СОЛЬ

«Хлеб-соль!» - так на Руси встречали знатных гостей. Это традиционное пожелание добра, достатка, хорошего аппетита, выражение гостеприимства. Встреча гостей хлебом-солью имела ещё одно важное значение – соль была своеобразным оберегом, наши предки верили, что соль защищает от враждебных сил.

Происхождение слова соль связано с Солнцем: старинное славянское название Солнца - Солонь (так, кстати, назывался македонский город - ныне греческий порт Салоники); «идти посолонь» (старинное выражение), которое означает: «идти по Солнцу».

Во многих русских народных пословицах говорится: «Соль всему голова, без соли и жито - трава», «Соли нет и слова нет», «Без соли стол кривой» . 

Соль важна для организма человека. В приготовлении пищи  - это важнейшая приправа. С малых лет мы знаем вкус соли, без которого пища кажется пресной.

Современная наука стремится познать новое, заглянуть за пределы Вселенной, разгадать тайны микромира. Но, за великими целями забывается то, что находится рядом, без чего мы не можем обойтись, и используем каждый день.  Соль, которая есть на каждом столе, в каждом доме, известная и знакомая, непознанная и таинственная!

На уроках культуры Башкортостана мы узнали, что наш родной город Стерлитамак был маленькой соляной пристанью. А на уроках технологии мы лепили поделки из солевого теста.  В учебнике Ольги Тихоновны Поглазовой  «Окружающий мир» мы прочли, что вода в морях и океанах соленая, а мой одноклассник Саша Жевлаков подготовил сообщение о Мертвом море, в котором вода такая соленая, что в ней невозможно утонуть. Удивительно: сколько учебных предметов, но везде мы встречаемся с солью?!

На любимый праздник – Новый год, для украшения стола, мама ставит в вазу чудесные еловые веточки, припорошенные снегом! На уроках окружающего мира нам говорили о свойствах льда и снега превращаться в воду, если они попадают в тепло. А снег на веточках все не таял?! Мама раскрыла секрет «Новогоднего инея».

– Это кристаллы соли, – рассказала она и обещала научить «колдовать», то есть выращивать кристаллы.

Неужели из обычной соли может получиться такая красота?

Из книг мы знаем, что кристаллы получают в лаборатории, но бывают они и в природе. Например, снежинки, морозные узоры на стеклах окон и иней, украшающий зимой голые ветки деревьев. Многие кристаллы  –продукты жизнедеятельности организмов. Способностью наращивать на инородных телах, попавших в раковину, перламутр, обладают некоторые виды моллюсков. Через 5-10 лет образовывается жемчуг. Кристаллами являются алмазы, рубины, сапфиры и другие драгоценные камни. За сутки в лаборатории можно вырастить кристалл соли массой около 1 килограмма. Кристаллы широко применяются в науке, промышленности, оптике, электронике. Можно  вырастить кристалл соли в домашних условиях.

Русский  народ соли посвятил сказки, пословицы и поговорки. Народные приметы, связанные с солью, ценятся  и в наше время.

Вот некоторые из них.

СОЛЬ ( сказка)

В некоем городе жил-был купец, у него было три сына: первый — Федор, другой — Василий, а третий — Иван. Жил тот купец богато, на своих кораблях ходил в чужие земли и торговал всякими товарами.

В одно время нагрузил он два корабля дорогими товарами и отправил их за море с двумя старшими сыновьями. А меньшому сыну ничего не доверял по торговле.

Вот как узнал меньшой сын, что его братья за море посланы, тотчас явился к отцу и стал у него проситься в иные земли — себя показать, людей посмотреть.

Купец долго не соглашался:

— Ты и головы домой не привезешь! — но все же и ему дал корабль с самым дешевым грузом: с бревнами, тесом и досками.

Собрался Иван в путь-дорогу, отвалил от берега и скоро нагнал своих братьев.

Плывут они вместе по синему морю день, другой и третий, а на четвертый поднялись сильные ветры и забросили Иванов корабль в дальнее место, к одному неведомому острову.

— Ну, ребята, — закричал Иван корабельным работникам, — приворачивайте к берегу!

Пристали к берегу, он вылез на остров, приказал себя дожидаться, а сам пошел по тропинке; шел, шел и добрался до превеликой горы, смотрит — в той горе не песок, не камень, а чистая русская соль.

Вернулся назад к берегу, приказал работникам все бревна и доски в воду покидать, а корабль нагрузить солью.

Как скоро это сделано было, отвалил Иван от острова и поплыл дальше.

Долго ли, коротко ли, близко ли, далеко ли— приплыл корабль к большому богатому городу, остановился у пристани и якорь бросил.

Иван — купеческий сын сошел в город и отправился к тамошнему царю бить челом, чтобы позволил ему торговать по вольной цене; а для показу понес узелок своего товару — русской соли.

Тотчас доложили про его приход государю; царь его позвал и спрашивает:

— Говори, в чем дело — какая нужда?

— Так и этак, ваше величество! Позволь мне торговать в твоем городе по вольной цене.

— А каким товаром торги ведешь?

— Русской солью, ваше величество!

А царь про соль и не слыхивал: во всем его царстве без соли ели. Удивился он, что такой за новый, небывалый товар?

— А ну, — говорит, — покажь!

Иван — купеческий сын развернул платок; царь взглянул и подумал про себя: «Да это просто-напросто белый песок!» И говорит Ивану с усмешкою:

— Ну, брат, этого добра у нас и без денег дают!

Вышел Иван из царских палат весьма печален, и вздумалось ему: «Дай пойду в царскую кухню да посмотрю, как там повара кушанья готовят — какую они соль кладут?»

Пришел на кухню, попросился отдохнуть маленько, сел на стул и приглядывается. Повара то и дело взад-вперед бегают: кто варит, кто жарит, кто льет, а кто на сковороде яйца бьет.

Видит Иван — купеческий сын, что повара и не думают солить кушанья; улучил минутку, как они все из кухни повыбрались, взял да и всыпал соли, сколько надобно, во все ествы и приправы.

Наступило время обед подавать; принесли первое кушанье. Царь отведал, и оно ему так вкусно показалося, как никогда прежде; подали другое кушанье — это еще больше понравилось.

Призвал царь поваров и говорит им:

— Сколько лет я царствую, а никогда так вкусно вы не готовили. Как вы это сделали?

Отвечают повара:

— Ваше величество! Мы готовили по-старому, ничего нового не прибавляли; а сидит на кухне тот купец, что приходил вольного торгу просить, уж не он ли подложил чего?

— Позвать его сюда!

Привели Ивана — купеческого сына к царю.

— Виноват, царь-государь! Я русскою солью все ествы и приправы сдобрил; так в нашей стороне водится.

— А почем соль продаешь?

Иван смекнул, что дело на лад идет, и отвечал:

— Да не очень дорого: за две меры соли — мера серебра да мера золота.

Царь согласился на эту цену и купил у него весь товар.

Иван насыпал полон корабль серебром да золотом и стал дожидаться попутного ветра; а у того царя была дочь — прекрасная царевна, захотелось ей посмотреть на русский корабль, и просится она у своего родителя на корабельную пристань. Царь отпустил ее.

Вот она взяла с собой нянюшек, мамушек и красных девушек и поехала русский корабль смотреть. Иван — купеческий сын стал ей показывать, как и что называется: где паруса, где снасти, где нос, где корма, и завел ее в каюту; а работникам приказал — живо якоря отсечь, паруса поднять и в море выходить. И как было им большое поветрие, то они скоро ушли от того города на далекое расстояние.

Царевна вышла на палубу, глянула — кругом море. Иван— купеческий сын начал ее утешать, уговаривать. Царевна скоро улыбнулась и перестала печалиться.

Долго ли, коротко ли плыл Иван с царевною по морю, нагоняют его старшие братья; узнали про его удаль и счастье и крепко позавидовали; пришли к нему на корабль, схватили его за руки и бросили в море, а после кинули промеж себя жребий, и большой брат взял царевну, а средний — корабль с серебром и золотом.

И случись на ту пору, как сбросили Ивана с корабля, плавало вблизи одно из тех бревен, которые он сам же покидал в море. Иван ухватился за то бревно и долго носился с ним по морским глубинам; наконец прибило его к неведомому острову.

Вышел он на землю и пошел по берегу. Попадается ему навстречу великан с огромными усами, на усах рукавицы — вачеги — висят: после дождя сушит.

— Что тебе здесь надобно? — спрашивает великан.

Иван рассказал ему все, что случилося.

— Хочешь, я тебя домой отнесу? Завтра твой старший брат на царевне женится; садись-ка ко мне на спину.

Взял его, посадил на спину и побежал через море; тут у Ивана с головы шапка упала.

— Ах, — говорит, — ведь я шапку сронил!

— Ну, брат, далеко твоя шапка — верст с пятьсот назади осталась, — отвечал великан.

Принес он его на родину, спустил наземь и говорит:

— Смотри же, никому не хвались, что ты на мне верхом ездил; а похвалишься — худо тебе будет.

Иван — купеческий сын обещал не хвалиться, поблагодарил великана и пошел домой.

Приходит, а уж там все за свадебным столом сидят. Как увидала его прекрасная царевна, тотчас выскочила из-за стола, бросилась на шею.

— Вот, — говорит, — мой жених, а не тот, что за столом сидит!

— Что такое? — спрашивает отец.

Иван ему рассказал про все, как он солью торговал, как царевну увез и как старшие братья его в море спихнули.

Отец рассердился на больших сыновей, согнал их со двора долой, а Ивана женил на царевне.

Начался у них веселый пир; на пиру гости подпили и стали хвастаться: кто силою, кто богатством, кто молодой женой. А Иван сидел, сидел да спьяна и сам похвастался:

— Это что за похвальбы! Вот я так могу похвалиться: на великане через все море верхом проехал!

Только вымолвил — в ту же минуту является у ворот великан:

— А, Иван — купеческий сын, я тебе приказывал не хвалиться мною, а ты что сделал?

— Прости меня! — говорит Иван — купеческий сын. — То не я хвалился, то хмель хвалился.

— А ну покажи: какой-такой хмель?

Иван приказал привезть сороковую бочку вина да сороковую бочку пива; великан выпил и вино и пиво, опьянел и пошел все, что ни попалось под руку, ломать и крушить. Много недоброго натворил: сады повалял, хоромы разметал! После и сам свалился и спал без просыпу трое суток.

А как пробудился он, стали ему показывать, сколько он бед наделал; великан страх как удивился и говорит:

— Ну, Иван — купеческий сын, узнал я, каков хмель; не пей, не хвались же ты мною отныне и до веку.

Народная мудрость

Если не бросишь щепотку соли в маслобойку, масла не собьешь. (Линкольншир).

