"Christie's" вчера торговал Аведоном. Итог вполне предсказуем: Продано! Продано!! ПРОДАНО!
Полюбоваться на работы мастера и посмотреть результаты можно здесь: http://www.christies.com/LotFinder/searchresults.a...96-46d2-93e6-052d60372a2b&pg=1
Результаты торгов немного удивили: несколько моих любимых фотографий ушли за совсем небольшие (для работ Аведона) деньги вообще и на этом аукционе, в частности.
Из того, что понравилось (имею в виду результаты):
Richard Avedon, Suzy Parker and Robin Tattersall, Dress by Dior, Place de la Concorde, Paris, August 1956
(Price Realized (Set Currency) €217,000 (с процентами аукционного дома) ($297,240))


Самый дорогой отпечаток на вчерашнем аукционе — это знаменитый снимок "Довима со слонами", сделанный в 1955 году в Париже. Эстимейт огромного отпечатка (самый большой из существующих, 216 на 166 см, сделанный Аведоном для выставки 1978 году). Предварительная цена - €400-600 тыс., вчерашние торги принесли рекордный результат: Price Realized (Set Currency) €841,000 ($1,151,976)
Richard Avedon, Dovima with elephants, Evening dress by Dior, Cirque d'Hiver, Paris, August 1955


Дополнение - интересный пост в ЖЖ Рустема Адагамова о вчерашних торгах: http://drugoi.livejournal.com/3419047.html

И еще - мой пост о человеке, который и открыл миру гений Аведона: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post77138802/
"В 1966 году <он> переехал во Францию и больше уже не возвращался к работе до самой смерти в 1971 году. Его гениальный ученик и соавтор—фотограф Ричард Аведон с горечью сказал: «Он так и умер, ни разу не похвалив меня»."

85! Это просто невероятно!


Richard Avedon, Maya Plisetskaya (May 1, 1966)

По-моему, ее обожают не только зрители, но и само время: выглядит она просто потрясающе!

"Лебедя" в ее исполнении могу пересматривать бесконечно.
Камиль Сен-Санс, написавший "Карнавал животных", не переставлял удивляться интуиции Михаила Фокина, верно услышавшего в музыке больше, чем рассказал сам композитор. Фокин создал в 1907г. свой шедевр для Анны Павловой, доведя историю до настоящей трагедии, которая заставляет уже больше ста лет сжиматься сердца всех поклонников балета. Плакал и восхищенный Сен-Санс, когда впервые увидел танец Павловой.
Кто только потом не танцевал - Галина Уланова, Наталья Макарова, сейчас танцует Ульяна Лопаткина, - были и провалы, и удачи, но "Умирающий лебедь" в исполнении Плисецкой кажется мне совершенно особенным, если не идеальным, то наиболее близким к тому, что ставил Фокин.
И вот сколько вижу Плисецкую в этом танце, столько не могу оторвать взгляда от ее рук. Причем, такое ощущение, что чем Майя Михайловна старше, тем красивее ее руки, хотя, кажется, куда совершеннее? Я видела, как она танцевала уже не на пуантах, но все равно, руки - как крылья, и весь танец - до мурашек и невозможности описать увиденное обычными словами.

Я недавно перечитывала главы из "Красоты в изгнании", посвященные Марии Павловне Романовой и Ирине Александровне Юсуповой, и еще раз полюбовалась на этот портрет. Какая она все-таки... как сама история. И красота, и порода, и характер, и судьба... Невероятные ощущения, удивительная удача фотографа:

Edward Steichen, Princess Irina Alexandrovna Yusupov, ca. 1924
(Princess Youssoupoff (formerly Grand Duchess Irini of Russia and also Princess Xenia) wearing a black dress with black turban, and an opera length strand of pearls, standing in profile by a table)
Image by © Condé Nast Archive/CORBIS


Давно хотела поделиться ссылкой на интереснейший сайт, посвященный Юсуповым: http://krasnykh.com/index.php?option=com_frontpage&Itemid=1
"Первая, и пока основная, часть сайта посвящена моей опубликованной книге - документальной биографии князя Феликса Юсупова, чье имя знакомо любому человеку, интересющемуся историей России начала ХХ века.
Вторая часть сайта посвящена последнему российскому Императорскому Двору, исчезнувшему как социальный институт, вместе с русской монархией."

От себя лично хочу поблагодарить автора - Елизавету Красных: прекрасный сайт, невероятный архив и удивительные судьбы удивительных людей, которым посвящена Ваша работа. Огромное спасибо!

