Воскресенье, 16 Октября 2016 г. 23:11
+ в цитатник
Ханс-Йоахим Фрай считает назначение уникальным шансом.
Российский фестивальный центр, который возводят на базе бывшего медиацентра Олимпиады-2014 в Сочи получил художественного руководителя.
51-летний немец Ханс-Йоахим Фрай (Hans-Joachim Frey) будет сопровождать строительство, разрабатывать художественную концепцию центра и курировать несколько крупных фестивальных проектов. Планируется, что Центр вступит в строй в 2019-2020 годах, сообщает РИА "Новости".
Ханс-Йоахим Фрай родился в Ганновере, считается одним из ведущих культурных менеджеров в Европе. Он является худруком австрийского фестиваля классической музыки "Брукнерфест", был оперным директором Дрезденской государственной оперы, руководил итальянским певческим конкурсом "Competizione dell'Opera", занимает профессорскую должность в вузах Южной Кореи.
Кроме того Фрай очень много в последние годы работает в России. Он является советником директора Большого театра в Москве, представил множество спектаклей и постановок в российских театрах.
Сам Ханс-Йоахим Фрай считает, что "… шанс возглавить и сопровождать в художественных аспектах такой потенциально сильный культурный и образовательный проект в одном из самых интересных мест в мире и довести до завершения один из важнейших фестивальных центров является захватывающим и очень привлекательным". По его словам, такой уникальный шанс может выпасть только раз в жизни.
Он является первым немецким менеджером в сфере культуры, который назначен на такое высокое положение в России, передает «РИА Новости».
Источник: http://sochi.newsbomb.ru/listnews/spetcialist-vozglavil-festivalnij/51389231/
Из интервью газете "Московский комсомолец" - 04.03.2015.
Ханс Йоахим Фрай: «Культура — это последний шанс понять друг друга, тем более в кризис»
В Европе я очень тесно работаю с русскими, каждый месяц у меня выступают по 2-3 коллектива. Сначала публика спрашивала — «Зачем ты это делаешь?». Я им отвечал, что так мол и так, «тяжелые времена». А потом они знакомились с русской культурой и восклицали — «Это правильно, что они выступают у нас, это очень здорово! Это великолепное качество, привози больше!».
И эту рекламу русского искусства нужно делать все время. И в какой-то момент все обнаруживают, что у нас… одна культура и один общий дом. Россия и Европа — принадлежат друг другу. Брукнер и Вагнер, Глинка и Чайковский — одна семья.
Изначально мы относимся с уважением к профессионалу, который с нами работает, но трезво посмотреть на его методы и свои реакции все-таки необходимо. Психолог теперь – массовая профессия, поэтому иногда мы оказываемся в руках у слабых, неопытных или даже неграмотных специалистов. Есть довольно много сигналов, что с терапевтом пора расстаться, и особенно убедительно они звучат в изложении психолога.
В век общей психологической псевдограмотности, когда почти половина моей ленты в соцсетях психологи, а остальные клиенты, информации о психотерапии все же недостаточно. Нет, не о том, как понять, что пора к психологу. К нему пора всегда. А вот о том, когда уже пора от него, почти ничего не написано.
Итак, когда от психолога пора бежать без оглядки:
1. Как только он начинает вас сравнивать с собой, приводить в пример себя или своих родственников, личные «схожие» ситуации, а также свои способы выхода из них. Вы должны понимать, что в этот момент он думает о себе, а не о вас. На этом можно было бы и закончить, но я все же поясню. Задача психолога – создать безоценочное, эмпатическое пространство, в котором вы бы комфортно приходили к самостоятельным выводам. Именно такое пространство лечит душу. Реально психолог может больше ничего и не делать, а просто быть рядом и давать возможность всему тому здоровому и позитивному, что есть в вас, занять положенное место.
Если же он сравнивает вас с собой или кем-то другим, это означает, что:
он использует вас для разрешения своих проблем;
оценивает вас (сравнение – это всегда оценка);
с вами внутренне конкурирует.
Так что в лучшем случае вы просто будете тратить деньги на то, что ваш терапевт за ваш счет разбирается с собой. В худшем – он усугубит ваши проблемы и добавит своих. Очевидно, он либо плохо учился, либо сам недолечился. Ведь о том, что в процессе терапии нельзя никого ни с кем сравнивать и надо быть полностью включенным в данного конкретного клиента, знают даже студенты-двоечники, даже те, кто просто читал хорошие книжки или однажды прошел мимо факультета психологии.
Если ваш психолог пытается внушить вам, что проблема в вас, бегите скорее. Он будет манипулировать вашей самооценкой в своих интересах.
2. Он не чувствителен к обратной связи? Вам что-то не нравится, а он не собирается это менять? На ваше пожелание не зевать во время сеансов предлагает обсудить ваши завышенные ожидания? Похоже, он пытается внушить вам, что проблема в вас. Бегите скорее. Он будет манипулировать вашей самооценкой в своих интересах и дальше.
