Альманах "Метрополь"


Авторы литературного альманаха "Метрополь".

Серия сообщений "Календарь литературных преследований":
Часть 1 - ГУЛАГ: Люди и судьбы. Гибель Осипа Мандельштама
Часть 2 - Календарь литературных преследований: Самоубийство Марины Цветаевой
...
Часть 19 - Календарь литературных преследований. Постановление ЦК ВКП(б) «О журналах "Звезда" и "Ленинград"». Михаил Зощенко
Часть 20 - НА НАС СВЕТИТ ЗВЕЗДА ПО ИМЕНИ РАЗГОН
Часть 21 - Календарь литературных преследований: Альманах "Метрополь"
Часть 22 - Поэт Николай Макарович Олейников
Часть 23 - Календарь литературных преследований: Николай Заболоцкий
...
Часть 27 - Календарь литературных преследований
Часть 28 - Запрещенная литература
Часть 29 - Календарь литературных преследований. Добровольный крест. Татьяна Гнедич

Фото дня: Против всех

ХУДОЖНИК RAMUNAS NAUMAVICIUS

Савелий Сорин

С. Сорин любил красивых женщин и восхищался ими, некрасивым сочувствовал и искренне хотел, чтобы современники и потомки увидели их лучшие черты. Поэтому женщины получались у него особенно изящными, привлекательными, нежными или решительными, сияющими или грустными, достойными сочувствия и любви.

_____________________________________

Его знали в Европе и Америке, а он до последнего дня своей жизни за рубежом мечтал об известности в России. Перед смертью завещал отправить на Родину 30 портретов деятелей русского искусства, исполненных им в 20-40-е годы, надеясь, что их примут и полюбят. Вдова художника Анна Степановна Сорина смогла выполнить волю мужа лишь через 20 лет после его кончины, когда рухнул "железный занавес".

ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Иосиф Бродский

Мои слова, я думаю, умрут,
и время улыбнется, торжествуя,
сопроводив мой безотрадный труд
в соседнюю природу неживую.
В былом, в грядущем, в тайнах бытия,
в пространстве том, где рыщут астронавты,
в морях бескрайних - в целом мире я
не вижу для себя уж лестной правды.
Поэта долг - пытаться единить
края разрыва меж душой и телом.
Талант - игла. И только голос - нить.
И только смерть всему шитью - пределом.

1963 г.

***************

"Бродский стал одним из самых известных русских поэтов уже на момент эмиграции. О Бродском как о первом поэте России заговорили задолго до его отъезда в Америку. Стихи и судьба шли рука об руку.

Неоклассицизм, обогащенный традициями Серебряного века, и отчетливым влиянием англосаксонской поэзии, воспринимался на фоне разрешенной советской поэзии шестидесятников как принципиально новое слово.

Не менее точно было найдено и новое поэтическое поведение. Одним из первых Бродский отверг путь советского поэта, на что согласились многие из тех, кто начинал вместе с ним. Бродский доказал, что человек может быть свободным и при тоталитаризме. Тоталитаризм выдыхался, может быть впервые так отчетливо и было доказано Бродским и его судьбой. Желая уничтожить поэта, советская власть (как она с легкостью, беспощадностью и беспечностью уничтожала не менее талантливых поэтов десятилетиями раньше) вдруг дала сбой и вместо смерти наградила поэта прижизненной славой.

Но знать наперед, как все получится, не мог никто, в том числе и Бродский — он сам предоставил себе свободу и, очевидно, готов был за нее заплатить сполна. Бродский первый прошел простреливаемое со всех сторон минное поле, в полный рост, не унижаясь на поклоны, прошел до конца — за это, а не только за стихи его любили и им восхищались."

Михаил Берг. Другой Бродский.

без выпечки

Торт — БОЖЕСТВЕННЫЙ!

Невероятно полезные бананы великолепны в десертах! А этот десерт просто потрясающий!

