Бэзил Эде (12 февраля 1931 — 29 сентября 2016) был английским художником-анималистом, специализировавшимся на портретах птиц и известным орнитологической точностью своих картин. Бэзил Эйд родился 12 февраля 1931 года в Суррее. Интерес Эйд к рисованию проявился в раннем возрасте. Будучи школьником, росшим во время Второй мировой войны, он заполнял свои тетради набросками военных самолётов и карикатурами на своих школьных учителей. Он получил образование в школе Святого Иоанна в Лезерхеде. Позже он учился в Кингстонской школе искусств. Однако в 1949 году его призвали на военную службу в британскую армию. Покинув армию в конце 1951 года, Эде поступил на службу в торговый флот и в начале 1952 года отправился в своё первое плавание в качестве судового казначея на борту «Эмпайр Оруэлл» компании «Ориент Лайн». Окончательно сойдя на берег, Эде присоединился к Cunard Line молодым руководителем в 1956 году. В 1964 году Эде покинул Cunard и стал профессиональным художником. Бэзил Эде умер 29 сентября 2016 года в возрасте восьмидесяти пяти лет после непродолжительной болезни. У него остались жена и двое сыновей.

Аугусто Феррер-Дальмау Ньето (исп. Augusto Ferrer-Dalmau Nieto, родился 20 января 1964 года) — испанский художник-гиперреалист, специализирующийся на исторических военных картинах, изображающих различные эпохи испанских вооруженных сил через «гиперреалистичный натурализм». 11 января 2022 года он представил Фонд Феррера-Дальмау с целью продвижения оборонной культуры через историю и искусство. Родился в Барселоне в семье представителей каталонской буржуазии, связанной с карлизмом (он является внучатым племянником карлистского журналиста и историка Мельчора Феррера Далмау). Учился в иезуитском колледже Сан-Игнасио в Саррии. В конце 1980-х работал дизайнером по текстилю в различных фирмах, всегда сохраняя свою страсть к масляной живописи. Его призвание к военному делу и истории также побудило его рисовать этот предмет с самого раннего возраста и написать на эту тему книгу «Batallón Román», хотя его первыми работами самоучки были пейзажи, особенно морские. Позже, вдохновленный работами Антонио Лопеса Гарсиа, сосредоточился на городской среде и запечатлел на своих полотнах исторические места родной Барселоны. Выставлялся в художественных галереях, получая хорошие отзывы, и его работы вскоре приобрели популярность. Репродукции их собраны в монографии самого автора и в нескольких обзорных трудах о современном искусстве. В конце 1990-х годах решил специализироваться на военно-исторической теме и начал создавать холсты, в которых пейзаж смешивался с военными эпизодами с участием пехотинцев и кавалерии. Распространением его работ руководит компания «Historical Outline», а его иллюстрации украшают страницу многих исторических книг и журналов.

Артур Хьюз (англ. Arthur Hughes, 27 января 1831 — 23 декабря 1915) — английский иллюстратор и живописец, писавший в стиле прерафаэлитов. Наиболее известные картины Артура Хьюза — «Апрельская любовь» (англ. April Love, 1855—56, галерея Тейт, Лондон) и «Долгая помолвка» (англ. The Long Engagement). Он учился в Королевской Академии художеств и открыл для себя прерафаэлитов, читая журнал «Росток». В начале творческого пути Хьюз находился под сильным влиянием Миллеса, и так же, как и он, изображал Офелию (например, «Ophelia», 1851—53, Художественная галерея Манчестера, Манчестер) и писал картины, посвященные произведениям Джона Китса. Позднее Артур Хьюз иллюстрировал некоторые книги Джорджа Макдональда. Всего он оставил после себя около 700 картин и набросков, а также более 750 иллюстраций. Изображен на британской почтовой марке 1992 года.

Артур Уильям Дэвис (англ. Arthur William Devis; 10 августа 1762[1], Лондон — 11 февраля 1822[2][1][…], Лондон) — британский художник-портретист. Родился в 1762 году в Лондоне в многодетной семье художника Артура Дэвиса-старшего и его жены Элизабет Фолкнер. Он был младшим братом малоизвестного художника Томаса Энтони Дэвиса (1757–1810). Как и его старший брат, Томас Энтони, Артур Уильям учился в Королевской академии художеств в Лондоне (с 1774 года), а после окончания обучения выставлял свои картины на выставках академии а также на выставках Свободного общества художников, президентом которого являлся его отец. В 1783 года Артур Дэвис в качестве корабельного художника отправился в путешествие на пакетботе Британской Ост-Индской компании «Антилопа» под командованием капитана Генри Уилсона. В ходе путешествия он был ранен стрелой во время стычки с папуасами на островах Схаутена, а в дальнейшем выжил при кораблекрушении пакетбота на островах Пелью (Палау), и вернулся на родину через китайский Кантон и индийскую Бенгалию, где оставался длительное время. Артур Дэвис писал преимущественно портреты а также исторические сцены. Немалая часть портретов была создана в Бенгалии, где Дэвису позировали наиболее влиятельные представители британской администрации и члены их семей. Портреты работы Дэвиса отличаются высоким качеством исполнения, изяществом и проработанностью деталей. Парадные и камерные, семейные и детские портреты удавались художнику одинаково хорошо. Тем не менее, Дэвис не был обеспеченным человеком, несмотря на успех отдельных своих работ. Он нередко жил на грани бедности а один раз был даже заключён в долговую тюрьму. В 1810 году он стал одним из наследников старшего брата, но неизвестно, насколько это смогло поправить его материальное положение. Скончался в Лондоне в 1822 году.