3. Вы чувствуете, что теперь он главный человек в вашей жизни. Вас удивляет, как это вы раньше без него справлялись. Вы постоянно представляете, что и как будете с ним обсуждать, перспектива перерыва в общении с ним вызывает у вас страх. Ощущение его незаменимости и значимости не проходит по мере терапии, а лишь усиливается со временем. Увы, это зависимость. Она опасна и вам не нужна. Вы разве за этим к психологу приходили? Бегите, если, конечно, сможете.
Невероятно красивое видео восхода Луны! Кажется, что до нее – рукой подать! Видео, снятое Люком Тейлором в Новом Южном Уэльсе (Австралия), состоит из 1038 кадров. Маяк в городе Байрон-Бей является самой восточной точкой австралийского материка и поэтому занимает первое место в Австралии, где можно посмотреть полный рост Луны.
На сегодняшний день на мысе Байрон стоит один из самых живописных маяков в Австралии. Со скалы, на которой он расположен, открывается потрясающий вид на синий океан и окрестности города.
Ба́йрон-Бей (англ. Byron Bay) — город в Австралии в штате Новый Южный Уэльс, центр одноимённого округа.
Находится на самой восточной точке Австралии, в 772 километрах к северу от Сиднея и в 165 километрах к югу от Брисбена.
Название город получил от залива, который в свою очередь получил название от мыса Байрона, названным так Джеймсом Куком в честь Джона Байрона — английского адмирала, совершившего кругосветное плавание на корабле «Дельфин». Джон Байрон — дед знаменитого британского поэта Лорда Байрона.
Город является популярным местом для туризма как австралийцев так и иностранцев. Рядом с городом расположено много живописных берегов, что привлекает в этот город сёрфингистов со всего мира, а также любителей подводного плавания.
Фестиваль Блюзфест (Bluesfest), который ежегодно проводится в Байрон-Бее - прекрасное музыкальное приключение посреди действующей фермы чайных деревьев, расположенной на огромной территории. По традиции, фестиваль проходит во время пасхальных каникул.
Блюзфест, завоевавший международное признание, привлекает разноплановых исполнителей блюза со всего мира (в 2013 здесь выступал Роберт Плант), а также предоставляет сцену местным исполнителям. Он знакомит зрителей с удивительными музыкантами и предлагает разнообразные угощения и напитки, кемпинги и семейные мероприятия в исключительно дружелюбной атмосфере.
Источник: http://web-tourism.ru/bayron-bey/
В следующем, 2017 году, фестиваль пройдёт с 13 по 17 апреля, в этот раз в нём примет участие легендарный музыкант из группы "Bee Gees" - Барри Гибб. Он исполнит хиты группы Bee Gees и композиции из нового альбома "In The Now", это сольный альбом Барри, который он записал в этом (2016) году.
Концерт Барри Гибба намечен на 17 апреля, в день закрытия фестиваля Bluesfest.
ГИББ ЭНДИ (Gibb Andy) (полное имя Эндрю Рой Гибб, Andrew Roy Gibb) (5 марта 1958, Манчестер, Англия — 10 марта 1988, Оксфорд, Англия), австралийский музыкант, композитор и певец.
Энди Гибб - младший брат Мориса, Робина и Барри Гиббов — участников суперпопулярной группы "BEE GEES".
Энди родился в Манчестере, и не смотря на это его считают австралийским музыкантом, т. к. через шесть месяцев после его дня рождения родители, Барбара и Хью Гибб, эмигрировали в Австралию, осев в небольшом городке к северу от Брисбена. Если его братья начинали свою музыкальную карьеру в конце 1950-х гг., то Энди выпустил свой первый сингл только в 1977, почти одновременно с выходом знаменитого фильма «Лихорадка субботнего вечера», саундтрек к которому записали его знаменитые братья.
Дебютный сингл Энди называется "I Just Want To Be Your Everything", и он моментально возглавил песенный чарт. Такой же успех имели и два последующих сингла с дебютного альбома «Flowing Rivers», вышедшего в 1977 — "Thicker Than" (Love Is) и "Water Shadow Dancing". Таким образом, Энди Гибб установил рекорд, став первым сольным исполнителем, чьи три первых сингла достигли первого места в чартах.
В общей сложности четыре его записи получили «золотой» статус, а одна — «платиновый».
В 1981 Энди выпустил последний сингл, попавший в Топ 40 — "Me" (Without You), за которым последовало затяжное молчание.
В последующие годы Энди Гибб предпринял попытки достичь успеха в других сферах: он принимал участие в телешоу Solid Gold, а также играл в театре, однако большим успехом эти проекты не пользовались. К тому же в то время Энди стал злоупотреблять кокаином и в конце концов был направлен семьёй в клинику для снятия наркотической зависимости. Ко всем несчастьям добавилось и фактическое банкротство музыканта.