Многие из нас очень любят сладкое, а особенно те десерты, которые были сделаны в домашних условиях. Но часто процесс приготовления занимает очень много времени.

Этот торт, родом из старой доброй Англии, готовится быстро. Такая вкуснятина сметается со стола в один миг!

"Бульдозерная выставка"

15 сентября 1974 года представители неофициального советского искусства организовали выставку на окраине Москвы, в Беляево. Художники-авангардисты вынесли свои картины на открытый воздух.

Нонконформисты, чьи имена все чаще мелькали на страницах западной прессы, а картины охотно приобретались иностранными коллекционерами и галеристами, настойчиво и повсеместно стремились заявить о себе. Они хотели добиться легализации своей творческой и выставочной деятельности, выйти из "подполья".

Фруктовые скульптуры

АКТУАЛЬНАЯ ПОЭЗИЯ:  Дмитрий Быков. ДОПИНГОВАЯ БАЛЛАДА

Вот как оглянешься — и опаньки: паденье с каждым днем бездонней, Россия вся по горло в допинге, по грудь в моче, а в ней мельдоний. Мир не в себе, а мы тем более, и увенчалась эта «опа» коктейлем из мочи, мельдония и всемосковского потопа. Мы этой смесью пьяны допьяна, и нам она, боюсь, во благо — поскольку Родина без допинга уже не делает ни шага. У нас все это так поставлено, что в мире практик нет подобных: буквально в мозг игла Останкина стране вливает этот допинг. У нас коктейли разной крепости, но все глотались без опаски: был допинг «осажденной крепости», был допинг крымский и донбасский, была чеченская экзотика и морфий массовых посадок — но ужас в том, что без наркотика погибнет русский наш порядок: без нагнетанья, без истерики, заразной, словно гонорея, без обязательной Америки и непременного еврея! Стране не жить без дозы утренней и без вечернего прикорму, покуда внешний враг и внутренний не придадут ей смысл и форму. Других манят соблазны шопинга, здоровый быт и кислый йогурт, но могут жить они без допинга! Не так насыщенно, но могут. А наша русская идиллия пропитана дурными снами, и наша русская Бастилия снесется только вместе с нами.

Вот почему я часто думаю: наш долг — не путать злых и добрых, но как мне разделить судьбу мою, мою страну и этот допинг? Ведь это дух и образ Родины, он стал душой ее и долей, он в кровь вошел бесповоротнее, чем у Шараповой мельдоний! И как нам жить, таким удобренным, в эпохах новых, неудобных? Был Достоевский, значит, допингом? «Клеветникам России» — допинг?! Как мы взорвемся, как окрысимся, несолоно вернувшись к старту! Во времена донбасско-крымские мы все поставили на карту, мы обкорнали и заузили и совесть русскую, и слово, мы привлекли к себе в союзники Лескова, Бродского, Толстого — как будто души наши вспоены одним на всех кровавым квасом, как будто русская история была одним сплошным Донбассом… И мир поймет, что наше княжество — не столп духовности, а гопник. Что, если в некий час окажется: все это было допинг, допинг!

И Бог, взглянув на бездну сирую, к которой мы давно привыкли, воскликнет: «Дисквалифицирую!» — и так и сделает, а фиг ли? Бессильно бешенство ползучее: ведь это Бог. Не МОК, не ВАДА. И мир еще не помнит случая, чтоб он не мог того, что надо.

Дмитрий Быков // "Новая газета", №80, 25 июля 2016 года

Как прекрасен этот мир, посмотри...

Благославенная Швейцария

Вернисаж одной картины: 

Художник Vicente Romero Redonto

Кнопка Win на клавиатуре

Windows используют множество команд, знание которых может ускорить и облегчить работу на компьютере. Ниже приводится список некоторых очень полезных команд.

ПОЛЕЗНЫЕ ФУНКЦИИ

 Win  Вызов меню «Пуск».

