Трафарет петуха, шаблон петуха для вырезания. Трафарет петуха, шаблон петуха для вырезания. ...
Без заголовка - (0)потрясающие цветы от Виктории Беличенко Источник ...
Без заголовка - (0)Брошь валяная Серия сообщений "Валяние цветы": Часть 1 - Брошки-цветы из войлокаЧасть 2 -...
Без заголовка - (0)Серьги перья из кожи
Без заголовка - (0)Азбучные истины - 09 Конструирование объекта и работа с ним, как при создании композиции графи...
Без заголовка |
АВАНГАРДНЫЙ СТИЛЬ
В своем творчестве придерживается авангардного стиля, пропагандируя русский кубофутуризм и кубизм
|
Без заголовка |
"Слушать музыку. Видеть очертания несуществующего. Чувствовать дуновение времени, от этого мгновения и назад до бесконечности. Впитывать вкус Жизни вместе с брызгами солнца. Чего-то всегда не хватает, но это лишь отзвук.
Всё необходимое всегда с тобой......"
|
Без заголовка |
"Я люблю рисовать, я люблю свою семью и жизнь! Чем больше я рисую, тем больше прекрасного я обнаруживаю в мире вокруг и внутри меня! Я люблю создавать сюрреалистические и абстрактные формы. Источник большей части моих работ - моё воображение. Искусство для меня - это образ жизни, это образ мышления, эстетическое восприятие природы и человеческой красоты!
Создание прекрасного - это то, что делает меня счастливым и делает мою жизнь значимой! Моё влечение к искусств идёт из глубин моего сердца и, как я надеюсь, должно сделать всех, кто видит искусство, сделанное мной, счастливыми и добродушными! Я люблю учиться и развивать свои навыки рисования и я делаю это каждый день, воссоздавая на листе бумаги или холсте то, что вижу вокруг себя!"
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Николай Рерих "Розовые горы". История одного шедевра
«Лучи просвечивали через земную атмосферу, горизонт стал ярко-оранжевым, постепенно переходящим во все цвета радуги: к голубому, синему, фиолетовому, чёрному. Неописуемая цветовая гамма! Как на полотнах художника Николая Рериха». Так 12 апреля 1961 года Юрий Гагарин описал в бортовом журнале свои впечатления во время полета.
Центральным объектом творчества Рериха были Гималаи, им он посвятил ни много ни мало более 2 тыс. полотен. Видимо, лучше гор могут быть только горы. С Гималаями в жизни Рериха связано многое: он провел там треть жизни, открыл университет, организовал исследования, конечно, творил. Есть различные домыслы о том, чем на самом деле семья Рерихов занималась в регионе – приписывают им связи с масонами и работу в интересах большевиков. Как бы то ни было, горы на картинах действительно завораживают.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Ирина Яресько - украинский художник. Родилась в городе Ирпень Киевской области.
В 2001 году окончила Украинскую Академию искусств, факультет станковой графики.
Работает маслом, акрилом, акварелью в стилях реализм и импрессионизм.
"Любой фрагмент природы интересен, особенно, когда участвуешь в его создании".
|
Без заголовка |
ЗИМНИЕ ПЕЙЗАЖИ
Одна из самых известных «зимних» картин Моне – «Сорока». Посреди снежного пейзажа не сразу удается разглядеть птицу. Она уселась на жерди слева. При взгляде на картину зритель тут же чувствует, что в этот зимний день снег очень скрипучий, а мороз довольно сильный. Сам же Клод Моне называл изображенную сороку, задержавшуюся на калитке как «одинокую ноту» на нотном стане.
…
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
У осени - характер нестабильный: то ясный день, то тяжесть облаков, то синева небес, то дождь обильный, то тишина, то бешенство ветров. Печально солнце льёт остатки света среди внезапной, зябкой тишины... Осенняя палитра многоцветна, - в ней не хватает только белизны…
Осенний вальс
Золотая печаль мне ложится на плечи устало,
Золотая печаль примостилась на ветках осин,
Осень косы свои на ветру, словно шлейф, разметала,
И летящим пожаром уносит их в ясную синь.
Павел Еськов. В осеннем парке
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Цветы Фёдора Жукова
Молодой и современный художник
Жуков Фёдор родился в г. Якутске.
В 2001 году закончил Якутское Художественное училище.
В 2009 году Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина под руководством В.С. Песикова.
Работает в разных жанрах .
Здесь представлены букеты и натюрморты. В них ощущается нежность и легкость, и главное красота.
