодой художник Леонардо да Винчи написал во Флоренции в конце семидесятых годов пятнадцатого столетия. Ее приняли с восторгом, сделали много копий, а в начале шестнадцатого века… потеряли.
Художник Леонардо да Винчи Мадонна Бенуа 1475-1478

Через триста лет в Астрахани гастролировала труппа бродячих актеров. Один из служителей Мельпомены предложил местному поклоннику муз и богатейшему из купцов города Александру Сапожникову купить потемневшую от старости, написанную на доске картину. Сделка состоялась.

Спустя много лет его внучка Мария выходила замуж. К роскошному приданию прилагалось и творение неизвестного итальянца, на которое поначалу мало кто обратил внимание. Неизвестно, что бы с ним стало, если бы мужем Марии Александровны не стал преуспевающий архитектор и будущий президент Академии Художеств Леонтий Бенуа (сын еще более прославленного зодчего) и если бы его младшим братом не был известный художник, искусствовед и организатор объединения "Мир Искусства" Александр.

>>>>>>>>

В древности считали, что нефрит обладает многими лечебными свойствами: приносит успокоение, излечивает почечные болезни, с чем и связано его название (от греч. nejroV (нефрос) — почка).
Крылатый зверь Ишоу.Белый нефрит.
Китай, Начало Династии Цин (1644-1911).

Удивительные свойства нефрита — его крепость (в два раза прочнее стали), вязкость, стойкость к истиранию и воздействию кислот с давних времен привлекали к нему внимание человека. Археологическими изысканиями обнаружены предметы из нефрита, относящиеся к неолиту.
Из нефрита изготавливали различные орудия труда и вооружение, вырезали амулеты (в основном из белого нефрита), фигурки богов, украшения.
>>>>>>>

В этом посте я хочу рассказать о венцах и корнах древней Руси и российских царей .
Самая знаменитая из всех царственных головных уборов Русских царей является Шапка Мономаха .
Она находится в Оружейной палате; этой шапкой венчались на престол все русские цари и князья вплоть до Федора Алексеевича.



Шапка Мономаха . Конец 13 - начало 14 века . Золото, серебро, драгоценные камни, жемчуг, мех; скань, зернь, литье, чеканка, гравировка . Высота 18,6 см; окружность 61 см . Оружейная палата . Москва

 

Смотреть Далее

Daniel Swarovski

Загадочную личность Даниеля Сваровски можно квалифицировать очень и очень по-разному. Например, счесть его криминальным деятелем, мошенником и имитатором в духе знаменитого Жоржа Фредерика Страсса. Этот Страсс жил в просвещённом восемнадцатом веке и успешно подделывал драгоценные камни. Фальшивые бриллианты именно в его честь были названы "стразами". Но сам ювелир так и остался в истории авантюристом-одиночкой. В отличие от Сваровски, преуспевающего и законопослушного бизнесмена, инженера, владельца

огромной фабрики.

