Hieronymus Bosch.Сад земных наслаждений



Hieronymus Bosch.Семь смертных грехов
Триптих "Сад земных наслаждений" - самое известное и загадочное из произведений Босха. В 1593 г. его приобрел испанский король Филипп II, которому нравились работы художника. С 1868 г. триптих находится в коллекции Музея Прадо в Мадриде.
Сад земных наслаждений Около 1500 музей Прадо, Мадрид, Испания

Центральная часть триптиха представляет собой панораму фантастического «сада любви», населенного множеством обнаженных фигур мужчин и женщин, невиданными животными, птицами и растениями. Влюбленные беззастенчиво предаются любовным утехам в водоемах, в невероятных хрустальных сооружениях, скрываются под кожурой огромных плодов или в створках раковины.
>>>>>>>

рисовальный психо свинотест:))



терпеть не люблю тесты, но этот рисовальный и забавный, рисуется свинья прямо в браузере, по рисунку тебя характеризуют.. у меня всё сошлось кстати:))

http://nasv.ru/

СказочноИллюстративное...



Александр Куркин
Сказка о царе Салтане


***

+11

Есть что-то в ней, что красоты прекрасней...

 

  Франц Ксавьер Винтерхальтер - малоизвестный в России художник, несмотря на то, что в Эрмитаже хранится не так уж мало его работ. В середине XIX столетия он считался одним из ведущих портретистов Европы. Его творения - длинная вереница императоров, императриц, титулованных младенцев, родовитых дам и кавалеров.

     Парижский портрет Варвары Дмитриевны Римской-Корсаковой был написан Винтерхальтером, когда этой русской красавице было 30 лет. Белая с голубыми лентами накидка лишь создает иллюзию платья. И тут же двойственное впечатление: Варвара Дмитриевна кажется и обнаженной, и закутанной одновременно. Естественная, отринувшая все мелочные ухищрения красота: на ней нет никаких украшений, кроме капелек-серег в ушах.

     Варвара Дмитриевна происходила из костромского дворянского рода Мергасовых. В 16 лет обворожительная Варенька Мергасова вышла замуж за выпускника Московского университета, остроумного и веселого красавца, гусара, любимца "света" Николая Корсакова, семья которого оставила заметный след в истории русской культуры. Николая и Варвару Корсаковых знал в Москве Л.Н. Толстой и вывел их под прозрачными именами в "Анне Карениной" в картине бала.

     Позже, расставшись с мужем, она поселилась в Ницце. Князь Д.Д. Оболенский, хорошо знавший Варвару Дмитриевну писал о ней, что она "считалась не только петербургскою, но и европейскою красавицей. Блистая на заграничных водах, приморских купаньях, в Биарице и Остенде, а также в Тюильри, в самый разгар безумной роскоши императрицы Евгении и блеска Наполеона III, В.Д. Корсакова делила успехи свои между петербургским великим светом и французским двором, где ее звали la Venus tartar". Ее называли во Франции "татарской Венерой". В Корсаковой чувствуется уроженка волжских берегов, из века в век дававших пристанище и славянам, и калмыкам, и булгарам.

     Корсакова любила винтерхальтерский портрет. Он украшал обложку ее книги. Вероятно в библиотечных собраниях Франции она хранится до сих пор. Можно лишь предполагать, какой смысл вложен в эпиграф написанной ею книги: "Лишения и печали мне указали Бога, а счастье заставило познать Его".

 

 Есть что-то в ней, что красоты прекрасней,

Что говорит не с чувствами — с душой;

Есть что-то в ней над сердцем самовластней

Земной любви и прелести земной.

Как сладкое душе воспоминанье,

Как милый свет родной звезды твоей,

Какое то влечет очарованье

К ее ногам и под защиту к ней.

 

Е.Баратынский

Признанные красавицы прошлого

В который раз задумываюсь о том, как меняются стандарты красоты.
Далеко не все из признанных красавиц прошлого именно что красивы по нашим представлениям.
Мария Стюарт


Мария Валевская, звезда Наполеона


Агнесса Сорель. Ее красота считалась небесной и непревзойденной.


