-Метки

cкульптуры Просьба Север авто актёры америка аптеки артисты бумага былина вещи вода водопад волны волшебство вышивание герой города графити девушки деревни дерево дети дизайн дикости еда женщины живопись животные журнал запреты звери зима знаменитости игрушки изделия иллюстрации искусство картинки картины картиры катины китай конкурс копия король коты кофе кошки красота куклы лекарства лес лето лошади люди мастер мир мода молодёжь море мыши напиток обычаи овощи одежда особа оформление блога пейзажи писатели поза полезное польза посуда правила природа продукты птицы пустыня работы разное растения ремесло ретрофото рецепты рисунки роспись рукоделие сады и парки сайты семья сказка ссылка статуэтки стирка страны тату тело торты уроки фантазии фарфор ферма фото фотографии фотографы фрукты фэнтези хитрость хранение художник художники цветы цветы. шутки ягоды япония

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Photoshop online Photoshop onlineДля того чтоб отредактировать картинку совсем не обязательно иметь фотошоп на комьпьютере. Это можно сделать с помощью приложения online photoshop =)
  • Перейти к приложению 5 друзей 5 друзейСписок друзей с описанием. Данное приложение позволяет разместить в Вашем блоге или профиле блок, содержащий записи о 5 Ваших друзьях. Содержание подписи может быть любым - от признания в любви, до
  • Перейти к приложению Стена СтенаСтена: мини-гостевая книга, позволяет посетителям Вашего дневника оставлять Вам сообщения. Для того, чтобы сообщения появились у Вас в профиле необходимо зайти на свою стену и нажать кнопку "Обновить

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Ilotan136

 -Подписка по e-mail

 

 -Интересы

электроникой.люблю фотографировать.

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 2) про_искусство Geo_club
Читатель сообществ (Всего в списке: 2) АРТ_АРТель solnechnolunnaya

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 12.09.2009
Записей:
Комментариев:
Написано: 5560





Художник Пьер Жан ван дер Аудера.

Вторник, 04 Августа 2026 г. 11:07 + в цитатник
 



Пьер Жан ван дер Аудера (фр. Pierre Jean нид. Van der Ouderaa; 13 января 1841, Антверпен — 5 января 1915, Антверпен) — бельгийский художник.
С пятнадцатилетнего возраста учился в Королевской академии изящных искусств Антверпена, где его наставниками были последовательно Якоб Якобс, Жозеф ван Лериус и Никез де Кейзер. По окончании курса в 1865 году получил Римскую премию второй степени, благодаря которой провёл три года в Италии, изучая произведения Рафаэля. В 1869 году вернулся в свой родной город, занимался жанровой, исторической и портретной живописью. В 1882 году ажиотаж на международной выставке в Вене вызвало полотно Аудера «Поцелуй мира» (нид. De mondzoen), изображавшее средневековый ритуал примирения убийцы с родственниками убитого[5]. В 1893 году предпринял поездку по Палестине вместе с двумя коллегами, Карелом Омсом и Максом Росесом, и этот опыт ознаменовал переход художника преимущественно к религиозной тематике.



 
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Пьер Альфред Дедрё.

Воскресенье, 02 Августа 2026 г. 11:20 + в цитатник
 



Пьер-Альфред Дедрё (фр. Pierre-Alfred Dedreux), обычно именуемый Альфред де Дрё, как он сам любил себя величать (Alfred de Dreux, 23 марта 1810 года, Париж — 5 марта 1860 года, там же) — французский художник-анималист, любитель лошадей; единственный сын архитектора Пьер-Анна Дедрё (1788—1849).
Ученик Л. Конье. Писал сцены охоты, прогулки верхом, скачки и отчасти портреты. В его картинах прекрасны изображения лошадей, человеческие же фигуры и пейзажная часть довольно слабы. Многие из этих картин получили большую популярность благодаря изданным воспроизведениям их в гравюре и литографии.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Вижнандус Нуйен.