Положи небольшую кучку соли на стол в сочельник. Если соль за ночь отсыреет, ты умрешь в течение года. Если соли не станет или станет меньше и она останется сухой, доживешь до глубокой старости. (Уэльс).
Житель острова Мэн (как сообщает Уолдрон в своем описании острова), выходя из дому по какому-нибудь важному делу (пусть даже ему нужно просто зайти к соседу), всегда положит в карман щепотку соли. Многие не отдают ребенка няньке или не принимают няньку в дом, не обменявшись предварительно солью. И даже местный нищий не возьмет пищи из рук жертвователя, если ее не присолят.Бранд ("Antiquities"), комментируя эти обычаи, говорит, что все они возникли после того, как некий пилигрим рассказал об околдованном острове, исчезнувшем после того, как на землю просыпали соль."Просыпанная соль" и связанные с нею бедствия - одно из наиболее распространенных современных суеверий. Немного найдется нынче людей, которые не бросят щепотку просыпанной соли через плечо, чтобы отвести беду.Что же касается поговорки "помог посолить - помоги и беду отвести", то смысл ее заключается в том, что случайно просыпав соль в чью-нибудь тарелку, нужно тут же бросить туда еще щепоть соли. Почему это должно отвести беду, а не удесятерить ее - одна из маленьких загадок, свойственных многим суевериям.Любопытное поверье, связанное с солью, существует исключительно на острове Мэн. В канун Дня Всех Святых все домочадцы, перед тем как ложиться спать, получают по наперстку соли. Затем содержимое наперстков высыпают аккуратными кучками на тарелку и оставляют на всю ночь. На следующее утро кучки осматривают, и считается, что тот, чья кучка рассыпалась, умрет в течение года.Опрокинутая солонка означает разрыв дружеских отношений, а если солонку опрокидывают в рыбацкой деревне, это предвещает кораблекрушение.Предполагаемые истоки суеверий, связанных с солью, почти столь же разнообразны, как и сами суеверия.На фреске Леонардо "Тайная вечеря" изображен Иуда, опрокидывающий солонку. И многие этимологи считают эту деталь настоящей причиной данных суеверий.Но соль фигурировала в религиозных обрядах и церемониях за многие столетия до Иуды. Древние греки и римляне использовали соль при приготовлении своих жертвенных лепешек.В библейские времена соль ценилась очень высоко и считалась символом дружбы. В древнем Египте соль рассматривали в качестве священного символа. Мы считаем, что истоки суеверий, связанных с солью, следует искать в Древнем Египте.Многие варварские племена и по сей день относятся к соли с величайшим почтением. Не так давно нам сообщили историю о человеке, который был захвачен в плен марокканскими бандитами. За него не платили выкупа, и бандиты уже собирались его убить, как вдруг он выскользнул из рук охранников, подскочил к столу, сунул два пальца в солонку и бросил себе в рот щепоть соли."Отпустите его, - приказал главарь банды. - Он разделил с нами соль. Если мы убьем его, с нами случится беда".На Южном Уисте и Эрискай, двух островах из числа внешних Гебридов, считалось, что девушка может увидеть во сне свое будущее, если съест "bonnach salainn", соляную лепешку. Ее делали из обычной муки, в которую сыпали много соли. Девушке, которая съела такую лепешку, не разрешалось пить воду и запрещалось с кем-либо разговаривать; и даже произносить молитвы.Русское суеверие, связанное с просыпанной солью, аналогично английскому варианту: "Соль просыпать - быть ссоре, во избежание ее нужно рассмеяться или дать себя ударить по лбу". Современное общепринятое "противодействие" - кинуть через левое плечо три щепотки соли."Не следует солить хлеб, обмакивая в солонку, - так поступил Иуда" ."Соль сыреет перед дождем. Перед дождем точно так же сыреет и табак в табакерке" .

Помог посолить - помоги и беду отвести. (Повсеместно).

Просыпать соль - накликать хлопоты. (Йоркшир).

Просыпешь соль - будет беда, если не взять щепотку и не бросить через левое плечо. (Повсеместно).

Пословицы и поговорки со словом соль

  ::   КТО ЗА ХЛЕБ-СОЛЬ БЕРЕТ СО СТРАННОГО, У ТОГО СПОРЫНЬИ В ДОМУ НЕ БУДЕТ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ И РАЗБОЙНИКА УБИВАЕТ (СМИРЯЕТ).
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ЕШЬ, А ПРАВДУ РЕЖЬ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ЕСТЬ, ДА НЕ ПРО ВАШУ ЧЕСТЬ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ЕСТЬ НА СТОЛЕ, А РУКИ СВО(Е)И.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ДРУЖБУ ВОДИТ, А ССОРУ ВЫВОДИТ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ВОДИТЬ — НЕ БЕЗМЕН НОСИТЬ (НЕ С БЕЗМЕНОМ ХОДИТЬ).
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ВМЕСТЕ, А ТАБАЧОК ВРОЗЬ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ВМЕСТЕ ВОДИТЕСЬ, А ДЕНЕЖКАМИ НЕ ДЕЛИТЕСЬ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ ВЕЛИЧАЙ (ТЕ МОЛИСЬ ПОСЛЕ ЕДЫ).
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ В ВОРОТАХ, ТАК НЕ СВОРОТИШЬ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ — ОТПЛАТНОЕ ДЕЛО.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ КОНЕЦ ОБЕДУ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ КУШАЙ, А ПРАВДУ ВСЕГДА СЛУШАЙ.
  ::   КТО ВОРУЕТ, ТОТ ГОРЮЕТ, А МЫ ЖИВЕМ — ХЛЕБ-СОЛЬ ЖУЕМ.

ЗА ХЛЕБ-СОЛЬ НЕ ПЛАТЯТ, КРОМЕ СПАСИБА.
  ::   ДАЙ БОГ С НАМИ ПОЖИТЬ ДА ХЛЕБ-СОЛЬ ПОВОДИТЬ.
  ::   ШУТКА, КАК СОЛЬ: НАДО ШУТИТЬ ОСТОРОЖНО.
  ::   ХОРОША ХЛЕБ-СОЛЬ, ДА ВСЕ КОРОЧКИ.
  ::   ХОРОШ ТОТ, КТО ПОИТ ДА КОРМИТ, А И ТОТ НЕ ХУД, КТО ХЛЕБ-СОЛЬ ПОМНИТ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ НЕ БРАНИТ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ НА СТОЛЕ, А РУКИ СВОИ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ КУШАЛ, А НАС НЕ ПОСЛУШАЛ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ КУШАЙ, А ХОЗЯИНА СЛУШАЙ.
  ::   ХЛЕБ-СОЛЬ КУШАЙ, А УМНЫЕ РЕЧИ СЛУШАЙ.
  ::   ХЛЕБ, СОЛЬ И ВОДА — МОЛОДЕЦКАЯ ЕДА.
  ::   ПОСЛОВИЦА — СОЛЬ РЕЧИ.
  ::   БЫТЬ КОЗЕ НА БУЗЕ (БУЗА — КАМЕННАЯ СОЛЬ; ТЕ БЫТЬ НА ПРИВЯЗИ).
  ::   ЛГИ ТАК, ЧТОБЫ ВО ЛЖИ СОЛЬ БЫЛА.
  ::   ПОДНЕСТИ ХЛЕБ-СОЛЬ

  МИЛОСТИ ПРОСИМ, А ХЛЕБ-СОЛЬ ПО-СТАРИННОМУ.
  ::   РАЗГОВОРЫ БОЛЬШИЕ, А ХЛЕБ-СОЛЬ МАЛЕНЬКИЕ.
  ::   РУССКИЙ ЧЕЛОВЕК ХЛЕБ-СОЛЬ ВОДИТ.
  ::   С КЕМ ХЛЕБ-СОЛЬ ВОДИШЬ, НА ТОГО И ПОХОДИШЬ.
  ::   НА СОЛЬ ПЬЕТСЯ, НА ХЛЕБ СПИТСЯ.
  ::   ЛУЧШЕ СОЛЬ, ДА БЛИЗКО, ЧЕМ ЗОЛОТО, ДА ДАЛЕКО.
  ::   ХЛЕБ ДА СОЛЬ! ЕМ ДА СВОЙ (ЕШЬ ДА СВОЙ; ШУТОЧНЫЙ ОТВЕТ).
  ::   СПАСИБО ТОМУ, КТО ПОИТ И КОРМИТ, А ВДВОЕ ТОМУ, КТО ХЛЕБ-СОЛЬ ПОМНИТ.
  ::   СТАРАЯ ХЛЕБ-СОЛЬ НЕ ЗАБЫВАЕТСЯ.
  ::   ХЛЕБ ДА СОЛЬ — ВСЕМУ ГОЛОВА.
  ::   ХЛЕБ ДА СОЛЬ!
  ::   ХЛЕБ ДА СОЛЬ! — ЕМ (ЕШЬ) ДА СВОЙ — ХЛЕБ

Серия сообщений "*****пословицы*****":
Часть 1 - Пословицы о детях
Часть 2 - Пословицы о гостеприимстве
Часть 3 - Полные версии пословиц и поговорок
Часть 4 - Народная мудрость о соли

День Петра́ и Февро́нии — народно-православный праздник. Отмечается 25 июня (8 июля) . В России 26 марта 2008 года в Совете Федерации на заседании комитета по социальной политике была единогласно одобрена инициатива об учреждении нового праздника — «Дня семьи, любви и верности».

Одним из главных инициаторов возрождения и популяризации этого праздника является супруга Дмитрия Медведева Светлана. Ей же принадлежит идея ромашки как символа праздника.

Пётр и Феврония — православные покровители семьи и брака, чей супружеский союз считается образцом христианского брака.

Другие названия

Петр и Феврония, Феврония-русальница, Февронии-русальницы.

В церковном календаре

В этот день христиане почитают: преподобномученицу Февронию деву; благоверного князя Петра, в иночестве Давида, и княгиню Февронию, в иночестве Евфросинию, Муромских; преподобного Никона Оптинского, исповедника; священномучеников Николая и Василия пресвитеров; священномученика Василия пресвитера.

К Муромскому князю Пётр и его жене Февронии обращаются супруги с молитвами о семейном счастье.

История праздника

Установление праздника

Князь Пётр в летописных источниках не упоминается. Некоторые исследователи отождествляют Петра и Февронию с известным по летописям муромским князем Давидом Юрьевичем и его супругой Евфросинией. Князь Давид правил в Муроме с 1205-го по 1228 год и принял постриг с именем Петра, о его супруге практически ничего не известно.

Святые, канонизированы Русской православной церковью в 1547 году. Вскоре после канонизации была составлена известная «Повесть о Петре и Февронии Муромских». По мнению исследователей, в повести объединены два народно-поэтических сюжета: волшебная сказка об огненном змие и сказка о мудрой деве. С устно-поэтической народной традицией связан и образ центральной героини — Февронии. Жанр «Повести о Петре и Февронии Муромских» не находит соответствий ни с исторической повестью, ни с агиографической.

Днём церковного почитания святых является 25 июня по старому стилю. Указание летописей на то, что кончина святого князя Давыда (Петра) и княгини Евфросинии (Февронии) и их погребение выпали на Светлую Седмицу (апрель) 1228 года, вызывает вопрос несоответствия времени смерти и даты церковного почитания. Церковная богослужебная практика знает два случая поминовения святых — в день их кончины и в день перенесения их святых мощей. В связи с этим исследователи высказывают предположение, что с датой 25 июня связано перенесение мощей святых князя и княгини из обветшавшего Борисоглебского кафедрального собора в новопостроенный собор Рождества Богородицы, уже существовавший в XV веке (обновлённый в XVI веке) на Воеводской горе, где мощи хранились до советского времени. Собор был снесён в конце 1930-х годов.