Елизавета Петровна


Мария-Антуанетта


Мария Лещинская


Анна Клевская. Была выбрана мужем по портрету за красоту.


Джейн Сеймур – ее называли белокурым ангелом


Маргарита де Валуа – первая красавица французского двора


Знаменитая Анна австрийская, королева с подвесками


и просто интересные типажи

Мария Анжуйская, жена Карла VII


Жанна Овернская, жена Иоанна II

Воздействие музыки на человека

Еще одна статья...

Читать далее...

Цветочные мандалы.Видео.




Автор МОНА. Сайт Вселенная Радости

a cappella,Псалом 50-й

 ГРЕГОРИО АЛЛЕГРИ (Allegri) называют церковным композитором.Особую известность он снискал, положив на музыку 50-й псалом «Miserere mei, Deus» (1638),который ежегодно исполняли в Сикстинской капелле - резиденции Папы Римского в Ватикане. Исполняли лишь раз в год - на Страстной недели, - а рукопись его на протяжении почти четырех столетий была недоступна для копирования.

Yesterday

Позиция №13 в списке
500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone

Yesterday (русск. «Вчера») — песня группы The Beatles из альбома Help! («На помощь!»), выпущенного в августе 1965 года (в США песня не вошла в альбом, однако вышла в виде сингла в сентябре 1965 года). Сочинена Полом Маккартни. При записи песни Yesterday впервые в истории «Битлз» в работе не участвовал никто из музыкантов, кроме Маккартни: аранжировка песни состоит только из акустической гитары, на которой играет Пол, и струнного квартета, партию которого сочинили вместе Джордж Мартин и Маккартни, что отличает Yesterday от всех остальных песен ансамбля, выпущенных к тому времени, и делает её одной из первых рок-баллад.

Yesterday занимала первое место в хит-парадах США, Канады, Новой Зеландии и других стран, и остаётся популярной ныне.

История создания

Пол Маккартни утверждает, что мелодия песни пришла к нему во сне, и проснувшись, он был уверен, что просто раньше где-то слышал эту мелодию, а не сочинил её. Первый текст, наскоро придуманный на мелодию, содержал слова «Scrambled eggs, Oh, my baby how I love your legs…» («Яичница-болтушка, о, милая моя, как мне нравятся твои ножки…»), поэтому шуточным рабочим названием песни было Scrambled Egg («Яичница-болтушка»). Под этим же названием Джордж Мартин выпустил инструментальную версию композиции в США ещё до того, как работа над Yesterday была завершена, в связи с чем американские поклонники писали в письмах группе, что слышали «нечто под названием Scrambled Egg, представляющее полную копию Yesterday» (англ. a number called 'Scrambledd Egg' that’s a dead copy of 'Yesterday'). Как после вспоминал Джон Леннон, песня месяцами оставалась недоделанной и «всплывала» каждый раз, когда шла работа над новыми композициями. При этом, у песни даже отсутствовало название: Маккартни и Леннон решили назвать её одним словом, но ничего подходящего не было.

Окончательный вариант текста песни Маккартни сочинил в мае 1965 года во время отдыха в Португалии. Он заметил, что слова, заканчивающиеся на «-эй» (say, nay, today, away, play, stay), хорошо рифмуются, а yesterday — одно из них. Также он нашёл слово Suddenly, для которого тоже легко подобрались рифмы. 27 мая 1965 года Пол прилетел в Лиссабон, где он занял гитару у группы The Shadows, и окончил написание текста песни.
Запись
 
Песня «Yesterday» была записана в студии «Эбби-роуд» № 2 14 и 17 июня 1965 года.

Существуют различные версии того, как проходила запись песни. Согласно самой распространённой, Маккартни с самого начала решил исполнить песню соло в сопровождении струнных, и что продюсер Джордж Мартин помог ему эту идею реализовать. Маккартни в интервью рассказал Полу Гамбаччини в 1970-х:

«Я хотел использовать в аранжировке несколько струнных инструментов. Джордж Мартин сказал: „Тогда, может быть, струнный квартет?“ Идея была чудесная. Мы сели за рояль и придумали, как это будет звучать.»