В начале 1988 все шло к триумфальному возвращению Энди Гибба в музыку: он смог восстановить свое финансовое положение, заключил новый контракт с Island Records и был готов к записи нового, четвертого по счету альбома. Однако этим планам не суждено было осуществиться: Энди Гибб умер 10 марта 1988 в оксфордском госпитале, причиной смерти послужила неизвестная инфекция, приведшая в итоге к инфаркту. Энди Гиббу было 30 лет.
Дискография:
FLOWING RIVERS (1977)
SHADOW DANCING (1978)
AFTER DARK (1980)
P.S. Энди мечтал петь вместе с братьями в группе "Bee Gees", но к 80-м годам, это была уже легендарная группа, с огромным количеством поклонников, и сделать из трио квартет продюсеры группы наотрез отказывались, тем более, что и разница в возрасте была большая - Энди 1958 г.р., старший брат Барри - 1946 г, а братья-близнецы Робин и Морис - 1949 г., возрастная разница выдвигалась основной причиной отказа. Энди было очень не просто строить свою карьеру под звёздными лучами братьев. Но он многое сделал, его музыка интересна по сей день, хотя Барри Гибб сожалел о том, что Энди пришёл в шоу-бизнес, он считал, что ему нужно было заняться чем-либо другим, и возможно тогда Энди был-бы счастливее. Но сложилось, как сложилось... есть замечательная музыка, трогательные, проникновенные песни, которые помнят и поют миллионы поклонников. Так, что можно сказать - Andy Gibb - Forever!
Понедельник, 03 Октября 2016 г. 09:38
+ в цитатник
В Индии задержан голубь с посланием для премьера Моди.
3 октября 2016, 08:09
В индийском городе Патханкот был пойман голубь, предположительно прилетевший из-за границы, с запиской на урду, адресованной премьер-министру страны Нарендре Моди.
Текст письма со ссылкой на местную полицию цитирует The Times of India.
«Моди Джи, не считай нас теми же людьми, какими мы были в 1971 (Время индо-пакистанской войны — RT). Теперь все и каждый ребёнок готов воевать против Индии», — говорится в послании.
Предполагается, что голубь был отправлен из Пакистана.
P.S. Для меня не столь важно содержание письма, как то, что оно было отправлено таким способом. Наверное многие тайные переговоры могут вестись с помощью голубей, меньше шансов нарваться на очередного "Сноудена" (хотя в данном случае голубя перехватили). А в обычной жизни это очень романтично - получить послание из лапок голубя, конечно, очень доброе и хорошее, не такое, как для премьера Моди. Всем желаю добрых новостей от электронных и живых голубей!
Воскресенье, 02 Октября 2016 г. 23:07
+ в цитатник
"Брошенная терраса", 1911 г.
Станислав Юлианович Жуковский является одним из наиболее значительных пейзажистов конца XIX — первой трети ХХ века.
Он писал пейзажи прямо с натуры, предпочитая яркие насыщенные цвета. Художник уделял огромное внимание свету. Основными мотивами его картин стали старинные усадебные парки, интерьеры с распахнутыми в парк окнами и дверями.
Творческое наследие художника велико. Его картины находятся во многих частных и музейных коллекциях, среди которых Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Киевский музей Русского искусства, Национальный художественный музей республики Беларусь в Минске, Национальный музей Варшавы, Национальная галерея Кракова и многие другие.
Станислав Юлианович родился в 1873, в семье польского аристократа, лишенного владений и дворянских прав за участие в антирусском восстании 1863 года.
Свое детство будущий художник провел в родовом имении отца Старая воля. Учился в Варшавской классической гимназии, а после в реальном училище в Белостоке. Там же получил первые навыки рисования под руководством С. Н. Южанина.
В 1892 году, против воли отца художник отправился в Москву учиться живописи. В том же году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВиЗ) вольнослушателем.
В ранних работах художника, таких как «Закат. Верховья Волги», «Весенняя вода», «Начало осени», «Ясная осень. Бабье лето», «Восход луны», «Хотьково», чувствуется сильное влияние И. И. Левитана, у которого учился Жуковский. Он много работал, писал большие пейзажи прямо с натуры, стремился запечатлеть неповторимую прелесть каждого мгновения.
Уже с 1895 года Жуковский участвует в выставках ТПХВ (Товарищество передвижных художественных выставок), а позже становится одним из членов-учредителей Союза русских художников.
В 1896 и 1897 художник был награжден двумя малыми серебряными медалями, а позднее в 1901 он получил большую серебряную медаль и звание классного художника за картину «Лунная ночь», которая впоследствии была приобретена Третьяковской галереей.
