Что такое лэмпворк? Лэмпворк (от англ. lampwork) - метод или процесс изготовления изделий из разноцветных стеклянных стержней ("glass rod"), путем плавления и придания им необходимой формы в огне газовой горелки. Изначально для плавления стекла использовались лампы, топливом которых служили животные и растительные масла ("oil lamp"), поэтому именно это слово закрепилось в названии. Наряду с термином "lampwork" или "lampworking" достаточно часто употребляется термин "flameworking" (от англ. flame – пламя), что послужило основой художественного перевода "стекло-в-огне". Кроме этого, в текстах достаточно часто используется термин "torchworking" (от англ. "torch" – горелка). В русскоязычных текстах "lampwork" иногда транскрибируют как "лемпворк" или "лампворк".

Давайте познакомимся с этой потрясающей техникой на примере работ Ирины Чигвинцевой.

Волховская роспись возникла на реке Волхов, отсюда и название -Волховская.Это мазковая техника.  Выполняется темперными,акриловыми красками,можно конечно и гуашью с добавлением клея ПВА.  Расписывались деревянные изделия. Изначально роспись не отличалась особой красочностью. Отличительной особенностью промысла был "переходный" мазок, когда один цвет переходил в другой.

В последствии с развитием промысла уже в 70-80е годы нашего  века, эта роспись была художественно переработана мастерами. Стали использовать более богатую цветовую палитру, различные композиционные решения, появились новые элементы (птицы, фрукты, рыбы…).

Одним из ведущих мастеров промысла является Чичерина Л.П. Её работы хорошо известны в нашей стране и за рубежом.  

Представлены работы Елены Новиковой

Соколов Геннадий (Москва) 1953 года рождения, с детства увлекался рисованием, мечтал стать художником, но получил высшее техническое образование. Художественного образования не имеет. Общий стаж работы в области ювелирного и декоративно-прикладного искусства свыше 25 лет. Созданием авторского художественного оружия занимается с 1993 года. Работы мастера находятся в Оружейной Палате Московского Кремля и частных собраниях.Член Союза художников России с 1997 г.Член профессионально-творческого Союза художников России (Международная федерация художников) с1998г. Государственный эксперт по авторскому художественному холодному оружию (АХХО) с 2008 года. В настоящее время Геннадий Дмитриевич Соколов - подполковник запаса, военный топограф, председатель гильдии мастеров - оружейников.

Стилет на подставке "Верона"

Ранее пост о Викторианской майорике был здесь 

В России расцвет майоликового производства пришёлся на XVIII век. Наиболее известные центры производства — московский завод Гребенщикова, выпускавший изделия с монохромной росписью, и мастерские в подмосковном поселке Гжель, где в то время преимущественно использовалась многоцветная техника. Другим крупным центром майолики ещё в XVII веке был Ярославль, где производились поливные изразцы для украшения стен храмов и интерьеров домов.

Игорь Бельковский

Картины, выполняемые китайскими мастерами, делаются из самых различных материалов — из злаковых стеблей, древесной коры, пробкового дерева, перьев, рога, черенков риса. Ши роко известны также цветные бамбуковые занавеси, лаковые и фарфоровые картины, гравюры, лубок, цветы из шелка, бархата, бумажные гирлянды и т.д.

Современные подносы

В 1962 году в городе Dromcolliher была создана фабрика по производству фарфоровых статуэток, под названием Irish Dresden, основателями фабрики были Оскар и Джоанна Саар. С 1968 года, после смерти соучредителя Оскара Саара компания перешла в руки Джоанны и ее дочери Сабины, которые продолжили семейную традицию по изготовлению эксклюзивного высококачественного кружевного фарфора. В настоящее время производство фарфоровых скульптур из кружевного фарфора достигло высокого мастерства, красота и изящность дизайна статуэток из кружевного фарфора по праву дают возможность считать эти статуэтки уникальными и неповторимыми.

Витражная эмаль - одна из самых изысканных и сложных техник художественного эмалирования, появившаяся в России в конце 19 века. Драгоценная художественная посуда, изделия декоративно-прикладного искусства с витражными эмалями всегда считались вершиной ювелирного искусства. Техника витражной эмали была доступна лишь лучшим ювелирам мира- Бенвенутто Челлини, Павлу Овчинникову, Ивану Хлебникову, ряду эмальеров Франции и Германии.

Бокалы: "Ангел хранитель"

Вологодское кружево

Кружева, тончайшие нити, нежнейшие переплетения, напоминающие тонкий иней на окнах… И все это – из металла! Разве такое возможно, спросите вы, и будете несказанно удивлены, потому что да, такое возможно. И это вовсе не волшебство, а просто филигрань! Это один из древнейших видов художественной обработки металла - скань (от древнерусского — свивать), или, как еще называют эту разновидность ювелирной техники — филигрань (от итальянского filigrana, в свою очередь это слово происходит от латинского слов filum (нитка) и granum (зерно), поскольку узор иногда выполняется не только из витой проволоки, но из мельчайших металлических шариков), славилось издавна, ведь оно позволяло получить самые яркие и высокохудожественные изделия. И сегодня «кружева из металла» производят не менее охотно, чем в древности, хотя, безусловно, техники их производства значительно усовершенствовались.

"Павлины"

27 августа в Барнауле проходил праздник "День города". Нашему любимому городу исполнилось 281 год. На выставке посвящённой творчеству Барнаульских мастеров декоративно- прикладного искусства, были представлены работы в разных техниках