Монография Рея Коулмена «Вчера и сегодня» рассказывает совсем другую историю: сначала были испробованы многочисленные аранжировки с органом, ударными и другими инструментами, — и уже после было решено, что Полу лучше исполнить песню соло под гитару. Когда Джордж Мартин решил испробовать «что-нибудь радикальное» (струнные) Маккартни ужаснулся: «Битлз — это рок-группа, мы не можем звучать как Мантовани». Всё же Мартин убедил Пола. Аранжировку для струнных они сделали вдвоём, хотя Маккартни принадлежит идея блюзового лада для виолончели в средней части. Он также настоял на том, чтобы струнные играли без вибрато, которое, по его мнению, придаёт звучанию ненужной напыщенности.

Пол записал два дубля песни 14 июня 1965 года. Второй дубль был признан лучшим, и его выбрали для выпуска. Партию струнных записали и наложили на дорожку уже позднее.
17 июня Пол записал ещё одну вокальную дорожку, которая впоследствии не использовалась. Тогда же записали и партию струнных. Так как у Пола не было музыкального образования, он едва разбирался в теории музыки и чувствовал себя дилетантом по сравнению с музыкантами струнного квартета. Маккартни очень удивило то, что эти профессиональные музыканты назвали композицию семитактным неквадратным построением и заявили, что «так не бывает», и что «музыку так не пишут».
Участники записи
Пол Маккартни — вокал, акустическая гитара
Кеннет Эссекс — альт
Франсиско Габарро — виолончель
Тони Гилберт — скрипка
Сидни Сакс — скрипка

Выпуск

Хотя самому Маккартни песня понравилась, другие участники группы сомневались, следует ли включать её в новый альбом — ведь у неё было так мало похожего на то, что они записывали в то время, и она не соответствовала имиджу группы. Кроме того, Леннон, Харрисон и Старр настояли на том, чтобы песню не выпускали отдельно в Британии. Сразу же после выхода альбома Help!, в который композиция всё-таки вошла, британский певец Метт Монро записал свою версию «Yesterday», которая, собственно и попала в первую десятку местного хит-парада.

Поскольку The Beatles не пользовались таким влиянием на американский лейбл звукозаписи «Capіtol Records», как на британский «Parlophone», они никак не могли помешать выпуску сингла с песней «Yesterday» в Штатах. Сначала сингл издали с композицией «Act Naturally» на первой стороне (с вокалом Ринго — тогда самый популярный битл в США), но после большого успеха «Yesterday» поменяли песни местами в следующих выпусках. Эта пластинка впервые попала в чарты США 29 сентября 1965 года, а 9 октября она достигла вершины, и находилась на ней в течение месяца. Песня провела 11 недель в хит-параде США и была продана тиражом 1 миллион копий за первые 5 недель. На протяжении 8 лет песня оставалась самой популярной композицией на американском радио. «Yesterday» также достигла первого места в хит-парадах Канады, Новой Зеландии, Финляндии, Норвегии, Дании, Нидерландов, Бельгии, Испании и Гонконга, второго места в Австралии; кроме того, она была хитом в Италии, Франции и Малайзии.
В Великобритании песня вышла на одноимённом мини-альбоме в составе альбома Help!,который стал первой пластинкой в истории, дебютировавшей в хит-параде Великобритании на первом месте (пробыл на вершине 9 недель).

Музыка и текст

Песня написана в размере 4/4 и обладает следующей структурой:

Вступление — куплет — куплет — средняя часть — куплет — средняя часть — куплет — завершение.

В первом куплете звучит только акустическая гитара, а во втором вступает струнный квартет (две скрипки, альт и виолончель).

Основная тональность песни — фа мажор, причём Маккартни настроил гитару на тон ниже и поэтому брал этот аккорд как соль мажор. Первый куплет состоит из семи тактов, что нетипично для поп-музыки, и содержит три фразы: 3+2+2.