Суббота, 01 Августа 2026 г. 17:41 + в цитатник




Вейнанд Нейен (нидерл. Wijnand Nuijen; 4 марта 1813[…], Гаага — 2 июня 1839, Гаага) — нидерландский художник-пейзажист, представитель романтизма. Родился в 1813 году в Гааге, в семье пекаря. Отец сумел разглядеть талант сына к живописи, и, когда Вейнанду исполнилось 12, отдал его в ученики к художнику Андреасу Схелфхауту. Его следующим учителем стал пейзажист Бартоломеус ван дер Хове, обучение у которого продолжалось до 1829 года. Уже в том же году Общество «Felix Meritis» в Амстердаме наградило Нейена медалью за представленную акварель с лесным пейзажем. Став самостоятельным живописцем, Нейен много работал на плэнере на северном побережье Франции, в частности, в Нормандии. Путешествовал также по Бельгии и Германии. Сосредоточившись на пейзажах, Нейен писал прибрежные и городские виды, руины со сложным и тщательно продуманным стаффажем. Работал как маслом, так и акварелью. В 1836 году Нейен стал членом Королевской академии художеств в Амстердаме. Через некоторое время после этого он женился на дочери своего наставника Схелфхаута. Вейнанд Нейен скончался на пике своей популярности в 1839 году.


Рубрики:  Живопись

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Пынеев Константин.

Пятница, 31 Июля 2026 г. 10:59 + в цитатник




Константин Петрович Пынеев (1868—1922) — русский художник-передвижник.
Родился 11 (23) мая 1868 года в селе Карабаново Александровского уезда Владимирской губернии. Посещал художественную мастерскую местной фабрики хлопчатобумажных тканей (на ней служил его брат), где обратил на себяи внимание владелицы фабрики Елизаветы Александровны Барановой и в 1880 году был отправлен в иконописную мастерскую Троице-Сергиевой лавры. Но иконописание тяготило его и в 1887 году он уехал в Москву, где при поддержке Барановой стал посещать Московское училище живописи, ваяния и зодчества в качестве вольнослушателя. Через три года, после успешной сдачи экзаменов за курс гимназии, он был зачислен в действительные слушатели училища; занимался у В. Е. Маковского.
В июле 1893 года с двумя малыми серебряными медалями окончил училище живописи.
Известно более двухсот его произведений, но почти половина из них утрачена, точнее, их местонахождение неизвестно. Многие его работы были утрачены во время Великой Отечественной войны. Работы К. П. Пынеева хранятся в семи музеях России и СНГ; 70 работ (около 60 из них — этюды) находятся в Александровском художественном музее, 19 произведений — в постоянной экспозиции.
Умер 21 июля 1922 года.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Вельц Иван.

Четверг, 30 Июля 2026 г. 10:09 + в цитатник



Вельц Иван Августович родился в селе Софьино Самарской губернии в 1866 г в семье австрийского купца. Умер в Ленинграде в 1926 г. Принял русское подданство в 1889 г. Учился в Академии художеств в мастерской М.К. Клодта. Его специальностью всегда был пейзаж. Был членом «Петроградского общества художников» и «Общества Куинджи». Художнику, годы становления мастерства которого приходились на последние десятилетия XIX века, было совсем непросто, ибо он становился современником многих блестящих отечественных живописцев. И для того, чтобы найти свое место в шагающем вперед русском искусстве, требовались и большой талант, и немалая целеустремленность. И то, и другое были у Ивана Августовича Вельца. Во время обучения проявил способности к пейзажной живописи и потому «ходил весь в медалях», серебряных и к концу обучения золотых. Получив в 1891 году большую золотую медаль за «Вид на имение Тентетникова», И. Вельц в звании классного художника первой степени отбывает в командировочную поездку за границу — Императорская Академия художеств неукоснительно соблюдала свой устав. Работы И.А. Вельца стали широко известными со времен его обучения в Академии. Он использовал свои летние поездки в Крым, по окрестностям Петербурга, чтобы представить на академические выставки воплощенные в красках красивые уголки природы. Работы Ивана Августовича Вельца можно увидеть в разных городах от Москвы до маленьких городов российской глубинки, в различных художественных музеях от Государственной Третьяковской галереи до Алтайского краевого музея изобразительных искусств в Барнауле. Его картины одинаково блистают и в огромных галереях и в маленьких частных коллекциях ревностных ценителей истинного искусства.


Весной в окрестностях Петербурга.

Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Помпео Джироламо Батони.

