Художник Мария Вишняк родилась в городе Пятигорске, в семье художника, в 1960 году. Есть в её биографии и художественная школа (сначала школа в Минеральных водах, а потом средняя школа в Москве при Академии художеств), и институт (имени В.И. Сурикова). Она талантливый художник и мать четырех детей. В настоящее время живет и работает в Москве.

Художник Мария ван Остервейк (Maria van Oosterwijk) родилась в августе 1630 года в Нордорпе, в окрестностях Делфта, в семье протестантского священника Якоба ван Остервейка и была третьим ребёнком в семье (всего в семье van Oosterwijk было четверо детей). После того, как умерла мать Марии, всё семейство протестантского священника перебралось в Ворбург, где Якоб ван Остервейк возглавил приход. Маленькая Мария с детства рисовала и отец отправил её в обучение к известному мастеру натюрморта Яну Давидсу де Хему – этот художник оказал просто огромное влияние на творчество Maria van Oosterwijk. В 1658 году Мария ван Остервейк переезжает в Лейден, затем живёт в Утрехте и в 1666 года обосновывается в Амстердаме, где очень близко знакомится с выдающимся мастером голландского натюрморта Виллемом ван Алстом, который представил Марию и её работы герцогу Тосканскому. А уже через герцога работы художника попали к императору Леопольду I, французскому королю Людовику XIV, польскому королю Яну Собесскому и т.д. по всем коронованным особам Европы. Мария ван Остервейк писала свои натюрморты очень тщательно и медленно (в наше время известно порядка 25 работ художника) и продавала картины по достаточно высокой цене, что делало её весьма обеспеченным художником своего времени. В 1689 году Мария распродала все свои работы и поселилась в доме своего племянника, а в ноябре 1693 года «королевы натюрморта» не стало. Похоронили художника в городе Эйтдам.

Садоводы-любители Gloria и Yves Lebellegard создали вокруг усадьбы семнадцатого века этот сад в 1989 году в память о своей умершей дочери Анжелики...

Художник Мари-Франсуа Фермен-Жирар (Marie-Francois Firmin-Girard) родился в мае 1838 года в небольшом селе Понсен района Айн, на самой границе Франции и Швейцарии, в красивейшей местности, где горы уступают место плодородным долинам. В 1854 году молодой человек покинул родные места и стал учеником в парижской Школе изящных искусств. Уже в 1859 году молодой художник Marie-Francois Firmin-Girard дебютировал в Салоне с изображением Святого Себастьяна, а в 1861 году он занял второе место в престижнейшем конкурсе на Римскую премию – полученные средства он инвестировал в открытие собственной студии на Монмартре. В тот период в Европе появилась японская гравюра, которая для Мари-Франсуа Фермен-Жирара стала неиссякаемым источником вдохновения и побудила молодого живописца к поиску новых форм, новых принципов композиции. Так появилась одна из самых известных картин художника «La Toilette Japonaise», изображающая гейш, которые готовятся к новому дню. Нужно сказать, что карьера художника была коммерчески удачной. Критики были снисходительны к его творчеству, картины регулярно появлялись в парижском Салоне, приносили Marie-Francois Firmin-Girard неплохие доходы, медали и благожелательные отзывы прессы. В последние годы своей жизни Мари-Франсуа Фермен-Жирар удалился в сельскую местность, но продолжал писать картины для Салона. Умер художник в 1921 году. Похоронен на кладбище городка Монлюсон.

Франция, Булонь.

Среди старых особняков на юго-западе Парижа затерялся по истине уникальный сад. Уникальный по своей красоте, разнообразию представленных стилей, необычным композиционным и цветовым решением сад Альбер-Кан восхищает не только обывателей, но и профессионалов. Этот небольшой частный сад создал в начале 20 века банкир Альбер Кан. В нем он воссоздал картины своего детства и наиболее запомнившиеся пейзажи, увиденные им во время многочисленных путешествий по миру.

Голландский художник и иллюстратор Marius van Dokkum родился в 1957 году в деревушке Андейк (нидерл. Andijk), расположенной на озере Эйсселмер. Учился в Христианской академии изящных искусств в городе Кампен по специальности иллюстрация. По окончании академии он поселился в Апелдорне, где в настоящее время работает как живописец, иллюстратор, карикатурист и дизайнер.

Carmen Mansilla — испанская художница, обучавшаяся в Флоренции. Реалистичные произведения художницы выделяется своей естественностью, чувственность вторгается в каждую ее работу, персонажи оживают и мы ощущаем мягкие и приятные эмоции. Кармен Мансилья много лет работала в рекламе, дизайне и иллюстрации, а в свободное от основной работы время изучала творчество мировых знаменитостей живописи, брала уроки в школах Муньоса Вера, Фермина Гарсия Севилья, Хосе Санчес Карралеро, Аранцацу Мартинеса.

Belisario Gioja (2829 – 1906) итальянский живописец, акварелист, макстер жанровых сцен. Родился в Риме. Работы автора находятся в галереях Рима, Флоренции, Парижа и Лондона. Его имя упоминается во многих изданиях посвященных лучшим художникам 19 столетия.

Художник Wang Ming Yue (Ван Минь Юэ) родился в 1962 году, в 1991 году окончил Центральную Академию изящных искусств. Первая выставка работ Ван Минь Юэ состоялась в «Национальном Художественном музее Китая» в Пекине. В настоящее время Wang Ming Yue является всемирно известным профессиональным художником, метафизические работы которого покорили и знатоков, и простых любителей живописи. Парящие в воздухе розы и клетки с птицами, остановившиеся часы и застывшие в воздухе фарфоровые вазы, завораживающие своей красотой национальные костюмы и, как центральная тема полотна, грациозная и изящная прелесть женщины. Всё это погружено в атмосферу сверхъестественного пространства, остановившегося времени или временного окна. И символизм, и реализм, и сюрреализм.