Win+ B  Комбинация позволяет выбрать нужную иконку в системном трее. А также дает возможность переключаться между разными иконками с помощью курсорных клавиш.

Win+ D  Это сочетание клавиш показывает «Рабочий стол».

Win+ E Открывает Проводник Windows.

Win+ F Данная комбинация позволяет открыть «Поиск», не используя компьютерную мышь.

Win+ L Такое сочетание клавиш блокирует компьютер.

Win+ M Если ты желаешь свернуть все окна, воспользуйся этой комбинацией.

Win+ P Позволяет переключить режим работы дополнительного монитора или проектора.

Win+ R Открывает диалог «Выполнить».

Win+ T Активирует «Панель задач».

Win+ U Позволяет открыть «Центр специальных возможностей».

Win+ XВ Windows7 такая комбинация открывает центр мобильных приложений. В Windows8 — меню «Пуск».

Win+ Pause Позволяет открыть «Свойства системы».

 Win+ F1 Эта комбинация открывает справку Windows.

Win+ Ctrl+ 1 + 2 + 3 Обеспечивает переключение между разными окнами одной программы.

Win+ Стрелка вверх Комбинация этих клавиш позволяет развернуть окно на весь экран.> Восстанавливает и минимизирует окно.

Win+ Стрелка вправо или влево Прижимает окно к правой или левой стороне экрана.

Win+ Shift+ Стрелка вправо или влево Позволяет переместить окно на другой монитор.

Win+ Пробел  В Windows 7 эта комбинация позволяет переключиться на «Рабочий стол». В Windows 8 — переключиться между раскладками.

Win+ Кнопка + Это сочетание клавиш увеличивает масштаб экрана.

Win+ Кнопка – Позволяет уменьшить масштаб.

Майсурский дворец в Индии

Майсурский дворец, который известен под названием Дворец Амба Вилас, находится в самом центре города Майсура и может служить его визиткой. Майсурский Дворец является одним из величайших дворцов Индии. В исторические времена этот дворец был центром правления майсурских Махараджей.

В давние времена на юго-западной части полуострова Индостан было расположено княжество Майсур. Столицей этого государства был Серингапатам. Известным королевство стало в связи с героическим противостоянием английской колонизации, которые длились на протяжении сорока лет в рамках четырех англо-майсурских войн. Майсур был последним индийским княжеством, потерявшим свою независимость, и вынужден был войти в состав Ост-Индийской компании.

Вернисаж одной картины: 

Тициан Вечеллио. «Флора»

Вокруг картины «Флора» выдающегося венецианского художника эпохи Высокого или, по-другому, Позднего Возрождения Тициана уже давно не утихают споры. Изначально авторство данного шедевра приписывали другому известному художнику той поры, однако затем исследователи сошлись во мнении, что полотно все-таки принадлежит кисти Тициана. А вот личность героини так и осталась для многих загадкой. Известно только, что на картине запечатлена реально жившая венецианка.

Это цветущая молодая женщина необычайной, даже несколько идеализированной красоты. У нее длинные золотистые волосы, волной спадающие на женственные плечи, и нежная светлая кожа. Голова девушки наклонена, прекрасное со здоровым румянцем лицо задумчиво, мечтательный взгляд темных бархатных глаз направлен в сторону, а на губах застыла некая полуулыбка. Весь ее облик говорит о том, что красавица поглощена своими мыслями.

И в то же время лицо ее словно светится изнутри каким-то таинственным огнем. Свою спадающую с одного плеча бледно-розовую одежду женщина поддерживает пухленькой левой рукой. Правой рукой дама как бы протягивает нам свой букетик весенних цветов. Именно поэтому картина носит название «Флора» – имя древнеримской богини весны и цветов.