День семьи, любви и верности

Инициатива проведения «всероссийского дня семьи, любви и верности» принадлежит жителям города Мурома, где обрели свой покой тела Петра и Февронии. Эта идея была поддержана депутатами Государственной Думы Российской Федерации, и в 2008 году праздник получил официальную поддержку. Для популяризации праздника во многих городах России были поставлены памятники Петру и Февронии.

Празднование дня Петра и Февронии часто противопоставляют празднованию западного по происхождению дня святого Валентина.

Интересные факты

• День Петра и Февронии приходится на Петровский пост (постом браки не венчаются). В текстах служб Петру и Февронии нет и намека на их «покровительство браку»; ни о какой их «специализации» не упоминает и Акафист (радуйтеся, неотступнии хранители града Мурома. Радуйтеся, князей российских пречудная доброто; радуйтеся, отечества вашего Богом дарованнии покровители. Радуйтеся, телес наших благодатнии целебницы; радуйтеся, о душах наших усерднии ко Господу молитвенницы). Празднование Петру и Февронии в дореволюционной России имело чисто местное значение (не шире Муромского уезда.
• Согласно первоисточнику, князь Пётр неохотно женился на Февронии, их брак был бездетным и закончился монашеским постригом обоих супругов.

Поговорки и приметы

Впереди сорок жарких дней. После Ивана не надо жупана. Коли в этот день идёт дождь, то будет хороший урожай мёда. Свиньи и мыши сено едят — к худому покосу.

Серия сообщений "*****христианские праздники*****":
Часть 1 - Готовимся к Светлому празднику Пасхе
Часть 2 - Христово Воскресенье
Часть 3 - Пасха
Часть 4 - День Петра и Февронии - народно-православный праздник
Часть 5 - Православные святые Кирилл и Мефодий
Часть 6 - Медовый спас
...
Часть 18 - Орнаменты. Писанки от So Jeo. Галерея № 1
Часть 19 - Святое Пасхи Воскресенье
Часть 20 - Помоги! Я вышла замуж. Он какой-то борщ просит

4

Первоначально место в лесной глуши на берегу тихой речки Проходни вдали от Задонского Богородицкого монастыря было выбрано святителем Тихоном для уединения. Здесь он предавался молитвам, богомыслию и наедине с чудесной природой создал труд своей жизни «Сокровище духовное от мира собираемое». На берегу речки Проходни святитель Тихон обустроил источник, что и послужило началом освоения этой местности в конце XVIII века. Но и сюда, в уединенное место отшельничества святителя, которое он называл раем, потянулись люди за утешением, советом и духовной помощью. Впоследствии, после обретения мощей Тихона, здесь обустроилась особая обитель...

Территория задонского Тихоновского общежительного монастыря была возвращена Воронежско-Липецкой епархии 29 апреля 1991 года, и обитель стала возрождаться под руководством энергичной игуменьи Досифеи. Сначала построили деревянную часовню над колодцем и небольшую купель святителя Тихона.

Паломники не жалеют времени, чтобы, выстояв огромную очередь в купальню, окунуться в холодную воду святого источника. Говорят, свойства святой воды таковы, что невозможно заболеть, даже если купаться лютой зимой.

Святой источник в Задонском Свято-Тихоновском Преображенском женском монастыре (Скит Тихона Задонского)

Координаты:

N 52° 26.209'
E 38° 57.861'
Задонск – маленький тихий городок в самом центре России (количество жителей – всего 12 тысяч человек). Но, несмотря на свои размеры, город известен далеко за пределами Центрального Черноземья. Особую известность город приобрел благодаря русскому святому и чудотворцу преподобному Тихону Задонскому, который провел здесь 14 лет в постоянных духовных исканиях и размышлениях до конца своих дней. В XIX веке Задонск называли «Русским Иерусалимом» за большое количество храмов и монастырей.
Задонский Свято-Тихоновский Преображенский женский монастырь входит в число самых известных российских монастырей, а вода из источника недалеко от скита считалась целебной еще при жизни самого Тихона Задонского.

«В 8 км от Задонска, на возвышенном холме левого берега Дона, возник скит преподобного Тихона Задонского, на месте которого в XIX веке был учреждён Свято-Тихоновский мужской монастырь. В 1993 г. он был возрождён как Свято-Тихоновский Преображенский женский монастырь.
Первоначально место в лесной глуши на берегу тихой речки Проходни вдали от Задонского Богородицкого монастыря было выбрано Тихоном для уединения. Здесь он предавался молитвам, богомыслию и наедине с чудесной природой создал труд своей жизни «Сокровище духовное от мира собираемое». На берегу речки Проходни святитель Тихон обустроил источник, что и послужило началом освоения этой местности в конце XVIII века. Но и сюда, в уединенное место отшельничества святителя, которое он называл раем, потянулись люди за утешением, советом и духовной помощью. Впоследствии, после обретения мощей Тихона, здесь обустроилась особая обитель.
В 1865 году вблизи источника ставится деревянная церковь, которую перенесли из села Гнилуша, - она была освящена при жизни самим святителем. Здесь же поселились несколько старцев Богородицкого монастыря, избравших для моления именно это место, прославленное пребыванием святого.
Основание под храмом было каменным. В нем размещались кухня и братская трапезная. Сама церковь располагалась на втором этаже, к ней был пристроен деревянный двухэтажный келейный корпус для братии, прибывавшей из Богородицкого монастыря. Это место стали называть Тихоновским скитом. Архимандрит Димитрий, участвовавший в обретении мощей святителя Тихона, был инициатором учреждения лесного скита, обустраивал его. В скиту соблюдался строгий пустынно-жительский устав.
Дальнейшим своим развитием скит обязан тамбовскому помещику, статскому советнику Василию Петровичу Воейкову. Посетив скит в 1872 году, он был очарован и самим местом, и строгим монашеским житьем. На свои средства он решил устроить здесь самостоятельный мужской монастырь в память святителя Тихона. Для этого Воейков приобрел земли у Богородицкого монастыря и соседних помещиков, а также пожертвовал монастырю свое имение в Данковском уезде, включая помещичий дом со службами, постройки, домовую церковь, ригу, лошадей, рогатый скот...
В своем обращении в Синод Воейков писал: «Благоговея к месту, освященному молитвой, стопами и трудами Угодника Божия Святителя Тихона, я желаю увековечить оное в памяти будущих православных поколений устройством на сем месте отдельного общежительного мужского монастыря».
Щедрое пожертвование было принято охотно. Новый задонский мужской монастырь был высочайше утвержден Александром II 31 мая 1873 года.
Управлять новым монастырем стал архимандрит Дмитрий, который до конца жизни оставался также настоятелем старого Богородицко-Тихоновского монастыря в Задонске. Со временем в Свято-Тихоновском мужском монастыре были отстроены колокольня с Преображенской церковью, больничный корпус с домовой церковью, двухэтажный братский корпус, трапезная с просфорней и хлебопекарней, хозяйственные сооружения, Троицкий собор в русско-византийском стиле. Число братии достигло 80 человек. Среди первых насельников, последователей св. Тихона по «духу и истине», был местно чтимый иеросхимонах Тихон...
В декабре 1920 года по решению Задонского уездного исполкома монастырь закрыли. Обитель сразу была разграблена и в значительной степени разрушена. Позже снесены купола и верх Троицкого собора, верх колокольни с Преображенской церковью, угловые башни, часть ограды. Какое-то время здесь находился концентрационный лагерь. В 1923 году его сменило другое режимное учреждение — детская колония «Уют». Во время Великой Отечественной войны здесь действовал военный госпиталь. С 1958 года в стенах бывшего монастыря располагался интернат для душевнобольных.
Территория задонского Тихоновского общежительного монастыря была возвращена Воронежско-Липецкой епархии 29 апреля 1991 года, и обитель стала возрождаться под руководством энергичной игуменьи Досифеи. Сначала построили деревянную часовню над колодцем и небольшую купель святителя Тихона. В еще неотапливаемой, полуразрушенной надвратной Преображенской церкви возобновились богослужения.
17 апреля 1993 года был освящен стоявший тогда без куполов Троицкий храм.
Благодаря помощи Новолипецкого металлургического комбината восстановление монастыря пошло быстрыми темпами. Первым делом возвел: два новых трехэтажных корпуса (келейный с трапезной для сестер и хозяйственно-гостиничный, а также архиерейский дом). Были полностью восстановлены ограда с шатровыми башнями и надвратная колокольня. В память о пребывании в скиту святителя Тихона в одной из башен монастыря устроили особую келью. В ней пребывает икона преподобной Тихона Задонского с клеймами, живописующими житие святого.
В 2000 году началась реставрация собора, и сегодня он восстановлен. Как и прежде, в нем освящены два придела — верхний Троицкий и нижний Успенский. Внутри собор украшен стараниями насельниц. В западной части храма — «кровоточивое распятие», и там же покоятся останки монахов-первопоселенцев. Среди них иеросхимонах Тихон, иеромонах Мелхиседек, схимонах Спиридон, захоронение которых обнаружили в 1996 году при производстве земляных работ. В собор возвратилась когда-то увезенная отсюда и чудом сбереженная святыня— икона Иверской Божьей Матери, написанная на Афоне.
Паломники не жалеют времени, чтобы, выстояв огромную очередь в купальню, окунуться в холодную воду святого источника. Говорят, свойства святой воды таковы, что невозможно заболеть, даже если купаться лютой зимой.
Среди почитаемых святынь храма — еще две обновленные иконы: «Взыскание погибших» и «Достойно есть».
Поражают узорчатые царские врата — копия древних новгородских. Работа современных вязальные мастерские, своя пекарня, прачечная.
Духовные подвижники не гнушаются зарабатывать на жизнь сельским трудом. Женскому монастырю принадлежит 220 гектаров земли. Это поля, огороды, пастбища, покосы. Имеется скот, птичник, пасека. Используется сельскохозяйственная техника. В теплице круглый год растут разнообразные овощи, фрукты и даже лимоны».
Любовь Кубецкая
Наследие народов РФ. Вып. 3. 2003 г.

Источник www.gеосасhing.su/?pn=101&cid=4703

Серия сообщений "*****святые места, источники*****":
Часть 1 - Задонск Скит Тихона Задонского - святой источник России

Спасское-Лутовиново — государственный мемориальный и природный музей-заповедник Ивана Тургенева.

История поместья

Церковь Спаса Преображения

Парк

Село Спасское было названо так из-за находящейся здесь церкви Спаса Преображения. В конце XVI века Иван Грозный пожаловал его Ивану Лутовинову.