Даниель Сваровкси читаем и смотрим

Карл Фаберже родился 30 мая 1846 года в Санкт-Петербурге. Его предки, некогда жившие во Франции и бывшие убежденными гугенотами, покинули родину при короле-католике Людовике XIV…
За 4 года до рождения Карла, в 1842-м, его отец Густав Фаберже, ювелирных дел мастер, основал фирму под собственным именем, расположившуюся в одном из домов на Большой Морской. Но когда Карлу, старшему из его сыновей, исполнилось 14 лет, Густав переселился вместе с семьей в Дрезден. Именно оттуда по настоянию отца Карл отправился в свое большое «плавание», сопровождаемый напутствием Европу посмотреть и ювелирному делу обучиться.
Одухотворенный и уверенный в собственных силах, Карл принял решение вернуться в Петербург, чтобы начать там работать вместе с мастерами своего отца, благо фирма и после отъезда семьи в Дрезден продолжала существовать. Довольно скоро Карл Фаберже 20 с небольшим лет отроду принял в свои руки отцовское дело. Он мечтал, объединив русскую и европейскую традиции, создать нечто новое, дотоле невиданное. По его глубокому убеждению, ценность любого художественного изделия заключалась не столько в качестве и дороговизне исходного сырья — камней и металлов, сколько во вложенном в него мастерстве. Небольшая мастерская, когда-то основанная его отцом, постепенно превратилась в крупнейшее предприятие, имеющее свои филиалы в Москве, Киеве, Одессе, Лондоне.
В 1882 году к семейному делу присоединился младший брат Карла Агафон, ставший вскоре главным художником фирмы.
В 1895 году, после смерти Агафона, в фирму пришел новый главный художник — Франц Бирбаум. С его появлением изделия обрели новый художественный стиль — Фаберже увлекся модерном. В 1895—1903 годах ведущим мастером-ювелиром Дома Фаберже был Михаил Перхин — именно им выполнено большинство знаменитых пасхальных яиц.
Конец делу Фаберже положили события 1917 года. Сам ювелир эмигрировал в Германию, откуда затем перебрался в Швейцарию. С его отъездом фирма, контроль над которой вознамерились было взять большевики, перестала существовать. Карл Фаберже не намного пережил свое детище — он умер в Швейцарии в сентябре 1920 года.

Счастливая «курочка»
Дарить на Пасху расписные яйца-поделки — старинный обычай. Изготавливали пасхальные яйца из разных материалов и украшали по-разному, чтобы на любой кошелек подарков хватило. В дар монаршим персонам приличествовало преподносить богато декорированные яйца из драгоценных металлов, редких камней. Русские цари тоже соблюдали свою традицию — дарили супругам на Пасху ювелирные яйца, изготовленные по специальному заказу.
К Пасхе 1885 года император Александр III, задумав преподнести императрице Марии Федоровне совершенно особенный сувенир, обратился к Карлу Фаберже. Высочайший заказ был выполнен с блеском… Покрытое белой, как скорлупа, эмалью золотое яйцо «Курочка» привело в восхищение и императора, и императрицу. Особенно же порадовал царственную чету сюрприз, спрятанный в «желтке»: маленькая золотая курочка с сияющими рубиновыми глазками. Карлу Фаберже было пожаловано звание Поставщика Императорского двора с правом изображения в своем фирменном знаке двуглавого орла. А через 5 лет он был назначен Оценщиком Кабинета Его Императорского Величества.

more

 

Читать далее...

все изображения кликабельны*

Далее...

КАМЕЯ Наибольшую популярность приобрел другой вид резного камня – камея. Выпуклое, рельефное изображение, давало возможность мастерам, снимая слой за слоем, использовать цветовое богатство камня. Эффектная камея, чаще, чем одноцветная инталия служила именно в качестве украшения - предметов туалета, оружия, мебели, декоративных элементов интерьера.

Читать далее...

«Евгений Онегин» — художественный фильм советского режиссёра Р. И. Тихомирова. Экранизация одноимённой оперы П. И. Чайковского по роману А. С. Пушкина, музыкальный руководитель и дирижёр — Борис Хайкин. Одно из величайших произведений мирового оперного искусства. Главные сольные партии исполняют звезды Большого театра — Галина Вишневская, Лариса Авдеева и Евгений Кибкало. Фильм снят в 1958 году.

Россия начала XIX века. Дворянская усадьба Лариных. В гости к сестрам Ольге и Татьяне и их матери приезжает сосед Владимир Ленский, которого принимают как жениха Ольги. Он знакомит Лариных со своим приятелем, скучающим в глуши петербуржцем — Евгением Онегиным. Татьяна пылко увлекается гостем. Она эмоционально переживает новые чувства. Не в силах сдержаться, она пишет Онегину письмо с признанием в любви. Во время следующего визита тот вежлив, но холоден. Он отказывает Татьяне в ответном чувстве, девушка потрясена.