Аранжировка струнных дополняет грустную атмосферу песни, особенно печальна виолончель и её блюзовые ноты, объединяющие две половины средней части (сразу после слов «І don’t know / she wouldn’t say»), а также нисходящая линия альта, ведущая из средней части назад в куплет (Маккартни имитирует её голосом переходя в последний куплет).

Печальный текст песни органично дополняется этой замысловатой мелодией. Содержание текста, хотя точно не определено, может истолковываться как выражение горя по утраченной любви. Большинство слушателей верят, что разговор идёт о разрыве между влюблёнными, в то время как другие считают, что песня связана с переживаниями о смерти матери (Мэри Маккартни, мать Пола, умерла, когда он был подростком). Подобная тематика песни не была характерна творчеству Маккартни первой половины шестидесятых годов. Обычно его песни были позитивными и оптимистичными, в то время как грустные и интроспективные были более свойственны Леннону.

В интервью на шоу Говарда Стерна Маккартни сказал, что хранит первоначальную версию текста песни, записанную на почтовом конверте.

Награды и критика

«Yesterday» часто исполняется и записывается другими музыкантами — больше, чем любая другая поп-песня. По данным Книги рекордов Гиннесса, существует 3000 различных кавер-версий песни. Среди известных исполнителей — The Seekers, Джоан Баэз, Lіberace, Фрэнк Синатра, Рей Чарльз, Пласидо Доминго, The Head Shop и Boyz ІІ Men.

«Yesterday» получила награду Іvor Novello Award в категории «Лучшая песня 1965 года» и стала второй среди самых исполняемых песен того года (первой была другая песня Маккартни, «Mіchelle»).

В 1999 году Broadcast Musіc Іncorporated поместила песню на третье место в списке песен, наиболее исполнявшихся в 20 столетии на американском радио и телевидении (ок.7 000 000 раз). Первое и второе места поделили «Never My Love» группы The Assocіatіon и «You’ve Lost That Lovіng Feelіng» дуэта the Rіghteous Brothers. В этом же году по результатам проведённого опроса Радио Би-Би-Си назвало «Yesterday» лучшей песней века.
При этом песня критиковалась за банальность, слащавость и сентиментальность. Боб Дилан заявил, что «если вы сходите в Библиотеку Конгресса, то найдете множество лучших песен. Таких песен, как „Mіchelle“ и „Yesterday“ — миллионы, и все они пишутся на Тин Пен Элли». Однако он записал свою версию песни, которая никогда не издавалась.

В 1980 году, незадолго до гибели, Леннон сказал про слова песни: «Они хорошие, но там нет никакой развязки. Если прочитать текст полностью, он ничего вам не скажет, непонятно что там случилось — она ушла, и он хочет, чтобы снова пришёл вчерашний день — это все. Красиво, но я никогда не хотел быть автором подобной песни».

«Yesterday» популяризовала жанр баллады среди рок-исполнителей и вдохновила других музыкантов на использование струнных инструментов. Солист The Rolling Stones Мик Джаггер заявил после прослушивания песни: «Хотел бы я так петь!». Баллада Джаггера и Ричардса «As Тears Go By» 1966 года считается своебразным ответом на «Yesterday».

Yesterday, all my troubles seemed so far away
Now it look as though they're here to stay
Oh, I believe in yesterday

Suddenly, I'm not half the man I used to be
There's a shadow hanging over me
oh, yesterday came suddenly

Why she had to go I don't know, she wouldn't say
I said something wrong, now I long for yesterday

Yesterday, love was such an easy game to play
Now I need a place to hide away
oh, I believe in yesterday

Why she had to go I don't know, she wouldn't say
I said something wrong, now I long for yesterday

Yesterday, love was such an easy game to play
Now I need a place to hide away
oh, I believe in yesterday, Mm

 

Мир русской усадьбы в картинах С.Жуковского





Иннокентий Анненский "Старая усадьба"

Сердце дома. Сердце радо. А чему?
Тени дома? Тени сада? Не пойму.