"Ясная осень. Бабье лето", 1899 г.
"Осень. Веранда", 1911 г.
Мне очень нравятся работы Станислава Жуковского. Он гениальный живописец! Жуковский очень реалистично передаёт свето-воздушную среду в своих картинах, умеет работать с цветом, колорит его картин насыщен и ярок. Его картины живые, как сама жизнь! Всегда хочется пройтись по тем местам, которые он изображает, полюбоваться водой синих рек... Его пейзажи ослепительно прекрасны! Он умел писать природу в любое время года, но сейчас осень за окном, и как раз кстати осенние пейзажи его кисти. И ещё это особая лирика Серебряного Века, к которому по времени и по духу был причастен художник.
"Лесное озеро. Золотая осень". (Синяя вода), 1912 г.
Станислав Жуковский был одним из самых одаренных учеников блистательной плеяды живописцев А.Е. Архипова, В.А. Серова, И.И. Левитана. Именно Левитан сыграл наиболее значительную роль в формировании живописной манеры Жуковского. Исаак Ильич Левитан с глубоким интересом присматривался к работам начинающего живописца.
"В старой аллее", 1913 г.
Воскресенье, 02 Октября 2016 г. 00:10
+ в цитатник
1 октября 2016 года, в Минске, появилась на свет девочка, родители которой - олимпийские чемпионы. У знаменитых биатлонистов, белоруски Дарьи Домрачевой и норвежца Уле-Эйнара Бьорндалена родилась дочь.
Пара познакомилась в 2010 году на Олимпиаде в Ванкувере и долго скрывала отношения. Но полгода назад Бьорндален признался, что Дарья ждет от него ребенка, а летом спортсмены сыграли свадьбу.
Новорожденная и ее мама, как сообщил норвежец, чувствуют себя хорошо. Оба родителя остаются в спорте: Бьорндален готовится к сезону, а Домрачева, естественно, присоединится к нему попозже.
— Мы стали родителями маленькой девочки. Она родилась в 10:20 утра по местному времени. Все прошло хорошо. Мы оба гордые родители, — заявил отец ребенка, биатлонист Оле-Эйнар Бьорндален норвежскому изданию VG sporten.
— Они очень счастливы. Сейчас они отдыхают, но я навещу их сегодня немного позже, — сообщила газете мать Дарьи Домрачевой Лариса Алексеевна.
— На кого похожа девочка?
— Я не знаю, но они (родители) говорят, что она очень красивая!
Илон Маск - снователь, владелец, генеральный директор и главный инженер SpaceX; главный разработчик (Chief Product Architect), генеральный директор и глава совета директоров Tesla Motors.
В рейтинге журнала Forbes в 2015 году его состояние оценивается в $12 млрд.
Илон Маск планирует построить "город-миллионник" на Марсе! Он говорит так: - "Астероид либо супервулкан может уничтожить нас, а вдобавок мы подвержены рискам, никогда и не снившимся динозаврам: искусственно созданный вирус, случайное появление микроскопической чёрной дыры в результате физического эксперимента, катастрофическое глобальное потепление, или какая-нибудь ещё неизвестная на сегодняшний день разрушающая технология может прекратить наше существование. На развитие человечества ушло миллионы лет, но за последние шестьдесят лет атомное оружие создало потенциал самоуничтожения. Рано или поздно наша жизнь должна будет выйти за пределы этого сине-зелёного шарика — или мы вымрем".
Альтернатива этому – человечество должно стать "космическим" видом", — заявил Маск.
Первый "частный" полет на Марс, как планирует Маск, осуществит новая версия космического корабля Dragon. Первый полет к красной планете может состояться уже в 2022 году, за десятилетия до того, как туда планирует отправиться НАСА!
Флот из подобных кораблей, как планирует Маск, совершат несколько тысяч полетов к Марсу в ближайшие 40-100 лет, в результате чего они доставят примерно миллион колонистов на красную планету. Как надеется Маск, это положит начало самостоятельной цивилизации на Марсе, которая сможет сама себя обеспечивать всем необходимым, в том числе и пищей.
Главным вопросом на сегодня, как отметил предприниматель, является финансирование – Маск признался, что все деньги, которые он накопил за последние годы, он планирует потратить на реализацию этого проекта.
Вид на Марс из космического корабля Dragon.