У Лариных бал. Патриархальный уклад деревенской глуши накладывает отпечаток и на званый вечер. Онегину скучно. Чтобы развлечься, он оказывает повышенные знаки внимания Ольге, та шутливо отвечает. Ленский всё воспринимает всерьёз, в ходе вспыхнувшей ссоры он вызывает Онегина на дуэль. Зимним утром противники встречаются у старой мельницы. Оба внутренне готовы к примирению, но его не происходит. Звучат выстрелы. Ленский погибает.

Проходит время. Вновь бал, на этот раз блестящий, столичный. Онегин скучает и тут. Появляется новая пара — князь Гремин с супругой. Молодая княгиня — Татьяна. По другому оценив её великолепие, Онегин пишет ей страстное письмо. Письмо взволновало молодую женщину, прежние чувства, казалось, вернулись… на мгновение. Пора пылкой юности пролетела безвозвратно. Татьяна отвергает Онегина.

• Вадим Медведев — Онегин (поёт Евгений Кибкало)
• Ариадна Шенгелая — Татьяна Ларина (поёт Галина Вишневская)
• Светлана Немоляева — Ольга Ларина (поёт Лариса Авдеева)
• Игорь Озеров — Ленский (поёт Антон Григорьев)
• Иван Петров — Гремин (поёт он же)
• Владимир Васильев — Скотинин
• Аркадий Трусов — помещик
• Вера Кузнецова — крепостная  

Евгений Онегин

 

«Анна Павлова» — пятисерийный телефильм о жизни русской балерины Анны Павловой.

Фильм о служении любимому делу, о призвании… Фильм о Белом Лебеде, парящем над миром и напоминающем людям о красоте и гармонии, человечности и милосердии… Фильм об изящной хрупкой балерине со стальным характером. Фильм о России и русских людях, об их свершениях, об их непростых судьбах на Родине и за её пределами.

В фильме звучит очень много прекрасной музыки, — как классической, так и композитора Еуджена Доги. Танцевальные сцены поставлены в соответствии с исторической эпохой Петипа, Павловой, Фокина, Дягилева, Нижинского, Бакста. От созерцания танцевальных сцен в этом фильме невозможно оторваться и вряд ли можно остаться равнодушными.

Уникален и неповторим этот фильм ещё и тем, что многие роли в нём исполняют профессиональные артисты балета: например, Пётр Гусев в роли Мариуса Петипа, Михаил Крапивин в роли Вацлава Нижинского, Тийт Хярм, Марат Даукаев, Валентина Ганнибалова.

Съёмки фильма проходили во многих странах мира. Следуя за непростой судьбой русской балерины, зритель покинет Петербург, побывает в Лондоне и Париже, объедет весь мир. Так, например, драматические события, происходящие с Анной Павловой и её труппой в Мексике, съёмочная группа фильма снимала в живописных уголках Кубы.  

Гениальный артист Сергей Шакуров поражает и запоминается в любой роли. Роль Михаила Фокина — не исключение. Талант, обаяние этого артиста, уникальный, запоминающийся голос, проходят через весь фильм. Сотрудничество и нежная, преданная, дружба, связывающая Павлову и Фокина, являются одной из главных сюжетных линий фильма. Запоминаются и вспоминаются отрывки из интервью Фокина, предваряющие каждую серию: образные, полные скрытого смысла, фразы, которые словно созданы для того, чтобы их цитировали через века…

Телеверсия фильма состоит из пяти новелл: «Улица Росси», «Неумирающий лебедь», «Тюльпаны и одиночество», «Сны о России», «Прикосновение к закату».