Важную роль в истории усадьбы сыграл Иван Иванович Лутовинов (1753—1813). Карьера выпускника Пажеского корпуса не задалась, он недолго прослужил в Новгородском пехотном полку^[1], дослужился до секунд-майора и поселился в своём поместье. В 1778 году мценские дворяне избрали его уездным судьёй. Так же он был предводителем дворянства Мценского и Чернского уездов. Он владел поместьями в Тульской, Тамбовской и Калужской губерниях и 5000 крепостных крестьян. Он решил создать усадьбу: её центром стал двухэтажный деревянный, обложенный кирпичом дом (с библиотекой, театром и хорами для музыкантов), перед ним были разбиты цветники, рядом стояли каменная галерея, кухня, баня, скотный двор, птичий двор, кузница, столярный флигель и мельница, ряд других хозяйственных построек, больница, флигель для полиции, лаборатория. Усадьба, в которую также входили парк и пруд, была окружена рвом. Работы по устройству усадьбы велись с рубежа веков до 1809 года. До Пугачёвского восстания Лутовин имел связи с Новиковым и Радищевым. Многим он давал деньги взаймы, в том числе и деду Льва Толстого. В 1813 он умер и был похоронен в часовне над родовым склепом.

Рядом с этой часовней находится могила со стелой, где говорится, что здесь покоится Николай Этьен Веней Дефрен из Нанси, приехавший в Россию в 1769 и умерший в 1793. В эпитафии говорится, что он был учителем, однако известно, что в эти времена никаких детей здесь не проживало. Кто он и как сюда попал, до сих пор неизвестно.

После смерти Ивана Лутовинова спасская усадьба согласно решению суда перешла в руки его племянницы Варвары Петровны Лутовиновой. Её отец Пётр Иванович умер за два месяца до её рождения. В двухлетнем возрасте она переехала из Спасского-Лутовинова к помещику Кромского уезда Сомову, за которого её мать затем вышла замуж. Отчим постоянно оскорблял, бил и унижал Варвару. В 16 лет она убежала в Спасское к своему дяде Ивану Лутовинову.

В 1816 в Спасском произошла свадьба Варвары и офицера Сергея Николаевича Тургенева, участника Отечественной войны 1812 года, столбового дворянина. В мае 1839 года в усадьбе произошёл большой пожар. Однако новое строительство не было затеяно и к уцелевшей части дома были сделаны пристройки. Театр, большой зал, комнаты для гостей и прочее не были восстановлены. Парк также запустел.

В 1850 году Варвара Петровна умерла, Ивану Тургеневу (1817—1883), уступившему брату Николаю все самые доходные поместья и дом в Москве, досталось родовое гнездо, где он провёл своё детство (до 1828 года) и куда он регулярно приезжал на каникулы и на отдых. С 1852 по личному распоряжению Николая I Тургенев пребывал в Спасском в ссылке под надзором полиции. Он отпустил на волю дворовых. Тургенев оказался в разлуке с Полиной Виардо. С соседями он подружиться не сумел, периодически к нему приезжали Михаил Щепкин, Иван Аксаков, Афанасий Фет. Здесь же он пишет повесть «Постоялый двор» и роман «Два поколения» (не опубликован). В конце 1853 писателю была «объявлена свобода с разрешением выезжать из столицы». Однако уже осенью следующего года Тургенев возвращается в Спасское, пишет здесь очерк «О соловьях» и принимает у себя Николая Некрасова. В 1855 здесь за семь недель пишется роман «Рудин». В 1856 Спасское посетил Лев Толстой.

Тогда же Тургенев начал работу над «Фаустом». Затем Иван Сергеевич на некоторое время уехал в Европу. По возвращении он пишет в Спасском произведения: «Дворянское гнездо», «Накануне», «Отцы и дети». Затем Тургенев вновь по большей части проводит время за границей. Приезжая сюда он открывает школу для крестьянских детей и богадельню для престарелых крестьян. Последний раз он побывал здесь в 1881 году. В 1883 он умер во Франции, в городе Буживаль.

Наследники вывезли из Спасского мебель, а в 1906 дом сгорел. В октябре 1918 имущество писателя стало национальным достоянием. 12 сентября 1921 года в соответствии с декретом «Об охране садов и парков» Спасское объявили государственным заповедником. В 1937 Совнаркомом РСФСР были отпущены средства на восстановление усадьбы. Во время Великой Отечественной войны территория Спасского находилось в зоне оккупации и была заминирована. В 1976 был открыт восстановленный главный дом с воспроизведённой на момент 1881 года обстановкой.

В культуре

В ряде произведений Ивана Тургенева автор использовал воспоминания об этом месте. Так, прототипом Ермолая из «Записок охотника» был Афанасий Алифанов, местный крестьянин. Ряд произведений написан здесь же (см. выше).

Галерея

• 

  Парк

• 

  Парк

• 

  Парк

• 

  Парк

• 

  Усадебный колодец

• 

  Парк

• 

  Пруд в парке усадьбы

• 

  Мостик через пруд в парке усадьбы

• 

  Дуб в имении Спасское-Лутовиново

Факты

В селе Спасское-Лутовиново родилась балерина Анна Иосифовна Собещанская.

Музей-заповедник

Государственный мемориальный и природный музей–заповедник И. С. Тургенева «Спасское-Лутовиново» — уникальный памятник культуры, единственный в России мемориальный музей великого русского писателя.

Судьба тургеневского родового гнезда после смерти великого писателя складывалась драматически. Сама усадьба и прилегающие к ней земли были сданы в аренду. Не ремонтировался и не отапливался опустевший дом, разрушались хозяйственные постройки. Тургеневские рукописи и документы, фамильные портреты и семейные реликвии разошлись по наследникам. Многое исчезло безвозвратно. В январе 1906 года тургеневский дом был уничтожен пожаром. Лишь благодаря предусмотрительности новых хозяев — О. В. и Н. П. Галаховых, заблаговременно были вывезены и в основном сохранены спасская библиотека и мебель. Дореволюционный губернский музей, номинально опекавший усадьбу, оказался бессильным остановить процесс ее запустения.

С горечью писали журналисты тех лет об угасании тургеневского родового гнезда: «Парк обратился в сплошной лес, заросший кустами орешника, крапивой и бурьяном. Дом сгорел, на его месте поднимаются из-за бурьяна почерневшие остатки стен и груды кирпича. От бывших хозяйственных построек в большинстве и следа не осталось. Аллеи заросли травой, на большом протяжении парк превратился в густо заросшую чащу; кусты беспорядочно разрослись и перемешались с крапивой и репейником. Получилась полная картина запустения».

На протяжении ряда лет поместье Тургенева сдавалось в аренду — сначала частным лицам, позднее — сельхозартели, совхозу и местной школе. Тургеневский парк одичал, сильно пострадал от вырубок. Оставшиеся строения ветшали, подвергались расхищению, некоторые из них были полностью разобраны. Зарастали усадебный парк и пруды, в худшую сторону менялся пейзаж.

В 1918 году постановлением Орловского губисполкома Спасская усадьба была объявлена национальным достоянием и перешла в ведение и управление губернского земельного отдела. Спустя четыре года музейный отдел Главнауки принял постановление: «Парк при родовом имении Ивана Сергеевича Тургенева, площадью 38 га, находящихся в Орловской губернии Мценского уезда со всеми насаждениями, прудом <…>, флигелем, где жил И. С. Тургенев, признан неприкосновенным памятником природы, садов и парков».

Музей-усадьба И.С. Тургенева «Спасское-Лутовиново» был создан 22 октября 1922 года в соответствии с постановлением отдела музеев и охраны памятников искусства и старины Народного комиссариата просвещения и законодательным актом 1921 года об охране исторических усадеб, памятников природы, парков и садов.

Музеефикация литературного наследия И. С. Тургенева началась несколько раньше. В 1918 году, к 100-летию со дня рождения И. С. Тургенева состоялось открытие музея в Орле. Для этой цели был национализирован дом Галаховых. Сохранившиеся тургеневские книги, мебель, рукописи, личные вещи были объявлены национальной собственностью.

26 октября 1922 года в «Известиях ВЦИК» была опубликована официальная информация об усадьбах классиков, объявленных неприкосновенными памятниками природы и культуры. Среди них — «имение писателя Тургенева Спасское-Лутовиново Орловской губернии: там сохраняется флигель, где жил писатель и парк».

У истоков создания музея стояли А. В. Луначарский и В. Я. Брюсов. В становлении музея-усадьбы в разное время принимали участие А. М. Горький, К. А. Федин, И. А. Новиков. Первым хранителем стал известный ученый-литературовед М. В. Португалов. Уже в 1920-х годах начались подготовительные работы по восстановлению усадьбы. В 1929 году была создана специальная комиссия по сбору воспоминаний, выявлению у местных жителей вещей, принадлежавших ранее семье писателя. В этом же году музей открылся для посетителей.

В 1930 году был закрыт Храм Спаса Преображения. Колокольня была снесена, иконостас и церковная утварь разграблены. В 1941 г. в здании храма была развернута выставка «Жизнь и творчество Тургенева» (автор Б. А. Ермак). Впоследствии помещение церкви использовалось как склад для рабочего инвентаря, сена и яблок. В фамильном склепе было решено устроить силосную башню. Для нужд колхоза было вывезено строение богадельни.

В 1937 г. музей-усадьба «Спасское-Лутовиново» стал филиалом Орловского Государственного литературного музея И. С. Тургенева.

В 1939 г. в связи со 120-летием со дня рождения И. С. Тургенева музей был переведен в разряд государственных. В том же году были восстановлены флигель, богадельня и баня, конюшня и каретный сарай. Были собраны и изучены воспоминания современников И. С. Тургенева, зарисовки и фотографии усадьбы, свидетельства старожилов, произведены обмеры уцелевших строений и раскопки фундаментов разрушенных зданий, составлены проекты восстановления строений заповедника. Начались работы по расчистке парка.

Весной 1941 года были завезены материалы для восстановления главного усадебного дома. Работы прервала война. Около трёх месяцев тургеневская усадьба и село Спасское-Лутовиново были оккупированы фашистскими войсками, которые перед отступлением в декабре 1941 года сожгли село и усадебные строения — богадельню и церковную сторожку. В 1942 году заповедник оказался в прифронтовой полосе. В течение полутора лет на территории усадьбы располагались воинские части, в здании флигеля размещался медсанбат.

В годы войны сильно пострадали здания церкви, фамильного склепа Лутовиновых, каретного сарая и конюшни. Территория усадьбы была изрыта блиндажами, окопами, воронками от бомб и снарядов, пруд с прорванной плотиной пересох, аллеи парка завалены упавшими деревьями. Но уже 16 июня 1944 года тургеневский заповедник был вновь открыт для посетителей.

В послевоенные годы усилия сотрудников музея были сосредоточены, главным образом, на работах по восстановлению парка. Территория усадьбы была очищена от мин и снарядов, убраны погибшие деревья, засыпаны блиндажи и окопы; полностью возобновлена берёзовая аллея, ведущая к пруду, отремонтирована плотина Большого пруда.

В 1953 году во «флигеле изгнанника» была открыта первая стационарная литературная экспозиция «Тургенев и родина».

В 1968 году, в связи с 150–летием со дня рождения писателя, Министерство Культуры РСФСР приняло решение о восстановлении дома И. С. Тургенева. Летом 1976 года строительство было завершено. Подлинные вещи писателя, семейные реликвии и сохраненная мебель составили основу экспозиции дома-музея, которая была открыта для посетителей в сентябре 1976 года.