Глядя на молодую красавицу можно лишь догадываться, кем она была на самом деле. Возможно, эта чья-то невеста, если брать во внимание ее рубашку, похожую на брачную одежду. Подобные туники в то время одевали невесты как символ чистоты и непорочности. Искусствоведы также указывают на то, каким образом сложены пальцы на руке красавицы, говоря, что это знак того, что она скоро расстанется с невинностью. Некоторые считают, что на картине, напротив, изображена продажная женщина, куртизанка.

Однако нельзя все же отрицать сходство героини с римской богиней весны. Быть может, художник рисовал ее, воображая в голове античные мотивы, и потому образ молодой женщины получился таким возвышенным и будто оторванным от реальности. Но кем бы ни была эта прекрасная дама, ясно одно – ее притягательный чувственный облик стал истинным воплощением женственности, которая мало кого сможет оставить равнодушным.

hhttp://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-ticiana-vechellio-flora/

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА:

Саша Черный

Мой роман

Кто любит прачку, кто любит маркизу,
У каждого свой дурман,-
А я люблю консьержкину Лизу,
У нас - осенний роман.

Пусть Лиза в квартале слывет недотрогой,-
Смешна любовь напоказ!
Но все ж тайком от матери строгой
Она прибегает не раз.

Свою мандолину снимаю со стенки,
Кручу залихватски ус...
Я отдал ей все: портрет Короленки
И нитку зеленых бус.

Тихонько-тихонько, прижавшись друг к другу,
Грызем соленый миндаль.
Нам ветер играет ноябрьскую фугу,
Нас греет русская шаль.

А Лизин кот, прокравшись за нею,
Обходит и нюхает пол.
И вдруг, насмешливо выгнувши шею,
Садится пред нами на стол.

Каминный кактус к нам тянет колючки,
И чайник ворчит, как шмель...
У Лизы чудесные теплые ручки
И в каждом глазу - газель.

Для нас уже нет двадцатого века,
И прошлого нам не жаль:
Мы два Робинзона, мы два человека,
Грызущие тихо миндаль.

Но вот в передней скрипят половицы,
Раскрылась створка дверей...
И Лиза уходит, потупив ресницы,
За матерью строгой своей.

На старом столе перевернуты книги,
Платочек лежит на полу.
На шляпе валяются липкие фиги,
И стул опрокинут в углу.

Для ясности, после ее ухода,
Я все-таки должен сказать,
Что Лизе - три с половиною года...
Зачем нам правду скрывать?

Художник: Rudolf Alfred Höger

Художник Хелен Лам (Helen Lam), Канада

Хелен Лам (Helen Lam) - современная канадская художница китайского происхождения, родилась в Гонконге. Ее полотна навеяны эпохой арт-деко. Это стиль дизайна, который появился в Париже в 1920-х годах и процветал во всём мире на протяжении 1930-х годов и в эпоху Второй мировой войны. Этот стиль оказал влияние на все сферы проектирования, в том числе архитектуру, дизайн интерьера, промышленный дизайн, моду, ювелирные изделия, и, конечно же, искусство: живопись, графика, кино… На пике популярности арт-деко – это воплощение элегантности, гламура и современности, не лишённое функциональности.

Смелые, симметричные линии в картинах арт-деко отходят от мягкой пастели и плавных асимметричных форм своего предшественника – модерна. И хотя многие дизайн-движения того времени имели политические или философские корни, арт-деко был чисто декоративным стилем.

Хелен Лам в настоящее время живёт в Канаде с мужем Ау Цзин, также профессиональным художником. Хелен посвящает живописи большую часть своего свободного времени. Она считает, что страсть и любовь к этому стилю искусства, является разновидностью слияния восточного и западного образа жизни.

Фото дня: Причуды природы

Дубаи вчера и сегодня (ОАЭ)

Грустные размышления

Мы с мужем собирались в путешествие по Индии, а когда стали заказывать билеты на самолет, то оказалось, что перелет в Дели очень длительный, и самый удобный рейс с пересадкой в Объединенных Арабских Эмиратах, в городе Дубаи. Не думаю, что мы поехали бы специально в Дубаи, но уж коль так складывались обстоятельства, то мы решили остановиться там на несколько дней и купили недельный тур, который включал Дубаи и Абу Даби. И, конечно же, это было очень правильное решение.