В ролях:

• Галина Беляева — Анна Павлова
• Валентина Ганибалова — Анна Павлова в танце
• Лина Булдакова — Анна Павлова в детстве
• Сергей Шакуров — Михаил Фокин
• Всеволод Ларионов — Сергей Дягилев
• Михаил Крапивин — Вацлав Нижинский
• Игорь Скляр — Сергей Лифарь
• Джеймс Фокс — Виктор Д’Андре
• Светлана Тома — Любовь, мать Анны Павловой
• Наталья Фатеева — Кшесинская
• Пётр Гусев — Мариус Петипа
• Анатолий Ромашин — Александр Бенуа
• Светлана Светличная — Маша
• Игорь Дмитриев — Лев Бакст
• Леонид Марков — генерал Безобразов
• Виктор Сергачев — Теляковский, директор Императорских театров
• Валентина Решетникова — Екатерина, педагог-репетитор
• Валерий Бабятинский — Великий Князь
• Всеволод Сафонов — барон Фредерикс
• Николай Крюков — Оскар II, король Швеции
• Григоре Григориу — Михаил Мордкин
• Эмиль Лотяну — режиссёр в кафешантане
• Георге Димитриу — Энрико Чекетти
• Рой Кинниар — лондонский садовник
• Мартин Скорсезе — Гатти-Кассаза
• Жак Дебари — Камиль Сен-Санс

«Улица Росси»

«Неумирающий лебедь»

«Тюльпаны и одиночество»

«Сны о России»

«Прикосновение к закату»

Собака на сене — музыкальный художественный телефильм 1977 года. Экранизация одноимённой пьесы Лопе де Вега (перевод Михаила Лозинского), снятая мастером музыкальной комедии Яном Фридом.

Настанет день и час, любовь к тебе придет, зови иль не зови.
Где встретишь ты ее — не знаешь наперед, темны пути любви.
Не слышен ее шаг, неведомы черты, таинственен язык.
Но вот пришла любовь, ее узнаешь ты, узнаешь в тот же миг.

Настанет день и час, любовь к тебе придет, не скрыться от нее.
Как с нею не борись, как ей ни прекословь, она возьмет свое.
Придет ли как заря, придет ли как гроза, не знаешь наперед!
Обманется твой слух, солгут твои глаза, но сердце не солжет.

• Маргарита Терехова — Диана, графиня де Бельфлор (исполняла песни Елена Дриацкая)
• Михаил Боярский — Теодоро, её секретарь
• Елена Проклова — Марсела, её служанка (исполняла песни Елена Дриацкая)
• Зинаида Шарко — Анарда, её служанка
• Виктор Ильичёв — Фабьо, её слуга
• Армен Джигарханян — Тристан, лакей (озвучивал Игорь Ефимов, куплеты собутыльников пел Михаил Боярский, куплеты и советы Тристана - сам Армен Джигарханян)
• Николай Караченцов — маркиз Рикардо
• Игорь Дмитриев — граф Федерико (исполнял песни Михаил Боярский)
• Эрнст Романов — граф Лодовико
• Федор Никитин — Оттавио, мажордом Дианы (озвучивал Александр Демьяненко)
• Композитор: Геннадий Гладков

 

http://kopilka-sovetov.info

Читать далее...

Представляю вашему вниманию сочетание: темно-фиолетовый, бордовый, сливовый и зеленый. Основной оттенок в этой комбинации – бордовый – цвет роскоши и изысканности. Благодаря своей глубине, бордовый цвет в интерьере также способствует созданию уютной и спокойной атмосферы. Схожие оттенки – фиолетовый, бордовый и сливовый дополняют друг друга, делая это сочетание более разнообразным. Зеленый (альтернативный вариант – желтый) выступает контрастным оттенком, который привносит динамику и разбавляет монохромность других оттенков в сочетании.
Дизайнеры советуют разбавить эти довольно темные оттенки каким-то светлым и нейтральным, чтобы интерьер не казался слишком перегруженным лидирующим оттенком.
Это сочетание цветов прекрасно подойдет для оформления интерьера гостиной и спальни. Также приветствуется его использование в ванной, кухне и даже детской в акцентах и на небольших деталях.