Постановлением Совета Министров РСФСР от 28 августа 1987 г. № 351 «в целях сохранения памятных мест, связанных с жизнью и творчеством И.С. Тургенева, улучшения использования его творческого наследия в патриотическом, нравственном и эстетическом воспитании трудящихся» на базе филиала Государственного литературного музея И. С. Тургенева в г. Орле был создан Государственный мемориальный и природный музей-заповедник И. С. Тургенева «Спасское-Лутовиново». Преобразование музея-усадьбы И. С. Тургенева «Спасское-Лутовиново» в Государственный мемориальный и природный музей-заповедник обозначило новый этап его развития.

С 1988 года возобновились работы по капитальному ремонту ландшафтных участков мемориального парка. Усилиями коллектива сотрудников за последние двадцать лет, в результате кропотливой исследовательской и реставрационной работы был возрожден неповторимый в своей красоте архитектурно-парковый усадебный комплекс конца XVIII — начала XIX веков.

Музей-заповедник «Спасское-Лутовиново» — это не только мемориал великого русского писателя, не только память о людях и событиях, так или иначе прикоснувшихся к Спасскому за всю его многовековую историю, это одна из немногих сохранившихся в России усадеб-памятников, это с огромным трудом сохраненное нашими предками тургеневское пространство.

По своему значению музей-заповедник И. С. Тургенева «Спасское–Лутовиново» — один из крупнейших литературных мемориальных комплексов России. Ежегодно музей заповедник принимает около 120 тысяч посетителей.

Указом Президента Российской Федерации № 275 от 2 апреля 1997 года Государственный мемориальный и природный музей-заповедник И. С. Тургенева «Спасское-Лутовиново» включен в перечень особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

Серия сообщений "*****путешествия*****":
Часть 1 - Мон-Сен-Мишель во Франции -замок-остров
Часть 2 - САМЫЕ КРАСИВЫЕ ВОДОПАДЫ МИРА
...
Часть 4 - 5 удивительных озер России
Часть 5 - Исторические места Липецка
Часть 6 - Спасское - Лутовиново музей - заповедник Ивана Тургенева
Часть 7 - Красивейшие фото со всего мира
Часть 8 - Усадьба Хмелита. В гостях у Грибоедова
...
Часть 13 - Путешествуем по самым красивым местам на Земле
Часть 14 - Древний как сама Русь
Часть 15 - Отпуск в Париже

Серия сообщений " ***** великие и выдающиеся личности*****":
Часть 1 - Жан-Жак Руссо
Часть 2 - М.М. Сперанский
...
Часть 6 - о судьбе композитора Тихона Хренникова
Часть 7 - Михаил Михайлович Пришвин страницы жизни и творчества
Часть 8 - Спасское - Лутовиново музей - заповедник Ивана Тургенева
Часть 9 - Великий каторжник: жизнь и творчество Ф. М. Достоевского
Часть 10 - Целитель Пантелеимон - врач от бога и мученик от рук людей
...
Часть 19 - Единственная симфония Бедржиха Сметаны
Часть 20 - «Прощание с Матёрой» Валентина Распутина
Часть 21 - 25 проникновенных цитат О. Генри

 

   Самыми интересными местами Липецкой области, а также  историческими местами Липецка и его окрестностей являются  усадьбы Нечаевых в селе Полибино и Стаховичей в селе Пальна-Михайловка. Надеемся наша экскурсия по родным местам, подтолкнет кого-нибудь повторить наше путешествие, что бы увидеть всю эту красоту своими глазами.

Усадьба Нечаевых в селе Полибино

   Село Полибино было основано в середине XVII века. Позднее его владельцы Нечаевы отстроили усадебный комплекс с дворцом «растреллиевской» архитектуры и обширным парком. Центральный дворец был построен в конце XVIII века. Колоннада соединяла его с двумя симметрично расположенными павильонами, имевшими оранжерею. Перед главным входом – цветники и два пруда, отделявшие усадьбу от дерев­ни. За дворцом – регу­лярный парк. В нем произрастали около сорока видов деревьев и кустарников. Парк продолжал выходивший на высокий берег Дона огромный сад, кото­рый украшали аллеи из лиственницы сибирской.

   Хозяева усадьбы устроили первый музей истории Куликовской битвы, где были собраны находки с Куликова поля. А еще одна достопримечательность – водонапорная башня сетчатой конструкции высо­той 45 метров, установленная в 1896 году. Сконстру­ировал башню Владимир Григорьевич Шухов – из­вестнейший русский ученый и изобретатель, по про­ектам которого в Москве были построены вращаю­щаяся сцена МХАТа и Шаболовская башня.

Водонапорная башня конструкции В.Г. Шухова

   Владельцы усадьбы в Полибине были очень об­разованными и знатными людьми. Степан Дмитри­евич Нечаев (1792-1860) – титулярный советник по ведомству просвещения и образования, литера­тор, инициатор воздвижения памятника на Красном холме Куликова поля. Его сын Юрий Степано­вич Нечаев-Мальцев (1834-1913) – гофмейстер, член Совета мануфактур и торговли Министерства народного образования, почетный член Академии художеств России, вице-президент Петербургского общества поощрения художеств, почетный член Московского университета и Московского археоло­гического общества. Знаменит он и как один из глав­ных создателей в Москве Музея изящных искусств имени Александра III (ныне Музей изобразитель­ных искусств имени А.С. Пушкина).

   Усадебный комплекс Нечаевых-Мальце­вых – памятник истории, архитектуры и садово-паркового искусства федерально­го значения. В 2000 году проведены первоочеред­ные противоаварийные работы на уса­дебном доме. Готовится проект рестав­рации, но воз и ныне там, ну вы понимаете как у нас в России обычно бывает, деньги на реставрацию собирает фонд Шухова.

Усадьба Стаховичей в селе Пальна-Михайловка

   На рубеже XVIII и XIX столетий усадьба Пальна принадлежала богатому орловскому помещику Михаилу Перваго, другу писателя-просветителя Н.И. Новикова. В начале XIX века здесь был заложен парк, по­строен дом в стиле «русский ампир» по проекту архитектора А.А. Витберга, расписанный итальян­ским художником И.К. Скотти.

   В 1820-е годы усадьба перешла во владение Стаховичей – известных деятелей культуры. В Пальна-Михайловке гостили художники И.Е. Ре­пин, Н.Н.Ге, писатель Л.Н.Толстой, неоднократно бывал режиссер К.С. Станиславский. Возможно, приезжал сюда в 1829 году А.С. Пушкин. По крайней мере, владельцы усадьбы как зеницу ока берегли дуб, посаженный, по преданию, великим поэтом. Когда в его вершину ударила молния и в стволе появилась трещина, то ее замазали специальным раствором, а сам ствол скрепили в нескольких местах обручами.

   Остатки усадьбы Стаховичей сохранились до наших дней. Первый усадебный деревянный дом сгорел в 1908 году. На его фундаменте возвели каменное здание со всеми деталями архитектурной обработки и планировки первоначального дере­вянного. В 1941 году он также сгорел. Но был по­зднее восстановлен, хотя и с изменениями. Кроме основного здания на территории усадьбы на­ходятся двухэтажный кирпичный флигель, дом управляющего, хозяйственные постройки, а также небольшая домовая церковь архангела Михаила с семейным склепом ее бывших владельцев. Она была построена по проек­ту замечательного зодчего Д.И. Жилярди в форме ротонды с портиком.

   Сохранился и усадебный парк, который спускается по склону долины реки Пальна. Там до сих пор растут два пирамидальных дуба. Стаховичи вы­везли их саженцами из Болгарии во время рус­ско-турецкой войны. В парке уцелел небольшой однопролетный мост через овраг – образец уса­дебной архитектуры начала XIX  века.

   Великолепная архитектура и неповторимые особенности ландшафта, история семьи Стаховичей ставят эту усадьбу в ряд наиболее ценных памятников отечественной истории и культуры.

Пальна-Михайловка. Усадьба Стаховичей

 

"Когда я описываю Пальну, я вижу старое русское дворянское гнездо... Это была талантливая, культурная семья, дружная и спаянная, дерево, крепко вросшее в родную землю. Я рад, что застал еще время его цветения, прежде чем налетевшая буря не вырвала его с корнем''.

М.А. Стахович

«Старая «Первовская» усадьба находилась на Михайловской стороне. Большой серый деревянный дом с белыми колоннами и зеленой крышей состоял из двух домов: двухэтажного главного здания и другого поменьше, соединенных длинной залой. Постройка была XVIII столетия, какого-то довольно сложного, полумавританского стиля, с куполами, полукруглыми окнами. Но старина ли сгладила углы, или постиг архитектор какой-то секрет, несмотря на причудливый стиль, это было очень гармоничное и очень русское целое, типичный до мельчайших подробностей старый барский дом. Комнаты были низкие, не очень светлые и носили еще названия ушедшей эпохи: девичья, сени, диванная. В столовой висели почерневшие фамильные портреты, писанные крепостными. Двери красного дерева с накладными бронзовыми гениями и венками вели в залу. В этой единственной светлой комнате в четырнадцать окон, с гравюрами в тоненьких рамах и большими бюстами Щепкина и Садовского, со странным диванчиком в виде латинской буквы S для двух собеседников, сидевших вполоборота друг к другу, носившим какое-то сентиментальное французское наименование позапрошлого века, со старинным роялем и диваном и креслами по углам, сосредоточивалась общественная жизнь дома. В биллиардной, куда уединялась мужская молодежь, биллиарду было, верно, за сто лет, и сработан он был крепостным столяром. Мне думается, что обстановка дома сохранилась в главных чертах с первовских времен.
Перед главным подъездом дома огромный четырехугольный двор, окаймленный приусадебными службами, домами главноуправляющего, управляющего господской конторой, конюшнями, людскими. Посреди был разбит классический палисадник. От двора шла аллея, кончавшаяся двумя белыми кирпичными столбами — башенками. За ними находились хозяйственные строения, скотный и птичий дворы, амбары, гумна. Потом опять два больших белых столба сторожили въезд в усадьбу, а там, дальше, расстилалась необозримая гладь с куполами далеких церквей на горизонте. По другую сторону дома высокий балкон-терраса вел в сад. Обширный и тенистый, с огромными вековыми деревьями, белыми статуями греческих богов и богинь, каменными беседками и памятником Пушкину, он спускался к нашей веселой, извивающейся среди плакучих ив речке Пальне; слева, постепенно переходя в парк, выходил на нагорную лужайку Симакино с чудесным видом на Алексеевскую сторону, а справа замыкался плодовым садом с оранжереями и фунтовыми сараями. С той стороны реки, за небольшой лужайкой, симметрично подымался склон нашего старого сада, с такими же вековыми пихтами, дубами и липами, и оба дома, старый дедушкин и наш, молодой, переглядывались через речку и море зелени. И это не просто банальное выражение. Когда, стоя на балконе своей комнаты, я глядел на «ту сторону», эта кудрявая, живая и веселая, с бесконечным разнообразием оттенков зеленая ширь всегда напоминала мне волнующееся море. А слева на третьем холме, «на том боку», по паленскому жаргону, у опушки дубового бора Выруба высился еще один дом с красно-синим флагом на четырехугольной башне, то дяди Саши, второго брата моего отца. Эти три усадьбы, три ипостаси Пальны, и составляли наше родное гнездо. В 1907 году по невыясненной причине прелестный старый дедушкин дом сгорел дотла. На его месте выстроили новый, каменный, причем из пиетета постарались придать ему вид прежнего. Но это уже было не то.
Наш дом был выстроен на том самом месте, где некогда Василий Осипович Перваго начал возводить какие-то палаты к приезду императрицы Екатерины. Императрица, однако, изменила свой маршрут, и здание никогда не было завершено. Все планы нового дома были набросаны матерью; вся его внутренняя отделка, вплоть до мельчайших подробностей обстановки, была делом ее труда, забот и вкуса. Он был кирпичный, сливочного цвета, в чисто английском стиле, с выступами, треугольными фронтонами, пучками высоких труб. Комнаты были большие, очень высокие, выкрашенные светлой масляной краской; сквозь многостворчатые окна лился свет; лестницы были белые, коридоры широкие; обилие света и воздуха должно было благотворно действовать на душу и здоровье детей. В убранстве его не было ничего случайного; все было продумано тщательно и с любовью; во всем прогляlывал культурный и точный вкус моей матери. На своих путешествиях, в музеях, из альбомов и специальных журналов она зарисовала все, что поражало ее и могло пригодиться для ее нового дома. И у нас можно было найти и большие, до потолка, голландские печи из бело-синих расписных изразцов, и резные двери светлого дуба, точное воспроизведение какого-то флорентийского церковного портала, и глубокий камин в столовой, заимствованный из нюрнбергского дома Альбрехта Дюрера. Эта столовая со своими выдававшимися полукругом высокими окнами, прикрытыми ioiles de Genes, с темными балками потолка и аркой мореного дуба, с тяжелыми петровскими стульями, со старыми дельфтами и блестящей медной английской посудой на дубовых поставцах была по своим размерам и сочетанию красок одной из самых красивых комнат, которые мне приходилось видеть. Очень привлекательна была и моя комната, огромная и светлая, с голубыми стенами и белыми колоннами. Это был красивый, бодрый, радостный дом; ему недоставало только прелести старины». М.А. Стахович (1889—1967), «Ушедшее».