Сад старинный — все осины — тощи, страх!
Дом — руины… Тины, тины, что в прудах…

Что утрат-то!.. Брат на брата… Что обид!..
Прах и гнилость… Накренилось… А стоит…

Чье жилище? Пепелище?.. Угол чей?
Мертвой нищей логовище без печей…

Ну как встанет, ну как глянет из окна:
«Взять не можешь, а тревожишь, старина!

Ишь затейник! Ишь забавник! Что за прыть!
Любит древних, любит давних ворошить…

Не сфальшивишь, так иди уж: у меня
Не в окошке, так из кошки два огня.

Дам и брашна — волчьих ягод, белены…
Только страшно — месяц за год у луны…

Столько вышек, столько лестниц — двери нет…
Встанет месяц, глянет месяц — где твой след?..»

Тсс… ни слова… даль былого — но сквозь дым
Мутно зрима… Мимо… мимо… И к живым!

Иль истомы сердцу надо моему?
Тени дома? Шума сада?.. Не пойму…
Читать далее...

УБЕЖДЕНИЕ И ВНУШЕНИЕ - СХОДСТВА И РАЗЛИЧИЯ...



Несмотря на то, что и убеждение, и внушение являются видами психологического воздействия, между ними имеются принципиальные различия.

Цель убеждения заключается в осознанном постижении смысла сказанного, в сознательном принятии системы оценок и суждений, в согласии с иной точкой зрения. Цель же внушения состоит в том, чтобы заставить твердо поверить во что-либо или кого-либо, не слишком задумываясь над истинностью аргументов, безоговорочно принять доводы, приводимые оппонентом.

На практике часто одна и та же фраза содержит в себе элементы и внушения, и убеждения - поэтому порой нелегко понять, за счет чего был достигнут результат. Так что если ваc в чем-то убедили - подумайте, может быть, это просто внушение?

Другие похожие посты вы можете найти в ПУТЕВОДИТЕЛЕ...

---

                

Японские поэтессы



Женские имена встречаются в старинной европейской поэзии не так уж и часто.
Но в японской литературе мы встретим целое созвездие поэтесс – в списке «шести бессмертных поэтов» блестящая Оно-но Комати, в изборнике «Сто стихотворений ста поэтов» почти четверть имен - женские.

Да и в прозу японки внесли свой вклад – «Повесть о принце Гэндзи» Мурасаки Сикибу, или «Записки у изголовья» Сэй-сёнагон переведены на многие языки и почитаются японцами до сих пор. Расцвет женской поэзии пришелся на Хэйанскую эпоху (IX-XII в) – «золотой век» японской культуры.

Хэйанские утонченные аристократы довели поклонение красоте до совершенства. Человек, не способный почувствовать оттенки прекрасного, не мог считаться «масурао» - благородным человеком.

Красота японки того времени – скорее произведение искусства, чем физические данные. Брови выщипывались, и рисовались тушью, значительно выше их естественного положения, именно эти, нарисованные, брови воспеваются японским поэтом Отомо Якомоти:
Когда, подняв свой взор к высоким небесам,
Я вижу этот месяц молодой,
Встаёт передо мной изогнутая бровь
Той, с кем один лишь раз
Мне встретиться пришлось!
Читать далее...

О любви.Ошо.




Люди думают, что они могут полюбить, только когда они найдут достойного человека – чепуха! Вы никогда не найдёте такого. Люди думают, что они полюбят, только когда найдут совершенного мужчину или женщину. Ерунда! Вы никогда не найдёте их, потому что совершенная женщина и совершенный мужчина не существуют. А если они существуют, то их не волнует ваша любовь.

Не требуйте совершенства, иначе вы не найдёте никакой любви, струящейся в вас. Напротив, вы станете совсем нелюбящим. Люди, которые требуют совершенства, это очень не любящие люди, невротичные люди. Даже если они могут найти возлюбленную или любимого, они требуют совершенства, любовь разрушается из-за этого требования.