+17 фото>>>

Фильм "Высоцкий. Спасибо, что живой" Двойник Высоцкого Так и осталось тайной кто сыграл Высоцкого в фильме "Высоцкий. Спасибо, что живой". Предполагают, что это двойник Высоцкого актер Минского драматического театра Артур ФедорОвич. Очень похож Федорович на Высоцкого и поет как Высоцкий. Посмотрите здесь он больше поет. Это пробы на фильм в 2004 году.

Чарли Чаплин (Charles Chaplin) родился 16 апреля 1889 года в Лондоне, умер 25 декабря 1977 года в Веве (Швейцария). Нет в мировом кинематографе другого актера, слава которого была бы столь же велика и продолжительна. Почти полвека появлялся Чарли Чаплин на экране, вызывая восторг зрителей и критики. За это время взошли и погасли тысячи других звезд, а он продолжал оставаться любимцем публики. В чем же секрет этой непреходящей популярности? Ответ на этот вопрос далеко не однозначен. Здесь и огромное актерское мастерство, и безукоризненное владение искусством смешного, и удивительное умение соединять комическое с трагическим. Главное же, что всегда обеспечивало ему успех, это — любовь к людям, получившая зримое воплощение в созданном им образе Чарли, — маленького, нищего человечка с большим сердцем и добрыми грустными глазами.



Далее

Питер Майкл Фальк (Peter Michael Falk) родился 16 сентября 1927 года в г. Нью-Йорк и вырос в местечке под названием Оссининг (Ossining), штат Нью-Йорк. В возрасте двенадцати лет мальчик сыграл свою первую роль в постановке "The Pirates of Penzance" в школе "Camp High Point", находящейся в северной части города.

Далее

Луи́ Жа́н Люмье́р и Огю́ст Луи́ Мари́ Николя́ Люмье́р - изобретатели кинематографа, родоначальники французской киноиндустрии и кинорежиссуры.

В то время как Огюст Люмьер исполнял в основном роль организатора и менеджера, Луи больше занимался технической стороной кинематографа и изобретательством. В 1895 Луи Жан Люмьер изобрёл киноаппарат для съёмки и проекции «движущихся фотографий»

Аппарат получил название «кинематограф», прибор представлял собой усовершенствование эдисоновского «кинетографа». Первый публичный платный сеанс состоялся 28 декабря 1895. На первых сеансах братья Люмьер демонстрировали сценки, в основном снятые на натуре: «Выход рабочих с фабрики братьев Люмьер», «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сиоты», «Завтрак младенца», «Вылавливание красных рыбок», «Вольтижировка», постановочный комедийный скетч «Политый поливальщик» и другие. В 1896 году братья совершили мировое турне со своим изобретением, посетив Лондон, Нью-Йорк, Бомбей.

 

Выход рабочих с фабрики, 1895

Читать далее...

Gina Lollobrigida

Джина Лоллобриджида родилась 4 июля 1927 года в бедной многодетной семье. Очень рано она поняла для себя, то чего она хотела бы добиться в жизни – славы, которая принесла бы ей деньги, и самое главное – свободу.
далее...

"В самом ли деле я робок? Мне не хватает смелости ответить на этот вопрос."
©Бенни Хилл


далее...

4-го ноября на экраны России выходит фильм режиссера Павла Лунгина "Царь", который повествует об одном из самых драматических эпизодов царствования Ивана Грозного. Ивана Грозного сыграл Петр Мамонов, митрополита Филиппа - Олег Янковский, а царицу, жену Ивана Грозного, - Рамиля Искандер - дебютантка в большом кино. Фильм Лунгина уже назвали одной из самых жестоких картин последних лет...

"Царь" с оглушительным успехом прошел в Каннском кинофестивале (за нашу, российскую "экзотику" его определили в программу "Особый взгляд") и открывал Московский международный кинофестиваль. Так же, к сожалению, это последняя роль великого актера Олега Янковского. Актер умер через три дня после мировой премьеры фильма на Каннском фестивале. "Сыграв роль человека, который принес себя в жертву, он ушел сам", - говорит Лунгин о Янковском.