Исконными владельцами Пальны-Михайловки были елецкие столбовые дворяне Перваго, строители дома, возведенного по проекту известного архитектора А.Л. Витберга в поэтическом сочета­нии с парковым ансамблем и прихотливой речкой Пальной, то полевой и тихой, то горной и стремительной, оживляющей и красящей усадьбу. «Витберговский дом», как его до сих пор называют Стаховичи, оказался уникальным и стал жемчужиной русского деревянного классицизма.

Официальное описание: Нынешний дом построен в 1910 г. на месте сгоревшего двумя  годами  ранее  деревянного  дома, сооруженного 1820 г. по проекту архитектора А.Л.  Витберга  (1787—1855).  Каменный  дом полностью  воспроизводит  планировку  и архитектурное  оформление  своего  утраченного  предшественника.  Южный  фасад  П-образного дома  акцентирован двумя ризалитами,  фланкированными  двумя четырехколонными  портиками  тосканского ордера,  увенчанными  треугольными  фронтонами. Оконные проемы и интерколумниях на уровне первого и второго этажей прямоугольные,  обработанные  рамочными  наличниками. Центральная часть фасада на уровне первого  этажа  порезана  дверным  и  двумя прямоугольными  оконными  проемами,  на уровне  второго  этажа  –  трехчастным  полуциркульным  окном-люнетом,  по  центру которого  прорезана  балконная  дверь (ограждение балкона утрачено). Композиция северного  фасада  включает  в  себя  полуциркульный  в  плане  объем  двухъярусной колоннады  открытого  эркера-лоджии,  к которому  примыкают  на  уровне  первого этажа  два  четырехколонных  портика тосканского  ордера  на  высоких  цокольных подиумах, На уровне второго этажа боковые участки  северного  фасада  прорезаны полуциркульными окнами-люнетами, обработанными  веерным  рустом  (левое  окно заложено). Аналогично обработаны полуциркульные  арочные  проемы  второго  яруса портика-лоджии, перекрытого низким полусферическим куполом. В центральной части фасада  на  уровне  второго  этажа  прорезаны дверной  и  два прямоугольных  оконных проема, в интерколумниях портиков второго этажа  –  по  три  прямоугольных  оконных проема. К главному входу ведет полукруглая в  плане  лестница.  Здание  построено  в стилевых формах позднего классицизма.

Паленской достопримечательностью яв­ляется и церковь-мавзолей в форме ро­тонды с портиком и куполом на бараба­не, построенная по плану московского зодчего Д.И. Жилярди (1788—1845). Подробнее…

Сохранился и дом «в типично английском стиле», т.н. «Дом актёра» или «дом молодых Стаховичей». К сожалению, он постепенно разрушается, сейчас в нем живут переселенцы-беженцы.

Официальное описание: Двухэтажное  кирпичное  здание, построенное  во  второй  половине  XIX  в.  в стилевых  формах  эклектики  с использованием  планировочного  и композиционного  принципов  и  элементов декора  английской  псевдоготики. Архитектурный  облик  здания  частично искажен и советский период.

Кроме того, сохранились парк, мост через овраг в парке, школа кружевниц, дом управляющего, «дом охотника», хозяйственные постройки, труба (башня), вероятно, существовавшего когда-то спиртзавода.

Бывшее имение Стахо­вичей Пальна вместе с прилегающей де­ревней после революции носит официаль­ное наименование Пальна-Михайловка. Име­ние — земля, усадьба, конный завод, спиртзавод — все было национализировано и стало базой социалистического хозяйства.

В 1918 году в Пальне-Михайловке был создан совхоз «Коломенский модельщик», впоследствии преобразованный в колхоз имени В.В. Куйбышева, а на его основе в 1958 году — специализированный по пле­менному свиноводству «совхоз Пальна-Михайловский». Его предпоследним (и долго­летним) директором, единственным, кото­рый был обеспокоен угрозой гибели куль­турных ценностей Пальны и приступил к их спасению, вплоть до 2000 года являл­ся Анатолий Алексеевич Алтунин. При нем в 90-е годы натадилась связь потом­ков Стаховичей с землей своих предков, и они подхватили инициативу директора по реставрации наиболее ценного рарите­та усадьбы (домовой церкви), обратив ее в действующий храм.

В большом каменном доме Стаховичей, который возведен заново после пожара 1907 года, помимо админис­трации и конторы государственного племзавода «Пальна-Михайловский», размещались сельский совет, Дом культуры с кино­залом и библиотекой, узел связи, аптека.

Государственной дирекцией по охране культурного наследия Липецкой области запланирована работа по реставрации глав­ного усадебного дома Стаховичей. Подго­товлен эскизный проект Центральной реставрационно-проектной мастерской Мини­стерства культуры РФ.

Из недавних новостей стало известно, что летом 2011 года должны приступить к восстановлению «Дома актера» в усадьбе Стаховичей. По данным Управления культуры и искусства Липецкой области на эти цели из федерального бюджета выделено 9 миллионов 790 тысяч рублей.

До 1980 года в одном из старых зда­ний паленской усадьбы располагалась школа. Но затем была построена новая, в кото­рой и размещаются ныне музеи елецкой ветви рода Стаховичей и М.М. Пришви­на.

Школьный двор.

Ближайший сосед Стаховичей по име­нию (пришвинское Хрущево — в полутора километрах от Пальны), М.М. Пришвин хорошо знал семью Стаховичей и после революции был обеспокоен судьбой их библиотеки, которую стремился предохра­нить от расхищения: «План мой на февраль: до 15-го — две недели — извлечь библиотеку Стаховича...Был у Над. Алекс. Огаревой (старшая дочь А.А. Стаховича I.) по делу спасения книг Стаховичей...»

Пришвину удалось вывезти большую часть книжного собрания Стаховичей и разместить в Етецкой городской библио­теке, впоследствии она была передана в Липецк. Около двух-трех десятков книг с эклибрисами Стаховичей возвратились на круги своя: областная библиотека верну­ла их в качестве музейных экспонатов, что придало школьному музею Стахови­чей мемориальный оттенок.

В средней школе Пальны-Михайловки с помощью кафедры историко-культурного наследия ЕГУ им. И.А. Бунина Стаховичи организовали музей, открытие которого состоялось в мае 2000 года, для чего в Пальне собрались представители рода из Фран­ции, Австрии и Германии. В экспозиции музея предусмотрены разделы: Стахови­чи в истории и общественной жизни России; культурные контакты дома Ста­ховичей (А. Пушкин, Л. Толстой, И. Репин, И. Бунин, М. Пришвин); род­ственные связи Стаховичей с историчес­кими фамилиями России. Стаховичи пе­редали для музейной экспозиции различ­ные раритеты: старинные книги, авторс­кие издания и рукописи, богатейшую ико­нографию из французско-австрийского и американского архивов семьи, личные вещи, альбомы, скульптурные изваяния и др. Одновременно с музеем был открыт возобновленный Стаховичами памятник А.С. Пушкину (скульптор Н.А. Кравчен­ко). Первый памятник Пушкину был создан скульптором Иваном Витали, причём скульптор лепил Пушкина за год до его смерти. Памятник простоял до 1918 года, когда крестьяне села, посчитав бюст поэта за бюст родственника Стаховичей, сбросили его в реку Пальну. В 30-е гг., всё-таки узнав, что это был Пушкин, бюст искали, но безуспешно. Работа по формированию музея про­должается и сегодня.

Координаты «витберговского дома»:

N 52° 46.100'
E 38° 32.225'

Координаты «дома актёра», рядом с которым располагаются некоторые другие усадебные постройки:

N 52° 46.220'
E 38° 32.725'

Координаты храма-усыпальницы:

N 52° 46.255'
E 38° 32.765'

Координаты памятника А.С. Пушкину:

N 52° 45.960'
E 38° 32.080'

Координаты памятника М.М. Пришвину:

N 52° 45.935'
E 38° 32.060'

Координаты «охотничьего домика»:

N 52° 46.060'
E 38° 32.910'

Координаты трубы спиртзавода (?):

N 52° 45.420'
E 38° 32.990'

Координаты каменного моста через овраг:

N 52° 46.160'
E 38° 32.760'

Координаты старой школы:

N 52° 45.350'
E 38° 32.950'

Использована статья С.В. Красновой «Пальна-Михайловка – редкий оазис культуры», в книге «Русские провинциальные усадьбы XVIII — начала XX века», 2001, а также информация Каталога объектов культурного наследия Липецкой области.

Фотографии июль, август 2008 года.

