Тивадар Костка Чонтвари. Старый рыбак. 1902

Самая загадочная картина "Старый рыбак" принадлежит кисти венгерского художника-самоучки по имени Тивадар Костка Чонтвари. Аптекарь по профессии, Чонтвари написал картину в 1902 году, заложив в нее свой подтекст и изобразив на ней двух человек, две сущности... Однако при жизни автора секрет картины так и не был разгадан - простому обывателю виделся на полотне лишь образ старого рыбака.

Друзья, 9-10 сентября Москва отметит свой 870-ый день рождения. В честь этого торжественного события предлагаю вашему вниманию большую живописную "бродилку" по работам замечательных художников, часть творчества которых посвящена Москве. 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

"… его художественная техника исключительно оригинальна по образной глубине. Посмотрев его картины, не удается продолжить фразу: "Кустанович похож на….", – но зато в дождливый день или морозным утром так и хочется сказать: "Как у Кустановича»."  

Гламурная роза, Простой василек
И ландыш душистый, Магнолий венок...
Все ждут, с замираньем,
Когда я вернусь Нектара в блаженстве
Сама я напьюсь.
И вот опускаю я в них хоботок...
Ах... сладость, какая! - первый глоток...
И роза, и ландыш, и василек,
Магнолий соцветье упали у ног.
Но как же приятно цветы мне любить
В блаженстве причудливом, снова парить...
И нам ведь, с цветами, слова неважны
Мы просто, как воздух, друг другу нужны.

Цветы и бабочки на картинах известного художника Дмитрия Кустановича впечатляют зрителя своей выразительностью, яркостью и колоритностью. Невесомые создания, написанные масляной краской, словно парят над холстом, притягивая взгляд. Красочные букеты всевозможных сочных оттенков создают радостное настроение, взывая к визуальным образам, сохранившимся в памяти зрителей.

  "Напрасно думать, что живопись одному дается просто, без труда, а другому трудно. Вся суть в тайне дара, в характере и трудоспособности. То, на что обращает внимание сам автор, этому нельзя выучиться. Сальери изучал и фугу и гармонию, а гуляка Моцарт и не говорил о том, что он постиг гармонию и всю теорию музыки, и притом имел еще одну небольшую вещь - гениальность."

Коровин Константин Алексеевич

Певец радости

  Константин Коровин, – пожалуй, один из самых жизнерадостных русских художников. Всю жизнь он стремился передать радость и красоту окружающего мира. Живописец, театральный декоратор, архитектор, художник прикладного искусства, писатель, педагог – он, кажется, обладал всеми мыслимыми и немыслимыми талантами. И, поразительно, во всем этом с блеском добивался успеха.                                 

Василий Яковлевич Ситников в мастерской.

Василия Яковлевича Ситникова вся дипломатическая и богемная Москва 60-х и 70-х, а также фарцовщики, осведомители КГБ, завсегдатаи Сандуновских бань и торговцы иконами, называли «Вася – Русский сувенир». Картины этого официально душевнобольного человека без паспорта, который не оставил после себя ни одной монографии и не дождался ни одной персональной выставки, сегодня хранятся в собрании Музея современного искусства в Нью-Йорке и в частных коллекциях.

>>>

Сегодня далеко не всем известно, что в 19 веке Россия была по-настоящему жемчужной страной! Обилие жемчуга  в нашей стране заезжих европейцев повергало в шок! Каждая русская женщина носила жемчуга. Жемчуг был повсюду – на платье, на головных уборах, на чоботах, на носовых платках. В те времена жемчуга добывали со дна рек и озёр Русского Севера. Жемчугом украшали себя простые крестьянки, знатные женщины и члены императорской семьи. 

Если на портретах Александры Федоровны (жены Николая I) и Марии Александровны жемчуга просто много, то их преемницы Мария Федоровна и Александра Федоровна (жена Николая II) практически закованы в него, как в броню. Драгоценности покрывают их тела, как оклад — иконы. 

императрица Александра Федоровна - супруга императора Николая I

Теперь это позволяла мода, вдобавок монархии требовалось поражать богатством и величием. Да и сами императрицы обожали украшения. Жена Николая I жемчуга обожала: она изображена в жемчужных кордильерах — длинных бусах, которые крепились к предплечьям, соединяя обе руки.

Жемчуг - Живопись и Ювелирное искусство

Princess Tatyana Alexandrovna Yusupova

Получить жемчуг в подарок - это наверно одно из самых заветных желаний многих женщин. Этот камень способен украсить абсолютно любую женщину и стать прекрасным дополнением почти к любому наряду. История жемчуга началась давно-давно, что еще раз доказывает универсальность этого ювелирного украшения: им расшивали камзолы и платья царственных дам, делали браслеты и кольца, вправляли в диадемы и короны.

Жемчуг постепенно стал признаком принадлежности к аристократическому обществу. Так даже существовало правило придворного этикета, когда ни дама, ни девушка не могли появиться в свете без ювелирных украшений по шее – цепочки с кулоном, колье – что-либо  должно было быть надето обязательно.

Проснулось лето,
Растеклось по крышам.
Встречает в восемь
Город на Неве.
Июль теплом в твои ладони дышит,
И лучик солнца подмигнет тебе.

В июле я видал роскошный отблеск рая:
Сжигал себя закат безумием цветным
И, радугой сплошной полнеба обнимая,
Сливался в алый луч над небом голубым.

Не могут на земле соперничать с закатом
Ни яркостью - пион, ни нежностью - опал;
Дыханье притаив, волнением объятый,
Сквозь сонных скабиоз безмолвно я стоял.

Летний месяц - свирель, - и в каждую дырочку дышит день.
Дышит день, оживает свирель.


Времена года.
Вре-ме-на... Прислушайся.
Как по клавишам дни - то звонче, то суше, то легче, то холодней.
То вет-рен-ней... Как по клавишам.
Июнь, июль...

Зверь чует зверя, мачта грозу. Песнь чует ветер и подпевает.
Под небом, чующим дождь, ласточки как сумасшедшие.
Как сумасшедшие сверлят дырочки в небесной свирели.
То звонче, то легче.

Каждое утро рождает заново день....
каждое утро
ласточки в небо
поднимают землю.