Интервью с режиссером

Первый советский "ужастик" "Вий" снимали в 1967 году, с приключениями. Да и не могло быть иначе, ведь экранизировали писателя-мистика. Артистам казалось, что злые чары упырей распространялись даже за пределы съемочной площадки... В выстроенную на "Мосфильме" церковь рабочие старались лишний раз не заходить. Между тем в советском триллере пролилась лишь одна капля крови: ведьма-панночка, пугая философа, пустила кровавую слезу. Картина была еще "в запуске", а ее уже купили девять стран мира. В советском прокате фильм занял символическое 13-е место.

 

Читать далее...

Родился он 6 января 1938 года на севере Милана в рабочих кварталах, а точнее на улице Глюк, в семье бедных апулийских крестьян. Они приехали с юга в поисках работы и удачи. Семья была дружной и очень музыкальной. Пожалуй, Адриано увлекался музыкой менее других, - гораздо более интересной казалось ему, подростку, профессия часовщика, которой он овладел, работая в мастерской своего дяди. С двенадцати лет Адриано начал работать подмастерьем в часовой мастерской и, возможно, остановил бы свой выбор на профессии часовщика, если бы не успех, выпавший на его долю в любтельском спектакле-водевиле, где Адриано покорил зрителей уморительным пародированием молодого в те годы певца Луи Прима, на которого был внешне похож. Его начали приглашать на самодеятельные конкурсы, и в 1950 году он исполнил два своих первых 'шлягера'. Это время рок-н-ролла и Челентано как и многие другие начал подражать мастерам этого направления, таким как Элвис Пресли, Джерри Ли Льюис. Он поёт песенки из их репертуара, подыгравая себе на гитаре.

В 1954 году Челентано уже сам сочиняет и исполняет свои песни, а в 1955 году его приятель Микеле дель Прете приносит ему свои стихи. С этого момента они постоянно вместе работают.

Читать далее...

Действие фильма происходит в Веймарской республике в 1931 году, незадолго до прихода к власти Гитлера.
Основная сюжетная линия связана с американкой Салли Боулс — певицей в берлинском кабаре «Кит-Кат».

Она знакомится с Брайаном Робертсом, писателем-англичанином, который недавно приехал в Германию. Салли пытается соблазнить Брайана, но безуспешно. Брайан объясняет, что никогда не пользовался успехом у женщин и в результате они становятся друзьями.


Салли знакомится с развратным богачом, бисексуалом Максимилианом, который в итоге соблазняет и её и Брайана.
>>>>>>>>

Eternal Sunshine of the Spotless Mind 2004
Режиссер: Мишель Гондри


Жанр: мелодрама, драма
Страна: США

Актеры: Кейт Уинслет, Джим Керри, Элайджа Вуд, Кирстен Данст, Дирдри О`Коннелл, Лола Дэлер, Джош Флиттер, Пол Литовски, Брайан Прайс, Амир Али Сэд, Деббон Эйер, Райан Уитни, Том Уилкинсон, Дэвид Кросс, Джейн Адамс, Марк Руффало, Томас Джей Райан, Джерри Роберт Бирн


Сценарий: Пьер Бисмут, Мишель Гондри, Чарли Кауфман
Саундтрек: Джон Брайон
Оператор: Эллен Курас
Продюссер: Гленн Уильямсон, Чарли Кауфман, Майкл Джекман, Стив Голин, Линда Филдс, Дэвид Л. Бушнелл, Энтони Брегман, Жорж Берманн
Бюджет: $20 000 000
Время(мин): 102










Наконец-то изобретена машина, которая позволяет избавиться от любых воспоминаний. Джоэль и Клементина решают выбросить друг друга из головы. Но в памяти Джоэля все еще живы самые нежные моменты их чувства. Чем меньше он помнит, тем больше любит. Понимая, что он просто обожает Клементину, Джоэль пытается найти способ, чтобы вернуть любимой память о прошлом. Пока еще не очень поздно Он должен победить ненавистный компьютерный мозг во что бы то ни стало!...

Читать далее...