Posted in Становлянский район (Усадьбы)

Серия сообщений "*****путешествия*****":
Часть 1 - Мон-Сен-Мишель во Франции -замок-остров
Часть 2 - САМЫЕ КРАСИВЫЕ ВОДОПАДЫ МИРА
Часть 3 - 10 самых впечатляющих морских скал
Часть 4 - 5 удивительных озер России
Часть 5 - Исторические места Липецка
Часть 6 - Спасское - Лутовиново музей - заповедник Ивана Тургенева
Часть 7 - Красивейшие фото со всего мира
...
Часть 13 - Путешествуем по самым красивым местам на Земле
Часть 14 - Древний как сама Русь
Часть 15 - Отпуск в Париже

Михаи́л Миха́йлович При́швин (1873—1954) — русский советский писатель, автор произведений о природе, явивший в них особую художественную натурфилософию, охотничьих рассказов, произведений для детей. Особую ценность имеют его дневники, которые он вёл на протяжении всей жизни.

Биография

Родился 23 января (4 февраля) 1873 года в Елецком уезде Орловской губернии (ныне Елецкий район Липецкая область), в фамильном имении Хрущёво-Лёвшино, которое в своё время было куплено дедом, преуспевавшим елецким купцом Дмитрием Ивановичем Пришвиным. В семье было пятеро детей.

Отец будущего писателя Михаил Дмитриевич Пришвин после семейного раздела получил во владение имение Констандылово и немало денег. Жил он по-барски, водил орловских рысаков, выигрывал призы на конных скачках, занимался садоводством и цветами, был страстным охотником.

Однажды отец проигрался в карты, поэтому пришлось продать конный завод и заложить имение. Он не пережил потрясения и умер, разбитый параличом. В романе «Кащеева цепь» Пришвин рассказывает, как здоровой рукой отец нарисовал ему «голубых бобров» — символ мечты, которой он не смог достичь. Тем не менее, матери будущего писателя, Марии Ивановне, происходившей из старообрядческого рода Игнатовых и оставшейся после смерти мужа с пятью детьми на руках и с имением, заложенным по двойной закладной, удалось выправить положение и дать детям достойное образование.

В 1882 году Михаила Михайловича Пришвина отдали учиться в начальную деревенскую школу, в 1883 году он был переведён в первый класс Елецкой классической гимназии. В гимназии успехами не блистал — за 6 лет учёбы дошёл только до четвёртого класса и в этом классе должен был быть очередной раз оставлен на второй год, но из-за конфликта с учителем географии В. В. Розановым — будущим известным философом — был из гимназии отчислен. Заканчивать обучение пришлось в Тюменском реальном училище (1893 год). Учился в Рижском политехникуме, в 1900—1902 годах на агрономическом отделении Лейпцигского университета, после чего получил диплом инженера-землеустроителя. До 1905 года работал агрономом, написал несколько книг и статей по агрономии — «Картофель в огородной и полевой культуре» и др.

Первым браком был женат на простой смоленской крестьянке Ефросинье Павловне Смогалевой (в дневниках он часто называл её Фросей или Павловной). Помимо её сына от первого брака Якова (погиб на фронте в Гражданскую войну), у них было ещё трое детей — сын Михаил умер младенцем в 1918 году, Лев Михайлович — популярный беллетрист своего времени, писавший под псевдонимом Алпатов (уличное имя Пришвиных в Ельце), участник литературной группы «Перевал», и Пётр Михайлович — охотовед, автор мемуаров (изданы к 100-летию со дня его рождения — в 2009 году). Ефросинья Павловна верно служила мужу более 30 лет.

Первый рассказ Пришвина «Сашок» был напечатан в 1906 году.

Умер 16 января 1954 года, похоронен на Введенском кладбище в Москве.

Критика

Как писатель, Пришвин критиковался за то, что описывая реальных людей, он слишком творчески подходил к делу, предпочитая реальным чертам персонажа художественный вымысел. Также Пришвин нередко допускает серьёзные ошибки в деталях, за что издавна пользуется дурной славой среди краеведов.

Произведения

• Анчар
• Белая радуга
• Белый ожерелок
• Беляк
• Болото
• Вася Веселкин
• Весна света
• Верхоплавка
• Выскочка
• Гаечки
• Глоток молока
• Говорящий грач
• Голубая стрекоза
• Гон
• Гусек
• Гуси с лиловыми шеями
• Двойной выстрел
• Дедушкин валенок
• Дергач и перепелка
• Дневники
• Дорога к другу (дневники)
• Дрова
• Дружба
• Еж
• Жалейка
• Журка
• Зайцы-профессора
• Звери-кормильцы
• Зелёный шум
• Золотой луг
• Изобретатель
• Кавказские рассказы
• Кадо
• Как заяц сапоги съел
• Как Ромка переходил ручей
• Как я научил своих собак горох есть
• Кащеева цепь
• Кладовая солнца
• Колобок
• Королева бобров
• Кот
• Куница-медовка
• Курица на столбах
• Кэт
• Лесная капель
• Лесной хозяин
• Лесные загадки
• Лимон
• Лисичкин хлеб
• Лоси
• Луговка
• Лягушонок
• Матрешка в картошке
• Медведи
• Медведь
• Мирская чаша
• Мои тетрадки
• Москва-река
• Моим молодым друзьям
• Моя родина (Родина)
• Муравьи
• Мы с тобой (Дневник любви)
• На Дальнем Востоке
• Наш сад
• Нерль
• Ночевки зайца
• О чём шепчутся раки
• От земли и городов
• Орел
• Остров спасения
• Охота за бабочкой
• Охота за счастьем
• Охотничьи собаки
• Первая стойка
• Пиковая дама
• Предательская колбаса
• Птицы под снегом
• Птичий сон
• Путешествие
• Путешествие в страну непуганых птиц и зверей
• Разговор птиц и зверей
• Ребята и утята
• Рябчики
• Сват
• Серая Сова. — М: Детская литература, 1971.
• Синий лапоть
• Смертный пробег
• Сметливый беляк
• Соловей (рассказы о ленинградских детях)
• Соловей-топограф
• Сочинитель
• Старухин рай
• Старый гриб
• Стремительный русак
• Таинственный ящик
• Теплые места
• Терентий
• Ужасная встреча
• Филин
• Хромка
• Цветущие травы
• Школа в кустах
• Щегол-турлукан
• Этажи леса
• Ярик

Серия сообщений " ***** великие и выдающиеся личности*****":
Часть 1 - Жан-Жак Руссо
Часть 2 - М.М. Сперанский
...
Часть 5 - Луиза Хей Вся правда...
Часть 6 - о судьбе композитора Тихона Хренникова
Часть 7 - Михаил Михайлович Пришвин страницы жизни и творчества
Часть 8 - Спасское - Лутовиново музей - заповедник Ивана Тургенева
Часть 9 - Великий каторжник: жизнь и творчество Ф. М. Достоевского
...
Часть 19 - Единственная симфония Бедржиха Сметаны
Часть 20 - «Прощание с Матёрой» Валентина Распутина
Часть 21 - 25 проникновенных цитат О. Генри

Тихон Хренников. Жизнь и творчество

Будущий композитор родился 10 июня 1913 года в городе Ельце Орловской области. Тихон был десятым ребенком в семье Николая Ивановича и Варвары Васильевны Хренниковых. Доходы семьи, жившей на жалование отца, приказчика в одной из купеческих лавок, были невелики, но родители заботились о том, чтобы все дети получили образование.

Семья Хренниковых была очень музыкальной: братья играли на мандолинах и гитарах, сестры пели крестьянские и городские песни. Естественно, что в такой среде рано проявилось дарование младшего сына.

Тихону было девять лет, когда сбылась его давняя мечта: он начал учиться игре на фортепиано. Его первым учителем стал чешский музыкант Кветон, которого сменил спустя два года пианист В. Агарков. Мальчик делал большие успехи в фортепианной игре, проявляя большие виртуозные данные и живость исполнительской фантазии. Много сделала для его музыкального и общего развития А. Варгунина — высокообразованный преподаватель, с которой Тихон начал заниматься в 1927 году.

С каждым годом возрастала увлеченность мальчика музыкальным искусством. Его талант проявлялся не только в фортепианной игре, но и в первых опытах композиции. В самый канун нового, 1926 года тринадцатилетний музыкант написал свое первое произведение — этюд для фортепиано.

В 1929 году Тихон Хренников приехал в Москву и поступил в Музыкальный техникум имени Гнесиных — одно из лучших учебных заведений столицы. Три года понадобилось Тихону Хренникову для окончания полного курса техникума, и в 1932 году он поступил в Московскую консерваторию, причем был зачислен сразу на второй курс.

Консерваторским учителем Хренникова стал Виссарион Яковлевич Шебалин, снискавший себе к этому времени славу одного из виднейших советских педагогов. Шебалин скоро распознал истинную величину таланта своего нового ученика и сразу поставил перед ним трудные творческие задачи, потребовавшие напряжения всех сил.

Его первым крупным произведением, обратившим на себя внимание любителей музыки, стал концерт для фортепиано с оркестром, написанный в 1932–1933 годах.

Концерт был сыгран впервые самим автором в 1933 году в Москве, а в 1935 году в Ленинграде — на Втором Международном фестивале искусств. В этом произведении преобладают светлые и жизнерадостные образы, в нем сочетаются лирика и задорный юмор, он оживлен неожиданностью ритмических контрастов.

Интересы молодого композитора были широкими. Уже в консерваторские годы его влекло к театру, к массовым жанрам. Заканчивая концерт, он уже начинал писать музыку для театра. Его дебют состоялся в Московском театре для детей, руководимом Наталией Сац. Она и привлекла совсем еще молодого студента к работе над спектаклем «Мик».

В 1933–1935 годах Хренников работал над партитурой своей Первой симфонии. Она стала его дипломной работой, представленной по окончанию консерватории. Но, так же как и фортепианный концерт, даже в еще большей степени, она намного возвышалась над обычным уровнем академических работ. Сыгранная впервые в 1935 году в Москве под управлением Георга Себастьяна, симфония имела блестящий успех, она свидетельствовала о стремительном развитии таланта молодого композитора. Вскоре симфонию услышали в Ленинграде и других городах СССР, а затем и за границей. Там она прозвучала под управлением прославленных дирижеров — Леопольда Стоковского, Юджина Орманди и других.

Симфония Хренникова выделилась среди многих современных ей произведений, привлекла к себе внимание публики. Она неоднократно исполнялась в 1930-е годы, сохранилась и в современном репертуаре, обойдя концертные эстрады многих стран мира.

Что же представляло собой это произведение Тихона Хренникова? Симфония, написанная на студенческой скамье, отмечена редкой свежестью дарования, зрелостью замысла и мастерством его воплощения. Хренников сразу заговорил своим собственным языком, он овладел искусством ясного и лаконичного высказывания, которое так редко встречается в первых опусах. В сжатой форме композитор высказал многое, и притом с той открытой эмоциональностью и глубокой искренностью, которые всегда находят отклик в сердцах слушателей. Если прибавить к этому мелодическое богатство, прекрасное владение оркестровой палитрой и лирическую непосредственность музыки, то станут ясными причины успеха симфонии у публики, ее бесспорной жизненности. Симфония говорила о том, что из стен консерватории выходит талантливый и уже сложившийся композитор.