Источник: https://lenta.ru/news/2016/09/28/mask_na_mars/
P.S. Гигантские пчелы
Ученые считают, что в недрах планеты есть водоносные горизонты. Беспилотные корабли могли бы доставить на планету средства бурения поверхности и строительства «оазисов» для растений. Предположительно, это могли бы быть гигантские «пузыри» с прозрачными стенками для доступа света и активизации фотосинтеза. Такие стенки также должны обеспечивать конденсацию воды и ее стекание в орошающие каналы. Для полива будет использоваться принудительный «дождь». Однако растения нуждаются в опылении. Лучшими опылителями на Земле являются пчелы, их же предлагают использовать и на Марсе. Но, существует угроза того, что без естественных врагов и низкой гравитации, они могут вырасти до гигантских размеров. Когда ученые научатся получать продукты питания на закрытых территориях, они могут начать эксперименты по выращиванию их в чистой среде Марса. К этому времени уже будут созданы марсианские дороги, и будет возможно перемещение между закрытыми объектами. Со временем, могут быть созданы небольшие поселения.
Марсианская жизнь
Среди проблем, которые будет необходимо разрешить, будут печально известные «пылевые смерчи» - пыльные бури, которые происходят во время марсианского «лета». Трудности также представляют сезонные колебания температуры на планете. Подобно земной, жизнь на Марсе не будет совершенной. Земляне будут иметь дело с сотрясениями поверхности, извержениями, торнадо и ураганами. Тем не менее, нас уже семь миллиардов, а мы проживаем на 1/10 поверхности Земли, которая действительно пригодна для жизни. Со временем наука разрешит проблему проживания на Марсе. Человечество будет самоутверждаться, а дети будут рождаться. Это уже будут марсиане, полные высокомерия, и защищающие свои корни, как и всякие иммигранты. Им предстоит создавать марсианское искусство и музыку, литературу и философию.
Преодоление трудностей
Самой большой проблемой, возможно, станет преодоление влияния на организм низкой гравитации планеты. Но это уже вопросы для астронавтов, находящихся на Международной космической станции. Экологи будут бороться с деятельностью человека, способной изменить лицо Марса. Да, это может произойти, но мы не должны забывать, что в ранний период жизни нашей планеты, растения полностью изменили соотношение кислорода на поверхности Земли. Сейчас мы должны приветствовать те проблемы, которые принесет колонизация другой планеты. Чем больше задач, которые мы сможем решить сейчас, тем более подготовленными мы будем для великих космических путешествий вне нашей солнечной системы (зоны комфорта?).
Марс.
Музей имени Игоря Витальевича Савицкого, который находится в городе Нукусе, один из уникальных музеев на постсоветском пространстве и в мире в целом.
Здесь интересно всё: - и коллекция, и история её собрания, и необыкновенные люди, связанные с развитием музея. Прежде всего, это первый директор музея, и собиратель основной коллекции - Игорь Витальевич Савицкий - легендарная личность в среде искусствоведов, собирателей и любителей искусства русского авангарда. И́горь Вита́льевич Сави́цкий (4 августа 1915, Киев — 27 июля 1984, Москва) — советский художник, реставратор, этнограф, искусствовед, засл. деятель искусств Узбекистана, народный художник Каракалпакстана, создатель и первый директор Музея искусств в Нукусе («среднеазиатский Третьяков»), один из последних подвижников русской культуры в Средней Азии.
Нукус – это столица Республики Каракалпакстан в составе Узбекистана с населением не более 1,6 млн. жителей. Более 80% территории Каракалпакстана занимает пустыня Кызыл-Кум, а на севере республике находится высыхающее Аральское море.
И в этом отдаленном уголке земного шара спрятан от внешнего мира этот удивительный, уникальный музей, в котором московский художник и этнограф Игорь Савицкий, приехавший в Нукус в середине 50х гг. прошлого столетия с одной из советских экспедиций, в течение 17 лет с маниакальной одержимостью собирал десятки тысяч произведений искусства со всех уголков Советского Союза. Государственный музей искусств имени И.В.Савицкого, г. Нукус. Музей существует с 1966 года.
The Cult — британская рок-группа, возникшая в своём исходном составе в Брадфорде в 1981 г. В течение многих лет группа меняла составы, самые постоянные участники — вокалист Иан Эстбери и гитарист Билли Даффи, оба писали песни для группы.
В начале своего существования группа выступила в роли одного из основоположников развивавшейся в Англии сцены постпанка. Стиль их музыки ассоциировался в прессе с готик-роком, находясь под влиянием мистицизма, ассоциировавшегося с американскими индейцами и группами психоделического рока, такими как The Doors.
После переезда в Лондон и выпуска своего второго альбома «Love», «The Cult» завоевал более широкую аудиторию, оказавшись на 4-м месте в чартах Великобритании и выпустив несколько популярных синглов, таких как «She Sells Sanctuary» и «Rain».
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/The_Cult
Eurythmics — британский синти-поп-дуэт, основанный в 1980 году композитором и музыкантом Дэйвом Стюартом и певицей Энни Леннокс.