Как только мужчина полюбил женщину или женщина мужчину, немедленно приходят требования. Женщина начинает требовать, чтобы мужчина стал совершенным, просто потому, что он любит её. Как если бы он совершил грех! Теперь он должен быть совершенным, теперь он должен внезапно сбросить все недостатки – просто из-за этой женщины. Теперь он не может быть человеком. Или он должен стать суперчеловеком, или он должен стать фальшивым, обманщиком. Естественно, стать суперчеловеком очень трудно, поэтому люди становятся обманщиками. Они начинают притворяться, актерствовать и разыгрывать игры.
Читать далее >>

Самый древний напиток Земли.



Самый древний напиток Земли

Ты полон бодрой силой – пей вино.
С прекрасноликой милой – пей вино.
Мир этот бренный – темные руины.
Забудь, что есть и было, – пей вино.
(О. Хайям)

Пить можно всем,
Необходимо только
Знать: где и с кем,
За что, когда и сколько?
(Р.Гамзатов)

Любуясь игрой янтарного или рубинового вина в бокале, всегда невольно задаешь себе вопрос – каково происхождение этого благородного напитка? Хотя понимаешь, что его история уходит своими корнями далеко в глубь тысячелетий.

Может быть, кто-то случайно забыл кисть винограда в небольшом глиняном черепке, где, пролежав несколько дней, впервые в истории забродивший виноградный сок стал веселящим напитком? Есть гипотеза, что примерно 40 тысяч лет назад первые «гомо сапиенс» – кроманьонцы – проживавшие в оазисах Средней Азии, изобрели напиток, сырьем для которого служил сок, выжатый из плодов дикого винограда и собранный в каменные емкости.

Сама же виноградная лоза – одно из древнейших культурных растений на земле, и археологи доказывают, что в той же Средней Азии, Шумере, Ассирии, Вавилоне первые земледельцы сначала начали разбивать виноградники рядом со своим жилищем, а затем постепенно приступили к селекции.

Считается, что виноград завезен в Китай с Запада – из Самарканда, Персии, Тибета, Кашгара, Хами. Об очень давней истории виноградной лозы свидетельствуют не только археологи, но и языковеды, так как слова «виноград», «лоза», «вино» существовали в одном из древнейших языков - санскрите, а также в греческом, в латинском, во французском, китайском, древнеегипетском и древнеперсидском.

Существует множество легенд о том, кому принадлежат лавры первооткрывателей вина. Знаменитый восточный поэт, философ и математик Омар Хайям в книге «Навруз-наме» утверждает, что первое вино приготовили в Герате, который находится на территории современного Афганистана.

Согласно мифам древней Греции, богом вина был Дионис, он странствовал по свету и учил делать пьянящий чудодейственный напиток – вино. Был Дионис шумен, поэтому его еще называли Вакхом – безумным. Пальму первенства в изобретении вина приписывают также и знаменитой царице Семирамиде, жившей почти 2500 лет назад в Месопотамии, и персидскому царю Йеммеду, и библейскому Ною, которому идея посадить виноградную лозу и выжать сок из ее плодов пришла после следующего случая.

Как-то, выпустив своего козла на волю, Ной увидел, что животное, наевшись плодов дикого винограда, опьянело и стало бороться с другими животными. Увидев это, Ной посадил виноградную лозу рядом с жилищем, полил ее кровью льва и овна, чтобы придать винограду крепость и «одомашнить» его.

У всех народов, которые оставили после себя письменные источники или устные предания, виноградная лоза и виноделие занимают особое, почетное место.

В Римской империи вино употребляли ежедневно все жители. В I веке нашей эры существовало более 80 сортов вина. Очень ценилось цекубское вино, которое в своей оде воспел знаменитый Гораций. Уже во времена античности было замечено лечебно-оздоровляющее действие вина. Великий философ Платон назвал его «молоком стариков», то есть продуктом, очень полезным для поддержания молодости. Различал вина по их свойствам и, следовательно, назначению и «отец медицины» Гиппократ. А Цельсий в сочинении по врачеванию дает различные сведения о винах и рецепты для их ароматизации. Он выделяет знаменитое медово-виноградное вино. Завоевав Европу, римляне привнесли в нее культуру вина. Через некоторое время с вином познакомились германцы, галлы, иберы и древние кельты.