В 1936 году Хренников блестяще окончил Московскую консерваторию: его имя было высечено золотыми буквами на мраморной доске Почета, установленной в фойе Малого концертного зала. Хренников был одним из самых молодых композиторов-выпускников — ко времени окончания курса ему только что исполнилось 23 года.

Два года (1936–1938) он продолжал занятия в классе высшего мастерства у Шебалина. Окончание аспирантуры открывало путь к преподаванию в консерватории, но в то время эта перспектива не очень привлекала Хренникова, отдававшего все свои силы композиторской работе./ У него появилось немало интересных замыслов, получивших свое воплощение в ближайшие годы. Давней мечтой композитора была опера; он долго искал подходящий сюжет, но эти планы отступили на некоторое время перед увлечением работой для драматического театра. Хренников сотрудничал с коллективом Театра имени Вахтангова — одним из самых интересных и популярных в Москве.

Здесь, в работе над шекспировской комедией «Много шума из ничего», раскрылись новые качества его замечательного таланта, создавшего лирическую и искрометную музыку спектакля.

Успех в театре не отвлек композитора от мыслей о работе над оперой. После долгих поисков он остановился на романе Николая Вирты «Одиночество», по которому драматург Алексей Файко и написал либретто оперы «В бурю».

«Еще на консерваторской скамье я мечтал написать оперу о людях гражданской войны, о героических подвигах партизан, о замечательной Красной Армии», — говорил он, приступая к работе над новым произведением.

Опера создавалась в течение почти трех лет (с 1936 по 1938 год) в тесном общении с коллективом Музыкального театра имени Немировича-Данченко. Композитор создал глубоко прочувствованную музыку, в которой лирика сочетается с драматизмом, а широкий разлив песенной мелодии — с напряженностью сценического действия. В опере есть страстность эмоционального высказывания, идущего от взволнованного сердца, есть романтический пафос и та «общительность интонации» (выражение академика Асафьева), которая во многом обусловила популярность этого и других произведений Хренникова.

Большой опыт, накопленный работой в театре, нашел теперь новое применение. Удачей композитора стала музыка к фильму «Свинарка и пастух», над которой Хренников работал в 1940–1941 годах. Ее музыка, в особенности популярнейшая «Песня о Москве», сохранила свою притягательную силу, и ее можно услышать повсюду.

Прошло первое пятилетие после окончания консерватории. Тихон Хренников быстро вырос и завоевал широкое признание, выдвинулся в первые ряды советских композиторов. В конце 1930-х годов он поселился в доме на 3-й Миусской улице, где в то время жили многие из его коллег, и помещался Центральный клуб композиторов.

Наступила пора зрелости — вместе со своей женой Кларой он уже растил маленькую дочку Наташу. Все это наполняло жизнь новым содержанием, новыми радостями и заботами.

Как и в прежние годы, Хренников был полон замыслов и планов. Но все они отступили перед событием, внезапно изменившим все течение жизни композитора, как и миллионов его соотечественников. Страна вступила в суровые и грозные военные годы. Композитор постоянно выступал со своими произведениями перед воинами Советской Армии — в тылу и на фронте.

Общение с воинами вдохновило Хренникова на создание многих произведений. Можно напомнить о песнях из написанной в 1944 году музыки к фильму «В шесть часов вечера после войны». В них слышатся отзвуки фронтовых впечатлений, они зазвучали по-новому, с тем размахом, который отличает, например, великолепную «Песню артиллеристов», с ее строгой мелодией и чеканной ритмикой припева.

В 1942 году на сцене московского Театра Советской Армии появилась пьеса драматурга Александра Гладкова «Давным-давно», рассказывающая о русской девушке, доблестно сражавшейся против наполеоновских войск. Пьеса оказалась созвучной времени, она пользовалась у зрителей большим успехом. Ему содействовала и музыка Хренникова, отличавшаяся жизнерадостностью своего эмоционального тонуса и мелодической рельефностью. Двадцать лет спустя она частично вошла в партитуру фильма «Гусарская баллада», явившегося экранизацией пьесы Александра Гладкова. В том же 1942 году вышел в свет и цикл песен Хренникова на слова Роберта Бернса.

В годы войны Хренников писал не только песни и музыку для кино. Он продолжал работать над крупным произведением и в 1944 году закончил партитуру второй симфонии, начатую еще четыре года назад. Вторая симфония Хренникова с большой силой художественного обобщения выразила чувства, переживавшиеся в годы войны.

В первые послевоенные годы Тихон Николаевич посвящал большую часть времени работе над оперой. В сущности, его никогда не оставляли мысли о музыкальном театре, и еще в конце 1930-х годов, тотчас же после премьеры оперы «В бурю», он уже углубился в поиски нового сюжета.

Летом 1945 года Хренников начал писать оперу на «Комедию о российском дворянине Фроле Скобееве и стольничьей Нардын-Нащокина дочери Аннушке» русского драматурга Дмитрия Аверкиева, появившуюся на сцене во второй половине прошлого столетия. Премьера оперы состоялась в Москве в феврале 1950 года. Опера пользовалась у публики успехом, прошла по сценам ряда театров, в том числе и зарубежных. «Фрол Скобеев» с особенной полнотой раскрыл комедийное дарование композитора, проявлявшееся ранее в музыке для театра и кино.

В 1952 году Тихон Хренников, наконец, начал писать свою третью оперу. На этот раз он обратился к знаменитому роману Максима Горького «Мать», рассказывавшему о мужестве рабочих-революционеров, о самоотверженности и благородстве сердца простой русской женщины. Композитор нашел верный тон оперного повествования, по-настоящему выразительного и правдивого.

Надо сказать несколько слов о двух поездках в США. Первая из них состоялась в конце 1959 года, когда Хренников возглавил делегацию советских композиторов в США. Тогда композитору довелось услышать свою первую симфонию в великолепном исполнении Бостонского оркестра под управлением Шарля Мюнша.

Целью второй поездки в США в 1961 году было участие в музыкальном фестивале в Лос-Анджелесе. Тогда впервые прозвучал за рубежом скрипичный концерт Хренникова. Скрипичный концерт был завершен в 1959 году и впервые сыгран тогда же другом композитора — замечательным советским скрипачом Леонидом Коганом, которому и посвящено это произведение.

По легкости почерка и жизнерадостности эмоционального тонуса он напоминает ранний концерт для фортепиано. Но, разумеется, партитура скрипичного концерта отмечена печатью опыта, накопленного композитором за долгие годы. Это чувствуется и в деталях оркестрового изложения, и в разработке партии скрипки.

В 1964 году Мстислав Ростропович впервые сыграл виолончельный концерт Хренникова, посвященный ему автором. Виолончельный концерт, как и многие другие произведения для этого инструмента, был написан под непосредственным впечатлением от выступлений Ростроповича.

В эти годы композитор много путешествует. Он принимал участие в весеннем фестивале новой музыки в болгарском городе Русе, а затем с берегов Дуная переносился в Японию, где осенью 1965 года состоялись его авторские концерты. Он играл свой фортепианный концерт, а Еко Сато, восторженно встреченная соотечественниками, — скрипичный. В том же году Хренников присутствовал в Лондоне на исполнении своего виолончельного концерта Мстиславом Ростроповичем. А в следующем году выступил с фортепианном концертом в Париже. Количество зарубежных концертов Хренникова возрастало с каждым годом. Но еще больше он выступал в городах родной страны.

В 1967 году состоялось сразу две премьеры произведений Хренникова. В начале года в Новосибирске прошел первый показ оперетты «Белая ночь» по пьесе Е. Шатуновского, а в октябре в Свердловске — оперы-сказки «Мальчик-великан».

Затем композитор пишет балет «Наш двор», рассчитанный на детское исполнение. Участниками этого балета должны быть младшие школьники, и только одна роль предназначена для подростка. Сюжет и состав исполнителей определили характеристику персонажей и содержание сцен, в которых при всей несложности развертывающегося действия достаточно материала для построения живого и остроумного спектакля, способного увлечь маленьких исполнителей.

А 29 ноября 1970 года в Москве состоялась премьера комической оперы «Много шума… из-за сердец».

В 1970-е годы Хренников много и плодотворно работает. Он сочиняет Второй концерт для фортепиано с оркестром, Третью симфонию, Второй концерт для скрипки с оркестром, а также балеты — «Любовью за любовь», «Гусарская баллада».

В 1983 году Хренников возобновил творческое сотрудничество с коллективом Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Он написал новое произведение для этого коллектива — комическую оперу «Доротея». Композитор обратился к сюжету знаменитой комедии Р. Шеридана «Дуэнья», не раз шедшей на нашей сцене Либретто написал Я. Халецкий, с которым композитор уже работал в 1978 году над одноименным телевизионным фильмом. Разумеется, в опере в связи с требованиями жанра все изложено по-иному. Нелегко было найти свой путь решения творческой задачи, сказать свое слово И композитору это удалось: он нашел свой строй интонаций, свои аспекты трактовки образов действующих лиц, прежде всего — Доротеи.

Как и в других сценических произведениях Хренникова, здесь проявилось его умение создавать красивые и пластичные мелодии. И не случайно одна из первых статей, посвященных «Доротее», озаглавлена автором, Р. Габичвадзе, «Щедрая россыпь мелодий». Но дело не только в красоте мелодий, а в том, что они становятся средством характеристики действующих лиц.

Год спустя после «Доротеи» на той же сцене появилась еще одна комическая опера Хренникова — «Золотой теленок» на сюжет одноименного романа И. Ильфа и Е Петрова. Герои популярнейшего романа выступают на сцене музыкального театра в сатирическом представлении.

Хренников неоднократно перерабатывал написанные ранее произведения, их материал, в других формах и жанрах. Например, балет «Любовью за любовь» на сюжет шекспировской комедии «Много шума из ничего».

ИСТОЧНИК:  100 великих композиторов / Автор-составитель Д.К. Самин.  - М.: Вече, 2000.

Серия сообщений " ***** великие и выдающиеся личности*****":
Часть 1 - Жан-Жак Руссо
Часть 2 - М.М. Сперанский
...
Часть 4 - Луиза Хей
Часть 5 - Луиза Хей Вся правда...
Часть 6 - о судьбе композитора Тихона Хренникова
Часть 7 - Михаил Михайлович Пришвин страницы жизни и творчества
Часть 8 - Спасское - Лутовиново музей - заповедник Ивана Тургенева
...
Часть 19 - Единственная симфония Бедржиха Сметаны
Часть 20 - «Прощание с Матёрой» Валентина Распутина
Часть 21 - 25 проникновенных цитат О. Генри

Серия сообщений "*****дети-подростки*****":
Часть 1 - Ребенок-подросток... Как родителям сохранить с ним контакт?
Часть 2 - Агрессивность подростков
...
Часть 7 - Что делать, если ребенок ушел из дома?
Часть 8 - Наше всё! Цветы жизни! Будущее!
Часть 9 - Выпускной вечер сценарий праздника
Часть 10 - Мягкие игрушки, созданные по детским рисункам
Часть 11 - Берегите детей!
...
Часть 18 - Обиделись на прессу и отказались от детей
Часть 19 - "Детство..."
Часть 20 - "Мир детства"