Восторг и восхищение начинается еще на борту самолета, сервис просто великолепный (о таком уже давно забыли и в Америке, и в Европе), а затем продолжается с момента приземления в аэропорту Дубаи, который поражает своими размерами, техническим оснащением и роскошным убранством. Мы много попутешествовали по миру, много видели интересных и красивых мест, да и не в деревне мы живем, а в Нью-Йорке, небоскребами нас особо не удивишь. Но Дубаи удивили многим. И великолепными дорогами, и транспортными развязками, в сложности которых не сразу и разберешься, и удивительными архитектурными ансамблями, где каждое здание уникально и своеобразно.

Вечером мы познакомились в отеле со своим экскурсоводом, очень экзотичным молодым человеком, но английский у него был достаточно разборчивый, и как позже оказалось, он великолепно знал историю и культуру своей страны, и каждый день этого короткого путешествия был насыщен интересными поездками и его бесконечными яркими рассказами.

Дубаи в 1965 году


А так город выглядит сегодня....

18 июля 1932 года родился поэт

Евгений Александрович Евтушенко

ЕВГЕНИЙ ЕВТУШЕНКО.

Последняя попытка стать счастливым,
припав ко всем изгибам, всем извивам
лепечущей дрожащей белизны
и к ягодам с дурманом бузины.

Последняя попытка стать счастливым,
как будто призрак мой перед обрывом
и хочет прыгнуть ото всех обид
туда, где я давным-давно разбит.

Там на мои поломанные кости
присела, отдыхая, стрекоза,
и муравьи спокойно ходят в гости
в мои пустые бывшие глаза.

Я стал душой. Я выскользнул из тела,
я выбрался из крошева костей,
но в призраках мне быть осточертело,
и снова тянет в столько пропастей.

Влюбленный призрак пострашнее трупа,
а ты не испугалась, поняла,
и мы, как в пропасть, прыгнули друг в друга,
но, распростерши белые крыла,
нас пропасть на тумане подняла.

И мы лежим с тобой не на постели,
а на тумане, нас держащем еле.
Я - призрак. Я уже не разобьюсь.
Но ты - живая. За тебя боюсь.

Вновь кружит ворон с траурным отливом
и ждет свежинки - как на поле битв.
Последняя попытка стать счастливым,
последняя попытка полюбить.

Любимые книги Валерии Новодворской

Список не делится на более и менее важные книги, он организован в алфавитном порядке, что, очевидно, говорит о том, что ценность каждого из упомянутых в нём авторов не обсуждается. Так, Новодворская уверена, что знать японского писателя Акутагаву Рюноскэ не менее важно, чем Антона Чехова. И что тот, кто прочитал всего Шекспира, но даже не притронулся к Стивену Кингу, не может считать себя образованным человеком.

Список Новодворской содержит 555 пунктов, но это не 555 авторов. Лишь часть писателей занимает у неё по одной строчке, и в графе «произведение» кратко значится «всё». В большинстве случаев она скрупулёзно перечисляет нужные произведения — вплоть до коротких рассказов — отдельными пунктами. Например, Куприн в списке занял более 50 строк, около 20 — Мопассан, 15 — А. Н. Толстой.

Януш Корчак. Жизнь во имя детей

К 1942 году педагогическая и писательская слава Януша Корчака была столь велика, что даже гитлеровцы готовы были освободить его от «лагеря смерти». Но учитель не покинул своих воспитанников, приняв вместе с ними мученическую смерть

Януш Корчак (Эрш Хенрик Гольдшмид)

Василий Дмитриевич Поленов. Пейзажи


Василий Поленов. Часовня на берегу Оки


Василий Поленов. Заросший пруд

Василий Дмитриевич Поленов. Портреты


Василий Поленов. Старый еврей

Василий Поленов. Палестинский монах

История одного шедевра:

«Московский дворик» Василия Поленова

Василий Поленов. Московский дворик, 1878

Отправляю вам что поприличнее. Примерно такими словами Василий Поленов сопроводил свой «Московский дворик», когда посылал его на выставку передвижников. Как это часто бывает, когда дедлайн горит, сдаешь уже хоть что-нибудь. Как получилось, что безделица, написанная на скорую руку, стала программным произведением художника?