Впервые эта пара стала работать вместе в составе поп-группы The Tourists, основанной Стюартом и его приятелем Питером Кумсом, который был автором и исполнителем всех песен коллектива. Леннокс, молодая певица из Шотландии, бросила ради участия в группе обучение в Королевской Академии Искусств, где она изучала игру на флейте и клавишных инструментах. Дополнительным моментом, привлекшим Леннокс к вступлению в The Tourists, был сам Стюарт — пара довольно быстро сошлась, и вскоре они уже жили вместе. The Tourists записали два альбома, достигли определённого уровня коммерческого успеха, однако в целом опыт был далёк от позитивного — у группы были довольно сложные отношения с лейблом, закончившиеся судебными разбирательствами, участники не находили общего языка внутри группы, и в конце концов The Tourists тихо развалились. Несмотря на то, что вместе с развалом группы прекратились и романтические отношения между Леннокс и Стюартом, они, тем не менее, решили сохранить творческое партнёрство. Так родился дуэт Eurythmics, который стал яркой звездой на музыкальном Олимпе в 80-х годах прошлого века.
Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 15:31
+ в цитатник
Каждый год 19 сентября отмечается необычный праздник — День рождения дружелюбного электронного символа — День рождения «Смайлика».
19 сентября 1982 года профессор Университета Карнеги-Меллона Скотт Фалман (Scott E. Fahlman) впервые предложил использовать три символа, идущие подряд — двоеточие, дефис и закрывающую скобку, для обозначения «улыбающегося лица» в тексте, который набирается на компьютере. Это было серьезным пополнением электронного лексикона.
История сохранила то самое письмо, которое Фалман отправил на местную электронную доску объявлений, которая была прототипом сегодняшних форумов и в то время являлась основным средством общения между сотрудниками университета.
Источник: http://www.calend.ru/holidays/0/0/2225/
Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 13:04
+ в цитатник
Ольга Берггольц
"Бабье лето"
Есть время природы особого света,
Неяркого солнца, нежнейшего зноя.
Оно называется - бабье лето
И в прелести спорит с самою весною.
Уже на лицо осторожно садится
Летучая, легкая паутина...
Как звонко поют запоздалые птицы!
Как пышно и грозно пылают куртины!
Давно отгремели могучие ливни,
Всё отдано тихой и темною нивой...
Всё чаще от взгляда бываю счастливой,
Всё реже и горше бываю ревнивой.
О мудрость щедрейшего бабьего лета,
С отрадой тебя принимаю... И всё же,
Любовь моя, где ты, аукнемся, где ты?
А рощи безмолвны, а звезды всё строже...
Вот видишь - проходит пора звездопада,
И, кажется, время навек разлучаться...
...А я лишь теперь понимаю, как надо
Любить, и жалеть, и прощать, и прощаться.
Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 12:03
+ в цитатник
Дать точное определение гонзо - журналистике непросто. Гонзо – это, как правило, репортаж. Автор статьи в стиле «гонзо» должен быть непосредственным участником описываемых событий, которые, собственно, и крутятся вокруг него. Gonzo — «рехнувшийся, чокнутый, поехавший». В «гонзо» автор выступает не просто рассказчиком, а главным героем материала. Обобщая все выше сказанное, попробуем составить своеобразный типологический «портрет». Итак, гонзо – журналистика – это направление, для которого характерны следующие ключевые признаки: Автор занимает центральное положение в структуре текста, выступает, как главный участник событий и единственный обозреватель, то есть, взгляд автора преподносится как единственно возможный. Преподношение факта или события крайне субъективно, наибольшее значение для идейной конструкции текста представляет не событие как таковое, а реакция автора на событие. Главной особенностью текста является крайняя эмоциональность. Это проявляется в использовании ярко эмоционально окрашенной лексики, а так же вопросительных и восклицательных конструкций. Структура текста так же не имеет связи с жанром текста. Она нестабильна, непостоянна, фактически никак не регламентирована. Гонзо – это определённое направление современной журналистики, главным отличием которого являются собственные переживания и умозаключения журналиста. (Источник - Википедия).
Поразмыслив на эту тему решила, что в стиле гонзо - журналистики работал персонаж Криса Такера - Руби Род, из фильма "Пятый элемент", помните, как в самолёте, он сказал выдохнув - "Это мой лучший репортаж".
Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 03:14
+ в цитатник
Джонни Кэш (Johnny Cash; 26 февраля 1932, Кингсленд, Арканзас — 12 сентября 2003, Нашвилл, Теннесси) — американский певец и композитор-песенник, ключевая фигура в музыке кантри, считается одним из самых влиятельных музыкантов XX века. Джонни Кэш пользовался заслуженным авторитетом у любителей музыки разных стилей и жанров, но в жанре кантри — он был самой яркой звездой.
С Джонни Кэшем ассоциируется устойчивое словосочетание «Человек в чёрном».
Сам он об этом говорил так: - "Я с самого начала карьеры выступаю в чёрном. Мне так удобно. Мне всегда казалось, что чёрный костюм хорошо смотрится на сцене, и я как-то привык постоянно одеваться в чёрное для выступлений".