После дождя
Пионы
|
Без заголовка |
Ранее работы художника были здесь
Деревенский букет
Десерт
Крылья-цветочки раскрыла
Луговые травы Как я люблю вас, луговые травы, Метёлки и в ворсинках колоски, Ромашек желто-белые оравы Синюжник — голубые васильки. Гвоздики-часики, что рано спать ложатся, А утром снова начинают бег... Я не устану вами восхищаться, Вот только жаль, что короток ваш век. На тонких стебельках белеет кашка, На солнце подрумянившись слегка, И россыпью лечебная ромашка, Малышка, будто крылья мотылька. Горох мышиный крутит завиточки- Веселый разноцветный сорванец, Там клевера душистые комочки И пижмы желто-солнечный венец. Весь нос в пыльце — веселые уловки Цветочков незатейливых моих, Колючек сине-сизые головки Как стражи средь подружек луговых. | Цикорий, лютики, нарядные помадки, И всех оттенков сочная трава, Моей душе, глазам и сердцу сладки.. От запахов кружится голова! Как жаль, как жаль, что имени не знаю Сиренево-лиловой красоте... Люблю тебя, Россия луговая, В твоей цветочно-летней простоте! © Copyright: Ольга Кристи, 2014
|
Маленькие солнца
Июльские октавы
|
Без заголовка |
Выдающийся русский художник Билибин Иван Яковлевич родился 16 августа 1876 года в поселке Тарховка недалеко от Петербурга. В 1895 году девятнадцатилетний Иван поступил в Рисовальную школу Общества поощрения художников. Здесь он проучился три года. С 1898 года Билибин посещал школу-мастерскую М. К. Тенишевой, где его учителем был И. Е. Репин.
С самого начала Билибин примкнул к группе художников-сказочников, искавших вдохновения в русской старине, пытавшихся возродить русское народное искусство.
Подробнее о художнике: https://ru.wikipedia.org/wiki/Билибин,_Иван_Яковлевич
(Музыкальное сопровождение: Кантелеон (Кирилл Богомилов) - Лебединая песнь - русский танец П.И.Чайковского)
|
Без заголовка |
Художник эпохи рококо Жан-Оноре Фрагонар
Фрагонар (Fragonard) Жан Оноре (1732–1806), французский живописец и график. Учился в Париже у Ж.Б.С.Шардена, Ф. Буше, К.Ванлоо, во Французской академии в Риме (1756–1761); работал в Париже. В 1789-1794 Фрагонар был хранителем Национального музея - Лувра. Продолжая традиции искусства рококо, Фрагонар достиг особой проникновенности в воссоздании лирических сцен повседневной жизни, сферы интимных человеческих чувств, поэзии природы. Его произведения, исполненные трепетной эмоциональности, чувственной неги, ощущения радости бытия, отличаются изысканной декоративностью колорита, легкостью живописной манеры, плавными композиционными ритмами ("Качели”, 1766, собрание Уоллес, Лондон; "Праздник в Сен-Клу”, 1775, Французский банк, Париж; "Поцелуй украдкой”, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург).
|
Без заголовка |
Друзья, на днях мы закончили восстанавливать подборку наших роликов, объединенных темой "Космос в изобразительном искусстве". Мне эта тема очень нравится. В детстве я, как и многие советские школьники, мечтал стать космонавтом. Мечтал отправиться в путешествие к далеким планетам нашей бескрайней вселенной. Увы, моей мечте не суждено было сбыться, я не стал космическим путешественником, но умение мечтать о неизведанном осталось во мне на всю жизнь.
(Кликаем на картинки и смотрим ролики)
|
Без заголовка |
Иван Николаевич Крамской - великий русский художник жанровой, портретной живописи. Родился Иван Николаевич 8 июня 1837 года в Воронежской губернии, в городе Острогожске, в семье мещан. Один из самых первых "передвижников", вдохновитель движения.
В 20 лет, не имея художественного образования, подал документы в Петербургскую Академию художеств и был принят. Вскоре Академия присудила ему золотую медаль за картину Моисей источает воду из скалы. Здесь же он являлся участником известного Бунта Четырнадцати, когда ученики взбунтовались против навязывания темы для рисования к конкурсу, основанной на сагах Пир в Валгалле. После того, как все 14 человек ушли из Академии, они основали Петербургскую артель художников. После прекращения существования артели художников в 1871 году, Иван Крамской явился одним из организаторов и идеологов Товарищества Передвижных Художественных Выставок (Передвижники).
За свою жизнь Крамской написал очень много выдающихся картин, среди которых самая знаменитая картина мастера Неизвестная, Русалки, портреты Льва Николаевича Толстого, Салтыкова-Щедрина и многих других. Кисти мастера характерны ясные черты, понятные движения, простота понимания.
Великий русский художник ушёл из жизни за работой. 5 апреля 1887 года, когда рисовал портрет доктора К. Раухфуса, Иван Николаевич Крамской неожиданно побледнел и упал на мольберт
Александр III
|
Без заголовка |
СЛАВЯНСКИЕ КРАСАВИЦЫ АЛЬФОНСА МУХИ - ШЕДЕВРЫ В СТИЛЕ АР-НУВО
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Художник Марина Аскерова закончила Академию художеств в Санкт-Петербурге.
После окончания академии Марина работает в художественной школе – преподает рисунок и лепку. И вот совсем недавно (всего несколько лет назад) она увлеклась таким видом прикладного творчества, как картины из шерсти.
Сегодня она известна, как один из самых серьезных профессионалов в этом красивом деле. Да, она ещё ведет мастерклассы для учеников разного уровня подготовки.
КАРТИНЫ ИЗ ШЕРСТИ
|
Снегири. Автор: Сергей Боев.