Среда, 29 Июля 2026 г. 11:04 + в цитатник



Помпео Джироламо Батони (итал. Pompeo Girolamo Battoni; 25 января 1708, Лукка — 4 февраля 1787}}, Рим) — итальянский живописец и рисовальщик академического направления римской школы. Один из самых успешных и востребованных итальянских живописцев XVIII века. Родоначальник жанра парадного репрезентативного портрета.
Батони родился в Лукке, Тоскана, в семье золотых дел мастера, ювелира Паолино Баттони и и Кьяры Сести. В 1727 году Батони уехал в Рим, где вначале зарабатывал на жизнь рисованием античных статуй. В Риме Батони учился живописи у Агостино Мазуччи, Себастьяно Конки, а также прошёл период обучения в мастерской Франческо Фернанди (Империали), занимаясь в основном копированием работ Рафаэля и Аннибале Карраччи.
В апреле 1732 года художник познакомился с графом Форте Габриелли, графом Баккареска (Forte Gabrielli, conte di Baccaresca) из Губбио, который заказал ему знаменитую «Мадонну на троне с Младенцем и четыре святых и блаженных из семьи Габриелли ди Губбио».
В 1741 году Помпео Батони был принят в члены Академии Святого Луки.
К старости здоровье художника ухудшилось, и он умер в Риме 4 февраля 1787 года в возрасте семидесяти девяти лет. Батони был похоронен в приходской церкви Сан-Лоренцо-ин-Лучина.
Ходят слухи, что Батони перед смертью завещал свою палитру и кисти Давиду Жак-Луи со словами «Только мы с тобой можем называть себя художниками».



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Ван дер Путтен.

Вторник, 28 Июля 2026 г. 11:56 + в цитатник




 Ван дер Путтен родился в небольшой фермерской деревушке недалеко от Лейдена в Голландии. Сначала он работал на своего отца в семейном садоводческом бизнесе, но обнаружил, что его желание рисовать слишком сильно, чтобы его игнорировать. Это желание и способности, без сомнения, он унаследовал от своей матери, а также от своей тёти, которая была профессиональным художником-портретистом и выставлялась в основном в Голландии и Америке. Во время визита в Австралию Дэниел познакомился со своей женой-шотландкой, и по возвращении они переехали жить в Шотландию. Они с самого начала работали вместе, изучали различные техники живописи, в первую очередь великих голландских мастеров, уделяя внимание наблюдению за природным ландшафтом, куда бы они ни отправились. Дэниела особенно вдохновлял британский пейзаж, и вскоре после переезда в Англию он стал профессиональным художником. Он хотел достоверно изображать британскую сельскую местность в разные времена года. Картины Дэниела отличаются уникальным стилем. Он стремится показать огромное разнообразие цветов, света и теней, которые можно увидеть в природе, и его детальная техника достигает совершенства в изображении неба и деревьев. Дэниел — художник-самоучка, и хотя он восхищается творчеством другого лейденского художника, а именно Рембрандта, его по-настоящему вдохновили лучшие голландские художники-пейзажисты эпохи голландского романтизма. Отрадно отметить, что современный художник может воплотить это вдохновение в собственных оригинальных работах и достичь такого высокого уровня мастерства. Картины Даниэля Ван дер Путтена охватывают широкий спектр различных настроений и времен года и обладают светом и интенсивностью, которых могут достичь очень немногие художники. Его работы неизменно становятся источником удовольствия для частных коллекционеров по всему миру. Художник с международной репутацией, его работы демонстрировались Королевским институтом художников-масляников и на персональных выставках по всей Англии, Шотландии, Канаде, Тайваню и Соединенным Штатам Америки.


Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Питер де Хох.