Можно смело утверждать, что самое богатое разнообразие почвы и микроклимата, а следовательно, и сортов винограда имеется во Франции. Поэтому здесь есть почти все сорта вин. В связи с этим, начиная со средних веков, во Франции виноделие было развито практически повсеместно. Особенно много виноградников было на берегах рек. Всегда ценились вина из Нормандии и Пикардии. Даже короли и герцоги Бургундские разводили виноградники.

В древней Германии вино было редкостью, считалось роскошью, и виноградарство было не получило большого распространения. Но уже во времена средневековья вина из Германии стали известны всей Европе.

Говоря об истории мирового виноделия, было бы несправедливым не упомянуть о солнечной Испании. Культура винограда в Испании начала развиваться благодаря владычеству мавров. В XII веке арабский ученый Гу-Альбавам, написал наставление о виноградарстве и виноделии, которое в Испании стало пользоваться большой популярностью.

На средневековом Востоке, в частности в Средней Азии, виноделие было практически прекращено, однако, несмотря на запреты, вино продолжало входить в большинство целительных снадобий. Так, великий Абу Али ибн Сина не только рассматривал вино с медицинской точки зрения, но и прославлял его в своих газелях. Многие четверостишия восточных поэтов и ученых – Беруни, Омара Хайяма, Хафиза, Бабура, Алишера Навои, Машраба, Нодиры – посвящены восхвалению вина, помогающего преодолевать грусть и радоваться жизни. Похвалы вину были достаточно смелой формой вольномыслия, выражавшегося ими со всей прямотой.

Есть еще благословенная Грузия, которую просто нельзя представить без ее виноградников. Лозу там называют священной, а традиции пить вино существуют тысячелетия. Грузия славится несколькими десятками сортов вина, впитавших в себя и передающих нам легенды прошлого, вкус, запах и солнечный свет. Целебный воздух, очарование покрытых изумрудными лугами гор, стремительность и чистота бурлящих потоков – в такой атмосфере произрастают основные винные сорта Грузии.

По данным Международной организации виноградарства и виноделия в Париже, общая площадь виноградников в мире около 10 млн.га. В Европе - около 72%, в Азии – 13%, в Америке – 9%, в Африке – 5%, в Австралии и Океании – 1%. Странами развитого виноградарства считается 21 государство, при этом виноградарство - главная отрасль всего плодово-ягодного производства. Из всего урожая винограда 10% потребляется в свежем виде, 6% используется на сушку, а остальные 84% перерабатываются на вино.

Чтобы понять, что такое Вино, стоит хотя бы один раз попробовать вино, действительно высококлассное. Пить его нужно вдумчиво, медленно, в соответствии с определенными правилами, уважая то, что вы пьете, и тех людей, которые на протяжении многих веков совершенствовали искусство виноделия. После такого вина вы наверняка уже не сможете относиться к нему просто как к хмельной жидкости.

Легенды и тайны нефрита



В древности считали, что нефрит обладает многими лечебными свойствами: приносит успокоение, излечивает почечные болезни, с чем и связано его название (от греч. nejroV (нефрос) — почка).
Крылатый зверь Ишоу.Белый нефрит.
Китай, Начало Династии Цин (1644-1911).

Удивительные свойства нефрита — его крепость (в два раза прочнее стали), вязкость, стойкость к истиранию и воздействию кислот с давних времен привлекали к нему внимание человека. Археологическими изысканиями обнаружены предметы из нефрита, относящиеся к неолиту.
Из нефрита изготавливали различные орудия труда и вооружение, вырезали амулеты (в основном из белого нефрита), фигурки богов, украшения.
>>>>>>>

Генриетта Зонтаг. "Волшебный соловей"