И еще одна интересная ссылка - я там иногда пропадаю часами:http://www.alexanderpalace.org/palace/

Ну все, прессу до лета можно не читать - главная новость на протяжении нескольких месяцев с сегодняшнего дня: "...И буду счастлив я вполне": http://www.gazeta.ru/news/lastnews/2010/11/16/n_1572046.shtml
Во всех подробностях и ювелирных деталях: http://community.livejournal.com/ru_royalty/612747.html#cutid1

Идут споры насчет кольца, а мне вспомнилось одно интервью его мамы: "Женщины будут сходить по нему с ума". (Тогда это казалось очевидным, потом, с возрастом, очарование исчезло, уступив место традиционным особенностям Виндзоров). И примерно тогда же были сделаны несколько прекрасных черно-белых фотосессий покойной принцессы с сыновьями.

Вместе и счастливы

Перед приближающимися выходными - для настроения.
Ссылку на сайт фотографа уже ставила, но повторить несложно: http://www.jerryschatzberg.com/
"Rain"

Marlene Dietrich, New York (1948). National Portrait Gallery, Smithsonian Institution. Gift of Irving Penn
© Condé Nast Publications, Inc.

А вот еще одна интересная выставка - это к сведению проживающих в Туманном Альбионе:)

Irving Penn, "Portraits" (National Portrait Gallery, London)

The exhibition runs from 18 February to 6 June 2010

"Irving Penn (1917-2009) was one of the great photographers of our time. Focusing specifically on his portraits of major cultural figures of the last seven decades, Irving Penn Portraits is a glorious celebration of his work in this genre.
The exhibition is brought together from major international collections and includes over 120 silver and platinum prints, many vintage, ranging from his portraits for Vogue magazine in the 1940s to some of his last work.

Penn photographed an extraordinary range of sitters from the worlds of literature, music and the visual and performing arts. Among those featured in the exhibition are Truman Capote, Salvador Dali, Christian Dior, T.S. Eliot, Duke Ellington, Grace Kelly, Rudolf Nureyev, Al Pacino, Edith Piaf, Pablo Picasso and Harold Pinter..."

Ссылка: http://www.npg.org.uk:8080/irvingpenn/exhib.htm

На фото внизу: Al Pacino, New York (1995). The Irving Penn Foundation. © The Irving Penn Foundation

Фотографии:
Слева - Анри Картье-Брессон, "Абруцци, Италия" (1951). © Henri Cartier-Bresson / Magnum photos
Справа -Эллиот Эрвитт, "Версальский дворец, Ивлин, Франция" (1975). © Elliott Erwitt / Magnum Photos




















В Москве проходит восьмой международный месяц фотографии «Фотобиеннале 2010» (11 марта - 27 июня).

Программа интереснейшая - только самых грандов перечислю:
- Анри Картье-Брессон «Фотограф»
19 марта—18 апреля 2010 (ЦВЗ «Манеж»)

- Мартина Франк «Фотограф»
19 марта—18 апреля 2010 (ЦВЗ «Манеж»)

- Эллиот Эрвит «Ретроспектива»
19 марта—18 апреля 2010 (ЦВЗ «Манеж»)

- Питер Линдберг «Вторжение. Кино»
19 марта—27 июня 2010 (ЦВЗ «Манеж»)

Слева: Питер Линдберг, "Джон Траволта (GQ US / The Times magazine)" (октябрь 1998). Студия Smash box studios, Лос-Анджелес.
Собрание автора
Справа: Мартина Франк, "Русский танцор балета Рудольф Нуриев, Париж, Франция" (1979). © Martine Franck / Magnum photos


Всю программу можно посмотреть здесь: http://www.photographer.ru/events/afisha/4652.htm

Посмотрите - интересные фотографии заснеженного и дождливого Парижа:




Ссылка на сайт с фотографиями

зажиГалка была на выставке Avedona и сделала небольшой фоторепортаж: http://www.liveinternet.ru/users/814609/post111753397/page1.html#BlCom534071400

Вот, кстати, опять давняя история повторяется: знаю-знаю, что мастер при жизни за всем следил лично, но, на мой взгляд, эти белые рамки (без фотографий, само-собой) давно пора собрать в одну кучу и выставить на распродажу по доллар за штуку. А то как Аведон одобрил свою последнюю прижизненную выставку, так кураторы и организаторы всё и повторяют из года в год: фотографии помещаются в надоевшие рамки-иконки, белые рамки сливаются с непременно белым цветом стен, и уже непонятно, где что и как: Париж плавно перетекает в Сан-Франциско, Торонто - в Брюссель, в итоге же неизбежно теряется интерес у публики...