Анастасия Столбова - молодая художница из Перми, Россия. Учится в Российской Академии Живописи, направление - акварельная живопись. Рисует с детства. Мечтает создавать иллюстрации для детских книг. В 2010 году участвовала в выставке студенческих работ "Академ неклассик", в 2011 году - в выставке на Пермской ярмарке "Арт-Салон". О себе Анастасия пишет: «Учусь в Российской Академии Живописи, рисую с детства. Чудеса там, где в них верят, и чем больше верят, тем чаще они случаются. В своих картинках прячу некие истории, сказки, миры с необычными персонажами, ведь художнику дана удивительная возможность показать застывшую историю из своего собственного мира. В основном создаю для детей, но ведь самое замечательное, что все взрослые – это выросшие дети, так что для всех. Чувство, что мои картинки радуют людей и вдохновляют, непередаваемо, оно окрыляет и позволяет создавать новые и удивлять еще больше. Есть мечта создавать мультфильмы, чтобы полностью дарить свой мир людям. Пока занимаюсь книжной иллюстрацией, очень хочется, чтобы дети росли на добрых книжках с хорошими иллюстрациями. А какие дети, такое и будущее. Так что это долговременный вклад добра, если можно так сказать».

Антони Козакевич (англ. Antoni Kozakiewicz; 1841, Краков — 3 января 1929, там же) — польский художник-реалист. Перерыв в учебе связан с участием А. Козакевича в польском восстании 1863 г.. Участник январских событий был взят в плен русскими войсками. После недолгого пребывания в тюрьме, вернулся в академию в Кракове, но затем уехал в Вену, где продолжил обучение в столичной Академии изобразительных искусств. Благодаря императорской стипендии, полученной им в 1871 году, А. Козакевич продолжил совершенствовать своё мастерство в Мюнхене, где его работы принесли успех. Там он провел следующие 30 лет жизни, часто посещая Польшу. Вернувшись на родину, в 1900—1905 г. жил и творил в Варшаве. Созданные в варшавский период картины, не пользовались успехом у критиков и публики. Заброшенный и забытый, А. Козакевич умер в нужде в Щавнице.

Антон Генрих Диффенбах (4 февраля 1831, Висбаден — 29 ноября 1914, Ле-Ховальд) был немецким пейзажистом и жанровым художником, известным своими изображениями милых детей. В 1840 году он переехал в Страсбург со своими родителями и брал уроки у местного художника Шарля Дюамеля. По рекомендации Дюамеля он смог поехать в Париж и учиться у скульптора Джеймса Прейдье. После смерти Прейдье в 1852 году он вернулся в Германию, поселился в Висбадене и решил полностью посвятить себя живописи. В 1863 году, после непродолжительной военной службы, он поселился в Париже и жил там до начала франко-прусской войны. В то время он уехал в Швейцарию, а после войны — в Берлин. В 1897 году он вернулся в город своей юности, Страсбург. Он был избран почётным членом «Ассоциации художников Страсбурга» и проводил летние месяцы в Вогезах, где делал многочисленные наброски, которые затем превращал в картины маслом в своей мастерской. Его картины этого периода почти полностью состоят из пейзажей.

Анри Франсуа Фарни (15 июля 1847, Рибовилле, Франция — 23 декабря 1916, Цинциннати, Огайо, США) — американский художник и иллюстратор французского происхождения, большинство картин которого посвящены жизни американских индейцев. Семья Фарни покинула Францию в 1853 году и эмигрировала в США, поселившись в городе Уоррен в штате Пенсильвания близ резервации племени сенека. Около 1859 года семья Фарни переехала в Цинциннати, штат Огайо. Здесь Анри (Генри) стал работать иллюстратором журналов и книг для детей. В 1867 году Анри отправился в путешествие по Европе и завершил своё образование в Германии, где в течение 3 лет он обучался в Дюссельдорфской академии художеств. Фарни вернулся в Цинциннати в 1870 году. Продолжил работать в качестве иллюстратора книг и журналов. В 1874 году вместе с Лафкадио Харном основал в Цинциннати еженедельный журнал по искусству и литературе Ye Giglampz, однако вышло лишь 9 выпусков журнала. Также Фарни выполнил портрет Джеронимо, вождя апачей, который собственноручно подписал тот портрет.