Понедельник, 27 Июля 2026 г. 12:11 + в цитатник
 



Питер де Хох, или Питер де Хоох, также: Питер де Хоог, Питер Хендрикс де Хох (нид. Pieter de Hooch, Pieter de Hoogh, Pieter Hendricksz de Hooch; 20 декабря 1629, Роттердам — 24 марта 1684, Амстердам) — голландский живописец, один из наиболее известных малых голландцев. Работал в Делфте и Амстердаме. Подобно своему современнику Яну Вермееру Делфтскому, специализировался на картинах бытового жанра, «писал интерьеры и дворики голландских домов с золотистым солнечным светом, тонким ощущением глубины изобразительного пространства, гармонии, мира и покоя».
О жизни этого мастера известно очень мало. Питер де Хох был крещён в реформатской церкви в Роттердаме 20 декабря 1629 года. Его отец был простым каменщиком, мать, акушерка, была родом из Делфта. Питер, возможно, учился живописи с 1645 по 1647 год у пейзажиста Николаса Берхема в Харлеме вместе с Якобом Охтервелтом, по крайней мере, так сообщает Арнольд Хоубракен.
В 1650 году де Хох нанялся помощником к богатому торговцу льняными тканями Юстусу де ла Гранжу, поскольку картины не приносили ему достаточно средств для жизни.
Около 1660 года Питер де Хох переехал в Амстердам. Со временем у него появились состоятельные заказчики, дела шли неплохо.
В 1667 году умерла его жена, это серьёзно повлияло на душевное состояние и творчество художника.
Долгое время считалось, что де Хох умер в 1684 году в психиатрической лечебнице. Однако в 2008 году выяснилось, что на самом деле речь шла о его сыне, которого тоже звали Питер. Точная дата смерти художника неизвестна.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Вальтер Хант.

Воскресенье, 26 Июля 2026 г. 10:10 + в цитатник





Уолтер Хант (1861-1941) был художником-анималистом. Он был сыном Чарльза Ханта и, вероятно, братом Эдгара Ханта. Все трое были художниками-анималистами и жили в Уорикшире. Уолтер Хант писал сцены на фермах в стиле, похожем на стиль Эдгара, особенно интерьеры сараев с ослами и телятами, но он выходил за рамки своих сюжетов и включал в своё творчество сцены со спортом. Уолтер был весьма оригинален в своих рисунках животных и фигур и особенно преуспел в изображении пони и телят. Не то чтобы он был плох в изображении форм, текстур и характеров других видов — он поистине великолепен во всём, — но, похоже, это его любимые сюжеты, и они привлекают внимание своим расположением на его картинах и очевидной тщательностью, с которой они прорисованы. Их можно считать характерными для Уолтера. Его штриховка уверенная и свободная, а колорит удивительно хорош, насыщен и прозрачен. Он выставлялся в Королевской академии с 1881 года, среди его работ: «Лучшие друзья», «Близнецы» и т. д. «Собака в яслях», 1885, была куплена фондом Чантри.


Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Пая Иванович.

Суббота, 25 Июля 2026 г. 10:47 + в цитатник
 



Павел (Пая) Йованович (серб. Павле «Паја» Јовановић; 16 июня 1859, Вршац — 30 ноября 1957, Вена) — сербский художник.
Будущий художник родился в городе Вршац Южно-Банатского округа (ныне Воеводина, Сербия), принадлежавшего в то время Габсбургской монархии, которая в 1867 году стала именоваться Австро-Венгрией.
После окончания начальным школы Пая поступил в местную гимназию, но на занятиях не отличался прилежанием. Вместо этого он с большим удовольствием он оставался в фотоателье отца, где познакомился с приёмами фотографирования и ретуши.
Пая начал рисовать, поначалу тайно, проводя часы в Соборной церкви. Скоро ему представился случай проявить свой талант. В общине Вршца было решено заново отлить колокола, и нужно было нарисовать копию иконы из церкви для создания рельефа на теле колокола. Пая блестяще справился с заданием и получил этот заказ, ставший своеобразным пропуском в мир живописи и негласным разрешением поступить в Венскую академию художеств. Ему было 14 лет.
Завершив гимназический курс и посещая художественную школу профессора Малхолдса, в 1877 году Пая поступил в Венскую академию художеств, которая переживала свой расцвет.
Пая Йованович записался в класс исторической живописи, который вёл профессор Кристиан Грипенкерль. 21 июля 1880 Пая Йованович получил диплом, подтверждающий, что он успешно окончил этот курс.
Пая Йованович работал в Вене, Мюнхене, Париже, Лондоне, где написал многочисленные портреты.
Его интерес к национальной жизни, к историческим сюжетам оказал влияние на образование в области культуры и искусства, на национальное самосознание сербов, их патриотизм.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Вальтер Морас.