Сюжет

Москва — большая деревня. Собственно, вот и весь сюжет. На полотне изображен вид из окна дома, где жил Поленов. В Москву он приехал, чтобы собирать материал для своей очередной картины, а до этого художник много лет провел в Европе, где учился у местных мастеров.

Афоризмы Николая Бердяева

Человек больше государства!

******

******
В сущности, у меня отвращение к политике, которая есть самая зловещая форма человеческого существования.
Она всегда основана на лжи.

Мудрость: Омар Хайям

Вернисаж одной картины: 

или пища духовная

Сарьян Мартирос Сергеевич (1880-1972).

Озеро фей, 1905

Фото дня

Вернисаж одной картины: 

Густав Климт. Обнаженная истина

Сложно определить степень «скандальности» работ Климта, через которые он доносил до зрителя свои взгляды на мир, пропущенные через «эротическую призму» видения тех или иных событий. Художник сторонился политики в любых ее проявлениях, но свободу искусства, заключенного, по его убеждению, в жесткие рамки традиционности, он отстаивал со всей мощью своего таланта, мастерски нажимая на самые «болевые» точки современного ему общества.

Густав Климт. «Обнаженная истина», 1899 г. Холст, масло.
Австрийская национальная библиотека, Вена, Австрия

В 1899 добропорядочная венская публика была шокирована произведением Климта «Обнаженная истина», в котором автор изобразил голую женщину, с чувством превосходства, и даже с неким вызовом, «насмехающуюся» над оскорбленными чувствами приличного общества. Художник «объявил» о начале новой эпохи своего творчества, которое можно было бы назвать «натуралистическим». В образе модели нет и намека на традиционные каноны живописи, с их идеализацией женского тела. В облике рыжеволосой модели явно угадывалась обычная кокотка, не замороченная какими-либо комплексами; она только что гуляла венскими улицами, и по первому требованию «работодателя», немедленно разделась для позирования.

Заведомо зная реакцию общества на это произведение, Климт решил изощренно поиздеваться над чувствами «добропорядочной толпы», снабдив картину цитатой из Шиллера, в которой говорится, что нравиться многим – плохо.

Часть исследователей творчества Климта связывают этот символический персонаж с его Юдифью, считая эти образы олицетворением чувственных инстинктов, представляющих собой источник зла.

Посещает зрителя «Обнаженной истины» и еще одна, несколько «крамольная» мысль, связывающая самого автора картины с изображенной моделью, зеркало которой «предлагает» возмущенной публике посмотреть в свое отражение и задать себе сокровенный вопрос: «а каков же внутри я, если останусь один на один с собой, отбросив внешнюю оболочку?»

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 17 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Евгении Примавези
Часть 18 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Шуберт за фортепиано
Часть 19 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Обнаженная истина
Часть 20 - Фото дня: Картины Густава Климта и их герои
Часть 21 - Картина дня: Густав Климт. Пейзаж с березами, 1901
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Редкие фотографии:

Шер со своей мамой актрисой Джорджией Холт, которой 89 лет

Серия сообщений "Редкие фотографии":
Часть 1 - Редкие фотографии: Бродский и Барышников
Часть 2 - Редкие фотографии: Марк Шагал за работой
...
Часть 4 - УНИКАЛЬНЫЕ ФОТОГРАФИИ: Мартирос Сарьян за работой
Часть 5 - Редкие фотографии: Мстислав Ростропович и Марк Шагал
Часть 6 - Редкие фотографии: Шер со своей мамой актрисой Джорджией Холт
Часть 7 - Редкие фотографии: Альберт Эйнштейн и его жена Эльза в Большом Каньоне, 1931
Часть 8 - ДЕНЬ ПАМЯТИ ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО
...
Часть 24 - Редкая фотография: Какой хор!
Часть 25 - Редкие фотографии: Мстислав Ростропович
Часть 26 - Редкие фотографии: RMS Queen Elizabeth возвращается в Нью-Йорк, 1945

Они виделись 7 и 8 июня 1941 года, перед самой войной, в Москве, куда Ахматова приезжала хлопотать за сына. О содержании их разговора почти ничего не известно. Известно лишь, что Ахматова больше молчала, а Цветаева много и нервно говорила. По-видимому, внешне они не особенно понравились друг другу.

"Просто - дама", - равнодушно отозвалась Цветаева в ответ на чей-то взволнованный вопрос.

Ахматова же с юмором заметила: "Она была сухая, как стрекоза". И другому собеседнику: "В сравнении с ней я телка". […]

Два больших поэта не поняли друг друга. Так случается: слишком велика была творческая индивидуальность каждой. Да и обстановка в России не способствовала подробным, откровенным отношениям. На взаимопонимание необходимо время, - его не было.

Анна Саакянц. "Два поэта - две женщины - две трагедии"

Сама Анна Ахматова записала свои воспоминания позже, в 1963 году: "Наша первая и последняя двухдневная встреча произошла в июне 1941 г. на Большой Ордынке, 17, в квартире Ардовых (день первый) и в Марьиной роще у Н. И. Харджиева (день второй и последний). Страшно подумать, как бы описала эти встречи сама Марина, если бы она осталась жива, а я бы умерла 31 августа 41 г.

Это была бы "благоуханная легенда", как говорили наши деды. Может быть, это было бы причитание по 25-летней любви, которая оказалась напрасной, но во всяком случае это было бы великолепно."

Альфреда Эмиля-Леопольда Стевенса

Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс (фр. Alfred Emile - Léopold Stevens; 11 марта 1823, Брюссель — 29 августа 1906, Брюссель) — бельгийский художник академического направления.

Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс

Хотя он родился в Бельгии, Стевенса считают французским художником.Он родился в семье французского офицера, служившего в штабе герцога Оранского в битве при Ватерлоо. Вероятно, от него, страстного коллекционера картин, и унаследовал Альфред увлечение живописью. Именно отец определил Альфреда в брюссельскую мастерскую Франсуа-Жозефа Навеза, который считался неплохим художником. Основная заслуга Навеза состояла в стремлении привить ученикам чувство единения с природой. Он постоянно повторял им: «Взгляните на природу. Она научит вас всему, что вам нужно знать в самом начале».

Мудрость

Вернисаж одной картины: 

Густав Климт. Шуберт за фортепиано

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 16 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Фрицы Ридлер
Часть 17 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Евгении Примавези
Часть 18 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Шуберт за фортепиано
Часть 19 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Обнаженная истина
Часть 20 - Фото дня: Картины Густава Климта и их герои
...
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Dubai Miracle Garden, ОАЭ

Уникальный цветочный парк Dubai Miracle Garden раскинулся на территории 6,7 га в Дубае. Здесь высажено порядка 45 видов разных видов цветов. Большинство из них было специально завезено в Дубай, чтобы создателям Чудо-сада удалось реализовать свой проект.

Давайте прогуляемся по этому парку ...




Дизайнеры из разных стран разработали различные ландшафтные проекты, некоторые из которых претендуют на то, чтобы быть вписанными в Книгу рекордов Гиннеса. Например, здесь возвышается 10-метровая пирамида из цветов, а также сооружена 800-метровая стена из настоящих растений.