Художник Жорж Луи Шарль Буссон (Georges Louis Charles Busson) родился в Париже в феврале 1859 года. Член «Общества французских художников». Регулярно экспонировал свои работы в Салоне и в 1884 году был награждён почётной медалью Салона. Скончался художник в Версале, в июле 1933 года.

Луиджи Бечи (март 1830-19 ноября 1919) - итальянский художник. Он родился во Флоренции . Будучи молодым итальянским патриотом, он вступил в войну за независимость. В походе 1859 года против Австрии он вступил в качестве простого солдата в артиллерию пятого армейского корпуса, а в 1866 году сражался с Гарибальди в Трентино , был ранен и попал в плен в битве при Беззекке . Он тренировался под руководством Джузеппе Беззуоли и Энрико Полластрини во Флоренции . В 1870 году эти художники помогли ему получить должность профессора Королевской Академии Изящных Искусств во Флоренции. В то время как он культивировал исторические картины, он также писал пейзажи, пасторальные сцены и жанр . Среди его работ-Микеланджело перед смертью папы Урбана по заказу кавалера Данти; Сюзанна искушенная и изгнанная Авраамом Агарь (1861, завоевала приз на итальянской выставке во Флоренции); кавалерийский генерал де Соннас , спасенный миланским добровольцем Маркизом Фадини, эпизод войны против австрийцев.

Французский художник, родился 1839- умер 1937.

Молодая талантливая художница Инна Кузубова пока мало известна широкому кругу любителей живописи. Ее работы лишь недавно стали появляться на просторах интернета. Большинство картин, представляемых художницей, выполнено в жанре портрета. Лица людей привлекают своей доротой и безыскусной аурой домашности. Простые человеческие радости, семейные сцены автору удалось тонко подметить и изобразить. Особое место в творчестве художницы занимают иллюстрации к детским книгам. Самый масштабный из осуществленных проектов - рисунки к сказке Г.Х.Андерсена "Снежная Королева". Инне Кузубовой удалось создать свои собственные неповторимые образы героев популярной детской истории.

Художник Игорь Вячеславович Бузин родился в 1958 году в городе Смоленске. Рисовать начал в детстве, окончил Орловское художественное училище и Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова. С 1988 году художник начал участвовать в выставках. В 1991 году Игорь Бузин вступил в Союз Художников России. Работы художника находятся в частных коллекциях, галереях и музеях более тридцати стран мира.

Луи Токке (фр. Louis Tocqué, 19 ноября 1696, Париж — 10 февраля 1772, Париж) — французский художник-портретист. Его отец, который также был художником, умер в апреле 1710 года, когда Луи было четырнадцать лет. Учился сперва у Н. Бертена, а потом у Ж.-М. Натье. На Луи Токке оказал влияние Гиацинт Риго, который также был одним из его наставников, и Никола де Ларжильер, еще один французский художник. Ещё в молодости стал выставлять свои работы в парижском салоне, каждый раз с большим успехом, и удостоился написать портреты королевы, дофина и его супруги, благодаря чему получил известность не только во Франции, но и за её пределами. В 1734 году стал членом Парижской академии. Он женился на дочери Жана-Марка Натье, Мари Натье, в 1747 году. В 1756 году приехал в Санкт-Петербург, где провёл восемнадцать месяцев. На обратном пути из России в Париж, куда он возвратился в 1760 году, остановился в Копенгагене и написал там портреты датского короля, королевы и некоторых принцев их дома. В 1769 году вторично посетил Копенгаген, причём был избран в члены тамошней академии.

Художник Джон Мелхиш Страдвик (John Melhuish Strudwick) родился в Лондоне в 1849 году. Окончил художественную школу в Южном Кенгсинтоне и Школу искусств при Королевской Академии. После окончания Академии Джон Мелхиш Страдвик длительное время был учеником и верным последователем известного английского художника Берн-Джонса, который и сам был убеждённым прерафаэлитом, и ученика своего приобщил к школе. John Melhuish Strudwick со своей семьей жил в одном из лондонских районов и в 1876 году впервые представил свои картины на выставке Королевской Академии. С 1877 года художник начала регулярно выставляться в галерее Гросновер и Новой галерее. Вскоре у живописца появились покровители из числа богатых судовладельцев, которые обеспечили Джона заказами. Художник писал картины, в основном, с аллегорически-мифическими сценами. Картины с насыщенной цветовой палитре с огромным обилием мелких, хорошо прописанных, деталей. Свои картины художник писал очень медленно, постоянно возвращаясь к уже написанным картинам и внося в них дополнения, и уточнения. С огромным удовольствием художник писал картины о музах и музыке – таких картин достаточно много. В 1909 году состоялась последняя выставка художника в Новой галерее. А потом ему пришлось пережить то, что выпадает на долю большинства живописцев – закат популярности. Прерафаэлиты вышли из моды – по Европе победно шествовал модернизм. С 1909 года художник больше не выставлялся, писал для себя. Умер John Melhuish Strudwick в 1937 году. Похоронен в Лондоне.

Li Gui Jun родился в Пекине в 1964 году. Он окончил среднюю школу Центрального института искусств Китая в 1984 году и закончил учебу в институте в 1988 году. Он также закончил аспирантуру в том же институте и получил диплом в 1995 году. Li Gui Jun преподает в средней школе института. Его работы были представлены на многих крупномасштабных художественных выставках в Китае и за рубежом. Он также провел персональные выставки в Сингапуре, Таиланде, Бельгии, Гонконге и на Тайване.