Пятница, 24 Июля 2026 г. 09:38 + в цитатник




Вальтер Морас (нем. Walter Moras; 20 января 1856, Берлин — 6 марта 1925, Гарцбург) — немецкий художник, мастер пейзажа. В юности Морас находился под влиянием пейзажиста и мариниста Германа Эшке (1823—1900), у которого обучался в родном Берлине. В 1876 году 20-летний Морас организовал свою первую выставку в Прусской академии художеств. Позже он постоянно участвовал в крупных выставках в Берлине, Ольденбурге, Мюнхене, Бремене, однако членом Берлинской ассоциации художников не был. Вальтер Морас большую часть жизни прожил в Берлине, поэтому в каталогах его называли берлинским художником, однако на полотна Мораса не попадал собственно Берлин. Эти пейзажи он создавал поблизости от Берлина, в сельском Бранденбурге, в особенности в Шпревальде. Сегодня картины Мораса по-прежнему хорошо продаются на аукционах. В 1882 году Вальтер Морас женился на Иде Балушек, дочери берлинского инженера-путейца. Их сын, Бруно, родился в следующем году; Бруно Морас (1883—1939) также стал художником, но он был менее известен, чем его отец.

Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Валерий Ниминущий.

Четверг, 23 Июля 2026 г. 11:26 + в цитатник






Художник Валерий Ниминущий родился в городе Калинине в 1960 году, в 1974 году закончил художественную школу в Калинине, затем – Художественное училище им. Венецианова. Семь лет работал художником-оформителем, а в 1990 году занял пост заместителя председателя объединения Тверские художники. В 1999 году стал председателем объединения Творческий цех «Художники Верхневолжья». Участник большого количества выставок, член Творческого Союза Художников России.

Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Парис Бордоне.

Среда, 22 Июля 2026 г. 10:21 + в цитатник



Парис Бордоне (итал. Paris Bordone) (1500, крещён 5 июля, Тревизо — 19 января 1570, Венеция) — итальянский художник венецианской школы, представитель маньеризма.
Присоединился к bottega — мастерской Тициана в 1516 году и оставался там до 1518 года. Вазари, благодаря которому известно большинство фактов о Бордоне, пишет, что тот не стал проводить много лет у Тициана, предпочтя посвятить себя имитации манеры Джорджоне.
В 1538 году поступил на службу к королю Франциску I в Фонтенбло, где писал портреты короля и придворных. Тем не менее, никакого их следа во французских коллекциях найти не удалось (две картины в Лувре — поздние приобретения).
Бордоне работал также в Тревизо, Виченце, Креме, Генуе и Турине. Его многочисленные портреты, среди которых особенно удачными считаются женские.
Масштабные исторические полотна Бордоне менее изящны.
Он часто писал Мадонну со святыми в ландшафте (sacra conversazione), а также другие религиозные сюжеты,
Хронологию произведений Бордоне проследить трудно, в частности, потому, что он мог использовать один набросок позы для разных картин, предназначенных для разных концов Европы и написанных с разницей в декаду.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Валентин Коротков.

Вторник, 21 Июля 2026 г. 11:07 + в цитатник



Валентин Степанович Коротков – один из ярких представителей современной классической школы живописи. Родился в 1979 году в Саранске. После окончания училища в родном городе и получения высшего образования в Академии дизайна и искусств в Харькове стал членом Союза художников России. Основная тема картин Короткова – портреты и русские пейзажи. Помимо этого художник пишет полотна, на которых воссоздаёт эмоции от разных мест и стран, в которых побывал, через призму собственного восприятия. Для картин Валентина характерны особенная лёгкая поэтика и глубина. Портреты живописца отличает глубокое знание психологии, позволяющее легко считать эмоции и настроение персонажа. Практически все работы Короткова характеризуют радость бытия, лёгкость, свет и оптимизм. Несмотря на разницу восприятия, каждый зритель сможет обнаружить особый только ему понятный и предназначенный посыл, знак того, что всё будет хорошо.


Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Пал Синьеи-Мерше.