Джонни Кэш - один из редких, ярких звёзд посещающих нашу Землю. Он обладал многими талантами, и прежде всего талантом - быть человеком во всех смыслах этого слова.
Легендарный американский певец Джонни Кэш известен не только своей музыкой. Он всю жизнь боролся за права заключенных в американских тюрьмах.
В ходе своего очередного турне по Соединенным Штатам, Кэш практически всегда находил время выступить с концертом в ближайшей тюрьме. "Человек в черном", выступал в тюрьмах по всей Америке, и всегда бесплатно.
Томми Кэш, младший брат Джонни, говорит, что тот "всегда выступал на стороне жертв несправедливости".
Это сочувствие проснулось в Джонни Кэше в 1953 году, когда он служил радистом в ВВС США. На базе военным показали документальный фильм "Внутри тюрьмы Фолсом".
Кэш тут же решил написать об этом песню.
Два года спустя Джонни Кэш подписал контракт с Sun Records, и эта песня - Folsom Prison Blues - сделала его звездой.
Вот, что рассказывает об одном из таких концертов сам Джонни: - "В 1956 году меня пригласили с концертом в тюрьму Хантсвилля, штат Техас. Мы выступали там на арене для родео. И зэки попросили, чтобы я спел «Блюз тюрьмы Фолсом». Мы начали, и тут же пошел дождь, и ударил гром. Вода попала в наш единственный усилитель, в середине песни он сгорел. Вокруг меня били все эти молнии и гремел гром. А людям сказали не вставать со своих мест. Но они все встали, все до одного. Они спустились, чтобы услышать, как я пою без усилителя, и просили спеть эту песню еще и еще. Мы все, конечно, на хрен промокли, но было очень круто".
Заключенные считали его своим, сенаторы прислушивались к каждому его слову.
"Кэш был за решеткой, - рассказывает его биограф Майкл Стрейссгат. - Но его просто задерживали на сутки за хулиганство в пьяном виде".
Эта репутация отчаянного человека лишь подогревала его популярность - его имидж сильно отличался от опрятных и благопристойных поп-звезд того времени.
Джонни Кэш, глубоко убежденный в том, что людей надо не наказывать, а переучивать, стал одним из самых известных комментаторов на эту тему.
"По-моему, Кэш думал, что получил славу для того, чтобы чего-то добиться, что-то сделать, и у него появилась возможность говорить о тюремной реформе", - рассказывает биограф певца.
Он также считает, что свою роль тут сыграли и глубокие религиозные убеждения Кэша. "Он верил в возможность искупления грехов".
Изменения, произошедшие в Камминс и других американских тюрьмах, вряд ли произошли бы без начатых Кэшом изменений в общественном сознании.
Джонни Кэш продемонстрировал всем, что заключенные – тоже люди. Он дал им голос. У него был удивительный талант, способность проникать в души всеми забытых людей и понимать их проблемы.
Лучшим свидетельством достижений Кэша можно считать слова сенатора Квентина Бердика, который в 1972 году, выслушав показания певца, сказал: "Мне кажется, нам нужно больше Джонни Кэшей".
И личная жизнь певца - тоже легенда! Наверное как адмирал Нельсон и леди Гамильтон в истории, так Джонни Кэш и Джун Картер в истории кантри музыки! Они поженились в 1968 году, прожили вместе всю жизнь, и умерли в один год. Джонни Кэш — умер 12 сентября 2003 года (от сахарного диабета) в городе Нашвилл (столице штата Теннесси, юг США). Свою жену Джун Картер он пережил всего на 4 месяца.
Джун Картер тоже была кантри - певицей, из семьи потомственных музыкантов, работавших в этом стиле.
Несмотря на всенародную славу своего супруга, Джун Картер Кэш никогда не была у него в тени: две их совместные песни — «Jackson» и «If I Were a Carpenter» — удостоились «Грэмми», кроме того, именно Джун стала соавтором одного из главных хитов Кэша «Ring of Fire».
Из письма Джонни Кэша супруге, Джун Картер Кэш, на ее 65-летие. 23 июня 1994 г: -
"Мы постарели и уже привыкли друг к другу. Мы даже думаем одинаково. Читаем мысли друг друга. Мы знаем, чего хочет другой, не спрашивая. Иногда мы друг друга немного раздражаем. Иногда принимаем друг друга как должное. Но однажды, как и сегодня, я думал над этим и понял, как я счастлив разделить свою жизнь с самой лучшей женщиной, которую я когда-либо встречал. Ты до сих пор вдохновляешь меня. Ты — предмет моего желания и первая причина моего существования. Я очень люблю тебя"
«Новая волна» простилась с Сочи до будущей осени. Накануне конкурс завершился концертом, специальным гостем которого стал знаменитый британский певец Стинг.