Shabbat Shalom

Вернисаж одной картины: 

Густав Климт. Портрет Евгении Примавези
 

Любопытно, почему Климт, просто бесивший критику своим пренебрежением к ее мнению, или иногда экстраординарно отвечавший на злобные нападки, побаивался, с его же слов, актрисы Евгении Примавези – жены банкира Отто Примавези, крупного заказчика, покровительствовавшего творчеству художника.

«Бодрящий» эффект от созерцания картины «Портрет Евгении Примавези» ощущается сразу, она не «отпускает» зрителя, воздействуя на его подсознание неповторимым цветочным мотивом. В этот период живопись Климта обогатилась цветовыми решениями, заимствованными у Матисса и Ван Гога.

Густав Климт. Портрет Евгении Примавези. Холст, масло

Художник нередко изображал женщин облаченными в воздушные платья, и их полупрозрачные одежды сливались с таким же фоном, поэтому, лицо портретируемой было в сюжете главным. Теперь же, Климт «соткал» настолько замысловатую ярко-пеструю одежду, что зрителю, помимо его воли, приходится задерживать свой взгляд на цветастом платье Евгении. Наверное, если бы на сосредоточенно-строгом лице не сиял яркий румянец, балансирующий композицию, то облик модели стал бы тусклым, окончательно уступив позиции многоцветному декору.

У специалистов эта картина на особом счету, ее психологическое воздействие на подсознание человека, считается очень сильным. После нее, Климт написал еще одну картину такого плана – «Дорожка в саду и куры», к сожалению, утраченную в 1945-м.

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 15 - Пейзажи Густава Климта
Часть 16 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Фрицы Ридлер
Часть 17 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Евгении Примавези
Часть 18 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Шуберт за фортепиано
Часть 19 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Обнаженная истина
...
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Вернисаж одной картины: 

Густав Климт. Портрет Фрицы Ридлер

Позволяя кисти Климта увековечивать своих жен, заказчики, а это, в основном, сановитые чиновники или представители богатых семей, вряд ли интересовались, что означали замысловатые орнаменты, или символы, которыми автор обильно «нашпиговывал» портреты.

Слава Климта в Вене не ограничивалась его оригинальным творчеством, она касалась и его страсти к женщинам, может быть, поэтому художник, тонко чувствовавший внутренний мир модели, дополнял обычные женские образы символами эротического характера, с виду казавшимися «невинным» орнаментом.

Густав Климт. Портрет Фрицы Ридлер, 1906 г. Холст, масло.
Галерея Бельведер, Вена, Австрия

На картине «Портрет Фрицы Ридлер», зритель «встречается» не с женой государственного чиновника, коей на самом деле была эта женщина, а скорее, со жрицей любви. Голова модели находится на уровне орнаментального окошка, может быть, для того, чтобы получилось сходство с головным убором Марии Терезии, кисти Веласкеса. Только самые внимательные обнаружат, что сексуальная символика – «павлиньи глаза», образуют кресло, на котором восседает героиня и, с трансформацией этого предмета в орнамент, исчезает его глубина и форма. Акцент золота, исчезнувший было из картин, проявился с новой силой.

Сложно определить, что эротического нашел художник в этой немолодой, несколько разочарованного вида даме, да и искал ли он его вообще, но зрителя как бы зовут подсмотреть за героиней с помощью этих таинственных глаз. Может быть, психолог Климт разглядел во фрау Ридлер не столько спутницу важного чиновника, игравшую в его жизни роль «декора», а всего лишь женщину, истосковавшуюся по романтическим отношениям.

В этот период творчества, Климт смещал акценты в сторону крупных орнаментальных вставок, причем иногда они выглядели главнее самого облика портретируемого.

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 14 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Эмилии Флёге
Часть 15 - Пейзажи Густава Климта
Часть 16 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Фрицы Ридлер
Часть 17 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Портрет Евгении Примавези
Часть 18 - Вернисаж одной картины: Густав Климт. Шуберт за фортепиано
...
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"