Понедельник, 20 Июля 2026 г. 17:32 + в цитатник
 



Пал Синьеи-Мерше (венг. Pál Szinyei Merse, 4 июля 1845, Синзеуйфалу — 2 февраля 1920, Ернье) — венгерский художник, основоположник импрессионизма в венгерской живописи.
Родился в дворянской семье на территории сегодняшней Словакии. Начал занятия живописью ещё в школе в Венгрии, затем с 1864 года учился в академии в Мюнхене. С 1867 по 1869 год был учеником художника академического направления Карла Пилоти. После окончания академии жил в Мюнхене до 1873 года.
После окончания академии, под впечатлением работ французских художников, в первую очередь Гюстава Курбе, Эдуара Мане и импрессионистов, он полностью отошёл от академической манеры.
Синьеи-Мерше, однако, не имел успеха у художественной критики, не сумевшей в полной мере оценить его новаторский стиль.
На десять лет он полностью оставил занятия живописью, затем сделал попытку возвращения, отправив свои работы на выставку в Вену, но снова был встречен недоброжелательно, и вновь отошёл от живописи.
Следующая попытка Синьеи-Мерше вернуться к живописи пришлась на 1894 год и была успешной..
В последние десятилетия жизни Синьеи-Мерше был одной из наиболее влиятельных фигур венгерской живописи, хотя ему уже не удалось достичь свежести и новизны стиля своих ранних работ.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Вадим Солодкий.

Воскресенье, 19 Июля 2026 г. 11:53 + в цитатник




Вадим Солодкий родился в Саратове 7 января 1968 года . Является выпускником СГТУ / Саратовский Государственный технический университет имени Гагарина Ю. А / факультета урбанистики, архитектуры и строительства, кафедры " Архитектура ". Заметно, что этот автор скромный человек, ведь до сих пор в сети о его биографии очень мало информации. Писать о творчестве современных художников очень даже по своему интересно, ведь практически вы онлайн наблюдаете за его работой, все время знакомясь с его новыми картинами, которые он регулярно представляет в своем аккаунте в какой-либо из социальных сетей... Художник Вадим Солодкий собаке друг, Это знают все вокруг. Понятно всем как дважды-два, Нет добрее существа...


Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Павел Мещеряков.

Суббота, 18 Июля 2026 г. 10:56 + в цитатник




Родился в 1964 году в г.Пензе. В 1987г. окончил Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого. Работы находятся в частных коллекциях Австрии, Германии, США и др. странах.


  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Художник Ньюэлл Конверс Уайет.

Пятница, 17 Июля 2026 г. 08:59 + в цитатник



Ньюэлл Конверс Уайет (англ. Newell Convers Wyeth, также известный как N.C. Wyeth; 1882—1945) — американский живописец, иллюстратор, основатель династии Уайетов. Известен как иллюстратор детских книг издательства «Чарльз Скринберс Санс», в том числе «Том Сойер», «Робинзон Крузо», «Остров сокровищ».
Родился в 1882 году в Нидеме (Массачусетс). Его предок по отцовской линии каменщик Николас Уайет эмигрировал в колонии из Англии в 1645 году. Предки матери происходили из Швейцарии. С юных лет, во многом под влиянием матери, Ньюэлл Конверс принимал искусство всерьёз. Он имел устойчивую сконцентрированность, интеллектуальную страсть и в центре была жизнь его мастерской.

Когда дети Уайета занялись своим собственным делом, они были свидетелями рабочих привычек их отца и устойчивого потока издателей и художественных директоров к его мастерской в Чэддс Форд. Они были поощрены самим начинать своё дело. Их независимые рабочие места были в пределах легкодоступного расстояния и они интересовались работой друг друга. Сообщалось, что они прятались, как улитки, когда так называемые «любопытствующие», приходили в их усадьбу, чтобы впустую отбирать у них время. В то же самое время Ньюэлл Конверс сделал из своей мастерской развитую и неофициальную школу. Он покровительствовал молодым многообещающим художникам и часто находил для них размещение поблизости. Каждый в его семействе был поддержан в следовании по своему собственному направлению: Энн Уайет создала первую симфонию, когда ей ещё не было двадцати лет; Натаниэль Уайет стал изобретательным учёным; Эндрю Уайет стал одним из лучших известных живописцев своего времени.



  
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Поиск сообщений в Ilotan136
Страницы: [96] 95 94 ..
.. 1 Календарь