Он отметил, что рад выступать на сцене российского курорта и назвал его прекрасным городом. Стинг исполнил свои популярные песни, среди которых «Desert Rose», «Message in a Bottle», «I Can't Stop Thinking About You», «Englishman in New York» и «Every Breath You Take».
Вслед за Стингом на сцену «Новой волны» вышла Валерия, а затем началась церемония награждения победителей конкурса. Напомним, первое место между собой разделили певец из Хорватии Дино и итальянский исполнитель Вальтер Риччи.
«Я в восторге от конкурса и Сочи. Я планирую записать одну из песен на русском языке и дальше работа над своими музыкальными проектами», — рассказал итальянец.
Второе и третье места заняли Галина Безрук из Украины и Гиорги Надибаидзе из Грузии. Российская группа N.E.V.A. из Екатеринбурга оказалась на пятом месте, а другая россиянка, певица Ясения из Сочи, получила приз зрительских симпатий.
За кулисами конкурса внимание большинства собравшихся привлек Николай Басков, облачившийся в костюм покемона Пикачу. Артист щеголял в желтом наряде и охотно дурачился на камеру, сообщает издание «StarHit».
Трансляцию закрытия конкурса «Новая волна – 2016» можно посмотреть сегодня, 10 сентября, в 17:00 на телеканале «Россия».
В который раз интернет будоражит информация - "Майкл Джексон жив!" Кто действительно может знать правду? Дайана Росс, самый близкий человек для Майкла, он жил у Дайаны какое-то время когда был мальчиком, она учила его музыке и рисованию. Говорят, что и любовь к неординарному стилю в одежде тоже от неё. Майкл был влюблён в Дайану. В беседах с самыми разными людьми, Майкл сказал столько теплых слов о Дайане, сколько не сказал в адрес ни одной другой женщины. Она была близким другом Майкла и доподлинно знала всё о его жизни.
Интересно то, что Дайана не присутствовала на публичной траурной церемонии по случаю смерти Майкла. (Ну не могла она не появиться ни на мемориале, ни на похоронах! То, что ее там не было, может означать только то, что Майкл жив! Просто те, кто знают правду дистанцировались от публики и хранят молчание).
Согласно завещанию Майкла Джексона, "скончавшегося" в 2009 году, Дайана Росс станет опекуном его детей, если мать Джексона будет не дееспособна.
Дайана Росс одна из немногих, кто имеет сразу 2 звезды на Голливудской аллее славы (одна — за сольную карьеру, вторая — за карьеру в составе «The Supremes»)
В общей сложности, за всю свою музыкальную карьеру Дайана Росс записала 57 студийных альбомов. В 1999 году музыкальный канал VH1 занёс Дайану Росс в список 100 величайших женщин в рок-н-ролле. В 2005 году журнал Rolling Stone включил Дайану Росс вместе с группой The Supremes в число 100 величайших исполнителей всех времён.
Воскресенье, 04 Сентября 2016 г. 23:48
+ в цитатник
Палитра осени разнообразна, многоцветна! В ясные дни воздух осени прозрачен и свеж. Она дарит столько красоты, тепла, ведь она солнечная, она сохраняет солнце в своих жёлтых листьях! Это время романтиков и поэтов, - «Осенняя пора, очей очарованье!» Осень расцвечивает всю нашу землю своими золотисто-багряными красками. Как нам нужна эта красота! Осень прекрасна на всех континентах Земли. Она неустанно трудится над проектами ландшафтного дизайна, украшая леса и поля, высокие деревья и самые маленькие растения, всем она оставит частицу уходящего летнего солнца, свой блистающий золотой наряд. Здравствуй, осень!Осень. Монтана. Лихтенштейн. Замок близ Нахау. Германия. Енот в дупле. Монтана.
И́горь Вита́льевич Сави́цкий (4 августа 1915, Киев — 27 июля 1984, Москва) — советский художник, реставратор, этнограф, искусствовед, засл. деятель искусств Узбекистана, народный художник Каракалпакстана, создатель и первый директор Музея искусств в Нукусе («среднеазиатский Третьяков»), один из последних подвижников русской культуры в Средней Азии.
Государственный музей искусств имени И.В.Савицкого, г. Нукус. Музей существует с 1966 года. 
Джонни Кэш (Johnny Cash; 26 февраля 1932, Кингсленд, Арканзас — 12 сентября 2003, Нашвилл, Теннесси) — американский певец и композитор-песенник, ключевая фигура в музыке кантри, считается одним из самых влиятельных музыкантов XX века. Джонни Кэш пользовался заслуженным авторитетом у любителей музыки разных стилей и жанров, но в жанре кантри — он был самой яркой звездой. 
Осень. Монтана.
Лихтенштейн. Замок близ Нахау. Германия.
Енот в дупле. Монтана. 