Поль Деларош. Портрет Генриетты Зонтаг

Генриетта Зонтаг — одна из самых прославленных европейских певиц XIX столетия.
Она обладала звучным, гибким, необычайно подвижным голосом красивого тембра, со звонким высоким регистром. Артистическому темпераменту певицы близки виртуозные колоратурные и лирические партии в операх Моцарта, Вебера, Россини, Беллини, Доницетти.
Генриетта Зонтаг (настоящее имя Гертруда Вальпургис-Зонтаг; по мужу Росси) родилась 3 декабря 1806 года в Кобленце, в семье актеров. Еще ребенком вышла на сцену. Вокальным мастерством юная артистка овладевала в Праге в 1816—1821 годах училась в местной консерватории. Дебютировала в 1820 году на пражской оперной сцене. После этого пела в столице Австрии. Широкую известность принесло ей участие в постановках оперы Вебера «Эврианта». В 1823 году К. М. Вебер, услышав пение 3онтаг, поручил ей первой выступить в главной партии в своей новой опере. Молодая певица не подвела и спела с большим успехом.
В 1824 году Л. Бетховен доверил Зонтаг вместе с венгерской певицей Каролиной Унгар исполнить сольные партии в Мессе ре мажор и Девятой симфонии.
Ко времени исполнения Торжественной мессы и Симфонии с хором Генриетте исполнилось двадцать лет, Каролине — двадцать один. Бетховен был знаком с обеими певицами в течение нескольких месяцев; он принял их у себя. «Так как они во что бы то ни стало пытались целовать мне руки, — пишет он брату Иоганну, — и поскольку они очень красивы, я предпочел предложить им для поцелуев свои уста».
Читать далее

Источник

Мари д`Агу и Ференц Лист



На одном из парижских вечеров зимой 1833 года Ференц Лист познакомился с графиней Мари д`Агу. Дочь французского эмигранта виконта Флавиньи, эта красивая холодная блондинка была весьма высокого мнения о своем уме. Еще она гордилась тем, что стареющий Гете гладил ее белокурые волосы, когда она была еще девочкой.



Г. Легман. Портрет Мари д`Агу

Уже в десятилетнем возрасте Мари привлекала всеобщее внимание умом и красотой. А когда она подросла, вокруг начала толпиться целая армия поклонников, к числу которых принадлежали и английский посланник Вильям Лэм – супруг скандально известной возлюбленной Байрона, и писатель Шатобриан. Став общепризнанной светской красавицей, Мари вместе с матерью из родного Франкфурта переселилась в Париж, где число ее воздыхателей только увеличилось.
Один из современников описывал ее как статную женщину высокого роста, с длинными, уже рыжеватыми волосами, большими мечтательными глазами и белой бархатной кожей. Однажды ее сравнили с известной в ту пору петербургской красавицей. «Как можно сравнивать русскую кожу с белым французским атласом?» – тут же возмутился какой-то поклонник.
Будучи высокообразованной, графиня Флавиньи обладала недюжинным музыкальным талантом, свободно разбиралась как в немецкой (ее мать была дочерью немецкого банкира), так и во французской литературе. Мари писала и сама, печатаясь под псевдонимом Даниэль Стерн. Ее очарование и элегантность, многочисленные связи среди нужных людей и модный салон привлекали к себе всеобщее внимание.
Читать далее

Источник

Спят усталые зверушки...

 Сладко спят!

 

Кантиги де Санта Мария.



 

 

Вернуться на Лиру решила несложным постом, потому как написать сложный мне еще пока трудно.

Cantigas de Santa Maria, «Песнопения Святой Марии».

Достоверных сведений опять не так много, как бы хотелось, впрочем, как и хороших исследований. Спасибо, что хоть переводы на русский есть.

Итак,  Cantigas de Santa Maria это Галисийско-Португальская рукопись с нотами, составленная в период правления короля Альфонсо X мудрого (1221 – 1281). Является самой большой коллекцией монофонических (одноголосных) песен Средневековья. Как наверно уже понятно из названия, все песни так или иначе посвящены Деве Марии, описывают чудеса Девы, а каждая 10 является прославляющим гимном. Разные исследователи и разные сайты, посвященные этой рукописи, указывают разное количество стихов, но если взять среднее, то  их 420.

Король Альфонсо X Мудрый.

 

Cantigas de Santa Maria