Что касается меня, то я всегда по-особенному относилась (и отношусь) к выставкам работ тех мастеров, которых люблю. Да, конечно, вот эта выставка, например, фактически развешенный на стенах огромный альбом лучших работ Аведона - тот самый том, который сейчас лежит у меня на столе. Но каким бы шикарным и полным не был альбом, выставка - это все-таки совершенно особенная атмосфера, это похоже, но совсем не то... Даже со всеми минусами и огрехами... Была бы возможность - ездила бы не задумываясь и в Париж, и в Антверпен, и в Берлин - везде, где проходят интересные выставки. На деле же получается, что даже до Гамбурга доехать не получается - в прошлом году "съездила" на юбилейную F.C.Gundlach, как же.
Так что я вдвойне люблю такие вот посты - зажиГалка, спасибо за фоторепортаж и рассказ!:)

Время от времени отвечаю в привате на вопрос о том, почему перестала заниматься подборкой черно-белых фотографий. Это не является тайной за семью печатями: в последнее время сильно занята и как бы не вижу ни живопись, ни фотографии - не знаю, как это объяснить (кажется само-собой разумеющимся, что живопись нужно видеть, ощущать, как бы пропускать через себя), а когда ситуация складывается таким образом, что просто механически листаю альбомы или просматриваю папки на компьютере - мне совсем не интересно. Предпочитаю в таких случаях отойти в сторону и подождать. Чего именно? На этот вопрос нет однозначного ответа. Иногда желание посмотреть старые фотографии или любимые картины появляется само по себе, независимо от меня. Иногда нужен какой-то толчок - событие, которое не оставляет равнодушной: открытие выставки, выход альбома репродукций и т.д. В сегодняшнем случае таким пинком-напоминанием послужило событие, которому посвящено предыдущее сообщение. Стала просматривать свои сокровища в папке "Vogue (Best)" и поняла, как много всего лежит без дела - вот это не успела показать, и вот то... И вспомнила, что и Пенн учился у Бродовича, и Блюменфельд, и мой любимый Аведон... И получилось, что просидела над их работами даже дольше, чем могу сейчас себе позволить. Вот и решила показать маленькую подборку - чтобы совесть не слишком ворчала:) и дала мне возможность спокойно заниматься реальными делами, которые не могут ждать.

Наверное, многие видели знаменитую работу Erwin Blumenfeld (Vogue, January, 1950)
(другое название - Erwin Blumenfeld, "Jean Patchett" (January 1950):


Но самое интересное - сравнить обложку "Vogue" и классическую, черно-белую, фотографию модели, которая позировала фотографу. Помню, меня поразило какое-то странное несоответствие между тем, что получилось у Blumenfeld и внешностью реальной Jean Patchett. Понятно, что дело давнее и тогда существовали иные понятия о красоте, но, с другой стороны, не это ли - прекрасная иллюстрация к тому, что хорошие фотографы - не совсем обычные люди: умеют видеть что-то такое в самом обычном, мимо которого спокойно пройдут другие?
Jean Patchett, черно-белая фотография

Узнала еще вчера поздно вечером, но не было ни времени, ни сил что-нибудь написать здесь, а сегодня уже как бы опоздала: блоги пестрят сообщениями о смерти Ирвинга Пенна: http://www.lenta.ru/news/2009/10/07/penn/. Вообще-то, он не был моим фотографом, в том смысле, что не был мне как-то особенно близок - я люблю Henry Cartier-Bresson, Arnold Newman, Robert Doisneau, Richard Avedon, а Пенн был как бы позади них. Но невозможно не признать его огромного вклада в развитие фотографии как искусства и фотографии - как движущей силы Fashion Industry. Ну и великий и ужасный "Vogue" невозможно представить без его работ.
Банальности неизбежны, но иногда они отражают самую суть правды: Пенн был последним из той плеяды настоящих мастеров своего дела - фотографов, которых с полным правом можно назвать великими. И последним из великолепной группы "птенцов" учеников Алексея Бродовича: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post77138802/

Рекомендую - все строго по делу, интересно и хорошая подборка лучших работ Ирвинга Пенна: http://buy-books.ru/photographers/irving_penn/#biography

Думаю, что одну из самых знаменитых обложек за всю историю "Vogue" нет смысла показывать: наверное, у многих френдленты заполнены сейчас именно этой работой Пенна (могу лишь подсказать ключ к поиску - если кто не знает, о какой именно фотографии идет речь: Irving Penn, Black and White Vogue Cover, New York (Jean Patchett, 1950), хочу показать другую работу мастера, которая мне нравится. Да, конечно, это Лиза (Lisa Fonssagrives-Penn: http://en.wikipedia.org/wiki/Lisa_Fonssagrives), но фотография не из числа тех, которые постоянно мелькают перед глазами.
Рекомендую, кстати: вот здесь собрана отличная галерея фотографий Lisa Fonssagrives-Penn - работы ее мужа, Irving Penn: http://www.operagloves.com/Classicstars/LisaFonssagrives/lisa.html

Irving Penn, "Woman with Umbrella" (Lisa Fonssagrives-Penn), 1950

Brassai (Брасса́й (фр. Brassaï, собственно Дюла Халас, венг. Gyula Halász), 1935

Elliott Erwitt, "Springer" (Paris, 1989)

Фотограф - Алексей Титаренко: http://www.photographer.ru/resources/names/photographers/12.htm

Сейчас вечером звонила Тимкина врач, интересовалась его здоровьем и поздравляла с наступающим Рождеством. Наговорили друг другу кучу комплиментов и долго вспоминали, кто из великих женщин сказал про то, что с возрастом женщина имеет то лицо, которое заслуживает.
Стала перебирать свою папку с черно-белыми портретами звезд и нашла одну фотографию, которую раньше не показывала, но она мне очень нравится. И хорошая иллюстрация, потому что Коко Шанель была права, конечно:
"Ваше лицо в двадцать лет дано вам природой; каким оно будет в пятьдесят, зависит от вас."
"Каждая женщина имеет тот возраст, который заслуживает."

Ava Gardner by Arnold Newman

Давно я не показывала черно-белые портреты кинозвезд. В какой-то момент решила, что подобных подборок в дневнике стало много и посчитала, что будет логичным немного сбавить обороты - не хотелось мешать все в одну кучу. Потом, как водится, вообще забыла об этих звездных галереях, а недавно нашла в сети сайт, который с удовольствием посмотрела.
Несколько работ хочу показать здесь: все лица хорошо известны и узнаваемы:)








Коллекция, представленная на сайте, сравнительно небольшая, но впечатляющая. Актеры, музыканты, спортсмены, художники... и та эпоха, которая постепенно уходит от нас все дальше и дальше...
Кстати, на сайте можно купить все портреты, средняя цена - 190 евро.
Смотреть, ностальгировать и восхищаться

Смотрела на днях свои архивы - сколько же еще неразобранного, того, что ждет своего часа. Есть такие фотографии - не оторваться! Как бы здорово не снимали современные фотографы, работы старых мастеров смотрятся все-таки совершенно по-особенному. Как будто им сама история помогает.







Один из самых знаменитых хулиганских снимков мира моды. ПРЕДУПРЕЖДАЮ, ОТКРЫВАТЬ ссылку надо ПРЕДЕЛЬНО ОСТОРОЖНО:)

Robert Doisneau, "Farrad-Taxi" (1942)
(Rickshaw-Taxi, Avenue de l'Opera, Paris 2-e)

Robert Doisneau, "Die Schreibkraft" (1947)
(Typist, Square du Vert-Galant, Paris 1-er)

Смотрела анонс октябрьского номера "Каравана историй" - большое интервью с Шарлоттой Генсбур. Вот беда с дочками: никак не могут без "жаренных" откровений: Настасья не была первой, а Шарлотта явно не последняя. На их фоне Софи кажется если не святой, то близкой к этому.

Возвращаясь к Генсбурам: есть вот такая знаменитая фотография родителей Шарлотты. Это 1970 - уже после скандального перепева "Je t’aime… moi non plus": http://www.youtube.com/watch?v=sHiMDB19Dyc, но задолго до разрыва и появления знаменитых "Birkin" (это еще большой вопрос, что популярнее - песня, сам Генсбур или все-таки "Биркин"?: http://mybags.ru/index.php?/site/comments/birkin_hermes

Jane Birkin and Serge Gainsbourg (фотограф - знаменитый Bert Stern (June 1970, Vogue))